描生活的优秀作文

2022-07-23

第一篇:描生活的优秀作文

10001100000小学作文指导之场面描

小学作文指导之场面描写

泸天化小学

伍欣

1、 场面描写就是在一定的时间和环境中以展现人物活动为中心的生活画面的描写。

1.场面描写首先要交待活动发生的时间,地点,人物,为后面的场景描写作铺垫,也给文章作一个背景介绍。不过,活动前的介绍不宜过多,只要简单地说明一下就可以了。如果是写比赛场面,往往要在赛前交代一下比赛的规则,有时还要写出作者当时的心情。例如《看中秋烟火》一文的开头:

早就听说今年的中秋节在金鸡湖文化水廊有烟火晚会,一吃完晚饭,爸爸和我就来到湖滨大道。

简洁的一句话,交代了事情发生的时间、地点,表现了作者热切渴望的心情,也为下文的场面描写作了铺垫。

2.场面描写要注意主次。有时一个场面中往往会有很多人,这就要求我们在描写时要突出主角,详写主要人物的语言、动作、表情。如:《看企鹅》中的场面:

……看企鹅的人可多啦。大家排着队很有秩序地边走边看。这时候,李敏跑过来,使劲往前挤,把一位叔叔挤到左边,把一位阿姨挤到右边。大家向李敏投来责备的目光。李敏毫不在乎地挤到前面望着企鹅高兴得又蹦又叫。在这个场面中,主要人物是李敏,作者对他写得很详细,而对次要人物“大家”“叔叔”“阿姨”却写得简单。

3.场面描写要注意点面结合。场面描写有要以整体描写反映全貌,给人一个总的印象,以人物特写突出主体,给人以深刻的印象。这样,才能把整个场面写好。如:

这些学生在号召群众募捐,帮助灾区人民解决困难,重建家园,围观的人听了都伸出一双双热情的手,纷纷把钞票放进箱子里表示一点心意。站在外围的人焦急地等待里边的人快出来,好让自己进去捐款。一位叔叔还大声地叫嚷:“你,你快一点行吗?真是急死人了。

在这段话中,作者不仅写出了群体的活动,还写了一位叔叔的神态和语言。这样就叫做点面结合,让场面显得热烈而不单调。

4.场面描写要注意按照一定的顺序进行。一般可以用先总后分、由概括到具体的办法来写,也可以按空间顺序事情的发展顺序来写。每个场面都有一个基调,有个总的气氛。比如,开追悼会的场面,它的基调是肃穆的,气氛是悲哀的,而开庆祝会基调是热烈的气氛是喜气洋洋的,因此,要把场面的气氛描绘出来。

我们在描述场面时要按一定的顺序,同时还要兼顾个人与群体,做到点面结合。在写的过程中,不要忘了营造气氛。做到了这些,写好一个场面就容易多了。对格式的要求

知网学位论文检测为整篇上传,上传论文后,系统会自动检测该论文的章节信息,如果有自动生成的目录信息,那么系统会将论文按章节分段检测,否则会自动按每一万字左右分段检测。格式对检测结果可能会造成影响,需要将最终交稿格式提交检测,将影响降到最小,此影响为几十字的小段可能检测不出。都不会影响通过。系统的算法比较复杂,每次修改论文后再测可能会有第一次没测出的小段抄袭(经2 年实践经验证明,该小段不会超过200 字,并且二次修

改后论文一般会大大降低抄袭率)

第二篇:描 写 冬 天 的 诗

1、《逢雪宿芙蓉山主人》【唐】刘长卿

日暮苍山远,天寒白屋贫。柴门闻犬吠,风雪夜归人。

2、《终南望余雪》【唐】祖咏

终南阴岭秀,积雪浮云端。林表明霁色,城中增暮寒。

3、《江雪》【唐】柳宗元

千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。

4、《问刘十九》【唐】白居易

绿蚁新醅酒,红泥小火炉。晚来天欲雪,能饮一杯无。

5、《梅花》【宋】王安石

墙角数枝梅,凌寒独自开。遥知不是雪,为有暗香来。

6、《别董大》【唐】高适

千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己,天下谁人不识君。

7、《塞下曲》【唐】卢纶

月黑雁飞高,单于夜遁逃。欲将轻骑逐,大雪满弓刀。

8、《对雪》 【唐】杜甫

战哭多新鬼,愁吟独老翁。乱云低薄暮,急雪舞回风。

瓢弃尊无绿,炉存火似红。数州消息断,愁坐正书空。

9、卜算子·咏梅 毛泽东

风雨送春归,飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰,犹有花枝俏。俏也不争春,只把春来报。待到山花烂漫时,她在丛中笑。

10、卜算子·咏梅 【宋】陆游

驿外断桥边,寂寞开无主。 已是黄昏独自愁,更著风和雨。无意苦争春,一任群芳妒。 零落成泥碾作尘,只有香如故。

11、早 梅【唐】 张谓

一树寒梅白玉条, 迥临村路傍溪桥。 不知近水花先发, 疑是经冬雪未销。

第三篇:素 描

【素描的工具材料】 绘画的工具材料,影响画面的效果。在进行素描练习之前,应对素描的工具材料有一个基本的了解,然后在实践中熟练和掌握它的性能,充分发挥它的长处,以加强艺术表现力。下面简要地介绍常用的素描工具材料。

铅笔。便于作较细的刻画,铅笔画色调柔和呈现出银灰色的调子。铅笔从软到硬,种类很多,坚实的图画纸可用1B到4B的铅笔,普通素描纸,则用4B到6B的铅笔为宜。

木炭铅笔和炭精条。黑色,系炭粉加工而成,质地教铅笔松脆,便于画出黑色对比强烈和较多的浓淡层次。炭精条的表现力较强,既可进行较细致的刻画,又便于大面积的涂抹,所以使用较普遍。

木炭条。用柳枝烧成,文具店有买,亦可自己砍取柳条,去皮,装入铁罐和沙罐中密封烧制。用木炭条画素描习作,特别是大画,有很大的优越性。可以画出更丰富的调子,可以很快的大面积涂抹,又便于修改,高等美术院校以作为素描的主要工具。

钢笔。一般用来较小副的作品。由于它不能画出浓淡变化,只能用线条的疏密表现现象,多用来作速写和写小副画稿及书报的插图。

素描纸。铅笔和木炭条作画,以较粗糙不光滑的图画纸为宜。木炭铅笔 和炭精条则不宜用太粗糙的纸作画,否则画面枯涩且易出现过多的飞白。

纸卷和擦布。 是素描的辅助工具,适当的使用,能加强空间和质感的表现,使画面产生丰富的层次和柔嫩的部分。也可以用手指取代纸卷和擦布。

橡皮以白色质软者为宜,是修改的工具,但也可以当画笔使用,点出高光。 定画液。画好的素描,特别是木炭条和炭精条画的素描,必须用喷雾器均匀地喷上一层定画液,一面哈炭粉脱落。定画液可用聚醋酸乙烯乳液(又名白胶水)加水稀释成牛奶状,或以松香和酒精溶液亦可,但后者易使画面发黄。

【素描的一般方法步骤】 学习素描必须掌握正确的方法步骤,才能较快地提高造型能力掌握素描的技巧。以下是素描的几项基本要则:

一、 作画的姿势

在站立或坐着作画时,必须姿势端正。画者要与被绘画的客观对象有一定距离。一般以相当于对象最长边的二到三倍的距离为宜。这样被描绘的物体便处在画者的正常视域内,作画时不转动头部就能看到对象的全貌,便于照顾整体。同时在画素描的整个过程中,必须保持“视点” 不变。

“当你写生的时候,要站得等于你所画的物体三倍大的距离处。”(列奥纳多••达••芬奇)

画板的放置应使画者的主视线和画面垂直并有一定距离(作画时画面与画者的距离,相当于画者手臂伸直的长度)。

二、观察方法

正确的观察方法是学好绘画的关键。只有看的准确,才能达到画的准确,所以在素描基础训练中必须首先培养和发展学生敏锐的视觉感受和正确的观察方法。这就是“正确训练学生眼睛”的问题,也就是怎样看。归纳起来有以下几条:

第一、理解的看。观察对象不能单凭感觉,在素描写生过程中始终要把分析研究对象和直接的视觉感受结合起来,才不会被对象表面和偶然的细节所迷惑,因为“感觉到了的东西,我们不能立刻的理解它,只有理解的东西才能更深刻的感觉它”。这样把感性和理性结合起来的观察方法,通过长期的反复实践,就能不断的发展眼睛的观察能力。

第二、比较的看。整体的观察分析对象,把对象的整体与局部、局部与整体相互比较的看,相互比较的画,分析比较客观物象在比例结构、空间位置、色调变化、虚实关系等各造型因素的明显的和微妙的差别和联系,是素描基本功训练的一个非常突出的问题。绘画中多样统一的整体感的获得决定于观察比较,而一切造型上出现的毛病则均是由于孤立的看一点画一点。所以有人说,绘画的秘诀就是“比较比较再比较”。

为了便于比较,在作画的各个阶段素描的各个部分完成的程度应大致一样。同时还应当注意,不能只把素描上的某一个细部与对象上的同一个细部相比较,这样就会出现错误。必须把对象的形体和色调的比例关系,和素描上相同的形体和色调的比例关系相比较,比如,对象的长与宽是五比三,则在缩小或扩大的画面形象中,也应保持长与宽是五比三。

2 第三,看得立体。客观世界的一切物体,都具有三度空间,即高度、宽度和深度,绘画就是在平面的画幅上,表现具有立体感和空间感的形象。因此在观察物象时要有很强的空间观念,即看得立体,对任何物体都要以三度空间去分析。同时要充分认识到:“不是在纸的平面上描画,而好象应当是在纸的深处来进行造型。”

第四,看基本形。在素描写生中观察客观物象时,很重要的一条原则是,不应当只看到一个点、一条线,而应当看到那些点、线所构成的基本形。如前额是方形,眼裂的线条形成了一个不太规则的菱形,鼻子的外轮廓基本象一个三角形。

“„„画AB线时,应不看铅笔,而看ABCD的形。” ——《契斯恰可夫素描方法语录》

第五,看垂线和水平线。素描造型,除了大、小、长、短比例外,就是各种不同程度的倾斜,特别是处在空间深度中的透视倾斜,很难看出。即使是有相当基础的画者,稍一忽视,也易产生错觉。所以在写生过程中,观察对象时,画者的眼睛里要始终保持“垂直线”和“水平线”这两把尺,用它去测定形体的每一个细小的倾斜,否则不可能很精确地画准形体。

“头像就是这样画下去的。先决定头部和肩部对垂直线的位置,然后立即根据水平线决定眼睛的位置。” ——《契斯恰可夫素描方法语录》

三、作画步骤

素描的画法步骤是:从整体到局部,又从局部回到整体。具体步骤可分为三个阶段,即大体阶段,深入阶段、调整阶段。

第一,大体阶段。在观察理解对象的基础上,从整体出发用清淡的线条确定物体在画面上的位置布局、比例动势,画出基本形和大的明暗关系。这一阶段要画得快。

第二,深入阶段。转入细部的刻画,具体塑造形体的每一个面的细小转折、起伏、色调的细微变化、形象的精神特征等,在深入细部的过程中要求同样要从整体出发,正确处理各个细部与整体的相互关系。这个阶段的时间很长。

第三,调整阶段。在深入刻画细部的过程中,不可避免地在不同程度上会破坏整体。调整的任务就是对画面进行最后的艺术加工,使整体与局部统一协调,并运用加强减弱的手法,突出主要的特征,舍弃一些非本质的东西,是画中的形 3 象完美。素描的这三个阶段,第

一、第二两个阶段最为重要,往往决定一幅画的成败,所以俄国杰出的素描教师契斯恰可夫说,开始靠天才,结束时也靠天才,中间靠下死功夫。

【素描造型手段】

素描造型的手段,包括线条和明暗两种。在素描中根据不同的风格可以完全用线条或完全用明暗调子来表现对象,也可以两者结合起来运用,现分别阐述如下。

一、 线条

在客观物象中并不存在线条,只有面和体积。法国近代大雕塑家罗丹曾说:“你们要记住这句话:没有线,只有体积。当你们勾描的时候,千万不要只着眼于轮廓,而要注意形体的起伏在支配轮廓。”

线条应作为面的透视缩窄现象来理解,才有意义。因此线条在客观物象中,不是固定不变的,任何一个组成物体体积的面,都可以因透视变化而缩窄成为线。如我们从正面去观察头部时,看到的前额、鼻梁、下巴,都是面。但从侧面去看,这些部分的面都因透视缩窄而成为线了。

懂得了线条形成的原理,便于学习使用线条这一最简练的造型手段,在素描中画出的每一条线,都要使它处在空间的深度之中,画的是线,表现出的则是面和体积。同时还要根据对象的不同特征,运用粗细、浓淡、虚实等不同变化的线条。我国传统画中的用笔(画线)方法,非常丰富多样,如中锋侧锋,顺笔逆笔,提按顿挫,轻重快慢等用笔法,适当吸收到素描中来,可以丰富素描的表现技法。

二、明暗

明暗色调是绘画表现物体体积感和空间感的重要手段。线描固然也可以表现物体的立体感,但有其局限性。如画一个石膏球,光用线去画只能表现出一个平面的圆圈,涂以明暗调子才能表现石膏球的体积感。

素描中的明暗调子,是指在光线的照射下,被描绘对象中每一个平面所反射出来的光度。物体各个面所反射出来的光度,要受以下条件所影响:

1、光源的强弱和距该平面的远近;

2、光线在该平面上投射的角度;

3、物体离画者眼睛的远近;

4、该平面的颜色(不同的色彩会反射出不同的光度)

客观物象明暗色调的变化是非常复杂的,但有其基本的规律,归纳起来有“三 4 大面”和“五调子”。

1、三大面

在一个光源照射下,物体形成三种不同的明暗基本层次,即:亮面—物体受光线直射的面。暗面—物体背光部的总称。灰面—物体受光线侧射的部分,呈

现半明半暗的灰色又称中间色。

2、五调子

明暗关系,可以归纳为五大的色调,即:亮部、中间色、明暗交界线、反光、投影。其中亮部和中间色属于物体的受光部,明暗交界线和反光、投影属于背光部,它们构成物体的明暗两大系统。

物体受光部和背光部转折交界的地方,称为明暗交界线,因其受不到光源的照射,又受不到反射光的影响,所以比较起来最暗。在作画时,先抓住明暗交

界线的位置和形状,区分开明暗两大部分,有助于对复杂的明暗关系进行整体处理,使调子统一。

物体的暗部受到周围受光物体的影响,产生反光,在一般情况下,反光的亮度不会超过受光部。当光线射到某个物体,被另一个物体遮住了部分光线,就产生了投影。

表现物体的明暗调子,也必须遵循从整体到局部的画法步骤,从明暗交界线开始,首先区分明暗两大面,然后再接上中间调子,进一步在暗面、中间色、

亮面中去表现细微的色调变化。在表现物体的明暗调子时,只需要画出由明到暗的明度的相互比例关系,不要企图去描绘调子的绝对强度,因为自然界的色调层次远比绘画工具所能表现的要丰富的多。

【素描的表现形式】

素描的表现形式有线描、明暗分面、线面结合三种。 1 、线描。利用线条的浓淡、粗细、疏密、刚柔的变化来表现各种不同的物象,中国传统绘画中的白描即是完全用线条表现对象的一种素描形式。

2 、明暗分面。运用明暗调子和分面的方法来表现对象,这种方法的初步阶段往往把物体分解成切面,然后再加以联系综合详细地表现物体的色调关系,即所谓“绘画的办法”。

3 、线面结合。这种方法是前两种素描方法的综合,它比单用线条或明暗调 5 子较为丰富有变化,适应的范围广,表现力强。在作画时应注意适当减弱明暗变化,强调物体的形体结构。

【静物写生】

静物写生,是素描基本功训练的最初课题。学画一般从静物素描开始,通过一段时间的静物素描练习,再逐渐过渡到较复杂的风景和人物画。

进行静物写生,便于初学者理解物体的形体结构、明暗调子、比例透视等规律。这些素描造型的基本因素,同样贯串在其它一切复杂的形体中间,因此在静物写生中所获得的造型知识和技能,具有适应其它绘画题材的普遍意义。

学习静物素描要注意由浅入深,循序渐进,先画单个物体,再画组合物的。从研究物体的形体结构入手进入到研究明暗色调,从研究圆柱体到平行六面体,最后画各种复杂的综合形物体。静物的布置,是写生前的重要的一环。选择的物体要在形体、明度、质地等方面,有区别和变化,同时又有内在联系和生活气息,并能体现素描基本功训练的要求。

静物写生的作画步骤和方法,必须遵循“从大体到细部”这样一个总的原则,具体画例如下:

一、圆柱体写生步骤(线描)

(1)

用轻淡的直线定出圆柱体在画面上的位置和各部分的比例; (2)

够出圆柱体的基本行,要特别注意圆柱体的上端和下端圆面的不同透视变化;

(3)

根据物体的前后和明暗关系,用不同浓淡、粗细的线条进行加工并完成作业;

二、组合物写生步骤

(1) 构图落幅。用清淡的线条定出物体在画面上的位置。为了较好的构,可先画几张构图小稿,从中选取合适的构图,转画到正稿上去。

(2) 勾轮廓。用线条勾出物体的基本行,确定物体的各种比例关系、结构和透视关系。

(3) 明暗。以各种不同的明暗层次去表现物体的体积感、质感、色调关系。涂明暗调子的线条要从各种方向下笔,适应形体的变化。组合物写生步骤图例:

6 【风景写生】

风景画是绘画中的一种主要画科。一幅好的风景画,能通过它艺术的感染力,使人得到美感享受,激励人们热爱生活,热爱社会主义祖国的锦绣山河。作为基础训练的素描写生的任务,主要是研究和表现自然界的各种景物,同时有助于人物画创作的环境表现。

素描风景写生,最好先研究一些个别景物的画法(如树木、房屋等),再作完整的素描风景写生。

构图取景

风景画的构图是表达意境和主题的重要手段之一,取景时要从主题和构图的形式美出发截取画面。借助取景框取景,是行之有效的方法,可以从连绵不断的自然景物中选取合适的片段入画。取景时,可将取景框上下、左右、前后移动以摄取美的画面。

视平线的运用,对风景画的取景构图和意境的表达都起着重要的作用。写生开始时,先要确定视平线的位置,以便于处理各种景物的透视关系。视平线的高低,影响画面的艺术效果。如表现山势的雄伟高耸,一般把视平线定得较低。而表现田野或水库的辽阔,视平线的位置则要相应提高。为了避免构图的呆板,视平线不要放在画幅的中央。

画树

画树要注意树干的生长规律,不要仅画左右生长的枝,要特别注意表现伸向前面和后面的树枝,否则画出的树没有立体感。古人强调“树分四枝”就是这个道理。

叶疏的树,画时以干为主,先画干,后添叶。叶密的树,画时以叶为主,把叶丛看成某种基本形体,画出它的整体明暗,线条要表现出树叶的特点。

建筑物

画建筑物要注意它的结构和透视变化,任何复杂的建筑物,都先要概括地画成简单的几何形体,好象积木一样,它是由各种几何形体组成整个建筑物的。

天空

不要把天空看成一块平面的背景,它是从画者头顶上方一直向远方伸展的空间,要借助透视规律和明暗调子表现天空的深度感。

地面

7 地面的表现,要注意它的起伏变化,把地面的起伏凸凹,理解成各种不同方向的面,借助道路的透视,表现出地面的深远感。

风景写生步骤

【石膏模型写生】

优秀雕像的石膏模型,是素描写生的基本课题之一。在画静物素描时,画几幅石膏几何形体写生;画真人之前,作一些古代和现代的优秀雕像的石膏模型写生,是非常有益的。白色的不动的石膏模型,便于严格训练描绘的准确性,只有面对不动的模型写生,才有可能利用水平线和垂直线去校正一切比例关系和形体结构。同时白色模型明暗调子呈现得非常清晰,便于捕捉细微的色调变化。所以美术院校一直把石膏模型写生作为素描基本训练的课题。

石膏模型写生图例

【人物头像写生】

人是绘画研究的主要对象。通过人物形象的描绘,能反映每个时代的社会生活面貌。人物头像写生是绘画中最重要又是最困难的课题。学画头像,首先必须对人物头部的解剖结构进行研究。只有在熟悉头骨和头部肌肉的基础上,才能掌握正确的人物头像的造型。结合人像写生,画几幅不同方位的人的头骨速写,对理解头部的结构是非常有益的。

画头像首先要注意构图的均衡。布满了很多细节的颜面部,在感觉上重于重于后脑部分,为了保持视觉上的均衡,不要把侧面像安置在纸的中央,而要适当的把它移向脑颅方面,并稍微向上提。在画四分之三的侧面头像时,也应遵循这个规律。

为了使视觉适应,最好把头像画得比模特的头稍微小一些。

确定好构图位置后,根据模特儿的脸型特征,用清淡的线条勾出头像的外型轮廓。接着引一条通过鼻梁、两唇和下巴的中线,规定着头部的方位。这条中线与穿过模特儿两眼的水平辅助线交叉成“十字线”。它标明了头部的基本比例和动势,是描绘头像时要注意的中心。

正面头像,中线是直的,当头部转向时,根据转动的程度不同,中线成为不同弧度的弯曲。根据“十字线”再引几条通过眶上沿、鼻底、唇缝、下颌的水平辅助线,确定五官的位置和相互关系,借助由眶和鼻底引出的水平线,找出耳朵 8 的位置。接着就要勾出头部的大的块面(既所谓切面)特别是颜面部分和向后脑去的转折面,对表现头像的体积感非常重要。

当大体轮廓画准后,就运用明暗对形体进行集体塑造。为了便于比较和保持统一,一切成对形体都必须同时画,如左右眼、左右两颊等。画眼睛要先画眼眶然后再画眼裂和眼珠,两眼的视线应统一,主视线交于一点。画眼珠要注意透视变化,不要将它画成一个简单的圆圈。找准四个眼角的位置,岁正确描绘眼睛的形具有决定意义。

鼻子是由鼻梁、左右两侧、鼻底四个大面组成,先画出这些大面,然后再画鼻孔、鼻翼,下颌骨在头部造型特征上有很重要的意义,脸的外形特征是由上颌骨和额骨的形状决定的,画时要注意仔细捉摸。

嘴唇对脸部表情有很大意义,要注意表现它的细微的变化,特别是嘴角的变化。画耳朵要正确找出它的位置,可以颧弓拟定一条轴线通过耳孔来确定耳朵的位置。

当头像的具体塑造已经完成,就开始检查和概括细节。从位于成对形体中间的鼻梁来检查和联结的相互关系,并加强主要部分,减弱次要部分,使头像素描统

一、完整。

素描人像写生习作要按一定的顺序进行。从画四分之三的半侧面或正面开始,获得充分的头部造型的经验时,才可以着手画侧面头像。因为在平面的画面上,表现侧面头像的立体感,比画正面和半侧面头像时更加困难。

在画了各种不同年龄的头像之后,就要研究头的俯仰变化,及男女老幼各种不同年龄特征的头像,以获得描绘各种人物形象的知识和技能。

【人体写生】

在千姿百态的自然形态中,人体是最复杂最完美的形象。从古希腊一直现代,许多艺术家都以表现人体美作为创作的主题。如古希腊的杰出的雕刻家米隆,意大利文艺复兴期的大师米开朗基罗,印象主义画派画家雷诺阿,都以素描基本功训练的最主要的课题。通过人体素描写生所获得的专业知识和技巧,同样适应于其他题材。

进行人体写生要知道艺用解剖学的知识,熟悉作为人体枝架的骨骼外部的肌肉系统的形态。以及人体每个部分比例关系,人体运动的基本规律等。这些是画 9 好人体的先决条件。不懂人体结构,画人体素描是不可想象的。

画人体习作,应先从动作不复杂的站立的姿势开始,取得一定经验后,再画坐姿和各种复杂姿势的人体。

人体素描写生的基本方法步骤

一、首先用轻淡的线条在画幅上下画两条短横线,拟定全身的高度并标出它的宽度。画一条垂直辅助线,在整个人体高度上定出头、躯干、四肢的比例,再依据重心垂直线引两条横线指明肩宽、(肩线)和骨盘( 线)的方位。这样区分出人体的主要部分的比例之后,就用长直线勾出大体轮廓,利用颈窝、耻骨结节、脊柱的位置来检查核对人体各部分的结构。

二、进一步用线条和明暗区分人体各部分的大的体面关系,逐步深入地具体塑照人体的各个细部。在具体塑造的过程中,要把艺用人体解剖学知识和对人体的直接感觉结合起来,使形体精确而又有生气。同时不要被人体的各个细节托住,要保持整体感,注意局部与局部,局部与整体的相互关系。在检查形体塑造是否正确时,不要因模特姿势的偶然变动而修改素描,与模特进行核对的应当是比例关系及动作的一般特点,而不是姿势。

三、当具体塑造完成,就要进行调整统一。加强主要特征,减弱次要的部分并概括明暗层次,就象在素描头像写生中所做的那样。

【徐悲鸿素描语录】

徐悲鸿是我国现代杰出的画家,美术教育家,素描造诣很高。在素描表现方法上主张:“尽精微,致广大”。“宁方不要圆;宁拙,不要巧;宁脏,不要太干净”。

第四篇:美考三大科素描

美考三大科素描、色彩和速写怎么拿到高分?

素描——多角度练习作画

省联考测试范围:头像、石膏像、静物等。表现形式为写生或默写。

素描评卷标准:主要考查学生四方面的能力:一是构图、形体、比例、透视、结构及体积的准确理解和把握能力;二是物象的质量感、体积感、空间感和光影感的表现;三是对画面主次、虚实关系及整体的处理能力;四是对物象个性特征的感觉及自觉把握能力。如果要够上高分试卷的话,阅卷老师还会在造型手段和语言技巧上有所关注,即看作品中能否体现出学生自己独特的艺术语言。【透视原则】

备考期可练习:素描静物:包括:(1)水果类:苹果、梨、桃、香蕉、橘子、葡萄等。(2)蔬菜类:白菜、土豆、青椒、油菜、萝卜、茄子、西红柿、大蒜、洋葱等。(3)器皿类:陶瓷品、金属器皿、啤酒瓶、酱油瓶、饮料瓶、玻璃器皿、砂锅、刀具等。(4)食品类:桶装方便面、带包装的饼干、面包、馒头、糖果、 肉类等。(5)文具类:字典、书、书包、眼镜、台灯、颜料盒、画夹、水桶、钢笔、墨水盒等。(6)衣物类:牛仔衣、皮手套、运动鞋、帽子、毛巾等。(7) 花卉类:百合、菊花、玫瑰、康乃馨等。

素描头像:包括男青年、女青年、老头、老太太、中年男子、中年女子肖像等。

素描胸像、半身像:包括男青年、女青年、中年男子、中年女子等。但要求模特胳膊和手的姿势摆放要有变化,如有交叉放胸前的,有手里拿道具的等。

石膏像:包括常见的 “海盗”、“伏尔泰”、“阿古里巴”、“塔头”、“罗马青年”、“小卫”等等。

素描训练得分要点:紧紧围绕素描评卷标准合理训练,一是要重视理解形体意识,注重分析解剖知识,把握住画面大的黑白灰效果;二是练习内容由易到难,一步一个脚印狠抓落实,要理清学习思路,学会总结归纳,要养成随身带笔记本的好习惯,把练习过的内容画勾,有不懂的记下来及时找老师帮忙解答。三是训练方法多种多样,临摹与写生相结合,写生与默写相结合,局部临摹、对着模特照片写生等。四是多角度练习,考生不要只在一个自己喜欢的角度画画,放弃其他角度的练习, 要知道考场上是抽号入座的,不一定就能百分百抽到你最擅长的角度考试。

色彩——好的构图赢得高分

省联考测试范围:人物头像、静物写生或人物头像、静物、风景默写。

色彩评卷标准:一是画面整体色调的组织、处理、协调能力;二是对色彩冷暖关系的理解和表现能力;三是有一定的用色、造物的塑造能力;四是对画面整体构图、黑白灰及空间层次、主次、强弱、虚实的把握和处理能力。

备考期可练习:色彩静物、人物头像、石膏像类:(练习内容和素描科目大致相同),但须着重强调一点,就是衬布的练习颜色要丰富。因为素描静物中衬布颜色只需要黑白灰层次,而在色彩练习中需要有不同的色调练习,决不能单一化。针对色彩风景练习,可以先临摹好的作品,有条件的可以实地写生;还可以选取一些风景摄影作品,进行再创作。

色彩训练得分要点:

一是多做构图练习,绝大多数院校色彩考试采用默写形式,这就为考生提供了发挥主观能动性的机会,一张好的构图是得高分的前提。最典型的构图有S形,△形,○形等,找到一种适合自己的构图进行分析研究、练习,在考试中彰显个性。

二是色调的把握一定要准确到位,多练习画小色稿,在训练中要有目的的记录整理自己练习过的色调,哪些是还未练习过的。比如某校在命题默写色彩考试中要求考生画出一幅冷色调的画,大多数考生第一反应就是画蓝衬布,也许平时画的蓝衬布比较多吧。所以,考生在考试时要审清题、理解含义,要学会画面出彩,给判卷老师留下深刻的好的第一印象,绝不能偏题跑题。现在市面上有很多的美术书籍,可以挑选一两本进行临摹或记忆练习,开阔自己的视野。要作色调归纳总结:暖色调有红、黄、橙、褐色调等,冷色调有蓝、紫、绿(也有称绿色为中性色调的)。还有明亮的高级灰调子:浅粉、浅黄、浅绿、浅蓝、浅紫等。再有白色、深色、花布、格子布等相互搭配,会创造出丰富的色彩,大大提高考生的练习水平。

三是要掌握一定的调色技巧,整幅画面切忌笔触太干或太湿,适中最好。画面用色太干,像油画色堆积的效果,反而颜色容易剥落龟裂,影响考试成绩。用笔太湿, 过于追求水彩的用色技巧,画面会斑斑驳驳,凹凸不平,塑造力不足,发挥不出理想状态。要学会做到处理亮面用笔厚重,暗面薄润透明,会收到虚实有度、层次丰富的最佳画面效果。

四是注意物体细节的刻画,虽不能和素描静物相提并论,但是最基本的细节刻画还是要有的,这也是高分试卷的得分点。比如:处理好苹果的凹陷、对陶罐口的塑造、高光点的虚实、盘子厚度的刻画等。

五是注意作画速度,色彩测试要求在2.5小时内完成,考生尽量安排出半小时至15分钟的时间晾干画画,防止交考卷时相互粘画,影响考试成绩。【色彩的最高境界:感受自然,统筹兼顾】

速写——勤动脑勤动手

省联考测试范围:人物(单体或组合)动态或静态写生、慢写或默写等。

速写评卷标准:一是构图完整新颖,人物结构与比例准确,神态生动。二是用线流畅生动,疏密得当。三是注重整体效果,重点刻画到位。四是画面有美感,有自己独特的用线特点。

备考期可练习:静态速写:单人、双人组合(坐、站、蹲姿势),场景组合(要求三人以上)。

动态速写:跑、跳、推、拉、穿衣服、系领带、喝水、吃饭、洗头、扫地、跳舞、打电话、打篮球等。

速写训练得分要点:一是坚持每天画速写,画身边动态的人、事物,做到勤动脑、勤动手、勤默写,为考试积累知识。二是不能看一眼画一眼,整体结构要把握住,要做到心里有数后再下笔画。三是学会控制画面,学会取舍,抓主要的能够表现对象特征的进行刻画,不要面面俱到;大的动态关系要明确,重心要稳;头、手、脚应生动刻画。四是遵循“由慢到快”、“快慢结合”、“由形到线”的规律,坚持临摹和写生相结合,多看大师的速写作品,比如西方的马蒂斯、 毕加索、安格尔,中国的陈丹青、何家英等,吸取营养。

总之,美术备考,多画是硬道理,多看、多想、多问是保障,你准备得越充分,心态就越好,发挥就越稳定,竞争力也就越强。要补偏救弊,踏踏实实地解决每一张画中出现的问题。专业高考,画面说了算,平时训练,不管哪一科,都要注意画面大效果,大关系的把握,对于训练中出现的问题,不能轻易放过,因为那可能就是你在考试中的失分点。要知道,现实很残酷,一分之差,名次往往相差几十名甚至上百名。备考过程中会遇到很多困难,一定要坚持,千万不能放弃。许多事情,不是因失败而放弃,而是因放弃而失败!唯有坚持,才能取得成功!

第五篇:景 物 描 写 片 段

一、春天的景物描写

二、夏天的景物描写

三、秋天的景物描写

四、冬天的景物描写

五、月亮的景物描写

一、春天的景物描写

1、蔚蓝的天空中,相嵌着一朵朵洁白无瑕的云朵。它们没有线条,就像只用颜料渲染一般,相互混合着。在微风的吹拂下,有的犹如绵羊似的在蔚蓝的草原上奔跑着;有的又如万马奔腾,灰尘如浪;有的则如一条玉龙在空中腾飞,那威严的态度,那惊人的速度,那惊心动魄的吼叫声,令人心神未定!在遥远之处,隐隐约约可见一座座青山。它们连绵不断,犹如一个个青少年手牵着手,在酣畅淋漓的歌颂春天的灿烂!在微风中,一只只五彩缤纷的蝴蝶伴随着柳丝一起舞蹈;一颗颗火红般的桃树更是为着光彩夺目的春天增添了几分秀色与生机。那灼灼入伙、皑皑如雪的花儿竞相开放,散发出阵阵芳香。青青的小草,随着风的吹拂,拉着手,也为春天歌唱。这是我想起了诗人白居易的诗句“离离原上草,一岁一枯荣。”这更是显示出了青草的生机。还有那嫩绿的叶子,动物们的勃勃生机,那各色鲜艳的花朵,都像赶集似的相聚一起,凑成了一个五彩斑斓的春天!

2.春天的江南是美丽的,风很柔和,空气很清新,太阳很温暖;大田里的麦苗像一片海,星罗棋布的村庄是不沉的舟,纵横交错的弯弯曲曲的河道,河边的柳枝吐了嫩芽,芦苇边钻出来放时透青了;河道里平静的水,从冬天的素净中苏醒过来,被大自然的色彩打扮得青青翠翠。

3.几对活泼机灵、小巧玲珑的燕子从南方赶来,为春光增添了不少生机和色彩!有的由这边的稻田上,一刹那间,便飞到了那边的柳树下面;有的在天空中掠过、盘旋,唧唧地叫着好像在唱歌,好像在跳舞,成了天地之间可爱的小演员;有的横掠过湖面,红红的小肚皮偶尔沾了一下水面,便又掠到了高空,自由自在的飞翔着,剩下的是一圈圈优雅的波纹。一只一只的小青蛙从冬眠中醒来,跳出洞穴,大口大口的吮吸着清新的空气。一只一声“哇”,一只一声“呱”,凑成了一曲悦耳的春天的赞歌。黄鹂、麻雀、黄莺、喜鹊都在枝头上放声歌唱,歌唱这迷人的、美丽的、温暖的春天!

春雨绵绵

雨,它帮树叶洗了个澡。原来灰蒙蒙的树叶,竟变得如翡翠一般,晶莹透亮,简直焕然一新。喧闹的马路,也为此安静下来。湿漉漉的马路上只剩下放学的学生撑着雨伞在雨中行走,就像一朵朵小花瓣开放在雨中。偶尔也有几辆车在马路上穿梭来回。此时,门外又是另一番景色。我坐在窗前望着外边,天地间像挂着无比宽大的珠帘,什么都看不清了。雨落在地面上,溅起一朵朵水花,好看极了。雨水顺着房檐流下来,刚开始像断了线的珍珠,渐渐地连成一条线。地上的水愈来愈多,汇成一条条小溪。

雨幕中的景物也俱是一片迷蒙,时现时隐,似有似无。阵风吹来,雨帘晃动,雨中之景好像也在飘忽不定。我走出家门,惬意地走在雨中,脑海里浮现了“渭城朝雨泡轻尘,客舍青青柳色新”这句诗,我情不自禁地吟了出来。雨如万条银丝从天上飘下来,屋檐落下一排排水滴,像美丽的珠帘。雨点儿落在我的头上、身上,我仰面向上,闭着眼,张着口品着那点点雨珠,顿时,我觉得自己仿佛在细雨的浇灌下又长了许多。

清晨,月光熹微,秋雨绵绵,雨丝飘飘扬扬地下着,雨丝细细的,像一根根银针,又像一根根晶亮的银丝,闪闪发光。楼下一棵棵小树生机勃勃,树叶绿油油的,像一片片亮晶晶的翡翠,又像一颗颗碧莹莹的的宝石。地上的小草青绿青绿的,像一片片水灵灵的玉条,上面一颗颗晶莹剔透的水珠,闪着银色的光,像一颗颗水灵灵的珍珠。一颗颗五颜六色的石子,像一颗颗五光十色的玛瑙。公路水灵灵的,像一条弯弯曲曲、波光粼粼的小河,一辆辆来来来往往的汽车像一只只乘风破浪的小船在穿来梭去。一把把张开的雨伞,像一朵朵形态各异、五彩缤纷的花朵,在水中飘来荡去。一片片瓦片象一片片红艳艳的翡翠,又像一块块红灿灿的玛瑙。一滴滴晶莹剔透的雨滴象断了红的珠子,一滴滴滴在地上,打起一朵朵水花,让一个个小水洼变得碧波荡漾了。

春花

春天到了!她迈着轻盈的步伐向我们走来了。你瞧,她把桃花染得粉红,把迎春花染成金黄,把梨花变得雪白„„大地在她的神笔点缀之下,显得生机勃勃!清晨,第一滴露珠把沉睡中的迎春花惊醒了,她舒展着自己的身

1 子,晾出了美丽的花朵,尽情享受着阳光带来的舒适与温暖。一阵微风吹过,她左右摇摆着自己纤细的枝条,与不远处刚刚抽出新芽的柳条跳起了优美的华尔兹。小鸟在枝头歌唱,花儿绽放了笑容,好像都在细细品味着春的旋律。春天一到,春花便在大自然的怀抱中尽情的展示着自己。五颜六色的花朵装点着大地,不仅如此,香气扑鼻的鲜花还受到了蝴蝶蜜蜂的追捧。你瞧,那边翩翩起舞的蜂蝶不正在忙碌的

乌云

天色越来越暗了。乌云像赶集似的一个劲地压向低空。云越来越厚,天也显得越来越低,一时间,天昏了,地暗了。一片可怕的黑暗像贪婪的恶魔一样企图把整个世界吞下掉。

抬头往天上看,只见滚滚乌云排山倒海地涌来,有如千万匹脱缰的野马,奋蹄扬鬃而来。忽然天空中划过了一道“之”字形的闪电,给万物披上了一层银辉;紧接着一声炸雷进了我的耳朵,让人胆战心惊。而后,暴雨像天河决了口似的铺天盖地而来,好像要把这里吞没掉。

描写春天的句子

1)柳树舒展开了黄绿嫩叶的枝条,在微微的春风中轻柔地拂动,就像一群群身着绿装的仙女在翩翩起舞。夹在柳树中间的桃树也开出了鲜艳的花朵,绿的柳,红的花,真是美极了!

2)每到春天,红得如火的木棉花,粉得如霞的芍药花,白得如玉的月季花竞相开放。它们有的花蕾满枝,有的含苞初绽,有的昂首怒放。一阵阵沁人心肺的花香引来了许许多多的小蜜蜂,嗡嗡嗡地边歌边舞。

描写春天的作文

春天是一个富有生命力的季节,也是一个美丽、神奇,充满希望的季节。

春天到了,各种绚丽的花朵都开放了,都是那么绚丽夺目。田里农民伯伯种的油料作物——油菜花也开了。金黄的油菜花,成了蝴蝶的天地,美丽的蝴蝶在金黄色的舞台上跳着柔和而优美的舞姿。它们一会儿在空中飞舞,一会儿静静地停留在油菜花上。正是这样,给春天也增添了不少乐趣。油菜花的美丽,同时也吸引了不少“劳动人民”——蜜蜂,蜜蜂总是不分昼夜地不辞辛劳地给油菜花授粉。偶尔一阵微风吹来,金黄的油菜花立刻涌起了高低起伏的“金浪花”。远远望去,实在令人美不胜收!

春天是人们所向往的季节,人们总是在这个季节里做好了自己的打算。俗话说:“一年之计在于春,一天之计在于晨。”它正告诉我们:一年的愿望应该在春天计划好,一天之中最重的时间是早晨,在春天里,人们就开始耕田插秧、栽树等之类的农活。候鸟们也从南方迁到北方来了,为田地里劳作的农民们喝彩。鸟儿有的站在高树上,有的干脆在田坎上,还有的立在“五线谱”上。正是这样,使田地里的农民倍感到欢乐,一切都热闹起来了。

二、夏天的景物描写

1.炎热的夏天到了,太阳就像一颗刚烤熟的地瓜,把大地烫的红通通,热腾腾,连各种小生物都不放过:人们个个汗如雨下,小狗一天到晚吐著舌头散热,发出哈哈的声音,花儿也被晒得瘦骨如柴.每个人都穿著短袖短裤,手上拿著扇子不停的搧呀搧,还是抵挡不了太阳的威力..树木从原本光秃秃的样子变的枝叶茂密,绿意盎然,大人们坐在它的胳臂下下棋,谈天,小孩则在它身旁蹦蹦跳跳得玩耍著,树上的蝉儿也忙著进行歌唱比赛,整座公园都充满了悦耳的虫鸣声,「唧!唧!」「吱吱吱!」刚开始是这棵树上的声响,过了一会儿是那棵树上的昆虫在鸣叫,形成了夏天午后的天籁之声. 2. 夏天去海边游泳最适合了,因为海边既清爽又清凉,还有特别优美的风景,太阳照在浅蓝的海面上,景色美丽如画,令人著迷.夏天的海水很冰凉,置身其中有如在冷冻库,暑意全 消,有时威风的浪花打来,溅起阵阵的水花,真是好看。夏天的夜晚最适合蝉,青蛙和猫头鹰唱歌,它们唱的歌声非常宏亮,好听!虽然夏天很炎热,可是对现在的季节来说,夏天就会带给人们温暖的感觉希望夏天能赶快来临,带给大家大太阳的温暖。

三、秋天的景物描写

1.当萧瑟的秋风飘起地上的落叶,当寒冷的夜晚笼罩我的寂寞,当无助的我拾起脑海的记忆,我不禁又想起了„ 2. 抬头仰望,满眼都是鲜润的蔚蓝色。偶而,几片轻柔的浮云在眼前悠然的飘动,像小船轻轻地划过。我

2 突然觉得,不是我在仰望天空,是天空包容着我,用它那宽广的胸襟包容着我。此时,我仿佛脱离了自我,完全沉醉在它温柔的怀抱中了。

3. 秋天美在怒放的花朵上。那出类拔萃的花朵是菊花。菊花,它既不娇艳也不华贵。但它非凡的气质、傲然的姿态吸引着每个人。在它面前,你会想到“高傲”这个词。是的,它们是高傲的,它们也并没有掩饰傲气,也没有故作姿态,只是凭着自己的铮铮铁骨昂首挺立,骄傲地、坦然地承受人们的目光。我们应该感谢秋天给予我们的厚爱,在百花凋落时,在严寒到来前,带给我们如此强烈的生命的活力,这该是给我们最好的赠品了。 4.秋天的美在秋风落叶里。秋风落叶是秋天最不可缺少的点缀;犹如蝴蝶在飞舞,有了它们,才能叫完整的秋天。

5.当你身临暖风拂面,鸟语花香,青山绿水,良田万顷的春景时,一定会陶醉其中;当你面对如金似银,硕果累累的金秋季节时,一定会欣喜不已。你可曾想过,那盎然的春色却是历经严寒洗礼后的英姿,那金秋的美景却是接受酷暑熔炼后的结晶

四、冬天的景物描写

1、一年有四个季节,每个季节都有不同的景色,而我最喜欢冬天下雪时的壮丽景色。冬天,大雪纷飞人们好象来到了一个幽雅恬静的境界,来到了一个晶莹透剔的童话般的世界。松的那清香,白雪的那冰香,给人一种凉莹莹的抚慰。一切都在过滤,一切都在升华,连我的心灵也在净化,变得纯洁而又美好。

2. 黄昏的雪,深切切的,好象有千丝万缕的情绪似的,又像海水一般汹涌,能够淹没一切,还有一丝揭开藏头露尾般的裸露感。雪花形态万千、晶莹透亮,好象出征的战士,披着银色的盔甲,又像是一片片白色的战帆在远航„„

3.雪后,那绵绵的白雪装饰着世界,琼枝玉叶,粉装玉砌,皓然一色,真是一派瑞雪丰年的喜人景象。 4.站在街道的中央,我静静地站着,尽情的感受着冬的清凉、冬的宁静,仿佛融进了这地儿。雪下着,落在我的脸上,染红了我的脸;落在我的衣服上,洗净了我的衣;落在我的鞋上,擦亮了我的鞋。

五、月亮的景物描写

1、中秋赏月

“小时不识月,呼作白玉盘。”中秋节,是中华民族的传统节日,每逢这天,家人便会全部都聚在一起,一起吃月饼、赏月。正是因为这一天家人全部都会聚在一起度过中秋节,所以中秋节也被称为“团圆日”。

红日落了,黑夜来了。我抬头仰望夜空,望见一轮月亮,但不是人们说的皎洁的明月。就是夜空中的层层清云,如烟似雾,弥漫在月光下,所以遮住了月姑娘,仿佛为月姑娘遮上了一层乌纱。这暗月的月光虽不足以与太阳炽热的光芒相提并论,却使我唤起联想:在月亮的一端,玉兔陪着泪如雨下的嫦娥仙子,默默的等待着,等待着与后羿相会、团圆的日子。我顺手拿起了一块散发着诱人的香气的月饼,与家人共同感受着暗淡月光的洗礼,感受着月饼的香甜。

漫漫地,慢慢地,月亮一步一个脚印,惬意地向高空走去,漫漫地,慢慢地,月亮在不断升高。终于,月亮升起来了!虽然不及刚才那般亮,虽然不及平时那样大,但这轮暗月所散发出来的光,是那般柔和。可月亮一会儿躲进这朵云,一会儿躲进那朵云,好像在和我们捉迷藏。正当人们注视着她的时候,她才心甘情愿的露出半边脸来。月光轻轻的洒在我和家人的身上,将彼此的心拉的更近了;月光轻轻的洒在我的身上,如鹅毛般的柔软,使我感到全身心地沉浸在舒适之中;月光轻轻的洒在大地上,为大地遮上了“鹅毛衣”;月光轻轻的洒在树叶间,恰似结了一层霜;月光轻轻的洒在草丛中,让小草舒适的进入梦乡。清云逐渐变成了云海,缭绕在月亮旁边,只漏下斑斑点点的月光。我想:难道玉帝想在云散尽之时,让嫦娥与后羿相会在一起,共度这团圆之夜?过了许久,暗淡的月光才重新洒在大地上,洒在高楼间,洒在草丛中„„

久久,月光才隐没在巍然耸立的高楼之后。面对着隐没的月光,我想到一句诗句:但愿人长久,千里共婵娟。我不禁联想到,在这幸福美满的中秋夜里,那边防战士们在不辞辛苦地保卫着祖国的边境,却始终不能与家人相聚在一起,不能一起吃月饼,不能一起赏月。

“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺。”我祝福所有的中华儿女们,都能与家人相聚、团圆,能够共度这幸福美好的团圆夜!

本文来自 99学术网(www.99xueshu.com),转载请保留网址和出处

上一篇:秘书面试自我介绍下一篇:面试情境模拟试题