高校舞蹈艺术论文

2022-05-06

下面是小编为大家整理的《高校舞蹈艺术论文(精选3篇)》仅供参考,大家一起来看看吧。摘要:舞蹈是人类通过自身的肢体语言来表达日常生活以及内心情感活动的艺术表现形式。人们根据舞蹈自身特有的节奏韵律和语言表达方式来表现内心的情感世界,并以此来感受美、发现美、创造美以及展现美。懂得如何去鉴赏,才能真正进入舞蹈美丽的情感世界,进而感受到舞蹈艺术的美。

高校舞蹈艺术论文 篇1:

综合类高校舞蹈艺术教育问题浅析

摘要:随着社会经济的发展,人们的生活水平得到了明显的提升,教育行业逐渐重视关于舞蹈艺术的教育问题。综合类高校中的舞蹈艺术教育存在着诸多潜在的问题,例如生源结构发生变化,导致学生的舞蹈专业基础逐渐下降;或是舞蹈艺术教育逐渐与人文修养脱节,学生在提高艺术思维时,无法有效提升自身的综合学习能力。上述问题需要引起高校工作者的重视,展开具有针对性的人文艺术教学,有效的推动综合类高校舞蹈艺术的发展。

关键词:综合高校;舞蹈艺术;问题浅析

引言:

在我国高等教育逐渐大众化的社会背景下,舞蹈艺术教育问题逐渐成为热门话题,艺术教育的规模正在迅速扩大。也因此,舞蹈专业在高校中得到了更多的关注与重视,但是在课程教育中仍然存在着较多的问题。舞蹈专业教学不仅要向学生传播舞蹈技巧,更要使学生了解学习舞蹈、传承舞蹈精神的重要意义。高校需要带领学生共同探索舞蹈艺术中存在的深刻含义,奠定坚实的综合类高校舞蹈艺术教育基础,确保学生的舞蹈实力逐渐增强。

一、舞蹈艺术教育方式僵化

舞蹈艺术教育模式逐渐僵化体现在课程的教学计划,以及课程教学的方式方法中。首先教师在教学计划的设置中,将专业类较强的舞蹈体系进行原封不动的照搬,无法体现综合类高校舞蹈专业的特点。而创设的课程逐渐走向单一化,无法考虑到学生此时的学习感受,导致学生的学习压力增强。此外,高校应给予学生全新的舞台教学模式,让学生多接触创新型的舞台表演模式,了解现阶段舞台发展的情况,在拓展性的舞蹈课程中进行多样化的教学。但是大部分综合类高校无法做到以上的教育模式,课程的教学环节十分枯燥,学生的艺术创新需求无法得到满足,很难进一步地提高自身的舞蹈艺术水平。虽然综合类高校更加注重舞蹈教学的专业性与科学性,但是舞蹈艺术教育也应做到因人而异,不应在课堂中展开“一刀切”的教学模式。高校应在学生的学习情况以及课堂的教学模式中寻找到平衡点,体现出舞蹈艺术教育中存在的针对性与包容性,而不是采取单一的专业化教学方式。这样将会导致学生无法吸收专业化过高的舞蹈知识,错失了在课程中表现自己的机会,使学生对学习舞蹈艺术的兴趣逐渐降低。其次,是现阶段的舞蹈艺术教育方式逐渐僵化。在综合类高校教学中,教师的专业水平应与其他专业类高校舞蹈艺术教学保持一致,将精湛的舞蹈专业内容进行有效的渗透,提高综合类高校学生的舞蹈艺术技巧。但是部分综合类高校舞蹈教师被专业舞蹈院校的教学方式影响,无法形成属于自己的教育方式,常常出现高标准的课堂教学要求,导致基础学习较弱的学生无法跟随教师的脚步,打消了学生此时的学习积极性,逐渐丧失学习舞蹈的兴趣与信心。这一僵化的教学问题,是导致综合类高校舞蹈艺术课堂教学质量逐渐下降的因素之一。例如,教师在教授大一新生舞蹈内容时,忽略了学生此时的舞蹈基础。在课堂教学中采取专业性较强的教学方式,部分学生无法完成教师规定的专业技术动作,逐渐失去了学习的自信心。而这类教师无法意识到自己的教学弊端,认为是学生的学习方式出现问题。

二、学生不够重视舞蹈专业选修课程

选修课程是学生根据学分的要求,对课程进行自由的选择,学生可以根据自己的爱好兴趣选择自己喜欢的舞蹈课程,以此来丰富自身的课程学习内容,拓宽自己的知识领域,获得良好的专业知识技能。但是这部分学生在学习选修课时不够重视舞蹈专业,在课程中常常扰乱课堂的教学秩序,打断教师的舞蹈教学。尤其是刚步入高校校园的大一新生,对舞蹈专业的理解较为浅显,认为舞蹈课程的教学内容比较宽松,学生在学习选修课程时的态度逐渐“随便”起来。教师应逐渐转变学生这一学习心理,利用舞蹈的专业知识转变学生的学习观念,锻炼学生的舞蹈专业素养。例如在选修课程的舞蹈技巧鉴赏中,教师利用多媒体播放芭蕾舞剧中的手位技巧。而部分学生对鉴赏课程的理解是“看电影”,在课堂中带来了课外书以及零食。这一行为导致舞蹈选修课的严肃性与教学效果大幅度下降,影响了学生的自主学习能力。

三、舞蹈艺术教育与人文学科脱节

在现阶段的综合类舞蹈艺术教育中,大部分高校无法将人文学科与舞蹈艺术相结合,甚至删减了人文学科的教育教学,这也是降低高校舞蹈教学效率的主要原因之一。舞蹈艺术与人文学科之间是紧密相连的关系,学生学习舞蹈艺术专业的前提是需要具有专业的鉴赏能力与评价能力。因此,高校需要将人文学科与舞蹈艺术紧密结合,创设良好的艺术人文教学课程,从学生的能力角度出发,提高学生的接受能力与认知能力。通过人文学科的教学,磨炼学生学习舞蹈艺术的意志力,丰富学生此时的人文素养,通过进一步地指导提高学生的艺术鉴赏能力与评价能力。高校将舞蹈知识与人文知识进行有机地融合,能帮助学生拥有更加广阔的学习平台。例如在大一新生中,高校考虑学生此时对舞蹈的接触较為浅显,对其中蕴含的专业知识理解能力较差,便将人文学科与舞蹈知识结合,从最初阶段增强学生的艺术鉴赏能力与评价能力。

总结:

综上所述,现阶段的高校舞蹈艺术教学中仍然存在着许多的问题,学生对舞蹈选修课程不够重视,教师的教育教学与人文学科脱节,课程的教学方式逐渐僵化。综合类高校应意识到社会今后的发展,对自身的教育内容与规划进行清晰的认识,采取针对性的改变方式,合理安排教学内容,有效地推动综合类高校舞蹈艺术的发展。

参考文献:

[1] 邹玮.高校舞蹈艺术教育改革与发展的思考[J].北京电力高等专科学校学报(社会科学版),2011,28(10):445-446.

[2] 康荣.浅析综合类高校舞蹈教育与大学生发展[J].青春岁月,2015,(4):255.

[3] 卢彤.普通高校公共舞蹈教育的问题和对策研究[J].艺术教育,2018,000 (015):P.95-96.

作者简介:闵婕 ,女,(1994-),硕士研究生,毕业于湖南师范大学音乐与舞蹈学专业。

作者:闵婕

高校舞蹈艺术论文 篇2:

谈舞蹈艺术鉴赏教育对高校舞蹈教育的重要意义

摘要:舞蹈是人类通过自身的肢体语言来表达日常生活以及内心情感活动的艺术表现形式。人们根据舞蹈自身特有的节奏韵律和语言表达方式来表现内心的情感世界,并以此来感受美、发现美、创造美以及展现美。懂得如何去鉴赏,才能真正进入舞蹈美丽的情感世界,进而感受到舞蹈艺术的美。随着国家对高校大学生素质教育的重视,舞蹈艺术教育在高校教育中起到越来越重要的作用,本文将从高校舞蹈艺术鉴赏出发,探讨其对高校舞蹈教育的重要意义。

关键词:舞蹈鉴赏;高校;舞蹈艺术教育;意义

艺术欣赏是一种对审美意识的接受形式,任何一门艺术形式的创作若没有被大众接受或认可,那么艺术作品也将会失去其存在的价值,舞蹈作为一种与人们生活息息相关的艺术也需要被人欣赏和认可。按照现代艺术审美的观点,艺术品创作发展的动力在于其被大众接受或认可的程度,一件艺术作品被大众鉴赏和接受的过程也是艺术家包括欣赏者在内对作品的再创造过程,无论是艺术家还是欣赏者他们都直接或间接的参与了艺术品的创作,因为从一定意义上来说,没有欣赏便没有创作,只有在欣赏过程中才能实现艺术创作本身所体现出的价值。同样的,对于舞蹈艺术鉴赏而言,欣赏者只有具备了相应的欣赏能力,才能更好地体会舞蹈艺术的魅力。舞蹈艺术鉴赏教育作为高校的一门艺术课程应受到社会的广泛关注和重视,提高大学生对舞蹈鉴赏的能力可以更好地实现舞蹈艺术的现实价值,这对高校学生综合素质的提高也有很大帮助。

高校开展舞蹈艺术教育是素质教育及社会发展的必然需求,也是高校学生接受艺术熏陶的有效途径。它指导着舞蹈艺术教育大胆的朝着正规化、科学化、系统化的道路发展,进而不断地进步和成熟。其中,舞蹈艺术鉴赏教育已受到全社会的普遍关注,舞蹈艺术鉴赏经过不断地发展,其已不再是各高校形同虚设、可有可无的课程,它将会为祖国培养更多优秀的、高素质的全面发展型人才。

我国素质教育的现状及舞蹈艺术教育的发展状况

素质教育是我国教育现阶段的主要发展方向,其中艺术教育是素质教育的一个重要组成部分,而舞蹈艺术教育又是促进我国艺术教育发展的重要教学形式之一。素质教育是人们利用自身遗传与其所处环境产生的积极影响,调动学生认识与实践的主观能动性,促使学生生理与心理、智力与体力、情感与意向等因素全面和谐地发展,促使人类文明向个体身心素质的影响深化,从而为学生今后人生规划道路打下扎实的基础。新世纪高校人才培养计划的方向应是全面培养多方位复合发展型人才,且具备较为完善的人格,这是新时代发展赋予教育的使命,而舞蹈艺术教育则是达到这种目的的良好载体。自步入新世纪以来,科技、经济、社会的快速变革给我国现阶段教育的发展带来了新的挑战,这就要求高等教育必须作出新的人才培养模式,注重培养一专多能的高素质人才。素质教育作为一种全新的教育理念为现阶段教育教学模式提供了更为宽阔的发展空间,为高校教学提供了更为先进的思想观念。没有艺术教育就不是完整的素质教育,舞蹈艺术教育是艺术教育中不可缺少的组成部分,舞蹈是人们通过肢体的律动,为表达心中的思想感情,反映社会形态,经过提炼、组织和美化为主要表现手段的一门艺术形式。它起源于劳动,又与文学、音乐、美术相伴而生,是人类历史上最早产生的艺术形式之一,其以动作的姿态、音乐的节奏和人的肢体动作语言来展示其独特的魅力。

目前,全国许多高校都不同程度地开设了舞蹈鉴赏选修课程,这些课程设置对于陶冶学生情操、开发学生的想象力和创造力发挥着重要作用,受到了同学们的一致青睐。虽然大多数院校将舞蹈鉴赏列入到选修课范畴中,但由于学生进行艺术教育是一个循序渐进的过程,不分情况地要求学生选择多门艺术类课程进行教学只能是蜻蜓点水式的教学,效果反而不尽人意。这说明了高校对舞蹈鉴赏课还不够重视,客观上也使学生在心理上存在这类课形同虚设的想法,很多高校都普遍存在这样的现象,学校的舞蹈鉴赏课往往一开始听课的学生特别多,到后来越来越少,即便是去的也是为了应付老师点名。归根结底,还是因为学生对于舞蹈鉴赏课程安排或教学方法上存在偏见,因此,改善舞蹈鉴赏课程教学模式,激发学生的学习兴趣,这是解决课程教学困境的重要途径。

高校开展舞蹈艺术教育的方式方法

创作出美的作品是舞蹈和其他艺术形式所具有的共同目的,通过自身艺术价值来展示自然与社会,以及表达人们对生活的感受与理解,抒发情怀、愉悦身心。舞蹈的表现形式是通过人的肢体动作表达各种内心情感,它是一种特殊的技与艺巧妙结合的表现手段,抒发人们的内心情感是艺术赋予舞蹈的本质属性,节奏性和造型性是构成舞蹈艺术形式的基本要素。

知之者不如好之者,兴趣是学习的基础。要激发学生学习舞蹈鉴赏的兴趣,教师就必须从以下几个方面着手。在题材的选择上,应尽量选择一些贴近学生,使学生都乐于接受、学习的作品;在流行元素的选择上,应有选择性的介绍街舞、爵士舞和拉丁舞等符合学生欣赏品味的舞蹈元素,让学生学习一些简单的舞蹈动作,舞蹈鉴赏课程教学内容的选择在于精而不在于多,在于理解而不在于盲从;在舞蹈课程讲解上,要根据学生的喜好,从易到难循序渐进的讲解。课堂教学时间和资源毕竟是有限的,“授之以鱼不如授之以渔”,舞蹈艺术鉴赏教育要把培养学生通过自学来获取新知识的能力放在首要位置。首先,具有强烈的审美认知是舞蹈鉴赏的必要条件。舞蹈是一个民族生活习惯、传统习俗以及思想文化的体现,对其鉴赏不能够只停留在形式上,而应该通过深层挖掘它所蕴含的文化、情感来感受舞蹈艺术的美,并掌握一定的鉴赏方法;其次,要加强大学生对舞蹈律动与审美构图的掌握,提升舞蹈意境想象的能力。因此,在对舞蹈已经展开想象和联想之前,要引导大学生对舞蹈所包含的情感进行反复体验。传统模式下单纯的鉴赏已不能满足现在教学发展的需求,尽管舞蹈艺术鉴赏是理论课,但加强师生之间的互动,就能很好的提高学生的主动参与性,进而提高教学效果。有情感色彩的、规律的肢体动作是舞蹈本质体现,在讲到不同舞种的特点时,我们可以安排教一些简单手位及具有代表性的动作,把舞蹈知识与动作结合起来,让学生亲身体验舞蹈的魅力。

高校开展舞蹈艺术鉴赏教育的意义

应试教育忽视了学生对艺术鉴赏审美的学习,造成了大学生虽然专业知识过硬但情感审美方面存在欠缺的现状。而舞蹈通过对优美的人体动作、造型和表情的舞蹈鉴赏,可以净化人的心灵,提高人的思想境界,同时,舞蹈艺术中蕴含着丰富的文化内涵、人文精神和美学、哲学思想等,可弥补大学生审美方面的缺陷,丰富大学生的审美情趣,提高大学生的综合素质。

在艺术教育与社会的联系中,通过前人的观察总结与后人的具体实践,我们从中得到了这样的启示:艺术教育与社会是一种互相的联系,通过艺术作品的创作情感或背景使受教育的人对艺术产生认知。受时代背景、社会现象、生活习惯等条件的影响,艺术作品本身会产生内容形式及题材的繁衍、风格的形成以及艺术历史的发展,认识观念的多样化等现象。艺术作品是社会发展变革的产物,是社会生活间接的、曲折的反映,这种反映是通过人的情感变化所形成的,在认识艺术作品的过程中,人们的感情会受到艺术作品的启发而产生反作用于人的社会行为与社会关系。大学生群体大多都不重视对艺术审美能力的培养,只关注自身在专业知识技能方面的发展,从而对综合能力的培养不够重视,这对大学生综合素质的培养与发展都是不利的。舞蹈鉴赏能力作为艺术教育培养的一门课程,在一定程度上能提高大学生的艺术涵养与品位,促进大学生全面的发展与进步。

舞蹈教育对培养大学生健康的审美观念和审美能力、陶冶高尚的道德情操以及塑造良好体态美等方面都起到了重要作用。舞蹈教育作为艺术教育的重要组成部分,目的是为现代社会的蓬勃发展培养更加优秀的复合型人才。因此,舞蹈鉴赏应该被列为高校素质教育的重要课程,它对提高大学生的综合素质和各方面能力的培养都起着很重要的作用。舞蹈是民族的也是世界的,舞蹈的产生,传承了民族的优秀文化,促进世界艺术之间的交流。舞蹈鉴赏对民族文化的传承有着重要作用,通过对本土民间舞蹈的选择,能够激发学生学习、探索本土民间艺术文化的兴趣,发扬我国传统民族文化,形成关注民间文化的良好的文化氛围,从而促进民族舞蹈传承和发展;同时,通过鉴赏外国舞蹈,又能使学生感受到异国的风土人情,增长见识,促进世界文化的交流。当代的教育目标在于培养“德智体美劳”全面发展的人才,舞蹈艺术鉴赏教育属于美学范畴,是实施素质教育的重要部分,对社会培养文化型、创新型人才及大学生综合素质的提高具有重要意义,是社会培养具有创新精神和实践能力的高素质人才不可或缺的重要内容。

参考文献:

[1]黄明珠.中国舞蹈艺术鉴赏指南[M].上海:上海音乐出版社,2004.

[2]冯双白.舞蹈鉴赏[M].北京:高等教育出版社,2009年.

[3]刘恩伯.中国舞蹈艺术[M].上海:上海音乐出版社,2002.

[4]田冬云.素质教育、美育教育与舞蹈教育[J].北京舞蹈学院学报,1999(04).

[5]吕艺生.舞蹈教育学[M].北京:中国戏剧出版社,1994年版.

| 作者单位:广东技术师范学院

编校:郭 花

作者:王炳辉

高校舞蹈艺术论文 篇3:

如何提高普通高校舞蹈艺术欣赏水平

摘 要:舞蹈欣赏是艺术欣赏的一个组成部分,舞蹈是大学生文化生活中不可缺少的一个重要方面,是普通高校审美教育的重要内容和有效途径,对提高大学审美水平有着不可替代的作用。在欣赏舞蹈作品时,要引导学生与时代背景相结合、与实践相结合及与想象相结合,使大学生的思维一步步进入舞蹈艺术的殿堂,获取舞蹈艺术美的陶冶。

关键词:普通高校;舞蹈欣赏;方法

文献标识码:B

作者:胡 翎

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