2014年初, 教育部发布了《关于推进学校艺术教育发展的若干意见》。随后, 重庆市也开启了中小学生艺术素质测评的相关工作, 并于2016年上半年, 抽取了我市11个区县, 进行了中小学生艺术素质测评。这一工作的全面展开, 逐渐对我市所有中小学 (包括村校) 的所有学生进行艺术素质测评。
测评的三大指标是基础指标、学业指标和发展指标。从这三个指标中可以看出课程学习、参与学校组织的课外活动、掌握并运用基础知识和基本技能占了百分之九十的分值, 校外学习和艺术特长占了较小的分值。这给我们学校、教师提出了新的思考。
一、将音乐课实实在在地还给学生
现在的中小学音乐教育现状大概有这样一些现象:由于各种原因没有排足或没有音乐课;排足排齐了音乐课却上成了其他学科课程;其他课程的老师经常占用音乐课等等。
这就要求教育部门落实开足开齐音乐课, 确保音乐课不被所谓的升学压力、非中考学科等因素被排挤掉。
二、教师要将学生的音乐素养的建构落实到课堂教学之中
(一) 占据课堂, 站稳讲台
音乐教师要有强烈的责任心和使命感。音乐教育在学生的成长中起非常重要的作用, 这对孩子一生的影响也是非常重要的。老师有责任且有义务认真上好每一堂音乐课, 不要因为其它学科、学校活动等因素而将音乐课放弃不上, 让音乐课只停留在课程表上。将每一堂音乐课牢牢占据。
音乐教师自身要有强烈的敬业精神。音乐课的普遍现象是随意的课堂、随意的教学, 将教材、教参等放置一边, 一堂音乐课就一张光盘、一台电脑等等现象较普遍的存在于音乐课堂之上。每一堂课必须要精心的准备、认真的教学。这样, 一堂课学生才有所获。
(二) 角色转变, 还课堂给学生
音乐教师常常抱怨:音乐教师比哪个学科的教师都要辛苦, 讲啊、唱啊、弹啊、跳啊, 满满的一堂课一刻不休。学生的注意力集中的时间是有限的, 如果老师无休止的将课堂占得满满的, 最终的结果是老师辛苦, 学生难受, 教学效果很差。我们应该学会放手, 要充分的相信学生, 将课堂还给学生, 教师只对课堂的引入、总结、重点难点突破做画龙点睛式的精讲, 用更多的时间让学生去演唱、演奏、创作、交流、相互讲解和表演等。教师只是引导者和评价者, 彻底把课堂向学生开放。
亲其师则信其道, 信其道则循其步。老师应该走下讲台, 和学生一起想, 一起做, 一起唱, 一起创编, 一起聆听, 共同享受音乐的情感;当学生在表演时, 我们也可以坐在学生的位置上当“看客”;当有什么疑难或问题时, 我们要和学生一起讨论, 甚至争论, 这样的课堂才是快乐的, 更是高效的。
让学生走上讲台。教师要给学生一个宽松、和谐、民主、自由的课堂氛围, 在这种氛围中实现新课程目标, 激发他们的学习兴趣, 培养各种能力。
教师要提供宽松的氛围让学生表现。学生的表现力是很强大的, 当音乐响起时, 学生往往会随着音乐手舞足蹈、跟着音乐哼唱, 甚至随着音乐的情感做出很夸张的动作, 老师在这个时候往往会制止, 认为影响课堂、影响他人、影响形象等等。其实, 是音乐本身的魅力使他们动了情。如果把这种动情遏制下去, 让学生端坐不动听老师分析讲解。这样的课堂又是怎样的死板。所以, 老师要引导学生通过自身的情感体验来培养审美情趣, 实现教学目标。
(三) 审美课堂
审美课堂更多的是指教师去发现、去挖掘教材中美的因素, 结合自身的展示, 在课堂上给学生一种美的呈现, 而不单纯是指审美教育。
每一堂课, 教师都要深度钻研教材, 挖掘教材中的美;课堂上教师的语言、手势、着装要美;教师的范唱、弹奏、舞蹈要美;教师制作的多媒体课件、板书书写设计要美;教师出示的谱例、教具的运用要美。凡是教师在学生面前呈现的都要体现一种美, 让学生听到的、看到的、想到的、感受到的都是一种美。有了这样的美才能谈审美教育。
(四) 教师是学生学习的引领者、合作者
音乐艺术有其丰富的内涵与外延, 是一种综合性较强的艺术形式。由于多种因素的制约, 学生们对音乐的喜好也千差万别。在教学中, 教师不要将音乐课堂教学只放在知识、学科等狭窄的范畴内来理解, 而应打破单纯的知识的传授、注重音乐与相关文化和相关学科之间的相关联系, 让每一个学生的个性得到充分发展, 让每一个学生的思维得到充分的发散, 让学生在音乐知识、音乐文化与相关知识和文化间自由驰骋。充分体现“以人为本、以学生为主体”的素质教育思想。去除教师的权威, 关注学生的兴趣爱好, 知道他们喜欢什么、不喜欢什么, 找准教学的切入口, 因势利导, 将手中的“指挥棒”变成引领学生探索美妙音乐世界的“引路石”。这样, 教师和学生就都成了课程的创造者与开发者, 成了最终实现教学目标的有机结合体。
(五) 快乐课堂, 师生共享
简单的说, 快乐课堂是指老师愉快的教, 学生愉快的学。孔子说:寓教于乐。音乐教育同行们也说:让学生在音乐中享受快乐, 在快乐中学习音乐。其实, 都是一个意思, 老师轻松愉快的教, 学生轻松愉快的学, 把教和学当成一件快乐的事情。
如何能做到这样呢?这就要求我们在课堂上要不断的采用不同的、多样的、更新的教学手段, 充分运用多媒体、教学设施设备、教具, 加上自身的情绪来感染、引导激活学生, 使他们主动起来, 在轻松、愉快而又充满活力和知识的情景中学习。这样, 教学目标的达成、教学效果都会更好。
(六) 不断提高自身修养
音乐教师要上好每一堂课, 要站稳讲台, 必须得加强自身修养, 不断的提高自己的业务能力和水平。
要不断加强音乐理论水平的学习;不断加强教育教学水平的学习;不断加强专业基本功的学习提高;不断加强音乐聆听、音乐鉴赏的能力;不断加强教育教学的研究。只有这样, 才无愧于教师这一光荣的称号。
三、学校要组织课外活动, 要让学生参与学校组织的兴趣小组、社团和各类音乐活动的表现
在中小学生艺术素质测评指标体系的基础指标当中, “学生参加学校组织的艺术兴趣小组、艺术社团和各类艺术活动的表现”占了15分。学校不仅只是开足开齐音乐课, 还要提供学生可参与的音乐课外兴趣小组。这样, 学生才能在音乐艺术的道路上越走越宽, 越走越远。
四、鼓励学生参加校外艺术学习, 培养学生的艺术特长
在中小学生艺术素质测评指标体系的发展指标当中, 校外学习中指出, 学生要“自主参加校外艺术学习、参与艺术实践 (主要指参与社区、乡村文化艺术活动, 学习优秀的民族民间艺术, 欣赏高雅的文艺演出和展览等) ”占了10分。在另一个发展指标“艺术特长 (加分项) ”中又指出“在学校现场测评中展现的某一艺术项目的特长 (包括声乐、器乐、舞蹈、戏剧、戏曲、绘画、书法等) ”又给出了10分。这要求学校和教师要鼓励学生参加校外艺术学习和艺术活动。这样, 学生才能自由地驰骋在音乐的海洋里。
中小学生艺术素质测查不是要求我们做什么, 或改变我们做什么, 其实, 对音乐教育教学本身而言, 我们就应该这样做。