浅析中国绘画中的写意精神

2023-02-18

一、写意精神的含义

中国画中写意精神的形成主要是由于在我国古代的时候生产力不发达, 社会的整个意识形态是极其落后的, 那么很多在当时无法解释的事情就被意识灵魂化了, 随着时间的发展各种思想和文化的演变在绘画当中也有了体现。画家在历史的进程中不断地学习与发展, 从而产生了中国画特有的艺术特点及韵味。那么写意精神集中体现在画家通过“写”的方式用书写式的表现方法抒发出来。那么“意”值得就是意境, 它是既反映出了画家个人的审美理想, 也包含这画家的精神品质。

1、传统哲学思想的影响

1) 老、庄的道家思想

中国古代道家思想中的“道”崇尚自然, 主张清静、无为和反对斗争;同时又提倡道法自然, 无所不容, 与自然和谐相处。而中国绘画中的写意精神的形成正是与这样的中国传统文化一脉相承。

道家在中国古代的哲学思想中是占有非常重要的地位的, 上至帝王治国, 下至教化百姓。道家所阐述的视如参天大树般的中国文化中的“根”, 而这根便是“道”。作为中国古代绘画中对于指老子、庄子的哲学思想的运用, 在作画中所说的“解衣磅礴”, 指的是画家在绘画当中的一种状态, 描绘了画家的洒脱。解开衣带来作画, 不拘一格的天人合一的精神, 而这种思想启示也就体现了那一个时代中国艺术家对于中国的传统文化特有的情怀, 道家的审美标准也慢慢影响并称为中国画中写意精神的主要的艺术思想。

2) 禅宗哲学

再则是禅宗哲学, 禅宗是佛教、儒家与道家结合的产物, 它非常关注的是实践, 主张在实践中去发现真理, 最后达到一种认识真我的境界。禅宗所强调是对人心的包罗万象, 把一切万象看作是幻象, 如此人的感受便是自由的了。

二、写意精神的形成与发展

1、写意精神的形成

写意精神的形成可以追溯到先秦时期老庄的道论。而后在魏晋时期的玄学也为写意精神的发展提供了理论。北宋时期写意的概念被提了出来, 沈括的《梦溪笔谈》中提到了“写意”的概念, 同时把五代的两位代表性的画家宫廷贵族的“黄家富贵”与在野士大夫的“徐熙野逸”作对比。在中国画中强调的是艺术创作要时时关注作者自身的情感抒发, 力求写意中“气韵生动”的艺术效果。

2、写意精神的发展

1) 六朝三杰

魏晋南北朝时期, 人物画的主要的代表画家有顾恺之、陆探微、张僧繇, 他们被人们称为“六朝三杰”, 他们的人物画在造型的基础上也注重传神表现。顾恺之其"迁想妙得""以形写神"等观点为中国画中的写意精神的发展奠定了基础

2) 唐朝水墨画

唐朝的社会发展程度很高, 那么在当时绘画方面也得到了很好的发展。唐代的山水画衍生除了水墨山水画。其中王维的水墨山水画尤为突出, 传统的山水画中运用了大量的颜色来描绘, 那么水墨山水画不设色, 主张笔墨意趣的表现, 这为中国的山水画开创了不同的表现形式, 同时他的主张也影响着写意精神的发展。

3) 宋元文人画

宋元时期是文人画的开始, 文人画是在画面中体现了文人的意趣和主观情感, 是集诗、书、画等涵养为一体的产物, 在当时有许多理论被文人画家正式提出, 如苏轼提出了观画当“取其意气所到”, 米友仁提出“画之为说, 亦心画也”。他们把体现事物的内在气韵作为最高的艺术准则。

4) 明清时期写意精神的突破

在明清时期的中国美术得到了极大的发展, 这个时期的写意精神的表达达到了一个高峰。代表人物有“清初四僧”, 其中最具有代表性的就是朱耷。朱耷是明代的皇室后裔, 背负着亡国之痛的他把这种情绪也带入到了他的绘画作品中。他的画、诗、书、印常常融为一体, 意蕴奇崛, 笔墨单纯, 随意洒脱。如太古之积雪, 野鹤之行空, 冷峻而荒寒。细细品读, 可谓简、奇、隐。

三、写意精神的特质

写意的画论出现于我国的魏晋时期, 这标志着中国绘画进入了以审美为主的阶段。顾恺之的“传神写照, 正在阿堵之中”传神论的提出表明中国画的写意精神基本形成。

1、写意精神是书写的意趣

在中国绘画中, 绘画的工具是毛笔, 工具的共通使得绘画与书法的“写”有着共同的特点。象形文字是我国出现的第一种文字, 所谓“象形”以事物的形为基础, 并对其加工高度概括形成的文字, 那么这就是早期的绘画的雏形。

2、写意精神是诗意的抒发

中国古代文人写诗来抒发自己的感情, 中国的诗性文化也影响到了中国画当中, 当时文人画中的诗意就体现的尤为明显, 文人画用笔墨情趣来表现诗一般的意境。所谓天下无定境, 面对山河大地, 而境由心生。

3、写意精神是内在的表达

“写意精神”是以绘画的形式去体现事物的内在神韵, 从事物本身出发写意是画家借助于“物”去体现“意”的过程, 中国的写意精神在历史的长河中经久不衰, 达到了主客观的和谐统一, 那么这就形成了画家自己的艺术特点。

摘要:写意精神的形成与中国传统文化有着密切的联系, 中国画中的写意精神值得我们深入探究。在中国画中我们要外师造化在大自然中汲取养分, 这样创造出来的绘画作品也将会更加具有生命力。画家在历史的进程中不断地学习与发展, 从而产生了中国画特有的艺术特点及韵味。它是既反映出了画家个人的审美理想, 也包含这画家的精神品质。

关键词:中国画,写意精神,传统哲学

参考文献

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