报告具有汇报性、陈述性的特点，只有按照报告的格式，正确编写报告，报告才能发挥出它的作用。那么在写报告的时候，应该如何写才能突出的重要性呢？以下是小编整理的《色彩写生报告范文》的文章，希望能够很好的帮助到大家，谢谢大家对小编的支持和鼓励。
第一篇：色彩写生报告范文
色彩写生实习报告
2011年于贵州·镇远
六月末我们开始了大学的第二次实习生活。本次实习是围绕着镇远古建筑的风格和特点而进行的。我们在潘老师的带领下，乘坐火车来到了位于贵州省镇远县。
在刚刚到达镇远的那一刻，我仿佛就感受到了它的魅力。虽说已是傍晚，但是仍然可以体味到浓浓古代风情，加之细细的雨洒在石板路形成若隐若现的倒影，更给镇远增加了神秘感，宛如桃源仙境一般，给明天的行程增加了更多期待。
第二天在同学的指引下我们开始参观镇远。一条河流自东而西穿村而过，古式建筑依傍于河流两岸，景观非等闲之地，遵“地师”指点，整个古城仿船形建造，寓“借水西行，得神助，取真经，从而大吉大发”之意。镇远的确地灵人杰，从古至今出过很多高官贵人，能人志士。
经导游介绍，镇远县中到现在仍留有明清民居百余幢，保留完好的多达几十幢。洁白的粉墙主要是为防止雨水侵蚀，配着黛青的鸳瓦、飞挑的檐角、高昂的兽脊斗拱，宛如一幅宗族生息繁衍的历史长卷。高低错落的马头墙，以其抑扬顿挫的起伏变化，体现了贵州民居的独特韵味。询问才知道马头墙最初的作用只是封火山墙，防止邻人失火殃及自家，是具有相当的实用性的。但后来却成为一种装饰，民间俗称为“五岳朝天”。在这的众多老房子多以天井为中心，四面高墙围护，以狭长的天井采光、通风，外墙很少开窗，即便是有也是在高处以四五十公分的小窗略作为点缀，因此总给人一种幽暗而迷离的感觉。据当地人讲，这除了防盗之外，还有“暗室生财”的讲究，真是不亏为徽商的住宅啊。
参观了许多古建筑，给我留下最深印象还是那些如此精美的木雕和石雕了。
木雕是镇远古民居以及祠堂内部必不可少的装饰。在许多住宅中窗槛、窗扇、栏杆、斜撑、斗拱以及梁、柱等均以木雕作装潢。通常雕刻有八仙过海，山水园林，亭台楼阁，鸟兽鱼虫，人物戏文及几何或祥纹。据说，有的木雕除了精雕细琢之外还要镏金绘彩显示富丽堂皇。但是我找了许多的老房子也没有发现，是不是真的还存在，不得而知啊。不能不说是这次实习的遗憾啊。上面的木雕是我在尚德堂拍摄的，属于明代的作品了。他雕刻精美，虽不见轰轰烈烈场面，但是它内涵丰满，表达了不同的意境，还透露出诱人的哲理，值得大家驻足观望，细细体味。同时它对于整体建筑审美而言，无疑是锦上添花的。正因为有了这些精美木雕，镇远的建筑才满目生辉。
石雕，在镇远也是很常见的。因为这里特产“黟县青”大理石，这种大理石质地坚实而细腻，非常适于雕刻，所以这里素有“产青石而如金”的传说，这也就不难解释镇远的石雕为什么如此精美了。石雕它不像木雕和砖雕那样复杂，内容多以动植物和祥文为主，少有人物和山水。左右两幅图片是在西园所拍摄的。西园建于清道光四年，原为四品官河南开封知府胡文照故居。在整个西园里，这两个石雕算是最大的亮点了。左边“松石图”，右边 “主梅图”，
它们都是采用双面镂空雕刻而成的。寓含“咬定青山不放松，寒梅疏竹共风流”之意。其构思之清新，雕刻之精湛堪称西递古代石雕之极品，也是西递村三绝中的一绝。据说曾经有人出价十万美金并没有买走这两块石雕，在我看来这不单单是金钱的问题，这还是一个文化传呈的问题。竹，梅都是高洁之物，房屋的主人要两袖清风，为民作一个好官，清官，同时也希望自己的后代能向自己一样具有这高洁的品质，难到他的后代会为金钱而出卖祖先对家族的美好的愿望和祝福吗?
既然是色彩写生主要目的还画画，不单是色彩，还同时进行着速写。
在这次写生中我第一次画水彩画，虽说来这之前看了一些关于水彩的书，但真的画起来还是有很大的差别的。经过了几张的尝试对水彩的特性有了基本了解，对颜色的把握还是可以的，但对用水上还是掌握的不好，太湿或太干，对物体的表现上难以很具体，给人的感觉太软了，看来今后还要多加练习啊。
在镇远画建筑速写简直太适合不过了，高高的马头墙，曲径通幽的小巷，还有满目的绿色，完整的徽派建筑。速写的一开始不是太顺利，总是停留在那黑瓦上，更像是去表现一种肌理效果，用线也不是太灵活。到后来就好多了，线也比较自然流畅，透视也没有很大问题了，原来速写中存在的问题也得到了解决，真受益匪浅啊。
短短的几天实习在又一场小雨中结束了，镇远建筑艺术不足以在这些天中全部了解，我认为在实习中引起对镇远乃至这个徽派建筑艺术真正的兴趣才是其精华所在，实习之本。镇远给了我们太多的疑问，也给了我们太多的期待……
镇远，心向往之。
第二篇：色彩写生实习报告
一、实习目的与要求
1. 实习目的和任务
建筑色彩写生实习是建筑教学过程中很重要的实践环节，目的是为巩固课堂所学的色彩知识，扩大学生对色彩写生的题材了解。通过建筑写生周，激发学生的审美能力，开阔学生对自然景观，人文景观的认识和理解。
2. 实习基本要求
建筑色彩写生要求学生利用水彩的表现形式，采用交作业的形式来考察学生的建筑风景表现能力，画面要求掌握建筑风景写生的取景构图，透视，色彩，空间等造型因素规律及表现手法。
3. 实习的重点和难点
建筑写生主要是以当地民居为主，认识光影变化的基本规律，展握外光影，自然空间表现的技巧，陪养对自然事物的审美感受，提高取景，构图能力，理解色彩对本专业学习的重要性。
二、实习内容
宝鸡，姚儿村，是我们这次写生实习的目的地。原来一路的惊愕只是为此出的秀丽做的铺垫。那一路的风景却缺少了这种惬意，更多的是城市的纷扰，人工的雕琢。于此处相比就仿佛是尘世与世外桃源的差距。
进入山村，映入眼帘的首先是那种带着稳重气息的当地朴实无华的民居。古村的美丽，山水相依。村伴着山，山依着水，当夕阳洒在那古朴的屋脊上，这里的一切仿佛脱离了世俗的束缚。绕村一周，那种原始的冲动愈发的狂野。站在山顶，俯视脚下的姚儿沟，那种美却更加令人向往。
第二天一大早我们就按学院老师安排的进行色彩写生。山里空气清新凉快，不只适合写生，也是避暑的好地方。我开始对宝鸡姚儿沟改观了。宝鸡姚儿沟的自然风光很美。
晚上，我们进行讨论和总结，老师点评。虽然老师没有一个一个的点评，但对画中出现的问题进行了说明，还强调了以后作画需要注意的要点。比如：近景要求接构清楚，细节把握到位，行体大，体积感强。远景要求，行体模昏，色彩单调统一，水色的表现也是一大特点，一般清澈的水总是带有冷调，主要用横向的平行手法。天的表现，天色是画面中最远处的色彩，要有深远的空间效果。树的表现，先画主干，在确定主要在画枝干，在加小树枝
既然是色彩写生主要目的还画画，不单是色彩，还同时进行着速写。在这次写生中我第一次画水彩画，虽说来这之前看了一些关于水彩的书，但真的画起来还是有很大的差别的。经过了几张的尝试对水彩的特性有了基本了解，对颜色的把握还可以的，但对用水上还是掌握的不好，太湿或太干，对物体的表现上难以很具体，给人的感觉太软了，看来今后还要多加练习啊。
此后，每天、早上同学们都按时起床集合，提着画箱背着画夹去选景画画。每天都过得那么充实和快乐，看者自己每天画的画，一次次在不断的进步，心中不时会充满着喜悦，老师也为我们的进步而高兴。
三、实习总结或体会
转眼三周的时间就要过去了，即将离开这个古老而又神秘的地方，有太多的留恋。但是分别是早一些好的结局。希望在以后的人生旅途中能将在这片土地上学到的东西运用到生活中去，是自身得到更大的进步，是人生变得更加的精彩。这三周不仅提高了我自己的艺术修养和审美能力，培养了对自然风景和环境的观察力，提高了对色彩的掌握能力。这次写生为我以后的艺术之路做了一个美好的铺垫。我会在这条路上更加的努力让自己得到更大的提高.
这次色彩实习在学习上，让我领略到艺术是相通的，我认为不管是参加色彩实习的哪个专业，特别是我们城市规划专业需要创作灵感和手绘能里，我们的这次写生实习给我们的带来的东西都将会影响到我们的以后的专业发展，对我们的欣赏和创作上都会有很大的帮助，这样的训练机会我们都应该好好珍惜，它能使我们的艺术修养和大脑的创作带来新的氧气，增添新的血液，接受新的知识。在团结互助方面，凝聚力可以说是一个集体的灵魂。10天当中，我们班的凝聚力得到了煅造，行走在不平的山路上，前呼后应声此起彼伏，相互关照，互相提醒，同学情谊，师生情怀，无一不显示在山谷中、悬崖边、飞瀑旁。更加难能可贵的是，留下了山区人民的淳朴、热情;涓涓流水旁，留下了青年学生的好学、上进。在做人方面，山区人民淳朴民风、待人的真挚热情让我感触很深。
总之，通过这次建筑美术实习，我了解到自然与建筑的魅力，理解艺术对建筑创造的影响，以及自己在本专业上很多的不足，同时，我也在此期间，提高了绘画水平，些许明白艺术门道何其之深奥。这次色彩实习让我受益非浅，它不仅坚定了我努力学好专业知识的决心，也让我明白了一些做人的道理。我相信自己在找对方向的情况下，通过自己不懈的努，终究会达到自己的目标，实现自己的人生理想，成为一名有担当，有思想，负责任的新一代建筑师。
第三篇：建筑色彩写生实习报告
实习目的和任务：
建筑色彩写生实习是建筑教学过程中很重要的实践环节，目的之一为巩固课堂所学的色彩知识，扩大学生对色彩写生的题材了解，其二是培养学生对中国古建筑的观察，分析和综合表现能力。通过建筑写生周，激发学生的审美能力，和对中国古建筑的热情，以及开扩学生对自然景观，人文景观的认识和理解。
实习基本要求：
建筑色彩写生要求学生利用钢笔和色彩或水彩的表现形式，采用交作业的形式来考察学生的建筑风景表现能力，画面要求掌握建筑风景写生的取景构图，透视，色彩，空间等造型因素规律及表现手法，同时老师要求在实习中有意识的训练学生的观察能力，感悟能力和审美能力，从中国古建筑中学习思想和智慧，为以后的创造性实践积累经验。
实习的重点和难点：
建筑写生主要是以古建筑和田园风景为主，选择典型微派建筑为对象，认识光影变化的基本规律，展握外光影，自然空间表现的技巧，陪养对自然事物的审美感受，提高取景，构图能力，理解色彩和中国古建筑队本专业学习的重要性。
建筑风景写生，不只是陪养我们画，学，构的能力，更重要的是通过本次实习学习，找到艺术的学习感觉，感受艺术的魅力，打开自己的思维定势，更好的陪养设计思想，为以后的建筑设计创造打下坚实的艺术根基。
实习总结：
第一次来到有中国最美的乡村之称的xx，心中一丝美意，在来之前很多人都讲，xx很美，想这次刚好有机会来一次，好好在这看下中国著名的微派建筑。
微派建筑的选址一般按照阴 阳五行学说，周密地观察自然和利用自然，以臻天时、地 利、人和和诸吉咸备，达到“天人合一”的境界。村落一 般依山傍水，住宅多面临街巷，粉墙黛瓦，鳞次栉比，散 落在山麓或丛林之间，浓绿与黑白相映，形成特色的风格 。同时有大量的文化建筑，如书院、楼阁、祠堂、牌坊、 古塔和园林杂陈其间，在民居的外部造型上，层层跌落的马头墙高出屋脊， 有的中间高两头低，微见屋脊坡顶，半掩半映，半藏半露 ，黑白分明;有的上端人字形斜下，两端跌落数阶，檐角 青瓦起垫飞翘。在蔚蓝的天际间，勾出民居墙头与天空的 轮廓线，增加了空间的层次和韵律美，这是我第一天在仔细观察微派建筑所做的些许感想。
第二天，我们在实习老师的代领下，来到一个古建筑群，老师安排我们自己找地方来画建筑或风景，我安静的坐下来，好好的选择啦一个比较好的角度来表现，写生最重要的选好视平线，画准透视，这是画画最重要的标准，主次分明，近景，远景，都要有好的把握。就是把立方体画到画面上，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。在这情况下，与上下两个水平面相垂直的平行线度的缩小，但是不带有消失点。这个是一点透视的理论画法。
在接下来的这些天，每天上午和下午都是我们画画的时间，猛然感觉自己的艺术细胞增长很多，自己的画画水平有很多进步，晚上很多时候，老师都是有时间安排，我们要交画报告，老师要每个都要点评的，那些具体的表现，老师总那我们的画来讲，比如：近景要求接构清楚，细节把握到位，行体大，体积感强。远景要求，行体模昏，色彩单调统一，水色的表现也是一大特点，一般清澈的水总是带有冷调，主要用横向的平行手法。天的表现，天色是画面中最远处的色彩，要有深远的空间效果。树的表现，先画主干，在确定主要在画枝干，在加小树枝。
总之，通过这次建筑美术实习，我了解到微派建筑的魅力，理解艺术对建筑创造的影响，以及自己在本专业上很多的不足，同时，我也在此期间，提高啦绘画水平，些许明白艺术门道何其之深奥，我相信自己在找对方向的情况下，通过自己不懈的努力。终究会达到自己的目标，实现自己的人生理想，成为一名有担当，有思想，负责任的新一代建筑师。
第四篇：色彩静物写生教案
第二单元第一周;色彩静物写生
色彩原理
任棵教师： 教学时间： 教学内容： 授课对象：
教学目的：通过本单元的学习，使学生了解色彩的基本原理和运用理论;掌握水粉画的表现技巧;并体会色彩的造型，色彩的构成，提高色彩的运用能力和审美水平。
教学方法：理论讲解与实践指导相结合的方式教学。
学情分析：本节课的设置是面对06级美术教育专业的学生，他们已经有一定的绘画基础，但是对油画的学习仍然处于初步阶段，尤其是对色彩的认识大多数还停留在单一地以表现客观物象固有色、光源色、环境色为基点的写实色彩的阶段。色彩理论讲解对学生的色彩调配技能、色调的把握能力、色彩的理解能力、色彩的写生能力等各方面的提高起着非常大的作用。 教学过程： 一理论讲述。
(一)色彩原理
(1)物体表面色彩的形成取决与三个方面：光源的照射、物体本身反射一定的色光、环境与空间对物体色彩的影响。
光源色：由各种光源发出的光，光波的长短、强弱、比例性质的不同形成了不同的色光，称为光源色。物体色：物体色本身不发光，它是光源色经过物体的吸收反射，反映到视觉中的光色感觉，我们把这些本身不发光的的色彩统称为物体色。
(2)色彩对比：两种以上的色彩，以空间或时间关系相比较，能比较出明显的差别，并产生比较作用，被称为色彩对比。该想象分为两大类：同时对比和连续对比。
色相对比 因色相之间的差别形成的对比。当主色相确定后，必须考虑其他色彩与主色相是什么关系，要表现什么内容及效果等，这样才能增强其表现力。
将相同的橙色，放在红色或黄色上，我们将会发现，在红色上的橙色会有偏黄的感觉，因为橙色是由红色和黄色调成的，当他和红色并列时，相同的成份被调和而相异部份被增强，所以看起来比单独时偏黄，以其他色彩比较也会有这种现象，我们称为色相对比。 除了色感偏移之外， 对比的两色， 有时会发生互相色渗的现象， 而影响相隔界线的视觉效果， 当对比的两色， 具有相同的彩度和明度时， 对比的效果越明显， 两色越接近补色， 对比效果越强烈。
明度对比 因明度之间的差别形成的对比。(柠檬黄明度高，蓝紫色的明度低，橙色和绿色属中明度，红色与蓝色属中低明度)。明度对比 将相同的色彩，放在黑色和白色上，比较色彩的感觉，会发现黑色上的色彩感觉比较亮，放在白色上的色彩感觉比较暗，明暗的对比效果非常强烈明显，对配色结果产生的影响，明度差异很大的对比， 会让人有不安的感觉。
纯度对比 一种颜色与另一种更鲜艳的颜色相比时，会感觉不太鲜明，但与不鲜艳的颜色相比时，则显得鲜明，这种色彩的对比便称为纯度对比。
补色对比 将红与绿、黄与紫、蓝与橙等具有补色关系的色彩彼此并置，使色彩感觉更为鲜明，纯度增加，称为补色对比。(视觉的残像现象明显)。
冷暖对比 由于色彩感觉的冷暖差别而形成的色彩对比，称为冷暖对比。(红、橙、黄使人感觉温暖;蓝、蓝绿、蓝紫使人感觉寒冷;绿与紫介与其中)，另外，色彩的冷暖对比还受明度与纯度的影响，白光反射率高而感觉冷，黑色吸收率高而感觉暖。
(3)色彩调和：两种或两种以上的色彩合理搭配，产生统一和谐的效果，称为色彩调和。 同种色的调和 相同色相，不同明度和纯度的色彩调和。方法为：使之产生循序的渐进，在明度、纯度的变化上，形成强弱、高低的对比，以弥补同色调和的单调感。 类似色的调和 以色相接近的某类色彩，如红与橙、蓝与紫等的调和，称为类似色的调和。类似色的调和主要靠类似色之间的共同色来产生作用。 对比色的调和 以色相相对或色性相对的某类色彩，如红与绿、黄与紫、蓝与橙的调和。调和方法有： 选用一种对比色将其纯度提高或降低另一种对比色的纯度; 在对比色之间插入分割色(金、银、黑、白、灰等); 采用双方面积大小不同的处理方法，以达到对比中的和谐; 是对比色之间具有类似色的关系，也可起到调和的作用;
二课堂作业(调色练习，小色稿练习) 课堂辅导完成
作业要求： 调色练习是对色彩的对比与调和进行尝试和体会，做一系列的色块练习，激发色彩感觉。 作业时间：12课时 课外作业 1，调色练习 2，小构图练习 3，课外速写
第五篇：色彩静物写生评分心得
色彩静物写生是目前我国各高等艺术院校美术专业入学考试的必考科目。它与素描及创作(设计)共同构成三块最为主要的专业的水平测试内容。那么，如何才能获取该科目考试的高分，自然成为每个考生非常关心的问题。
这里所说的如何获取色彩静物写生考试的高分，并不是提示考生如何去取巧，而是把色彩静物写生这一科目的核心要求以最为简明清晰的条目形式向备考的学子们进行介绍，使考生廓清思路，能在相对较短的时间内，掌握色彩写生的基础知识和表现方法，缩短和减少盲目摸索的时间，从而使考生的学习成绩能快速提高，在高考中获得优异的成绩。
考生若要获取色彩静物写生的高分，首先必须明确高等美术院校入学考试中，在色彩知识和技能的学习方面所应掌握的与该阶段相关的核心内容，避免进入误区。考生的色彩写生入学考试成绩是与高考入学的几个主要评定标准密切相关的。考生临场的一些非规定性的发挥，往往容易造成评分教授们的争议，从而使获取高分的可能化为泡影。在高考入学考试阶段，考生应该出色地完成考试规定性的要求。也许有些考生会产生误解，是不是让所有的考生都按规定的方法画成同一个样子呢?当然不是。绘画是强调个性的，每个人田于气质、性别和年龄的差异，当他们在面对自然界的物体进行写生时，会表现出一定的个性感受的差异。但无论每个人的感受差异程度如何，作为高考入学考试，他们在色彩静物写生中所必须遵循的基本规则是相同的，即以写实的手法准确地表现物体的形体关系，在画面的构图安排、色调把握、质感表现等方面发挥和展示自己的才能。那些优异的表现者，将获取高考色彩写生的高分。
色彩评分的标准是评定考生色彩写生考试成绩的根据。明确与色彩写生的标准相关的核心内容，对考生的色彩学习和训练是至关重要的。具体来说色彩写生评分的标准主要有以下几个方面：
构图我整妥贴
形体塑造准确概括
画面色调明确
主次、前后空间关系正确
各类物体质感鲜明