前言:
《义务教育美术课程标准规定》:美术教材既要渗透优秀的传统文化, 又要涉及现代艺术的观念和方法。世界文化遗产是中国传统文化的灿烂瑰宝, 将世界文化遗产与美术课程有效的而结合在一起, 不仅可以提升学生的美术素养, 也可以在美术教学中让学生感受到中国传统文化的精髓, 继承与弘扬中国传统文化。本文将我国世界文化遗产进行分类, 然后从几个方面入手探讨将我国世界文化遗产与美术教学结合的策略。
1、我国世界文化遗产
随着人类文明程度的提高, 更多的人意识到对世界文化遗产保护的重要性。所以中国在1995年加入了《保护世界文化与自然遗产公约》, 到目前为止, 一共有四十多个已经成功申请为世界文化遗产。在这些世界文化遗产中, 最为著名的有长城, 故宫, 西安兵马俑, 西藏布达拉宫, 北京颐和园, 天坛, 丽江古城, 平遥古城等等。这些世界文化遗产都是祖先遗留下来的巨大财富。
根据我国世界文化遗产, 我将其归为四大类。首先是建筑类, 比如故宫, 长城, 布达拉宫, 天坛等, 其次是雕刻壁画类, 比如甘肃敦煌莫高窟, 洛阳罗门石窟, 重庆大足石刻等, 然后是历史文化类, 如陕西秦始皇兵马俑, 孔庙等, 最后是自然风景类, 山东泰山, 安徽黄山, 四川黄龙国家级名胜区等等。根据这些类别, 以下开始探讨我国世界文化遗产与美术教学结合的策略。
2、我国世界文化遗产与美术教学结合的策略
2.1 依托中国建筑进行美术教学
长久以来, 提及到建筑物, 或者是房子。学生就会画一个正方形的屋子轮廓, 长方形的简易门窗, 以及三角形的房顶。通过简单的图形拼凑成一个简易的房子。可是这样的绘画作品并不能真正地培养一个学生的美术学习能力。而且单纯从作画技巧上来说, 简易房子的作画基本上不需要作画技巧, 学生想要提高自己的美术学习能力, 与作画技巧以及审美能力, 可以将我国世界文化遗产与美术教学结合在一起。这样一方面在美术教学中引入传统的古代建筑, 让学生在欣赏古代建筑的过程中, 观察古代建筑的作画技巧, 颜色搭配等等, 激发学生的绘画欲望。
比如在教学《爱护古建筑》的时候, 首先可以让学生对故宫的鸟瞰图有一个印象, 然后再通过故宫的布局, 色彩的搭配, 比如朱红色的木制廊柱, 洁白的汉白玉台基, 金黄色的琉璃瓦, 以及表达的思想内容来欣赏古代建筑。在欣赏完图片之后, 可以借助视频向学生播放故宫的相关视频, 这样一方面视频可以给枯燥的教学课堂注入一丝新鲜的生机, 另一方面可以让学生可以立体地欣赏传统建筑的艺术性。然后教师与学生一起共同总结出建筑绘画的特点, 让学生掌握建筑绘画特点的同时, 摸索出绘画的心得体会。
2.2 依托历史文化进行美术教学
中国传统文化博大精深, 源远流长。在美术教学领域, 对学生进行历史文化的熏陶对于提升学生的审美能力有着极大的帮助。历史文化是分民族和国界的, 而对不同民族的历史文化进行深入的了解, 往往对于理解这个民族的美术作品有着促进作用。就我国的世界历史文化遗产而言, 让学生对这一类历史文化进行深入了解就能帮助教师在教学过程中提升对于国画和水墨画等等绘画领域的教学质量和教学效率。教师通过对学生进行我国历史文化的讲解和熏陶, 并将其整合进我们的美术课程之中, 在很大程度上能够让学生用心去感受与我国历史文化有关的一些千古名画的艺术价值, 并从中学到一些非常珍贵的绘画技巧和艺术创作能力。
比如在对《清明上河图》这一传世的世界级美术作品的讲解和教学过程中, 如果能够对学生详细地讲解这一美术作品的创作背景, 同时对学生普及宋朝的美术作品所采用的一些惯用的技巧和套路, 让学生能够真正站在那个年代去理解这一作品, 去复现这一作品的创作过程, 就能让学生在学习在这一美术作品的时候获得更加深刻的理解。
2.3 依托雕刻进行美术教学
我国古代是有着大量的雕刻作品存世至今的。这些伟大的雕刻作品对于历史学家们理解雕刻所处的历史时期的风土人情有着很大的帮助, 同时也在世界文化遗产上贡献了宝贵的财富。另一方面, 这些雕刻作品事实上也可以帮助我们的美术课程在教学过程中起到更好的教学效果。简单来讲, 就是让学生通过对这些宝贵的雕刻作品的观察, 结合教师对雕刻作品艺术价值和雕刻所处历史时代相关知识的讲解, 提升学生对于这些雕刻作品蕴涵的美术审美价值的理解, 并把这些知识融入到我们的美术课程之中, 提升学生的学习效率和学习质量。
比如教师在进行人体比例绘画技巧这一美术课程的教学过程中, 可以让学生观摩乐山大佛这一传世至今的伟大雕刻作品, 让学生们理解如何通过对人体比例的严格把控, 让一个雕刻作品可以在这样宏大的尺度下仍然保持视觉上的和谐效果和优秀的艺术价值。通过对乐山大佛的雕刻技法进行讲解, 就可以让学生在关于人体比例绘画技巧这一美术课程内容的学习中取得更好的学习效果, 并让学生对这些知识的印象更为深刻。
2.4 依托自然风景进行美术教学
从人类尚未有文字记载的远古时代至今, 美术作品一直都是人们进行历史记载的重要工具。而人们之所以会进行这些美术作品的创作, 除开必要的历史记载需要之外, 很大程度上都是由于壮阔的自然风景对人们心灵上的冲击。我国由于幅员辽阔, 有着很多风景优美并且保有原始自然风光的美丽风景区。这些风景区都是我国保有的世界历史文化遗产的一部分。而这些风景区所蕴含的美丽自然风光同样也可以被整合进我们的美术课程教学中去, 让学生们通过对这些自然风光的欣赏, 去感受最朴实的, 最贴近灵魂的美术创作渴望。
比如教师在风景画的美术课程教学中, 可以给学生播放长白山, 昆仑山, 大兴安岭等我国著名风景名胜区的视频, 让学生通过对自然风景的欣赏, 来提升对风景画这一美术课程的学习效率和学习动力。
3、总结
在美术教学中, 教师要深入了解世界文化遗产, 并且通过与美术教学的结合来切实地提高学生在绘画方面的技巧, 动手操作能力, 在提高学生美术素养的同时, 提高学生对于中国文化的认识, 增强学生的民族认同感。相信通过教师的努力, 学生的审美能力一定能够得到提高。
摘要：随着经济的发展, 我国国际地位提高, 世界文化遗产也越来越被世界推崇。我国的世界文化遗产, 集中体现了中国人类祖先的丰功伟绩, 民族信仰以及审美观念。新课标规定, 将我国世界文化遗产与美术课程相整合是当前美术教学的任务之一。本文就当前世界文化遗产的状况, 浅谈我国世界文化遗产与美术课程的整合。
关键词：中国,世界文化遗产,美术课程
参考文献
[1] 王晔.我国世界文化遗产与中学美术相统整的课程研究[D].华东师范大学, 2016.