本文一共涵盖3篇精选的论文范文,关于《高校艺术歌曲声乐教学论文(精选3篇)》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！[摘要]中国历史文化丰富而悠久，艺术歌曲是我国的文化珍品，从古至今都散发着独特的魅力。高等院校的声乐教学工作具备着重要的价值，尤其是在随着时代变革背景下所呈现出的多元化教学要求下，高校的声乐教学工作更是面临着挑战。中国艺术歌曲是我国的独特符号，是文化的象征与传承，这笔宝贵的艺术财富更是在高校的声乐教学中发挥着重要的效用。
高校艺术歌曲声乐教学论文 篇1：
浅谈中国艺术歌曲在高校声乐教学中的应用
摘要：从我国的艺术歌曲储备来讲，由于我国深厚的文化底蕴，使得大量主题鲜明、地方特色浓厚的艺术歌曲创作并流传起来。这些艺术歌曲不仅是我国音乐艺术发展和建设中的素材和资源，也是相关的专业教育开展中非常有价值的借鉴应用素材，我国艺术歌曲的融入，一方面能够为高校声乐教育的教学形式和效果起到促进作用，更能够辅助学生对于饱含我国深厚文化底蕴的艺术歌曲进行学习和了解，为这部分艺术歌曲的传承和发展起到促进作用。
关键词：中国艺术歌曲 高校声乐教学 应用分析
对于高校的声乐教学来讲，丰富且具有特色的教学素材，是促进教学效果提升的重要手段。艺术歌曲作为一种适应于声乐课程教学的典型素材，已经逐步在我国高校的声乐教学中得到应用，但在实际应用中仍然存在一些问题和不足，只有采取科学的方法对中国艺术歌曲进行融合应用，才能达到预期的教学效果。
一、艺术歌曲与声乐教学融合的意义分析
藝术歌曲本身是具有非常显著的应用价值和欣赏价值的，其与声乐教学的融合，作为一种新的教学元素必然能够发挥其作用。下文针对具体的几方面作用和意义进行分析和研究。
（一）实现传统文化的传播与传承
在我国的艺术歌曲中，包含了丰富的传统文化和民族文化的内容。在基于乐曲的艺术创作中，将传统文化中的诗词、赋等形式融入了艺术歌曲的内容中。将这些艺术歌曲与声乐教学实现结合，实际上就是将传统文化通过形式的转换实现在高校学生中的传播[1]。首先，这种传播方式和途径就具有新颖性的特征。另外，在不同的艺术歌曲中，民族文化和传统文化都是以一个独立的主题融入音乐中的。这有助高校学生按照不同的风格形式和内容分别了解传统文化的内容。这种在总量上丰富，在风格上具备特色的传统文化传播形式，也更加自由和有效。
（二）实现学生音乐鉴赏力的提升
声乐教学的目的不仅是帮助学生掌握声乐演唱的技能和理论知识，更重要的是在长期的学习和熏陶中培养出对音乐的审美和鉴赏能力。中国艺术歌曲从性质上来讲，都是在我国长期的历史积淀和文化传承中保留下来的经典作品。其本身的艺术价值和审美高度都已经达到了一定的层次。在学生的声乐教学中融入这部分教学内容，实际上为学生接触到这种精髓的音乐艺术作品提供了机会。能够对这些经典的音乐艺术作品做到了解和鉴赏，对于提升学生的音乐鉴赏能力具有重要的作用[2]。
（三）实现学生演唱表现力的锻炼
在我国的艺术歌曲中，无论是歌词还是乐曲，都有着鲜明的主题内容和感情色彩。而融入情感和思想进行演唱，是声乐教学追求的重要的教学效果，有了一个成熟的音乐作品做依托，学生的演唱表现力的提升就有了更加明确的目标和更加科学的方法。教师将我国的艺术歌曲融入实践演唱教学的环节中，可根据不同的艺术歌曲类型锻炼学生不同感情色彩的情感表达。从而锻炼学生在音乐演唱中的表现力。另外，关于学生的演唱表现力的提升，艺术歌曲还能够起到的作用是通过具有特色的作品锻炼学生的表演技巧和唱功技巧。例如，有许多艺术歌曲不仅在风格上有浓厚的地方特色，在歌词中也包含这许多方言，这就要求学生通过音调、气息、吐字的锻炼更好地完成具体的音乐作品演唱，力求具备良好的个人表现能力。
二、现阶段艺术歌曲的融合现状
我国的艺术歌曲在目前的高校声乐教学中已经逐步实现了融合，但在具体的融合效果和状态上，仍然存在一些具体的问题和不足，下文主要针对目前两者融合应用过程中的具体问题进行分析。
（一）没有清晰认知我国艺术歌曲的价值层次
造成这种现象的原因主要包括两个方面。第一，高等院校的教师本身对于我国的艺术歌曲并未做到清晰的认识和深入的研究。因此，即使在教学过程中将一部分艺术歌曲融合应用到实际的声乐教学中，其主要的目的也更倾向于将其作为一种单纯的演唱练习的备选曲目，而并没有对于不同的艺术歌曲中包含的深层次内涵在融合应用时进行了解和宣传[3]。第二，宏观的环境氛围使得高校声乐教育素材中的中国艺术歌曲得不到充分重视。这里所指的宏观环境，主要是指在中西方文化交流范围和程度逐步加深的现代社会，高校的声乐教育中，西方音乐越来越受到学生的认可和接受，而对于民族特色比较显著的中国艺术歌曲，由于其偏向于传统的性质，使得高校学生在初步接受上存在一定的障碍，这种现象使得学生在了解中国艺术歌曲的主观意愿上并不积极，这也就进一步阻碍了他们对于我国的艺术歌曲价值进行更进一步的认知。
（二）在融合教学的科学性上不足
这一点主要是指，在具体的高校声乐教学中，虽然在教材体系中部分中国艺术歌曲被融入了整体的课程内容中，但大都是单纯的以音乐赏析或者演唱素材的形式存在于教学内容中的，与具体的音乐作品配套的关于作品的创作背景和文化内涵的讲解和介绍内容相当有限。尤其是对于部分具有非常高的研究和传承价值的地方特色艺术歌曲的文化背景介绍，更是有所缺失。这种融合形式，并没有达到良好的融合效果，没有为学生提供了解相应的艺术歌曲的文化内涵的机会。
（三）未能充分利用艺术歌曲的教学资源
这一点主要是从现有的中国艺术歌曲的总体创作量和新作品的创作量上，虽然我国的艺术歌曲在深厚的历史传承和文化底蕴的支持下已经有了非常丰富的曲库，但歌曲的内容都是以传统的、带有地方或者民族特色的歌曲为主，这对于新时代的大学生来说，在教学融合中缺乏创新性，容易给教学工作的开展带来一定的局限。并且由于教师自身的教学广泛性和专业性的限制，也使得部分艺术歌曲资源未能够得到充分应用。
三、两者融合应用的科学方法分析
在针对现阶段中国艺术歌曲与高校教学融合的状态进行分析后可知，目前在两者融合的过程中存在着一些典型的问题和障碍，为了实现两者的融合取得良好的教学应用效果，优化高校声乐教学的质量，下文从科学应用的角度探索具体的融合应用方法。
（一）全面深刻地认识艺术歌曲的价值
艺术歌曲无论是在我国的文化传承上还是音乐艺术的发展方面都具有很高的价值，为了帮助教师和学生同步对我国艺术歌曲的价值有一个全面深刻的了解，高校方面可以通过组织专业的艺术歌曲理论知识讲座，首先针对教师群体普及相关的专业理论知识，在教师对于相关理论知识有了一个系统全面的了解后，在实际教学中的把握性和针对性也会更强。另外，为了激发学生接受和学习中国艺术歌曲的兴趣，学校方面还可以通过组织传统艺术歌曲竞赛或者交流表演的方式，用具体的实践活动和竞赛的形式，激发学生主动参与的积极性，从而在交流和实践中帮助学生通过切身感受更加深入的体会和感知我国艺术歌曲的价值和魅力。
（二）注意教学内容的安排
这一点主要包括两个方面。第一，在艺术歌曲的融入比例上，教材编排部门应当适当进行加大，并且注意按照具体的声乐教学理论课程内容选取更加具有适宜性的艺术歌曲作为教学匹配内容[4]。第二，在关于具体的艺术歌曲的理论知识和演唱方法的介绍方面，教材中应当将相关内容的专业性和全面性进行着力的提升，从而实现加大艺术歌曲在高校声乐教学内容中的融合深度和融合广泛性，切实通过教育的途径实现中国艺术歌曲的宣传和教育，以高校专业学生为切入点，为我国传统文化的传播和传承打好基础。
（三）积极开发利用艺术歌曲教学资源
对于教学资源的开发了利用，需要依托教师、学生和学校三方面的力量。因此，学校方面应当首先针对教师自身对于艺术歌曲的了解程度和鉴赏力进行提升，组织教师参加交流學习和培训，通过理论知识的学习和交流氛围的营造提升教师自身的音乐教育水平。另外，学校方面也应当利用其宏观上的宣传推广力量，通过举办一些主题宣传活动，为艺术歌曲教育的宣传推广发挥支持的力量。最后，从学生自身的角度上来说，学生应当在接受声乐教育的过程中，逐步从主观上意识到艺术歌曲教学资源的意义和作用，从而发挥个人的主观能动性，为高校声乐教育中中国艺术歌曲的融入提出更好的意见和建议。
四、结语
高校声乐教育中中国艺术歌曲的融入具有多方面的积极意义，在实际的教学工作开展中，教师、学校和学生方面都应当积极促进艺术歌曲与声乐教育的融合，积极学习和掌握艺术歌曲的演唱技巧和内涵，为优化高校声乐教育质量提供帮助。
参考文献：
[1]黄进.浅析中国近现代艺术歌曲在高校声乐教学中的应用[J].祖国，2018，（17）.
[2]塔娜.浅谈中国古诗词艺术歌曲的歌唱与教学——以《春思曲》为例[J].北方音乐，2019，（05）.
[3]息行雨.浅谈情感在声乐演唱中的重要性[J].黄河之声，2017，（12）.
[4]靳勇.“技-艺”在声乐教学与演唱中的运用[J].中国民族博览，2018，（01）.
作者：饶荣
高校艺术歌曲声乐教学论文 篇2：
中国艺术歌曲在高校声乐教学中的作用
[摘 要]中国历史文化丰富而悠久，艺术歌曲是我国的文化珍品，从古至今都散发着独特的魅力。高等院校的声乐教学工作具备着重要的价值，尤其是在随着时代变革背景下所呈现出的多元化教学要求下，高校的声乐教学工作更是面临着挑战。中国艺术歌曲是我国的独特符号，是文化的象征与传承，这笔宝贵的艺术财富更是在高校的声乐教学中发挥着重要的效用。本篇文章立足于我国国内的高校声乐教学现状，分析了中国艺术歌曲在教学活动中的应用，并具体阐释了中国艺术歌曲在高校声乐教学中存在的意义以及作用发挥。希望本篇文章可以带给艺术教育工作者一些工作的借鉴和启发，促进中国艺术歌曲更好地传承与发展。
[关键词]中国艺术歌曲；高校；声乐教学；作用；意义
[收稿日期]2017-12-24
[作者简介]宋晓晨（1988— ），男，山东威海人，硕士，玉溪师范学院教师。（玉溪 653100） 艺术歌曲是我国的文化瑰宝，不仅能够演绎生动的文化，更能抒发人的真情实感。无论哪一首歌曲，都存在着不一样的表现形式，有的委婉有的直接，有的借物抒情，有的借事抒情，各具特色的歌曲有着各自的核心内涵，给我们以不一样的艺术体验和情感体会。高等院校作为文化元素聚集的载体，更是作为人才培养的摇篮，必须要承担起历史的担当，提升对中国艺术歌曲的重视，更好地将中国艺术歌曲融入到教学活动中，让高校学生能夠在体味学习经典的同时更是让中国艺术歌曲源远流长。在当前信息网络时代大背景之下，高校的声乐教学活动会受到一定的冲击。但是高校必须要意识到中国艺术歌曲在教学活动中存在的现实价值，需要在日常的声乐教学活动中增加优秀的艺术曲目的教学比重，让学生也能够意识到中国艺术歌曲的魅力以及价值，能够为中国艺术歌曲的发展营造良好的氛围，特别是在全球化发展背景下，更是要稳固中国艺术歌曲的发展地位，最大限度地降低来自于其他国家地区音乐文化带来的冲击影响，更好地迎接全球文化带来的挑战，传承的过程中能够融入创新的元素，让中国艺术歌曲能够在我国的高校声乐教学活动中有所成果，凸显艺术价值。
一、中国艺术歌曲在高校声乐教学中的现状
当前，网络时代成为主旋律要素，高校学生的学习和生活都离不开网络。网络世界充斥着大量的文化元素，青春时期的学生更是对新鲜的文化符号充满着好奇。在高校的教学活动中，声乐教学遭受了冷门，受到了强烈的文化冲击。很多高校学生呈现出对中国艺术歌曲并不感兴趣的状态，究其原因，最主要的是歌曲演唱方式的改变，在传统的民俗以及美声的唱法之外，原生态唱法甚至通俗的唱法演化为当前国内音乐赛事里的主流，可以更好地体现出歌唱者的水平，并且展现出独特的个性。一些有名气的歌唱家创新演唱方式，给传统化的声乐演唱带来了一定程度的影响。除此之外，网络上的热门网络歌曲更是吸引着高校学生的注意力，这一系列的影响因素都需要有更加正确的心态去应对。网络时代下，高校教学课本中的声乐珍品遭到冷遇，却让一些没有营养的流行歌曲占据巅峰，这也跟当前高校教学过程中缺乏对中国艺术歌曲声乐教学的宣传有一定关系，甚至一些高校的声乐教师没有理解歌曲的精神内涵，只是为了唱所唱，无法达到良好的教学效果，更是不利于中国艺术歌曲在高校声乐教学中的存在与发展。
二、中国艺术歌曲在高校声乐教学中的作用和意义
中国艺术歌曲是我国音乐文化宝库中的璀璨明珠，更是在高等院校的声乐教学中发挥着重要的作用。把中国艺术歌曲作为一大研究课题，主要有两个方面的原因：第一方面，中国艺术歌曲蕴含着珍贵的价值，中国艺术歌曲开启了我国音乐前进的新序幕，明确了我国艺术歌曲的形式，对于我国音乐发展过程中“乐”以及“诗”的关联进行了渗透和融合，奠定了艺术歌曲的发展根基，更是为声乐教学奠定了良好的基础。比如赵元仁、青竹等著名的作曲家都是满含着对自己国家的热爱以及对人民的热情进行着艺术歌曲的创作，在作曲的过程中更是广泛地吸取外国先进元素，将先进的因素融入到艺术歌曲的创作中，让国家传统的音调以及民族和声都能够应用得相对自如，与此同时更是吸取了欧洲音乐文化的亮点，呈现出丰富的优秀作品，给我国声乐艺术的发展打下了坚固的基础。比如《大江东去》《春思曲》等艺术歌曲的结构都相对简短，音域比较适中，适合不同声部演唱，有助于训练高校学生的吐字发声的准确性，能够更加自如地进行呼吸。另一方面，艺术歌曲是音乐与诗歌的结合体，凭借着独特的精神内涵与艺术价值成为歌曲中的明珠，内敛而婉约的歌曲韵味有助于提升演唱者的艺术修养水平，尤其是近年来，伴随着中国的音乐文化与世界各地的音乐文化进行着密切的沟通与交流，艺术歌曲越来越受到重视以及关注，成为高校声乐教学的必修课，凸显了重要的艺术价值。下面我们将从三个不同的层面具体阐释中国艺术歌曲在高校声乐教学中所发挥的作用：
（一）艺术歌曲有助于提升高校学生的音乐文化素养
从古至今，著名的歌唱家都具备着较高的音乐文化素养，这也是对歌曲精神内涵进行理解感悟的前提。音乐文化素养不仅仅涉及音乐方面，更是涉及文化方面。艺术歌曲是文化的综合，让文学诗歌与音乐实现美好的融合，尤其是放眼我国的近代艺术歌曲，歌曲的内容主要是源自于我国著名诗人的优秀作品，不仅仅有唐诗、宋词，还是存在着民谣，凸显出了较高的文学价值，将其运用到当今高校的音乐教学过程中，能够有效地培养学生对音乐文化的品位。高校学生自主创作歌曲时，自身具备的文化素养能够最为直接地传达到对作品内容的理解表达上，这就需要学生文学知识面广泛而深厚，有助于理解分析艺术作品的艺术手法、作曲背景、音乐手法等，再次创作能够顺应作品作者的意思，通过实践来提升学生的综合水平。与此同时，学生演唱好作品更是需要良好的音乐素养，不仅仅涉及对艺术歌曲作品的节奏、调性、调式以及音高的理解，对作品的曲式以及结构进行分析，准确把握作品的演唱特征，比如《大江东去》这一作品的再次创作之前，就需要从历史以及文学的角度去理解歌曲歌词内容，了解歌曲的来源，源于苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，因为古诗词中存在着一些生僻字词，这就需要演唱前对读音进行考证，避免出现错误。良好的音乐文化素养是获得良好演唱效果的重点，仅仅有一个好嗓音却没有音乐素养是很难将作品演唱得生动传神的，更无法传达给观众歌曲的精髓，难以撼动观众的内心深处，中国艺术歌曲为当今声乐教学工作的实行提供了专业的舞台，为高校学生在声乐方面更好地创作注入了巨大的能量。
（二）艺术歌曲有助于强化高校学生的历史积淀与爱国情感
无论哪一首艺术歌曲，都散发着时代性，能够展现时代的变化、历史的风貌以及特定的社会现象。演唱者若想演唱好一首歌曲，就要对歌曲进行充分的了解，其中一个主要的部分就是作品的历史文化背景。中国艺术歌曲是历史长河流淌的产物，无论是歌词还是题材都标记着历史的痕迹，高校的声乐教学中应用艺术歌曲不仅仅提升学生的音乐技巧水平，更能够让学生透过中国艺术歌曲去了解我国的历史文化，提升学生的爱国主义情怀。20世纪初期，我国的政治经济以及文化思想都有着较大的改变，在这一阶段的中国经历着战乱纷争以及社会变革，中国的五四爱国运动更是让西方元素进入中国社会，我国的作曲家也存在着一些留洋学者，西方的艺术文化形式被引入到了中国，但是中国的作曲家并没有被完全西化，而是借助音樂形式来引起大众对社会的关注，展现出真实的社会生活现实。比如《大江东去》就既有对祖国美好山河的赞美，又有对英雄的怀念，传达出政治感悟以及个人情感，作曲家就是在特定的历史氛围下完成作品创作的，因此，想要唱好歌，首先要了解歌曲背景，才能够体味歌曲感情，诠释歌曲的韵味，在声乐教学中不断地进行歌曲分析，不仅仅是提升学生的专业素质水平，更是让学生了解历史，强化爱国情感。
（三）艺术歌曲有助于增强高校学生的演唱自信与学习热情
自信心是歌曲演唱的保障，更是歌曲演唱的前提。中国艺术歌曲应用在高校声乐教学中能够有效建立学生的演唱自信心，让学生能够发挥演唱的主观能动性。声乐作品是教学训练的首要载体，无论是优秀的歌唱技巧还是良好的歌唱效果都需要借助声乐作品进行体现，一些难度大的作品会导致学生唱不好而自信全无，甚至还会给学生的声带造成损坏，形成不良的心理障碍。中国艺术歌曲曲调优美而简洁，淳朴而深情，歌曲的调式变化比较小，曲式的结构相对简单，学生更加容易把控，艺术歌曲的融入，能够让高校声乐教师根据学生不同阶段的学习能力进行曲目的灵活选择，题材丰富并且内容多样的艺术歌曲让学生在声乐练习中不断地积累与成长，增强学生的歌唱自信心，更是激发了学生无限的歌唱热情。
总 结
对于高校艺术专业的学生来说，中国艺术歌曲是音乐学习的殿堂，艺术歌曲在声乐教学中的融入有助于提升高校学生的综合素质能力水平，巩固了教学成果，激发了学生无穷的音乐潜力，为学生能够在声乐方面获得更优异的成绩提供了无限的便利，促进学生未来更好地发展。
[参 考 文 献]
[1]郑 健，张 森.中国早期艺术歌曲在声乐教学中的积极作用探析[J].艺术教育，2017（13）.
[2]高冠男，梁彩云.中国艺术歌曲中古诗词艺术歌曲和现代创作艺术歌曲演唱[D].中国音乐学院，2016.
[3]于 洋.论中国艺术歌曲在高校声乐教学中的应用[J].赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版），2017（02）.
[4]赵春美.中国艺术歌曲在高校声乐教学中的作用及意义[J].中国西部科技，2016（08）.
[5]何 婷.艺术歌曲在高校声乐教学中的应用价值——以20世纪上半叶中国艺术歌曲为例[J].盐城师范学院学报（人文社会科学版），2017（05）.
[6]赵春美.论黄自《思乡》《春思曲》《玫瑰三愿》三首艺术歌曲的教学特点[D].东北师范大学，2016.
（责任编辑：张洪全）
作者：宋晓晨
高校艺术歌曲声乐教学论文 篇3：
中国艺术歌曲在高校声乐教学中的作用及意义试论
摘要：中国悠久的历史文化，使得中国的艺术歌曲也极具魅力，中国的艺术歌曲有着它本身的独特性。做好高校声乐教学非常重要，如今多元化的教学理念在高校普及，我们处于一个中国音乐与世界音乐相互融合的背景下，在相互影响的作用下，我们中国的艺术歌曲显得尤为珍贵，它是我们民族文化的一种象征，更是我们国家非常宝贵的艺术财富。中国艺术歌曲在高校声乐教学中有着极其重要的作用。高校应有一种历史的担当，把继承和传播中国艺术歌曲当做一种使命。本文从中国艺术歌曲在高校声乐教学中的现状出发，分析艺术歌曲在高校声乐教学中的重要性，阐述了相应的观点。
关键词：中国艺术歌曲 声乐教学 重要性 意义
一、中国艺术歌曲在高校声乐教学中的现状
现在网络信息高速发展，高校的声乐教学受到了很大的冲击，学生表现出并不喜欢艺术歌曲的心理，其中最重要的一个原因就是演唱方法的变革，除了传统的美声和民俗唱法以外，通俗唱法和一些原生态的唱法成为当下中国音乐赛事中的主流，它能很好的表现选手的能力，从而彰显出其个性。许多著名的歌唱家对演唱方法进行探索和创新出现了跨界的唱法，对传统的声乐演唱产生一定的影响。再加上现在网络歌手进入人们的视野，而且演唱作品具有一定量的歌迷支持。在此情况下，我们更要有好的心态去面对多元化发展和良性竞争。但是网络时代的发展，使得高校教材中珍贵的声乐作品受到冷落。更多是去模仿其他歌手的作品来实现自我的展示，过于注重利益性，而且很多被追捧的歌曲内容肤浅。
再者，高校在进行中国艺术歌曲声乐教学时，宣传的力度不够，不能很好的让学生感受到艺术歌曲的魅力。而且艺术歌曲教学要建立在理解作品的基础之上进行，有的老师自身对歌曲的了解程度不够，教学时只是为了唱而唱。达不到理解作品、体会作品，从而学习作品的教学目的。
二、中國艺术歌曲的重要性
（一）传承中国艺术歌曲的重要性
艺术歌曲主要是抒发人的内心情感，很大程度上能表现人的内心真实情感，能生动的演绎出歌曲的内涵，每一首歌曲都有不同的表达方式，或直白、或委婉、或借物抒情、或借事抒情等，不同特色的歌曲有着自己的核心内容，带给人们不同的情感感受。几千年的历史造就中华文化的博大精深，虽说我们的艺术歌曲有着自己的特色，但现在面临全球化的国际发展趋势，艺术歌曲文化势必会受到其他国家音乐文化的影响，我国的音乐文化也将面临新的考验。从远古时代的民歌民谣与现代乐器的融合，我们在传承古文化的同时也使它的演绎方式有了新的形式。同时，西方一些国家的艺术歌曲也在逐渐的影响着我国艺术歌曲的发展方向。
（二）中国艺术歌曲在教学中的现实意义
中国的音乐文化有着非常悠久的历史，有着自己独特的风格和音乐体系。艺术歌曲内容丰富，一些佳作流传至今，成为国家大型活动晚会的必备曲目。在高校艺术歌曲声乐教学中，应加大对优秀曲目教学的设置，从而使学生认识到中国艺术歌曲的重要性。在声乐教学中艺术歌曲是必须要演唱的教学题材，因为艺术歌曲本身的特性，它具有其独特的风格。通常在教学过程中过于重视演唱西方的艺术歌曲，而且中国的艺术歌曲在数量和风格上相对于西方来说，还是不够充分。而且很大一部分的艺术歌曲书籍都是从西方翻译过来的，没有在接纳的同时表现出中国的特点。
三、中国艺术歌曲在高校声乐教学中的作用和意义
（一）提高演唱者的文化素养
必须具备良好的职业素养，而在职业素养中非常重要的一点就是，能很好的对音乐的历史文化有很深的了解，在演绎作品时才能更好的把握歌曲想表达给人们的情感。艺术歌曲具有非常强的综合性，它融合了很多东西在里面。我们今天能看到听到的很多歌曲都是一些远古时代的民歌民谣，还有一些名人的诗词作品，不仅在文学方面具有很高的价值，而且对学生更好的理解中国历史文化和学好艺术歌曲非常有利。在原著的基础之上，学生在进行二次创作时，从一个全面的角度去把握理解分析作者的本意，更好的进行演唱。好的音乐文化素养是演唱者成功演唱的关键因素之一，在具备好的文化素养下，更能很好的打动观众，从而产生心理的共鸣。因此，高校在进行艺术歌曲声乐教学过程中，应该注重学生的音乐文化素养的培养。
（二）让演唱者加深对历史文化的了解
所有事情都应建立在一定理解的基础上，艺术歌曲要更加的突出理解的作用。在演唱歌曲之前，演唱者应该把和歌曲相关的东西理解透，然后演唱起来就会更加生动。在题材选择和歌词创作上都具有明显的时代感，在进行声乐教学中，让学生了解其历史背景，分析理解作者的社会环境及生活状况。因此，要唱好一首歌首先要认真分析时代背景，准确把握歌曲的内涵，从而让学生加深对历史文化的了解。
（三）选用不同的教材，提高学生学习热情
在各个高校中，选择艺术歌曲进行声乐教学的教材也不同，不同出版社出版的书籍难易程度也有不同，学校在选择教材时应该根据学生实际情况去选择合适的教材，在学习和选择艺术歌曲时能找准自己适合的方向。教师在教学的过程中对学生进行因材施教，具体的问题具体分析，科学的选择声乐曲目，激发学生的学习兴趣。
四、结语
中国的艺术歌曲在近代历史上有着重要的地位，它不仅有前辈音乐人的心血，更是对我国音乐文化有效传承，对中国艺术歌曲在声乐教学中有着积极的推动作用。
参考文献：
[1]赵春美.中国艺术歌曲在高校声乐教学中的作用及意义[J].中国西部科技，2010，（08）.
[2]周少鹏.论中国艺术歌曲在高校声乐教学中的价值[D].长春：东北师范大学，2014年.
作者：高冠男