本文一共涵盖3篇精选的论文范文,关于《剪纸传统文化论文(精选3篇)》相关资料，欢迎阅读！我一直都很喜欢做手工，在家也经常折纸、剪纸，知道学校有剪纸社团，我就立即加入了，在专业美术老师——李老师的带领下，我更深刻地认识了到剪纸文化的精神和魅力。我参加“一剪韵艺”社团前，只知道剪纸就是过年时妈妈在窗上贴的窗花，哥哥结婚时门上的喜字。
剪纸传统文化论文 篇1：
在剪纸教学中挖掘传统文化内涵
剪纸是中国最普及的传统装饰艺术之一，有着悠久的历史。它是劳动人民为适应生活需要和审美要求就地取材进行的艺术创造，反映了人们的劳动和生活，表现了人们的审美理想和情操。在小学美术剪纸教学中挖掘传统文化内涵，可以提高教师对课程资源的开发与利用意识。学生通过对认知内容的深入理解与背景文化的掌握，他们的学习能力以及迁移能力也将得到发展。
一、 在欣赏活动中感受中华传统文化
剪纸具有渊源的文化和悠久的历史，全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并蕴涵着民族的社会深层心理。在小学美术教学中开展剪纸活动是为了让学生感受中国传统艺术的魅力，学会欣赏剪纸艺术，为他们打开民间剪纸文化宝库的窗口，进而培养学生的美感，积累丰富的审美经验，提高辨别美丑的能力，并逐步形成审美观念，开阔学生的知识面，提高道德修养，受到传统文化的熏陶。
教师搜集资料，精心筛选，布置了民间剪纸作品展览。这些作品有的表现民俗喜庆、人物山水；有的是花鸟虫鱼、飞禽走兽、亭台楼阁；有的是十二生肖、图腾崇拜、历史故事、宗教信仰等。学生站在这么多蕴涵着丰富内容的剪纸作品前，心里充满了无限的好奇和对剪纸艺术家的赞叹，他们对着作品提出了很多的问题：“老师，这样的作品真的是剪出来的吗？”“多么精致、细致呀！这需要多少时间才能剪成一件作品呢？他们真了不起呀！”……这不仅开阔了学生的视野，而且引发了他们对剪纸艺术的浓厚兴趣，从而对中华传统文化有了进一步的了解和感受。
教师请来当地的剪纸奶奶来课堂，为课堂注入了活力。老人首先向大家展示了自己创作和珍藏多年的剪纸作品，学生面对着这么多的剪纸作品，认真地欣赏，都不由得发出了啧啧赞叹。然后剪纸奶奶现场在实物投影仪上演示，向学生传授剪纸技巧。一双双小眼睛紧紧地盯着老奶奶那苍老却无比灵活的手指，只见剪刀在纸间灵活舞动，不一会儿，一条栩栩如生的小龙展现在学生的眼前。学生发现小小的剪刀竟然也有如此大的魅力。学生的折服感及学习的欲望都一下子被激发了。历史美、创造美、艺术美在无形中得到了升华，这样的课堂使学生在情感上产生共鸣，他们在不知不觉中亲近了艺术。
教师还带领学生参观横河剪纸陈列馆。那里展出的都是本地的剪纸作品，是横河剪纸历史的缩影。在馆长的带领讲解下，学生们知道了横河民间剪纸的历史，了解了在农耕文化的影响下，民间剪纸蕴藏着无穷无尽的创造力。在欣赏了不同艺术风格的剪纸作品后，教师启发和倾听学生们对作品的意见和评论。在活动中，教师充当作品和学生之间的桥梁，学生在教师的引导下，对作品自由地评论，充分发挥自己的想象力，展现自己的真情实感，也为今后的创作打下基础。
二、 在教材的挖掘中继承和弘扬传统文化
美术教材是美术课程内容的重要载体。课程资源的开发和利用对于课程理念的实现、教师教学水平的提高有很重要的作用。美术教师要有敏锐的意识、洞察实际的能力，利用身边很多的资源，对教材有自己独到的理解，充分挖掘和思考分析，不忽视每个教学内容所具有的文化内涵，把每个传统文化教学的“微小”价值点尽可能地将其放大，这样将会使美术课堂不断推向高潮，使学生学习的情绪高昂。
事实上，教材中涵盖了很多的传统文化的教学内容，有的内容在教材中已经有所提示，内容之间也会有相互关联之处。笔者通过对浙江人民美术出版社出版的美术教材进行整理，在相关内容中挖掘出传统文化价值点。如：从第三册的《下雪天》想到的雪花，到传统纹样团花，到中国宝相花，以了解造型上相关之处来切入传统文化的教学；第二册《美丽的盘子》可以欣赏从古到今的各种盘子，如人面鱼纹盘等来了解盘子上的纹饰的特点以切入传统文化教学；第四册《看花灯》欣赏各种造型、各种材质的花灯，了解元宵节的由来，花灯从古至今的变化，再让学生设计图案花纹并剪下来粘贴在事先准备好的花灯上来切入传统文化教学；第十册《皮影》，对于现在接受着很多外来文化的学生来说知之甚少，这是一种陌生的艺术，但是它和剪纸又有着许多相通之处，教师在引导学生感受皮影艺术的魅力，了解皮影造型以及表演特点时，合作研究用剪纸的表现方式来学习皮影的艺术特点，提高他们对民间艺术传统文化的兴趣，弘扬民间艺术。
三、 在构思和创作中体现当地传统文化
什么内容的美术课在什么时候上，什么情况下上怎样的美术课，教师如何有效地将当地资源转化为教学资源，灵活地结合实际，就能让我们的教学焕发蓬勃生机，才能更好地带领学生走进家乡的角角落落，丰富人文精神。
慈溪拥有青瓷文化、围垦文化、移民文化等三大传统的区域特色文化。教师应尽量把课本上的内容与家乡的传统文化、学生的日常生活结合起来，从细微处不断挖掘出点点滴滴的素材，展示家乡慈溪多姿多彩、博大精深的地域文化，使课堂成为宣传和发扬慈溪优秀传统文化的阵地。如第八册《蔬果造型》，引出闻名遐迩的慈溪特产杨梅。第四册《花瓶》，通过欣赏与感受活动，了解瓶子艺术的造型特点，并能用画或者剪贴的方法装饰美化来切入传统文化教学，再借机引出慈溪越窑青瓷，让学生掌握瓶子对折特点的折剪方法，剪出造型美观、大小合适的瓶子，了解了几千年前在慈溪大地上凝聚着老一辈劳动人民智慧的越窑青瓷文化。第十册《民乐放光彩》也可以与剪纸相结合的方式开展教学，教师要根据不同年龄的学生，在教学上体现系列性、层次感。教师可以让学生欣赏由“慈溪上林青瓷瓯乐团”创作的《九秋风露越窑开》《上林追忆》《梅花三弄》等瓯乐曲，来了解这门古朴的瓯乐艺术是慈溪的一块响亮的文化品牌。然后用剪纸的表现方式来表现一种自己感兴趣的乐器，将学生的学习和生活的距离拉近，让他们快乐地操作。慢慢地学生在这种由散到聚的过程中进行着美术剪纸的学习，在拥有了学习的本领后，学生会更加主动地投入到感知文化的世界。而课堂内外的操作，更有利于学生文化意识的形成，激发热爱祖国和家乡的文化情感。学生通过自主实践和探究，提高了动手能力，提高了参加美术活动的兴趣。
剪纸作为我国优秀的传统艺术，进入小学美术课堂，为剪纸的发展开辟了更多的新生代力量，让学生们从传统中汲取营养，在想象中创作，在创作中游戏，在游戏中快乐，这对传承我国优秀民间艺术和传统文化是一个有意义的教学尝试。
（浙江省慈溪市横河实验小学 315300）
作者：朱碧云
剪纸传统文化论文 篇2：
学习剪纸，感受传统文化的魅力
我一直都很喜欢做手工，在家也经常折纸、剪纸，知道学校有剪纸社团，我就立即加入了，在专业美术老师——李老师的带领下，我更深刻地认识了到剪纸文化的精神和魅力。
我参加“一剪韵艺”社团前，只知道剪纸就是过年时妈妈在窗上贴的窗花，哥哥结婚时门上的喜字。记得加入社團第一节课，李老师给我们讲了剪纸的历史渊源，通过学习和了解后，我为只有中国独有的这种民族文化感到骄傲和自豪。原来剪纸的历史可以追溯到久远的古代，我们的祖辈传承至今，可见在小小的剪纸中有一种民族割舍不下的东西。
在社团中我要好好学习，把我们的传统艺术发扬光大，还记得李老师说过，民族的就是世界的，我们要好好热爱自己的校园，热爱自己的国家，要好好的传承祖国这一悠久的历史文化。
作者：夏金锐
剪纸传统文化论文 篇3：
中国传统文化中的剪纸艺术
摘 要：本文主要叙述了剪纸的历史，剪纸的类别和应用，剪纸的分布和风格，以及不同剪纸中的寓意。
关键词：中国传统文化，美学，剪纸艺术
剪纸是一项中国古代民间流传下来的手工艺，是一门独特的，满载着中国味儿的艺术。剪纸艺术蕴含着大量的历史信息，传递了过去人们的宗教信仰，道德观念，生活追求，以及审美情趣。【1】剪纸艺术是一种物质与精神的双重产物，一方面剪纸具有其实际应用性，另一方面剪纸具有人民大众对于客观世界的认识以及他们的思想情感，对美好事物的憧憬，和价值观等个人因素。本文尝试从中国传统文化的角度对剪纸艺术进行解读。
一. 中国传统文化对于美的理解
通俗来讲，艺术是人们对美的追求。美在中国传统文化中有不同角度的理解。儒家讲仁义礼智，是存于外层的，其主张“里仁为美”，即外在的美是由内心的仁而生发出来的。这是内在的仁和外在美的统一。道家遵循宇宙人生根本的法则，乃为风骨，是精神上的追求，以纯正的自然万物为美。所以庄子说：“天地有大美而不言。”佛家则为禅心，是直指人心的，是一种追求简洁的意境，一种将复杂的东西简单化的艺术呈现。正如国学大师南怀瑾先生曾讲的：“技在手，能在身，思在脑，从容过生活；佛为心，儒为表，道为骨，大度看世界”。剪纸艺术恰好融合儒释道的精髓，又是通过手工艺的表现形式传达东方人的深邃智慧，丰富思想，以及充沛的感情。说文解字中讲：“美字形采用‘羊’、‘大’会义，即甘，爽口的意思。”所以在说文解字中美是一种味觉上的体验。然而也有学者通过甲骨文的考证得到美是指古时舞者头上戴的羽毛帽子这样的结论。因此可以看出人们对于美都各有各的理解。但这些理解都有的共同点就是愉悦感。不论如何美最终都还是会使人心生愉悦和舒适感。所以艺术最基本的特征就是人们通过欣赏艺术创作去满足自己的审美需要，从而得到精神上的享受以及愉悦感。剪纸艺术亦是如此。
二. 剪纸的历史
1.最早的剪纸
剪纸可以表达中国传统文化的精气神，是民间艺术的一种呈现方式。那么剪纸艺术到底是从何时出现的呢？很多人认为剪纸是在汉代纸被发明不久后被创造出来的。毕竟没有纸，又怎么能叫剪纸呢。确实，标准意义上剪纸是在纸被发明以后才有的。但实际上在纸还没有被发明前，就已经有了相似的一些工艺。早在战国时就有了皮革镂花和银波镂花，都与剪纸如出一撤。因此可见早在纸被发明前，剪纸技术就已初见雏形了。1967年，在新疆吐鲁番盆地的高昌遗迹附近的阿斯塔那古北朝幕群中，我国考古学家发现了我国最早的剪纸作品。该作品为两团麻料纸制成的花剪纸，都是祭祀用的折叠型剪纸，他们是我国剪纸形成的实物证明。【2】史学家认为之所以能在吐鲁番地区发现最早的剪纸是因为中国西部的空气比东南部的空气更加干燥，纸不会那么容易腐蚀从而得以长期的保存。
2.剪纸的发展
魏晋时代有人采集艾叶并将其剪成人形或虎形悬挂门上，或者剪彩为虎并将其粘附在艾叶做成“艾虎”随身佩带的习俗。【3】 南北朝时期《木兰辞》中就有“对镜贴花黄”这样的诗句。由此可见人们早在1500年前就已经将剪纸用于屏风及头饰等从而使其起到节日仪式作用。一直到了唐代，剪纸迎来了高度发展的黄金时代。杜甫曾在一首长诗《彭衙行》中写过 “暖水濯我足，剪纸招我魂”这样的诗句。由此可见在唐代已发展出了通过剪纸来祭祀招魂的风俗。在当时，相似的技法也流传到了中国周围的国家。如日本阴阳师在招魂或是驱灵时都会用到剪纸的技法。宋代剪纸的种类及应用相比前几个朝代要丰富和广泛得多。据《唐宋遗记》载：“江淮南北，五月五日钗头彩胜之制，备极奇巧，凡以缯、绡剪制艾叶，或攒绣先佛、禽鸟、虫鱼、百兽之形、八宝群花之类，绉纱蜘蛛，绮榖麟凤、茧虎戎蛇、排草蜥蜴，又螳螂蝉蝎，又葫芦瓜果，色色逼真。”可见当时的民间剪纸已经是形形色色，种类繁多了。同时在《东京梦华录》中也有关于剪纸与重阳的记载“各以粉面年糕遗送上插綵小旗”，即重阳旗。【4】《梦梁录》载：“汴京初以素纸雕簇，后人巧工精，以羊皮雕形，用以綵色装饰，不知损坏。”早期的皮影也是由纸所制作的，而非皮革所制。到了后来的元代和明清时期，剪纸更是愈来愈成熟，剪纸可谓是已经无处不在了。所以随着年代的发展，剪纸可谓是越来越融入人们的生活，越来越不可不替代。
三.剪纸的类别
剪纸的类别即是指剪纸花样主题的差别，又是指不同剪纸方法以及运用材料上的差别。剪纸的题材花样种类繁多，包罗万象。如有跟历史故事相关的题材，有跟神话传说相关的题材，还有跟戏曲乐舞相关的题材等。这些题材多数不仅体现事物和生活现象的本身，而且通过特定的形象及其组合，亦或是象形或寓意，使蕴于更深的内涵，满足了人们驱求祥的心理需求【5】。从剪纸的方法可将剪纸分为剪纸，刻纸，和撕纸。从剪纸的材料上可将剪纸分为单色剪纸和复色剪纸。从剪纸的使用方法上又可分为平贴类的，吊挂类的，以及摆放类的。从剪纸的应用上亦可分出很多种类。如窗花，门花，墙画，和顶棚花等。剪纸艺术传承千年，有太多类别可分。但不论怎么分，剪纸都是独特的且蕴含文化的，都是民俗事宜的载体，中国人的精神财富。
四.剪纸的分布和风格
1.不同风格剪纸的决定因素
决定剪纸风格的因素有很多，最主要的有四个：一是剪纸所受饰器物所需的影响。比如说窗花要贴在窗户上，所以需要其透光性，因此窗花就需要做的精致和剔透。二是地区性的生活环境以及人文历史。三是剪纸本身剪和纸的材质区别。比如山东山西的窗花精美玲珑，若是没有精巧的小剪是不可实现的。四是剪紙艺术家个人的喜好以及文化涵养影响了他们的剪纸创作。
2.四个不同地区剪纸的特点
不同地区都独具其的剪纸特点。总的来讲，西北的民间剪纸多是写意的，富有幻想的，展露出了自由豪放风格的。而江南的剪纸与西北恰恰相反，讲究写实，以灯花和礼花为主，强调原有的时空比例还原性，并且拥有极强的图案性以及装饰性。【6】东部地区经济发达，交通便利，且属儒家思想影响深厚，因此该区域剪纸往往都蕴含了深厚的文化。【7】西南地区多为少数名族，剪纸受到民间神话传说的影响，相对比较玄幻怪异。
3.笔者家乡山西剪纸的特点
山西是中国的剪纸大省之一。山西剪纸主要具有粗狂，豪放，以及淳朴等特点。一年四季，春夏秋冬，秋收冬藏，剪纸人庆祝丰收之年，银剪剪出五谷丰登，是对农业社会日落而息的最好的写照。在他们手中剪出的金黄的稻谷，火红的高梁，表现出了民以食为天，安居乐业的美好向往。山西剪纸同时还表达了人们的回忆，生活向往，以及社会娱乐。比如说很多戏人剪纸都是人们每逢赶庙会，庙会上举办唱戏，人们得以高台教化，在戏剧人物中吸取真善美的教育。回家以后将自己从戏剧人物中得到的生活理想以剪纸的方式得以表达。
五.剪纸中的象征寓意
1.蝴蝶剪纸
用过剪纸诉说寓言故事，借物寓意及通过事物的形态，色彩和生态习性取其相似性以表现一定含义是剪纸主要艺术特点。【8】比如蝴蝶剪纸就是通过蝴蝶的纹样，以象征的方式，去表达一种对于美好的向往以及对于转变和新生的认知。因为蝴蝶最引人入胜的不是其美丽，而是其从丑陋的幼虫转变为美丽的蝴蝶的过程。
2.梁山伯与祝英台
蝴蝶剪纸蕴含了许多与蝴蝶相关的典故。比如梁山伯与祝英台，祝英台女扮男装去学堂，与梁山伯同窗多年，结下深厚感情。在毕业之际祝英台暗示梁山伯自己女性的身份，同時还暗示梁山伯自己对他的爱慕之意。梁山伯一开始并没有反应过来，就在他反应过来的去找祝英台的时候，祝英台被她父母强迫嫁到了另一个她不爱的人家。祝英台不愿意嫁给那个人最终生病而死，梁山伯悲痛的跑到祝英台的坟墓前跳了进去，与祝英台一同殉情。最终他们两人同时化成了蝴蝶一同飞向了远方。古人认为人是有灵魂的，肉体上的死亡往往伴随着的是灵魂的解脱，蝴蝶轻盈飞行的样子就如同人的灵魂一样，因此蝴蝶常用于象征灵魂。梁山伯与祝英台看似一同死去，是一件悲伤的事情，但实际上他们化做蝴蝶后得到了真正的自由，终于可以打破现实的牢笼一起无忧无虑的去他们想去的地方了。死去的肉身是现实，死后化为蝴蝶是精神，虽然梁山伯与祝英台在现实世界没有成功，但是在精神世界里他们得到了美丽的生命并走到了一起。【9】这就如同幼虫蜕变蝴蝶一样，又何尝不是一种美呢？
3.庄周梦蝶
蝴蝶剪纸中还蕴含了著名的庄周梦蝶的典故。庄子梦到自己变成了蝴蝶，梦醒后思考，到底是自己做梦变成了蝴蝶，还是蝴蝶做梦变成了自己？庄子的哲思蕴含着深刻的生命拷问。人生如梦，梦如人生，还是梦醒一如？在这里庄子的所以所想是留给自己的问题也是留给人类的大问题。
4.其他剪纸
另外的剪纸花样也都有着各自的象征寓意。比如说蛐蛐剪纸是六零后人们对于自己童年的回忆，也承载他们那代人小时候的娱乐方式和快乐时光。再比如说“螳螂捕蝉黄雀在后”，“ 鹿回头”，和“ 九色鹿”等等这些剪纸形式都诉说了一个个有趣且深刻的故事。
总结
剪纸是我们中国传统文化中一个更古长兴朽的艺术结晶。剪纸具有珍贵无比的历史文化价值，是应该被后人所遗忘的。剪纸源于人们的生活，又高于人们的生活，以其独有的方式唤醒了人们对生命的追求和热爱。【10】剪纸艺术将持续发展，成为艺术大花园中不可替代的璀璨明珠。
注释：
【1】国务院关于公布第一批国家级非物质文化遗产名录的通知http：//www.gov.cn/zwgk/2006-06/02/content_297946.htm.
【2】【剪纸】中国传统文化剪纸的由来和剪纸的历史http：//www.meilele.com/article/shipin/12479.html.
【3】 论剪纸艺术第一页.
【4】 鲍家虎，剪纸艺术，第27页.
【5】鲍家虎，剪纸艺术，第54页.
【6】鲍家虎，剪纸艺术，第65页.
【7】鲍家虎，剪纸艺术，第65页.
【8】鲍家虎，剪纸艺术，第58页.
【9】 蝶飞，新浪博客，blog.sina.com.cn/.
【10】论剪纸艺术第四页.
参考文献：
【1】鲍家虎. 剪纸艺术，山东教育出版社，2016.
【2】“国务院关于公布第一批国家级非物质文化遗产名录的通知.”，2006（2）6，www.gov.cn/zwgk/2006-06/02/content_297946.htm.
【3】蝶飞.“新浪博客首页_新浪网”新浪博客，2011（10）6， blog.sina.com.cn/.
【4】“中国传统文化剪纸的由来和剪纸的历史.”【剪纸】美乐乐网， 2014（17）5，www.meilele.com/article/shipin/12479.html.
【5】精选课件. 论剪纸艺术，阿里道道网，2014（30）4.
作者：张龙宇