印刷美术设计论文提纲

2022-09-04

论文题目:中国古籍版刻审美研究

摘要:古籍从手写到刻版印刷经历了历史性的飞跃,逐步演变为带有文献实用性的艺术品。今天谈到古籍,是一种融书法、美术、设计、雕刻技艺于一体的综合性艺术品。其文献资料性、历史文物性与艺术性共生共存。古籍作为中国文人的传统收藏,文人风骨渗透于对古籍刻本的研读、保护与传承过程之中。随着藏书活动的发展兴盛,原有的善本观念不断发生变化。这就促使学者们关注的重点从古籍刻本的文献价值逐渐转向其文物价值,进而导致探索古籍版刻艺术价值与审美特征的需求不断增长。中国古籍版刻是时代观念与美学思潮孕育出的艺术品,因而需要以古籍版本学理论为基础,以文献学研究方法为支撑,融合中国传统美学和艺术学思维,并充分针对古籍刻本的字体、插图、版式、封面、装帧、刻工技艺、纸墨、藏书印与名家题跋批校等方面,进行全面、系统的古籍版刻审美鉴赏研究。其中,古籍版刻书体的选择与传播,体现了古籍版刻字体审美由自然化向规范化的转变。版刻插图由于不同地域风格间相互影响、创作技艺发展与文人创作介入,而具备了时代性与发展性的特点。古籍版式封面与装帧经过不断发展演变,呈现出独特的艺术美感。古籍名工精刻促进了刻书艺术性的提升。纸墨、藏书印与批校题跋的审美内涵使古籍版刻具备更深厚的艺术品位。将“中国古籍版刻审美”作为一个独立的研究领域进行系统、专门的研究,有别于古籍版本学。古籍版本学重点在鉴定与辨伪。而古籍版刻审美研究是运用跨学科研究视角,从古籍版刻的形式美角度挖掘其审美内涵,探讨古籍版刻之美形成的原因,从而总结出古籍版刻的审美规律。这样一是有助于提炼出古籍版刻在继承传统中开放包容的审美品格,以期对古籍版刻审美理论框架的构建有所助益;二是彰显“书中之韵”,使人们在欣赏古籍刻本艺术美的同时,体会其中的美学意蕴,感受文化积淀,提升审美鉴赏能力,增强传承发展中国优秀传统文化的责任感与使命感。

关键词:中国古籍版刻;版刻书体;版刻插图;刻工技艺;审美研究

学科专业:艺术学理论

摘要

Abstract

绪论

第一章 中国版刻的时代特征与审美观念

第一节 宋刻元椠在中国文人审美中的地位

一、书籍是古代文人的传统收藏

二、古籍作为艺术品的审美价值

三、传统藏书风气是古籍版刻审美的推动力之一

四、文人青睐宋刻元椠审美方面的原因

五、文人偏好宋刻元椠的利弊分析

六、文人爱书不局限于欣赏把玩

第二节 中国古籍版刻审美受到时代思潮影响

一、古籍版刻的起源受到时代思潮影响

二、古籍版刻的发展受政治经济文化多重影响

三、古籍版刻的审美倾向随时代思潮不断变化

第三节 古今善本观对古籍版刻审美的影响

一、版本学家与文献学家对“善本”的阐释

二、善本观中的审美思想

第四节 古籍版刻审美在继承传统中开放包容

一、古籍版刻审美的创新与开放包容

二、古籍版刻是中国艺术的多元综合

小结

第二章 版刻书体的选择与传播

第一节 古籍版刻字体与书法的关系

一、名家书迹的价值与刻书字体审美

二、版刻字体风格的形成

第二节 官刻、家刻与坊刻字体的审美

一、整一与变化兼备的官刻本字体

二、风格多样的家刻本与坊刻本字体

第三节 宋元古籍版刻字体统计分析

一、中国国家博物馆藏宋元古籍善本字体统计分析

二、《中国版刻图录》收录的宋金元刻本字体统计分析

三、《国家珍贵古籍名录图录》收录的宋元刻本字体统计分析

四、《上海图书馆藏宋本图录》收录的宋刻本字体统计分析

第四节 古籍版刻书法审美自然化与规范化的消长

一、古籍版刻书法审美从自然化趋向于规范化

二、宋体字的审美特点

第五节 古籍版刻书法的艺术价值

一、藏书家对宋元版刻书法的审美评价

二、古籍版刻书法对传播名家书迹的意义

三、古籍版刻书法审美对古籍鉴定与收藏的意义

四、古籍版刻书法审美对现代出版业艺术标准的影响

小结

第三章 版刻插图的地域色彩及其时代性审美特征

第一节 地域交流对版刻插图创作的影响

一、版刻插图的发展及其作用

二、版刻插图时代性审美特征的形成

第二节 不同地域版刻插图的风格特征

一、版刻插图风格特征的影响因素

二、建安版刻插图艺术风格

三、金陵版刻插图艺术风格

四、徽派版刻插图艺术风格

五、苏州版刻插图艺术风格

六、武林版刻插图艺术风格

七、平阳版刻插图艺术风格

八、清代殿版版画艺术风格

第三节 灿烂华美的明清套印版画

一、明代以前的套色印刷

二、明清时期优秀的套印版画

三、套印版画对视觉审美的影响

第四节 社会文化因素对版刻插图审美趣味的影响

一、宗教文化与传统美术影响下的版刻插图创作

二、文人审美趣味在版刻插图中的体现

小结

第四章 版式封面与装帧中的艺术美感

第一节 古籍版式的类型

一、四周单边

二、左右双边

三、四周双边

四、明代以后刻书版式的创新

第二节 古籍版式的审美鉴赏

一、宋元刻本版式的审美鉴赏

二、明清刻本版式的审美鉴赏

第三节 古籍版式的对称美与标准化

一、古籍版式的对称美与节奏感

二、古籍版式的标准化

第四节 古籍刻本版式设计中的装饰美

一、版心中的鱼尾

二、版框旁的书耳

三、古籍版刻中的牌记

四、古籍刻本中“锦上添花”的装饰美

第五节 明清古籍版刻的封面

一、明清古籍版刻封面的变化及其内涵

二、封面中图记的作用与审美

第六节 古籍版刻装帧的审美风尚

一、书衣与题签的审美价值

二、古籍版刻装帧的主要方式与艺术价值

三、古籍版刻装帧对现代装帧审美的影响

小结

第五章 名工精刻的艺术品位

第一节 名刻工及其代表作品

一、刻工探源

二、刻工的概念

三、刻工记名方式

四、《中国版刻图录》著录的刻书名匠及所刊书籍

五、《古籍宋元刊工姓名索引》所录宋元名工、良工

六、《明代刊工姓名索引》所录明代书工、绘工等

第二节 精刻与粗刻的艺术价值比较

一、优秀刻工的价值

二、较差刻工的危害

三、刻工优劣对古籍刻本价值的影响

四、精工与粗刻比较举例

第三节 名工精刻技艺的艺术价值鉴赏

一、名刻工技艺的审美评价

二、精刻书籍的艺术价值

第四节 刻工在版本鉴定中的意义

小结

第六章 纸墨、鉴藏与批校的审美内涵

第一节 版刻纸墨的艺术价值

一、宋金元刻本的纸墨

二、明清刻本的纸墨

三、古籍纸张的作伪

第二节 藏书印的艺术价值

一、藏书印的产生与种类

二、藏书印印面的艺术特点

三、藏书印的审美价值及版本鉴定价值

第三节 名家题跋批校的学术与艺术价值

一、批校题跋的内容及代表书目举例

二、名家批校题跋的学术性及艺术性分析

小结

结语

参考文献

附录一 刻书字体相关表格

附录二 刻书行款版式相关表格

致谢

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