一、高职院校教学素描现状分析
高职院校培养的学生是社会所需要的实用型人才, 就广告设计专业而言, 需要有一定的素描基础。但是许多高职学生学习素描时间并不久, 大多都是只接受过高考前的速成教学班的教育, 所以这些学生在高中时期并没有接受过系统的素描培训, 其中有些学生在前期没有经过一步步的培训, 直接开始学习人像的绘画, 还有的学生只是接受过几次临摹的训练等, 这种只是为了应付高考而学习素描的情况在大多数高职院校的学生身上都有发生。所以一旦学生们考入高职院校, 这类学生也对设计素描这类课程不敢兴趣, 除此之外还有的学生认识不到素描的重要性, 这类学生认为学习素描并没有什么作用, 若是要进行设计创作, 那么使用计算机里的绘画软件进行创作即可, 所以这类学生对于学习设计素描这个课程并没有太大的学习兴趣。
长此以往, 设计素描这种基础的课程在各方面都受到冷落, 学生们并没引起重视, 以至于在课堂教学上, 导师也偏向于再现素描, 这就导致这个专业现阶段很难培养出创造性人才。
二、设计素描的改革方法
(一) 设计素描教学理念的创新
素描课对于现代美术来说是一项最基础但必不可少的教学课程, 设计专业的素描课不但是一项素描艺术也是设计服务的一种, 甚至可以作为开发与培养学生们设计意识和设计能力的一种方法。
现阶段若想改变设计素描在教学中的情况, 那么就必须打破这个困境, 提出一种新的教学理念, 让学生们对素描教学感兴趣。若是想要对教学方法进行创新, 那么就得参考传统的教学模式, 推陈出新, 革故鼎新, 取其精华, 去其糟粕, 在吸取现有教学模式的长处的基础上, 根据现有的问题提出新的教学理念, 从而建立一个新的教学模式。
第一步, 对与设计素描的教学目的和教学任务得重新进行规划, 在教学中不应该只注重导师的讲解, 应该以学生为主体, 让学生作为课堂的主导, 然后导师从旁辅导学生学习, 这样做有利与激发学生的探索与创新思维, 能在吸引学生把注意力放在课堂上的同时, 让学生自身对设计素描也产生兴趣, 同时也可以开发学生的审美能力与审美情趣。
在时代进步的同时, 我们还得紧跟时代的步伐, 把发达的科学与我们的艺术相结合, 再根据具体的课程情况来对课程进行设计, 使其更具有可操作性, 很好地体现出基础在设计专业中的重要性, 同时可能的借鉴和移植国内外先进的教学经验, 解决好基础与专业脱节的问题, 把训练思维、发展能力作为设计素描教学的核心思想, 为培养设计创新精神和实践动手能力奠定基础, 才能体现出设计素描教学的时代特征。
然后, 导师还应该改变教学观念, 不应该太在意学生的学习效果, 应该把注意力放在学生在学习和实践里的表现上, 观察学生对于问题的处理和解决能力, 在学生学习的过程中多给予帮助与鼓励, 从而激发学生们对于设计素描的热爱与对艺术的创作热情。
最后, 要以人为本, 因材施教。在面对不同基础、不同类型的学生授课时, 因材施教, 在不同教学阶段, 采取不同的教学方式。解决学生在不同时期出现的问题和困难, 做到循序渐进。要随时根据教学进度调整教学方法, 这样才能使教学效果达到理想状态。
(二) 教学内容创新, 有针对性的准备设计素描课题
(1) 以载体功能为发散方向。改变一般的平面性载体, 尝试各种实物作为载体。比如可以将素描画在手提袋上 (图1) , 或者T恤衫上 (图2) 、或者布艺上, 突破传统的纸、笔单一的工具模式, 达到运用多种单色媒材表现的高度, 合理地把素描教学提升到培养学生创造思维和创新能力的层面上来。
(2) 在设计素描教学过程中, 有目的地对学生进行素描训练。除了必须的精细特写造型训练、结构形态造型训练、写生意象造型训练之外, 增加以主题创意为主的训练模式, 即前面所说的课题制教学模式。比如“灯泡”“水杯”“书”等主题展开创意联想。训练方式短期作业为主。笔者在上课过程也加入了这块内容。以水果的联想为例 (学生作品) 图3将柠檬跟鸡蛋进行了联想;图4将葡萄联想成灯具。图5图6则将女人裙子和身体分别于水果结合起来, 看着比较有趣味。增加创意素描, 目的是让学生从基础课设计素描的视角确实感受到素描对设计作用, 增加了学科间的联系。
(3) 探索各种形式材料的重新组合, 如画面尺寸、构图样式、使用材料、制作方法等。在学习过程中使学生尽量用到多种不同的素描方法和素描工具来进行制作。比如使用不同的素描手法, 也可以在制作的过程中使用用上现代的科技进行制作, 把艺术和科技相结合以找到新的创作灵感, 这样的学习不仅能够使学生产生兴趣, 也可以让学生开发自身想象力同时培养学生的审美意识。
(4) 充分发挥高职院校“校企合作”的优势。在参观各个企业的时候, 导师也可以对学生展开教学, 比如在参观各个美术展或者美术馆的时候, 就可以在学生观赏的同时对参展的作品进行讲解, 既能够使学生眼界开阔, 也丰富学生的实践内容。又增强了学生的感性认识, 让学生切身体会所学专业的发展方向, 明确今后学习中应加强哪些方面的锻炼。
(5) 在设计素描教学中, 发挥学生独特的个性, 鼓励学生以自己的视角设计创作, 如学生可以自主选择绘画的对象, 然后让学生之间相互评价, 组织作业展览等。此外, 鼓励学生用语言表达对创作的体会, 并着重培养他们的审美意识和创新能力。
三、结语
设计素描这个课程是以开发学生创造力, 加深学生对于设计的理解为目标开展的一门基础课程, 它具有很多种形式富有创意的构图形态及对客观对象形态的分析、重组, 是将设计提升到艺术层面的不可缺少的过程及设计审美能力培养的重要环节。设计素描课程的教学改革能够让学生拥有正确的结构观察能力、丰富的形式美感经验、多样化的艺术思维模式和更强的创新创造能力。
所以, 教师们应该紧跟时代的变化, 根据学生们具体的情况调整合适现阶段学生们学习的教学方案, 不断对教学理念进行创新与推广, 为新时代素质教育做出更大的贡献。
摘要：基于现在大多数高职院校的广告设计专业设计素描教学的现阶段情况与教学方式来看, 本篇文章主要着重于寻找素描教学中的更丰富有效的模式和方法, 力求能通过教学改革与尝试, 使设计素描教学的各个方面得以符合当前的学科要求和学科发展的方向, 为学生后期的专业学习打下良好的知识基础技能基础和思维基础。
关键词：高职院校,设计素描,个性化
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