今天小编给大家找来了《美术校本课程教学论文(精选3篇)》，供大家阅读，更多内容可以运用本站顶部的搜索功能。摘要：将二十四节气融入小学美术校本课程教学中对传承二十四节气传统文化有着重要的意义。小学美术校本课程是以学校为本，自主研究的面向全体学生的课程。将二十四节气的内容与小学美术课堂相结合，不仅可以促进学生对传统二十四节气特征与民俗的了解，培养学生动手动脑美术创作能力，还能激发学生对二十四节气传统文化的热爱之情。
美术校本课程教学论文 篇1：
美术核心素养理念下小学低学段美术校本课程教学衔接的实践与探究
摘要：美术校本课程作为学校课程的一部分，对培养学生素质全面发展发挥着不可替代的作用，美术核心素养理念对做好小学低学段美术校本课程的教学衔接有着至关重要的作用，二者相辅相成，相互促进。要做好美术教学衔接离不开美术核心素养理念，培养学生核心素养理念也是为了更好地衔接教学。本文讲述了如何从美术核心素养理念下进行小学低学段美术校本课程教学衔接。
关键词：美术核心素养;小学低学段;校本课程;教学衔接;实践;探索
面对未来社会的发展需求，当前需要改变传统的教学理念及模式，提升学生整体的能力水平来适应大环境。核心素养的提出一方面是结合党的教育方针，全面贯彻落实党的教育理念，另一方面是在国际教育发展的大背景下，我国为了提升自身的教育国际竞争力，不得不适应国际教育改革发展形势，全面实施核心素养。
近年来，素质教育在一定程度上取得显著成效，这是因为社会上大部分家长为了自己的孩子以后又更好的发展前途，不仅限于让孩子在学校进行日常的学习，还要进行课外的补习或者兴趣班学习。幼小、小学低中高阶段等课程目标是具有一定的衔接部分，但是现在的课程教材也存在系统性及适宜性不强，学生在创新精神和实践能力方面比较薄弱，尤其是小学低学段的学生，不仅在创意实践方面比较薄弱，审美判断能力也单一，仅限于好看与不好看。
一、美术核心素养理念的內涵
美术核心素养包括：图像识读、美术表现、审美判断、创意实践、文化理解。对美术核心素养的培养，就是以美术作为生活原点，把美术运用到生活中，在学生作为主体与社会环境作为客体之间的交互过程中，提升学生的主客体感悟力及对各种问题的处理能力。
二、小学低学段的学情分析
小学低学段的学生是指一、二年级学生，这个阶段的学生刚刚从幼儿园过渡到小学，大部分学生已经初步认识了美术和材料，对不同材料和工具的使用有一定的掌握，会用简单的线条和色块大胆自由地表现他们的所见所闻、所感所想，但是动手能力还比较差。由于不同幼儿园的教学质量不同，也存在小部分学生没接触过美术课的情况。同时还有部分学生不敢画、对自己不自信，这不仅影响学生美术水平的正常发挥，还会严重阻碍学生的进步。
从造型表现力来看，小学低学段的造型能力相对于幼儿园好一点，学生能通过运用简单、基本的几何图形和不规则图形来表达自己所见事物。这一阶段的造型活动主要强调体验感和游戏性，丰富学生的感受。
从创意设计方面来看，这一阶段的学生想法很多，但是往往手跟不上脑，创意的想法不能很好的通过绘画或手工表现出来。学生可以运用身边容易找到的各种媒材，尝试简单的组合和装饰，体验创意设计制作活动的乐趣。
从欣赏评述方面来看，一、二年级的学生能对事物的形和色有一定的了解，但对如何欣赏、评判一件作品，他们不能很好的描述出来，这也和他们的见识、文化水平有一定的关系。我们可以从培养他们对审美欣赏中的兴趣入手，在老师的指导下，用简短的话语表现自己的感受。
从综合探索方面来看，低年级的学生需要老师通过图片、语言等方面的引导，结合趣味性游戏进行无主题或有主题的想象、创作和展示。
三、当前小学低学段教学衔接存在的问题
（一）教学方法过于单一
小学低学段美术教学是入门教学，以激发学生学习兴趣为第一位。由于小学生的记忆特点以机械记忆为主，思维特点以直观形象思维为主，所以小学低学段多采用直观教学和讲解示范的教学方法。但这种方法过于单一，学生缺少自由创作的空间和时间，在整个美术课程中，学生都是被动地跟随老师的步伐接受老师的想法，没有机会思考或去表达自己的想法。同时，由于上课时间有限，除去美术知识传授时间，给学生进行想象和创作的时间很少，因此学生在绘画的时候更多的是模仿复制老师的作品。这种单一的教学模式压制了学生的想象能力和自主性，不利于发挥学生的潜能。
（二）学习方法缺少自主性
小学低学段的美术学习需要通过老师的引导，帮助学生明确学习目标和实现目标的方法，通过示范、讲解带领学生完成学习任务。但如果长时间若此，学生就会对老师产生强烈的依赖性，缺少学习的自主性和主观能动性。不是说低学段就不应该有老师的引导，而是要在引导学生的基础上，注重培养孩子自主思考学习方法的能力，从被动转变为主动，这也为学生的终生学习打下坚实基础。
（三）学习评价方式存在局限性
在小学低学段美术教学中，对学生作品的评价通常局限于教师对学生单方面的评价，缺少让学生自主评价的机会。让学生参与到课堂评价中，学会自评、他评，对于提高学生审美水平和美术表现能力具有一定的作用，同时能培养学生自主思考如何提高画面水平的能力。如果继续以这种评价方式教学，只能让学生在饮食教育的框架里成长，无法进行全面的德智体美发展。
四、结合美术核心素养理念改进小学低学段教学衔接方法的策略
（一）增加教学方式的多样化，培养学生的兴趣
引导、示范、讲解对小学低学段的学生来说很重要，甚至必不可少，但是教师任然可以通过多种多样的教学方法，来培养学生，引导学生。比如我们可以充分利用课前3分钟，结合多媒体设备，播放与本节课内容相关的教学视频，吸引学生的注意力，提高学生的兴趣，提前进入学习状态。上课后好好把握课前导入部分，可以通过情景建设或游戏环节，让学生自主思考这节课要学习的内容，引导学生回忆生活中遇到的相关元素，结合老师说的内容思考如何完成这节课的任务。在讲授过程中注重与学生的互动，预留一些时间给学生互相讨论，让每个学生都有自己的想法，并且有机会表达出来，与同学之间互相交流促进想法。
（二）让学生走出课室，在生活中学习美术
课本上的知识和理论较缺乏衔接性，由于信息更替较慢，很多教学素材早已远离小学生的日常生活，使得他们对素材只是一味地模仿，没有创意和活力。因此，我们在上课之前，可以先布置课前作业，让学生在家有意识去了解下节课的内容，通过自己的方法：网上查阅，亲身体验，走进大自然等凡是去理解下节课的内容，等回归到课室的时候，再通过老师的引导，一起来学习，与同学分享自己的所见所闻所解。也可以是布置课外作业，设置一个开放性的主题，让学生和父母一同创作，培养学生的自主性，发挥他们的创新潜能。
（三）优化评价方式，提升学习评价效果
好的评价方式可以更好地激励学生的成长，在美术课堂上除了教师对学生单方面的评价以外，还可以开展学生之间的互评，在评价环节多提供学生自评和他评的机会，让学生学会表达、描述自己画面，同时学会比较，发现别人的长处和不足，也是在促进自己能力的进步。教师在对学生进行单方面评价时，不止是对绘画技能的评价，还应该对学生的创作水平进行评价，同时，对好的作品以及学生的进步要多表扬和鼓励，对于学生作品中的不足之处，在明确指出之后需要对他们进行指导，并鼓励他们突破自我。
小学底学段美术校本课程衔接工作的开展，还需我们不断努力，共同研究、探索科学的衔接手段，结合美术核心素养理念，在教学内容、教学方法、学生学习方法等方面实施有效地衔接。同时，要正确认识衔接过程中存在的问题，群策群力，全面提高学生的美术学习，最终实现小学低学段美术校本课程教学的“完美”衔接。
参考文献：
[1]义务教育美术课程标准.中华人民共和国教育部.2011.12
[2]徐兰兰.小学美术课程与教学论.东北师范大学出版社.2014.7
本文系梅州市第十届教育科研立项课题项目“美术核心素养下年级学段衔接的校本课程方案实践研究”（项目号：MZ1002-MXQ314）的阶段性成果之一。
作者：郑晓玲
美术校本课程教学论文 篇2：
浅谈小学美术二十四节气校本课程教学中生生互评的开展
摘要：将二十四节气融入小学美术校本课程教学中对传承二十四节气传统文化有着重要的意义。小学美术校本课程是以学校为本，自主研究的面向全体学生的课程。将二十四节气的内容与小学美术课堂相结合，不仅可以促进学生对传统二十四节气特征与民俗的了解，培养学生动手动脑美术创作能力，还能激发学生对二十四节气传统文化的热爱之情。
关键词：生生互评;二十四节气;校本课程教学
将二十四节气融入小学美术校本课程教学中对传承二十四节气传统文化有着重要的意义。小学美术校本课程是以学校为本，自主研究的面向全体学生的课程。将二十四节气的内容与小学美术课堂相结合，不仅可以促进学生对传统二十四节气特征与民俗的了解，培养学生动手动脑美术创作能力，还能激发学生对二十四节气传统文化的热爱之情。
小学美术二十四节气校本课程教学质量的提升，学生学习方法的改进，教学成果的交流都离不开生生互评的开展。生生互评是以学生为主体开展的评价活动，学生在老师的引导下，对其他同学在学习中的表现及作业作品进行客观、有效的评价。生生互评不仅是学生思想的碰撞，同时也是教师教学的有效推助力，它的开展对推进小学美术二十四节气校本课程有着重要意义。结合笔者的小学美术二十四节气校本课程教学亲身实践，现将小学美术二十四节气校本课程教学中生生互评的开展经验总结如下：
一、运用新型信息技术手段，促进生生互评的开展
随着科技的发展，越来越多的新型信息技术手段被人们掌握并融入到日常生活中，例如：QQ、微信、微博等社交平台。这些信息技术手段不仅使用普及，而且便捷，是沟通的有效平台。
在小学美术二十四节气校本课程教学中，教师也应与时俱进，充分利用新型信息技术手段来提高教学质量，建立完善的课内外互评平台。教师可以组织学生们建立微信、微博、QQ等生生互评的平台，便于在平台中上传学生的二十四节气美术作品或微课视频，引导学生互相关注互评，从而提高小学美术二十四节气校本课程教学中生生互评活动在课外的开展，有效促进学生创作的积极性，为学生的互评提供便捷、创新的评价渠道。
二、丰富生生互评内容，激发学生评价兴趣
评价内容的局限，不能有效提高学生的传统艺术文化素养。在小学美术二十四节气校本课程教学中，教师通常只引导学生对其他同学的课堂表现及作品情况进行点评，这样的评价内容就比较片面。
二十四节气美术作品的生生互评内容应更加多样化，除了作业互评，还可包含学生的课前收集资料、对二十四节气的发现与体验、研究性调查报告、思维导图、课后拓展情况、作业互评等方面。在小学美术二十四节气校本课程学习中，创作形式可以是剪纸、版画、中国画、泥塑、漆画、黑白装饰画等，教师可以通过组织生生互评促进信息交流，鼓励大家对彼此运用的创作形式进行点评，分享体会，从而促进小学美术二十四节气校本课程创作形式和内容的创新。
三、采用有效评价手段，提高学生互评能力
广泛的评价内容再结合有效的评价手段才能有利地推进小学美术二十四节气校本课程的开展。
评价手段陈旧，缺少改革创新是生生互评中存在的问题之一。生生互评手段基本是以口头语言为主，学生通过口头表达来展开互评，缺少创意，教师要多鼓励学生结合生动有趣的表情及肢体语言来进行评价，同时也可多鼓励学生用书面评价的方式，把自己的想法写出来，写在纸张上，也可以写在微信或者博客里，来进行交流。
教师可以充分利用微信平台，设置“玩美节气”作品展示专栏，开设“玩美节气擂台”作品比赛，让学生通过投票、留言的方式进行生生互评。在这些微信平台的开设中，学生评价手段以投票、书面语言等为主，使得评价手段更为多样化，参与面更广，交流氛围更热烈。
四、训练学生评价语言，培养学生表达能力
生生互评讲究一个“评”字，要求学生选择合适、恰当的词语来表达自己的观点。在学生的互评中，教师要注重对学生语言表达的训练，引导学生在用词上狠下功夫，尽量用最贴切的词语、句子来表达自己的观点、看法。比如在小学美术二十四节气校本课程教学中，学生评价语言未训练前，表达对作品的赞美，多用 “美”、“漂亮”等笼统、概括的语言来点评。而通过一段时间的指导与训练，学生的评价语言生动、精彩许多。教师要鼓励学生尝试从色彩、图案、构图、创意等多方面来进行评价，并学会选择恰当的词语，努力让评价语言更加到位，也学会从多角度、多方面展开评价。
五、生生评价，重在“评”，而不在“价”
生生互评，是一场心灵与心灵的交流。教师要从学生的心理角度出发进行引导，互评的目的是让学生通过评价，促进学习交流，而不是给学生贴标签，区分优良中差。
生生评价，重在“评”而不在“价”。学生的评价不应该片面地停留在“好”或者“不好”，而是应该进一步地指出“好在哪里”，“哪里需要改进”。新课程改革后许多评价方式如雨后春笋般出现，而生生互评就是其中一种最为科学、有效的评价方式。在小学美术二十四节气校本课堂活动中，“坐井观天”、“闭门造车”是无法促进学习，无法营造良好学习氛围的。在教学中，美术教师不仅要完成教学，同时也应该成为生生交流的桥梁，采取有效措施，正确引导生生互评，以营造一个师生共同传承传统二十四节气文化的良好氛围。
小学美术二十四节气校本课程教学中生生互评的开展，可以让学生学会虚心倾听意见，大胆表达观点，培养团结协作的精神，激发学习兴趣。在老师的指导、带领下，让孩子们手拉手，心连心，在溝通和交流中，在思想的碰撞中，在心灵的感悟中，更齐心、更容易地接近传统二十四节气、发扬节气文化。通过生生互评的开展，不仅仅是让孩子欣赏、交流二十四节气美术作品，也能够让孩子通过自评、互评，扬长避短，激发对二十四节气美术学习的兴趣，益处颇丰。
参考文献
①余世存.时间之书：余世存说二十四节气[M].北京：中国友谊出版公司，2019：38.
②石义堂，学习评价，高等教育出版社[M]，2007，23.
本文系福州市仓山区教育科学研究“十三五”规划2019年度课题“结合节气创新小学美术教学的实践研究”课题成果[课题编号：CS2019CG009]
福州市江南水都小学 350007
作者：温莎
美术校本课程教学论文 篇3：
中职美术教学中创新能力的培养研究
摘 要：中职学校是培养适应社会需求的人才的重要阵地。学生创新能力水平已经成为其能否适应社会发展的关键。文章从中职美术课程教学中普遍存在的问题着手，积极探寻中职美术教学对学生创新能力培养的相关对策，以期为中职学校美术教学提供帮助。
关键词：中职美术;创新能力;美术教学;能力培养;中职学校
中职学校是培养适应社会需求的人才的重要阵地。当前，中职学校的美术教育步入了关键的发展阶段，美术教师和学生两者的创造意识需要强化。美术课堂模式单一，只关注技能而忽略对学生自主创意的培养，无法激发学生的学习自主性。此外，中职美术教育也未全面思考区域、城乡、民族的不同点。这就对中职学校学生创造力的提升以及美术教育的发展造成不利影响，限制了国内基础美术教育的长久稳定发展。因此，中职美术教学应着眼于学生创新能力的培养，以满足学生适应社会的需求，让创新能力培养成为美术课程教学的主要方向。
一、中职美术课程教学中普遍存在的问题
1.课堂教学方式墨守成规
传统的中职美术教学多采用单一灌输模式，没有从学生自身发展出发，闭门造车，缺少改革创新。例如，中职美术课程教学过程中缺少培养学生创新能力的实践部分，缺少灵活多样的教学模式。多样化的教学方式可以弥补单一教学模式不足，实现中职美术教师和中职学生的共同发展。大多数中职学生对于美术专业课，甚至对中职美术专业的未来前景、发展方向了解并不深入，学习目标不明确，学习没有方向，走上社会时几乎很难与美术专业接轨。因此，在教学方式上完成学校和社会教育的融合，减少美术课程教学的乏味性、盲目性，让社会优质教育模式步入到中职美术课程教学培育当中已成为当务之急。
2.美术教学资源很局限
中职学生在学习美术专业课时，利用教材或媒介所得到的美术知识有限，利用其他方式、其他渠道获得美术资源更受局限。虽然网络资源数量相当可观，但质量参差不齐，且缺乏资源的整合性，加上学生主动学习的能力较弱，不能充分利用课堂有效的学习时间，使中职美术教学资源出现明显的不足，需要后续的开发。美术教学资源的局限还体现在本地化教学资源的不足，如缺乏本地民俗、旅游、文化等美术教学资源，缺乏本地美术资源库等。中职学校校美术教学资源的局限，使课堂教学受到很大影响。
3.学生对美术学习的自主探究能力缺乏
目前中职学生在美术学习时，只局限于关注课本知识。他们并未把美术知识与实际生活联系起来，缺少美术创新，对于书本知识也一知半解，在完成作业时通常先选择临摹图片，发挥个人创造力的时候较少，完成的作品也不够理想。很多中职学生觉得学习美术专业基础课在实际生活中缺少用处，不能对生活中的美术应用展开联想，对美术知识、信息及流行趋势的重视不足。这样，就使得中职学生自主学习能力以及探究学习能力十分有限。
二、中职美术教学中创新能力培养的对策
1.调整教学内容，从教室拓展到大自然
中职美术课堂中增加关于地区的地理、历史、文化等众多具有人文特色的内容，可以满足教学发展的需求，也便于帮助学生了解乡土，提升对家乡的热爱程度。教师可将本地区的地理、历史、文化进行整理、挑选、划分，将极具地区特点的材料加入到校本教材中。例如丹东的自然景观、岩石、各种果蔬等都是源自天然的资源。上述自然资源具备明显的特征，且种类众多、材质多样，极大地充实了教材，贴近学生生活。这样，中职学生在学习美术的时候，就能扩展自身的思维以及学习的范畴。将教学内容转变成更加符合地区实际情况的材料，不仅可以让学生很轻松地学习，还可以全面地提升学生的自主性。此外，还需要在美术课堂教学中高效使用地区文化资源，全面了解地区优势，将良好的资源应用到教学中，整合地区美术资源，创建美术教育数据库，以视频、照片等形式将具备家乡特点的全部资料汇集起来，如此不仅可以维护好地区的优秀文化，还可以让学生全面掌握地区美术文化，感受地方特色独具的文化魅力，成为传播文化的使者。
2.改善教学条件，拓宽学生思维
要改善美术教学的硬件设施条件。中职学生对于网络信息的接收能力很强，教师应充分利用好网络资源。如课堂中涉及到的图案、装饰风格、色彩的应用，单凭教师口述和几张图片是达不到最佳教学效果的。只有通过网络设施的全面完善，设置校内网资源库，让每一堂课学生接收的信息量达到最大化，才能激活创作灵感。另外，美术实践课上学生学习材料准备参差不齐，长此以往会无法很好地提升学生的学习自主性。政府、学校需要设置专门的资金，购买教学所急需的设备、材料，比如给教师准备工具、特定的书籍等。此外，还要为美术实践课设置专用手工操作教室，方便学生动手操作。如果学生的优秀作品没有得到很好的保存和展示，可以建立每一届学生的优秀作品库，进行拍摄整理，以便教学时使用。
3.优化教学策略，培养学生创新能力
中职美术课程应采用灵活多样的教学模式，从中找出更易于被学生接受的教学策略，来激发学生的学习兴趣。兴趣是最好的老师，教师要将欣赏以及临摹课程变为中职学生头脑风暴创意课，提升学生的创新水平，强化学生的创新意识，培养创新能力。在课程教学中，教师需要为学生营造良好的探究学习环境，让学生自主地参与到教学活动中。不能只重视作业的完成情况，死板地布置作业，还需要关注到学生的创作思维以及理念的激发。在布置作业时要考虑将美术知识和实际生活、创意联系起来。美术教师在课堂上要让学生主动发现问题，然后灵活处理问题，在解决问题的时候让学生自我体验到学习的趣味性以及处理问题过程中的成就感，真正提升创新能力。
三、结语
总之，随着新课改的深入，将学生創新能力作为培育的关键点，以适应社会的需求，已经成为中职美术课程教学的主要方向。中职学校要立足解决美术课程教学中普遍存在的问题，积极探寻和完善美术教学对学生创新能力培养的对策，切实提高学生美术的创新能力与水平，满足社会对于创新人才的需要，为学生未来走上社会、适应社会打下坚实的专业基础。
参考文献：
[1]李谋超.试析中职美术教学中应该解决的若干问题[J].佳木斯教育学院学报，2011（03）.
[2]包海莹.论中职美术教学中学生创新能力的培养[J].美术教育研究，2013（02）.
[3]王玉峰.中学美术教育中创新能力的培养[J].时代教育，2010（01）.
[4]郭瑞霞.浅论中职美术的“探究式”教学[D].华中师范大学，2016.
作者：刘姝萍