在中职师范院校中, 对于音乐专业的人才培养十分关键, 这一专业的学生毕业之后若要成为合格的音乐教师, 就必须要对音乐内容熟练了解。在音乐专业中, 声乐教学占据很大的比例, 也是一门必修课程。为了提高音乐专业学生的素质, 需要提高声乐教学的质量, 因此, 本文探讨了师范类音乐专业声乐教学。
一、师范类音乐专业声乐教学的必要性
在师范类音乐专业中, 需要重视声乐教学。声乐教学的主要内容是培养学生具有科学的唱歌技巧, 做到科学发声, 为培养合格的音乐教师做好充分的准备。一名合格的音乐教师要具备专业的音乐素质, 前提就是要有专业的歌唱教学能力, 这样才能将相应的技巧传递给别人。师范类音乐专业的学生在学习声乐课程的时候, 首先要奠定扎实的基础, 明确学习的方向。与专业的歌唱演员不同, 师范类音乐专业对于人才的培养侧重技巧的掌握与素质的提升, 当学生成为一名合格的音乐教师时, 就能够通过专业的水平传授相应的歌唱技巧, 掌握歌曲的处理方法。
二、声乐教学的主要内容
(一) 教授正确的歌唱方法
对于音乐专业的学生而言, 声乐教学十分关键, 因此要打好基础, 掌握正确的歌唱方法才能学好声乐课程。教师要重视歌唱技巧的传授, 规范学生的发声, 使学生可以赢在声乐教学的起跑线上。同时, 科学的歌唱方法是歌唱者的基本素质, 也是学生成为合格音乐教师之前提。音乐专业的教师要重视歌唱方法的训练, 结合学生的实际情况采取针对性的训练方式, 使每一名学生都能够掌握规范的发声要领。
无规矩不成方圆, 唱歌也不例外。虽然师范类音乐专业的学生未来并不一定要成为一名专业的歌手, 但还是要有专业的技巧, 这样在开展工作的时候才会更加容易展现出本专业学生的专业程度。在声乐教学中有许多的声音技巧和规范, 掌握这些内容, 才能正确的运用与控制气息, 做到科学发声, 使唱歌的声音非常优美动听。在发声的过程中, 人的呼吸器官发声器官, 咬字器官等部分决定了发声的质量, 对这些器官均要做到科学控制, 使声音能够以非常流畅的形式传输到发声管道和共鸣腔体之中, 也就是说, 在唱歌中, 要首先掌握正确的呼吸方法, 学会调节气息, 这样才能为顺利歌唱提供相应的动力。
为了学会正确呼吸, 要掌握吸气和呼气时的方法, 学会调节气息, 掌握发声技巧。在吸气的时候要鼻子和嘴同时张开, 深深的吸一口气;呼气的时候要保持原有的吸气状态, 利用腰腹和两肋的合理控制使气息缓缓的呼出。通过气息, 带动声带, 就可以实现科学发声。这种方式摆脱了用嗓喉咙唱歌的问题, 在不正确的唱歌方法影响下, 如果过分使用喉咙唱歌, 就可能会导致咽喉肿痛, 甚至破坏嗓子。而科学的呼吸方式, 则有助于打开共鸣腔, 使音色更加优美。
(二) 提高学生的音乐素养
对于师范类音乐专业的学生而言, 需要具备良好的音乐素养, 这样才能成为合格的音乐教师。同时, 音乐素养体现了学生的专业性, 知识的掌握程度, 以及做人的修养。因此在教学的过程中, 要重视对学生音乐素养的培养。比如在进行声乐教学的时候, 要避免学生出现唱歌跑调的问题, 训练学生的听音能力, 提高音准, 具备一定的识谱能力, 准确掌握歌曲的节奏, 再结合扎实的基本功, 就可以完成一首歌的演绎。音乐素养的提升为学生日后的职业生涯奠定了坚实的基础, 有助于良好乐感的培养。
(三) 提高学生的综合素质
在声乐教学中, 需要培养学生掌握相应的唱歌技巧, 从而正确表达歌曲中所渗透的情感, 否则若只有技巧, 缺乏情感, 就说明学生的综合素质有待提升。一首歌曲的成功, 需要歌唱者全心全意进行演绎, 做到声情并茂, 才能打动人心。同样, 若是学生最终成为一名音乐教师, 在进行歌曲传授的时候, 也需要了解歌曲中所传递的情感, 才能提升教学质量, 这些都展现了学生强大的综合素质。因此在声乐教学中要注重培养学生, 具备良好的文化修养、艺术修养, 以及情感体验, 这样才能真正学会处理作品, 对作品进行出色的演绎。
在演唱的过程中, 实际上是对作品的二次创作, 这与演唱者的艺术修养和唱歌水平有很大关系。在训练的过程中, 教师要引导学生善于利用唱歌的技能准确表达歌曲中的情感, 以设身处地的方式获得情感的共鸣。在唱歌之前, 建议学生对作品进行全面的观察与分析, 体会歌曲中所传达的情感, 了解歌曲的创作背景与创作意图, 这样就可以更加准确把握歌曲的情感, 在演唱时就会做到情真意切。除此之外, 还要了解歌曲的调性结构节奏速度变化等等, 准确把握在不同的部位运用相应的唱歌技巧, 这样才能准确的诠释作品, 给人留下深刻的印象。
学生综合素质的培养, 不是一朝一夕之间, 除了要提高音乐艺术文化方面的素养之外, 还要引导学生了解历史和政治以及科学, 使知识的储备更加丰富, 不拘一格。要鼓励学生了解多种风格的音乐, 不断读书, 勤于思考, 主动探索, 了解更多体裁的作品的演唱技巧和情感的诠释与把握。在不断充实的过程中, 学生的知识储备量会日益丰富, 素质也会得到有效提升。这样, 学生的演唱技巧与情感的诠释都能够做到准确把握, 在未来的工作中充分展现专业的技能, 实现自身职业之路的突破。
(四) 培养学生组织能力
对于师范类音乐专业的学生而言, 良好的组织能力和丰富的舞台经验, 将有助于其未来职业之路走得更加顺畅, 因此教师要注重培养学生具有相关的能力。第一, 除了日常的教学之外, 教师要培养学生具备组织各种文艺活动的能力, 使学生既可以积极参与到活动和演出之中, 展现学生的表演能力, 又能够通过组织这些活动提升其综合素质。第二, 鼓励学生参加舞台演出, 不断培养自己处理音乐作品的能力, 展现扎实的基本功, 具备良好的心理素质, 从而不断丰富舞台演出的经验。要培养学生不怯场, 学会放松自己的情绪, 适应各种舞台, 能够发挥出日常的水平, 甚至是超水平, 从而完美诠释歌唱作品。
要培养学生具备良好的心态, 不畏惧任何困难, 对自己充满自信, 自我调整, 这样在登上舞台的时候就可以展现出自身的能力。在上台之前, 学生可以在一个安静的角落进行练习, 能够保持良好的情绪与稳定的状态, 登上舞台之后就可以正常诠释需要演唱的作品, 全神贯注投入其中, 获得演出的成功。良好的心态是展现演唱技巧的关键, 台上一分钟, 台下十年功, 学生能力的培养并不是在朝夕之间, 这需要教师加以正确的引导, 学生在日常的练习中勤奋刻苦, 才能获得演唱技巧与心理素质的双重提升。为了获得更好的舞台经验, 教师要为学生提供更多的演出机会, 是学生的基本功日益扎实, 表现能力日益出众。在舞台上进行表演的时候, 还要注意台风, 良好的台风是学生取得良好舞台效果的关键。在演绎作品的时候, 学生需要正常发挥, 通过优美的声音, 吸引观众的注意力;与此同时, 还要配合恰当的肢体语言, 从而做到完美诠释作品。要养成良好的舞台习惯, 昂首挺胸, 不要有小动作, 举止优雅, 在唱歌时融入恰当的情感, 就可以获得良好的舞台效果。
摘要：在师范类音乐专业教学中, 声乐课程是一项必修课, 需要高度重视。该课程侧重基础, 培养学生具备丰富的理论知识和演唱技巧, 同时还要具备良好的音乐修养与综合素质, 使学生具备丰富的舞台经验和强大的活动组织能力。
关键词：师范,音乐专业,声乐教学
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