世界的瑶族在中国, 中国的瑶族在广西。在八桂大地上, 居住着瑶族的各个支系, 桂北地区龙胜各族自治县的“红瑶”, 则是瑶族中的另一个支系, 因穿红色服装而得名, 主要居住在龙胜县的泗水、和平乡一带的山区里, 也被誉为“桃花林中的民族”。
李亚石先生用拍摄推广了金坑梯田, 让这里不仅经济得到发展, 也让更多的人了解了金坑梯田这个如“世外桃源”般的地方。这里的自然风光被李亚石先生已经描述得淋漓尽致。而红瑶服饰这一项优秀的少数民族非物质文化遗产还没有被大家熟知、了解, 更没有得到很好的保护与传承。红瑶服饰既是生活的实用品, 又是工艺美术品, 一件做工精良、质地考究、款式新颖的民族服饰本身就是一件珍贵的工艺美术品。红瑶服饰与红瑶服饰中各式各样的银饰、腰带、荷包等艺术品都凝聚了红瑶妇人无数的智慧以及劳动与汗水, 及具价值的呈现出了巨大的艺术魅力。然而由于制作红瑶服饰手工复杂、耗时长、年轻人外出打工等因素, 造成红瑶服饰面临后继无人的惨状, 基于红瑶服饰这一发展现状, 为传承和弘扬这一项优秀的少数民族非物质文化遗产的精髓, 以拍摄红瑶服饰为专题, 进行广西少数民族服饰的创意影像研究。
一、红瑶服饰发展现状
1、一成不变的传统元素
社会、经济、文化都跟随时代的转变而变化, 而红瑶服饰从起源至今, 在款式、用料上始终没有跟上时代的步伐。款式:从流传至今未发生较多、较大的改进, 依旧采用原来的方式进行编织和挑绣, 与现代简洁、舒适的服饰依旧存在一定的差距, 让现代人难以接受, 老旧的款式与古老工艺方式使得红瑶服饰逐渐脱离现代社会的大舞台;用料:大部分红瑶妇人依旧采用自纺的棉纱和麻纱、蓝靛布等老旧的材料制作, 织布时会造成偶尔断纱的情况, 同时大部分红瑶妇人仍采用老式织布机织布, 速度相对缓慢, 从而花费大量的时间才能完成一件红瑶服饰。在服装观念瞬息万变的现代社会, 如果一味固执地束缚于这种“传统的、正宗的”理念, 没有注入时代精神, 没有融入现代元素, 那么红瑶服装就很难以时尚的款式、直观的图案语言来打动新潮一族, 也就无法获得新的生命力, 从而会导致红瑶服饰的发展停滞不前而日益凋零。
2、工艺技术衰落以及现代技术的冲击
民族服饰制作工艺技术逐渐衰落, 用传统的工艺手法和老式织布机进行编织、挑绣, 制作一件传统红瑶服饰十分艰辛, 一件完整的红瑶服饰制作少则需几个月, 较年迈的妇人多则需花费一两年的时间来完成。服饰面料均是由家里的妇女纺纱、织布而来, 但由于自纺纱的技艺落后, 粗细不均, 加捻强度也不够, 造成断纱从而影响了效率与质量。
当机纺织出现, 价格又能为大部分家庭经济能力所承受时, 人们逐渐接受机纺织, 用之纺纱织布。当机织布, 相对于传统工艺耗时少、质量高时。当新型化学纤维面料越来越多的进入农村市场时, 则不会造成断纱等现象, 能减少材料的浪费。且价格越来越便宜, 人们逐渐改用机织布和化学纤维制作服饰来代替耗时久的人工, 外界服饰款式新颖、色彩丰富, 红瑶人接受使用机纺织、大量穿着现代服饰, 一代代人渐渐忘却传统服饰, 自然而然的被现代化服饰同化。工业化批量生产、现代服饰对红瑶服饰的传承带来十分严重的影响。
上述两种情况, 显然对于红瑶服饰的传承发展都是不利的。我们既不能对传统工艺技术一成不变、盲目守旧;也不能对现代技术全盘接收, 而失去了传统工艺。我们应该做的是在不抛弃传统服饰精髓的同时, 吸收现代服饰元素, 利用现代技术两者相互统一、相互融会贯通, 才是更好的选择。
3、后继无人的尴尬窘境
改革开放后, 经济发展, 少数民族群众生活得到改善, 同时受到外来文化冲击和审美观念的改变, 现代化生活节奏加快, 少数民族女性不再愿意耗费一、两年的时间去制作一件衣裳, 购买新式的民族服饰或现在服装同样可以满足她们的心理需求。而费时、费工的传统服饰制作工艺被摒弃, 加剧了传承危机。另外, 有部分人认为红瑶服饰技艺给红瑶女子, 这带来的负担会促使她们更少的时间接受现代知识教育, 同时也束缚了她们发展和进步的手脚, 无法适应日新月异的社会生活, 持这种观念的人群也是传统红瑶工艺逐渐衰败的原因之一。
青年妇女大部分都外出打工导致服饰工艺技术的断层。也因为如此, 穿着民族服饰的人也越来越少。大部分人选择款式新颖时尚的现代服装。这些都是红瑶服饰所面临传承危机。为了更完整的保留这些几经洗练、历经沧桑才能流传至今的少数民族服饰文化, 对此, 我们前往龙胜大寨村, 对红瑶服饰进行拍摄记录, 对红瑶民族文化进行了深度了解, 让跟多的人知道红瑶, 了解红瑶服饰, 传承红瑶民族文化与精神。
二、创意摄影对红瑶服饰的传承
基于上述红瑶服饰发展现状的分析, 若要改变红瑶服饰的现状, 就得让更多的人知道和了解红瑶服饰, 通过创意摄影的方式让观者用不同的视角欣赏和领略红瑶服饰之美, 美好的事物才能激发起国民内心那颗为传承民族文化而雄起的心。龙胜每年举办“晒衣节”, 是当地一年中最为盛大、最重视的活动, 能够充分展示红瑶服饰的精美和亮丽, 晒衣节在红瑶民族服饰的传承中起着举足轻重的作用。每年的6月6日最盛大的晒衣节, 节日当天有相当多的活动, 包括群众上演大型红瑶服饰加工展示、千年红瑶药浴、红瑶传统婚礼、木匠工艺竞赛等民俗活动。其最主要的活动是每家每户晒出自己制作的红瑶服饰, 吸引了上万游客和摄影爱好者前来参观体验, 让旅游者能够观看、欣赏并拍摄记录。
创意摄影主要抓住的是红瑶妇女在制作红瑶服饰时的不同场景以及红瑶服饰的细节拍摄。摄影对于大部分人而言, 其主要作用是用于记录生活。而笔者认为更重要的是在记录生活的同时, 拍摄应该要有温度、有感情、有创意。从大寨人民的生活中发现服饰的文化特色, 走进他们的生活, 感受他们的生活方式。我们会发现红瑶民族的服饰特色与她们生活的环境和生活方式是相辅相成的。生活环境、生活方式影响着红瑶服饰的发展, 而制作红瑶服饰成为她们必不可少的一种生活方式。红瑶服饰从工艺、图案、色彩都记录着红瑶民族的文化历史。从服饰上我们能够看到红瑶民族的精神文化。
1、创意局部特写展现红瑶服饰背后的文化底蕴
红瑶的每一件服饰都是源于红瑶妇人自己的所见所思所感, 独一无二, 这正是红瑶服饰的真正的艺术魅力所在。对服饰局部的特写, 能够更好的展现服饰的细节魅力及制作工艺的精细, 对红瑶服饰的图案进行分类的特写拍摄, 主要运用摆拍为主、抓拍为辅的记录方式。拍摄红瑶服饰工艺细节与图案, 几乎都采用局部特写来表现画面。服饰工艺, 主要包括挑花与编织。这是红瑶两种不同色调、不同年龄服饰的最根本的手工艺, 服饰名叫花衣与织衣, 而花衣、织衣是红瑶服饰的文化精华所在。服饰图案, 从红瑶服饰的头巾上的图案到花衣、织衣、裙的各种图案都融合了红瑶民族人的智慧, 是红瑶民族的精神文化的寄托。我们将服饰工艺、服饰图案一一拍摄记录。且拍摄记录的同时小组成员询问村民口口相传的服饰工艺及服饰图案寓意, 且一一记录下来。
如几何图案, 在红瑶服饰中就大量运用了几何图案, 主要有十字纹、万子纹等, 以及几何化的自然物如草纹、八角花等, 寄托热爱生活的情感和祈福消灾是愿望;再如红瑶服饰图案的树纹形似叶脉, 树之所以成为红瑶人的崇拜对象, 将其绣在花衣上是因为红瑶人崇拜树的生命力和繁殖能力。也因此他们爱护自然, 那些被赋予了“神秘”色彩的树是不能随便砍伐的。可以说, 红瑶人对树又一种本能的敬畏。从这其中也印证了艺术来源于生活的真理。红瑶服饰图案像一部无字史书, 记录了红瑶服饰的发展历程, 我们更应该保留住并弘扬这一份珍贵的红瑶民族文化艺术。
2、创意构图展现红瑶服饰独具特色的魅力
从不同角度领略不同的红瑶。构图的目的就是把一个人的思想情感传递给别人的艺术, 此次拍摄构图手法采用了对角线、中心构图、重复元素、引导线、寻找纹理、主题与背景对比等手法。对角线构图, 对角线构图在整个构图中能够增强动感, 把红瑶妇人在窗边晾晒衣服及妇人在织布时等场景显得十分生动;中心构图这种构图方式的最大优点就在于主体突出与明确, 而且画面容易取得左右平衡的效果, 当摆拍红瑶服饰的局部常会用到;重复元素构图在拍摄中使得红瑶服饰有一种整齐的美感。每一个题材, 不论它平淡还是宏伟, 重大还是普通, 都包含着视觉美点, 构图应具有审美性。红瑶民族无论是自然风光、民族特色建筑, 还是淳朴、善良的人物或技艺精湛的服饰等, 都需要我们用一双发现美的眼睛去寻找最适合、最恰当的构图方式去创造出美的画面, 呈现出独具特色的魅力。
3、创意后期处理突破红瑶服饰传统审美
红瑶服饰文化格外珍贵, 而这珍贵的“珍珠”在这个快餐化时代渐渐被蒙上了灰尘, 被世人遗忘。一个民族的文化是一个民族的魂, 红瑶民族的服饰文化是红瑶民族的精髓所在, 如今在时代发展过程中慢慢消亡。文化传承则遇到了巨大的挑战。
为了让人们记住、保留红瑶服饰文化, 我们通过摄影来记录红瑶服饰之美。且用创意的摄影理念来传达出红瑶服饰制作之艰辛。主要采用双重曝光的手法进行后期创意制作。运用夜晚城市的灯光轨迹融入到所拍摄的照片中, 城市车水马龙的灯光轨迹如同红瑶妇人手中五彩缤纷的线一般, 如一股洪流注入制作的服饰中, 仿佛有一股强大的力量在这如火似的服饰中缠绕。灯光轨迹图是通过延时摄影达到的效果, “延时”就是说拖延时间, 而制作红瑶服饰就是需要耗费大量的时间。两者都是需要时间积累才能实现。从两者中寻找到相同之处, 并把两者组合到一起。作者希望通过用这样方式来表达出红瑶服饰制作过程中艰辛, 呼吁大家能够保护并传承这纯手工的艺术品。
三、结语
红瑶服饰是红瑶民族的魂魄, 每一件服饰的图案都蕴含着一个织女对生活的领悟的提炼, 红瑶服饰的制作技艺也是中国民族传统手艺中最宝贵的工艺之一, 课题通过创意摄影的方式以一种独特的视角让国民重新发现和领略传统文化的魅力, 同时更完好的保存红瑶服饰文化, 为了让红瑶服饰能够让人们更加深刻的记住、我们利用不同的摄影形式。主要采用创意局部拍摄、创意构图拍摄、创意后期处理等形式等根据不同画面需求采用不同摄影形式, 尽可能把红瑶服饰淋漓尽致的呈现在人们眼前。为红瑶民族服饰的优秀传统文化, 必须采取各种措施。此次我们对红瑶服饰进行拍摄、研究, 期望尽自己的微薄之力能够把这一项优秀的少数民族非物质文化遗产更好的保留与传承。
摘要：红瑶服饰作为一项优秀的少数民族非物质文化遗产, 是红瑶文化和社会文化的缩影。在过去, 红瑶妇女能织善绣, 身上的服装基本出自他们的巧手。而现在由于制作红瑶服饰手工复杂、耗时长、年轻人外出打工等, 只剩下一些留守老人和年龄稍大的村妇才会制作红瑶服饰的手艺。基于红瑶服饰这一发展现状, 为传承和弘扬这一项优秀的少数民族非物质文化遗产的精髓, 以拍摄红瑶服饰为专题。进行广西少数民族服饰的创意影像研究, 主要通过采访技艺传承的老人、记录服饰制作工艺、展现服饰之美, 同时表现服饰背后隐含的民俗风情。
关键词：红瑶,创意摄影,传承
参考文献
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