下面小编整理了一些《中学音乐艺术论文(精选3篇)》，希望对大家有所帮助。摘要：音乐教育在素质教育中的作用是无可非议的，音乐教育是通过音乐教学展开教育活动，从而使音乐艺术的知识技能得以传递和发展的一种形式。中学音乐教育是培养和熏陶学生欣赏音乐艺术不可忽视的阶段，在音乐教学中，必须突出音乐艺术的特点，才能使音乐教育别具一格。
中学音乐艺术论文 篇1：
中学音乐艺术实践探究
[摘要]音乐是让中学生在学习中放松心态，开导心灵的一门课程，同时也是陶冶情操的良师益友。加强以音乐为主的艺术教育，是教育面向现代化，面向世界，面向未来培养有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义新文化新人的需要，同时也是全面实施提高中学生综合素质和水平的需要。因此，艺术实践是在音乐中不可或缺的重要部分，不仅可以缓解紧张的学习气氛，还可以调节学生的心理素质。
[关键词]中学音乐教育；艺术实践；校园生活
教育一直以来都是人们美好愿望的寄托，音乐艺术实践是教育的一种展现方式，艺术起源于生活，并在生活中得以展现。音乐教育伴随着人类的成长历史悠久，不仅提高了学生的专业修养，并且陶冶了学生的艺术情操，因此，音乐实践教育是教育中必不可少的一部分。并且，音乐艺术实践有它自身存在一定的重要性和必要性。随着我国《九年义务教育全日制小学初级中学音乐教学大纲》的颁布实施，只有加强艺术实践的锻炼，提高教师音乐专业的教学水平，才能胜任今后的学生教育。如果音乐教育只是简单上几节音乐课，而不是将音乐带动到实践中来，是远远不能满足现代中学音乐教育发展需要的。当代的音乐课堂，特别是对于中学生来讲，要开展多种多样的音乐活动，组织学生参加音乐比赛，并鼓励学生参加到活动中来，是减轻中学生学习压力，提高中学学生学习节奏的重要途径之一。只有加强音乐艺术实践的锻炼，才能提高教师在教学过程中的效率，甚至还能在一定程度上激发学生的内心艺术潜能，让学生在实践中，找到艺术的真谛，以达到音乐艺术实践的教育目的。
一、音乐艺术实践在中学音乐教育中的重要性
（一）艺术实践的意义实践是生活发展中一部分
艺术源于生活，实践作为艺术学习中的一个重要环节，存在有一定的必要性：是中学音乐教育中一个不可或缺的环节，不仅能够提高教师在中学教学过程中的效率，还能加快中学生的学习步伐，甚至在一定程度上还能激发学生内心的艺术潜能和灵感，让其在实践中，寻找艺术的真谛，以达到音乐艺术实践在中学中的发展。“ 孔子说：‘移风易俗，莫善于乐。安上治民，草善于礼。’就是说明音乐具有陶冶性情、启迪智慧、辅佐政道、教化风俗的独特功能。”[1]因此，艺术实践活动在中学音乐教育中，成为中学学生学习音乐必不可少的一部分。
从学生方面来说，通过音乐艺术实践活动，使他们能发现自己的不足，从而激发出学习动力，找到学习的兴趣点，开始刻苦努力学习和钻研，使学习成为开心快乐的事情，让学生身心愉悦地学习。不仅能提高中学生学习效率，还能熏陶中学生的艺术情操，培养学生的审美艺术，让学生更加深入地体会生活以及大自然的美好。此外，艺术实践活动在中学艺术教育中有异于其他学科独特的功能，对学生综合素质的提高以及培养学习兴趣都有重要意义。
（二）中学音乐艺术实践的重要性
艺术实践活动都离不开实践，实践是艺术实践活动的现实展现。在中学开展艺术实践活动对中学生有着举足轻重的作用。襄县一高附中在开展音乐艺术实践活动的同时，也提高了襄县一高附中音乐教师教学水平，检验了教师的教学质量。音乐艺术实践活动不仅提高了学生的学习兴趣，而且，学生通过参加学校开展的艺术实践活动，发现自己的不足之处，促进中学生的自主学习能力，使中学生的学习达到事半功倍的效果。阿恩海姆认为：“艺术的意义就是对生活本身最充实、最纯粹的体验。”[2]因此，引导中学学生参加音乐艺术实践活动，让学生不断发现艺术本身最真实平凡的一面，并将其融入思考，完善学生对生活中不同事物的全面认知。
现在很多的音乐艺术教育，大部分都是通过艺术实践进行完善的，实践逐渐成为活动的思想。引导学生形成自主动手能力解决问题，进行自觉的思考和总结，不断发现生活中新鲜元素的新方向，并使学生将自己的发现与实践结合起来。不仅能够培养学生良好的心理素质，而且能够在一定程度上调整中学生不正常的心理问题。因此，以实践为目的的艺术教育为主，将各类知识和所学的音乐理论通过一定的艺术行为进行表演，来展示艺术教育已经取得的良好成效，倘若不能进行实践，那么接受再多的理论，也展现不出艺术创造者的价值。音乐艺术实践活动的样式有很多，因此，开展音乐艺术实践活动，对于中学培养学生热爱音乐、热爱生活、热爱学习具有非常重要的意义。
二、艺术实践在中学校园生活中的作用
“音乐艺术实践活动是思想品德教育与艺术实践、审美教育和实践能力展演于一体的特殊课程，它是校园文化建设重要的不可或缺的一部分。”[3]中学时期是音乐艺术实践发展的重要阶段，笔者在实习过程中发现，经常参与艺术实践活动的学生，有八成以上性格较为开朗，与人沟通能力较强。特别是组织学生参与集体活动的学生干部，在这方面表现更为突出，学习成绩较为优异。襄县一高附中在培养学生学习文化知识的同时培养了学生的音乐艺术实践能力，使襄县一高附中的学生在音乐教育培养关键的时期得到了锻炼与发展，同时熏陶和培养了学生音乐艺术能力。对丰富襄县一高附中校园文化生活，加强中学精神文明建设具有非常重要意义。
音乐艺术实践活动的表现形式是丰富多彩的，是用任何语言都难以描述清楚的。襄县一高附中在此时开展音乐艺术实践活动，使该校学生置身于音乐艺术的天地之中，体验音乐所表达、描绘的各种思想情感，成为该校学校园中必不可少的一部分。由于学生长年生活在学校，教师的上课模式及习惯都在潜移默化地影响学生，如：有学生自组排练的小品《课堂》，其素材就源于班主任的上课模式；还有学生表演的相声《襄县一高附中秀》等等，都是源于学校生活对他们的影响。襄县一高附中音乐艺术实践活动的开展，培养该校学生的团队意识及合作精神，提高学生的自我管理控制能力；增强了学生学习动力。因此，艺术实践活动在襄县一高附中學校生活中具有非常重要的作用。
三、中学音乐艺术实践对学生的影响
（一）艺术实践对学生身心发展的重要性
通过艺术实践活动，使学生实质性参与到了活动中来。激发了学生学习音乐的兴趣和学生的内在潜能，同时也活跃了该校学生学习紧张的校园气氛，缓解了学习压力，对学生的身心发展起到了非常重要的作用。
中学开展的艺术实践活动，内容丰富多彩，形式多种多样，使学生亲身参与到了活动中来，并达到了想要的效果。这是襄县一高附中重视音乐艺术实践教育，促进学生素质全面提高，培养高素质、高水平人才的切实有效措施。此时的中学生正处于身心发展的第二飞跃期，学生的情感充溢、想象力丰富，但心理素质、审美意识等还不成熟，此时，通过开展音乐艺术实践活动，从而培养学生良好的心理素质，将会对他们的学习和生活乃至今后的人生道路产生重要影响。
中学时期的学生正处于青春期发展期，此时的学生会表现出小大人的现象，学生叛逆心理较强。而音乐可以使人身心放松，消除中学生内心的疲劳感与不安，使学生的精神状态调整到最佳。襄县一高附中在这一阶段，通过音乐艺术实践活动的方法来引导学生，能在一定程度地缓解他们的敏感程度，让其躁动不安的心平静下来，并且让学生身心愉悦地投入到学习中去，提高了学生的综合能力。同时，使中学生的学习压力变小，更有利于他们的身心健康和未来发展。
（二）艺术实践的开展对中学的影响
通过音乐艺术实践活动，可以看出，现在中学音乐艺术实践活动逐渐出现了多元化的现象，越来越多的中学生及学生家长，也非常乐意并支持孩子积极参与到活动中来。大多数的学校也开始配办各种小型的艺术社团，如音乐协会、话剧社、合唱团等在中学校园里遍地开花。很多学生在社团里得到了实践机会。由此可见，音乐艺术实践活动是中学校园文化的一种特殊的展现方式，是中学校园精神文明建设的重要环节。
只有亲自参与其中，才能产生共鸣，才能全身心融入到音乐艺术的世界中去，它是一种情感和灵感的结合。中学艺术实践和学生日常生活是分不开的，襄县一高附中开展的音乐艺术实践活动，不但培养了学生对生活的洞察和思考能力，而且培养了学生学习品质和精神，让学生发现自己的优缺点，从而得到更好的发展，音乐艺术实践活动其中发挥了至关重要的作用。襄县一高附中通过开展艺术实践活动，丰富校园文化生活，满足了广大中学生对校园文化生活的需求，培养了中学生的音乐文化艺术修养，通过音乐艺术实践活动的开展，展示了学校优良校风及学风，从而为襄县一高附中校园精神文明建设做出积极有益的贡献。
通过学校音乐艺术实践活动的开展，笔者深刻体会到了，音乐艺术实践活動不仅仅是音乐理论的来源，更是促进学生学习的动力，树立中学生自信心的窗口；而且能够提高学生的自主学习能力及创新能力，促进学生的个性发展，更加有效地引导学生怎样学习建立良好的人际交往关系，锻炼了学生的综合素质。总之，实践活动对任何中学生都具有决定性的、第一性的重要作用。我们不仅要在实践的过程中认识到学生的个性特征，加以引导和控制，在具体的工作中我们也要晓之以理、动之以情，做到全员育人、全方位育人等等。
[参 考 文 献]
[1]夏艳明，马湖波.初探高校音乐教育教学中艺术实践的意义及途径[J].淮纺科技学院学报，2013（05）.
[2]蒋卫平.艺术实践在艺术教育中的意义[J].教育与职业，2011（10）.
[3]武治国.艺术实践活动在高校精神文明建设中的作用[J].美与时代，2006（03）
[4] 段志敏.高校音乐教育教学中艺术实践的意义与实施方法[J].河北经贸大学学报，2006.
[5] 刘明星.艺术实践在音乐学习中的重要性[J].中国校外教育，2014.
[6] 古全林.艺术实践是音乐教育专业学生学习的重要环节[J].绵阳师范学院学报，2005.
[7] 袁善琦.音乐教育的基础理论与教学实践[M].上海：华中师范大学出版社，1998.
[8] 郭华萍.美国艺术教育的发展对我国艺术教育的启示[J].教育探究，2010.
作者：冯会
中学音乐艺术论文 篇2：
如何在中学音乐教学中突出音乐艺术的特点
摘 要：音乐教育在素质教育中的作用是无可非议的，音乐教育是通过音乐教学展开教育活动，从而使音乐艺术的知识技能得以传递和发展的一种形式。中学音乐教育是培养和熏陶学生欣赏音乐艺术不可忽视的阶段，在音乐教学中，必须突出音乐艺术的特点，才能使音乐教育别具一格。
关键词：音乐教育;艺术特点;创造性;感受性
中学音乐教育是培养和熏陶学生欣赏音乐艺术不可忽视的阶段，在音乐教学中，必须突出音乐艺术的特点，才能使音乐教育别具一格。为此，许多音乐教师在音乐教学中尝试了各种改革，使音乐教学出现了百家争鸣、百花齐放的喜人局面。在此，笔者就教学中如何突出音乐教学的艺术特点，谈几点自己的看法。
一、注重审美能力的培养，突出音乐的感受性
音乐教育家达尔克罗兹说：“音乐的本质在于对情感的反应。对音乐的理解与其说是一种智力过程，不如说它是一种情感过程。”因此，在音乐教学中应该注重培养学生的音乐素质，提高他们的审美能力。根据中学生的心理特点，尽管他们对音乐有一些简单的理解和认识，分析能力和欣赏能力日渐增强，但由于他们的年龄和知识水平有限，对音乐的认识还是不够深刻。陈旧的教学模式往往会用一节课开始的十分钟去讲解歌曲所涉及的所有乐理知识，然后在课堂中提出“语文式”的问题分析歌曲的主题思想，这样的音乐课，没有体现音乐艺术的特点，难以激发学生学习的欲望，更谈不上对学生审美能力的培养了。所以，要想提高学生的兴趣，培养他们的审美能力，在音乐教学中应让学生多听、多唱、多动、多思考、多体验，全面调动学生的思维，使他们置身于音乐的殿堂之中，用心去体会音乐的风格和音乐所表达的情感。
如，在教学《军民团结一家亲》时，为了让学生体会舞剧那振奋人心的场景和舞剧音乐的魅力，我从舞剧《红色娘子军》中剪辑下一段视频，在课堂上展示，让学生直观地欣赏到乡亲们慰问红军时，“军爱民，民拥军”的亲切场面。当柔和的《军民团结一家亲》音乐响起时，学生能够体会到歌曲的情绪，情不自禁的随着歌曲哼唱。这种让学生通过视觉、听觉，直观地感受音乐的教学方法把学生的感知过程和体验过程紧密结合，深入浅出地让学生获得了音乐的审美体验。
二、注重学生的积极参与，突出音乐的创造性
音乐教育家柯达依说：“音乐教育首先要通过音乐与身体结合的节奏运动唤起人们的音乐本能，培养学生的音乐感受力和敏捷的反应能力，进而获得体验和表现音乐的能力。”这一理论说明音乐教学要在艺术实践活动中来达到目的的，这样才能激发学生创作音乐的兴趣和表现音乐的能力。在平时教学中，我根据初中生掌握音乐知识的能力和技能水平，由浅入深地提出适合他们的创作要求，学生在刚开始创作时一般先进行节奏填写等练习，经过一段时间的训练后再让他们按照指定的节奏和单音写旋律、发展乐句等，循序渐进的练习，让学生感到学习非常轻松。通过各组的比较、展示，由于好胜心的作用，使学生跃跃欲试的心境油然而生，争先恐后地参与实践活动的良好的教学情境也就随之形成了。
三、注重发掘歌曲情绪，突出音乐的表现力
好的音乐总会跟人的情感产生共鸣，让人或随之快乐或随之忧伤，这种感动人的音乐魅力主要表现在音乐的情绪上。在教学过程中，如果教师过分地强调知识技能的传授和训练，不给学生体会音乐情绪的机会，那么学生会觉得音乐课与数学、语文课没有什么区别，体会不到音乐课的特色，失去创作音乐和享受音乐的兴趣。所以，在音乐课上要以情感人，把教学内容演绎得淋漓尽致，使学生陶醉在音乐之中。教师要认真钻研、发掘教材，在课前准备时，要准确地了解一节课中的激发点，将教材中内容、旋律所要表现的内涵发掘并展现出来，让学生充分地感知和认识音乐，激发他们表现音乐的能力。
四、注重激发学生的兴趣
兴趣是学习的基础，要提高音乐课的质量，重要的是培养学生对音乐学习的兴趣。教学的过程就是教师运用多种教学手段吸引学生的注意力，让他们对所学内容产生兴趣。
中学音乐课应该结合初中生年龄的特点，通过新颖变化的教学手段来培养学生的学习兴趣，让音乐课的内容丰富多彩，使学生情趣盎然地主动参与到学习中。在音乐课上，可以设计一些活动，比如，举行课堂音乐会，让学生有唱、有跳、有演奏，并让他们自己分析音乐，谈谈对音乐的感受和理解，表演的体验等，真正因为有兴趣而主动的思考，而非被动的灌输。
综上所述，广大教育工作者已经非常重视搞好素质教育中的课堂音乐教学，但要让音乐课堂突出音乐艺术的特点，关键还在于优化课堂教学结构，还需要我们不断探索和创新，以寻求让学生感受到与其他科目不同的教学方式，让课堂音乐教学成为真正意义上的音乐艺术课，用音乐教学的独特风格，丰富学生的情感，陶冶学生的情操。
·编辑 鲁翠红
作者：李晓红
中学音乐艺术论文 篇3：
巧谈中学音乐的艺术性
【摘 要】假如在欣赏音乐时只注意技巧、技术手法、结构形式等方面，而在感情上却无动于衷，那么他对音乐的欣赏也只见其文而未见其心，见其表而未见其里，并不能完整地感受与领会音乐的美。
【关键词】音乐 情感 教学 艺术
音乐是一种善于表现和激发感情的艺术，可以说，音乐欣赏的过程就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进行体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情相互交融、发生共鸣的过程。无论是对于普通的音乐听众，还是对于音乐的专家来说，感情体验都是在进行音乐欣赏时不可缺少的一种心理要素。假如在欣赏音乐时只注意技巧、技术手法、结构形式等方面，而在感情上却无动于衷，那么他对音乐的欣赏也只见其文而未见其心，见其表而未见其里，并不能完整地感受与领会音乐的美。
《礼记·乐记》中记载“情动于中，故形于声”。情乃歌之魂，歌中有情，自成高格。古人云：“唱曲之法，不但声之宜讲，而得曲之情尤重。”这说明音乐表演不但要具备好的声音，更要有情感做灵魂，达到以声传情的效果。要想充分表达情感，需经过知情、唱情和传情这三个环节。所谓“知情”，就是要了解作曲家的创作意图和背景，体会作品的深刻含义。所谓“唱情”，就是在了解内容的基础上，进入相应的角色和意境进行演唱，投入到作品中去，成为作品的主人公。所谓“传情”，就是将自己美好的声音和内心的感情通过表情和肢体语言将作品中的喜怒哀乐传达给观众。情感的发挥离不开这三个环节，丰富的想象力也寓于这三个环节当中。
作为人类有意识的精神活動的产物，音乐与人类的生理、心理和行为息息相关。情感是音乐艺术中最为重要的特征。
一、音乐情感的概述
音乐情感是人与音乐的交互过程中所产生的包括各种人类感情因素的心理过程（刘涛，2006），这个广义的概念包括与音乐实践活动有关的情绪、心境、偏好、趣味和态度等，是一种特殊的心理模糊量。扬州大学的周新叶在《音乐情感剖析》（2005）中提到，“音乐情感”应等同于“音乐的情感”，它既包括由音响直接引发的情感成分，同时也包含主体对社会生活内容联系思考而产生的情感成分，是两个源头合成的一股流。
二、音乐情感的特征
结合音乐理论、音乐心理学、艺术情感学的研究，刘涛（2006）总结了音乐情感在信息的表现、传递与认知行为过程有一些典型特征，主要包括：主观性、层次性、客观性、模糊性、整体性、运动性、观照性、选择性等；甘露则认为音乐情感具有典型性、概括性和易感性的特征，她是从音乐存在的意义的层面出发的。
三、音乐情感体现在正确认识上
“音乐是情感生活的摹写”，“情感、生命、运动和情绪，组成了音乐的意义”。但音乐内在的情感是通过形式来表现的，而音乐情感的形式表现必须以音乐知识的掌握、技术的训练为基础。问题在于，许多教育者过分崇尚技术，错误地把技术的训练放在首位，不了解情感机制参与教育的全过程，甚至否定了音乐的情感意义的存在，使音乐课堂变成了技术训练场，忽略了学生对音乐情感的主动体验。音乐的情感是一种蕴含于音乐之中，而又由音乐表现出来的艺术化的情感。如果教育者脱离音乐情感而进行单纯的技能训练，这样从表面上看来可能会有一些成绩，但事实上却可能使学生对音乐生来具有的敏感和乐趣削弱，甚至磨灭。这种缺失情感的音乐学习和教育，实际上根本违背了音乐作为人类艺术的本性，与音乐美学、音乐人类学、音乐教育学的基本原理背道而驰。
四、音乐情感体现在自然发生上
在音乐教育中，情感体验疏通教师与音乐，学生与音乐，教师与学生之间多方面的渠道，三者之间达到了情感的相通与交流，得以互相对话。音乐情感体验，即音乐的欣赏者将自己的情感与音乐作品所表达的情感进行交流，获得对音乐的情感认知，既包括欣赏者对作品所表达的喜、怒、哀、乐等的直觉体验，还包括对作品情感内蕴的理解。欣赏者对音乐情感意义的把握，需要在主客体的“视界融合”中去把握。其作用原理和特征是音响给人一种渗透力和张力，节奏与人内在心理节奏相呼应相协调，各种个性和风格的旋律在欣赏者和审美者脑海中形成相应的音乐记忆和沉淀，进而形成审美“心理图式”和音乐美感。
五、音乐情感体现在多样化上
许多教师在看待学生音乐情感体验中的多样性问题上仍有很大困惑：让他们自由体会，结果五花八门，甚至有些体验完全和作品本意相悖。让他们跟随教师引导来体会，结果一个个无精打采，体验趋于惊人的一致和呆板。那么面对同一首乐曲，不同的人会产生不同的情感体验，并不是所有的听众都具有正确理解音乐的能力，它或者是由于欣赏者对乐曲没有正确的音乐感所致，或者是由于欣赏者彼时彼地的心境的影响，把某些乐曲按自己当时的情绪状态加以发挥或曲解所致。
音乐是人类伟大智慧的产物，随着音符的流动展示着人类与大自然的精髓。音乐是灵动的，音乐是有灵性的，音乐可以激发人类的丰富情感，让人达到一种“天人合一”的境界。
音乐的博大精深与大自然的精髓不谋而合，或许音乐的本质也是自然灵性的体现。音乐的这些特征是与人本主义的思想相通的，尤其与倡导灵性的回归、重视精神层面的被称为“心理学的第四势力”的超个人心理学一拍即合。如果能够研究中增强音乐情感与人本主义心理学的联系，再结合中国特殊的文化背景，相信音乐情感在我国的研究必将具有广阔的前景。
作者：王泽昀