第一篇：文艺复兴人文主义
文艺复兴时期的核心思想人文主义.[定稿]
文艺复兴是14世纪中叶到16世纪在欧洲发生的一场思想文化运动,从此人类从中世纪进入了近代历史。在这场以思想解放为主旋律的运动中,资产阶级用以人为核心的思想反对以神为中心的宗教,用新的文化取代了封建的旧文化。
二、人文主义定义
随着资本主义经济的发展,新兴资产阶级逐渐走向成熟,在思想上要求摆脱神学思想对人的限制,人文主义应运而生。人文主义发源于意大利,在14世纪后半期出现了一批人文主义者,新兴资产阶级的代言人就把他们的要求归结为“人文主义”,主要是指相信“人”是世界的主人和社会财富的创造者,相信“人”的智慧和力量,要求一切以“人为本,发展人”的事业。新兴资产阶级所追求的是世俗性的东西,因而人文主义一开始就体现为一种“世俗化”的运动。人文主义者认为:人,是衡量一切事物的尺度。天主教会所宣扬的宗教信条是违反人性的,应反对。与其祈祷“上帝”,不如相信自己,不如追求人生;与其消极生活,不如积极奋斗。他们主张文学艺术要反映人”的真情实感,科学技术要增进“人”的福利,教育要发展“人的智慧。总之,他们是要用
“人权”代替“神权”,用以“人”为本位来代替以“神”为本位。15世纪,人文主义思潮在意大利蓬勃发展,到了16世纪已传遍西欧各地。人文主义成为新兴资产阶级在文艺复兴运动中的指导思想。可以概括为如下内容;一是,人文主义思想的核心就是强调人的地位、价值和尊严,以人为中心,肯定现实人生和世俗生活,强调个性自由。二是,人文主义思想强调现实生活的意义,倡导积极人生,鼓励人们追求现实幸福生活和世俗享乐。三是,人文主义者提倡科学和理性,反对蒙昧主义和神秘主义。
三、影响
人文主义思想的重大历史意义,在于它促使欧洲人从以神为中心过渡到以人为中心,人们把重点从来世转移到现世。它唤醒了人们积极进取的精神、创造的精神以及科学的精神,从而在精神方面为资本主义制度的确立开辟了道路。人文主义后来成为西方文化精神的重要内容,贯穿于西方的社会文化生活之中。文艺复兴时期发现了人和人的伟大,在肯定人的价值和创造力的同时,提出人要获得解放,个性应该
自由。这就要求发挥人的聪明才智及创造性潜力,反对消极的无所作为的人生态度,提倡积极的冒险精神。他们积极追寻现世
的幸福,追求个性的发展。同样,人文主义者变化为,创造现世的幸福而奋斗的乐观进取精神,这样就把人们从基督教神学的束缚中解放出来,促使人们积极进取,努力向上,最大限度地激发了个人才能。资产阶级正是在这种精神的指引下创造近代资本主义世界的。1500年前后的地理大发现,就是这种人文主义精神的外在表现。意大利是文艺复兴的发源地,而“地理大发现”的主角哥伦布和卡波特都是意大利人,他们都是在人文主义精神的鼓舞下开创地理探险事业的。哥伦布不顾艰难险阻,投身于充满危险、艰苦卓绝的探险事业,就说明他富于乐观进取和积极冒险的精神。驱使他远渡重洋、艰难跋涉的动力,是寻找黄金的强烈欲望,也是为了追求现世幸福的生活。向西寻找去东方的航路,是建立在地球是圆形的这一科学信念之上的,也说明他具有科学实验的精神及探索精神。可以说,“地理大发现”是文艺复兴运动的副产品。当然,“地理大发现”的产生还有一系列其他因素及条件,但是“地理大发现”与文艺复兴的时代精神相吻合,是毫无疑义的。
第二篇：文艺复兴时期的人文主义思潮和文学艺术成就
文艺复兴时期(14-16世纪)始于十三世纪末期的意大利，粗略指涉欧洲从中世纪到近代之间所经历的这四百多年时间。文艺复兴一词意指重生或复活，通常可以涵括欧洲由野蛮的黑暗时代演进到一个在各个领域都有新发展的时代，而这些领域的成就均超越了伟大的古文明。
文艺复兴运动的核心思想是人文主义，人文主义精神是当时新兴资产阶级反封建的社会思潮;其性质是一场资产阶级文化运动。文艺复兴产生的根本原因是生产力的发展，出现了资本主义萌芽，要求复兴古希腊及罗马的文化，提倡理性。其本质是正在形成中的资产阶级在复兴希腊罗马古典文化的名义下发起的弘扬资产阶级思想和文化的运动。
人文主义是文艺复兴的思想核心，提倡以人为中心，反对以神为中心。提倡个性解放，意志自由，认为人在世界上有追求幸福生活的权利;追求知识，重视实验科学，主张探索自然，用科学方法了解自然; 否认教皇和教会的绝对权威，揭露教会的腐败，嘲笑僧侣的无知。另外，人文主义肯定人的价值，认为人生来就是平等的，反对以出身、门第来决定个人社会地位的封建等级制度。人文主义者追求文学艺术的复兴，认为文学的根本价值在于能塑造人的灵魂。
人文主义的积极意义在于极大地解放了人们的思想，促成了人们思想的解放和观念的更新，打击了封建统治阶级的等级制度。但是，人文主义本身也有其时代和阶段的局限性。它过分强调个人，容易造成主观随意性或极端个人主义。人文主义运动是显贵家族支持的豪华运动，是意大利享乐主义和古典文化相结合的产物，它本身是贵族式的，根本与人民大众无缘。
文艺复兴时期，欧洲文学的主流是人文主义文学。人文主义文学是表达人文主义思想的世俗文学。它以人的尘世生活为中心，以市民生活为重要描写对象。人文主义文学摒弃中世纪梦幻、象征的创作方法，自觉地运用现实主义方法，真实描写现实生活。人文主义文学常常采用方言俗语进行写作，为各国民族语言和民族文学的形成树立了典范。
文艺复兴运动是一场规模巨大的文化创造运动，他在复兴古典文化的旗帜下，出现了文学艺术的繁荣和近代哲学与自然科学的兴起，涌现了一批在人类文化史上永远闪光的巨人。文艺复兴前期，在意大利，但丁、彼特拉克、薄伽丘并称为“文学三杰”，他们写下了很多的文学巨著，响应复兴古典文化的号召，反对宗教神学对人的束缚，强调信仰自由。《神曲》是但丁的代表作，在《神曲》中但丁表达了他对教会腐败的鞭挞和对古典文化的崇尚，具有人文主义思想的萌芽，被恩格斯称为中世纪最后的一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人。彼特拉克首先提出“人学”与“神学”是两个对立的概念，因此被誉为“人文主义之父”。他的笔下是现实生活中的美丽情感和喜怒哀乐，追求的是一种现实的幸福生活，表现出强烈的人文主义精神。《十日谈》是薄伽丘的代表作，其通过现实主义的描写，猛烈抨击教会的腐败和黑暗，具有强烈的世俗主义色彩，是文艺复兴人文主义作品的杰出代表。
16世纪是文艺复兴的末期，而意大利的艺术却空前繁荣起来，出现了意大利晚期文艺复兴“艺术三杰”——达芬奇、拉斐尔和米开朗基罗。达芬奇的代表作是《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》，《蒙娜丽莎》是一幅少妇肖像画，精华在于她的微笑令人产生无穷的遐想。这幅画以大自然为背景，以自然美来烘托女性美，产生一种更理想的效果。拉斐尔擅长于画圣母像，他笔下的圣母不再是过去宗教画中那种呆板而神秘的圣母，而是美丽温柔和充满母爱的世俗女性，但圣母的眼神略显哀愁，似乎预感到基督坎坷悲惨的命运。米开朗基罗善于雕刻和绘画，及有代表性的有雕像《大卫》和《摩西》、壁画《创世纪》和《最后的审判》。他的雕刻和绘画作品展示了人体美与内心美，歌颂了人的力量与伟大，充满人文主义精神，具有反封建的意义。
当然由文艺复兴涌现出来的文人艺术家远不止“文学三杰”与“艺术三杰”，当时还出现了对人类文明史有重大意义的科学家哥白尼、伽利略、布鲁诺等。文艺复兴运动是人类历史上一次有重大意义的思想解放运动，其人文主义精神及文学艺术成就对后市都具有深远影响。
第三篇：文艺复兴时期人文主义在达·芬奇 美术作品中的体现
文艺复兴时期人文主义在达·芬奇
美术作品中的体现
摘要：人文主义最早的源头应该是古希腊，但是后来逐渐被基督教的基督教义和神学精神统治所代替。统治者使用宗教的神学和思想来统治领导人民，宗教只不过是统治者奴役人民的一种统治工具。文艺复兴运动最早是在13世纪末兴起于意大利，意大利新兴资产阶级中的一些先进的资产阶级知识分子借助研究古希腊、古罗马艺术文化通过文艺创作宣传人文主义精神。文艺复兴时期的艺术家所追求的不仅仅是对古典艺术的简单重现，而是把学习古典艺术作为一种途径创造出一种新的文化——人文主义文化。这个时期的艺术作品充分肯定和宣扬人的价值，宣扬积极的人生态度和对世俗生活的追求，反对封建神学对人性的压抑和禁锢他们的这种精神对以后的民主、人性化的设计产生了重大影响。
关键词：人文主义;文艺复兴;达芬奇
欧洲文明进入现代的历史就是从文艺复兴开始的，随着科技和生产力的发展人们对自然的了解越来越多，各种知识不断扩展开始对神学的统治产生怀疑。很多人开始从自然科学的角度去考虑问题 ，在不断探索的过程中逐渐确立了个人主义有了一些新的观念新的认识。这些新的思想观念的力量是巨大的，它激发了人很强的创造性和进取心成为对抗封建神学统治的基础。在过去的思想中对人的认识是把人当作神的附属物来认识的，而文艺复兴的思想是把人当作人来认识的。文艺复兴时期产生了很多这样的思想文艺巨人，其中最杰出的代表就是列奥纳多达·芬奇。
15世纪末到16世纪中期是欧洲文艺复兴的兴盛时期，这个时期以意大利的文化和艺术为代表其艺术水平达到了前所未有的高度。其中最出名的代表人物是达·芬奇，他是意大利文艺复兴三杰之一。达·芬奇知识渊博对很多学科都有研究，他还是出名的雕塑家、建筑家、作家、数学家、医学家、制图师、工程师和科学家。作为一代艺术大师，他完整的作品保存并流传下来的很少，大概只有17幅真迹现存于世上。虽然只有17幅作品，但这些绘画作品都是不朽之作，在达·芬奇存世不多的绘画作品中，“圣母”是一个很重要的题材，在他的笔下一系列富有人性之美的圣母形象折射出了文艺复兴时期的真精神。在宗教题材的绘画中，达·芬奇所绘的圣母像是独一无二的，他在人文思想和绘画上的创新手法影响了一百多年后的意大利及欧洲各国的文化艺术。
达·芬奇之所以被称为文艺复兴三杰之一，是因为他有着丰富的感情，渊博的知识与敏锐的观察力。16世纪，达·芬奇敏锐的捕捉到了一个新时代的气息——文艺复兴的人文主义。他的一系列作品中充分的体现出了人性、母爱的光辉
和反对封建禁锢的决心。虽然他的油画作品大都还是在描述宗教题材，但是更多的是加入了理性的思考反对封建神学对人的理性的贬低。达·芬奇的绘画已经摆脱了宗教式的神话说教，画里面人物描绘的虽然是神但是已经有了世间普通人物的个性面貌和人性，描述的是凡人的感情与生活带有更多的人性特点。他的油画作品更注重的是关心人，尤其是关心人的精神生活尊重人的价值，以人为本重视人的价值反对封建神学对人性的压抑。
在达·芬奇存世不多的绘画作品中，“圣母”是一个很重要的题材，这似乎是达·芬奇比较偏爱的题材。他的圣母系列的作品中，人物形象既有母爱的光辉又有圣母般的圣洁，充满了慈爱、美丽、祥和。在达·芬奇的作品《加罗法诺的圣母》(1475)，和《持花圣母》(1478)中所描绘的都是圣母怀抱婴儿逗着婴儿玩耍的情景。这两幅画中的圣母形象已经摆脱了中世纪刻意描绘的呆板的圣母形象了，画面中的圣母流露出了带有人世间母性的母亲形象。画面中柔和的色彩洋溢着清新自然和青春的气息，而没有宗教的神秘感画面中圣母的微笑高度概括了人世间现实生活中年轻的母亲对自己孩子的幸福感。在这两幅作品中，圣母头上带有神性的传统的“圣光”光环，被室内的窗户与室外的明镜蔚蓝的天空景色所代替以更多的“人性”代替了“神性”。后来这种风格一直贯穿在达芬奇的绘画作品中，以上几幅作品可以算得上达芬·奇的成熟之作。
达·芬奇的另一个著名圣母作品代表作是《岩间圣母》，此画属于传统题材，是达·芬奇所作的祭坛画 。现在收藏于巴黎卢浮宫，这幅画是为米兰的圣弗朗切斯科教堂内的一间礼拜堂所绘制的祭坛画也属于宗教类绘画。虽然达·芬奇在画这幅画时还只有三十多岁，但这幅画却已经具有了鲜明的达·芬奇风格与思想。我们可以看到有两个地方最显著：首先就是圣母玛利亚和天使乌列的手，融美感与真实感于一体，这是文艺复兴时期其他艺术家所达不到的，比如拉斐尔、米开朗琪罗等，他们曾经都学习过达·芬奇的那种画法但没有达到他的水平。其主要原因是因为他们没有达·芬奇那样精深的解剖学研究基础，他们所做的只是停留在表面上的观察的原因。其次，是画中圣母嘴角的微笑，我们可以从画中看到圣母与天使的嘴角总是挂着独特而神秘的笑意，那种微笑也正是达·芬奇的作品中所独有的，这样的微笑后来在其作品《蒙娜丽莎》中达到了最高境界被称为世界上最美的微笑。
当我们面对《岩间圣母》这件达·芬奇开始走向成熟期的作品时，我们可以看到他给绘画所带来的新方法与思想，金字塔式的人物构图，神秘深邃的自然风景全部融入在生动可感的空气氛围中，优美人物的形象与自然环境的关系是那么的和谐那么的相得益彰。15世纪意大利早期画家作品中，经常难以避免的空间与人物不协调的生硬效果一扫而光。这些成果要归于达·芬奇富于创造性的明暗
表现法和新的以人为本的思想，以及他对空气作用的认识和整体的感觉。达·芬奇在他的绘画作品中不停的探索研究着去表现自然的方法，在《岩间圣母》中采用的薄雾绘画法使画面充满了朦胧的画意，显示出自然而柔和的感觉整个景象如幽远的梦境，在这幅画中达·芬奇第一次成功地探讨了自然与人物的融合。
达·芬奇是一位伟大的人文主义艺术家，他的民主思想立场是坚决站在意大利新资产阶级这边的，他的作品《最后的晚餐》一直是世界人民反对邪恶势力与之斗争的榜样。达·芬奇最出名的作品应该是《蒙娜丽莎的微笑》，在这幅画中蒙娜丽莎含蓄、神秘的微笑更多的是透露出了一个人世间美丽的女子对平凡的世俗生活怡情、惬意，是画家对人文主义者追求世俗精神的真是写照，是达芬奇在人文主义思想的影响下着力表现人的感情。这幅作品一反传统的描绘宗教主题，而是描绘的世俗世界中平凡的人，以真实的社会人物为表现内容。
由此，可以体会到其人文主义思想意义的内涵，这是新兴资产阶级对封建教会发起的挑战是一次人文主义的革命。他的艺术作品代表了15—16世纪的一次艺术创新与思想的革命，他一生都在对周围的生活进行着美学的审视和人性的思考，其对美与人性的发现与创造令人惊讶与叹为观止，他成为绘画中智慧的象征。达·芬奇对艺术与人性的探索进一步完善了艺术与人文思想的发展，在他的作品中更好的考虑了人性，使理性与情感、现实与理想在美术作品中获得了完美统一。使形与空间的关系获得了高度的和谐，为再现性美术确立了一种经典的样式，从而给后世提供了效法的最佳范例对以后西方美术思想的发展产生了巨大影响。
参 考 文 献
[1] 李少林.西方美术史[M].呼和浩特:内蒙古出版社,2006.4：107
[2] 胡跃生.细看达·芬奇[M].桂林:广西师范大学出版社,2005.11：66-68
[3] 徐庆平.意大利文艺复兴美术[M].北京:中国人民大学出版社,2004.10：161-168
[4] 张石森.西方宗教题材绘画艺术[M].呼和浩特:远方出版社,2006.1：79-81
[5] 李砚祖.造物之美—产品设计的艺术与文化[M].中国人民大学出版社,2000
[6] 尹定邦.设计学概论[M].长沙:湖南科学技术出版社,2009
姓名：米兴梁 院校：齐鲁工业大学艺术学院(2011级研)研究方向：设计理论实践与研究
第四篇：论文艺复兴时期人文主义个体精神
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公共管理
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论文艺复兴时期的人文主义个体精神
文艺复兴时期是欧洲的伟大时期，历史上把文艺复兴时期称作为拉开欧洲近代史序幕的开始，也被成为欧洲封建社会和资本主义社会的分界线。文艺复兴时期主要的思想是人文主义，在人文主义的影响下一批优秀的思想家、文学家、艺术家涌现。这些伟人们创作了优秀的作品让文艺复兴从此达到了一个高潮。这些优秀的作品往往是表现人的价值和强调人在社会发展中的意义。文艺复兴时期欧洲的经济和政治同样发生着变化，人的价值也被强调到了政治和经济中。人文主义成为了文艺复兴时期的核心思想，任何事物都是具有两面性的即使人文主义是一大闪光思想，但是在看待人文主义的时候我们也需要全面的看待，要看到人文主义积极的一面同时也要看到过度的强调人的能动性带来的负面影响。人文主义里面的个体精神就是我们需要正视的一个问题。
一、文艺复兴人文主义个体精神存在的社会背景和产生的原因
人文主义个体精神大家都以为产生在文艺复兴时期也就是历史上的十四到十七世纪。其实在欧洲十三世纪，末期已经开始有了个体精神的出现，只是当时的欧洲在封建制度和教皇宗教思想的统治下，个体精神不能明显的体现出来，否则可能因为违背封建制度或者宗教思想而受到处置。十四世纪到十七世纪以意大利为中心的文艺复兴开始，而且文艺复兴又是打着人文主义的旗号这就为人文主义中的个体思想埋下了种子。文艺复兴时期封建制服和宗教压迫已经开始动摇，人文主义的个体思想随着政策的放松和时代变迁开始不断膨胀，当时许多艺术家和文学家开始在作品中表现个体精神。
人文主义中的个体精神为什么能在文艺复兴时期快速膨胀是有一定原因的。欧洲在十四世纪之前一直受到封建制度和宗教制度的双重压迫，那里的人们受着更加沉重的负担和剥削，那个时候的欧洲压迫要比中国的压迫残暴的多。中国也存在着宗教的影响，但是那个封建制度占主导地位，而且中国信封的是佛教传承的是真善美不干涉政事。但是欧洲十四世纪之前是封建制度和宗教相融合，那时候更加强调教皇的权威和神的能动性，生活在欧洲的人民思想受到神思想的控制，在那种压迫下人们对于神思想的反抗更加的强烈，更加痛恨宗教的控制。文艺复兴时期人文主义的提出一下子解放了欧洲人民的思想，人文主义中的个体精神不断膨胀、不断强化最后个体精神成为人文主义的一个显著特征。人文主义中个体精神的不断膨胀和过度发展与之前人们长期受到宗封建制度和宗教制度有着必然的联系。
二、人文主义个体精神对于文艺复兴时期艺术创作的影响
欧洲的文艺复兴和中国的百家争鸣有着异曲同工之效，但是中国的百家争鸣大多都是思想上的升华，在艺术作品中体现的非常少。欧洲的文艺复兴时期表达的思想，艺术家和思想家们都通过具体的作品表现出来。文艺复兴时期的作品都是体现了当时的人文主义，其中不乏个体精神的体现。薄伽丘的《十日谈》里面人文主义体现的非常到位，但是里面过度强调了人的能动作用使个体精神也有较为显著的体现出来。米开朗琪罗雕著的塑像《大卫》表现的是一欧洲青少年对于力量和美的体现其中同样包含了个体精神的体现。
文艺复兴时期人文主义个体精神也不是只带来了负面的影响。人文主义个体精神对于那个时期文学作品和艺术作品的丰富有着重要的作用。人文主义强调的是人的能动性，反抗的是封建思想的愚昧和宗教思想的神制造一切的思想。人文主义刺激了大批文学家、思想家和艺术家的创作灵感。更多的文学家、思想家和艺术家打破封建和神的束缚开始了自己个性的创作。人文主义个体精神支配着这些伟大的创作者开始自由发挥自己的精神和创作灵感通过不同的形式表达出来。因为个体精神的支配，这些伟人们不互相借鉴和学习，但是他们凭借自己才能和技术创作出了一个个举世瞩目的作品。虽然个体精神对于人文主义来说有点过度强调人的主观能动性，但是在文艺复兴时期对于文学作品的创作有了一定的影响和积极作品。
三、人文主义个体精神在欧洲发展史上的负面影响
人文主义个体精神过度发展和膨胀已经严重失去了人文主义的真正含有。好多人们开始歪曲的理解人文主义个体精神，人文主义里面对于人的关怀思想也被扭曲。人文主义个体精神被过度的强调人的权利和地位，欧洲的各个阶层开始享受人文主义带来的福利。从统治者到下层的人民开始主张及时享乐主义，人们开始变得享受和浪费，统治阶级开始出现了奢靡和腐败的生活作风，对于欧洲原始资本的积累产生了一定的影响。一定程度阻碍了欧洲进入资本主义社会的步伐。
四、人文主义个体精神给拉丁美洲和亚洲带来了毁灭性的灾难
欧洲文艺复兴给欧洲封建制度的瓦解注入了伟大的思想力量，对于拉丁美洲和亚洲来说是苦难史的开始。人文主义个体精神在欧洲的发展各个阶层都开始享受生活，欧洲本土的资源和资本无法满足这些提倡个体精神人们对于物质的需求。欧洲的部分国家包括葡萄牙、西班牙、法国、英国开始了残暴的海盗行为和殖民主义。他们向富饶的拉丁美洲和亚洲开始疯狂的掠夺和殖民主义的实施。人文主义个体精神间接造成了欧洲对于拉丁美洲和亚洲的殖民统治和残酷掠夺。人文主义个体精神也推动了亚洲封建制度的瓦解和崩溃。
人文主义个体精神是欧洲文艺复兴时期人文主义衍生的一种思想。对于人文主义个体精神我们应该辩证的去看待和全面的分析人文主义个体精神带来的积极和消极影响。文艺复兴时期人文主义个体精神使当时文艺界变得更加丰富多彩，欧洲贵族开始过上奢靡和享受的不良生活，间接的刺激了欧洲资本主义原始资本的积累。对于拉丁美洲和亚洲的人民造成了灾难性的毁灭，但是却促进了亚洲封建制度的瓦解。文艺复兴时期人文主义个体精神辩证和全面的分析下存在的积极和消极作用都间接或直接的改变了人们的生活环境。
第五篇：说《文艺复兴巨匠的人文风采》教学设计
蔡 丽
一、设计理念：
历史学科是用广阔的视野,丰富的人文素材和深刻的人类经验.对学生的人生道路会产生重要影响的人文学科.，通过教学活动使学生认识到历史课程有助于学生了解社会发展的脉络,继承优秀文化遗产,宏杨民族精神;有助于用科学历史观、全球史观分析和解决问题,有助于从历史的角度理解人与人,人与社会以及人与自然的关系，基于以学生为学习主体，转变学生的学习方式，在教学中强化学生的问题意识和探索精神，注重学生在教学过程中的体验和感悟，突出探究式学习，运用恰当的教学方法，引导学生参与教学，发散学生的思维，感知世界文化的丰富多彩，更加注重人的价值，更加热爱生活，积极进取。
二、教材分析：
1、教材的地位和作用：
本课属于岳麓版教材《文化发展历程》第三单元“从人文精神之源到科学理性时代”中的内容，《课程标准》要求“知道薄伽丘等人的主要作品和主要思想工作，认识文艺复兴时期人文主义的含义。”本课教材讲述的是文艺复兴的背景、含义、思想核心、成果及文艺复兴运动的影响。还包括比较深的隐性知识，在知识的广度与理论的深度上都有较大拓宽，有助于提高学生理性思考和运用辩证唯物主义基本观点分析历史问题的能力，培养学生学习历史的兴趣和探究能力，使学生认识到世界文化的丰富多彩，更加善于发现美、鉴赏美，更加注重人的价值，更加热爱生活，积极进取。它最大程度上体现了课标所提出的三维培养目标。因此，本课内容在资产阶级思想解放和资本主义民主政治形成进程中具有重要的作用。
2、教学重点、难点： 教学重点：
文艺复兴的背景、成果、意义。
确立依据：教学内容、课程标准。
突破方式：通过探源文艺复兴环节，理解文艺复兴的背景，通过动手动脑完成表格掌握文艺复兴的成果，通过学生讨论、感知、探究文艺复兴的意义。 教学难点：
通过感知形成对文艺复兴时期人文主义的认识与价值判断。
确立依据：知识点本身及学生的知识水平和能力水平。
突破方式：通过对达芬奇等五位文学家、艺术家的生平和作品，感受他们的思想，感知形成对文艺复兴时期人文主义的认识与价值判断。
3、教材处理：
坚持用教材为主，做到用教材与教教材相结合，对教材的内容做适当的调整与拓展。
4、教学目标： 知识与技能：
知道薄伽丘等人的主要作品，认识文艺复兴时期人文主义的含义。
过程与方法：
设置情境，用探究式的教法，培养学生自主学习能力
①通过探析文艺复兴的背景，培养根据史料分析历史问题的能力。 ②通过感受文艺复兴的成果，培养通过感知得出历史结论的能力。 ③通过回味文艺复兴的内容，培养通过反思交流形成价值判断的能力。 情感态度与价值观：
体会文艺复兴在人类文明发展历程中的重要意义;感悟文艺复兴时期人文主义的时代价值。
三、说学情：
本课的授课对象是高二学生。通过一年的学习，高二学生具有一定的历史知识，在必修一学习了《古希腊的民主政治》，对古希腊有一定程度的了解;部分学生掌握了一定的学习能力和表达能力，感知教材、获取信息的自主学习能力在逐步提高，但因我校是普通高中，大部分学生还不能对历史事件进行完整而透彻的分析，并挖掘教材中的隐性知识，又由于本课理论性较强，学生不易理解和掌握。因此授课时应注意深入浅出，提高学生学习的兴趣，通过启发、探究的方式，让学生在探究、感知中掌握本课内容。
四、说教法、学法：
1、说教法：本节课根据教学内容的特点和学生年龄特征，以启发式和探究式为主要教学方式，根据教学目标和教学内容，从学生的心理特征和知识水平出发，调动他们学习的主动性，把他们的主体意识和创造精神培养起来。教学过程中，引导他们领悟和掌握学习方法，鼓励运用探究的学习方式，培养他们发现、探究、解决问题的能力，为他们继续学习打下坚实的基础。
2、说学法：教师在教学中加强学法指导，培养学生独立获取知识的能力。本节课主要从以下几个方面渗透学法：
①知识结构建构法：历史学科知识的特点是线索化，条理化、网络化，在学习中帮助学生建构知识网络。
②自主探究法：在教师的点拨下，结合教材和教师出示的历史材料思考再现基本史实，掌握比较、分析综合等科学的探究方法。
③运用社会存在与社会意识相互关系原理分析历史事件的方法。
五、说教学流程：
在这节课的教学过程中，我注重突出重点，条理清晰，紧凑合理。最大限度的调动学生参与课堂的积极性、主动性。
1、复习导入，激发兴趣：(3分钟)
采用温故知新的形式复习已学知识，通过导语使学生明确本节课要讲述的内容，以激发起学生的求知欲望。
2、学习新知识：(30分钟)
在讲授新课的过程中，从分析方法、运用哲学原理入手，引导、点拨、设疑，充分调动学生的主动性，给学生思考空间和展示的平台，突出教材的重点，有效地分解教材的难点，将抽象的知识具体化、网络化，结合文科教学特点适当拓展，建构知识结构。另外在教学过程中将知识的获取与能力的提高并举，注重学习方法的指导。
3、巩固训练：(6分钟)
(1)指导学生完善知识结构，再现本课知识。
(2)运用练习册中的基础演练习题，强化学生对所学知识的运用，检查学生对所学基础知识的掌握程度。
4、布置作业：(1分钟)
作业题是学生手中的练习册习题，让学生在课后完成，这既是课堂教学的有延伸，也是巩固知识、提高能力的有效算途径。
六、教学反思：
本节课设计的初衷是通过教学使教学内容、教师、学生三位一体，调动学生学习的主动性，让学生主动参与课堂学习，力求使学生在尽善尽美地完成学习目标。在实际授课过程中有收获、有成功，也有需要改进之处。
收获有：
1、学生自主感知教材、提取信息的学习能力得到较大提升，能够在教师的点拨下完善知识结构。
2、学生的情感态度与价值观发生了变化。通过对文艺复兴时期巨匠人文风采的学习和了解，使学生认识到世界文化的丰富多彩，更加善于发现美、鉴赏美，更加注重人的价值，更加热爱生活，积极进取。 需要改进的地方有：
1、留给学生自主学习探究的时间仍然有待增加，自主学习不是一蹴而就的。
2、如何捕捉瞬间的教学生成是一个值得思考研究的课题。
3、学法指导还应继续加强。