北欧设计在现代设计中占有重要的地位。芬兰设计在近年来异军突起, 站在了世界设计的前沿, 对芬兰设计的研究对发展我国设计之路有重要的意义。在现代设计研究中今年来对北欧设计的设计文化、设计风格, 现代化趋势等都有研究, 对芬兰设计的研究近几年也逐渐增多。芬兰设计也越来越得到人们的欢迎和喜爱。对芬兰设计的研究可以给国家创新发展提供许多思路和方向。
一、芬兰设计
1、从斯堪的纳维亚到芬兰设计
两次世界大战之间, 地处北欧的斯堪的纳维亚国家在设计领域中崛起, 并取得了令世人瞩目的成就, 形成了影响十分广泛的斯堪的纳维亚风格。简称“纳维亚”风格。它将现代主义设计思想与传统的设计文化相结合, 既注意产品的实用功能, 又强调设计中的人文因素, 避免过于刻板和严酷的几何形式, 从而产生了一种富于“人情味”的现代美学。20世纪50年代, 芬兰作为设计大国被世界公认。在北欧诸国中, 芬兰最后一个进入现代化行列。然而后来者居上, 经过四十余年默默无闻的奋斗, 今天的芬兰已从昔日传统的农业社会发展成为发达富裕的工业化国家, 国民平均收入名列欧洲第二, 并连续多年获得全球竞争力排名世界第一。一直不大受人注意的芬兰现代设计也从北欧五国中脱颖而出, 使得世界各国刮目相看。
2、芬兰设计风格介绍
最初关注芬兰设计是源于对诺基亚手机耳塞控音器一个细节设计的观察。从它转折面的过度, 丰富层次的衔接, 都可以让人感觉到这个公司对设计的追求, 对美学的研究, 对人的关注, 简洁而不简单。
谈起芬兰的设计风格, 其中最著名的设计师阿尔图·阿尔瓦, 他设计的赫尔辛基“文化宫”和“芬兰宫”都是芬兰人的骄傲。结构采用立体主义的手法、形成多面的结构, 色彩是则是用纯白色, 给人以单纯、平静的感觉。芬兰人的设计品位有着长时间的文化底蕴, 这使他形成自己的风格, 而不为外界各种浮躁的流行风格所干扰。芬兰人的设计体现着人与自然和谐的一面。芬兰的设计虽然简朴而单纯, 没有富丽的装饰, 但他们在每一线、每一个转折上挖掘最深的内涵, 每一个简单的线条都是经过计算和试验的, 充分考虑人体工学, 强调入们使用时的舒适感。
除了自然、简洁是芬兰设计的主要特点, 芬兰的设计是人性化的、功能主义的, 在他们的家具设计中尤为得到体现。库卡帕罗是仍然健在的芬兰国宝级大师, 他运用玻璃纤维钢, 利用模具制作成的符合人体工学的坐“兜”, 使他一夜成名, 也是现代设计的一个经典作品。他强调一张椅子的形状应该是人体形状的反映, 好像人体一样柔软, 同时也具有美感, 除此之外, 没有必要添加任何繁杂的装饰, 满足人们本身的需要, 以人为本是芬兰师们共通的特点。从芬兰人对建筑, 空间的设计也很好的体现了芬兰设计对人的关怀。
芬兰设计师有着很高的地位, 也有着很高的质量, 很多设计师都涉及很多领域, 创作范围之广, 令人咋舌。同一个设计师可能覆盖城市规划、建筑、室内设计、以及生活日用品等领域。从侧面也反映出来这个国家对设计教育的重视。
二、芬兰设计风格的分析
1、地理环境的影响
芬兰设计的特色是其独特的地理位置所决定的。其领土面积50%以上处于北纬60“度左右, 紧靠着北极圈, 季节的反差强烈, 几乎只有冬夏二季。寒冷的冬天长达四个月, 天空布满厚厚的云层, 大地覆盖着皑皑白雪, 树木赤裸着光秃秃的枝娅。然而在夏天时, 湛兰色的天空飘着轻盈的白云, 各色野花在温暖的阳光下竞相开放, 树林呈现一片浓绿和勃勃的生机。截然不同的气候明显地影响了人们的生理和心理, 形成了与欧洲人不太一样的个性特征, 设计更加追求朴素、明快和简洁的特点。
2、民族性格
芬兰人热爱自然, 他们既简单又真实, 自然仅营造了芬兰文化的发展与演变历史, 而且更在于塑造芬兰人的生活形态与行为模式。即使自然中的一块极其普通, 无苛色也无畸形的石头, 对于一个芬兰人来说可能蕴藏着无比丰富的生命内质。圣诞老人的传说, 桑拿浴的发明, 都体现了芬兰人对生活的热爱, 对自然对美的热爱。高素质的人文教养也使他们面对奇异绚丽的东西, 更最求其质朴简洁的表达。
3、人文历史环境
芬兰是北欧国家中唯一没有星空的国家, 生活简朴, 设计师们尽量除去设计中多余的成分, 只保图最能体现设计功能和美感的部分。芬兰没有传统意义上的手工业, 这使他们可以采用多种材料进行设计, 而不必拘于材料的旧框框。这种背景, 加上芬兰传统对设计的精细态度和高水平的鉴赏标准, 使其出现了多位世界设计大师。
三、芬兰设计发展的主导因素
1、全民高度的设计鉴赏能力
在芬兰民众对设计的基本认识水平非常高, 他们对设计有着高度的鉴赏标准。有人说在芬兰“设计是一种生活态度”。芬兰博物馆馆长这样说过:“在芬兰, 产品设计师很平常的, 在每家每户你都可以找到很特别的设计”。在芬兰, 有关设计的话动和新闻总能成为舆论关注的主要话题, 设计博物馆和设计论坛以及艺术学院等机构欣欣向荣, 并逐渐转化为支撑创新经济发展的新锐力量。
2、对设计教育的重视
1998年, 芬兰通过教育立法, 正式将建筑教育列为小学美学教育的一部分。主旨只有一个, 就是教给学生一个道理:好的建筑与愉悦的环境, 是人类最基本的需求与权利。世界项级的赫尔辛基设计学院现在还保留了陶瓷博物馆, 与设计相关的企业和商店都在其中, 教学和社会以一个互动的形态存在, 显得生机勃勃。他们任用设计师领导和组织教育, 讲求功能性, 设计以人为本, 鼓励创新。他们教育的方法——启发教育、解决问题、提炼学生的文化素质和品位。
3、设计成为国家品牌
创新是芬兰的生存之道。确实, 芬兰政府一直把芬兰设计作为国家形象和品牌来建设, 这种高度支持和重视设计的态度在全世界都是极为少见的。其对设计的重视已经上升到过家政策, 2000年就通过了《国家设计政策纲要》, 将设计提升到立国之本的重要地位。已建成的“赫尔辛基设计街区”已经成为游人感受芬兰设计的乐园。现在每年芬兰都在举行着大型的设计展览活动, 赫尔辛基更成为现代设计的文化中心。
四、从芬兰设计看中国设计
从芬兰的设计发展看中国设计, 同样起步较晚, 但两国的差距之大, 不能不让我们去深刻的探讨中国设计存在的问题。
1、中国设计的现状
中国设计发展起步较晚, 发展了进几十年没有较大的起色。首先是全民设计意识淡漠。对设计的不重视, 中国设计人现在处于的地位非常尴尬, 全民意识不承认设计的价值, 国家提倡创新发展, 但实现整个社会的创新发展意识还有很长的路要走。设计从业人员在长期的环境引导下没有设计激情。再次是设计师的文化积淀差, 审美鉴赏能力低, 缺乏创新能力, 思维模式僵化, 造成现代设计人才缺乏, 出不了好的设计。
2、中国设计教育的现状
体制僵化, 设计人才匮乏。对于中国的设计教育, 有人总结为:“本科中专化, 硕士本科化”。在大量招生, 教育体制僵化, 急功近利的教育商业化, 教师队伍建设缓慢的情况下, 教育出来的学生自然低下。这不只是设计教育存在的问题, 在现今中国教育体制内, 大部分的专业都存在类似的问题。印象深刻的, 在王受之在广州红砖厂的讲座中, 问在场的学生你们知道米斯吗?在场的学生说不知道。问知道贝聿铭吗?众人也不知。十分让人失望, 如果连有哪些优秀设计都不了解, 设计文化不了解, 对历史又如此淡漠, 这些学生出去又能做什么设计。
3、如何争取中国设计的发展
第一、国家重视, 创新体制的建立。国家鼓励创新, 更要健全对于创新的保护。在中国现在这样一个山寨大国中, 创新如何得到保护?如何提高企业、社会等对设计的价值意识?都是需要国家大环境来起作用。
第二、设计教育体制的改革。对中国教育体制僵化, 与社会严重脱节。需要大力推进教育体制改革。许多设计教育家也在大力呼吁教育体制的改革, 促使这种改变, 还需要更多的人认识到这种问题的严重性。全民审美品位的提高, 也需要教育从根基抓起。
第三、设计者自身的努力。在大环境下, 热爱设计的人, 应该学会利用资源进行自我的完善, 掌握主动性。加强自身的文化修养, 提升审美品位, 逐步向优秀设计师靠拢。
中国设计创新的落后已经引起了重视, 有诸多问题亟待解决。对于正处于关键阶段的中国设计和教育而言, 要认识到自身的不足, 学习优秀国家的设计发展之路。希望通过对芬兰现代设计的学习, 能会给我们带来许多有益的借鉴和启迪。
摘要：北欧芬兰设计风格一直备受人们的瞩目, 在国家提倡创新发展的形势下, 对芬兰设计的研究十分必要。文章介绍了芬兰设计风格, 并对风格形成的外部因素和内部因素加以分析, 结合芬兰设计发展对中国设计现状进行了剖析, 对中国设计的发展提出了一些看法和建议。
关键词：设计风格,简洁,人性化,教育
参考文献
[1] 王受之.白夜北欧.哈尔滨:黑龙江美术出版利.2006.
[2] 熊莺.设计, 让世界看芬兰.文艺理论, 2009 (10) .
[3] 张丽君.淳朴自然的芬兰设计风格.中国科技博览, 2009 (19) .