“微”有细小、精妙等意思, “微场景”有占地面积小的特点, 但不仅只是画幅小, “微”更多是指画面以生活中的小事物 (如生活器物、小动物等) 来记录画家细微的情感波动。本文将从画面直观感受、简约型构图、超现实物象组合及物象的非常规比例等四个方面来对当代工笔画“微场景”绘画语言进行分析, 使读者对“微场景”有进一步的理解和认识。
一、画面空疏寂静、主体突出
传统工笔画的画面注重留白, 讲究主次等关系的变化, 画面鲜明简洁。“微场景”作品吸收传统工笔画的构图特点, 对构图进行了拓展和研究, 使构图形式变得多样, 且构图注重空间、结构的表现。“微场景”作品内容常以独立的物体出现, 追求简洁, 从画面中物体的位置来看, 这些单个物体或组合基本上都静止地出现在画面的某个位置, 多半是处于中间位置, 使得画面呈现一种对称关系, 这种构图有很好的平衡关系, 给人一种冷静、稳定和平衡的感觉, 这样的画面易于吸引观者的眼球。如秦艾的作品《百宝箱之潘多拉》中, 一个打开的木箱子靠墙平放, 箱盖里描绘的是宋人工笔花鸟图, 箱子打开, 一群蝴蝶争相飞出, 但此时此刻的蝴蝶仿佛静止了, 空荡荡的桌面和墙壁相呼应, 这样的画面让读者只想安静的观赏。高茜的作品《独角戏·镜心》, 画面正中央是一只时尚的黑色女士高跟鞋, 右侧一朵白色的花静静地躺在那里, 高跟鞋与墙面大面积的空白背景形成鲜明的对比, 这样空疏的画面和突出的主体呈现出一种平衡安静的感觉。
二、简约性的横竖分割构图
在中国古代绘画中, 提到的“布局”和“章法”即是现代绘画中的“构图”。南齐谢赫在《六法论》中称为“经营位置”, 指在作品中表现主题内容所关乎到的意境、形态、水墨、动势、色调等的融合, 协调统筹, 恰当安排, 使作品中的主要物象和次要物象能够区分明确, 各自有其特色。[1]“微场景”作品中的构图多为横竖分割性构图, 分割最大的特点是变化自由, 不同的分割形式可以使画面产生不同的效果;但分割也并不是随意的划分, 对于画面中的疏密和主次关系要有所统一, 把握整体, 统筹画面。“微场景”工笔画家吸收并利用现代平面构成的原理, 对画面进行主观分割处理, 不仅注重画面现代感形式, 同时也注重画面意境和情绪的表达。雷苗的《耽搁架三》, 画面被分割成两大部分, 左边是画面主体搁物架, 搁物架错落有致地分成五份, 搁物架上放置着一些花和瓶子, 还有的花被放在瓶子里。左边搁物架的直线条打破了中国传统花鸟画的构图形式, 在传统花鸟画中, 直线构图是比较忌讳的。这幅画既不是描绘场景, 也不是描绘独立的静物, 新颖独特的构图方式在画面中营造出一种均衡之美。高茜的作品《独角戏》, 画面中一只高跟鞋放在桌角, 桌子右侧放了一面镜子, 桌面平行的直线把画面分为上下两部分, 桌子上的镜子又与桌面成垂直分部, 这样简约的横竖分割性构图具有强烈的形式美, 使画面重力均衡, 起到很好的平衡画面的效果。
三、超现实的物象组合
随着时代的发展, 中西方文化的融合贯通, 艺术家也在不断地更新自己的艺术观念, 一些作品中呈现出了超现实主义的风格, 这种风格的创作可能借助了西方印象主义、抽象表现主义的手法, 同时吸取融入中国传统绘画的画理范畴而形成。超现实表现的是一种现实与梦境之间的对立和融合, 作品中表现为物象的不相关即不可能同时存在于同一画面中的物象组合, 也可能是画家凭空想象出来的物象组合。这种超现实的物象组合画面新鲜怪异, 画面时常带有一定的荒诞性, 但这恰巧能使人陷入遐想, 一种情理中的意外惊喜。高茜的作品中时常有高跟鞋、蕾丝扇、蝴蝶及比较现代的物品出现, 作品的超现实空间主要是在现有物象的基础上再对其加以想象, 这样的表现手法能更好的与传统艺术文化精神相结合。高茜运用超现实的创作手法使得她的工笔画将古典美和现代美结合在一起, 将看似有关系或没关系的物象重新组合放置在一起, 营造一种超现实的画面感受。如作品《想飞的鱼》, 画家将不可能存在于一个空间的鱼和蕾丝扇放置在一起, 鱼悬浮在画面左上方的空气中, 打开的蕾丝扇安静的放在画面的右侧, 这种超现实的物象组合很有趣味性, 同时营造出极富想象力的画面, 吸引观者的眼球。
四、非常规物象比例
“微场景”作品的题材广泛且丰富, 画面中的物象不再局限于传统的花卉, 生活中常见的一些物品如玻璃花瓶、窗台、桌子、器皿及其他常见物品等题材不断出现在画面中。绘画题材的不断丰富使得画家不断地寻求新形式的组合, 来满足不同的画面感受, 画家在这其中能最大限度地融入主观性, 打破传统的造型模式, 画面不再局限于空间和时间的限制, 更加灵活自由。一些作品在物象的比例上面进行一定的变形, 按照画家自身的感受来处理物象比例, 使得画面新颖甚至离奇, 增加其画面的趣味性。如高茜作品《子不语》, 画家把带有春宫式的古代人物作为静物, 与蕾丝香扇组合在一起, 整个画面简洁空疏仿佛静止, 右侧蕾丝扇远远大于左侧人物的比例, 这与我们现实生活中见到的常规事物比例相差甚远, 这种非常规物象比例的组合呈现出怪异而独特的视觉效果, 在简约的画面构成中呈现出极大的丰富性, 增添了画面的趣味性。
五、总结
“微场景”作品更多地是倾向于画家自己内心的想法, 画面中简单的物象表达, 超现实物象的组合以及非常规物象比例这些都是“小我”的体现。当今时代信息技术高速发展, 艺术也逐渐走向国际化, 艺术家们更应该与时代共同进步, 用心感受当下生活, 在具备坚实的传统绘画功底的同时也要有所创新, 注重作品格调的同时也要反映时代精神, 贴近生活。
摘要：随着技术的日新月异, 当代艺术也逐渐走向多元化, 同时这也给画家一定的创作空间。本文以“微场景”作品为切入点, 对“微场景”作品中的画面表达、构图及物象构成加以分析, 使得读者对“微场景”有进一步的认识和理解。
关键词：微场景,超现实,非常规
参考文献
[1] 闫佳梅.当代女性工笔花鸟画的创作研究[D].新疆师范学院, 2014.
[2] 张娟.对现代工笔花鸟画表现形式的探索[J].美与时代 (下) , 2015. (6) 71:73.
[3] 孙海霞.当代女画家的蝴蝶形象研究[D].安徽大学, 2014.