第一篇：刘勰文心雕龙名句
文心雕龙名句
逍遥以针劳，谈笑以药倦。
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·养气》。针劳：诊治劳累。药倦：医治疲倦。这两句大意是：通过安闲自在来消除劳累，通过谈话说笑去医治疲倦。人的体力或精神的疲倦劳累，大多是由于连续劳作，大脑和肌肉高度紧张所致。使身体自由自在，无拘无束，与人谈天说地，神情愉快，这种积极休息，可以使大脑和肌肉松弛，精神趋于和缓，疲倦劳累也就会自然消除。这两句可用以指导人们消除疲劳。
缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。 —— 文心雕龙名言语录
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·知音》。缀文者：指作者。观文者：指读者。披文：阅读、分析文章。入情：进入作品规定的情景中，指被打动。这两句大意是作者只有当感情奔腾涌动时，才能文思如泉，运用文字形成作品;读者只有认真阅读、仔细分析作品，才能与作者产生共鸣，为作品的情所打动。这两句话从作家、作品、读者三方面论述了审美活动的完整过程，并强调了真情实感对于作品的重要性。可供引用论述或说明只有当作家胸中感情澎湃，如骨鲠在喉，不吐不快时，才能写出好作品，打动读者的心灵。如果仅仅为文而文，矫情造饰，那么即使勉强成文，也不会具有感染力。
操千曲而后晓声，观千剑而后识器。
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·知音》。操：掌握。声：指音乐。器：指武器。这两句大意是：只有掌握了上千支曲子之后，方能通晓音乐;只有观察过上千口宝剑之后，方能识别武器。刘勰这段话的原意是：要想全面透彻地理解一部文学著作，首先必须阅读大量作品。《意林》引《新语》：“子云(扬雄)曰;能读千赋则善赋;君大(王君大)曰：能观千剑则晓剑”，刘勰语盖自此化出。我们今天在文学鉴赏和文学批评工作中，仍须提倡刘勰的这一唯物的观点。鉴赏文艺作品，既要善于识别香花与毒草，还要善于鉴定砾石与宝珠。提倡“观千剑而识器”，就是强调比较。刘勰的这种强调亲自实践.积累大量的感性材料，通过充分比较来鉴别事物性质的观点，同佯也适用于其他领域。
改章难于造篇，易字艰于代句。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·附会》。章：章节。易：变换。代：取代。这两句大意是：修改章节比童写一篇文章更困难，更换一个字比取代一句话还艰苦。修改文章，既要保持原作的内容风格，又要字斟句酌，精益求精，确实是十分艰苦时。有时为了修改一个字、一句话，付出的劳动地重写一篇文章还多。可引用用以反映修改文章的艰苦。
权衡损益，斟酌浓淡，芟繁剪秽，弛于负担。
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·络裁》。权衡：衡量。掼益：减少增加。斟酌：考虑。芟(shān山)：腿除。弛、：解除。这几句大意是：衡量文字哪里要增，哪量要减;考虑笔墨哪里该浓，哪里该淡，删击多余的字句，剪除芜秽韵内容，使文章减轻负担，避免冗长累敷。～几句告诉戎们：文章写成后，要反复修改，去粗存精，删繁就简，务使文字精练，中心突出，这是创作的经验之谈，值得记取。粗率的急就之作，是很难取得成功的。
善删者字去而意留，善敷者辞殊而意显。 —— 文心雕龙好句摘抄
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·熔裁》。敷：铺陈，排列。殊：不同。这两句大意是：善于删削的人，文章中一些多余的字虽然去掉了，但意思仍保留下来;善于铺陈的人，文章中所用的辞藻各不相同，而意思愈来愈明显。古人写文章讲究熔炼剪裁，即用尽可能少的文字，表达尽可能多的意思，同时，又讲究铺张扬厉，即表情达意务求淋漓尽致。因此好文章有时泼墨如云，有时惜墨如金.可见“删”和“敷”是对立统一，相反相成的。什么时候该简，什么时候该繁，要根据文章的内容面定。这两句可供论述文章要认真剪裁，力求繁简得当时引用。
句有可削，足见其疏;字不得减，乃知其密。
南朝·梁·刘《文心雕龙·熔裁》。疏：粗蔬，指文意联系不紧密，中间有多余的、无关宏
旨的语。这两句大意是：文章中有可以删削的句子，足见其粗琉;文章中没有一个可以削减的字，才知道其精密。古人云，“文不惮改”，而在修改时，要注意尽可能地去掉那些多余的或可有可无的字句，这样，文章才会精练细密。这几句可供论述文章删削的基车原则时引用。 意少一字则义阙，句长一言则辞妨。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·书记》。孵(quē缺)：欠缺。这两句大意是少一个字意义就不完整，多一句话辞采就受妨害。文章写得一字不能少，一句不能多，足见其简洁凝练。炼字斟句如能达到述个水平，文章的语言文字就无可再改了。
俪采百字之偶，争价一句之奇;情必极貌以写物，辞必穷力而追新。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·明诗》。俪：对偶。采：辞采。百字：五言诗二十句，指全篇。这几句大意是：讲究全篇的对偶辞采，争取一句的奇特警策;在情景上一定尽力刻画形貌，在用辞上一定尽力要求新颖。《文心雕龙·明诗》是专题论诗的。它分别论述了各代的诗，指出了各代诗的特点及其优点、弱点，不乏精辟的见解。～讲的是南朝刘宋初期的诗风特点：讲究对偶，讲究辞采，刻画细致，用辞新颖.对东晋的诗风既有继承又有革新。特别是“俪采”二句对讲究骈俪辞采的诗风作了典型的概括，因此常被人们征引。
物色尽而情有采。 —— 文心雕龙名言语录
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·物色》。物色：景物。本句大意是：景物描写得十分详尽而感情的抒发还含蓄有余。我国古代抒情的诗文作品，历来讲究即景抒情，情景交融。同时坯大都注意写景时穷形尽相，务求充分，而抒情则含蓄蕴藉，作到“含不尽之意见于言外”。这句可供引用论述作品中情与景的关系，也可用以表现丰富而含蓄的辞采。
以少总多，情貌无遗。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·物色》。少：指语言简练。总：总括。这两句大意是：用简清的语言概括丰富的内容，把事物的情态状貌表现无遗。这两句的原义是赞美《诗经》的语言虽极其简练，却具有根强的表现力的。在这两句之前，作昔还举了很多倒子，如：“‘灼灼曲’状桃花之鲜，‘依依’尽杨柳之貌，‘杲杲’为出日之容，‘漉漉’拟雨雪之状，‘喈喈’逐黄鸟之声。‘##’学草虫之韵，‘皎日’、‘#星’.一言穷理，‘参差’、‘沃若’，两字穷形。”这里的“灼灼”、“依依”、。喈喈”、“##”等，确实是“以少总多”，把桃花、杨柳之状貌，黄鸟、草虫之声情，绘声绘包地刻画出来了。现在可引用～以说明文学作品言简意骸的重要性，或用于赞美某些作品的言约义丰。
晦塞为深，虽奥非隐;雕削取巧，虽美非秀。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·隐秀》。晦塞：同“晦涩”，隐晦难懂。隐：指含蓄。秀：指精警。这几句大意是：把晦涩当作深，虽然奥秘却不是含蓄;用雕琢去求工巧，虽然华丽却不是精彩。文章如果故作高深，写得人们读都读不懂，正好说明它“虽奥非隐”，很可能还是故弄玄虚，用来文饰浅薄;文辞如果雕琢堆砌，虽然华丽却决不精辟，只能是华而不实之作。可见“晦涩”和“雕削”，都是文章的大忌。
夸而有节，饰而不诬。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·夸饰》。夸：夸张。节：节制。饰：修饰。诬：捏造事实，无中生有。这两句大意是：夸张而有分寸，修饰而不捏造。夸饰(或称夸张)是一种修辞方法，指用夸大的字句来形容事物，以启发读者的想象力，增强文辞的表现功能。但夸张和修饰都必须适度，如果过了头，反会使人感到荒诞虚假，其效果就适得其反了。
谈欢则字与笑并，论戚则声共泣偕。 —— 文心雕龙好句摘抄
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·夸饰》。戚：忧愁，悲哀。偕(xié斜)：在一起。这两句大意是：谈到欢乐时文字和笑声并至，论到忧伤时语言和哭泣同来。这里说的是一种渲染的写作手法。在写抒情性的诗文时，作者将感情凝于笔端，对欢乐或悲伤的情态进行绘声绘色的刻画，以激起读者的共鸣，使自己的作品具有强大的艺术感染力，读者将随着你酃充满感情的
辞采，或悲或喜，不能自己。
文以辫洁为能，不以繁缛为巧;事以明核为美，不以深隐为奇。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·议对》。辨：道理明晰。事：指文章中所阐述的道理和列举的事实。核：准确。这几句大意是：文章以说理明晰、行文简洁为高，不以冗长繁复为巧;文中所阐述的道理或列举的事实以明白准确为要，不以艰深隐晦、难于理解为奇。这几句是针对论说文而言的，论说文都是阐述某种观点和说明某些道理的，因此，首先在内容上应该观点明确，道理清晰，而且作为论据所列举的事实要准确翔实，使读者易于接受。其次在写法上要注意行文简洁明了，既不能冗长繁复，使自己的观点反而隐而不彰，又不能一味地追求艰探隐晦，难于为人们所理解。本名句可供说明论说文的创作原则时引用。
论山水，则循声而得貌;言节候，则披文而见时。
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·辨骚》。论：此处是写的意思。循声：顺着声音。貌：样子，此指山水的形貌.节候：节令物候。披文：阅读文辞。见时：感受到时令的特点。这几句大意是：说到山水，就能使读者仿佛可以顺着声音看到山光水色的样子;说到节令物候，就能使读者在阅读时似乎可以感受到所写时令的寒暖特点。这几句可供引用论述在创作写景状物的篇章时，要尽可能地描写得细致准确，形象逼真，要能使读者阅读时仿佛可以身临其境。也可引用形容某些作品描写精彩，生动传神。
篇之彪炳，章无疵也;章之明靡，句无玷也;句之清英，字不妄也。
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·章句》。彪炳：文采焕发。疵(Cī雌)：缺点，毛病。明靡：明白细腻。玷(diān店)：白玉上的斑点，比喻缺点。清英：清新英挺。这几句大意是：一篇文章文采焕发，是由于章节没有毛病;章节明白细腻，是由于句子没有缺点;句子清新英挺，是因为文字没有虚妄。刘勰认为：“夫人之立言，因字而生句，积句而成章，积章而成篇。”因此，要使全篇好，必须“章无疵”;要使章节好，必须“句无玷”;要使句子好，必须“字不妄”。确实，要写出好文章，谋篇布局、炼字琢句的工夫不能忽视，粗制滥造是写不出“彪炳”之文的。
搜句忌于颠倒，裁章贵于顺序。 —— 文心雕龙名言语录
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·章句》。搜：搜集，寻求。裁：剪裁，比喻写文章时对材料的取舍安排。这两句大意是：搜集句子时切忌颠倒，剪裁章节时贵在顺序。忌颠倒和贵顺序是一个意思，都是说写文章时要文理通顺，脉络分明，层次清晰，无论是集句成章还是积章成篇，都不能颠三倒四，语无伦次，缺乏逻辑性，使读者不知所云。这是创作的经验之谈，谋篇布局时应该切记。
启行之辞，逆萌中篇之意;绝笔之言，追媵前句之旨。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·章句》。启行：原义是起程，出发，这里指文章的开头。逆萌：预先发端。绝笔之言：指文章的结尾。追腠(yīng硬)：追继，承接。这几句大意是：文章的开头话中，就应该预先稍稍显露出文章中心部分的意思;文章结尾处的语言，也要能承接照应前面中心部分的主旨。这几句以骈四骊六句法，指出散文创作在谋篇安章上文气贯通、意脉不断、前后呼应的重要性。可供引用论述作者在构思时应注意文章首尾照应，一气呵成。 义贵圆通，辞忌枝碎。
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·论说》。义：道理。圆通：圆熟通达，指既合乎常道，又能自圆其说。辞：文辞，语言。枝碎：支离破碎，指语言枝蔓横生，细碎繁杂，不能围绕中心，简明扼要。这两句大意是：文章中所阐述的道理强贵圆熟通达，易被人们理解和接受;文辞最忌讳支离破碎，冗长繁杂，脱离中心。写文章如果总是阐发一些奇谈怪论，既违背常情，又不能自圆其说，自然很难有说服力。而道理虽正确，但语言繁复庞杂，散漫不着边际，也难算好文章。因此作者就内容和语言两方面强调“～”。可供说明写作论说文应注意的事项时引用，当然也可用于说明其它散文的创作方法。
屈平所以能洞监风骚之情者，抑亦江山之助乎。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·物色》。屈平：屈原。洞监：明察，深入地理解。风骚：原指《诗经》、《楚辞》，这里泛指诗赋等文学作品。抑：或者，也许。这两句大意是：屈原之所以能深入地领悟诗赋等表情达意的功能，写出那么好的作品来，或许是江山对他有所帮助吧!楚国名山大川的壮丽风光开阔了屈原的眼界，陶冶了屈原的情操，唤起了他对乡士的热爱，因而他的所有作品中，几乎都渗透着对祖国的深情,历来被誉为伟大的爱国主义诗人。作者看到了这一点，所以说～。本名句可用于说明山水风光、自然景物时作家创作的重要作用。 繁采寡情，味之必厌。 —— 文心雕龙好句摘抄
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·情采》。采：文采。“繁采”指词藻华美而繁多。味：体会，玩味。这两句大意是：华美的词藻过于繁多而真情实感很少的作品，让人品味起来必然生厌。在文学创作中，形式要为内容服务，缺乏真情实感、一味堆砌辞藻的作品，往往没有长久的生命力。可供论述内容苍白、感情贫乏的诗文没有艺术感染力时引用。
为情而造文。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·情采》。造文：作文。本句大意是：为了抒发思想感情才去写诗作文，这句以简洁的语言，说出了“情”与“文”的正确关系。人们先有了某种感触、认识，然后再去写诗作文，用语言文字表达出来，这样“～”的作品才能打动人心。如果反过来“为文而造情”，或为文而造文，那么写出来的作品矫揉造作，无病呻吟，必然苍白无力。清人袁枚《随园诗话补遗》卷七：“文以情生，未有无情而有文者”.说的也是这个意思。～可供引用强调真情实感对于文学创作的重要性。
义典则弘，文约为美。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·铭箴》。义：道理。典：明白正确，合乎常情。弘(hōng红)：大，此指雄辩，有感染力。约：简练。这两句大意是：道理正确，合乎常情，文章才有分景，能说服人;文辞简洁精练，才显得优美。在原书中，这两句是阐述铭箴文(类似今天的格言、警句、座右铭式的两种文体)的创作原则的，这种文体不仅辞约义丰，而且对位工整，因此优美而易于记诵。本名句意思与“文以辨洁为能，不以繁缛为巧;事以明核为美，不以深隐为奇”(刘勰《文心雕龙·议对》)相近，可供引用说明一般议论文的写作方法。
志足而言文，情信而辞巧。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·征圣》。志：思想。言：语言。文：文采。信：真实。辞：文辞。巧：美好。这两句大意是：思想内容要充实，语言要有文采，感情要真实，文辞也要美好。这是强调写作应当遵循的基本原则，即内容与形式的完美统一。干巴巴的语言，单调而艰涩的词汇，绝不会写出生动感人的文章，即使有美好的心志，丰富的感情，但言粗辞拙，可读性差.也很难打动人心，感染读者。
寂然凝虑，思接千载;悄然动客，视通万里，吟咏之间，吐钠珠玉之声;眉睫之前，卷舒风云之色。 —— 文心雕龙名言语录
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·神思》，吐纳：偏义复词，指吐，发出。眉睫(jié节)：眼毛，指眼前。这几句大意是：(创作活动进入艺术构思时，想象飞翔得很远)默默地聚精会神地思考，思绪可上接千年前的生活;悄然转动眼神，视线好像看副万里外的景物;吟咏之间，发出了珠圆玉润的声音;凝思之际，眼前就呈现出风云变幻的景象。这几句讲创作构思时，想象可以不受时空的限制，飞越千载，神游万里，任意翱翔，随心驰骋。想象飞腾起来了，各种念头会随之而来，这时就会出现文思泉涌的现象。
登山则情满于山，观海则意溢于海。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·神思》。这两句大意是：一想到登山，作家的感情就倾注到高山之中;一想到观海，作家的情意就洋溢于大海之间。在文学创作对程中，神思起着重要作用。创作构思时的想象，可以不受时空的限制，可以不受客观事物实际形态的制约，任意翱
翔，浮想联翩，作家能移把自己思想感情融入于被想象的事物中，“„„”。这两句常引来说明神思、想象在文学创作活动中的重要性，也可用来形容某人文思敏捷，灵感丰富，才情横溢。
意得则舒怀以命笔，理伏则投笔以卷怀。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·养气》。意得：指文思涌现。命笔：执笔写作。理伏：指文思阻塞。投笔：掷笔。卷：收。这两句大意是：文思涌现就舒展情怀执笔书写，文思阻薯就收起情思放下笔来。要写出好的作品，不仅要有创作的愿望，更需要有灵感，有冲动。光凭冥思苦想，是写不出好文章的。所以刘勰主张文思畅达时就命笔行文，文思枯竭时就干脆投笔卷怀，不要硬去搜索枯肠。这种见解是可取的。
情往似赠，兴来如答。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·物色》。这两句大意是：把感情倾注于客观景物就像赠与一样，客观景物触发的意兴就像酬答一样。这里说的是创作过程中主观与客观的关系，情与景的关系：作者用充满感情的眼睛观察景物，而景物又触发了作者的意兴，使作者产生了创作的冲动，获得了刨作的题材，写出了情景交融的作品。作者用“似赠”、“如答”形容“情往”、“兴来”的过程，既形象又恰切。
箴者，所以攻疾防患，喻针石也。 —— 文心雕龙好句摘抄
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·铭箴》。箴(zhēn珍)：古代的一种文体，以规劝告诫为主。攻：攻克，这里有治疗的意思。针石：古时治病的石针，现已失传。这几句大意是：箴这种文体，是用来规劝告诫、治病防患的，好比针石一样。这两句以治病防患的针石为喻，强调箴的劝戒作用。这种文体现在已经没有了，但人们还常把劝戒的话称为“箴言”。
论如析薪，贵能破理。
南朝·梁·刘勰《文心雕龙·论说》。论：古代的一种主要用于说理的文体。析薪：劈柴。破理：按木料的纹理破开》这两句大意是：论中的说理应该像劈柴一样，贵在能按照木材中固有的纹理自然破开。这两句可供引用说明论说文中的观点应顺应事理，能被人们接受，说理时应层层分析，入情人理。
将赡才力，务在博见。
南朝·粱·刘勰《文心雕龙·事类》。将：要。赡(shān善)：丰富。这两句大意是：要丰富自己的聪明才智，务必做到扩大视野，博闻广见。此条以含蓄的表达方式说明这样一个道理：学习不可以孤陋寡闻，独学而无友。要想成为有才干的聪明的人，必须做到博闻广见，融会贯通。此句句式整齐、文字简净而说理明白透彻，然而失之文雅，不够通俗，因而限于“典藉文化”的圈子之内，很少行之于口。
若夫骏发之士，心总要术;敏在虑前，应机立断。覃思主人，情饶岐路;鉴在疑后，研虑方定。机敏故造次而成功，疑虑故愈久而致绩;难易虽殊，并资博练。若学浅而空迟，才疏而徒速;以斯成器，未之前闻。是以临篇缀虑，必有二患：理郁者苦贫，辞溺者伤乱。然则博见为馈贫之粮，贯一为拯乱之药;博而能一，亦有助乎心力矣。
文思敏捷的人，心里熟悉创作的技术，很快地考虑问题，当机立断。构思迟缓的人，情思纷烦，徘徊岐路，要弄清疑点，深思孰虑，方能定稿。文思快所以能在匆促中写成，疑虑多所以要费时久才完篇;他们的快慢、难易虽然不同，都靠学识广博，技巧熟练。要是学识浅陋，写得慢也是空忙，才学荒疏，写得快也是白费;这样而能写出有才华的作品的，从未有过。因此，在创作构思时，常会出现两种困难：思路不畅的人苦于文章内容贫乏，辞藻空滥的人陷入文辞杂乱。增进见识可以作为内容贫乏的粮食，突出重点可以作为文辞杂乱的药物;见识广博而又能重点突出，对于创作构思是极有帮助的。
第二篇：文心雕龙
读《文心雕龙》有感
《文心雕龙》是我国南北朝著名文学家刘勰历时五年编写的文艺理论和批评的巨著，对后世影响深远，阅读了《文心雕龙》，使我获益良多，下面就来简单谈谈我的感想。
《文心雕龙》中，共有五十篇，分为上下两部，既有对写作手法的详细描述，也有对写作思想的具体解答;既有对南朝写作风格的批评，也有对东汉文字风骨的赞赏。由此可见，刘勰的写作知识相当之渊博，对于写作各个方面的知识均有研究，这也就切合了章学诚先生对《文心雕龙》“体大而虑周”的评价，《文心雕龙》的论述范围虽广博，却大而不乱，环环相扣，条条在理，有严密的逻辑和周全的考虑，自成体系。
在文艺批评的部分中，刘勰有很多精妙的见解，他认为作文章者，首先应该有广博的知识和阅历，在家里闭门造车，是写不出好文章的，例如在《知音》篇里所说的“操千曲而后晓声﹐观千剑而后识器”，就是说要经过无数的历练才能写出好的文章。又如在批评到写文章没有全面的观点时，说“各执一隅之解﹐欲拟万端之变”，即一个作家在写文章时，应从各种角度出发，全方位的分析一种事物，如果只从一方面看，那就如盲人摸象，管中窥豹，无法正确的认识事物，同时也会给别人带来误导。
在文学理论的部分中，刘勰首先说了写文章的人，认为写文章的人首先要有心。心，也就是写好文章的首要条件。刘勰认为，日月、繁星、天空、大地，都是有思想与感情的，人要写出它们的美好，就
先要用心体悟，把自己的心转化为天地之心，这样才能确定文章鲜明的中心，当你的心与天地所契合时，那文章自然也就出现了。
而写文章的第二点，就是要有“经”。什么是经呢，就是永恒的、绝对的道理，一篇文章，即使中心再明确，辞藻再华美，然而毫无道理，那也是一篇无用之文，何谓道理，道即是规则，理即是方法，所以，有道理即是在正确的规则中采用了正确的方法，这样你的就有道理了，符合了道理，你的文章也就能符合人的审美，能陶冶人的情操。正所谓“道心惟微，圣谟卓绝，墙宇重峻，而吐纳自深”。
写文章的第三点，即是情。与人交往要有情，游山玩水要有情，写文章，就更要有情。登上高山，情思中就充溢着山间的景色;看到大海，情意就出现了海涛汹涌澎湃的风光。写山水，就要寄情于山水，写天地，就要融情于天地，无情者无心，不用感情写出来的文章，不论构思再怎么精妙，总是缺少一种吸引人的气质，一读便索然无味。
刘勰的宗教知识广博，因此宗教对于刘勰编写《文心雕龙》也有很大的影响，从书中，我们可以看到佛家，道家的中心思想，但其核心还是儒家的中庸思想，儒家思想定下了全书的基调，例如刘勰认为文章的美学范畴都是成对的，强调双方平衡，阴阳共济。例如在对道与文、情与辞、风与骨、华与实等方面的论述中，无不体现了这一思想。同时，刘勰对于《周易》也有很深研究，对于八卦、河图、洛书等也有欣赏和憧憬，因此，在《文心雕龙》中也有关于“易”方面很深的体现，有的篇幅像一部经书。
以上是我阅读《文心雕龙》的一点浅见，这部书博大精深，非读
一次就能理解透彻的，需要反复精读思考，才能领会作者的中心思想。而书中对于文章创作的思想，成为了一种重要的美学典范，对于现在人写文章也有很大帮助。《文心雕龙》不愧为文学创作的典范，文艺理论的巨著，对于古今中外的文学巨匠都有深远的影响。
第三篇：读《文心雕龙》
刘勰的《文心雕龙》上部主要以《原道》、《徵圣》、《宗经》3篇为核心，要求一切要本之于道，稽诸于圣，宗之于经。从《明诗》到《书记》的20篇，以“论文序笔”为中心，对各种文体源流及作家、作品逐一进行研究和评价。下部则以“剖情析采”为中心，重点研究有关创作过程中各个方面的问题，主要是文学史论和批评鉴赏论。同时也是整部作品的精华所在。
下部的《时序》篇被誉为中国古代文学史上的唯一一篇非常完整的至刘勰所在的南朝齐梁代的“中国古代文学史”，刘勰在文中提出的“文变染乎世情，兴废系乎时序”的观点，系统地梳理了从传说中的唐尧时代至刘勰所在的南朝齐梁时代的文学发展史，并且从外部社会关系、政治原因、君主喜好等方面总结了影响文学发展的几方面原因，顺带也指出了各个时期文学的不同特点，进行了一个简单但不失中肯的评述。在叙先秦时期文学发展时，刘勰指出政治教化都会影响到文学的发展，文学是对当时政治环境和政治人物、政治事件的反映，同时，政治对文学的影响则是推动文学发展的外部力量;叙述汉代文学发展时，则以史为例阐述了统治者喜好对文学发展也有着一定的或抑制或推动的作用;而叙两晋时期文学发展时，好谈玄学的社会风气逐渐反应到了文学身上，这从侧面又说明了社会风气和时代变换和文学是密不可分的。这让我系统地了解了我国古代文学史文学发展的各类因素，扩大了我的知识面。
刘勰有关文学批评的理论，主要集中在《知音》篇。他总结了历代文学评论存在的弊病有贱同思古、崇己抑人和信伪迷真。同时还指出了文学评论者应有的品质素养，包括处理文辞、贯通创新、善用典故以及音韵声律的素养，让我意识到文学批评是怎样一门高深的学问，公正理性地评论作品也是一件很严肃也很难的事情。《神思》篇刘勰针对艺术的构思，提出了“神与物游”“ 构成文思，贵在虚静”等观点，并对思——意——言”的关系作了说明，思指神思，即精神活动;意指意象，即文思;言指语言，即文辞。刘勰看到了语言表达存在着难以尽意的一面，承认了语言在表意功能上的不能尽善尽美，并且寻求克服这种差距的途径，强调创作之前必须作好充分的生活准备和学养准备。这让我明白创作之前丰富的素材或丰富的诗意以及丰富的情意是完成一部好的作品的必备条件，同时养成好的文学创作修养也是至关紧要。而在《原道》篇中，刘勰对于文学本质发表了他的看法。刘勰认为文学的本质是：道是其内容，文是其表现形式。在这里，刘勰向世人表达了他的的文学观，视文学为人生之根本，而人生是宇宙法理之根本。他把人生观，世界观，文学观巧妙地结合，从一个前所未有的高度和广度去审视这三者的因果循环。这一观点为中国文化和生活注入了文学的精神，具体来说就是一种人文精神。文学和文学的活动是人生不可缺少的组成部分，它们是人文的诉求。刘勰通过对文学外因的追溯，把文学的重要性提高到宇宙法理的位置，再通过揭示文学的内因，把文学的创作提高到神圣的地位。这跟高尔基所说的“文学即是人学”不谋而合，让我更加深刻地认识了文学和文学创作的意义。
《文心雕龙》用将古典的才智和韵律以文字的形式呈现得淋漓尽致，让人赏心悦目;它有关写作的具体建议直到今天仍具有无可厚非的价值;它有关文学批评的精辟见解比曹丕的《典论·论文》，陆机的“文斌”和挚虞的“文章流别论”都更具深度和广度。《文心雕龙》
一书，不愧为被誉为“体大精思”，在古代文学批评著作中史上占有举足轻重的地位的一部集大成的文学发展史，于今天而言，也是我们研究中国古代文学和中国古代文论不可绕过的一座弥视弥高的大山。
第四篇：文心雕龙读书笔记
《文心雕龙·比兴》读书笔记
世承班王丽婷
《文心雕龙》是中国南朝文学理论家刘勰创作的一部文学理论著作，它是中国文学理论批评史上第一部有严密体系的、“体大而虑周”的文学理论专著。我在初读《文心雕龙·比兴》时，觉得它像是一盘难以下咽的野菜，刘勰的文学理论思想真是博大而精深，让我困惑不已。但是心慢慢静下来后，细细品味，联系古往今来的诗词，却也对《文心雕龙·比兴》有自己的一些小认识。
刘勰认为“比”者，附也;“兴”者，起也。意思说比是比附，是按照事物的相似处来说明事理;兴即兴起，是根据事物的隐微处来寄托感情。起初我也理解的不是很通透，但是想到以前学过的诗词中也有类似的比兴用法，我就慢慢明白了。正如《关雎》开头先用起兴开篇，“关关雎鸠，在河之洲”。那在水中的陆地上“关关”鸣叫的水鸟，情意深挚，互相唱和的样子，与君子、淑女和乐恭敬的相处非常相似，写水鸟是为了引起读者的相关联想，酝酿气氛。接着就进入正题“窈窕淑女，君子好逑”，提出文静美丽的姑娘才是小伙子的理想配偶。又如《氓》第三章以传统的比兴的开头，写“桑之未落，其叶沃若”，先以葱茏的茂盛的桑树写照自己的青春，继而又以诱人的桑葚比喻令人沉醉的爱情，把恋爱中的少女比作贪食而快乐的小鸟，谆谆告诫之：不能沉溺于爱情，否则，结局悲惨，悔之晚矣。第四章紧承上节，开头就是 “桑之落矣，其黄而陨”，以树木的枯萎凋零比拟流年带走了的青春，曾经光彩照人的少女在岁月中蹉跎了美丽的容颜，再加上婚后长期过着贫困的生活，被弃的命运此时自然降临到了她的头上。
三、四章用起兴的诗句，以自然现象来对照女主人公恋爱生活的变化，由起兴的诗句引出表达感情生活的诗句，借此抒发女主人公对丈夫喜新厌旧行为的怨愤。最后一章中用“淇则有岸，隰则有泮”比喻自己的不幸无边无涯。“隰”是随处可见的低湿之地，“淇”则是女主人公与氓婚前幽会和结婚时及被弃后所必经的河流，用来作比，非常恰切而更见深意。这样既激发读者的联想，又增强意蕴，产生了形象鲜明、诗意盎然的艺术效果了。
所以说在《诗经》中,比兴手法的运用是较为普遍的。其不仅形式富于变化，手法灵活自如， 便于诗人抒情达意，而且为作品本身增添了一种含蓄委婉之美，既大大加强了作品的形象性，也丰富了它们的意蕴，使其具有悠长的韵味，让人回味,让人沉思。
其实在写作中采用比兴手法的作品后代有很多，如《孔雀东南飞》开头用“孔雀东南飞，五里一徘徊”起兴，用具体的形象来激发读者想象，不由得人不从美禽恋偶联想到夫妻分离，
这样就给全诗笼罩上一种悲剧气氛，起了统摄全诗、引起下面故事的作用。如陶渊明《归园田居》中把自己比成“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”，来表现诗人厌恶官场、回归自然的心情。也有单句并没有用比兴手法，而整个形象都是比，如《古诗十九首》中的《迢迢牵牛星》：“迢迢牵牛星，皎皎河汉女。纤纤擢素手，札札弄机杼。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许? 盈盈一水间，脉脉不得语。”整首诗借牛郎与织女隔河相望而不能团聚的民间故事来比喻一个饱含离愁的少妇的相思之情，含蓄蕴藉而又哀婉动人。孟郊的《游子吟》中最后两句“谁言寸草心，报得三寸辉”，是作者直抒胸臆，对母爱做尽情的讴歌。这两句采用传统的比兴手法：儿女像区区小草，母爱如春天阳光。儿女怎能报答母爱于万一呢?悬绝的对比，形象的比喻，寄托着赤子对慈母发自肺腑的爱。诗歌之起兴本身就具有联想、托寓、象征等作用，这本身就给诗歌的理解带来很大的空间。
随着文学体裁的不断变化发展，比兴手法的运用在词的意境的塑造与艺术效果的表达中也发挥了不可或缺的作用。可以说，没有了比兴，诗词便会少了一份婉约，少了一份含蓄，少了一份韵致。比兴手法的运用，拓展了诗词的意境，加强了诗词的生动性，增加了诗词的韵味，使得我国的诗词散发出了迷人的馨香。
刘勰对比、兴两法的运用，提出一个重要的要求，是在全面观察了事物的基础上“拟容取心”。比拟的是事物的形貌，但不应停留在形貌的外部描写上，而必须提取其精神实质;也就是说，要通过能表达实质意义的形貌，来抒写作者的思想感情。只有这样，才能“斥言”、“托讽”，以小喻大。这真是刘勰对文学理论的真知灼见，是值得后世永远慢慢品读与认知的。
第五篇：文心雕龙读书笔记
一、关于《文心雕龙·征圣》中圣人之道是检验文章优劣的唯一标准的论述
《文心雕龙·原道篇》已给这本探讨文学理论的著作指定了基本的方向。一个大大的光环套在它的头上——道。文以载道，文以明道，虽然不是提倡先道德而后文章，但是本质的思想还是只有有道德的人才能写出好文章来。一个人在写作之前就要像《论语》中说的那样“弟子，入则孝，出则悌，谨而信，泛爱众，而亲仁。行有余力，则以学文。”
“大抵道胜者文不难而自至也”圣人就像一面镜子，可以将世界中的道如实地反映出来，“圣人之情，见乎文辞”是为圣人文章。只有圣人说的话，写的文章才是好的，因为只有圣人才有能力感悟天地间最本质的道，只有是在对道进行阐述与遵从了道的基本规律的文章才是好文章，换句话说，道是文章的充分条件，文章是检验道的必要条件，道与文章它们是一而二，二而一的关系，这样的关系很牢固，但是还需要更多的理论和事例来对这一推论进行论证和阐释。
《征圣》、《宗经》是对《原道》的承袭和发展。“先王圣化，布在方册，夫子风采，溢于格言。”在文中刘勰再一次从不同的方面向我们阐述文学对道的承载作用，以及对学习符合圣人道德的文辞对现实的知道意义“郑伯入陈，以文辞为功;宋置折俎，以多文举礼。”他们都是按照先王圣人的礼法来办事情，所以取得了成功。在《原道》中只是说了有了道的文章就自然有了文采，在这里则具体讲述了文采对生活的反作用。后来韩愈提出“学古道则欲兼通其辞，通其辞者，本志乎古道者也”就是这个意思的发展和演变，文辞是以道为依仗的，但是掌握道我们要先从掌握圣人的文辞开始。道与文辞辨证关系的阐述也为后文创作论的提出打下了基础。
《征圣》一篇中第一次正面提到技巧，“‘****信，辞欲巧’„„此修身贵文之征”“志足而言文，情信而辞巧，乃含章之玉牒，秉文之金科矣。”诗缘情，在写作当中真情实感对写作的帮助是起着很大作用的，巧妙的文辞来修饰这样的感情，一篇好文章的雏形就已经出现了。情感这是一个人内在修养方面的反映，刘勰在此很明显地强调作家才是文学创作的主体这一命题。一篇文章思想内容充实而又有文采，情感真挚而又文辞巧妙，这是写作的基本态度和方向。
圣人的文章是符合道的，符合道的文章是好文章，我们写出文章来，要知道写的好与不好，就需要一个参照物，那自然要以要把圣人们的文章拿来比较一下。符合圣人的意思就是符合了道，文章自然就是好文章。圣人伟大在他把世界中的道明明白白地告诉了你，你只要照着葫芦画瓢就可以了，就像我们小时候写大字要描红，你只要依着那个样子把红的笔画填满就是一个漂亮的毛笔字，虽然没有原来的字的神韵，但总是可以入目的。写文章也是，照着圣人告诉你的道去描写生活中的事情，文章本身的立意就很高妙了，好像高中的时候老师一再强调考试作文主题要健康，就是要我们原道啊，虽然那个道不是圣人说的道的全部。
文章的创作是千变万化的，没有定式和定法，刘勰举了《春秋》、《丧服》、《邠诗》、《儒行》、《周易》为例来阐述“知繁略殊形，隐显异术，抑引随时，变通适会。”同样他又一次强调，圣人在文学创作中的地位是不可动摇的，因为这种种不同的风格正是因为圣人能体悟到了“道”才可以自如地运用，对文章的繁、略、隐、显，能根据不同的具体情况而作适当处理。所以此时便涉及到了《征圣》的基本思想“征之周孔，则文有师矣。”
“圣文之雅丽，衔华而佩实”这是圣人的文章。我们要想写出这样的文章来，就必须学习圣人的道。是否是以圣人的道来作为自己文章中心思想，是检验一篇文章水平高低的唯一标准。《原道》中说天地万物之所以美，那是因为它们符合天地间的道，要是你的文章不符合道的本意的话，不说你的文章是不是阐发了什么惊天动地的大道理，单就文采这一道槛你就跨不过去。“是以论文必征于圣，窥圣必宗于经。”怎么才能写出还文章，这里已经开始向《宗经》过度了。文章原道，原道征圣，征圣宗经，都是环环相扣的。佛祖当年菩提树下得证大道，立下四万八千法门，为众生开方便之门，往生西方极乐世界。我们的圣人也有大道，圣人的道就在经书里面。“天道难闻，犹或钻仰;文章可见，胡宁勿思?若征圣立言，则文其庶矣。”经书就是一道方便之门，我们推开它，就算是登堂入室了，是不是再往里走，全在自己。
二、关于《文心雕龙·神思》中的外物、思维、文辞关系的论述
《文心雕龙》可以分为上下两编，上编的总论和文体论论述的是文学的基本原则，论证什么是文学，文学的本质，以及各种文体的渊源和流变。下编主要论述的是创作论和批评论。对于想寻求写作技巧上的突破的人来说，行而上的道并不是我们关心的，因此更多的将目光放在创作论上，因为直到这里刘勰才算真正地手把手教你怎么写文章，怎么将文章写漂亮，写流畅。因此在刚刚进入写作门槛的我们看来，创作论才是全书的精华所在，我们在这里可以很清楚地体会到刘勰对文学创作的规律与写作技巧的研究是具有高度总结性与突破性的。
《神思》是《文心雕龙》的第二十六篇，创作论的第一篇，主要探讨艺术构思问题。因此可以称为刘勰创作论的总纲。刘勰在这一篇中阐述了文学创作与想像之间的联系，并从外物、思想感情与语言三者之间的关系入手，概括地提出了他的基本主张和要求。认为想像是“驭文之首术，谋篇之大端”。刘勰对于艺术想像在文学作品的创作过程当中所起到的作用给以了高度的评价。然后便具体来说刘勰提出的“寂然凝虑，思接千载;悄焉动容，视通万里;吟咏之间，吐纳珠玉之声;眉睫之前，卷舒风云之色”便是继承了陆机“观古今于须臾，抚四海于一瞬”的文学思想，并在此基础上对想像思维与万物自然之间的关系加以深入的挖掘与探讨，阐述了艺术构思的特点和作用。在接下来的内容中则将重点放在了写作之中应该如何想象，想象思维应该如何培养上。
“形在江海之上，心存魏阙之下。”阐述了艺术思维是不受身体的约束和限制的。这是文学来源于生活而必将高于生活的原因。“志气统其关键„„辞令管其枢机。”志气与辞令在刘勰看来是决定着想象的关键因素。思想感情是想象的动力，而想象则沿着思想感情的方向进行，在写作之前，我们要气定神闲，思想要坚实深刻，感情要真实充沛，这样才能使想象活跃起来，不然就会出现“关键将塞，则神有遁心。”的毛病。另一方面辞令，也就是语言，强调这才是思维的工具，意象是通过语言具体化的，才能准确地传达美。所以每一个立志于写作的人都要能熟练地运用语言，这是表情达意的基础。
在文学创作的时候如何才能够运用想象，刘勰认为在写作的时候“贵在虚静，疏瀹五藏，澡雪精神”但是这不是让你什么都不去想，更不能胡乱凭空地想象。刘勰认为想像来源于对现实生活的观察和感受，想像是建立在现实的基础上的，“思理为妙，神与物游。”则是全篇的纲领，如果想像脱离了现实便失去了依持。文学创作有赖于平时的积累，成竹在胸“积学以储宝，酌理以富才，研阅以穷照，驯致以怿辞”所以才能“秉心养术，无务苦虑;含章司契，不必劳情”。这都是作家在日常生活中对大自然和万事万物经过了细致地观察之后才逐
渐做到的。从容不迫地直抒胸臆，笔下文思泉涌，一挥而就，都是刻苦锻炼出来的结果。
人的文学禀赋和文学风格是天生的，但这并不影响不同的人在文学上取得同样辉煌的成就。刘勰举了司马相如、扬雄、桓谭、王充、张衡、左思等人为例来说明不同禀赋和风格的人都可以在文学上取得很高的成就。但是这取决于个人的学识。如果“学浅而空迟，才疏而徒速”那是不会有什么成就的。如果没有深厚广博的学识作为艺术思想的基础的话，那不管你是思维迟钝还是思维活跃，在文学创作上都是走不长远的。而且还会出现“理郁者苦贫，辞溺者伤乱”的现象。这又要求作者能够在纷乱的思绪当中把握住最灵性的闪光点。做到“博而能一”，这样的才学和心态才算可以开始写作了。
总的来说《神思》是一篇艺术想像论。强调心也就是思维与想像在文学创作过程中的主导地位，但是艺术思维是对生活和世界的反映，只有有了广博的学时才能更好地刺激想像，但是要有明确的重点才能将驳杂的思绪引入到你的主题上去，对于想像的描述自然离不开美妙的语言，辞令是行文写作的基础。至于更进一步的写作技巧则不是一篇文章可以说的清楚的东西了。