第一篇：北岛诗歌走吧赏析
《走吧》赏析
爱上北岛 爱上苦难———由《走吧》谈起
走吧，落叶吹进深谷,歌声却没有归宿。
走吧，冰上的月光,已从河面上溢出。
走吧，眼睛望着同一片天空，心敲击暮色的鼓。
走吧，我们没有失去的记忆，我们去寻找生命的湖。
走吧，路啊路，飘满了红罂粟。
———《走吧》北岛
一直以来，这首小诗就是我的座右铭。我不敢说当时能读懂它。时至今日，也未必。只是朦胧地感觉它是我生命的缩影——— 一路荆棘、跌跌撞撞、迂回曲折，但它给了我正视苦难的勇气和战胜苦难的信心。
有位哲人曾给苦难作了一个贴切的诠释———那种造成了巨大痛苦的事件和境遇。也有人说：苦难是一所学校，人们通过这所学校所获得的精神价值是一笔特殊的财富。
我看，苦难的神秘性也在于它的不可共享性——— 一百个哈姆雷特有一百种心情一千种姿势一万种感悟。对个体而言，他人身上的伤口，永远不及自己身上的来得那么真切，特别是那种刻骨铭心的伤痛，本身就是言语无法形容的，岂能奢望他人的“感同身受”。经验表明，我也大可不必在此絮絮叨叨，刻意迎合众人的悲悯之心，宛如“落叶吹进深谷，歌声却没有归宿。”
但是，既然苦难不可共享，那么对承受者而言，它的作用效果必将深深地镌刻在各自的大脑皮层，就像一座经历过八级地震的城市，虽然在废墟上可以建立新的房屋，开始新的生活，但内心有一些东西已经永远地沉淀下来。这里套用一个哲学概念———“人不可能两次踏进同一条河流”。真的，有许多人许多事，发生了就再也无法回到从前了，恰似“冰上的月光，已从河面上溢出”。
这样看来，如何认识苦难、理解苦难，乃至尽早超越苦难，这是每个人的人生必修课。它允许“补考”，亦可“重修”，但决不能随意“挂科”!
眼下，不少人把苦难与痛苦混为一谈，二者应该有本质的区别。一般说来，苦难的程度要深得多。如果说痛苦是对挫折的“第一反应”，那么苦难则是“终极关切”———痛入骨髓，并把这种内涵扩展到对生命意义的直接叩问。一般情况下，我们的灵魂是处于“休眠状态”，一旦我们遭遇苦难时，它就必将开始“复苏”。因为苦难沉重打击了我们对生命意义的信心，撼动了信仰的根基，从而使灵魂陷入了巨大痛苦，给人一种强烈的“危机感”，正如“眼睛望着同一片天空，心敲击暮色的鼓。”
再让我们重新审视自己生活的周围，这样对某些苦难可能就有新的认识。比如学习上的忍辱负重、生活中的扑朔迷离、人生道路上的风雨泥泞、灵魂深处的困顿迷茫等等。
在今天看来，这种苦难恰是我们人格的试金石，它最能考验一个人的内在尊严。不必说“少年不识愁滋味”，也不必说“凄凄惨惨戚戚”，单就常见的“情感快餐”来看，君不见，同为失恋，有的人因此自暴自弃、萎靡不振，甚至拿生命去陪葬;但也有人却以自尊为帆、苦难为桨，奋力划向自己的理想王国，并没为了一棵树木而放弃整片森林———“走吧，我们没有失去记忆，我们去寻找生命的湖。”
毋庸讳言，在苦难面前，人格的巨大差异展露得淋漓尽致。
或许有人会说，事物是发展的，人格也不可能一成不变。的确，随着年龄的增长、知识和阅历的积累，它会逐步趋于完善。但在这个过程中，苦难的催化剂作用不可低估。那种无论遭遇怎样的苦难依然坚持自己的信念，并以一种豁达、高贵的姿态去承受苦难的人，比任何人都更能有效地提高和完善自己的人格。
总之，“世事多风雨，人生足悲泣”。“坦途”仅仅只是一种“理想状态”，这一路一定布满荆棘，抑或充满诱惑和陷阱，俨然“飘满了红罂粟”。但是谁又能否认尊重苦难、享受苦难不是人生一道靓丽的风景线?
朋友们，昂首挺胸大胆地“走吧”，不必在乎步伐的大小;每个人都是自己的上帝，从诞生的那一刻，你就是第一!看，鲜花在前方向我们招手，苦难在脚下为我们伴唱„„(汤 昭
2004级化环学院城市规划专业)
秋天的思念
怀揣着一种难于言明的心情，我踏上了南下的火车。当火车让这个曾养育我的城镇慢慢地淡出我的视线，我才发现，那个我原以为在心中占不下多大分量的地方却在此刻成为我心中最挥之不去的影子。
来成都，我是求学的。
成都的秋天来得静悄悄的，即使是秋的来临，也有种润物细无声的感觉。这全然不是我家乡秋天的样子。
现在是十月，这时的家乡该没有改变她的模样吧。
在家乡，秋天来得是那样的爽快，仿佛一瞬间，秋风便凉了叶子，秋雨也冷了时空，剥落了这个世界的苍翠颜色，只剩下满眼的金黄。
我，来自农村。在那里，祖祖辈辈虔诚地耕耘那一片贫瘠的土地，就像拜谒心中最神圣的神，被阳光染成古铜色的皮肤，标榜着自己是大山的儿女。他们播撒春的羞涩，耕耘夏的炽烈，收获秋的微薄，贮藏冬的悠远。在我的眼中，这金色的十月好似为这些人量身定制，日复一日，年复一年的劳作，就是为了这一个金色的季节。
在北方，这季节的确是最有风韵的。树叶早就泛黄了，有的已经落了下来，那一片片黄黄的落叶轻柔地抚摸着大地，斑驳的树干刻满岁月的痕迹;金色的夕阳透过树与树的间隙，把余晖散成婆娑的图形，像是在细数光阴的故事。秋风掠起，好像要扫尽满世界的萧条气息。要是独自走在那里，沙沙的声音，准会勾起你那些无尽的遐想„„
而此时也正凉得爽快，每当日坠西山，人们便纷纷来到树下，或取一只木凳，或席地而坐，清茶半盏，闲话家常。
几声犬吠，丝丝地传来„„
静静地，入梦„„
月华如水，静泻在这一片山中„„
成都也是个美丽的地方，只是人间的烟火味显得过浓了一点，但秋天的到来似乎将其冲淡了一些。
塞上耳机，穿梭在林立的高楼之间，在一个陌生的城市，听着熟悉的歌，会让我想起过往的林林总总：儿时的玩伴，故乡的小桥，一张张熟悉的笑靥，还有那些把秋的意韵深藏在心底的金色的叶子。
有一次，我在一个小小的回廊内静静地听雨，冰冰凉凉的小雨梳洗着眼前的这个世界。渐渐的，我睡着了，淡淡的秋寒没有扰了我的闲梦，却惊起了一个素不相识的人。当我醒来时，发现身上披着邻家的衣，刹时间温暖了整个我的世界。陌生的城市，陌生的人，陌生的语言，却有着同样的温情，我不禁想起了远方的母亲，想起她在深夜里为我盖好被子的情景。
我要在这里度过不短的求学时光，等我渐渐熟悉了这个城市，那时的耳畔要是再度响起这些熟悉的旋律，我是否还对家乡有这种深深的眷顾呢?坦白说，我不清楚。
如果一种情愫能经得住平淡的流年，那它就能沉淀下最美的记忆。
十月石榴红似火。
剥开一只，晶莹的颗粒赫然亮在眼前;剥开我自己，思念却如何也看不真切。
尝一粒石榴，尝一点思念„„(李笑楠 2006级汉语言文学1班)
第二篇：适合朗诵比赛北岛诗歌
北岛是中国当代诗人，为朦胧诗代表人物之一，是民间诗歌刊物《今天》的创办者。以下是小编整理的适合朗诵比赛北岛诗歌，欢迎阅读参考!
《和弦》
树林和我
紧紧围住了小湖
手伸进水里
搅乱雨燕深沉的睡眠
风孤零零的
海很遥远
我走到街上
喧嚣被挡在红灯后面
影子扇形般打开
脚印歪歪斜斜
安全岛孤零零的
海很遥远
一扇蓝色的窗户亮了
楼下，几个男孩
拨动着吉他吟唱
烟头忽明忽暗
野猫孤零零的
海很遥远
沙滩上，你睡着了
风停在你的嘴边
波浪悄悄涌来
汇成柔和的曲线
梦孤零零的
海很遥远
《走吧》
走吧，
落叶吹进深谷，
歌声却没有归宿。
走吧，
冰上的月光，
已从河面上溢出。
走吧，
眼睛望着同一片天空，
心敲击着暮色的鼓。
走吧，
我们没有失去记忆，
我们去寻找生命的湖。
走吧，
路呵路，
飘满了红xx。
《结局或开始——献给遇罗克》
我，站在这里
代替另一个被杀害的人
为了每当太阳升起
让沉重的影子象道路
穿过整个国土
悲哀的雾
覆盖着补丁般错落的屋顶
在房子与房子之间
烟囱喷吐着灰烬般的人群
温暖从明亮的树梢吹散
逗留在贫困的烟头上
一只只疲倦的手中
升起低沉的乌云
第三篇：北岛、顾城、舒婷诗歌的异同
北岛、舒婷、顾城诗歌的异同
异：
一、诗歌思想内容的侧重点
1.北岛，原名赵振开，他是中国朦胧诗的领袖，曾提出过“文革”后一代知识青年的灵魂的最强音。
北岛的诗，最突出的是表达一种怀疑和否定精神，对虚幻的期许、选择的犹豫和对缺乏人性内容的苟且生活的坚持拒绝。人们看到的是一个内心充满痛苦和不安、热血激昂、具有社会责任感和历史感，正在努力摆脱黑暗，四处寻找光明的青年形象。而对中国70年代“文革”前后纷乱荒诞的社会现实，他有时感到苦闷和迷茫，在他的眼里，一切都是命运之神的安排，一切都是过眼烟云，飘渺，无痕迹。对现实的不满，使他发出了充满激愤唾弃和理想追寻的呐喊：“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”，此中包含的情感，展现了当代中国历史“转折”期觉醒者的内心冲突和理想精神，这种在批判、否定中的寻找个体和民族再生之路的英雄式悲壮情感，在“文革”结束之后的许多读者中产生了强烈的共鸣。北岛90年代以后的诗，技艺更圆熟，声音更内敛，是他独自的低语，有时似自己对镜交谈。寂静与孤独时而对他构成威胁和敌意，时而引起他对往昔自我的反讽与自省。这些诗有着佯装的平静和易碎的紧张，随时准备像火山爆发。他的诗，有时候像“匕首投枪”，有时候像喷吐出的郁怒的火焰，他对于历史废墟的哀叹，对于自由的风的歌唱，对真诚的渴望，构筑起一个正义和人性的情感世界。
2.顾城，是我国新时期诗派的代表人物。
顾城的诗现实意味比较浓，富有哲理。“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它寻找光明”，黑夜和光明分别是专制、压抑和人道、人性两种生存状态的总体特征。“黑夜”作为一个时代典型的暗喻，笼罩着一代青年对往事的记忆，历史的苦难给个体带来深重的伤害。但是黑暗并不意味着沉沦和深渊，相反，正是黑暗使一代人产生更强烈的寻找光明的愿望和毅力，它释放出巨大的理想主义、浪漫主义的精神力量。
3.舒婷，是“新诗潮”的代表人物之一，成了当时诗坛上崛起的朦胧诗派的领军人物。
舒婷的诗多抒发她自己对情感、对人生哲理的独特感悟和经验，能够把个人丰富复杂的内心世界的揭示和对自我情感的抒发，与对社会现实的关怀和感知结合起来，她是“以自己的感悟方式，在个人青春的失落中感应民族的命运，在自己不甘沉沦的追求中寄寓一代人的精神探求。把个人的复杂感情和内心隐秘加以展示，并借以建立通向世界，通往人的心灵的出点和通道。”舒婷的诗歌怨而不怒、哀而不伤，如 “一只小船/不知什么缘故/倾斜地搁浅在/荒凉的礁岸上”、“ 满潮的海面/只在离它几米的地方/波浪喘息着”(《船》)，一只小船，所渴望、乞盼的无非就是能在海里畅游。但它，却只能在离海仅咫尺距离之间，静静地看着海面的波浪起伏。对一只小船来说，纵使它的心有多大，渴望有多么急切，这咫尺的距离也都是永恒的。而它所能做的，只有乞盼、只有煎熬而已。舒婷将自己比作搁浅在岸的“小船”，抒发了自己回城后，工作无着落时被搁浅船的感觉和向往着融入那波涛汹涌的大海。
二、艺术表现方式
1.北岛善于用鲜明、独特和坚实的意象，并且通过意象之间的拼接跳跃和组合营造出复杂的富有张力的意象结构，表达作者丰富的思想情感，整体上带有否定色彩和批判意味，在价值内涵上处于对立的位置。
北岛诗的意象的象征指向明确，形成可以作明确意义归纳的象征符号体系。他以鸽子、五色花、星星、山谷、天空、浪花等，来暗示一种人性的、值得加以争取的理想生活，以夜、乌鸦、栅栏、网、深渊、残垣等，作为对人的合理生活进行分割、阻滞、破坏的力量的象征。如“沉重的影子像道路/穿过整个国土”“在父辈们肖像的广阔背景上/蝙蝠划出的圆弧，和黄昏/一起消失”(《同谋》)，“烟囱喷吐着灰烬般的人群”“消失的钟声/结成蛛网，在裂缝的柱子里/扩散成一圈圈的年轮”(《古寺》)，“网”(《生活》)。
2.顾城重视感觉，想象独特，意象叠加。
顾城善于发现和创造出人意料的意象，并加以巧妙地组合，使普通事物呈现出种种奇异的色彩。如他的《小巷》，“小巷/又弯又长/没有门/没有窗/我拿把旧钥匙/敲着厚厚的墙”，一个平凡习见的事物在他的笔下，具有了丰富、深长的象征意义，而《弧线》则表现出他对意象和感觉的捕捉、表现和组合才能，“鸟儿在疾风中/迅速转向/少年去捡拾/一枚分币//葡萄藤因幻想/而延伸的触丝//海浪因退缩/而耸起的背脊”。
3.舒婷善于从具体的事物出发，运用想象、联想和意象的拼接和组合，表达多层次的丰富意蕴。
舒婷的诗，采用了内心独白的抒情方式，便于坦诚、开朗地直抒诗人的心灵世界，同时，以整体象征的手法构造意象，使得哲理性很强的思想、意念得以在亲切可感的形象中生发、诗化，因而她富于理性气质的诗却使人感觉不到任何说教意味，而只是被其中丰美动人的形象所征服。如《神女峰》通过对人们习见的风景开掘出独特的思想内涵，表达了诗人对女性独立价值被漠视的不满和愤慨，而这种情感，又是通过“金光菊”“女贞子”等被诗人赋予新意的物象的拟人化使用来表达的，“沿着江岸/金光菊和女贞子的洪流/正煽动新的背叛”。舒婷以其独特的女性视角、细腻的女性情怀将朦胧诗的核心思想：对人的自我价值的重新确认展示得更加真切。对人的自我价值和尊严的肯定，对人格独立和人生理想的张扬，是她诗歌的核心，如《神女峰》“与其在悬崖上展览千年/不如在爱人肩头痛哭一晚”，她告示人们：与其成为望夫石，等待没有结果的爱情，不如追求现实的幸福。
三、话语风格
1.北岛的诗歌史典型的男人的诗歌，他诗歌的主调是冷峻、凝重、悲壮。语言富有质感，铿锵有力，在色调和情绪上偏向暗冷，形成冷峻傲岸的诗歌风格。
北岛绝不回避现实的丑恶、黑暗和荒谬，对于现实的险恶有着足够的警觉，对现实进行无情的指控和揭露。《回答》是那时期最有个性的时代的强音，是从迷惘到觉醒的一带青年对现实的严肃回答，其中表达了一个时代觉醒者和叛逆者决绝的叛逆姿态。“我——不——相——信”，这是文革后当代诗歌中出现的第一声对强权的叛逆的呐喊，表达了作者强烈的理性批判精神和反叛精神。“第一千零一名”挑战者正是诗人勇于承担、勇于牺牲的悲剧英雄形象。诗的最后“新的转机”“闪闪星斗”表达了对真理对未来的坚定信念，此诗通过暗示、比喻，表达了诗人的郁愤、忧患意识以及抗争精神，使全诗具有一种深沉、冷峻、凝重的独特风貌。
2.顾城多以大自然和儿童世界为描写对象，营造唯美、纯真的童话世界，语言清新，被称为“儿童诗人”。
顾城的诗以跳跃的短句、迷离的色彩、喃喃自语的独白，营造一个远离尘世的童话世界。甚至为了保持这个童话王国的纯粹，他拒绝长大，反之，大自然的任何细水波动却能触动诗人纤弱敏感的心灵，“所有的花都唾去/风一点点走近篱笆”(《风偷去了我们的浆》)，诗人用他的整个心灵和感官融入其间，体会着自然一切，并为之心醉神迷。顾城认为“诗是理想之树上，闪耀的雨滴”，他要用“心中的纯银，铸一把钥匙，去开启天国的门”，去表现“纯净的美”。这追求在未经涉世的孩子的眼中和未经人类涉足的大自然中流露出来。《我是一个任性的孩子》采用儿童视角，在儿童的理想里改造着成人世界。顾城此诗里的孩童形象如清新的风，敲击着成人世界的污尘。他在用稚气的理想拯救天地，他要在“大地上画满窗子/让所有习惯黑暗的眼睛/都习惯光明。”悲凉又崇高，非常圣洁。这很有力量，一语洞悉了大世界的斑驳。而用孩子般的梦想，诉说这一切更具震撼，比成人的呐喊更振耳发聩。顾城在执著的画着“笨拙的自由”，他让小河快乐，让“长满淡淡的茸毛的丘陵相爱”，让“每一阵静静的春天的激动/都成为一朵小花的生日”，他没有诅咒黑暗，而是把自由和光明搬进诗中，就像一场暴风雨后，一切都非常平静，世间甚至没有一星尘埃飘动，受了洗礼般，世界变得干净，心也不染风尘。
3.舒婷的诗歌是典型的女人的诗歌，形成了特殊的话语风格：细腻、柔婉、典雅。与之比较，北岛的风格过于冷峻，顾城的风格过于纯净。
舒婷的很多诗篇着重以真诚、缠绵、婉丽而柔美的情感，表现人间的理解、友爱、亲情《啊，母亲》表现的是对母亲“甜柔深谧的怀念”，是一种绝望的至爱至痛。《自画像》与《会唱歌的鸢尾花》所吐露的又是女性在内心深处细腻、深婉的动人情感。舒婷的爱情诗总有一个道不清说不明但却实实在在发生过的故事。究竟发生了什么?它给我们留下了一个巨大空间，令人心驰神往。如《四月的黄昏》：“四月的黄昏里流曳着一组组绿色的旋律/在峡谷低回/在天空游移/要是灵魂里溢满了回响/又何必苦苦寻觅/要歌唱你就歌唱吧，但请/轻轻，轻轻，湿柔地/四月的黄昏/好象一段失而复得的记忆/也许有一个约会/至今尚未如期;/也许有一次热恋/永不能相许”。诗中显然是一个过去了的爱情故事的演绎，尽管仅有着淡淡的影子。一份简单而永恒、古朴而新鲜的心灵契合之美;是爱而不得其所爱，又不能忘其所爱的最美妙的音符。
同：
北岛、顾城、舒婷在诗作中以现实意识思考人的本质，肯定人的自我价值和尊严，注重创作主体内心情感的抒发，在艺术上大量运用隐喻、暗示、通感等手法，丰富了诗的内涵，增强了诗歌的想象空间。诗歌创作开创了一个新的诗歌时代，“这类新诗的主要特征，还是真实―一由客体的真实，趋向主体的真实，由被动的反映，倾向主动的创造。从根本上说，它不是朦胧.而是一种审美意识的苏醒，一些领域正在逐渐清晰起来。”“他们带着强烈的创造愿望，表现着新一代的需要和理想”。他们成了70年代末80年代初的时代精神的代言人。这种“时代精神”恰恰是与主流精神话语相对立的，它不是冠冕堂皇的官方话语，不是主流意识形态的虚构和硬性规定，它来自于民间，来自于知识分子心中被压抑了许久的最真实的声音，他们的诗拒绝图解政治概念，拒绝为迎合主流和传统而同声歌唱，他们是叛逆者，他们的声音在当时显得如此的不和谐，甚至是刺耳的北岛、顾城、舒婷在文化的废墟上做出的文化反抗的努力至今令我们深思，他们最终使诗歌走向了不同于传统的一途，他们让诗歌以另一种形式在中华大地上产生了震撼。
第四篇：走吧走吧的杂文随笔
“奶奶，奶奶，醒醒，回家睡觉，不要在这里着凉了。”坐在小区长椅上的奶奶从瞌睡中醒来，秋风轻轻吹过她花白的头发显得有些憔悴。奶奶七十多岁了，满头白发，十几年前老伴就去世了，这晚年一个人要孤独度过那么长的时间。雨墨从小就和父母住，没有离开过家人，就连到外省上大学也是父母送去学校的。父母担心雨墨照顾不了自己，为此特别担心。可谁知雨墨虽从没离开过家，但适应环境的能力特别好。大学几年一个人也度过了。毕业后，雨墨回到了家乡到父母身边工作，父母还是觉得她不能照顾好自己，所以事事都会为她准备好。雨墨去理发店做头发，快傍晚了，父母双双亲自来接她。其实啊，雨墨根本不会怕一个人回家。
世界上啊，总有一种事与愿违的事。你很想做什么，可命运就偏偏让你做不成。雨墨也很想呆在父母的城市工作，可一而再，再而三，她也没能考上这个城市的正式编制，于是雨墨便报名另一个城市，结果一击即中、成功考上。这便意味着以后她会和父母分隔两地，父母也不能常常见到自己的宝贝女儿了。奶奶和雨墨感情很好，从小就是带着她长大的，临走前奶奶十分不舍，拉着雨墨的手哭着说：“你一个人出去，也不会做饭，怎么能照顾好自己啊!”奶奶哭了好久好久，雨墨便对奶奶说：“要不你和我一起去那边，给我做饭?”奶奶犹豫了一下便立刻收拾行李和她出发，奶奶是乡里的人，没出过远门，坐在汽车上上吐下泻，十分不适应，可一想到以后能和雨墨在一起，还是熬过了车上的不快。
雨墨在那边租了一个房子，她每天外出工作，奶奶便为她整理家务，下班前做好饭菜，等她回来。雨墨一天三分之二的时间都在工作，而奶奶呢也就一个人呆在家里，她唯一觉得高兴的时候就是雨墨和她一起吃饭的时光，短暂却温暖。
日子慢慢过去，奶奶不常和小区里的爷爷奶奶们玩儿，她总觉得城市里的人少了那么一点乡村里的肆意与自在。她总是一个人在小区里左看看，右望望，坐在长椅上等着雨墨回家。看着别人跳广场舞，她也想参与，可又不好意思;看着其他人成双成对去闲走逛街，她也很羡慕;看着别人有说有笑的，她也想和别人聊天。她还是更爱自己的乡村，她还是开始想念自己的儿女了。雨墨知道奶奶在这里呆着更孤独，也没伴儿，可她就是不愿意“放”奶奶走，有她在这里，她才会感觉这还有一点儿家的味道。奶奶年纪越来越高，头上的白发越来越多，她心疼了，她想让奶奶的晚年是快乐的，让她回到家乡是最好的方式。她深情不舍的对奶奶说：“奶奶，我一个人也能照顾好自己，你回家吧，等寒假的时候我回来看你。”这一刻，两娘孙都哭了。这一晚，他们一起睡。雨墨静静看着熟睡中的奶奶，面容慈祥，她好不舍，好不舍……
第五篇：诗歌朗诵会、诗歌赏析
* 诗歌朗诵会、诗歌赏析活动展示方式网上、报刊、书籍收集诗歌的途径吴伟源收集资料打字，韦英豪按键分工吴伟源、韦英豪组员搜集资料、举行诗歌朗诵会、自编诗歌、合编小诗集。活动内容11 月19 日――地点六(1)班11 月23 日时间1. 春2. 夏3. 秋4. 冬诗中春1 .春眠不觉晓，处处闻啼鸟。孟浩然《春晓》2 .谁言寸草心，报得三春晖。孟郊《游子吟》3 .红豆生南国，春来发几枝? 王维《相思》)
4 .好雨知时节，当春乃发生。杜甫《春夜喜雨》5 .野火烧不尽，春风吹又生。白居易《赋得古原草送别》6 .春种一粒粟，秋收万颗子。李绅《悯农》7 .国破山河在，城春草木深。杜甫《春望》8 .落红不是无情物，化作春泥更护花。龚自珍《己亥杂诗》9 .不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。贺知章《咏柳》10 .春色满园关不住，一枝红杏出墙来。叶绍翁《游园不值》诗中夏1. 力尽不知热，但惜夏日长。白居易《观刈麦》2. 深居俯夹城，春去夏犹清。李商隐《晚晴》
3. 首夏犹清和，芳草亦未歇。谢灵运《游赤石进帆海》4. 仲夏苦夜短，开轩纳微凉。杜甫《夏夜叹》5 .农夫方夏耘，安坐吾敢食。戴复古《大热》6 .人皆苦炎热，我爱夏日长。李昂《夏日联句》7 .残云收夏暑，新雨带秋岚。岑参《休亭送华瞬王少府还县》8 .连雨不知春去，一晴方觉夏深。范成大《喜晴》)9 .清江一曲抱村流，长夏江村事亭幽。杜甫《忸村》)
10 .芳菲歇去何须恨，夏木阳阴正可人。秦观《三月晦日偶题》诗中秋1 .秋风萧瑟，洪波涌起。曹操(观沧海》2 .解落三秋叶，能开二月花。李峤《风》3 .春种一粒粟，秋收万颗子。李绅《悯农》4 .常恐秋节至，煜黄华叶衰。《汉乐府长歌行》5 .窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。杜甫(绝句》6 .湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。刘禹锅《望洞庭》7 .自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。刘禹锡《秋词》8. 银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。杜牧《秋夕》 9 .春花秋月何时了，往事知多少。李煜《虞美人》10 .欲说还休，却道天凉好个秋。辛弃疾《丑奴儿书博山遭中》诗中冬1 .且如今年冬，未休关西卒。杜甫《兵车行》2 .秋月扬明晖，冬岭秀寒松。陶渊明《四时》3 .南邻更可念，布破冬未赎。陆游《十月二十八日风雨大作》4 .冬尽今宵促，年开明日长。董思恭《守岁》5 .鸣笙起秋风，置酒飞冬雪。王缴《四气诗》6 .隆冬到来时，百花亦已绝?陈毅《梅》7 .不知近水花先发，疑是经冬雪未销。张谓《早梅》8 .儿
童冬学闹比邻，据岸愚懦却子珍。陆游《秋日郊居》9 .邯郸驿里逢冬至，，抱膝灯前影伴身。自居易《冬至夜思塞》10 .天时人事日相催，冬至阳生春又来。杜甫《小至》滁州西涧 韦应物 独怜幽草涧边生， 上有黄鹂深树鸣。 春潮带雨晚来急， 野渡无人舟自横[简析]
这是一首著名的山水诗，是韦应物最负盛名的写景佳作。诗里写的虽然是平常的景物，但经诗人的点染，却成了一幅意境幽深的有韵之画。本篇为作者任滁州剌史时所作。作者游览至滁州西涧，写下了这首诗情浓郁的小诗。诗的前二句“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣”是说：诗人独独喜爱涧边生长的幽草，上有黄莺在树阴深处啼鸣。这是清丽的色彩与动听的音乐交织成的幽雅景致。“独怜”是偏爱的意思，偏爱幽草，流露着诗人恬淡的胸怀。后二句“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横”是说：傍晚下雨潮水涨得更急，郊野的渡口没有行人，一只渡船横泊河里。这雨中渡口扁舟闲横的画面，蕴含着诗人对自己无所作为的忧伤，引人思索。韦应物先后做过“三卫郎”和滁州、江州、苏州等地剌史。他深为中唐政治腐败而忧虑，也十分关心民生疾苦，但他无能为力。这首诗就委婉地表达了他的心情。 战争与孩子六(1)班吴伟源没有面包的地方，孩子们依然在唱歌。他们不懂什么是战争，他们只知道，要听长辈的话，别让他们伤心。硝烟毁了他们的家园，家中长辈在哭泣。孩子们开始明白什么叫战争，他们沉默着，他们不再玩耍了。老师的手六(1)班韦英豪老师的手是温暖的，在我受委屈的时候。老师的手是慈祥的，在我犯错的时候，为我指引正确的方向。老师的手是有力的，他把我们一个个，推向知识的彼岸。*