美术教育既不是单调的理论说教, 也不是单纯的技术训练, 而是以极丰富的视觉造型艺术形象, 展示一个源于生活又高于生活的世界。在美术教育中, 学生对形体、结构、比例、线条、色彩、材料等造型因素的掌握, 这不仅包含着对某些技术因素的学习, 更主要的是表现着对某些形式美法则的思考、理解和创造。事实上, 学生审美能力的提高, 必然会带来表现技法上的进步, 学生所获得的表现技法最便于表达出学生本人的个性。相反, 若以技法训练为主的美术教育, 教与学容易被技能技巧牵着鼻子走, 势必走进依样画葫芦的死胡同, 美术教育便失去其应有的魅力, 其结果是窒息年轻一代不断萌发的审美兴趣。
因此, 现代美术教育应该强调美术教育全面因素的教育, 改变单纯强调技能技巧训练的倾向, 以人的培养为宗旨, 充分发挥学生的艺术和审美潜能, 不要用过高的技能技巧要求去压抑学生思维的发展和爱美的天性。体现在课堂教学中具体的有效方法有: (1) 加强作业指导。首先要使学生明确每一次课堂作业的要求, 其次要帮助学生掌握有关技能的基本知识、画具材料的使用方法和作画过程的步骤, 并及时对学生的作品进行分析评价, 提出存在的缺点, 肯定作品的优点, 鼓励学生不断进步。另外, 作业练习的方式要多样化, 这样能够引起学生艺术实践的兴趣, 可以通过临摹、写生、创作穿插练习, 培养学生在艺术实践中灵活地运用知识和技能的能力。 (2) 采用多样化教学。如利用“悬念”式教学吸引学生注意力, 推动其思维技能的发展。实践证明, 教师应该始终变化不同的教学方法, 这样能激起学生的学习兴趣, 让学生在学习过程中保持新鲜感, 教师教学过程中有意地制造各种“悬念”, 通过教师灵活运用各种表现手法瞬间把日常生活中常见的不经意的东西变成一个又一个生动的艺术形象, 让学生叹为观止, 学生上完课后达到“似难而易”的效果。
1 在教学过程中采用直观教学
为培养和启发学生创造力, 训练他们各方面的感受力, 需要采用多种直观教学手段。如利用实物、幻灯、黑板、挂图、石膏、录像等等指导示范和方法步骤, 坚持以学生独立进行写生、创作为基础的思维和技巧训练。捷克教育家夸美纽斯认为, 直观教学还要求学生利用多种感觉来感受知识技能, 他在《大教学论》中说, “这对于学生应该是一条黄金一般贵重的原则:对于一切事物, 应当尽可能用多种感觉来感受他们, 这就是说看得见的就用视觉感受, 听得见的就用听觉感受, 可接触的就用触觉触摸等等, 假使某个事物同时能用数种感觉来感受, 就让它同时诉于数种感觉。”照这一规则来说, 美术教学中感知写生对象的途径不仅依赖视觉, 欲使学生多角度, 多形式地感受物体, 也可借鉴听觉、触觉触摸等方面的帮助, 感受物体面、重量、质感、神情、意境等方面, 从而辅助教学。
利用各种直观教学手段, 不仅仅是让学生在美术学习中感知某些物体与事物, 更重要是教给学生认识事物的本质特点。因为学生艺术感受能力不会自然萌发, 而是教师引导和学生反复自我培养磨练的结果。学生在写生学习过程中对线、面、体、形、色、重量、质感、神情、意境等方面的感觉的培养, 主要地借助直观教学中所获得的直觉来体验的。
2 因材施教, 培养学生艺术个性
从这几年职校招生的情况来看, 学生专业水平普遍较差, 加上文化基础大都不是太好, 这就给绘画基础教学提出了更高的要求, 教师在教学过程中应灵活多变, 为了充分调动学生学习的积极性, 教师应针对每个学生不同的绘画特点给予引导、启发, 鼓励学生发展其艺术个性, 不必要一味被动的模仿。在基础训练中, 培养学和感受事物, 面对着一组静物或一处风景, 当我们把它当作是有生命的, 并把自己的感受、情绪与之融合——那种形式感、质感特征, 光的效应, 或是自己觉得某种情绪在拔动着心弦, 想画出来。这样作画的心理过程便不是一种机械式的操作了, 自己变得主动而不是被动了。这种转变会使学生从一种束缚的状态中解放出来, 更加激起他们的作画兴趣。只有这种兴趣的调动, 才使学生作画的过程变得主动而且大胆, 画面也因此会出现一些出乎意料的艺术效果, 虽然学生可能是无意识的, 但是老师一旦发现就要充分地肯定, 即便它还有很多不足, 但我们相信通过一段时间的专业训练, 加上老师的课堂示范讲解, 同学之间的相应促进, 每个学生都会提高得很快, 更主要的是使整个班级形成了一种快乐的艺术学习氛围。
3 采用多媒体教学这一现代教学的辅助手段与常规教学手段相结合, 有助于提高教学效率
现代美术教学是幻灯、录像、音响、电脑为主体的现代化教学手段, 美术教学是形象教学, 特别应注意使用形象、直观的教学手段。所以在设计与编写教案中, 教师应普遍地考虑如何采用这些现代教学的辅助手段。具体说, 教师应能利用已有的图表、照片、投影片、电视教材、计算机辅助教学软件等各种教学媒体, 或直接使用或经过一定的选择、开发、组合后进行使用, 并以这些教学媒体表达自己一定的思想和意图进行有效的教育传播。
通过多媒体演示, 上机操作指导, 配合课堂理论及相关美术设计讲解, 取得较好的教学效果。与传统绘画与手工设计相比, 学生学习兴趣高, 见效快, 当学生掌握相关应用程序软件的操作技巧之后, 可以凭借自己的想象, 利用电脑创造并生成自己理想中的画面效果。它弥补了长期困扰广大美术爱好者的所谓的绘画技巧难以突破的问题。
电脑绘画与设计由于其创作与设计过程通过电子媒介处理, 所以它的重新读取, 修改反复应用、贮存极为方便和经济, 诸如图像的剪贴、复制、移位、旋转、放大或缩小、千变万化的字体效果、灵活的图像合成技术, 实现这些功能既快捷又方便, 这是传统绘画与设计所无法比拟的, 相比之下, 学生学习兴趣高, 见效快, 当学生掌握相关应用程序软件的操作技巧之后, 教学重点便很自然地过渡到视觉思维和视觉语言的表达, 很显然, 一旦我们掌握了电脑绘画表现技巧, 它无形中使我们在从事美术创作中平添一只强有力的手, 凭借着我们的智慧, 它可以生成我们理想中的任何神奇般的效果。因此, 有条件的学校, 应当利用多媒体教学, 让更多的学生了解电脑美术的实践操作技巧, 组织培训这些学生上机操作, 让他们切切实实掌握这一“先进的绘画工具”。
以上是我对中等职业学校美术教学的几点探讨与思考, 也是根据我校学生的实际情况所做的新尝试, 愿与同行探讨, 为求寻找到更佳的中专美术教学方法。
摘要：现代美术教学重点已从“技艺传授”转向“意图传达”。美术教育已渐渐的从传统教育的“技艺传授”中分离出来, 转向重视审美和视觉思维的“意图传达”。现代美术教育应该强调美术教育全面因素的教育, 改变单纯强调技能技巧训练的倾向, 以人的培养为宗旨, 充分发挥学生的艺术和审美潜能。
关键词：职业教育,美术教学,直观教学,多媒体教学