论文题目：美学熵状态下花卉在装置艺术中的审美思辨
摘要：20世纪中期开始,新材料引入了艺术,艺术创作消解了主流古典形态,意识感知成了艺术表达的基底。作品摆脱了传统宏大叙事,材料形态、视知觉丰富了艺术创作的内容。以花卉在装置艺术空间的审美形态为研究对象,关注美学熵状态下花卉在创作语言中的审美身份,试图阐释美学扩散及消失后的状态下,艺术观念的表现力与材料视知觉的关系。当下作品的表现力是基于材料的知觉特性或事件的动力式样中展示出的一种有机或无机的行为模式。这种行为模式作用于创作者与欣赏者的审美经验,并不局限或依赖于外部感官所把握的事物,还活跃于人的精神活动中与思维深处的记忆相叠加,构建无限的非感性现象隐喻,打通从创作主体到审美客体的审美共鸣。在具体论述中,第一部分对美学熵状态、花卉材料艺术呈现以及装置艺术之间的关联性进行了理论梳理。认为美学熵所基于的物理混乱特性与20世纪美学发展所呈现的无序态扩散有着异曲同工之妙,花卉于这一背景下,在装置艺术中呈现多元化发展。第二部分通过对现有花卉艺术表达形式的分析,认为当下花卉创作的身份形态主要为传统平面装饰与空间材料构成两种模式。在空间形态的呈现中,装置艺术中花卉主要依靠创作者的主动引导以及观赏者的审美经验完善。第三部分从花卉艺术作品的审美属性上解读,探讨花卉材料的知觉以及作品的审美直觉对于观赏者审美经验的作用力。材料的知觉是运动态的,它的象征性构筑是基于情境,带有情绪的力量,只有当创作者在创作中摆脱历史范本的僵化影响,重新构建观赏者的审美共鸣,才有可能建立全新的审美体验感知。最后通过笔者具体的创作实践来表达自己对花卉创作的审美感知理解。
关键词：审美感知;美学熵状态;装置艺术;多元
学科专业：艺术设计（专业学位）
摘要
ABSTRACT
绪论
一、选题缘起与研究背景
二、研究思路和意义
三、国内外研究现状
四、研究方法及创新点
第一章 美学熵状态下的花卉与装置艺术
第一节 美学熵状态的缘起与概念界定
第二节 装置艺术的特征
第三节 花卉在装置艺术中的美学熵状态
一、多元化的象征性
二、多元化的存在
第二章 花卉在装置艺术创作中的形态
第一节 花卉本体在艺术表现中的身份形态
一、空间装饰身份
二、材料喻指身份
第二节 花卉客体在艺术表现中的观念形态
一、创作者的主动构建
二、观赏者的被动完善
第三章 美学熵状态下花卉的审美解读
第一节 花卉的审美直觉
第二节 花卉的审美知觉
第三节 花卉的审美共鸣
第四章 基于美学熵状态下花卉材料创作的实践探索
第一节 材料语言与创作语境的契合
第二节 意识表达与空间形态的塑造
结论
参考文献
致谢