现代文学三十年笔记

第一篇：现代文学三十年笔记

《现代文学三十年》复习笔记----鲁迅

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主要著作

短篇小说集《呐喊》《彷徨》《故事新编》 散文诗集《野草》散文集《朝花夕拾》 杂文集16

《热风》五四时对旧礼教旧传统的批判，与复古派的论争。 《坟》五四后对中国历史、国民性的解剖。 《华盖集》《华盖集续编》五卅运动、三一八惨案中对帝国主义、封建军阀的揭露与抗争，与现代评论派的论战。

《而已集》大革命失败后抗击国民党对革命青年的杀戮。 《南腔北调集》对“第三种人”、论语派等的诘难。

《三闲集》20年代末与创造社、太阳社关于“革命文学”的论争。 《二心集》30年代初对民族主义的斗争，与新月派的论辩。 《准风月谈》《伪自由书》《花边文学》

对30年代上海半殖民地商业社会的透视和批判。 《且介亭杂文》《且介亭杂文二集》 对明清思想文化学术及儒道各家的审视。

《且介亭杂文末编》《附集》抗议国民党法西斯专政，反击中共左倾路线。 《集外集》《集外集拾遗》

书信集《两地书》学术著作《中国小说史略》《汉文学史纲要》上篇

一、《呐喊》《彷徨》：中国现代小说的开端与成熟标志

1918年5月，《新青年》第4卷第5号《狂人日记》 (一) 表现的深切——独特的题材视角

1、 题材：表现农民与知识分子

2、 视角：关注病态社会里人的精神病苦

《药》 华家的精神愚昧。《故乡》 闰土的心灵麻木。《祝

福》 祥林嫂的恐惧。

《明天》 单四嫂子的孤独空虚。《在酒楼上》 吕纬甫像苍蝇飞回原地的颓唐消沉。 《孤独者》 魏连躬行先前所反对的一切，看似胜利实则失败的“复仇”。

《伤逝》 冲出旧家庭的青年男女，在爱情失去附丽后回到旧家庭中。

——对灵魂的拷问，揭露造成精神病态的病态的社会，最终指向绝望的反抗。

二) 格式的特别——结构模式与形式手法的创新

1、 情节结构模式

○

1看/被看 《示众》系列：表现麻木愚昧的国民性弱点，及对启蒙的质疑批评。 《狂人》《孔》《明天》《头发的故事》《药》《阿Q》《祝福》《长明灯》《铸剑》《理》《采薇》 ○

2离去—归来—再离去 苍凉的绝望，对绝望的质疑、挑战和反抗。

《故乡》 幻景与现实的剥离，由希望而绝望，再度远走。

《祝福》 注定要离开的漂泊者，对家乡现实所提出的生存困境的逃避。

《在酒楼上》 无可附着的漂泊感。

2、 创造新形式的先锋

《狂人日记》 打破传统小说结构及叙事方式，两重叙述角度及反讽的结构。

《孔乙己》 三层结构上外在的喜剧性和内在的悲剧性：孔乙己与酒客之“被看/看”;小

伙计旁观并被看客同化的精神悲剧，隐含作者看。

(

《阿Q正传》 对全知叙述的嘲弄，从有距离的观照到主体精神、生命体验的介入。

《伤逝》 涓生的两难选择，终不免空虚与绝望。 《在酒楼上》《孤独者》 自我灵魂的对话与相互驳难。

3、 继承、突破与创新

含蓄节制、简约凝练的语言。借鉴西方，吸取传统戏剧美术诗歌小说的艺术经验。 诗化小说(《伤逝》《社戏》)、散文体(《兔和猫》《鸭的喜剧》)、戏剧体(《起死》)

二、说不尽的阿Q：阿Q接受史

三、《野草》与《朝花夕拾》 (一) 《朝花夕拾》

1、“闲话风”：作者与读者的精神对话

对“爱”与“死”的追记与思考。自然、率真、亲切的韵味。慈爱柔和中蕴藏着深沉的悲怆。《阿长和〈山海经〉》《从„„》《藤野先生》《范爱农》《无常》《父亲的病》

亦有杂文笔法渗透所表现的批判和嘲讽。《二十四孝图》《五猖会》《从„„》

2、“漫笔式”写法

任心闲谈。题材漫无边际，行文结构随意性，语言“原生味”。《狗·猫·鼠》

(二) 《野草》

1、“独语体”

心灵的炼狱中熔铸的鲁迅诗。逼视灵魂深处并进行哲理思考。

2、意象：客观形象与主观意趣统一，反抗绝望的生命哲学。

○1生存困境与选择《死火》《影的告别》《过客》

○2个体与他者的紧张关系《这样的战士》《复仇》其

一、其二《求乞者》

○3自我命运与形象《颓败线的颤动》《死后》《雪》《秋夜》《腊叶》

3、现实性：对绝望刻骨铭心的体验。《淡淡的血痕中》《一觉》

4、艺术特色：紧张焦灼的创作心态，全新的艺术世界。

充满奇峻的变异，华丽而艰涩，诗化、小说化、戏剧化倾向。下篇

一、 鲁迅杂文的重大意义

1、 时代的忠实记录

中国现代社会的百科全书，现代中国的“人史”。

富于现代性的报刊文体，及时地反映时代、作出评判，并得到反馈。

2、 未经规范的自由文体个人性、先锋性与现代性的结合

二、 鲁迅杂文的思想、艺术特质

1、批判性、否定性、攻击性 ①“不克厥敌，战则不止”： 社会批评与文明批评。 ②知识分子的使命感

揭示现实人生弊病与思想文化困境。批判一切奴役和压迫，为人所难以接受的深刻性和尖锐性。

2、反常规的思维下的犀利与刻毒

①批判心理和灵魂《论“他妈的”》《论照相之类》 ② “推背式”思考方法《小杂感》

③独辟蹊径的思路《魏晋风度及文章与药及酒之关系》《〈杀错了人〉异议》

④反常规的联想：神圣的戏谑化、历史与现实重合 《小品文的危机》《商贾的批评》《新药》《隐士》《现代史》 《看了魏建功的〈不敢盲从〉以后的几句申明》《重三感旧》《“感旧”以后(下)》

3、“贬锢弊常取类型”

① “个”与“类”的统一：抓住本质勾勒“共名”。

2、庄严与荒诞：互补与消解。苦涩的幽默，洒脱后的悲凉。

《补天》 女娲的伟大和后人的荒诞。 《铸剑》 万民观瞻的狂欢消解复仇的神圣。

《理水》 夏禹凯旋成为无聊的谈资，上层世界与平民世界的对立以合一为结局。

《非攻》 墨子止楚伐宋后一系列的倒霉遭遇。

《论“费厄泼赖”应该缓行》《小杂感》《“丧家的”“资本家的乏走狗”》《上海文艺之一瞥》《“民族主义文学”的任务和命运》《书信360108》

《二丑艺术》“二丑”《一点比喻》“带头羊”《“题未定”草

(二)》“西崽”

《答杨村人先生公开信的公开信》“革命小贩”《书信3605》“革命工头”

《答徐懋庸并关于抗日统一战线问题》“奴隶总管”《扑空》“洋场恶少”

② “攻其一点，不及其余”

4、主观性

释愤抒情的歌哭，主客体的融合。

《纪念刘和珍君》在沉默与开口间的困惑，显示内心的痛苦。

5、自由创造的杂文语言

汉语表意、抒情功能的极致。常用“拗体”，打破语言的束缚。 大词小用、庄词谐用、雅俗杂用、搭配错位、名词动用、戏仿„„

三、《故事新编》：鲁迅最后的创新之作

1、“起死”：古今杂糅的新阐释。

《补天》 女娲创世时的精神苦闷，破坏与创造共生的无奈。 《奔月》 英雄的平庸化，冷落背弃和倦怠寂寞。对先驱者命运的思考。

《理水》 古今一炉的“油滑”。《采薇》 “先王之道”的本相。 《出关》 老子哲学的本质。 《起死》 神圣哲学的戏谑化。杂文的眼光、手法、语言。

第二篇：现代文学三十年笔记整理精华版

一鲁迅 主要著作

短篇小说集《呐喊》《彷徨》《故事新编》 散文诗集《野草》 散文集《朝花夕拾》 杂文集16 《热风》 五四时对旧礼教旧传统的批判，与复古派的论争。 《坟》 五四后对中国历史、国民性的解剖。

《华盖集》《华盖集续编》 五卅运动、三一八惨案中对帝国主义、封建军阀的揭露与抗争，与现代评论派的论战。

《而已集》 大革命失败后抗击国民党对革命青年的杀戮。 《南腔北调集》 对“第三种人”、论语派等的诘难。

《三闲集》 20年代末与创造社、太阳社关于“革命文学”的论争。 《二心集》 30年代初对民族主义的斗争，与新月派的论辩。 《准风月谈》《伪自由书》《花边文学》

对30年代上海半殖民地商业社会的透视和批判。

《且介亭杂文》《且介亭杂文二集》 对明清思想文化学术及儒道各家的审视。 《且介亭杂文末编》《附集》 抗议国民党法西斯专政，反击中共左倾路线。 《集外集》《集外集拾遗》

书信集《两地书》 学术著作《中国小说史略》《汉文学史纲要》

上篇

一、《呐喊》《彷徨》：中国现代小说的开端与成熟标志 1918年5月，《新青年》第4卷第5号《狂人日记》 (一) 表现的深切——独特的题材视角

1、 题材：表现农民与知识分子

2、 视角：关注病态社会里人的精神病苦

《药》 华家的精神愚昧。 《故乡》 闰土的心灵麻木。 《祝福》 祥林嫂的恐惧。 《明天》 单四嫂子的孤独空虚。 《在酒楼上》 吕纬甫像苍蝇飞回原地的颓唐消沉。 《孤独者》 魏连躬行先前所反对的一切，看似胜利实则失败的“复仇”。 《伤逝》 冲出旧家庭的青年男女，在爱情失去附丽后回到旧家庭中。

——对灵魂的拷问，揭露造成精神病态的病态的社会，最终指向绝望的反抗。 (二) 格式的特别——结构模式与形式手法的创新

1、 情节结构模式 ○1看/被看

《示众》系列：表现麻木愚昧的国民性弱点，及对启蒙的质疑批评。

《狂人》《孔》《明天》《头发的故事》《药》《阿Q》《祝福》《长明灯》《铸剑》《理》《采薇》

○2离去—归来—再离去

苍凉的绝望，对绝望的质疑、挑战和反抗。

《故乡》 幻景与现实的剥离，由希望而绝望，再度远走。

《祝福》 注定要离开的漂泊者，对家乡现实所提出的生存困境的逃避。 《在酒楼上》 无可附着的漂泊感。

2、 创造新形式的先锋

《狂人日记》 打破传统小说结构及叙事方式，两重叙述角度及反讽的结构。

《孔乙己》 三层结构上外在的喜剧性和内在的悲剧性：孔乙己与酒客之“被看/看”;小

伙计旁观并被看客同化的精神悲剧，隐含作者看。

《阿Q正传》 对全知叙述的嘲弄，从有距离的观照到主体精神、生命体验的介入。 《伤逝》 涓生的两难选择，终不免空虚与绝望。

《在酒楼上》《孤独者》 自我灵魂的对话与相互驳难。

3、 继承、突破与创新

含蓄节制、简约凝练的语言。 借鉴西方，吸取传统戏剧美术诗歌小说的艺术经验。 诗化小说(《伤逝》《社戏》)、散文体(《兔和猫》《鸭的喜剧》)、戏剧体(《起死》)

二、说不尽的阿Q：阿Q接受史

三、《野草》与《朝花夕拾》 (一) 《朝花夕拾》

1、“闲话风”：作者与读者的精神对话

对“爱”与“死”的追记与思考。 自然、率真、亲切的韵味。慈爱柔和中蕴藏着深沉的悲怆。《阿长和〈山海经〉》《从„„》《藤野先生》《范爱农》《无常》《父亲的病》

亦有杂文笔法渗透所表现的批判和嘲讽。 《二十四孝图》《五猖会》《从„„》

2、“漫笔式”写法

任心闲谈。 题材漫无边际，行文结构随意性，语言“原生味”。 《狗·猫·鼠》 (二) 《野草》

1、“独语体”

心灵的炼狱中熔铸的鲁迅诗。 逼视灵魂深处并进行哲理思考。

2、意象：客观形象与主观意趣统一，反抗绝望的生命哲学。 ○1生存困境与选择 《死火》《影的告别》《过客》

○2个体与他者的紧张关系 《这样的战士》《复仇》其

一、其二《求乞者》 ○3自我命运与形象 《颓败线的颤动》《死后》《雪》《秋夜》《腊叶》

3、现实性：对绝望刻骨铭心的体验。 《淡淡的血痕中》《一觉》

4、艺术特色：紧张焦灼的创作心态，全新的艺术世界。

充满奇峻的变异，华丽而艰涩，诗化、小说化、戏剧化倾向。

三、《故事新编》：鲁迅最后的创新之作

1、“起死”：古今杂糅的新阐释。

《补天》 女娲创世时的精神苦闷，破坏与创造共生的无奈。

《奔月》 英雄的平庸化，冷落背弃和倦怠寂寞。对先驱者命运的思考。 《理水》 古今一炉的“油滑”。 《采薇》 “先王之道”的本相。

《出关》 老子哲学的本质。 《起死》 神圣哲学的戏谑化。杂文的眼光、手法、语言。

2、庄严与荒诞：互补与消解。苦涩的幽默，洒脱后的悲凉。

《补天》 女娲的伟大和后人的荒诞。 《铸剑》 万民观瞻的狂欢消解复仇的神圣。 《理水》 夏禹凯旋成为无聊的谈资，上层世界与平民世界的对立以合一为结局。 《非攻》 墨子止楚伐宋后一系列的倒霉遭遇。 二散文 第一个十年

一、《新青年》“随感录”作家群 1918.4《新青年》设立“随感录”栏目。

1、杂文的盛行

短小精悍的社会文明批评。 最早显示白话文艺术特质的文体之一。 “化传统”。

2、《新青年》“随感录”作家群

新文化运动的先驱者。论战批判色彩浓厚的急就章。

对现实作敏锐的反应，体现“五四”的青春精神，又有鲜明的个人风格。 《新青年》《莽原》《语丝》(后分化出“言志派”)

李大钊 宣传鼓动性与散文诗的艺术结合。《青春》《新纪元》

陈独秀 充满战斗意气，激烈畅达。《偶像破坏论》《反抗舆论底勇气》 钱玄同 批评儒家思想，痛快淋漓的文字。《随感录四十

四、四十五》 刘半农 寓庄于谐，更有艺术性。《奉答王敬轩先生》《作揖主义》 鲁 迅 《新青年》主将，《语丝》派坛主，散文诗鼻祖

二、周作人与“言志派”散文

1、周作人

于抗争的小品文之外分出闲适、知识性的一脉。 ①“美文”和“言志” 引入“美文”的概念。

提倡抒发个人性情的“言志”小品文。 ②闲谈体

借鉴明人小品和外国随笔，形成自然隽永、平和冲淡的风格。 《北京的茶食》《故乡的野菜》《苦雨》《喝茶》《乌蓬船》

涩味和简单味，选材平凡而别有情趣，也有“中年心态”的落寞颓废。 ③“文抄公体” 30、40年代

常兼两种文体之美，古雅遒劲。 《游山日记》《关于傅青主》《无生老母的信息》

2、其他作家 ①俞平伯

《杂拌儿》《燕知草》 《陶然亭的雪》《清河坊》《西湖的六月十八夜》 朦胧空灵的意境，远离现实的玄理和感伤。以旧格调自享。 ②钟敬文

《荔枝小品》 平远清隽的美学追求。 《荔枝》《茶》《黄叶小谈》 咏物小品。 《钱塘江的夜潮》《太湖游记》 情思清朗。 ③冯文炳

专写农村乡镇的宁静生活和对小人物的同情。

初以冲淡为衣，小说和散文融合，注重意境。后追求朦胧，陷入“废名气”。

二、冰心、朱自清和文研会作家散文

1、冰心

“小诗”味散文，青年的共鸣和模仿。 ①空灵清丽的风致

行云流水的文字，倾诉真情的温柔和忧愁，“爱的哲学”。 《往事

(一)·七》 雨中荷花和母爱主题。

《山中杂记之七——说几句爱海的孩子气的话》 山与海的对比。 ②文体的自觉追求

“白话文言化”、“中文西文化”。

《往事》其二

(八) 文言的典雅凝练加适当“欧化”，婉转流动。

2、朱自清

娴熟使用白话文创作的典范。 缜密婉转中温柔敦厚的气质。匠气。 《背影》《荷塘月色》《儿女》 执著地表现人生。

《桨声灯影里的秦淮河》《温州的踪迹·绿》《荷塘月色》 写景抒情。对声音、色彩的敏锐感觉，细密幽远浑圆的意境。

3、其他作家

丰子恺 《缘缘堂随笔》 赤子之心，佛理的渗入，平易淡远和悲悯之色。 梁遇春 《春醪集》《泪与笑》 英国随笔的影响。懒散的绅士风度，标新立异。

许地山 《空山灵雨》《落花生》 宗教气氛的渗入，对人生哲理的探求。 叶圣陶、郑振铎、茅盾 写实的“人生派”，“五卅”时的愤怒呼喊

瞿秋白 《饿乡纪程》《赤》 中国报告文学的先声。 叶圣陶 《五月卅一日急雨中》 炽热的反帝激愤，急雨般节奏。 《藕与莼菜》 对故乡的情思，平淡从容。

郑振铎 《街血洗去后》《六月一日》 沉痛的感情和质朴的语言。 《山中杂记》 真率、俊逸。

茅盾 《五月三十日的下午》《暴风雨》

《宿莽》集 旅日散文，低沉格调。 《叩门》《雾》《卖豆腐的哨子》 时代的苦闷和期望，回荡起伏的怅惘。

四、郁达夫和创造社作家散文

1、郁达夫

率真、坦诚的自剖式文字，“自叙传”特点。

倾诉自身遭遇，以恣肆的文字喷发激愤，带有时代病的感伤。 《归航》 离日返国时的复杂心情，无所顾忌的文字。

《还乡》《还乡记》 对社会贫富不均的强烈不平，渗透着遁世思想。 《给一个文学青年的公开状》 鼓动青年反叛，惊世骇俗的冲击力。 《一个人在途上》 感人肺腑的至情。

2、郭沫若

《月蚀》《卖书》 个人贫困的遭际，向社会的悲愤呼叫。 《路畔的蔷薇》 青春的欢悦与离乡的孤寂。

五、“语丝”派和“现代评论”派的散文

1、“语丝”派 ①“语丝文体” 文明批评社会批评，杂感。“富于俏皮的语言和讽刺的意味”，“任意而谈，无所顾忌”。 也有抒情小品的佳作。 孙伏园《伏园游记》川岛《月夜》 ②林语堂

最热心提倡幽默小品的散文家之一。后创办《论语》而分化。 《剪拂集》 讥刺的盔甲中每每包含幽默。

2、“现代评论”派 ①徐志摩

自由而华丽的散文文体，多冥想型小品。

《翡冷翠山居闲话》《我所知道的康桥》《“浓得化不开”》 快如闪电的感兴，刹那灵感的流动。繁复华丽。 ②陈西滢

《西滢闲话》 贵族化立场，但行文流畅，富幽默感。

第一个十年

一、新诗的诞生——“五四”新诗运动

1、“诗界革命”的演变

梁启超 从“新意境”、“新语句”、“古风格”的构想到“以旧风格含新意境”的让步;

黄遵宪 局限在传统诗歌范围内，其调整与改良止步于对宋诗派的摹仿。

2、胡适对新诗的理论倡导 针对梁启超的后退之处。

○1“作诗如作文”

受黄遵宪的启发，比宋诗对唐诗的变革更进一步。

语言形式与思维方式“散文化”：打破诗的格律，以白话写诗。对传统有组织的反叛。

○2“诗的经验主义”

“有我”与“有人”的“言之有物”。

强调主体的性情与见解，与平民的沟通交流。“平民化”启蒙主义在诗歌观念上的反映。

3、“《学衡》派”：反对诗体的解放

“新材料与旧格律”结合的理想。对“诗界革命”的呼应。于早期象征派获得某种回应。

二、“尝试”中的新诗——早期白话诗

1、新诗阵营的发展

①阵地：《新青年》《新潮》《少年中国》《星期评论》《学灯》《觉悟》

②作者：胡适、刘半农、周作人、沈尹默、俞平伯、康白情

③刊物：《诗》月刊 第一个新诗刊物，1922“中国新诗社”，叶绍钧、刘延陵、朱。

2、胡适《尝试集》

从传统诗词中脱胎、蜕变，逐渐摸索、试验新诗形态的艰难过程。

《一颗星儿》《“威权”》《一颗遭劫的星》 具备现汉抒情诗形式法则的雏形。

3、早期白话诗特征

○1作品

沈尹默 《三弦》《月夜》

俞平伯 《冬夜》 旧文学的意象和新思潮的哲理，旧格律的影响与欧化的文法。

周作人 《小河》 打破旧镣铐的“欧化”诗风。

朱自清 《毁灭》 追求“平常”的倾向。

○2特征

白描手法和托物寄兴。 客观写实和主观意志。 散文化和平实风格。

歌谣化努力。1920 北京大学歌谣研究会。周作人、刘半农、沈尹默。

三、“开一代诗风”的新诗创作

新诗内部的结构性调整。

1、创造社诗人的理论和创作

○1成仿吾 《诗的防御战》 抨击早期白话诗的理性色彩，强调诗的抒情本质。

○2郭沫若 《论诗三札》诗的本质专在抒情，诗=(直觉+情调+想象)+(适当的文字)

○3《女神》对新诗发展的贡献 “诗体解放”的极致，“五四”精神的充分体现;诗的抒情本质和个性化的发挥，奇特大胆的想象，重视诗歌本身的艺术规律。

2、湖畔诗人：历史青春期的特色

1922 汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人 《湖畔》

1922 汪静之 《蕙的风》

1923 汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人 《春的歌集》

天真开朗的抒情主人公形象，时代精神与诗人个性的统一。

应修人《妹妹你是水》、汪静之《伊底眼》

3、小诗体

冰心 《繁星》《春水》 宗白华 《流云小诗》 徐玉诺、何植三

即兴式短诗。日本短歌和俳句、泰戈尔《飞鸟集》影响下产生，表现出对诗歌形式的探索和捕捉内心微妙感受的努力。

4、冯至《昨日之歌》

○1艺术的节制

明净的形象。激情外化为客观物象或蕴涵于简单叙述。 《蛇》《雨夜》

半格律体。整饬、有节度的美

○2哲理化诗情 沉思的调子，幽婉的风格。

○3叙事诗 《帏幔》《蚕马》《吹箫人的故事》

四、新诗的“规范化”——前期新月派

1、前期新月派的理论主张

刊物阵地 主要诗人

《晨报副刊》“诗镌” 闻、徐、朱湘、饶孟侃、杨世恩、孙大雨、刘梦苇

○1新诗的自觉

“在新诗与旧诗之间建立一架不可少的桥梁” 提出要写“中国的新诗”;

把创作的重心从“非诗化”转向“诗”自身 “使新诗成为诗”。

○2“理智节制情感”

“非个人化”倾向。 针对早期新诗中滥用的直书胸臆、极端感伤主义。受巴那斯主义影响，也与传统抒情模式暗合。

主观情愫的客观对象化。 闻一多《口供》 蕴藉含蓄，鲜明的形象性。

诗歌中叙事成分的加强。 叙事诗，戏剧化、小说化，不露声色的客观态度。

○3新诗格律化

和谐、均齐的审美特征。“三美”：音乐美、绘画美、建筑美。区分新旧格律。

2、闻一多

○1思想内涵

新月派内在矛盾的集中体现，尖锐的东西方文化冲突。

《红烛》《死水》中西文化冲突引起的内心矛盾与痛苦。东方主义文化观和受西方文化影响的现代感受复杂地交织。

○2个性风格

矛盾的张力。 《春光》自然的和谐与社会的不和谐。 《心跳》生活的宁静与心灵的不平静。《你莫怨我》 言辞的洒脱与情感的偏执。

沉郁的风格。 《发现》郁结已久的火山爆发式的灼人的美。

3、徐志摩

古典理想的现代重构，个性/才华/追求的统一，飞动飘逸的艺术风格。

徐志摩式意象。 《雪花的快乐》《黄鹂》《为要寻找一个明星》《落叶小唱》

内容美与形式美的统一。 《雪花的快乐》

4、朱湘 《夏天》《草莽集》《石门集》

具有“东方的静的美丽”的形象，“古典的与奢华的”美的风格。

《采莲曲》《催妆曲》《摇篮歌》 对形式美的探索，讲究形式的完整与“文学的典则”。叙事诗创作。 《王娇》《猫诰》。

五、“纯诗”与早期象征派诗歌

1、“纯诗”：诗歌观念的变化

从“表达”功能转向“表现”功能。对胡适“作诗如作文”的置疑。康白情、俞平伯。

○1穆木天《谭诗——寄沫若的一封信》

要求“诗与散文的纯粹的分界”。诗的领域是“纯粹的表现的世界”;诗应有不同于散文的思维方式和表现方式，强调“暗示”与“朦胧”。

○2王独清《再谭诗》 突出“感觉”的因素，强调“色”“音”的交错。

○3早期象征派

将“诗的贵族化”发展到极端。东西方诗歌“沟通”理想。其诗歌观念和表现的“内转”是受西方象征派诗人的影响，也是向传统诗词的靠拢。

2、李金发 《微雨》《为幸福而歌》《食客与凶年》

“多远取喻”，善于“发现事物之间的新关系”，感官呈像常用省略法。

《弃妇》 联类不穷的自由联想，暗示的力量，选用文言词语的陌生化效果。

第三篇：中国现代文学三十年笔记及主要问题

中国现代文学三十年笔记整理版

一鲁迅 主要著作

短篇小说集《呐喊》《彷徨》《故事新编》 散文诗集《野草》

散文集《朝花夕拾》 杂文集16 《热风》

五四时对旧礼教旧传统的批判，与复古派的论争。 《坟》

五四后对中国历史、国民性的解剖。 《华盖集》《华盖集续编》

五卅运动、三一八惨案中对帝国主义、封建军阀的揭露与抗争，与现代评论派的论战。

《而已集》

大革命失败后抗击国民党对革命青年的杀戮。 《南腔北调集》

对“第三种人”、论语派等的诘难。

《三闲集》

20年代末与创造社、太阳社关于“革命文学”的论争。 《二心集》

30年代初对民族主义的斗争，与新月派的论辩。 《准风月谈》《伪自由书》《花边文学》

对30年代上海半殖民地商业社会的透视和批判。 《且介亭杂文》《且介亭杂文二集》 对明清思想文化学术及儒道各家的审视。 《且介亭杂文末编》《附集》

抗议国民党法西斯专政，反击中共左倾路线。 《集外集》《集外集拾遗》

书信集《两地书》

学术著作《中国小说史略》《汉文学史纲要》

上篇

一、《呐喊》《彷徨》：中国现代小说的开端与成熟标志 1918年5月，《新青年》第4卷第5号《狂人日记》 (一)

表现的深切——独特的题材视角

1、

题材：表现农民与知识分子

2、

视角：关注病态社会里人的精神病苦

《药》 华家的精神愚昧。

《故乡》 闰土的心灵麻木。

《祝福》 祥林嫂的恐惧。 《明天》 单四嫂子的孤独空虚。

《在酒楼上》 吕纬甫像苍蝇飞回原地的颓唐消沉。 《孤独者》 魏连躬行先前所反对的一切，看似胜利实则失败的“复仇”。 《伤逝》 冲出旧家庭的青年男女，在爱情失去附丽后回到旧家庭中。

——对灵魂的拷问，揭露造成精神病态的病态的社会，最终指向绝望的反抗。

(二)

格式的特别——结构模式与形式手法的创新

1、

情节结构模式 ○1看/被看

《示众》系列：表现麻木愚昧的国民性弱点，及对启蒙的质疑批评。 《狂人》《孔》《明天》《头发的故事》《药》《阿Q》《祝福》《长明灯》《铸剑》《理》《采薇》 ○2离去—归来—再离去

苍凉的绝望，对绝望的质疑、挑战和反抗。

《故乡》 幻景与现实的剥离，由希望而绝望，再度远走。

《祝福》 注定要离开的漂泊者，对家乡现实所提出的生存困境的逃避。 《在酒楼上》 无可附着的漂泊感。

2、

创造新形式的先锋

《狂人日记》 打破传统小说结构及叙事方式，两重叙述角度及反讽的结构。

《孔乙己》 三层结构上外在的喜剧性和内在的悲剧性：孔乙己与酒客之“被看/看”;小 伙计旁观并被看客同化的精神悲剧，隐含作者看。

《阿Q正传》 对全知叙述的嘲弄，从有距离的观照到主体精神、生命体验的介入。 《伤逝》 涓生的两难选择，终不免空虚与绝望。 《在酒楼上》《孤独者》 自我灵魂的对话与相互驳难。

3、

继承、突破与创新

含蓄节制、简约凝练的语言。

借鉴西方，吸取传统戏剧美术诗歌小说的艺术经验。 诗化小说(《伤逝》《社戏》)、散文体(《兔和猫》《鸭的喜剧》)、戏剧体(《起死》)

二、说不尽的阿Q：阿Q接受史

三、《野草》与《朝花夕拾》 (一)

《朝花夕拾》

1、“闲话风”：作者与读者的精神对话

对“爱”与“死”的追记与思考。

自然、率真、亲切的韵味。慈爱柔和中蕴藏着深沉的悲怆。《阿长和〈山海经〉》《从„„》《藤野先生》《范爱农》《无常》《父亲的病》 亦有杂文笔法渗透所表现的批判和嘲讽。

《二十四孝图》《五猖会》《从„„》

2、“漫笔式”写法

任心闲谈。

题材漫无边际，行文结构随意性，语言“原生味”。

《狗·猫·鼠》

(二)

《野草》

1、“独语体”

心灵的炼狱中熔铸的鲁迅诗。

逼视灵魂深处并进行哲理思考。

2、意象：客观形象与主观意趣统一，反抗绝望的生命哲学。 ○1生存困境与选择

《死火》《影的告别》《过客》 ○2个体与他者的紧张关系

《这样的战士》《复仇》其

一、其二《求乞者》 ○3自我命运与形象

《颓败线的颤动》《死后》《雪》《秋夜》《腊叶》

3、现实性：对绝望刻骨铭心的体验。

《淡淡的血痕中》《一觉》

4、艺术特色：紧张焦灼的创作心态，全新的艺术世界。

充满奇峻的变异，华丽而艰涩，诗化、小说化、戏剧化倾向。

下篇

一、

鲁迅杂文的重大意义

1、

时代的忠实记录

中国现代社会的百科全书，现代中国的“人史”。

富于现代性的报刊文体，及时地反映时代、作出评判，并得到反馈。

2、

未经规范的自由文体

个人性、先锋性与现代性的结合

二、

鲁迅杂文的思想、艺术特质

1、批判性、否定性、攻击性 ①“不克厥敌，战则不止”： 社会批评与文明批评。 ②知识分子的使命感

揭示现实人生弊病与思想文化困境。批判一切奴役和压迫，为人所难以接受的深刻性和尖锐性。

2、反常规的思维下的犀利与刻毒 ①批判心理和灵魂

《论“他”》《论照相之类》 ② “推背式”思考方法

《小杂感》

③独辟蹊径的思路

《魏晋风度及文章与药及酒之关系》《〈杀错了人〉异议》 ④反常规的联想：

神圣的戏谑化、历史与现实重合 《小品文的危机》《商贾的批评》《新药》《隐士》《现代史》 《看了魏建功的〈不敢盲从〉以后的几句申明》《重三感旧》《“感旧”以后(下)》

3、“贬锢弊常取类型”

① “个”与“类”的统一：抓住本质勾勒“共名”。 《论“费厄泼赖”应该缓行》《小杂感》《“丧家的”“资本家的乏走狗”》《上考研艺之一瞥》《“民族主义文学”的任务和命运》《书信360108》 《二丑艺术》“二丑”

《一点比喻》“带头羊”

《“题未定”草

(二)》“西崽” 《答杨村人先生公开信的公开信》“革命小贩”

《书信3605》“革命工头” 《答徐懋庸并关于抗日统一战线问题》“奴隶总管”

《扑空》“洋场恶少” ② “攻其一点，不及其余”

4、主观性

释愤抒情的歌哭，主客体的融合。

《纪念刘和珍君》在沉默与开口间的困惑，显示内心的痛苦。

5、自由创造的杂文语言

汉语表意、抒情功能的极致。

常用“拗体”，打破语言的束缚。 大词小用、庄词谐用、雅俗杂用、搭配错位、名词动用、戏仿„„

三、《故事新编》：鲁迅最后的创新之作

1、“起死”：古今杂糅的新阐释。

《补天》 女娲创世时的精神苦闷，破坏与创造共生的无奈。

《奔月》 英雄的平庸化，冷落背弃和倦怠寂寞。对先驱者命运的思考。 《理水》 古今一炉的“油滑”。

《采薇》 “先王之道”的本相。

《出关》 老子哲学的本质。 《起死》 神圣哲学的戏谑化。杂文的眼光、手法、语言。

2、庄严与荒诞：互补与消解。苦涩的幽默，洒脱后的悲凉。

《补天》 女娲的伟大和后人的荒诞。 《铸剑》 万民观瞻的狂欢消解复仇的神圣。 《理水》 夏禹凯旋成为无聊的谈资，上层世界与平民世界的对立以合一为结局。 《非攻》 墨子止楚伐宋后一系列的倒霉遭遇。

二散文 第一个十年

一、《新青年》“随感录”作家群

1918.4《新青年》设立“随感录”栏目。

1、杂文的盛行

短小精悍的社会文明批评。

最早显示白话文艺术特质的文体之一。 “化传统”。

2、《新青年》“随感录”作家群

新文化运动的先驱者。论战批判色彩浓厚的急就章。

对现实作敏锐的反应，体现“五四”的青春精神，又有鲜明的个人风格。 《新青年》《莽原》《语丝》(后分化出“言志派”) 李大钊

宣传鼓动性与散文诗的艺术结合。《青春》《新纪元》 陈独秀

充满战斗意气，激烈畅达。《偶像破坏论》《反抗舆论底勇气》 钱玄同

批评儒家思想，痛快淋漓的文字。《随感录四十

四、四十五》 刘半农

寓庄于谐，更有艺术性。《奉答王敬轩先生》《作揖主义》 鲁 迅

《新青年》主将，《语丝》派坛主，散文诗鼻祖

二、周作人与“言志派”散文

1、周作人

于抗争的小品文之外分出闲适、知识性的一脉。 ①“美文”和“言志”

引入“美文”的概念。

提倡抒发个人性情的“言志”小品文。 ②闲谈体

借鉴明人小品和外国随笔，形成自然隽永、平和冲淡的风格。 《北京的茶食》《故乡的野菜》《苦雨》《喝茶》《乌蓬船》

涩味和简单味，选材平凡而别有情趣，也有“中年心态”的落寞颓废。 ③“文抄公体” 30、40年代

常兼两种文体之美，古雅遒劲。

《游山日记》《关于傅青主》《无生老母的信息》

2、其他作家 ①俞平伯 《杂拌儿》《燕知草》

《陶然亭的雪》《清河坊》《西湖的六月十八夜》 朦胧空灵的意境，远离现实的玄理和感伤。以旧格调自享。 ②钟敬文

《荔枝小品》

平远清隽的美学追求。 《荔枝》《茶》《黄叶小谈》

咏物小品。 《钱塘江的夜潮》《太湖游记》

情思清朗。 ③冯文炳

专写农村乡镇的宁静生活和对小人物的同情。

初以冲淡为衣，小说和散文融合，注重意境。后追求朦胧，陷入“废名气”。

二、冰心、朱自清和文研会作家散文

1、冰心

“小诗”味散文，青年的共鸣和模仿。 ①空灵清丽的风致

行云流水的文字，倾诉真情的温柔和忧愁，“爱的哲学”。

《往事

(一)·七》

雨中荷花和母爱主题。

《山中杂记之七——说几句爱海的孩子气的话》 山与海的对比。 ②文体的自觉追求 “白话文言化”、“中文西文化”。

《往事》其二

(八)

文言的典雅凝练加适当“欧化”，婉转流动。

2、朱自清

娴熟使用白话文创作的典范。

缜密婉转中温柔敦厚的气质。匠气。 《背影》《荷塘月色》《儿女》

执著地表现人生。 《桨声灯影里的秦淮河》《温州的踪迹·绿》《荷塘月色》

写景抒情。对声音、色彩的敏锐感觉，细密幽远浑圆的意境。

3、其他作家

丰子恺

《缘缘堂随笔》

赤子之心，佛理的渗入，平易淡远和悲悯之色。 梁遇春

《春醪集》《泪与笑》

英国随笔的影响。懒散的绅士风度，标新立异。

许地山

《空山灵雨》《落花生》

宗教气氛的渗入，对人生哲理的探求。 叶圣陶、郑振铎、茅盾

写实的“人生派”，“五卅”时的愤怒呼喊 瞿秋白

《饿乡纪程》《赤》

中国报告文学的先声。

叶圣陶 《五月卅一日急雨中》

炽热的反帝激愤，急雨般节奏。 《藕与莼菜》

对故乡的情思，平淡从容。 郑振铎 《街血洗去后》《六月一日》

沉痛的感情和质朴的语言。 《山中杂记》

真率、俊逸。 茅盾

《五月三十日的下午》《暴风雨》 《宿莽》集 旅日散文，低沉格调。 《叩门》《雾》《卖豆腐的哨子》

时代的苦闷和期望，回荡起伏的怅惘。

四、郁达夫和创造社作家散文

1、郁达夫

率真、坦诚的自剖式文字，“自叙传”特点。

倾诉自身遭遇，以恣肆的文字喷发激愤，带有时代病的感伤。 《归航》

离日返国时的复杂心情，无所顾忌的文字。 《还乡》《还乡记》

对社会贫富不均的强烈不平，渗透着遁世思想。 《给一个文学青年的公开状》

鼓动青年反叛，惊世骇俗的冲击力。 《一个人在途上》

感人肺腑的至情。

2、郭沫若 《月蚀》《卖书》

个人贫困的遭际，向社会的悲愤呼叫。 《路畔的蔷薇》

青春的欢悦与离乡的孤寂。

五、“语丝”派和“现代评论”派的散文

1、“语丝”派 ①“语丝文体”

文明批评社会批评，杂感。“富于俏皮的语言和讽刺的意味”，“任意而谈，无所顾忌”。 也有抒情小品的佳作。

孙伏园《伏园游记》川岛《月夜》 ②林语堂

最热心提倡幽默小品的散文家之一。后创办《论语》而分化。

《剪拂集》

讥刺的盔甲中每每包含幽默。

2、“现代评论”派 ①徐志摩

自由而华丽的散文文体，多冥想型小品。 《翡冷翠山居闲话》《我所知道的康桥》《“浓得化不开”》 快如闪电的感兴，刹那灵感的流动。繁复华丽。 ②陈西滢

《西滢闲话》

贵族化立场，但行文流畅，富幽默感。

第二个十年

一、林语堂与幽默闲适小品

1、刊物

《论语》半月刊1932.9

《人间世》1932

《宇宙风》1934 提倡幽默闲适和独抒性灵的小品文。

2、写作立场

追求对现实冷静超远的旁观。

除去讽刺的酸腐辛辣而得淡然之味。自由主义立场，“热心人冷眼看人生”。 “以自我为中心，以闲适为格调。”

针对强调文艺的社会使命的观点，创造解脱性灵，广达自喜，潇洒自在的散文笔调。

3、左翼文坛与林派刊物的论争

《太白》《芒种》

4、林语堂的散文创作 《大荒集》《我的话》 “两脚踏东西文化，一心评宇宙文章”

惯用中西比较的眼光看问题，多国民性改造及传统文化转型的思考。《谈中西文化》 拓展了现代散文的审美领域。

从容睿智的幽默，轻松自然的行文结构，娓语式笔调。提高了随笔体散文的文体地位。

二、左翼作家的散文

1、“鲁迅风”杂文 ①瞿秋白

《乱弹及其他》集

《民族的灵魂》《流氓尼德》《财神的神通》《美国的真正悲剧》 尖锐的政论色彩，善于抓住本质勾勒典型，善于创造新的杂文形式。 《〈鲁迅杂感选集〉序言》

运用马阶级观点研究鲁迅的经典文献。 ②唐弢 《推背集》《海天集》

《谈礼教》《看到想到》《东南琐谈》《〈周报〉休刊词》 简明有文采，政论与艺术散文笔调结合。从历史和现实生发，笔锋锐利。 《乡音》 叙事抒情散文。

《落帆集》 散文诗。 ③徐懋庸 《打杂集》《不惊人集》

针砭旧物，触及时事，摘取生活片断中外掌故，拙直质朴。 《揣》《“泼臭料”》《过年》《赏月》《上帝的心》《神奇的四川》《秋风偶感》《苍蝇之灭亡》 《街头文谈》 通俗性文艺从话。

2、风格多样的小品散文

茅盾

力图在小品篇幅中全景式反映社会生活。 艾芜

《漂泊杂记》《山中牧歌》

西南边陲的浪漫风情，朴素清新。

叶紫

《古渡头》《夜雨漂流的回忆》

善于镂刻人物，烘托气氛。 萧红

《商市街》《桥》

明丽亲切哀婉，絮语笔调，诗化。 吴组缃

《黄昏》《泰山风光》

小说化倾向，人物、环境刻画。 郁达夫

《屐痕处处》《达夫游记》

清新秀美，才情纵横。 巴金

《旅途随笔》《短简》《控诉》

揭露黑暗憧憬光明，朴素酣畅。

三、京派与开明同人的散文

1、京派散文

①何其芳

《画梦录》 雕琢的精致，力矫散漫浅露的流弊。诗情洋溢。艺术的独创性。 《梦后》《岩》《黄昏》《雨前》 “独语”的调式和感觉结构，意象迷离，想象奇特。

《还乡杂记》 思想与艺术的巨变。 ②李广田 《画廊集》《银狐集》《雀蓑集》 追求朴野无奇的境界。 《桃园杂记》《山水》《山之子》

故乡风物人情，素淡中见情思。 ③吴伯箫

《羽书》

内容充实，文字沉着，笔力壮阔。讲究炼句。 ④师陀 《黄花苔》《江湖集》 哀叹北方山野的凋零，哀婉的田园诗风味。对小人物的同情。 ⑤沈从文

《湘行散记》集

湘西特异的山水景致和风土人情。 《箱子岩》《桃园与沅州》

乡村中国的眼光，质朴的生命形式。 《记胡也频》《记丁玲》《从文自传》

2、其他抒情小品 ①缪崇群 《唏露集》《寄健康人》《废墟集》《夏虫集》《石屏随笔》《眷眷草》

平实婉曲叙述中咀嚼人生真味，以情动人。还有写景即物、纪实随笔 ②丽尼

《黄昏之献》

散文诗集。青春梦幻消逝后的空虚和怅惘，忧郁美丽的黄昏气息。 《鹰之歌》 仍多展示自我的心理历程。讲究文体之美。 ③陆蠡 《海星》《竹刀》 青春回忆题材，感情厚实，文字浓重。

3、“开明”派散文

积极的人生派，讲操守重理念，平淡中高远严谨有韵致。 ①丰子恺 《车厢社会》《缘缘堂再笔》

写灾难性现实，体物入微，疏淡隽逸，朴讷而明亮。 《肉腿》《半篇莫干山游记》 ②夏丏尊

《平屋杂文》

素淡的文笔，遐想和情思，结构缜密完整。 《白马湖之冬》《钢铁假山》《猫》 ③叶圣陶

《未厌居习作》

状物写人针缕绵密。 ④“科学小品文”

《中学生》杂志和刘薰宇数学小品、贾祖璋生物小品。曹聚仁历史小品。

四、报告文学与游记

1、报告文学的产生和发展

①早期报告文学

明生

《旅中杂感》

《每周评论》

欧游通讯。

亿万

《一周中北京的公民大活动》

《每周评论》

报道“五四”。

《唐山煤矿葬送工人大惨剧》

《劳动者》周刊

周恩来

《旅欧通信》

天津《益世报》

瞿秋白

《饿乡纪程》《赤都心史》

《晨报》

报告文学先声。 阿英

《上海事变与报告文学》集

较早的报告文学结集。

②1936报告文学热潮

夏衍

《包身工》

早期报告文学代表作。 宋之的

《一九三六年春在太原》

茅盾

《中国的一日》集

编选1936.5.21全国的事件 ③报告文学的盛行

邹韬奋

《萍踪寄语》《萍踪忆语》集

欧苏见闻，政治性社会性。 萧乾

《流民图》《平绥琐记》(《人生采访》集)

北方难民和塞外风光。 范长江

《中国的西北角》《塞上行》《西线风云》(合)

西安事变、长征、陕北

2、国际题材的游记

朱自清

《欧游杂记》《伦敦杂记》

纪实，语言洗练。 李健吾

《意大利书简》

历史文物的描述，博学机智。 郑振铎

《欧行日记》

研究资料的搜集和记录。 小默

《欧游漫忆》

政论色彩。

胡愈之

《莫斯科印象记》

政论色彩。

第三个十年

一、报告文学的勃兴

1、新闻性的战地报告 丘东平

《第七连》《我们在那里打了败仗》《我认识了这样的敌人》

反映淞沪战役。

骆宾基

《救护车里的血》《我有右胳膊就行》《东战场别动队》

上海军民抗日热情。

曹白

《呼吸》集《这里，生命也在呼吸》《在敌后穿行》

感情色彩浓烈 丁玲

《孩子们》

姚雪垠

《战地书简》

徐迟

《大场之夜》

宋之的

《从仇恨生长出来》 以群

《台儿庄战场散记》

蹇先艾

《塘沽的三天》 碧野

《北方的原野》《太行山边》二集

老舍

《“五四”之夜》

2、职业记者的通讯

范长江

《台儿庄血战经过》 萧

乾

《血肉筑成的滇缅路》《一个爆破大队长的独白》《岭东的黑暗面》

《银风筝下的伦敦》《矛盾交响曲》

3、人物纪实性散文

①沙汀《我所见之H将军》(《随军散记》)

素描勾画人物性格特征和精神品貌，小说手法，言谈细节。 ②人物特写的流行

卞之琳

《第七十二团在太行山一带》

周立波

《王震将军记》 刘白羽、王余杞

《八路军七将领》

陈荒煤

《陈赓将军印象记》

4、介绍解放区的通讯 赵树理《孟祥英翻身》

二、继承鲁迅传统的杂文

1、国统区杂文 《野草》(1940桂林创刊)作家群。《新华日报·新华副刊》《新蜀报·蜀道》 ①聂绀弩

《历史的奥秘》《蛇与塔》《早醒记》《血书》集

抨击腐朽事物和黑暗现实，批判旧的伦理道德，力求改变中国人的精神面貌。多用反语讽刺，平易质朴中见深沉。

《我若为王》

构思奇特，批判封建制度，反映专制统治的现实，并揭示封建奴性。 ②秦似

《感觉的音响》《时恋集》《在岗位上》集

广博的生活和历史知识基础，舒缓有致，文化气息浓重。多揭露抗战中官僚统治的积弊。 《随谈两则》

批评“浮生若梦的人生哲学”，并讨论国民性普遍的弱点，如话家常又诙谐精到。 ③冯雪峰

《乡风与市风》《有进无退》《跨的日子》集

广泛涉及社会政治症结，尖锐的诗的政论。文笔曲折深透且亲切，充分展开杂文的新机能。善于绵密说理，比喻新鲜，有历史的脉络和哲理的渗透，语言浑厚思想锋利，但有时不够明快。 ④其他

夏衍《此时此地集》《长途》《劫后随笔》《蜗楼随笔》 孟超《长夜集》《未偃草》

宋云彬《破戒草》《骨鲠集》

2、上海“孤岛”杂文创作 《鲁迅风》、《文汇报》副刊《世纪风》。更有现实批判性，更真切痛快。 ①唐弢 《劳薪集》《识小录》《长短书》集

尖锐泼辣富于批判性，扫荡一切社会病毒，侧重从历史角度发掘社会病的渊源。注重形象性，流露出感情和诗意。 《从奴隶到奴隶》《略论吃饭与打屁股》《氓》《丑》《逃与趋》

勾勒世相，讽刺西崽、汉奸、奴才等的可鄙无耻。 ②巴人

《窄木集》

多对敌伪汉奸的挞伐，还善于以简约之笔勾画社会脸谱。 ③周木斋

《消长集》

多思辩性杂文，在对社会现象的评论中，发微知著，深入浅出。 ④其他

柯灵《市楼独唱》、阿英《月剑腥集》、孔另境《秋窗集》《横眉集》

3、沦陷区杂文 ①周作人 《秉烛谈》《药堂语录》《药味集》《药堂杂文》《书房一角》《秉烛后谈》《苦口甘口》《立春以前》

杂文小品化，随笔和杂文有时难以区分。多补白式读书札记与回忆文字，闲聊中 仍关注思想革命命题，也有“亡国之音”，文风更平易通脱。 ②其他

文载道《文载道文抄》《风土小记》、纪果庵《两都集》

注重博识和情趣的“学者的言志的散文”，以平民化的知识者的心态写作，“文抄”中新意叠出。

4、解放区杂文

集中于1942整风之前。《解放日报》《谷雨》《抗战文艺》、《轻骑队》(1941) 多针砭革命队伍的不正之风，富有时代气息。

丁玲、萧军、艾青、王实味

三、小品文的多样风致

1、萧红

写逆境中的心情，抗战中的社会见闻。

《回忆鲁迅先生》

捕捉日常的生活化细节，随意点染，不拘格套。

2、何其芳 《星火集》《星火集续编》

保持深情、沉思和想像交织的同时渗入了刚健之气，由沉醉幻美转向关注现实。

3、巴金 《梦与醉》《黑土》《无题》《龙·虎·狗》《废园外》《旅途杂记》《怀念》集 激越的民族意识下深沉的爱憎。

《废园外》

美丽的花园的堕毁，年轻生命的夭折，悲惨的战争图景，凄苦哀愁的气氛。

4、李广田 《圈外》《回声》《日边随笔》《灌木集》

摆脱沉郁，社会感加强。

《灌木集》

乡土意识，传统风致，纯朴意境，诗的静美。清醇的文笔。

5、冯至

《山水》集

战时西南艰苦生活中明心见性的思索，永恒的美。以诗的笔法写散文。 《一个消逝了的山村》

平常的山乡风物。

6、“立达”派

艺术水准相对保持，但更多面向社会。 丰子恺

《率真集》

《辞缘缘堂》《防空洞中所闻》《胜利还乡记》

灾难的中国今日

叶圣陶

《未厌居习作》《西川集》

纯朴的爱国之情

7、梁实秋

《雅舍小品》

重议论，以日常事物为题，博雅的知见和幽默的遣趣交织，人生体味艺术化。余闲的调剂品，优雅怡裕，舒徐自如，有生活的真趣和愉悦。 《雅舍》

陋室的可爱个性，知足自娱的豁达俊逸。

8、钱钟书

《写在人生边上》

议论人生百态入微透骨，文字汪洋恣肆充满机智幽默。太尖刻。

9、王了一

《龙虫并雕斋琐语》

批评时政及社会习俗，琐事琐议，设喻巧妙，风格朴雅。

10、沈从文

《湘西》集

艺术上更精熟。也有对生活的体悟与冥想，追求玄秘韵味。 《常德的船》《辰溪的煤》

写尽湘西风物，鲜明表现下层生活，细密流动的叙述。 《生命》

梦幻的感触，无序的默想，类散文诗的华丽笔触，疲倦中的淡淡忧伤。

11、张爱玲

《流言》集

庸常生活陌生化，重在体味人生，描绘多用意象，议论显示机智。

《公寓生活记趣》

城市生活琐事。

《更衣记》

清代以来服饰时尚的流变，略带调侃，审美层次的玩味。

12、苏青

《浣锦集》

“乱世中当盛世人”的物质性与精神性追求，平实直爽，世俗中的隽逸。

第四篇：中国现代文学三十年

鲁迅

主要著作

短篇小说集《呐喊》《彷徨》《故事新编》 散文诗集《野草》

散文集《朝花夕拾》 杂文集16 《热风》

五四时对旧礼教旧传统的批判，与复古派的论争。 《坟》

五四后对中国历史、国民性的解剖。 《华盖集》《华盖集续编》

五卅运动、三一八惨案中对帝国主义、封建军阀的揭露与抗争，与现代评论派的论战。

《而已集》

大革命失败后抗击国民党对革命青年的杀戮。 《南腔北调集》

对“第三种人”、论语派等的诘难。

《三闲集》

20年代末与创造社、太阳社关于“革命文学”的论争。 《二心集》

30年代初对民族主义的斗争，与新月派的论辩。 《准风月谈》《伪自由书》《花边文学》

对30年代上海半殖民地商业社会的透视和批判。 《且介亭杂文》《且介亭杂文二集》 对明清思想文化学术及儒道各家的审视。 《且介亭杂文末编》《附集》

抗议国民党法西斯专政，反击中共左倾路线。 《集外集》《集外集拾遗》

书信集《两地书》

学术著作《中国小说史略》《汉文学史纲要》

上篇

一、《呐喊》《彷徨》：中国现代小说的开端与成熟标志 1918年5月，《新青年》第4卷第5号《狂人日记》 表现的深切——独特的题材视角 题材：表现农民与知识分子

视角：关注病态社会里人的精神病苦

《药》 华家的精神愚昧。

《故乡》 闰土的心灵麻木。

《祝福》 祥林嫂的恐惧。

《明天》 单四嫂子的孤独空虚。

《在酒楼上》 吕纬甫像苍蝇飞回原地的颓唐消沉。

《孤独者》 魏连躬行先前所反对的一切，看似胜利实则失败的“复仇”。 《伤逝》 冲出旧家庭的青年男女，在爱情失去附丽后回到旧家庭中。

——对灵魂的拷问，揭露造成精神病态的病态的社会，最终指向绝望的反抗。

格式的特别——结构模式与形式手法的创新 情节结构模式 ○1看/被看

《示众》系列：表现麻木愚昧的国民性弱点，及对启蒙的质疑批评。 《狂人》《孔》《明天》《头发的故事》《药》《阿Q》《祝福》《长明灯》《铸剑》《理》《采薇》 ○2离去—归来—再离去

苍凉的绝望，对绝望的质疑、挑战和反抗。

《故乡》 幻景与现实的剥离，由希望而绝望，再度远走。

《祝福》 注定要离开的漂泊者，对家乡现实所提出的生存困境的逃避。 《在酒楼上》 无可附着的漂泊感。 创造新形式的先锋

《狂人日记》 打破传统小说结构及叙事方式，两重叙述角度及反讽的结构。 《孔乙己》 三层结构上外在的喜剧性和内在的悲剧性：孔乙己与酒客之“被看/看”;小伙计旁观并被看客同化的精神悲剧，隐含作者看。

《阿Q正传》 对全知叙述的嘲弄，从有距离的观照到主体精神、生命体验的介入。

《伤逝》 涓生的两难选择，终不免空虚与绝望。 《在酒楼上》《孤独者》 自我灵魂的对话与相互驳难。 继承、突破与创新

含蓄节制、简约凝练的语言。

借鉴西方，吸取传统戏剧美术诗歌小说的艺术经验。 诗化小说(《伤逝》《社戏》)、散文体(《兔和猫》《鸭的喜剧》)、戏剧体(《起死》)

二、说不尽的阿Q：阿Q接受史

三、《野草》与《朝花夕拾》 《朝花夕拾》

1、“闲话风”：作者与读者的精神对话

对“爱”与“死”的追记与思考。

自然、率真、亲切的韵味。慈爱柔和中蕴藏着深沉的悲怆。《阿长和〈山海经〉》《从„„》《藤野先生》《范爱农》《无常》《父亲的病》

亦有杂文笔法渗透所表现的批判和嘲讽。

《二十四孝图》《五猖会》《从„„》

2、“漫笔式”写法 任心闲谈。

题材漫无边际，行文结构随意性，语言“原生味”。

《狗·猫·鼠》

《野草》

1、“独语体”

心灵的炼狱中熔铸的鲁迅诗。

逼视灵魂深处并进行哲理思考。

2、意象：客观形象与主观意趣统一，反抗绝望的生命哲学。 ○1生存困境与选择

《死火》《影的告别》《过客》 ○2个体与他者的紧张关系

《这样的战士》《复仇》其

一、其二《求乞者》 ○3自我命运与形象

《颓败线的颤动》《死后》《雪》《秋夜》《腊叶》

3、现实性：对绝望刻骨铭心的体验。

《淡淡的血痕中》《一觉》

4、艺术特色：紧张焦灼的创作心态，全新的艺术世界。

充满奇峻的变异，华丽而艰涩，诗化、小说化、戏剧化倾向。

下篇 鲁迅杂文的重大意义 时代的忠实记录

中国现代社会的百科全书，现代中国的“人史”。

富于现代性的报刊文体，及时地反映时代、作出评判，并得到反馈。 未经规范的自由文体

个人性、先锋性与现代性的结合

鲁迅杂文的思想、艺术特质

1、批判性、否定性、攻击性 ①“不克厥敌，战则不止”： 社会批评与文明批评。 ②知识分子的使命感

揭示现实人生弊病与思想文化困境。批判一切奴役和压迫，为人所难以接受的深刻性和尖锐性。

2、反常规的思维下的犀利与刻毒

①批判心理和灵魂

《论“他妈的”》《论照相之类》 ② “推背式”思考方法

《小杂感》

③独辟蹊径的思路

《魏晋风度及文章与药及酒之关系》《〈杀错了人〉异议》 ④反常规的联想：

神圣的戏谑化、历史与现实重合 《小品文的危机》《商贾的批评》《新药》《隐士》《现代史》 《看了魏建功的〈不敢盲从〉以后的几句申明》《重三感旧》《“感旧”以后(下)》

3、“贬锢弊常取类型”

① “个”与“类”的统一：抓住本质勾勒“共名”。 《论“费厄泼赖”应该缓行》《小杂感》《“丧家的”“资本家的乏走狗”》《上海文艺之一瞥》《“民族主义文学”的任务和命运》《书信360108》 《二丑艺术》“二丑”

《一点比喻》“带头羊”

《“题未定”草

(二)》“西崽”

《答杨村人先生公开信的公开信》“革命小贩”

《书信3605》“革命工头”

《答徐懋庸并关于抗日统一战线问题》“奴隶总管”

《扑空》“洋场恶少” ② “攻其一点，不及其余”

4、主观性

释愤抒情的歌哭，主客体的融合。

《纪念刘和珍君》在沉默与开口间的困惑，显示内心的痛苦。

5、自由创造的杂文语言

汉语表意、抒情功能的极致。

常用“拗体”，打破语言的束缚。 大词小用、庄词谐用、雅俗杂用、搭配错位、名词动用、戏仿„„

三、《故事新编》：鲁迅最后的创新之作

1、“起死”：古今杂糅的新阐释。

《补天》 女娲创世时的精神苦闷，破坏与创造共生的无奈。

《奔月》 英雄的平庸化，冷落背弃和倦怠寂寞。对先驱者命运的思考。 《理水》 古今一炉的“油滑”。

《采薇》 “先王之道”的本相。

《出关》 老子哲学的本质。 《起死》 神圣哲学的戏谑化。杂文的眼光、手法、语言。

2、庄严与荒诞：互补与消解。苦涩的幽默，洒脱后的悲凉。 《补天》 女娲的伟大和后人的荒诞。 《铸剑》 万民观瞻的狂欢消解复仇的神圣。 《理水》 夏禹凯旋成为无聊的谈资，上层世界与平民世界的对立以合一为结局。 《非攻》 墨子止楚伐宋后一系列的倒霉遭遇。

第一个十年

一、《新青年》“随感录”作家群

1918.4《新青年》设立“随感录”栏目。

1、杂文的盛行

短小精悍的社会文明批评。

最早显示白话文艺术特质的文体之一。 “化传统”。

2、《新青年》“随感录”作家群

新文化运动的先驱者。论战批判色彩浓厚的急就章。

对现实作敏锐的反应，体现“五四”的青春精神，又有鲜明的个人风格。 《新青年》《莽原》《语丝》(后分化出“言志派”) 李大钊 宣传鼓动性与散文诗的艺术结合。《青春》《新纪元》 陈独秀 充满战斗意气，激烈畅达。《偶像破坏论》《反抗舆论底勇气》 钱玄同 批评儒家思想，痛快淋漓的文字。《随感录四十

四、四十五》 刘半农 寓庄于谐，更有艺术性。《奉答王敬轩先生》《作揖主义》 鲁 迅 《新青年》主将，《语丝》派坛主，散文诗鼻祖

二、周作人与“言志派”散文

1、周作人

于抗争的小品文之外分出闲适、知识性的一脉。 ①“美文”和“言志” 引入“美文”的概念。

提倡抒发个人性情的“言志”小品文。 ②闲谈体

借鉴明人小品和外国随笔，形成自然隽永、平和冲淡的风格。 《北京的茶食》《故乡的野菜》《苦雨》《喝茶》《乌蓬船》

涩味和简单味，选材平凡而别有情趣，也有“中年心态”的落寞颓废。 ③“文抄公体” 30、40年代

常兼两种文体之美，古雅遒劲。

《游山日记》《关于傅青主》《无生老母的信息》

2、其他作家 ①俞平伯 《杂拌儿》《燕知草》

《陶然亭的雪》《清河坊》《西湖的六月十八夜》 朦胧空灵的意境，远离现实的玄理和感伤。以旧格调自享。 ②钟敬文

《荔枝小品》

平远清隽的美学追求。 《荔枝》《茶》《黄叶小谈》

咏物小品。 《钱塘江的夜潮》《太湖游记》

情思清朗。 ③冯文炳

专写农村乡镇的宁静生活和对小人物的同情。

初以冲淡为衣，小说和散文融合，注重意境。后追求朦胧，陷入“废名气”。

二、冰心、朱自清和文研会作家散文

1、冰心

“小诗”味散文，青年的共鸣和模仿。 ①空灵清丽的风致

行云流水的文字，倾诉真情的温柔和忧愁，“爱的哲学”。 《往事

(一)·七》

雨中荷花和母爱主题。

《山中杂记之七——说几句爱海的孩子气的话》 山与海的对比。 ②文体的自觉追求 “白话文言化”、“中文西文化”。

《往事》其二

(八)

文言的典雅凝练加适当“欧化”，婉转流动。

2、朱自清

娴熟使用白话文创作的典范。

缜密婉转中温柔敦厚的气质。匠气。 《背影》《荷塘月色》《儿女》

执著地表现人生。 《桨声灯影里的秦淮河》《温州的踪迹·绿》《荷塘月色》 写景抒情。对声音、色彩的敏锐感觉，细密幽远浑圆的意境。

3、其他作家

丰子恺 《缘缘堂随笔》 赤子之心，佛理的渗入，平易淡远和悲悯之色。 梁遇春 《春醪集》《泪与笑》 英国随笔的影响。懒散的绅士风度，标新立异。 许地山 《空山灵雨》《落花生》 宗教气氛的渗入，对人生哲理的探求。 叶圣陶、郑振铎、茅盾 写实的“人生派”，“五卅”时的愤怒呼喊 瞿秋白 《饿乡纪程》《赤》 中国报告文学的先声。

叶圣陶 《五月卅一日急雨中》

炽热的反帝激愤，急雨般节奏。 《藕与莼菜》

对故乡的情思，平淡从容。 郑振铎 《街血洗去后》《六月一日》

沉痛的感情和质朴的语言。 《山中杂记》

真率、俊逸。 茅盾

《五月三十日的下午》《暴风雨》 《宿莽》集 旅日散文，低沉格调。 《叩门》《雾》《卖豆腐的哨子》

时代的苦闷和期望，回荡起伏的怅惘。

四、郁达夫和创造社作家散文

1、郁达夫

率真、坦诚的自剖式文字，“自叙传”特点。

倾诉自身遭遇，以恣肆的文字喷发激愤，带有时代病的感伤。 《归航》

离日返国时的复杂心情，无所顾忌的文字。 《还乡》《还乡记》

对社会贫富不均的强烈不平，渗透着遁世思想。 《给一个文学青年的公开状》

鼓动青年反叛，惊世骇俗的冲击力。 《一个人在途上》

感人肺腑的至情。

2、郭沫若 《月蚀》《卖书》

个人贫困的遭际，向社会的悲愤呼叫。 《路畔的蔷薇》

青春的欢悦与离乡的孤寂。

五、“语丝”派和“现代评论”派的散文

1、“语丝”派 ①“语丝文体”

文明批评社会批评，杂感。“富于俏皮的语言和讽刺的意味”，“任意而谈，无所顾忌”。

也有抒情小品的佳作。

孙伏园《伏园游记》川岛《月夜》 ②林语堂

最热心提倡幽默小品的散文家之一。后创办《论语》而分化。 《剪拂集》

讥刺的盔甲中每每包含幽默。

2、“现代评论”派 ①徐志摩

自由而华丽的散文文体，多冥想型小品。 《翡冷翠山居闲话》《我所知道的康桥》《“浓得化不开”》 快如闪电的感兴，刹那灵感的流动。繁复华丽。 ②陈西滢

《西滢闲话》

贵族化立场，但行文流畅，富幽默感。

第二个十年

一、林语堂与幽默闲适小品

1、刊物

《论语》半月刊1932.9

《人间世》1932

《宇宙风》1934 提倡幽默闲适和独抒性灵的小品文。

2、写作立场

追求对现实冷静超远的旁观。

除去讽刺的酸腐辛辣而得淡然之味。自由主义立场，“热心人冷眼看人生”。 “以自我为中心，以闲适为格调。”

针对强调文艺的社会使命的观点，创造解脱性灵，广达自喜，潇洒自在的散文笔调。

3、左翼文坛与林派刊物的论争

《太白》《芒种》

4、林语堂的散文创作 《大荒集》《我的话》 “两脚踏东西文化，一心评宇宙文章”

惯用中西比较的眼光看问题，多国民性改造及传统文化转型的思考。《谈中西文化》

拓展了现代散文的审美领域。

从容睿智的幽默，轻松自然的行文结构，娓语式笔调。提高了随笔体散文的文体地位。

二、左翼作家的散文

1、“鲁迅风”杂文 ①瞿秋白

《乱弹及其他》集

《民族的灵魂》《流氓尼德》《财神的神通》《美国的真正悲剧》 尖锐的政论色彩，善于抓住本质勾勒典型，善于创造新的杂文形式。 《〈鲁迅杂感选集〉序言》

运用马阶级观点研究鲁迅的经典文献。 ②唐弢 《推背集》《海天集》

《谈礼教》《看到想到》《东南琐谈》《〈周报〉休刊词》 简明有文采，政论与艺术散文笔调结合。从历史和现实生发，笔锋锐利。 《乡音》 叙事抒情散文。

《落帆集》 散文诗。 ③徐懋庸 《打杂集》《不惊人集》

针砭旧物，触及时事，摘取生活片断中外掌故，拙直质朴。 《揣》《“泼臭料”》《过年》《赏月》《上帝的心》《神奇的四川》《秋风偶感》《苍蝇之灭亡》

《街头文谈》 通俗性文艺从话。

2、风格多样的小品散文

茅盾 力图在小品篇幅中全景式反映社会生活。 艾芜 《漂泊杂记》《山中牧歌》 西南边陲的浪漫风情，朴素清新。 叶紫 《古渡头》《夜雨漂流的回忆》 善于镂刻人物，烘托气氛。 萧红 《商市街》《桥》 明丽亲切哀婉，絮语笔调，诗化。 吴组缃 《黄昏》《泰山风光》 小说化倾向，人物、环境刻画。 郁达夫 《屐痕处处》《达夫游记》 清新秀美，才情纵横。 巴金 《旅途随笔》《短简》《控诉》 揭露黑暗憧憬光明，朴素酣畅。

三、京派与开明同人的散文

1、京派散文 ①何其芳

《画梦录》 雕琢的精致，力矫散漫浅露的流弊。诗情洋溢。艺术的独创性。 《梦后》《岩》《黄昏》《雨前》 “独语”的调式和感觉结构，意象迷离，想象奇特。

《还乡杂记》 思想与艺术的巨变。 ②李广田 《画廊集》《银狐集》《雀蓑集》 追求朴野无奇的境界。 《桃园杂记》《山水》《山之子》

故乡风物人情，素淡中见情思。 ③吴伯箫

《羽书》

内容充实，文字沉着，笔力壮阔。讲究炼句。 ④师陀 《黄花苔》《江湖集》 哀叹北方山野的凋零，哀婉的田园诗风味。对小人物的同情。

⑤沈从文

《湘行散记》集

湘西特异的山水景致和风土人情。 《箱子岩》《桃园与沅州》

乡村中国的眼光，质朴的生命形式。 《记胡也频》《记丁玲》《从文自传》

2、其他抒情小品 ①缪崇群 《唏露集》《寄健康人》《废墟集》《夏虫集》《石屏随笔》《眷眷草》

平实婉曲叙述中咀嚼人生真味，以情动人。还有写景即物、纪实随笔 ②丽尼

《黄昏之献》

散文诗集。青春梦幻消逝后的空虚和怅惘，忧郁美丽的黄昏气息。

《鹰之歌》 仍多展示自我的心理历程。讲究文体之美。 ③陆蠡 《海星》《竹刀》 青春回忆题材，感情厚实，文字浓重。

3、“开明”派散文

积极的人生派，讲操守重理念，平淡中高远严谨有韵致。 ①丰子恺 《车厢社会》《缘缘堂再笔》

写灾难性现实，体物入微，疏淡隽逸，朴讷而明亮。 《肉腿》《半篇莫干山游记》 ②夏丏尊

《平屋杂文》

素淡的文笔，遐想和情思，结构缜密完整。 《白马湖之冬》《钢铁假山》《猫》 ③叶圣陶

《未厌居习作》

状物写人针缕绵密。 ④“科学小品文”

《中学生》杂志和刘薰宇数学小品、贾祖璋生物小品。曹聚仁历史小品。

四、报告文学与游记

1、报告文学的产生和发展

①早期报告文学

明生 《旅中杂感》 《每周评论》 欧游通讯。

亿万 《一周中北京的公民大活动》 《每周评论》 报道“五四”。 《唐山煤矿葬送工人大惨剧》 《劳动者》周刊 周恩来 《旅欧通信》 天津《益世报》 瞿秋白 《饿乡纪程》《赤都心史》 《晨报》 报告文学先声。 阿英 《上海事变与报告文学》集 较早的报告文学结集。

②1936报告文学热潮

夏衍 《包身工》 早期报告文学代表作。 宋之的 《一九三六年春在太原》

茅盾 《中国的一日》集 编选1936.5.21全国的事件 ③报告文学的盛行 邹韬奋 《萍踪寄语》《萍踪忆语》集 欧苏见闻，政治性社会性。 萧乾 《流民图》《平绥琐记》(《人生采访》集) 北方难民和塞外风光。 范长江 《中国的西北角》《塞上行》《西线风云》(合) 西安事变、长征、陕北

2、国际题材的游记 朱自清 《欧游杂记》《伦敦杂记》 纪实，语言洗练。 李健吾 《意大利书简》 历史文物的描述，博学机智。 郑振铎 《欧行日记》 研究资料的搜集和记录。 小默 《欧游漫忆》 政论色彩。

胡愈之 《莫斯科印象记》 政论色彩。 第三个十年

一、报告文学的勃兴

1、新闻性的战地报告 丘东平 《第七连》《我们在那里打了败仗》《我认识了这样的敌人》 反映淞沪战役。

骆宾基 《救护车里的血》《我有右胳膊就行》《东战场别动队》 上海军民抗日热情。

曹白 《呼吸》集《这里，生命也在呼吸》《在敌后穿行》 感情色彩浓烈 丁玲 《孩子们》 姚雪垠 《战地书简》

徐迟 《大场之夜》 宋之的 《从仇恨生长出来》 以群 《台儿庄战场散记》 蹇先艾 《塘沽的三天》 碧野 《北方的原野》《太行山边》二集 老舍 《“五四”之夜》

2、职业记者的通讯 范长江 《台儿庄血战经过》 萧

乾 《血肉筑成的滇缅路》《一个爆破大队长的独白》《岭东的黑暗面》 《银风筝下的伦敦》《矛盾交响曲》

3、人物纪实性散文 ①沙汀《我所见之H将军》(《随军散记》)

素描勾画人物性格特征和精神品貌，小说手法，言谈细节。 ②人物特写的流行

卞之琳 《第七十二团在太行山一带》 周立波 《王震将军记》 刘白羽、王余杞 《八路军七将领》 陈荒煤 《陈赓将军印象记》

4、介绍解放区的通讯 赵树理《孟祥英翻身》

二、继承鲁迅传统的杂文

1、国统区杂文 《野草》(1940桂林创刊)作家群。《新华日报·新华副刊》《新蜀报·蜀道》 ①聂绀弩

《历史的奥秘》《蛇与塔》《早醒记》《血书》集

抨击腐朽事物和黑暗现实，批判旧的伦理道德，力求改变中国人的精神面貌。多用反语讽刺，平易质朴中见深沉。

《我若为王》

构思奇特，批判封建制度，反映专制统治的现实，并揭示封建奴性。 ②秦似

《感觉的音响》《时恋集》《在岗位上》集

广博的生活和历史知识基础，舒缓有致，文化气息浓重。多揭露抗战中官僚统治的积弊。 《随谈两则》

批评“浮生若梦的人生哲学”，并讨论国民性普遍的弱点，如话家常又诙谐精到。 ③冯雪峰

《乡风与市风》《有进无退》《跨的日子》集

广泛涉及社会政治症结，尖锐的诗的政论。文笔曲折深透且亲切，充分展开杂文的新机能。善于绵密说理，比喻新鲜，有历史的脉络和哲理的渗透，语言浑厚思想锋利，但有时不够明快。 ④其他

夏衍《此时此地集》《长途》《劫后随笔》《蜗楼随笔》 孟超《长夜集》《未偃草》

宋云彬《破戒草》《骨鲠集》

2、上海“孤岛”杂文创作 《鲁迅风》、《文汇报》副刊《世纪风》。更有现实批判性，更真切痛快。 ①唐弢 《劳薪集》《识小录》《长短书》集

尖锐泼辣富于批判性，扫荡一切社会病毒，侧重从历史角度发掘社会病的渊源。注重形象性，流露出感情和诗意。 《从奴隶到奴隶》《略论吃饭与打屁股》《氓》《丑》《逃与趋》

勾勒世相，讽刺西崽、汉奸、奴才等的可鄙无耻。 ②巴人

《窄木集》

多对敌伪汉奸的挞伐，还善于以简约之笔勾画社会脸谱。 ③周木斋

《消长集》

多思辩性杂文，在对社会现象的评论中，发微知著，深入浅出。 ④其他

柯灵《市楼独唱》、阿英《月剑腥集》、孔另境《秋窗集》《横眉集》

3、沦陷区杂文 ①周作人 《秉烛谈》《药堂语录》《药味集》《药堂杂文》《书房一角》《秉烛后谈》《苦口甘口》《立春以前》

杂文小品化，随笔和杂文有时难以区分。多补白式读书札记与回忆文字，闲聊中仍关注思想革命命题，也有“亡国之音”，文风更平易通脱。 ②其他

文载道《文载道文抄》《风土小记》、纪果庵《两都集》

注重博识和情趣的“学者的言志的散文”，以平民化的知识者的心态写作，“文抄”中新意叠出。

4、解放区杂文 集中于1942整风之前。《解放日报》《谷雨》《抗战文艺》、《轻骑队》(1941) 多针砭革命队伍的不正之风，富有时代气息。

丁玲、萧军、艾青、王实味

三、小品文的多样风致

1、萧红

写逆境中的心情，抗战中的社会见闻。

《回忆鲁迅先生》

捕捉日常的生活化细节，随意点染，不拘格套。

2、何其芳 《星火集》《星火集续编》

保持深情、沉思和想像交织的同时渗入了刚健之气，由沉醉幻美转向关注现实。

3、巴金 《梦与醉》《黑土》《无题》《龙·虎·狗》《废园外》《旅途杂记》《怀念》集 激越的民族意识下深沉的爱憎。

《废园外》

美丽的花园的堕毁，年轻生命的夭折，悲惨的战争图景，凄苦哀愁的气氛。

4、李广田 《圈外》《回声》《日边随笔》《灌木集》

摆脱沉郁，社会感加强。 《灌木集》

乡土意识，传统风致，纯朴意境，诗的静美。清醇的文笔。

5、冯至

《山水》集

战时西南艰苦生活中明心见性的思索，永恒的美。以诗的笔法写散文。

《一个消逝了的山村》

平常的山乡风物。

6、“立达”派

艺术水准相对保持，但更多面向社会。 丰子恺 《率真集》 《辞缘缘堂》《防空洞中所闻》《胜利还乡记》 灾难的中国今日

叶圣陶 《未厌居习作》《西川集》 纯朴的爱国之情

7、梁实秋 《雅舍小品》

重议论，以日常事物为题，博雅的知见和幽默的遣趣交织，人生体味艺术化。余闲的调剂品，优雅怡裕，舒徐自如，有生活的真趣和愉悦。 《雅舍》

陋室的可爱个性，知足自娱的豁达俊逸。

8、钱钟书 《写在人生边上》

议论人生百态入微透骨，文字汪洋恣肆充满机智幽默。太尖刻。

9、王了一

《龙虫并雕斋琐语》

批评时政及社会习俗，琐事琐议，设喻巧妙，风格朴雅。

10、沈从文

《湘西》集

艺术上更精熟。也有对生活的体悟与冥想，追求玄秘韵味。 《常德的船》《辰溪的煤》

写尽湘西风物，鲜明表现下层生活，细密流动的叙述。

《生命》

梦幻的感触，无序的默想，类散文诗的华丽笔触，疲倦中的淡淡忧伤。

11、张爱玲

《流言》集

庸常生活陌生化，重在体味人生，描绘多用意象，议论显示机智。

《公寓生活记趣》

城市生活琐事。

《更衣记》

清代以来服饰时尚的流变，略带调侃，审美层次的玩味。

12、苏青

《浣锦集》

“乱世中当盛世人”的物质性与精神性追求，平实直爽，世俗中的隽逸。

第一个十年

一、“五四”小说成为文学正宗 (一)清末民初的小说

1、“小说界革命”

1902梁启超《论小说与群治之关系》 提倡“新小说”。

2、“新小说”的发展

出版传播手段、市民读者群体、稿费制度

3、“新小说”的局限

○1商品化媚俗倾向 黑幕、鸳蝴

○2文言束缚 文言章回体的衰败 (二)“五四”小说转型

1918《新青年》4卷5号《狂人日记》

1、社会变革的推动

新式教育产生的读者作者群体、白话文运动的成功。

2、西洋小说的影响

林译小说、周译小说。

3、小说中心的形成

小说现代化进程加快。

思想启蒙、反思人生、叛逆主流。

二、从“问题小说”到人生派写实小说 (一)“问题小说”

处于近代社会小说和30年代社会小说之间。承续和区别。

1、“问题小说”风气的形成 ○1发端：新潮社《新潮》

罗家伦《是爱情还是苦痛》 俞平伯《花匠》 叶圣陶《这也是一个人?》 ○2开创：冰心《斯人独憔悴》1919 ○3高潮：文学研究会1921 ○4原因：

思想启蒙和思考的一代。

用小说提出和讨论社会人生问题，探问人生的终极，关注生存价值;尖锐性第一，形象化降低，简单化、概念化倾向。 欧洲现实主义的影响。

《新青年》“易卜生专号” 周作人《日本近三十年小说之发达》《中国小说里的男女问题》

对“为人生”的肯定。

沈雁冰《文学与人生》《自然主义与中国现代小说》

2、冰心的“问题小说”创作 ○1《两个家庭》《斯人独憔悴》

○2《超人》1921 不事情节铺张，着力揭示人物心理、抒发作者感受的“五四”性质。

3、王统照

○1问题小说：突出“爱”与“美”，探讨人生的烦闷与混扰。 《沉思》 “爱”与“美”理想的破灭。

《微笑》 夸大“爱”与“美”的力量。

○2艺术个性：擅长象征，与写实性并存，受古诗影响。 《春雨之夜》短篇集 从空想中设境的虚幻色彩。

《湖畔儿语》 社会现实感加强，困境对孩子的心灵伤害。 《沉船》《生与死的一行列》 沉实的笔触，底层人民穷苦惨痛的生活图景。 ○3长篇实践

揭露封建家族丑恶。感伤意绪，控制气氛的笔力。不纯正的写实笔调，单线条结构。

《一叶》22出版，与张资平《冲积期化石》同时。 《黄昏》23.1连载《小说月报》，早庐隐《海滨故人》、张闻天《旅途》、杨振声《玉君》

○430年代创作

《山雨》 破产农民流入城市前后的心理、意识变化。 (二)人生派写实小说 叶圣陶

○1问题小说

《这也是一个人?》(《一生》)、《低能儿》 “爱”与“美”的倾向。 《隔膜》《苦菜》《一个朋友》 “隔膜”的主题。

○2人生派写实小说：现小市民知识分子的灰色生活，冷静批判的立场。 《隔膜》《火灾》集

《饭》《校长》 教育界腐败现象。

《潘先生在难中》 小市民典型。暴露中内蕴讽刺喜剧手法，经社会心理透视人物心理。

○330年代创作

《倪涣之》 知识分子的历史道路，五四理想主义者的典型形象。 《多收了三五斗》《李太太的头发》《英文教授》 寓讽刺于悲哀的平淡中。 乡土小说作家群

鲁迅《中国新文学大系·小说二集·序》：“侨寓文学”和“乡愁” 周作人《地方与文艺》《旧梦》：“乡土文学”“地方趣味” ○1王鲁彦：对国民性的批判。

《柚子》 暴露社会黑暗，荒诞感和沉重的幽默情绪。 《菊英的出嫁》 典型环境描写的新范式，民俗学价值。 《许是不至于吧》 小有产者在战争中保全财产地位的心理。 《宴会》 讽刺官僚，刻写复杂性格的尝试。 《黄金》《童年的悲哀》《屋顶下》集

开掘浙江乡镇市民的社会心理状态， 坚持批判态度，对丑与恶的深入体验。

◎ 《野火》(《愤怒的乡村》) 关于农民逐步走向反抗的长篇。

○2彭家煌：含泪的微笑。

《怂恿》 闭塞乡村的世态人情，讽刺性小说，冷静风趣，地方色彩。 《隔壁人家》《我们的犯罪》 悲剧故事的喜剧色彩。 《莫校长》《皮克的情书》 对知识分子、小市民的嘲讽。 ○3台静农

《地之子》悲哀、淳朴。 “乡间的死生，泥土的气息”，民间性强，突出宗法制度对乡民的精神统治。 《烛焰》《蚯蚓们》《负伤者》 乡俗中异常惨烈的事件。 《天二哥》《新坟》《拜堂》 悲剧型乡镇传奇。恐怖阴冷。 《建塔者》集 从乡土到革命，文学视域的拓展。 ○4许钦文(语丝社)

鲁迅的影响。对五四青年婚恋心理的探讨和讽刺。 《父亲的花园》 个人色彩的感伤回忆。

《疯妇》 浙东农民的悲惨境遇。 《石宕》 乡间采石人的命运。

《鼻涕阿二》 阿Q式人物。 《理想的伙伴》 貌新实旧的恋爱观。 《口约三章》《毛线袜》 婚后平淡无味的家庭观和反思。冷静白描基础上的心理分析。

○5蹇先艾(文研会) 坚持写实的批判和讽刺。《在贵州道上》《盐巴客》

《水葬》 野蛮的水葬死刑和闭塞乡村的大众灵魂，平静的文字压抑着愤懑。 ○6许杰

以喜剧式嘲讽的笔调暴露，风格更粗犷。 《惨雾》

乡间原始械斗，好斗习俗和宗族观念被封建势力利用，结构严密、情节紧张。

《赌徒吉顺》 农村经济社会半殖民地化带来的道德观念、农民心理的变迁，具有时代新特色的典型性格。 《子卿先生》《的笃戏》 讽刺讼棍、官僚。 乡土小说的贡献 ○1拓宽题材

从知识青年转向社会民众。

从关心个人理想、感伤、回忆，到关注社会现实。 ○2手法写实

从主观抒情到客观写实。 讽刺、实地描写、细节刻画。纠正旧小说简括叙述的遗留。

○3人物中心

从情节、情绪的展示到以人物为中心的刻画。

三、“自叙传”抒情小说及其它主观型叙述小说 “自叙传”抒情小说

1、概述 ○1来源

时代的抒情倾向。传统文学的抒情气质。外国抒情文学的影响。 19C欧洲浪漫主义、1921日本“私小说”、现代主义小说。 ○2特征：创造社“主情主义” 强调小说的主观性和抒情性。侧重作家心境的大胆暴露，包括私生活和性心理描写，作为向旧道德旧礼教挑战的艺术手段。

郭沫若《鼠灾》《未央》 初具特征

◎

2、郁达夫 ○1“自叙传”

多用第一人称： 《茑萝行》《青烟》《春风沉醉的晚上》《薄奠》《过去》《迷羊》 借他者写自己： 《银灰色的死》《沉沦》《南迁》《茫茫夜》《采石矶》

自叙传不是自传： 不重情节结构，写情绪心理，才气和激情充溢，真切的感伤和忧愤。

常用手法：

直书胸臆、自我解剖、长篇独白。《沉沦》《薄奠》

身世和弱国子民情结结合：

与“五四”后青年的经济、婚恋苦闷和精神失落呼应。

○2“零余者”

真实感人的抒情主人公形象

彷徨、弱小或被损害的小人物，与现实势不两立，以痛骂或变态行为反抗。

《沉沦》 个性解放和爱国情怀受到压抑，因绝望而麻醉、戕害自己。 《茑萝行》《杨梅烧酒》 在经济、政治压力下，或失望去国，或颓唐堕落。 作者精神困境的自述或宣泄

拷问自己，探索五四知识者精神。 “倡优士子”模式的现代意义

彷徨无路中遭遇都市沦落女子。《春风沉醉的晚上》

○3“时代病”

颓废变态的心理言行

“五四”退潮后青年知识者的身心病态。

抗议黑暗的病态社会

《沉沦》 个性和自由为社会所不容而成忧郁症。 与祖国民族命运相连

祖国的贫病是青年“时代病”的成因之一。《沉沦》 ○4性描写

对生命、性格中情欲问题的正视和剖析。

内在世界的重要组成部分，自然天性。在日本“私小说”影响下以写性阐释爱恋生死。

对虚伪传统道德和矫饰习气的挑战意味

名士气度和现代民主自由精神。 ○5感伤美

源于忧郁激愤：屈辱、贫病和不平。

大胆暴露、无顾忌的自虐自伤自悼的文字，富于情绪的感染力，激起巨大共鸣的感伤风格。 ○6发展

《过去》 摆脱自叙传模式的尝试。

《迷羊》 写实增加而仍保持感伤酣畅。

《迟桂花》 和谐的诗化意境，返归自然净化心灵的主旨。从感伤美到宁静美的转化，抒情方式的改变。 抒情作家群体(创造社为主) ○1倪贻德

《玄武湖之秋》《残夜》 身世感伤，哀婉悲抑的浪漫主义风格。 ○2陶晶孙 《音乐会小曲》《木犀》 飘渺的恋情，细微的情感触角，唯美的抒情，“新罗曼主义”。 ○3周全平

《梦里的微笑》集

《林中》 回忆爱情的缠绵情调。

《楼头的烦恼》理性和病态的性心理交错。

○4叶鼎洛(绿波社)

《前梦》《双影》 自传性强，感伤情绪。 ○5叶灵凤

多角的感伤恋情小说。受浪漫主义及唯美派、颓废派影响。 《菊子夫人》《姊嫁之夜》 变态性心理和弗罗伊德主义，幻美的氛围。 ○6滕固(文研会，后加入狮吼社)

《壁画》 渲染奇崛、病态情感。

《银杏之果》 自叙传。 ○7王以仁(文研会) 《孤雁》六篇书信组成。时代青年的生活历程，凄清低沉的情绪中蕴有反抗精神。自我暴露、独白、病态、伤感：郁达夫的影响。

庐隐和淦女士

与创造社无传承关系。

1、庐隐 (文研会) ○1创作道路

问题小说 《一封信》《灵魂可以卖么》 抒情小说 《或人的悲哀》《丽石的日记》《海滨故人》 《曼丽》《灵海潮汐》《玫瑰的刺》《归雁》《女人的心》《象牙戒指》 ○2艺术风格

叙写“五四”青年的情感世界

关切新女性的命运、心态和历史。 纯“五四”式风格

激切直露，笔调哀伤。叹句，日记、书信，重视气氛，结构散漫。

○3《海滨故人》：风格转变的标志

自叙传，纤微细腻的心理笔致，感伤色调。新旧交替时期青年女性的精神饥渴。

2、淦女士 (受创造社前期影响) 《隔绝》《隔绝之后》《慈母》《旅行》 大胆袒露内心的抒情独白，表现青春期女性的爱情生活，冲破牢笼的新女性的内心真实的写照。 《春痕》 书信体小说。磨去锋芒后的忧伤和困惑，“五四”退潮后知识女性的面影。

浅草—沉钟社抒情小说

德国浪漫主义和西方现代派影响。

1、陈翔鹤 《茫然》《西风吹到了枕边》 主人公为C，激愤哀怨的自叙传。

《悼——》 追念亡妻。

《不安定的灵魂》 书信体。心灵受伤而死，悲观压抑。

2、陈炜谟《轻雾》、林如稷《将过去》

挖掘魂灵，饱经忧患的不欲明言的断肠之曲。

3、冯至

充满诗意的叙事作品

冯文炳和许地山

1、冯文炳(语丝社)

以抒情见长的乡土田园作家。

《浣衣母》《桃园》

《竹林的故事》

冲淡质朴的笔调，古朴和谐的田园寂静之美。人物纯朴和景物清新形成对应，借鉴古典诗词手法构设富于诗情的象征境界。从郁达夫到沈从文的中间环节。

2、许地山

浪漫主义想象和宗教传奇意味。

《命命鸟》 对待生命的态度，达天知命的宗教理想。

《缀网劳蛛》 对待苦难的方式。对社会退让后仍执著于人生，保持苦涩的韧力。 《春桃》 30年代的力作。民间仁义和宗教慈爱混合。 《铁鱼底鳃》 挖掘民族性格的坚忍不屈。

短篇小说现代文体的形成

中国小说现代化的标志。

结构：脱离史传文学“纵剖”式叙述结构，采用“横截面”结构方式。 人物：重视人物和环境的关联，以人物为中心，摆脱类型化、简单化。

叙述：区别作者与叙述人，消除“说书”痕迹，发展客观、主观、限制性叙事。 技巧：开放性多样性发展。 凌叔华《酒后》《绣枕》 心理小说名篇。

鲁迅《补天》《铸剑》 浪漫想象和现实讽喻。

张资平《约檀河之水》《冲积期化石》《飞絮》 写实中的抒情加肉欲。 郭沫若《函谷关》、郁达夫《采石矶》 借古人之口说一己之言。

第二个十年

一、“左联”和左翼小说 (一)“左联”准备期

1、太阳社

用文学为革命呐喊。

思想大于艺术，公式化、概念化通病。粗暴的革命画面，“革命加恋爱”的流行主题。 ①蒋光慈

强烈的宣传鼓动性。

对重大事件的及时反映，昂扬的激情与艺术追求。但早期作品形象流于浮面。 《少年漂泊者》 以少年的流浪历程，展现五四到五卅的社会矛盾和斗争。 《短裤党》 工人运动中的共产党员和先进工人。 《野祭》《冲出云围的月亮》 大革命失败后青年知识分子的分化。 《丽莎的哀怨》 纠正简单化描写的尝试，写出人物思想性格复杂性。 《咆哮了的土地》(《田野的风》) 革命现实主义对“革命浪漫蒂克”一次攻克。以客观写实反映早期农民武装运动的风暴，对概念化的有力校正。 ②洪灵菲

凄婉与刚烈、感伤主义与英雄主义统一。后转向工农题材。

《流亡》知识分子型革命者在革命流亡中的困顿、爱情与不屈。自叙传色彩。 ③华汉

《地泉》三部曲(《深入》《转换》《复兴》) 从政治观念生发故事。1932重版时五个序言对“革命的浪漫蒂克”进行了历史批判性总结。

2、柔石

早期写青年婚恋题材，后期表现知识者的追求、开掘下层人民的命运。

《二月》 对知识分子道路的思考。个人奋斗和人道主义理想在封建主义习惯势力前的碰壁，大时代下知识者徘徊、倒退的思想面貌。细腻的心理笔触，抒情风格。

《为奴隶的母亲》 对忍辱负重的农妇灵魂的如实表现。朴素平易的内在笔力。

3、胡也频

早期多表现爱情、劳苦与不幸。后期将爱情、革命与壮伟的历史图景结合。 《北风里》 穷愁潦倒时愤懑的呼喊。 《到莫斯科去》《光明在我们前面》 由无政府主义到共产主义的知识分子思想历程。

(二)“左联”作家群：深化和变异 从革命文学到“左联”文学

“新写实主义”

扫除概念化风气，力图把政治性与真实性结合。 丁玲《水》、张天翼《二十一个》、沙汀《法律外的航线》 丁玲

始终坚持女性立场的作家。时代的鲜明印记。 ①《莎菲女士的日记》

“五四”退潮后叛逆苦闷的知识女性。细腻大胆、感情饱满的人物心理刻画。 追求而无出路，伤感、自恋、颓唐的“时代病”，病态的反抗。包含深刻的历史批判性。 ②《韦护》 流行公式的独特观察，捕捉过渡性历史人物的特殊矛盾。 《一九三○年春上海》 从个人主义走向集体主义的知识分子。 《阿毛》现代都市文明对农村姑娘的心理影响。

《田家冲》 革命思想在农民心灵深处激起的感情微澜。

③《水》 “普罗”文学重大突破。农民觉醒、反抗的群像，放弃对个别典型的刻画。

《母亲》

封建大家庭的崩溃没落，第一代新女性的坎坷路程。 张天翼

讽刺小说家、文体家。几次率先突破左翼创作僵局。 ①早期作品 《三天半的梦》《二十一个》、《从空虚到充实》集 感伤情绪

描写底层人民的挣扎和抗争，更了解市民生活，新鲜流动的口语。讽刺题材刚露头。

②讽刺小说 作品：《包氏父子》 两代人的心理和性格差别，使人发笑的悲剧。 《笑》《脊背与奶子》《出走以后》《同乡们》《万仞约》《清明时节》 主题：反虚伪、反庸俗、反彷徨

人物：虚伪狡诈的地主官僚，动摇庸俗的小知识者、小市民愚昧不幸的城乡底层人民。

③艺术个性

糅合方言的口语化文学语言。

东南沿海市镇社会的揭发者。 片断性、速写体的短篇体式。

锋利劲捷、泼辣豪放的夸张。 ④抗战作品

《华威先生》 “包而不办”的抗战文化官僚典型。尖锐、冷峭，戏剧性节奏。 《谭九先生的工作》《“新生”》 “速写三篇” 蒋牧良

取材与张天翼接近。抓住社会弊端中典型事件刻写讽刺性人物，偏于冷静，语言质朴。 《雷》《集成四公》

周文

《雪地》 川康边地风情和军阀的倾轧、丑恶的吏治。讽刺中的喜剧因素。 《红丸》《烟苗季》《在白森镇》 沙汀

①早期作品

《法律外的航线》《老人》《战后》 较概念化 《丁跛公》《代理县长》《凶手》《兽道》《在祠堂里》 旧中国农村黑暗生活，沉闷、闭塞、阴暗。以四川特殊的黑暗观照旧中国的普遍黑暗。 不露声色的凝重细密笔致：细节、气氛、场景。

刻画人物的深厚功力：白描，细节深化，回叙和点染。

浓厚的地方色彩：从人物、环境的复杂关联中，描摹四川世态人情。 ②暴露讽刺作品：现代讽刺小说民族化。 《防空》 讽刺黄金季节的开端。

《在其香居茶馆里》 喜剧性的紧张，丑闻中抽出谐趣。

《淘金记》 为发国难财而掀起的内讧，个性化语言，客观、浓缩描写。 《困兽记》 后方乡村教师的苦闷，对知识分子的暴露及严峻批判态度。 《还乡记》 初次闪出反抗者的光彩，贫农形象冯大生。 《堪察加小景》(《一个秋天晚上》) 丑和美一并揭示，阴暗中的亮色。 《呼嚎》《医生》 揭露国民党覆灭前的每一件丑行。 《范老老师》中争民主、反内战的新主题。 吴组缃

《西柳集》 冷静的农村社会分析，高度集中、深入开掘平凡的人和事。人 物个性化，地方色彩，精密而流动的叙事风格。 《樊家铺》 农村的残破，母女关系的变态。

《一千八百担》 争夺宗祠积谷的丑恶表演，反映农村经济的崩溃。

《菉竹山房》 守寡的二姑，内心仍藏有爱火。诡秘的行为，阴森的气氛。 叶紫

多真实表现大革命失败前后洞庭农民的生活和斗争。 火和血的事实，农民的性格及成长。“黑白分明的铅画”，时代、战斗的产物。 《丰收》 在无情的现实前觉醒的老农。

《星》 妇女在农民运动中的成长。 《山村一夜》 受小生产者眼界束缚，麻木愚昧的汉生爹。父子思想矛盾。 艾芜

①早期作品

开拓反映现实的新领域，明丽清新的浪漫主义色调，主观抒情性。

《南行记》集

漂泊知识者对边疆异域下层生活的观察，刻画流民形象，不避畸形和污垢，又总能从怪戾的言行中挖掘出灵魂美。

《人生哲学的一课》 走投无路的青年，困窘而不低沉，对生活依然执著。 《山峡中》 铤而走险的流浪者，仍憧憬美好生活，爱憎分明。 ①战争期间

浪漫色彩消退，转向暴露压迫和苦难。 《丰饶的原野》 《春天》《落花时节》 “以农立国”的探索，三种农民性格。 《山野》 结构紧凑，反映抗日阵线的各类斗争，过分明晰的理念分析。 《故乡》 战时腐败、病态心理，场面错综，笔调悲怆，冷峻的批判态度。 《一个女人的悲剧》《芭蕉谷》 贫苦无告的农村妇女。 《石青嫂子》 不幸中对生活仍有信心。 萧红

介于小说、散文和诗之间的新型小说样式。明丽、凄婉而纯净。

《生死场》

9.18前后的东北北部农村市镇生活，坚韧挣扎的农村妇女，北中国农村的沉滞、闭塞，对民族活力的窒息。 《呼兰河传》

北方小城镇单调的美丽，人民的善良与愚昧，深刻的生命体验。

10、萧军

《八月的乡村》 抗日游击队的成长，短篇连缀式结构，尖锐、雄浑、遒劲。 《羊》《江上》 东北下层人民的质朴坚韧。

《过去的年代》 从农村自发反抗到城市有组织斗争，对东北地区“民魂”的深入开掘。

11、端木蕻良

《鴜鹭湖的忧郁》 悲愤郁怒潜藏于平静的叙述。 《遥远的风砂》《浑河的急流》《大地的海》 抗日题材和东北风情。 《科尔沁旗草原》 史诗性的宏篇巨制。

二、京派小说和其他独立作家 京派概说

乡村中国的文艺形态，意蕴深厚的文化小说。

①文化保守主义立场。 对传统文化和民间文化的呼唤。 ②远避政治斗争和商业势力的态度。 文化批评的自由立场。

③乡村中国和平民现实的题材。 发现平民世界，对平凡人生的审美。 ④从容节制的古典式审美趋向。 追寻逝去的美。 ⑤抒情体、讽刺体小说样式。 废名

①作品分析

《莫须有先生传》《莫须有先生坐飞机以后》 着重内心生活的揭露和人物对自然景物的反应，隐逸气息。诗境中加入荒诞和讥刺。后稍向现实人生倾斜。

《桥》 乡村景物风俗人情之美，透露出人生态度和体悟生命的方式：对人间纯美的向往。 ②文体贡献

“作为抒情诗的散文化小说”

淡化故事的戏剧性，词句简僻有涩味，用 唐绝句方法写小说。周作人文艺观念在小说领域的实践。 富于理趣。 西方哲学与东方禅宗的调和。 萧乾

体现京派发展的多样性。 ①早期作品

“城中两个世界”的结构，“忧郁者的自白”。 《篱下》《矮檐》 人间炎凉和不平等，坚忍的“妈妈”形象 《印子车的命运》《花子与老黄》《邓山东》

下层人物的自爱自重性格，审美的距离。感伤而有生气、有诗味。 ②宗教题材和社会斗争

反宗教姿态，社会批判笔力的加强。 《皈依》《昙》《鹏程》《参商》 贫富世界形象化的延长，暴露“吃教者”的伪善。 《栗子》 “一二·九”中青年思想变化。 《邮票》 以东北救亡运动为背景。 ③爱情小说

都是自我经历的写照。爱情体验是其所有小说的感情基础。

《蚕》《梦之谷》 芦焚

①叙述立场

“精神还乡”的结构，印象式写人写景。

荒凉与辛酸交织，充满悲音的诗意。沉思默想的叙事风格。

《谷》 第一个短篇集，深切表现北方农村的衰败，悲哀的抒情气质。 《春梦》《掠影记》 人物的回乡过程。 ②艺术个性

贫富的区分明显。 《人下人》 忠于主人而被嘲弄仇视的长工。

抒情与讽刺结合。 《无言者》 士兵死前的想象。 《百顺街》 寓意。 叙事技巧的讲究。 “回叙”的品格，旁观叙述人，多样的角度。 ③“孤岛”时期(师陀) 对河南家乡的哀伤回忆。文体创造的倾向。

《无望村的馆主》

三种类型地主的衰亡，传奇色彩和哀叹笔调。

《果园城记》 短篇集。凄凉又温暖的回忆手法，小城的历史和人物的命运。

《城主》《桃红》《颜料盒》《一吻》《狩猎》

《结婚》 讽刺长篇，极端利己主义者的悲喜剧，小知识分子的毁灭，给讽刺文学加入了传奇和寓意的性质，奇幻和暴露结合。 杨振声

《玉君》长篇。 《报复》《抢亲》《抛锚》 渔民美好人性。 李健吾

《终条山的传说》 收入《大系》

《陷阱》《坛子》 平民化京派特色。

《心病》长篇。叙述角度转换，意识流和日记体交叉的现代性。

林徽因

《九十九度中》 酷暑天北京胡同里形形色色的人生。

《模影零篇》 年华易逝的生命体验。

李劼人

《编辑室的风波》 收入《大系》

《暴风雨前》《大波》 “大河小说” 《死水微澜》 史诗性质与世态描写的高度结合。罗歪嘴、顾天成、蔡大嫂。

二、海派小说

初期海派：接续鸳蝴派的文学商业性传统。 ①概说

新文学的世俗化、商业化。 表现市民生活，迎合大众口味。 过渡性都市描写。 沉醉于物质享受而又有负罪感。

“都市男女”主题。 性爱小说风尚，表现现代人性的“新式肉欲小说”。 重视形式的创新。 上海追新猎奇的风貌。 ②张资平

经济和性的双重压抑主题，彻底的媚俗化。 “三角多角恋爱小说家”，显示出海派的驳杂。创作《苔莉》后与创造社闹翻。 《最后的幸福》《长途》《上帝的儿女们》 ③叶灵凤

以感伤恋情小说为起点，中国心理分析小说最早的推行者之一。

31年后转向对都会女性的动态刻画。最现代的文体，狂放颓丧背后潜藏着旧式的温婉。 《朱古律的回忆》《七颗心的人》 还创作过通俗长篇小说。 新感觉派

最完整的一支现代派小说。海派承上启下极重要的一个阶段。 现代人的眼光，新异的现代形式。文化根源和外来影响。 ①刘呐鸥

《都市风景线》集

发现上海的现代性，对都市人生存处境的体验。感觉意识流动跳跃的文体，五光十色又混沌不清，缺少批判力。 《残留》《风景》 ②穆时英

“穆时英笔调” 心理型小说流行用语和特殊修辞，文字暴发户，激烈的动作性描写。

《南北极》集

下层流浪汉生活，笔调短促别致的写实。 《上海的狐步舞》 无数条线索、无数个故事构成的“蒙太奇的语法”。 《黑牡丹》 逃离都市，舞女生活段落。 《夜总会里的五个人》《公墓》《白金女体的塑像》

都市成为独立的审美对象。总体的批判和局部的迷醉，潜在的哀婉气息。 ③施蛰存

心理分析小说堪称独步。不断尝试新技巧。城乡二元倾向。 《上元灯》集

初恋怀旧情绪、小市民生活

《鸠摩罗什》 转向以精神分析学说创作心理小说。 《将军底头》《石秀》《李师师》 重新解释历史人物和事件。 《梅雨之夕》《狮子座流星》现代环境下的女性世界，由情爱透视人性。 《春阳》 “文化碰撞结构”，社会变迁隐约包含在人物心理变迁之内。 ④黑婴

都市流浪女成为都市女主人。 《1000尺卡通》《雷梦娜》《伞·香水·女人》《咖啡座的忧郁》《女性嫌恶症患者》《回力线》

⑤禾金

《造形动力学》《副型爱郁症》《蝴蝶样》

第三个十年

一、暴露与讽喻

1、抗战初期小说风潮 ① “前线主义”小说

新闻性、纪实性强，反映抗日战场和前方民心。

茅盾 《第一阶段的故事》 报道式地留下时代的剪影。

《华北的烽火》 几个作家赶写的短篇集纳。

艾芜 《秋收》 人们关系变化的侧面。 《纺车复活的时候》初期农村手工业的复苏。

②战争中民族精神的新变

姚雪垠 《差半车麦秸》 捕捉萌芽状态的民族新性格，集体意识和民族意识的形成，抗战文艺大众化的范例。

《牛全德与红萝卜》《春暖花开的时候》 战乱中人的成长。

《长夜》 自传性长篇，土匪题材。 齐同 《新生代》 写“一二·九”运动。 萧红 《旷野的呼喊》《朦胧的期待》《孩子的讲演》 抗日情绪的渲染。 吴组缃 《山洪》(《鸭嘴涝》) 农民爱国热情与传统观念交战而形成的焦躁不安。 ③反映战场的小说 丘东平 《第七连》《我们在那里打了败仗》 报告文学。

《通讯员》 真实严酷的革命生活和人物心理。

《一个连长的战斗遭遇》 独立苦战，惨酷的遭遇，战地的壮美和悲剧性。

《友军的营长》《茅山下》

《七月》作家，悲壮的真实，正视苦难阴暗的现实主义，审视灵魂的主观气质。用语奇崛。

④暴露、讽刺的风潮 张天翼、沙汀，艾芜、靳以，萧红。重大的讽刺典型，结构完备、多样。 张天翼(见前)

沙汀(见前)

艾芜(见前)

4、靳以

早期《圣型》《群鸦》集

多写爱情、小市民，诚挚单纯、细腻平实。

抗战后暴露讽刺加强。《众神》《前夕》

黄药眠

《陈国瑞先生的一群》 揭发官僚道德虚伪性

周文

《救亡者》 对统一战线各翼的描写，思想提纯过甚。

5、钱钟书

抗战期间中上层知识界的众生相。 《人·兽·鬼》 对留学知识分子的剖析。

《围城》 对生命处境的哲理思考。熔道德、风俗、人情批判于一炉的机智讽刺。

二、体验与追忆 七月派

“体验现实主义” 强调现实主义的主观性体验。 《七月》、《希望》和《七月文丛》 路翎

主观色调强烈，揭示人灵魂的复杂性丰富性。冷峻似陀氏。 《饥饿的郭素娥》 “原始的强力”，弱女子的反抗。 《蜗牛在荆棘上》 被扭曲的反抗，“精神奴役的创伤”。 《王兴发夫妇》《老的和小的》《英雄的舞蹈》 暗淡中精神力量的闪光。 《财主底儿女们》 “以青年知识分子为辐射中心点的现代中国历史的动态”，思想历程的复杂性，作者对生命不可重复的深刻体验。 爵青

《欧阳家底人们》 新与旧的矛盾，旧家族的没落。 《废墟之书》 书信体论文小说。 《遗书》《恶魔》 诡异故事的悬念中神秘生命意识的暗示，导入知性的迷宫。 袁犀(李克异)

将体验直接化为知性命题。 《贝壳》《面纱》 描写大学生生活道路的长篇。 《邻三人》《一只眼齐宗和他的朋友》 社会底层的奇特人物。 《时间》集

《手杖》《蜘蛛》《绝色》《暗春》《红裙》 以故事阐述抽象意义，结以人生理念，提炼出人生的虚幻性。 冯至

《伍子胥》 历史题材的诗化叙事体，古代故事和现实体验合一。以类散文诗的片断结构小说，表现人事、风物在漂泊路途上引起的感觉和体验，用纯净的美的境界表达人生的认知。 师陀(见前) 汪曾祺

文化小说，真与幻的统一。 《邂逅集》 早期作品。《复仇》讲究气氛和人物造像，现代派痕迹。 《老鲁》《鸡鸭名家》《戴车匠》 轻利、诚朴、守节的平民风尚。

《异秉》 “最后一个”的模式，对逝去的美的倚重。追忆过去而连接明日。 骆宾基

《边陲线上》 早期作品，史诗性故事。 《幼年》(《混沌——姜步畏家史》) 从儿童视角写边境小县城的社会家庭变迁。 《北望园的春天》 短篇集。契诃夫风格。

夏衍

《春寒》 抗战中知识分子的人生道路，时代的真实感。 李广田

《引力》 由乡土、家庭转而奔向有“引力”的新天地。

严文井

《一个人的烦恼》 抗战中知识青年典型，从热情的幻想到萎靡和消沉。

王西彦

“追寻”三部曲《古屋》《神的失落》《寻梦者》农村环境和知识分子

三、通俗与先锋

“孤岛”和沦陷区文学，新市民小说。 张爱玲 熔古典、现代于一炉的新小说文体。传统的语汇和手法、西方现代派的先锋痕迹。华丽的文辞和都市男女千疮百孔的经历，新旧交错的人生。从女性角度观察浮世悲欢，解剖人性的脆弱与黯淡。 《传奇》 中短篇集。

《倾城之恋》 偶然的大变动下现代富商与旧式女子的结合。 《封锁》 都市邂逅的寓言。 《红玫瑰和白玫瑰》《沉香屑

第一炉香》《年青的时候》 软弱的凡人构成都市。

《金锁记》 女性在现代社会的生存处境、来自自身的精神重负。感觉化意想的运用和深度的心理剖析。 苏青

女性涉世而终遭幻灭的题材，世俗化而真诚的实录通俗故事。 《结婚十年》 畅销书。

《歧途佳人》《涛》 梅娘

“水族系列”《蚌》《鱼》《蟹》 大家庭女性的三种生命处境。象征性和可读性。 徐訏

浪漫虚构。表现爱与人性多重性的大众传奇，心理体验层面丰富。 《鬼恋》 变态的出世心理和充满神秘色彩的恋情。

《风萧萧》 多角爱情与间谍战的混合故事掩盖下，对生命态度的严肃探索。 中篇《一家》

《烟圈》集

《海外的情调》集

“三思楼月书” 无名氏

“无名丛刊”和“无名书初稿” 《北极风情画》《塔里的女人》 “媚俗手法”和生命探索的主旨。 《野兽·野兽·野兽》情节弱化小说。《海艳》《金色的蛇夜》 先锋性。

四、现实与民间

解放区的新型小说，革命现实主义小说民间化。 孙犁

“荷花淀”派的鼻祖。

表现农民的精神和人情之美，单纯明净的形象塑造、叙事结构和语言风格。 《荷花淀》《嘱咐》《走出以后》《丈夫》 新时代劳动妇女的灵魂美。 康濯

《灾难的明天》《我的两家房东》 农民精神世界、家庭关系的变化。 孔厥

《受苦人》 童养媳与年老丈夫的生活悲剧。

《一个女人翻身的故事》 童养媳的成长，乐观语调加强。 《新儿女英雄传》

“山药蛋派”

马烽、西戎、束为 刘白羽

军事题材中表现的革命者丰富的内心世界。借鉴说唱文学。 《无敌三勇士》《政治委员》《战火纷飞》《血缘》《火光在前》 邵子南 《地雷阵》

思基 《我的师傅》

韦君宜 《三个朋友》 在与工农对比中，批判知识分子的思想弱点。 丁玲

《在医院中》 知识分子科学民主思想和责任感与官僚主义、农民小生产习气的矛盾。

丁玲《太阳照在桑干河上》 周立波《暴风骤雨》

主旨 农村阶级斗争和生活的复杂性。 阶级关系简单化、规范化。

描写 具历史真实感的细致的心理刻画。 浓郁生活气息，真实生活场景。 人物 地主、农村新人的复杂性。 农民积极分子及老农民典型。 语言 细腻，有时沉闷。 单纯、明朗、简洁。

欧阳山 《高干大》 农民出身的干部联系群众和官僚化的两类典型。 柳青 《种谷记》 减租减息斗争后农村生产关系的初步改变。 草明 《原动力》 解放区最早的反映工人阶级的作品。

第一个十年

一、新诗的诞生——“五四”新诗运动

1、“诗界革命”的演变 梁启超

从“新意境”、“新语句”、“古风格”的构想到“以旧风格含新意境”的让步;

黄遵宪

局限在传统诗歌范围内，其调整与改良止步于对宋诗派的摹仿。

2、胡适对新诗的理论倡导

针对梁启超的后退之处。 ○1“作诗如作文”

受黄遵宪的启发，比宋诗对唐诗的变革更进一步。 语言形式与思维方式“散文化”：打破诗的格律，以白话写诗。对传统有组织的反叛。

○2“诗的经验主义”

“有我”与“有人”的“言之有物”。

强调主体的性情与见解，与平民的沟通交流。“平民化”启蒙主义在诗歌观念上的反映。

3、“《学衡》派”：反对诗体的解放

“新材料与旧格律”结合的理想。对“诗界革命”的呼应。于早期象征派获得某种回应。

二、“尝试”中的新诗——早期白话诗

1、新诗阵营的发展 ①阵地：《新青年》《新潮》《少年中国》《星期评论》《学灯》《觉悟》 ②作者：胡适、刘半农、周作人、沈尹默、俞平伯、康白情 ③刊物：《诗》月刊

第一个新诗刊物，1922“中国新诗社”，叶绍钧、刘延陵、朱。

2、胡适《尝试集》

从传统诗词中脱胎、蜕变，逐渐摸索、试验新诗形态的艰难过程。 《一颗星儿》《“威权”》《一颗遭劫的星》 具备现汉抒情诗形式法则的雏形。

3、早期白话诗特征 ○1作品

沈尹默

《三弦》《月夜》

俞平伯

《冬夜》 旧文学的意象和新思潮的哲理，旧格律的影响与欧化的文法。

周作人

《小河》 打破旧镣铐的“欧化”诗风。 朱自清

《毁灭》 追求“平常”的倾向。 ○2特征

白描手法和托物寄兴。 客观写实和主观意志。

散文化和平实风格。 歌谣化努力。1920 北京大学歌谣研究会。周作人、刘半农、沈尹默。

三、“开一代诗风”的新诗创作 新诗内部的结构性调整。

1、创造社诗人的理论和创作

○1成仿吾

《诗的防御战》 抨击早期白话诗的理性色彩，强调诗的抒情本质。

○2郭沫若

《论诗三札》诗的本质专在抒情，诗=(直觉+情调+想象)+(适当的文字) ○3《女神》对新诗发展的贡献

“诗体解放”的极致，“五四”精神的充分体现;诗的抒情本质和个性化的发挥，奇特大胆的想象，重视诗歌本身的艺术规律。

2、湖畔诗人：历史青春期的特色

1922 汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人 《湖畔》 1922 汪静之 《蕙的风》

1923 汪静之、冯雪峰、潘漠华、应修人 《春的歌集》

天真开朗的抒情主人公形象，时代精神与诗人个性的统一。 应修人《妹妹你是水》、汪静之《伊底眼》

3、小诗体 冰心 《繁星》《春水》

宗白华

《流云小诗》

徐玉诺、何植三

即兴式短诗。日本短歌和俳句、泰戈尔《飞鸟集》影响下产生，表现出对诗歌形式的探索和捕捉内心微妙感受的努力。

4、冯至《昨日之歌》 ○1艺术的节制

明净的形象。激情外化为客观物象或蕴涵于简单叙述。 《蛇》《雨夜》 半格律体。整饬、有节度的美

○2哲理化诗情

沉思的调子，幽婉的风格。 ○3叙事诗

《帏幔》《蚕马》《吹箫人的故事》

四、新诗的“规范化”——前期新月派

1、前期新月派的理论主张 刊物阵地 主要诗人 《晨报副刊》“诗镌” 闻、徐、朱湘、饶孟侃、杨世恩、孙大雨、刘梦苇 ○1新诗的自觉

“在新诗与旧诗之间建立一架不可少的桥梁”

提出要写“中国的新诗”; 把创作的重心从“非诗化”转向“诗”自身

“使新诗成为诗”。 ○2“理智节制情感”

“非个人化”倾向。

针对早期新诗中滥用的直书胸臆、极端感伤主义。受巴那斯主义影响，也与传统抒情模式暗合。

主观情愫的客观对象化。

闻一多《口供》 蕴藉含蓄，鲜明的形象性。 诗歌中叙事成分的加强。

叙事诗，戏剧化、小说化，不露声色的客观态度。

○3新诗格律化 和谐、均齐的审美特征。“三美”：音乐美、绘画美、建筑美。区分新旧格律。

2、闻一多 ○1思想内涵

新月派内在矛盾的集中体现，尖锐的东西方文化冲突。 《红烛》《死水》中西文化冲突引起的内心矛盾与痛苦。东方主义文化观和受西方文化影响的现代感受复杂地交织。 ○2个性风格

矛盾的张力。 《春光》自然的和谐与社会的不和谐。 《心跳》生活的宁静与心灵的不平静。《你莫怨我》 言辞的洒脱与情感的偏执。

沉郁的风格。 《发现》郁结已久的火山爆发式的灼人的美。

3、徐志摩

古典理想的现代重构，个性/才华/追求的统一，飞动飘逸的艺术风格。 徐志摩式意象。

《雪花的快乐》《黄鹂》《为要寻找一个明星》《落叶小唱》 内容美与形式美的统一。

《雪花的快乐》

4、朱湘

《夏天》《草莽集》《石门集》 具有“东方的静的美丽”的形象，“古典的与奢华的”美的风格。 《采莲曲》《催妆曲》《摇篮歌》 对形式美的探索，讲究形式的完整与“文学的典则”。叙事诗创作。

《王娇》《猫诰》。

五、“纯诗”与早期象征派诗歌

1、“纯诗”：诗歌观念的变化

从“表达”功能转向“表现”功能。对胡适“作诗如作文”的置疑。康白情、俞平伯。

○1穆木天《谭诗——寄沫若的一封信》 要求“诗与散文的纯粹的分界”。诗的领域是“纯粹的表现的世界”;诗应有不同于散文的思维方式和表现方式，强调“暗示”与“朦胧”。 ○2王独清《再谭诗》

突出“感觉”的因素，强调“色”“音”的交错。 ○3早期象征派

将“诗的贵族化”发展到极端。东西方诗歌“沟通”理想。其诗歌观念和表现的“内转”是受西方象征派诗人的影响，也是向传统诗词的靠拢。

2、李金发

《微雨》《为幸福而歌》《食客与凶年》 “多远取喻”，善于“发现事物之间的新关系”，感官呈像常用省略法。

《弃妇》 联类不穷的自由联想，暗示的力量，选用文言词语的陌生化效果。

第二个十年

中国诗歌会诗人群的创作

1、早期无产阶级诗歌

○1邓中夏

向诗人发出“从事于革命的实际活动”的号召。1923。 ○2蒋光慈《新梦》：开创无产阶级革命诗歌 新诗“平民化”的极端，消解主观性和个人性;注重理性理想的灌输而趋于平实。

2、中国诗歌会的创作：“大众化(非诗化)”创作趋向

1932.9，左联领导下的群众性诗歌团体。以殷夫为前驱，蒲风为代表。 ○1“捉住现实”

及时反映时代重大事件。表现工农生活及革命斗争，注重宣传鼓动作用。 殷夫

《1929年的5月1日》 正面反映工人阶级自觉斗争的最初尝试。 蒲风

《茫茫夜》 母子对话揭示农村苦难的根源，战士形象的塑造。

《六月流火》 长篇叙事诗。反映围剿和农村革命的深入。 杨骚

《乡曲》 30年代农村的破产与骚动。 “国防诗歌”

○2“诗的意识形态化”

理性化色彩与主观性加强，强调表现集体的大我。

殷夫 早期《孩儿塔》集中多对爱情与自然的歌咏，投身革命后“我已不是我”。 ○3直接描摹现实和“歌谣化”

抒情因素减弱、叙事因素加强的趋势。

直书胸臆的抒情和叙事诗的发展。 使诗成为“群众的听觉艺术”的努力。

创造诗歌新形式的试验。 ○4得失

扩大了表现领域，美学风格的拓展。

理想主义英雄主义色彩和刚健壮阔美。 忽视诗歌本身的艺术特质和创作个性。

题材单一化，诗人主观世界和艺术个性的消失，成为“意识形态的传声筒”。

3、臧克家

现实主义精神：关注现实和底层人民苦难，艺术上却与新月派相通。 《烙印》《罪恶的黑手》集

“坚忍主义”。农民式苦吟。

二、后期新月派的创作

1928《新月》月刊新诗栏，1930《诗刊》季刊。

1、非格律化倾向和“纯诗”立场

徐志摩

《诗刊放假》

对闻一多格律立场的一种松动。

陈梦家

《新月诗选》

序言被视为后期新月派的诗歌宣言。向自由诗发展的趋向。针对左翼的，自我表现、超功利的。

2、精神危机和艺术探索 ○1幻灭的诗感

徐志摩

从《志摩的诗》到《猛虎集》《云游集》 《渺小》《生活》《我不知道风是在那一个方向吹》

“向瘦小里耗”。 陈梦家

《一朵野花》

幻灭的空虚，迷茫的感伤。

○2现代化倾向

强调抒情，出现大都市的病态、现代人的精神异化。 陈梦家

《都市的颂歌》《自己的歌》 孙大雨

《自己的写照》 徐志摩

《两个月亮》 以象征和暗示构成隐晦的艺术境界。

3、“商籁体”的尝试

更自觉的试验，发现中西诗体形式的“契合点”。

三、现代派诗人的创作

由后期新月派和早期象征派演变而来。

1、现代派的形成：《现代》杂志创刊

1932.5 戴望舒《雨巷》 由新月派向现代派过渡的趋向。1927 《我的记忆》 现代派诗的起点。1929

2、现代派诗的主要特征

施蛰存《又关于本刊中的诗》

现代派诗歌的宣言。“纯然的现代诗”。 ○1现代生活中所感受的现代情绪

“现代都市风景线”

郁琪《夜的舞会》施蛰存《桃色的云》徐迟《二十岁人》 “都市怀乡病”

徐迟《春烂了时》 “现代都市青春病”

戴望舒《回了心吧》《寻梦者》《夜行者》《单恋者》《乐园鸟》

理想失落后无力追回的挣扎的无奈和感伤。 ○2用现代的词藻排列成的现代的诗行

文言语词入诗

戴望舒《小病》何其芳《脚步》李广田《灯下》(早期象征派)

诗的散文化

坚持“纯诗”观念。废名《谈新诗》：内容是诗的，形式是散文的。

戴望舒《望舒诗论》：不借重音乐而借重“诗情”生发的韵律。

3、戴望舒：象征派形式与古典派内容的结合

与传统诗歌主流的深刻联系。

《我的记忆》 “有节制的潇洒”，残酷的主观记忆外化为友。日常生活化的意象。 《印象》

听觉视觉意象的叠加，具象的直观与抽象的暗示融合。 《寻梦者》

大时代里个人命运的忧伤，奋斗者心灵的历史，“华美而有法度”。

4、《汉园集》三诗人

1936 ○1何其芳 《燕泥集》《预言》

冷艳的色彩、青春的感伤、精致的艺术，交汇着东西方影响。 《欢乐》《爱情》《砌虫》《梦歌》《罗衫》

美丽的诗，天真可爱的忧郁。 ○2卞之琳 《数行集》《音尘集》《鱼目集》

醉心于新诗技巧和形式试验，“欧化”“古化”。 新的智慧诗

自觉的哲学意识，具象词与抽象词相嵌合的语言试验。对早期白话诗、

宋诗等“理趣”的回应与发展。《断章》。 诗的非个人化

用冷淡掩深挚，从玩笑出辛酸，诗人主体的退出与模糊。对早期白话诗的反拨，向传统的回归。 ○3李广田

《行云集》

5、废名：“东方化”的现代诗人

“诗禅”与六朝文风致的晦涩，现代人的孤洁感。《掐花》《街头》

《十二月十九夜》 思接万仞千里，超越逻辑的瞬间顿悟。与西方现代派相通。

6、林庚

新格律诗试验。转向对传统诗歌形式的历史借鉴。 从《夜》《春夜与窗》到《北平情歌》

第三个十年

一、从同声歌唱到七月派诗人群 (一)、抗战初期的同声歌唱

1、战斗性、宣传性

写实主义诗风，记录抗战初期昂扬乐观的民族情绪。

诗歌题材领域的扩大。 健康浅露的抒情内容，宣言式直书胸臆，议论式陈词，描摹再现的叙写方式。

2、民族化、大众化

用民间形式宣传抗日的热潮。

老舍《剑北篇》用旧形式表现新内容的试验。 诗朗诵运动。

主张使诗重新成为“听觉艺术”，以服务于抗战。高兰、光未然

3、散文化自由诗体 田间

“时代的鼓手”，鼓点式的诗。《给战斗者》 自由形式而有节奏。 (二)、相持阶段的艺术探索

1、形式美的追求与探讨

○1力扬

《我们底收获与耕耘》《射虎者及其家族》

艾青的影响 ○2李广田

《论新诗的内容和形式》

艾青 朱自清《新诗杂话》李广田《诗的艺术》朱光潜《诗论》

○3卞之琳

《十年诗草》

多方面尝试引起诗坛的讨论和总结。

2、个性化的自觉追求

○1臧克家

《泥土之歌》

洗净铅华的朴素美，更生活化，更纯净。 ○2戴望舒

《我用残损的手掌》

深沉感情的外化，舒缓中悲壮的情思。 ○3王亚平

《火雾》

以具体形象表现诗人战士的性格与情操。

3、七月诗派

艾青影响下，胡风为中心。 阵地 《七月》《希望》《诗垦地》《诗创作》《泥土》《呼吸》

诗人 鲁藜、绿原、冀汸、阿垅、曾卓、芦甸、孙钿、方然、牛汉

特色 “突入生活” 的革命现实主义，融入个人体验;散文化自由诗体。 诗集 《七月诗丛》、《七月新丛》《七月文丛》之诗集、《白色花》(81年) 作品 阿垅《纤夫》思辨的力量、绿原《给天真的乐观主义者们》成熟的情思

4、抗战后的讽刺诗和政治抒情诗

郭沫若

《进步赞》

反语中巨大的愤怒。 臧克家

《宝贝儿》《生命的零度》《冬天》

尖锐的政治主题，诗句朴素自然。

学生运动中的“诗朗诵”运动

袁水拍

《马凡陀山歌》

与小市民的深刻联系，怪诞与真实的统一，通俗形式。

二、从校园诗人群到“中国新诗派” (一)校园诗人群

1、从生命的“沉潜”到艺术的“沉潜”

“知性的提升与融合”和“文本实验”的自觉

逼视现实的“沉思的诗”。

2、冯至《十四行诗集》

生命体验自觉上升到哲学的层次。

西方思潮的影响和东方哲学的底蕴。 《甚么能从我们身上脱落》《我们站立在高高的山巅》《深夜又是深山》

将自然流动的美凝定为有法度的美。

一系列“流动”与“凝定”的意象。 内在诗思与外在形式的和谐。

艺术上相对完美，庄严、单纯与从容。 (二)中国新诗派

1、形成

北方 诗人 穆旦、郑敏、杜运燮、袁可嘉 阵地 《大公报·文》《文学杂志》《益世报·文》《文艺复兴》《文汇报·笔会副》 南方 诗人 杭约赫、唐湜、陈敬容、唐祈，辛笛 阵地 《诗创造》

联合 刊物 《中国新诗》1948 主张 提倡“新诗现代化”。袁可嘉、唐湜、陈敬容

2、“综合”：现实、象征、玄学的综合

社会的、个人的现实，表现于暗示含蓄，追求思想的感性显现。将意象与思想凝合，传统的主观抒情变为戏剧性的客观化处理。强调“诗的思维与语言的根本改造”。

3、穆旦

○1处于矛盾张力上的“自我” 现代式的困惑、分裂和破碎。《被围者》以“残缺”为中心的现代哲学和诗学。 ○2“思维的复杂化，情感的线团化”

怀疑的眼光，摆脱二元对立，冷峻的逼视和清醒的超越。 《打出去》《我向自己说》《玫瑰之歌》《出发》《先导》《五月》 ○3“非诗意”的抽象化抒情 拒绝传统意象，冷峭奇峻。

《还原作用》 “使诗的形象现代生活化”，现代人荒诞无奈的生活体验。 ○4诗的语言的现代化 拒绝文言，“现代汉语写作的最前沿”，鲜明的民族性，沉雄之美。 《诗八首》《赞美》

三、敌后根据地的诗歌创作

诗的民间资源的新的吸收与创造，“诗的歌谣化”的极致。 颂歌为主、大众代言、抒情放逐、朴实易懂、借用民谣。 李季《王贵与李香香》、阮章竞《漳河水》。叙事诗潮流。

第二个十年

“革命文学”阵营 1928年1月，太阳社和《太阳》月刊(蒋光慈、钱杏邨)。 创造社《文化批判》(李初梨、冯乃超、彭康)，《创造月刊》突变。 自由主义文学阵营 1928年3月，《新月》月刊(胡适、徐志摩、梁实秋)创刊。

一、30年代文艺运动发展的基本线索

1、总体特征

文学主潮空前政治化。

无产阶级革命文学运动和马克思主义文艺理论的传播和运用。 多种倾向文学颉颃互竞。

2、“三民主义文艺”和“民族主义文艺运动”

国民党宣传部

3、中国左翼作家联盟和左翼文学运动 1930年3月，左联成立。

《拓荒者》 蒋光慈 《文学月报》 姚蓬子、周起应

《萌芽》月刊 鲁迅、冯雪峰 《光明》半月刊 洪深、沈起予 《十字街头》 鲁迅 《文学导报》 秘密发行，创刊号《前哨》 《北斗》 丁玲

4、民主主义和自由主义作家 ①刊物

《文学》 傅东华、王统照 《文学杂志》 朱光潜

《文学季刊》 郑振铎、章靳以 《大公报·文副》 沈从文、萧乾 《文学月刊》《文从》 巴金、章靳以 《水星》 卞之琳、从文、李健吾 《论语》 林语堂 《现代》 施蛰存

《骆驼草》 周作人冯文炳冯至 《新月》 志摩、闻一多、饶孟侃 ②丛书

开明书店 叶圣陶、夏丏尊 《开明文学新刊》 文化生活出版社 吴朗西、巴金 《文学丛刊》 生活书店 邹韬奋 《创作文库

二、革命文学论争和以“左联”为核心的无产阶级文学思潮

1、无产阶级革命文学的倡导

1923，邓中夏、恽代英、箫楚女、沈泽民、蒋光慈，提出无产阶级文学的主张。 1924，春雷社，具有明显革命倾向的文学社团。 1925五卅后，沈雁冰等用阶级论解释文学现象。

1928年，革命文学运动。

左倾机械论的影响，苏联“无产阶级文化派”及“拉普”，波格丹诺夫“文艺组织生活”论。

后期创造社李初梨《怎样地建设革命文学》

“反映阶级的实践和意欲”。

2、革命文学论争

后期创造社、太阳社

对“五四”新文学传统的全盘否定。 鲁迅

从否认革命中有文学到肯定“革命文学”作为反抗性思潮的存在理由。批评创造社、太阳社不敢正视残酷的现实，反感片面宣扬文学工具论，反对将文艺等同于政治。强调文艺揭示与认识生活的现实主义观点。

茅盾

赞成革命文学的倡导，但反对文学的工具论。批评创造社、太阳社标语口号化的创作。强调现实主义精神。批评对“五四”新文学传统的全盘否定。

3、中国左翼作家联盟

1930年3月成立于上海，1936春解散。鲁迅《对于左翼作家联盟的意见》。 北平“北方左翼作家联盟”

①马克思主义文艺批评的译介和研究 瞿秋白《鲁迅杂感选集·序言》

鲁迅《中国新文学大系·小说二集·序》《白莽作〈孩儿塔〉序》 茅盾《徐志摩论》 胡风《林语堂论》

周扬、冯雪峰关于革命现实主义理论的探讨。 钱杏邨关于现代小品文的研究。 同时加强了与世界无产阶级文学和西方进步作家作品的联系。 鲁迅、郁达夫、茅盾等主编《奔流》《译文》等杂志。 郑振铎主持编辑《世界文库》1935 ②文艺大众化运动

文艺大众化研究会和1931《中国无产阶级革命文学的新任务》 鲁迅《论旧形式的采用》《拿来主义》

坚持将接受外来文化与继承民族传统相统一的观点。

大众语和文字拉丁化的讨论。1934 ③对创作方法的探讨

对现实主义的理解和把握的曲折历程。

创造社

告别浪漫主义，将创作方法与政治立场等同，独尊现实主义。 太阳社

引进日本新写实主义，较看重客观真实性，革命理想主义气度。 瞿秋白、茅盾

为华汉《地泉》三部曲重版作序，清算“革命的罗曼蒂克”，否定简单化描写及概念化、公式化弊病，走向“唯物辩证法创作方法”。将世界观等同于创作方法。

与所谓“自由人”和“第三种人”的论争

胡秋原、苏汶。 社会主义现实主义

1933周起应(周扬)《关于“社会主义现实主义与革命浪漫主义”》，仍强调政治性、教育性，没有摆脱左倾机械论的束缚。

三、自由主义作家文艺观及两大文艺思潮的对立 论争集中在文学艺术发展的外部关系。

1、自由主义作家理论代表 反对“为艺术而艺术” ①梁实秋

强调文学要有“思想的骨干”和“道德性描写”。 ②朱光潜

强调文学“洗刷人心”、再造民族灵魂的作用。有对“五四”文学启蒙思想的继承，但更是在政治革命已经成为时代中心的年代不合时宜的抗拒心理。

强调文学的超功利性、独立性于“超脱现实”的原则。重视艺术创作的规律。 ③沈从文

希望文学能给人以“勇气同信心”。

2、左翼与新月派的论争

1928年3月《新月》杂志，徐志摩、罗隆基、胡适、梁实秋。 ①人性论

以“永恒的人性的文学”否定“无产阶级的阶级的文学”，以人性的普遍存在论来反对阶级论，否定无产阶级文学存在的理论基础。 梁实秋《文学是有阶级性的吗?》 VS 鲁迅《“硬议”与“文学的阶级性”》 鲁迅《文学的阶级性》

反对把文学阶级功利性绝对化为文学唯一特征。 ②天才论

梁实秋《文学与革命》

保守倾向和贵族色彩，称左翼文学为“伤感的革命主义”或“浅薄的人道主义”。

3、关于“性灵文学”的论争 ①“性灵文学”的阵地和理论

1932年，林语堂创办《论语》半月刊。 1934年，小品文半月刊《人间世》。 1935年，《宇宙风》。

林语堂《生活的艺术》

“自我表现的学派”，一是强调封闭性的自我审视与表现，二是强调性灵/自然本性的自然流露。反映动荡年代对外部世界的幻灭感。

②左翼对“性灵文学”的批评 鲁迅《小品文的危机》《题未定草·七》

“麻醉性的作品”，“抚慰劳人的圣药”。

4、左翼与“京派”的论辩 ①“京派”的阵地和理论 《骆驼草》《大公报·文艺副刊》《水星》《文学杂志》

强调文学与时代、政治的距离，追求人性的、永久的文学价值。 1935朱光潜《“曲终人不见，江上数峰青”》

“和平静穆”的美。 1936沈从文《作家间需要一种新运动》

指责“差不多”现象。 ②左翼对“京派”的批评

鲁迅《题未定草·七》

伟大的作家必然是时代的前驱，“没有一个‘浑身是静穆的’”。

鲁迅《白莽作〈孩儿塔〉序》

赞扬殷夫的诗“是对于前驱者的爱是大纛，也是对于摧残者的憎的丰碑”。 茅盾《关于“差不多”》

批评沈从文将文学的时代性与艺术的永久性对立。

5、自由主义作家的文学批评活动 ①周作人

《自己的园地·序》

“批评是主观的欣赏不是客观的检察，是抒情的论文不是盛气的指摘。”

郭沫若《批评-欣赏-检察》

主张批评中理性与感性的统一。 ②刘西渭

《咀华集》

注重对作品的整体审美体验，注重对阅读中“独有的印象”的把握与传达。 ③沈从文

《沫沫集》

注重文学“趣味”的纯正和道德感，否定“新海派”和“革命的罗曼蒂克”，精到的风格的勾勒和体味，注重文学发展的历史线索。 《论中国小说创作》《论闻一多的〈死水〉》《论汪静之的〈蕙的风〉》 ④苏雪林 《〈阿Q正传〉及鲁迅创作的艺术》《沈从文论》

四、文学创作的潮流与趋向

1、三大文学派别的对峙与互渗 ①海派

对都市文明既留恋又充满幻灭感的矛盾心境，较为自觉的先锋意识。 ②京派

追求文学的独立与自由，反对政治性、商业化。 ③左翼

要求文学更自觉地成为以夺取政权为中心的无产阶级阶级斗争的工具。

2、时代文学的共同特征 ①题材与表现角度的开拓

②叙事的时代和中长篇小说的发展 ③典型环境与典型性格的塑造 ④对心理刻画的重视

⑤个人风格、民族风格和时代审美特征的形成

第三个十年

一、战争时期不同政治地域的文学

战争与救亡发生紧密联系。战时地缘政治文化对文学的制约。 (一)国统区文学

代表40年代文学的主潮。群众化与现代化的努力。

解放区文学/民间文学的影响，与世界文学的联系(七月派、九叶集诗人)。

1、初期昂扬的英雄主义

①中华全国文艺界抗敌协会(文协)

时间地点：1938.3.27武汉

会刊：《抗战文艺》1938.5.4—1946.5 名誉理事：周、孙科、陈立夫

日常工作：老舍

口号：文章下乡，文章入伍。

意义：文学界抗日民族统一战线，国共作家联合。

②共同的文体特征：

报告文学和通讯

新闻性、纪实性

诗歌的“广场艺术”倾向

通俗、鲜明、昂扬，墙头诗、传单诗、枪杆诗 大众化文艺形式

抗战故事、鼓词、唱本、街头剧、戏曲、壁报

——强调文学的功利性、宣传性、战斗性、时代性，以多样性、个性化部分丧失为代价。

2、中期的“苦闷和抑郁”

正视残酷和艰难，面对现实的黑暗，反映民族精神的觉醒。多层次思维和全方位观察。

○1主题的扩展深入：向民族生活底蕴深入的爱国主义。 历史剧创作热潮——面向历史

郭沫若《屈原》 生活的再现探讨——面向现实

萧红《呼》、老舍《四》、曹禺《北京人》《家》

知识分子题材热——面向自己

路翎《财》、沙汀《困兽记》、李广田《引力》、

夏衍《春寒》、《法西斯细菌》、陈白尘《岁寒图》、袁俊《万世师表》、艾青《火把》

○2风格多样化倾向：文学品格的重新获得。

沙汀冷峻苦涩的喜剧感、萧红曹禺的感伤凄婉、郭沫若的崇高诗情。

传统美德诗意化，反封建锋芒削弱。知识分子历史道路的悲凉色彩，现代心理现实主义。

○3体裁的史诗格调：长篇小说、多幕剧、长篇叙事诗抒情诗。 从具体生活一角展示时代历史动向。茅盾《霜叶红似二月花》《锻炼》、巴金《火》、老舍《四世同堂》、靳以《前夕》、吴组缃《山洪》、路翎《财„„》

3、后期的讽刺主调

○1文学与民主运动的结合：主题的发展和集中。诅咒、否定、内省、总结。 ○2讽刺性的喜剧主调

讽刺暴露性的喜剧：丁西林《三块钱国币》、陈白尘《乱世男女》《结婚进行曲》《升官图》、宋之的《群猴》、吴祖光《捉鬼传》 小说：钱衷书《围城》、张恨水《八十一梦》 诗歌：袁水拍《马凡陀山歌》、臧克家《宝贝儿》、杜运燮《追赶时间的人》 (二)解放区文学

明朗朴素的创作基调。反映农民文化翻身的历史要求。

1、文艺运动情况

文艺性刊物

《文艺战线》《战地》《诗建设》《文艺突击》《草叶》《谷雨》《文艺报》 文艺社团

文化工作团体

西北战地服务团、抗敌剧社、太行山剧团、冀中火线社 群众文艺运动

村剧团、文工团，农民诗人、作家，对专业作家的启发 民间文艺的复兴

与现代新文艺结合

2、题材、主题、人物 赞美新社会新制度。

热情描绘人民群众斗争生活。

重点表现农民、士兵、干部，翻身解放的“新人”成为文学主角。

《人民文艺从书》

题材集中于民族斗争、阶级斗争、劳动生产，注重现实性、政治性、政策性。

3、文学民族化、大众化的探求 真诚的表现农民(读者主体)。 采用传统民间文艺形式。

创造新文体。

新评书体小说、新章回体小说、民歌体叙事诗、新歌剧。

4、“对话”与“寻根”的得失

农民的启蒙觉醒，群众性创作热潮，民间文艺和新文学的发展。 文学发展的片面性，政治推动下的单向突进式发展的文学运动。 (三)沦陷区文学

1、上海“孤岛文学”(1937.11-1941.12) 上海戏剧界救亡协会、上海剧艺社等剧团 于伶《夜上海》《长夜行》、阿英《碧血花》、李健吾《草莽》

2、两大文**流 ○1乡土文学

揭示生存困境和民族意志，富于乡土气息。 山丁《绿色的谷》、秋萤《河流的底层》、疑迟《雪岭之祭》、袁犀《森林的寂寞》 ○2反英雄、反浪漫倾向

从个体战争体验出发，主题转向日常生活、“永久的人性”。 张爱玲：参差的对照、不彻底的人物、“苍凉”的人生与审美境界

3、雅与俗的对立与接近：文学市场的需求成为文学发展的动因。 ○1通俗文学的繁荣

对通俗文学的重新认识。 通俗小说现代化的努力。

武侠小说、新言情小说 剧场戏剧的职业化、商业化。

李健吾、师陀、周贻白 ○2雅文学的收获

钱衷书《围城》、师陀《果园城记》《结婚》 ○3雅俗共赏的美学追求

张爱玲：出入于雅与俗、传统与现代之间

二、《在延安文艺座谈会上的讲话》

1942.5开会，正式发表于 1943.10.19《解放日报》。

二战来马文论中最有体系色彩且影响最大。政治策略性强，重文艺的外部关系问题。

1、革命文艺为群众——工农兵方向

政治内涵突出的具体命题，很强的现实针对性。 五四“人的文学”“平民文学”——左联文艺大众化运动——抗战“民族形式”问题的论争：自上而下的启蒙式文学变革。

2、如何为群众——思想改造

与工农兵结合：思想统

一、创作源泉、服务对象等问题的解决。

3、文艺与政治关系：文艺为政治服务，政治性与艺术性统一。 其它理论创建：文艺与生活关系、继承文学遗产问题。

三、文学论争和胡风理论批评 关于“民族形式”的论争

1、口号的提出

毛泽东《中国共产党在民族战争中的地位》 1938六中全会报告 毛泽东《新民主主义论》

2、国统区的讨论

○1如何看待民族形式的来源

向林冰《论“民族形式”的中心源泉》

重视民族旧形式,否定五四新文学。 葛一虹《民族形式的中心源泉是在所谓“民间形式”吗?》

相反观点。 ○2讨论的深入 《新华日报》“民族形式”问题座谈会 1940

郭沫若《“民族形式”商兑》 茅盾《旧形式、民间形式与民族形式》

胡风《论民族形式问题的提出和重点》 文艺与政治、文艺与生活关系问题的论争 延安整风时期的讨论

整风前的革命现实主义思潮及其引发的政治性批判。

周扬

《文学与生活漫谈》

重视创作规律，主张创作自由。 丁玲

《在医院中》《我们需要杂文》《三八节有感》 艾青

《了解作家，尊重作家》 罗烽

《还是杂文时代》

萧军

《论同志之“爱”与“耐”》 王实味

《政治家·艺术家》《野百合花》

国统区的论争：围绕茅盾《清明前后》和夏衍《芳草天涯》的评论 《新华日报》的讨论(周主持) 王戎对《清明前后》的批评 何其芳《关于现实主义》、邵荃麟《略论文艺的政治倾向》

冯雪峰《题外的话》

对《讲话》的不同意见 现实主义和“主观问题”的论争

胡风“主观战斗精神”说

胡风《论现实主义的路》 胡风的理论批评

重体验的现实主义，能动的反映论。 核心命题

“主观战斗精神” 主要观点

“到处都有生活”说 “精神奴役创伤”说 “世界进步文艺支流”说

第一个十年

一、文明新戏：中国现代话剧的萌芽和诞生

1、话剧的传入

1866年，上海西人业余剧团和上海兰心剧院。 约1899年后，教会学校学生业余演出和“文友会”。

2、春柳社和“文明新戏”

1907年2月，留日学生(李叔同、曾孝谷、陆镜若、欧阳予倩)于东京演出《茶花女》第三幕。后又公演五幕剧《黑奴吁天录》。

中国现代话剧艺术的自觉探讨与创造之始。

《演艺部专章》：本社以研究新派(演艺)为主。注重表演的“写实性”，翻译改编外国的剧作。

3、进化团和“天知派新剧”

1910年底，第一个职业性的新剧团体。任天知、汪仲贤、欧阳予倩、陈大悲。 “天知派新剧”

创造了中国现代话剧的早期创作与演出模式，重教化功能，开“广场戏剧”先河。追求现场宣传鼓动效果，强调即兴表演，角色类型化。 《血蓑衣》《东亚风云》《新茶花》

4、新剧公会和“甲寅中兴”

1914年，新民社、民鸣社、开明社、文明社、春柳社等组成。

职业化和商业化。

“家庭戏”为主，突出娱乐性和表现性，题材倾向和审美情趣世俗化，但艺术粗糙。《恶家庭》。

5、学生业余演剧

南开学校和清华学校学生对话剧艺术的探讨

注重剧本创作，较健全的演剧体制。《新村正》《贫民惨剧》。

二、“五四”新文化运动与“建设西洋式新剧”的战略选择

1、“旧剧评议”

对传统旧戏的猛烈攻击。

主要指向儒道封建性内容，同时批判传统戏剧观念、非写实的艺术表现形式，要求建立新的戏剧观，建设“西洋式的新戏”。 传统戏曲(小说)文学史地位的提高

“中国戏曲”课程。

2、翻译改编和“易卜生专号”

①战略部署

胡适、傅斯年。宋春舫的“欧洲戏剧”课程(1916，北大) ②易卜生专号

1918《新青年》4卷6期，《傀儡家庭》《国民公敌》《小爱友夫》， 胡适《易卜生主义》，袁振英《易卜生传》。

个性解放思想、现实主义精神， “制造现实的幻觉”的戏剧美学观，散文体戏剧形式。(剧场话剧) ③译介热潮

多元的戏剧观念、戏剧美学、戏剧形式与技巧的涌入。

3、“国剧运动” 1926年6至9月，《晨报》副刊《剧刊》，赵太侔、余上沅。

主张从整理与利用旧戏入手去建立新剧。反对社会问题剧，娱乐性、纯艺术性倾向，提出糅合东西方戏剧的表现艺术。

三、“爱美剧”和“小剧场运动”的倡导

1、上海民众戏剧社

1921年3月，汪仲贤、陈大悲、沈雁冰、郑振铎、熊佛西。 “五四”后第一个新戏剧团体。《戏剧》月刊。由理论倡导转入建设与实践。 提倡“写实的社会剧”，提倡“民众的戏剧”，对文明新戏的继承和超越。

2、上海戏剧协社

1921年，应云卫、谷剑尘，后欧阳予倩、洪琛加入。

3、“爱美剧”

《民众戏剧社宣言》的提倡、学生业余演剧的高潮。

1921年11月，北京实验剧社。

北京学生业余剧团的联合组织。 1922年1月，新中华戏剧协社。

上海民众戏剧协社的扩建。

1922年冬，北京人艺戏剧专门学校。

第一所培养戏剧人才的学校。 1925年，恢复北京国立艺术专门学校。

第一个国立戏剧教育机构。

4、“小剧场运动”

现实主义、自然主义戏剧取代古典主义、浪漫主义戏剧的革新运动。 1919宋春舫《小剧院的意义、由来及现状》 陈大悲《爱美的戏剧》

建立不同于文明新戏的话剧体制，正规化、专门化、科学化，洪琛《少奶奶的扇子》;新的戏剧美学原则、表演体系和模式的提出，强调逼真、生活化效果。

四、田汉、丁西林等的话剧创作

1、“社会问题剧”的最初成果

①胡适《终身大事》

仿《娜拉》，开风气之先。

②陈大悲《幽兰女士》

从家庭着眼分析社会问题，归结到道德的完善。 ③欧阳予倩《泼妇》

透过婚姻问题揭露封建道德的罪恶。 ④蒲伯英《道义之交》

揭穿中产阶级真面目。

⑤洪琛《赵阎王》

注意写出人物复杂性格。袭用奥尼尔《琼斯王》。

2、田汉 ①戏剧活动

多产的剧作家，新文化运动、话剧运动积极分子。 “创造社”(郭沫若、成仿吾、郁达夫)，《三叶集》(郭沫若、宗白华)。 1922《南国》半月刊(易漱渝)、1924《南国特刊》。 1926“南国电影剧社”(唐槐秋)、1927“南国社”。 ②“艺术家”形象系列 重象征、重哲理、重抒情，“精神流浪汉”气质。

《梵峨嶙与蔷薇》

“人生艺术化”的理想中西方唯美主义的影响，“通过了现实主义熔炉的新浪漫主义剧”。

《湖上的悲剧》

离奇的悲剧，动人的生命命题。 《苏州夜话》

“四海无家”的画家。

《南归》

浓重的感伤，内心深处的渺茫感。

《古谭的声音》

神秘的象征诗剧，表现“生命的永远的诱惑”。 ③美(爱情、艺术)的幻灭(摧残、扭曲) 《咖啡店之夜》《苏州夜话》

梦想幻灭后正视了“社会的真实”。 《获虎之夜》

婚姻与阶级问题，个性解放和感伤。 《名优之死》

悲壮的色彩，思想激进的反映。 ④“诗人写剧”的特色

抒情性强，重视语言的艺术。

3、创造社的戏剧活动 ①郁达夫《戏剧论》，郭沫若历史剧、成仿吾《欢迎会》，郑伯奇《抗争》。 ②白薇

与创造社接近。 《琳丽》《苏斐》《访雯》

女性的呐喊，浪漫主义气息，侧重表现心理。

4、强调“趣味”的创作

①陈大悲、汪仲贤

仍保留文明戏特点，写小市民，追求“趣味”。 ②熊佛西

《戏剧与趣味》

以趣味为戏剧上品。 《醉了》

表现刽子手复杂心理。

《洋状元》

讽刺留学生，近乎闹剧。

《一片爱国心》

“五卅”以后作，原革命党人和日籍妻子的矛盾。 ③余上沅《兵变》

情节热闹。

5、丁西林

①独创机智与幽默喜剧

发掘生活中的喜剧因素，结构为喜剧趣味。“欺骗”的母题。

《一只马蜂》

现实的和审美的两种生活观念构成喜剧冲突。 ②独幕剧的戏剧冲突模式

“二元三人”模式。第三者起结构性作用。“皆大欢喜”式结局。 《压迫》

房东老太太、男客、女房客。 《酒后》《北平的空气》

③语言的喜剧性

机智幽默。 ④袁昌英《孔雀东南飞》

第二个十年

一、走向广场

无产阶级戏剧、红色戏剧、国防戏剧、农民戏剧的倡导。

1、五大剧社

田汉南国社，洪琛复旦剧社，应云卫上海戏剧协社，朱襄丞、罗鸣凤辛酉剧社，陈白尘摩登剧社。

2、“无产阶级戏剧” ①1929上海艺术剧社

沈端先、郑伯奇、冯乃超、钱杏邨，《艺术》《沙仑》刊物和《戏剧论文集》。提出“无产阶级戏剧”的口号。 ②南国社的转变

1930田汉《南国月刊》之《我们自己的批判》。 ③中国左翼剧团联盟(中国左翼戏剧家联盟)

1930年8月，上海艺术剧社，辛酉、南国、摩登。 “演剧大众化”。

以话剧直接反映现实革命斗争，面向工厂农村。 田汉《洪水》、尤兢《江南三唱》、袁殊《工厂夜景》、冯乃超《阿珍》、欧阳予倩《同住的三家人》

反映人民困苦生活。 适夷《S.O.S》《活路》

表现抗日反帝斗争。

3、“红色戏剧”

为红色政权服务，红军宣传队——八一剧团——工农剧社，高尔基戏剧学校。

着重宣传鼓动和娱乐性，强调即兴发挥和观众参与，结合歌舞，鲜明的“广场戏剧”特色。 四幕话剧《庐山之雪》，剧本《我——红军》(沙可夫等)、《战斗的夏天》(李伯钊)、松鼠(胡底)。

4、国防戏剧

配合抗日，发挥戏剧宣传作用，提倡通俗化、大众化和方言话剧。 《走私》《咸鱼主义》(洪琛执笔)、《汉奸的子孙》(于伶执笔)、《我们的故乡》(章泯执笔)、《放下你的鞭子》(崔嵬等改编)

5、三大戏剧运动代表人物

①田汉 《梅雨》《顾正红之死》《洪水》《乱钟》《暴风雨中的七个女性》

现实性加强，及时反映重大历史事件。但失去抒情性和传奇性。 《回春之曲》

艺术个性的保持和发展。 ②白薇

《打出幽灵塔》

古典浪漫写实的悲剧。人物众多，情节多巧合。 《革命神受难》

仍保持浪漫主义特色，主观抒情色彩浓烈。 ③洪琛

更激进的创作倾向。

《走私》

揭露走私和反帝抗日联系，强烈的现实意义。

《咸鱼主义》

独幕剧，批评小市民国难当头的自顾自心理。 《农村三部曲》

机械的现实主义的倾向。

《五奎桥》

较早用阶级观点反映农民斗争的剧作。农民和豪绅的矛盾。 《香稻米》《青龙潭》

6、农民戏剧实验

1932-1936，河北定县，熊佛西主持。

中华平民教育促进会领导的“定县乡村建设实验”的有机组成部分，作为“最直接，最具体，最有力的社会式的教育”手段。

剧本改编，农民演剧，露天剧场，观众参与。(广场戏剧的完备和发展。)

二、 “剧场戏剧”的确立及夏衍、李健吾的创作

1、职业化 ①理论倡导 1929年11月，欧阳予倩《戏剧运动之今后》

强调“职业化”，重视剧本创作。 ②创作实绩：《雷雨》1934.7

文学性+舞台性，艺术性+商业性。 ③职业演出

中国话剧从幼稚期进入成熟期的标志。 职业剧团的建立(中国旅行剧团)，专业固定剧场的出现(上海卡尔登剧场)，

2、“大剧场”演出的热潮

剧场戏剧的职业化、营业性得以确立。1 936-1937，上海等大城市。 ①三大剧目 《赛金花》(夏衍)、《大雷雨》(俄国奥斯特洛夫斯基)、《日出》(曹禺) ②中国业余实验剧团

1937年上海，业余剧人协会改组而成。演出《罗米欧与朱丽叶》、《武则天》(宋之的)、《太平天国》之《金田村》(陈白尘)、《原野》(曹禺)。

3、夏衍

《赛金花》

“讽喻史剧”，以漫画夸张讽刺卖国求荣政策。 《秋瑾》

表彰革命者，总结历史教训。 《上海屋檐下》(《重逢》)

集中于人物性格和心理的刻画，从“席勒化”到“莎士比亚化”的转变。 ①日常生活的戏剧性

善写普通知识分子与小市民平凡的人生。 《小市民》(《都会的一角》《中秋》《重逢》《赎罪》《娼妇》)

《上海屋檐下》

市民家庭司空见惯的感情摩擦和人事纠纷中痛苦的发现。取材的平凡性、构思的朴素性和内在的深刻性结合。 ②简约含蓄的情节结构

《上海屋檐下》

在同一舞台空间里，同时展开五家人家的悲喜剧，主线突出，结构单纯，又保持了生活本身的复杂性与丰富性。准确传神的勾勒，极端简洁与鲜明。“黄梅天气”的多层象征意义。微温而含蓄的态度，不动声色的控诉，含着眼泪的鞭挞。 ③人道主义观点

与民主主义立场结合，关注大时代中个人的命运，浓郁的人情味，含泪的笑类似契诃夫。

4、李健吾

从人物内心的矛盾来分析人物行动的原因，更着重于对戏剧艺术的探索。对话俏皮利落，结构严密紧凑，构思奇巧。

《这不过是春天》

警察厅长夫人及剧中其他人物内心的矛盾冲突。 《梁允达》

农村生活题材的悲剧，仍集中于内心矛盾的探讨。 《以身作则》

讽刺封建礼教。

5、袁牧之

《一个女人和一条狗》

以心理制作悬念，对话玲珑机智，穿插小动作。

6、宋之的

《武则天》

着重心理分析的历史剧，女性的反抗和挣扎。

7、陈白尘

《太平天国》第一部《金田村》

极强的现实感，开40年代太平天国题材历史剧之先河。 第三个十年

一、“广场戏剧”的三次高潮

㈠抗战初期：向“广场戏剧”倾斜

1、抗战戏剧

①三幕剧《保卫芦沟桥》

揭开序幕。 ②救亡演剧队

上海戏剧界救亡协会。 ③抗敌演剧队和抗敌宣传队

救亡队改编，周恩来领导，政治部第三厅组织。具强烈政治色彩的戏剧团体，大众化要求。 ④演出形式

广场剧

《保卫华北煤窑》(刘保罗) 街头剧

《各界抗日除奸大游行》《庙会》(刘保罗)、《放下你的鞭子》(崔嵬等)、《三江好》(吕复等)、《八百壮士》(王震之、崔嵬)、《流寇队长》(王震之) 茶馆剧

游行剧

《汉奸和十字舞》《争取最后的胜利》《大家一条心》

2、“话剧民族化”的尝试

游行剧、活报剧、谐剧(王永梭《赶汽车》) 田汉新平剧《江汉渔歌》《新儿女英雄传》 ㈡敌后根据地：从秧歌剧到新歌剧

1、从中外名剧到“新秧歌剧” 《兄妹开荒》 《夫妻识字》(马可)、《牛永贵挂彩》(周而复、苏一平)、《惯匪周子山》(水华、王大化、贺敬之、马可)、《一朵红花》(周戈)

2、“新歌剧”的创造实验 ①《白毛女》

创作经过。

自觉借鉴、利用与改造民间的艺术资源。集体创作中不断修改的过程。民间+五四+革命。

艺术形式。

歌剧音乐戏剧化与性格化。西洋歌剧和传统戏曲手法结合。 民间趣味和审美习惯。

与革命性主题完美统一。 ②发展和影响 《赤叶河》(阮章竞)、《刘胡兰》(魏风等) 话剧民族化。

《把眼光放远一点》(胡丹沸)、《反“翻把”斗争》(李之华)、《抓壮丁》(吴雪等)、《同志，你走错了路》(陈波儿等)、《战斗里成长》 传统戏曲改革。

《逼上梁山》(集体)、《血泪仇》(马健翎)

3、农村剧团

河北阜平高街村剧团《穷人乐》《不能靠天吃饭》 河北平山县柴庄剧团《选英雄》《围困堡垒》 山西忻县扬家坡剧团《刘成龙告状》 ㈢40年代末：**中的广场活报剧

1、学生运动和活报剧

政治的、群众的、行动的艺术，充满浪漫主义、英雄主义气息的狂欢的艺术。 《控诉》

1948清华剧艺社，抢救教育危机的呼声。

《大江流日夜》

1948燕大燕剧社，声援东北流亡学生的怒吼。 《“社会贤达”》

1947南京学生五一游行中对王云五的讽刺。

2、职业剧作家的创作 吴祖光《捉鬼传》、宋之的《群猴》、瞿白音《南下列车》、陈白尘《升官图》

也有广场戏剧的特点。

二、大后方、上海孤岛：“剧场戏剧”的再度兴起

话剧运动的战略重点转移。

国统区中华剧艺社、中国艺术剧社、中央电影摄影场剧团、中国万岁剧团、中央青年剧社;上海孤岛上海剧艺社、中法剧社、中国银行剧社、上海职业剧团，中国旅行剧团;1944桂林“西南第一界戏剧展览会”。

㈠历史剧创作的繁荣

1、历史剧热潮

抗战初期

阳翰笙《李秀成之死》、吴祖光《正气歌》

相持阶段

研究历史与哲学的热潮，采用历史题材，借古喻今。政治功利性。 郭沫若《屈原》《棠棣之花》《虎符》《高渐离》《南冠草》、阳翰笙《天国春秋》、欧阳予倩《忠王李秀成》《桃花扇》，上海的阿英(魏如晦)《海国英雄》《杨娥传》、于伶《大明英烈传》

2、历史剧创作 ①阳翰笙

《李秀成之死》《天国春秋》《草莽英雄》

政治家的眼光和魄力，雄浑阔大的气势。

②欧阳予倩 《忠王李秀成》《桃花扇》

关注于历史人物精神力量的开掘及对于读者观众的精神感化作用。将旧戏和电影手法融入话剧，表现力丰富。 ③阿英(钱杏邨) 三大南明史剧：《碧血花》(《明末遗恨》《葛嫰娘》)、《海国英雄》(《郑成功》)、《杨娥传》

太平天国史剧《洪宣娇》

④其他

杨村彬《清宫外史》(《光绪亲政记》和《光绪变政记》) 姚克《清宫怨》

注重心理剖析。 ㈡正面描写知识分子的创作潮流

1、歌颂性潮流

对知识分子正面主人公历史地位的确认。

处于矛盾冲突中的并不高大完美的正面人物。设置歧途中的知识分子作为反衬。抗日背景下浓厚的时代气氛。偏重于人物内心世界的挖掘。

2、夏衍

①《法西斯细菌》

知识分子面对时代挑战所经历的心理困扰和自我否定的痛苦过程。悲剧的英雄，理想不能实现的悲剧，时代、民族的悲剧，文明暂时无力战胜“愚蠢和野蛮“的悲剧。

五幕剧中十年的政治风云，人生舞台与戏剧舞台的大转移，史诗性追求。人物心理刻画的历史深度，艺术表现的简洁、含蓄、准确。 ②《芳草天涯》

试图对正面展开政治性主题的创作模式有所突破。知识分子个人感情生活中的困窘和无能，黑暗的现实世界投射到心灵深处的阴影。 其他：《一年间》《心防》《愁城记》《水乡吟》《离离草》

3、宋之的

《祖国在召唤》

现代知识分子的内质。 《雾重庆》(《鞭》)

爱国知识分子堕落的悲剧，揭露现实与人心深处的黑暗。

4、陈白尘

《岁寒图》

强烈的对比手法，抵抗社会病菌侵袭、诱惑的主题。

5、袁俊

《万世师表》

传统道德在现代知识分子中的继承与发扬。

6、于伶

《长夜行》

从平凡中发掘离奇，从离奇中展现主题，仍反映时代特征。

7、吴祖光

《风雪夜归人》

捕捉生活的诗情，与知识分子题材相通。下层人物的精神力量，温暖而有淡淡的感伤。

8、田汉 《秋声赋》

以家庭生活矛盾、爱情纠葛来塑造抗战知识分子的正面形象。背景更开阔，情节更曲折，但人物性格的刻画较表面化。

《丽人行》

三个不同的女性，性格单一，对比鲜明。汲取传统戏曲多场次结构法，多条线索交错的立体化效果，每场设“报告员”。

9、路翎

《云雀》

对处在历史转折时期的知识分子复杂内在精神的开掘。 ㈢讽刺喜剧创作的发展

初期讽刺中夹杂愤激，喜剧内含着悲剧，后只剩下辛辣的嘲弄，出现纯粹的喜剧。

1、陈白尘

《魔窟》

暴露沦陷区敌伪丑态。

《乱世男女》

嘲弄由南京逃难的“都市的渣滓”。

《结婚进行曲》

借妇女职业问题写国统区社会不合理现象。“悲喜剧”。 《后方小喜剧》

讽刺官僚机构的腐朽性。

《升官图》

纯粹的喜剧。手法夸张，人物、情节漫画化，追求痛快淋漓的戏剧效果。反映了特定的时代情绪。

2、老舍

《残雾》

嘲讽抗战官僚。

《面子问题》

“面子”观念在抗战时期官僚机构中的表现。 《归去来兮》

讽刺知识分子弱点，“多余人”典型和“改造国民性”主题。小说化的戏剧，注重性格创造。

3、袁俊

“世态喜剧”的倾向。

《小城故事》

西方自由恋爱之风在内地小城的畸形变态。

《边城故事》

边地兴办机器采矿的现代化建设事业引起的风波与变质。 《山城故事》

现代知识分子在现实中碰壁后转向投机事业，“以恶抗恶”的心理病态。 《美国总统号》

4、丁西林

《三块钱国币》

从人物性格差异与碰撞中挖掘日常生活中的喜剧性。 《妙峰山》

善意而热忱的讽刺，未来“现代中国社会”及“现代中国人”的理想蓝图。

三、沦陷区：职业化、商业化的“剧场戏剧”的繁荣

1、职业性剧团涌现

东北三大剧团：长春大同剧团、沈阳协和剧团、哈尔滨剧团。 北平：北平剧社、四一剧社，1944“话剧年”。

上海：苦干剧团、中国旅行剧团、新华艺术剧团、同茂剧团(国华)、上海艺术剧团、上海联艺剧团、国风剧团。

2、商业性演出

早期文明戏的影响，舞台演出成为戏剧的中心环节，也有商业化之负面后果。

3、创作出版热潮

上海世界书局《剧本丛刊》，上海正中书局“现代戏剧丛书”。

4、市民化倾向

《秋海棠》

“第一出深入民间的话剧”(张爱玲) ①追逐热点题材

市民伦理观的贯穿，体现传统市民理想。 反映宫廷政治为主的历史剧：姚克《清宫怨》、周贻白《天外天》 描写民间艺人悲欢离合：秦瘦鸥顾仲彝等《秋海棠》 抒写都市家庭生活：石华父(陈鳞瑞)《职业妇女》 暴露旧式大家庭罪恶：费穆《浮生六记》 侦探剧、神话剧：陈绵《天罗地网》(《干嘛?》)、顾仲彝《八仙外传》 ②话剧与传统戏曲的联姻

题材、手法、表演，穿插戏曲以至同台演出。 ③审美趣味

强调喜剧性，悲喜兼具、寓哭于笑。

5、杨绛

“喜剧双璧”

《称心如意》

寄人篱下的孤女，孽生于中西文化病态层面的虚伪自私。 《弄真成假》

互相欺骗的成功的婚姻。展示 “里弄文化”，庸俗而有生命力的小市民典型。“以雅入俗”，摆脱了简单的价值判断的智慧的观照。

第五篇：《中国现代文学三十年》参考教案

中国现代文学参考教案

第一编 第一个十年(1917-1927年) 第一章 文学思潮与运动

(一)

【学习提示与述要】 本章介绍文学革命的历史，也就是现代文学的起始。第一节讲文学革命发生与发展的过程，第二节讲外来思潮与文学社团，第三节介绍初期文学理论建设，第四节分析“五四”时期文学创作的潮流。这一章的重点是文学革命发生的原因、过程与性质，以及这场革新运动的意义。此外，对于新文学如何受外来文学思潮的影响，各种文学社团的兴起如何推进了新文学创作和理论建设，也应有较系统的了解。对陈独秀、胡适、周作人等在新文学运动中所起的历史作用的评论，则可以作为进一步思考的命题。

一、学习要求

1、了解“第一个十年”文学发展的轨迹

2、掌握文学革命的缘起、性质和主要功绩

3、了解文学创作潮流与趋向

二、内容要点

1、新文化运动与文学革命运动

2、胡适、陈独秀与周作人在文学革命倡导期的理论要点

3、文学研究会、创造社及新月社的理论主张和流派特色

4、文化保守主义者的观点述要

5、本阶段文学创作特色述要

三、学习重点、难点

1、重点：“文学革命”的历史必然性

2、难点：“文学革命”倡导者的理论溯源 【知识点】 晚清文学革新运动、《新青年》杂志、新文化运动与文学革命的关系、陈独秀的《文学革命论》、胡适的《文学改良当议》、钱玄同与刘半农的“双簧戏”、对黑幕小说与鸳鸯蝴蝶派的批判、林蔡之争、《学衡》派、《甲寅》派、易卜生主义、“五四”前后西方思潮的大量涌入、文学研究会、创造社、语丝社、浅草一沉钟社、新月社、湖畔诗社、进化论、历史的文学观念论、周作人的《人的文学》。

【必读作品与文献】 胡适：《文学改良刍议》 陈独秀：《文学革命论》 周作人：《人的文学》 胡适：《建设的文学革命论》 林纾：《致蔡鹤卿太史书》 蔡元培：《答林琴南书》、《文学研究会宣言》 沈雁冰：《文学与人生》 成仿吾：《新文学的使命》 梅光迪：《评提倡新文化者》

【思考题】 (1) 简述文学革命发生发展的大致过程。 (2) 为什么说文学革命是我国历史上前所未有的文学革新运动?文学革命的意义是什么? (3) 概述“五四”前后外国文学思潮的进入和文学社团兴起的情况。 (4) 如何评价文学革命时期胡适与周作人的文学观念与理论? 【具体讲解】

一、 文学革命的发生与发展

1、发生的背景

(1) 19世纪末的三次革命 “诗界革命”——“小说界革命”——文界革命 (2) 白话文运动的开始和翻译小说大盛 裘廷梁等的提倡——林译小说

2、大致过程(酝酿—提出—声援—响应 )及文学革命的主要内容

(1)《青年杂志》、《新青年》的创刊 “人权、平等、自由”——德先生和赛先生

(2)思想启蒙运动的推进 重新评价孔子，抨击文化专制主义，倡导思想自由广泛引进和吸收运用西方文化

(3)胡适的《文学改良刍议》(“八事”着手) (4)陈独秀的《文学革命论》(“三大主义”)

(5)三次反文化保守主义的斗争 林纾——“学衡派”——“甲寅派”

3、文学革命的发展(1)促进发展的条件(十月革命)(2)其发展体现在：①文学内容的大革命;②文学形式的大解放;③文学观念的大变化;④外国文学的大量介绍。

4、文学革命的社会效果和重大实绩 白话文的全面推广——外国文学思潮的广泛涌入和新文学社团的蜂起——文学理论建设取得了初步成果——创作取得了引人注目的实绩

二、新文学社团的涌现

1、涌现的文学社团：1921----1923年：40余个;到1925年，100多个

文学研究会：成立时间、发起人、会刊、宗旨

创造社：成立时间、 最初成员、会刊、主张

1 语丝社、未名社、新月社、湖畔诗社等

2、 社团活动取得的实绩 (1)涌现了一批有成就的作家，促进了创造发展;(2)推动文学流派的形成(主要文学社团的文学主体)(3)对封建复古派的斗争取得胜利

3、外国文艺思潮的借鉴与运用----中国化 (1)意象派 (2)19世纪西方资产阶级文学 (3)文学历史进化论 (4)人道主义 (5)马克思主义理论 (6)各种各样的文学思潮及相关的哲学思潮

三、胡适、周作人与新文学

1、 胡适：“白话文学论”和“历史的文学观念论”;

2、 周作人：“人的文学”、“平民文学”、“即兴言志”和“美文”的提倡。

四、文学创作潮流与趋向

1、 第一个十年文学发展可以分为三个阶段： (1)1917年初到1919年“五四”爆发，为文学革命初期;(2)“五四”到1926年“三·一八”惨案，是思想解放和创作最为活跃的时期;(3)此后到1927年“四·一二”事变，相对沉寂并转向“革命文学”提倡的实验期。

2、 第一个十年文学创作特征： (1)理性精神的显现 (2)感伤情调的流行(3)个性化的追求(4)多样创作方法的尝试

第二章 鲁迅

(一)

【学习提示与述要】 这一章是整个课程的重点。有关鲁迅分为前期和后期两章，前期(一)这一章包括三小节，第一节介绍鲁迅的创作道路及《呐喊》、《彷徨》，第二节介绍历来对《阿Q正传》的不同评论观点，第三节评论《野草》与《朝花拾夕》。 本章的重点是对《呐喊》与《彷徨》的总体评价，要理解为什么说此为中国现代小说的开端与成熟的标志。关于阿Q这个文学典型有多种不同的发现与解释，应在了解既有的相关评论观点基础上，大胆展开自己的思路，引发对鲁迅文学创作深刻性以及对成功典型阐释的多样性的理解。此外，要鉴赏了解《野草》和《朝花夕拾》的思想内涵与独特的风格。这一章的学习和前一章不同，不能止于知识性的掌握，要通过作品的阅读分析，尽可能理解鲁迅的深刻的思想发现及推动其写作的情感心理，理解其艺术创造的活力，理解其崇高的文学史价值，并由此拓展自己以后阅读评价作品的思路。 【知识点】 鲁迅生平概略、鲁迅主要著述的书名与大致内容

【必读作品与文献】 《狂人日记》 《孔乙己》 《在酒楼上》 《示众》 《阿Q正传》 《阿长与山海经》 《无常》 《死火》 《影的告别》 《腊叶》 《我怎么做起小说来》 《〈野草〉英文译本序》 (建议通读《呐喊》、《彷徨》、《朝花夕拾》和《野草》)

【思考题】 (1) 怎么理解鲁迅的《呐喊》《彷徨》是中国现代小说的开端与成熟的标志? (2) 试分析《呐喊》《彷徨》表现生活的视角与小说的结构模式? (3) 对《阿Q正传》有哪些不同的解析?试举三种说法，指出其解析的角度和根据，并加以评析?(4) 略评《朝花夕拾》的艺术风格? (5) 就《野草》中的某一篇散文诗，写一篇鉴赏散文? 【具体讲解】

鲁迅生平和思想发展：

1、 早期的创作准备(1881—1918)身世要点、教育思想特征(进化论对思想和创作的影响)

2、 前期的经历、创造概况和思想特征(1918—1927)

3、 后期的经历、创作概况和思想特征(1927—1936)

4、鲁迅的文学史地位

一、中国现代小说的开端与成熟标志 (《呐喊》与《彷徨》)

(1) 1918年5月，《新青年》第四卷第五号发表了鲁迅《狂人日记》。这是中国现代文学史上第一篇用现代体式创作的白话短篇小说，它是我国现代小说的伟大开端，开辟了我国文学(小说)发展的一个新的时代。 (2) 《呐喊》收有15篇小说(创作于1918—1922年间，1923年八月编为短篇小说集，1930年1月第13次印刷时抽出《不周山》一篇);《彷徨》收有小说11篇(创作于1923到1925年年，1926年结集出版。) (3)中国现代小说在鲁迅手中开始，又在鲁迅手中成熟，这在历史上是一种并不多见的现象。把握鲁迅小说的高度成功，可以用鲁迅自己的两句话：一是“表现的深切”，二是“格式的特别”。前一句指独特的题材与思想发现，后一句指小说结构模式与形式手法的创新。

“表现的深切”----独特的题材、眼光与小说模式

鲁迅创作抱着启蒙主义的目的，所以取材“多采自病态社会的不幸的人们，意思是在揭出病苦，疗救的注意”，并由此开掘了表现农民与知识分子两类题材。

2 鲁迅观察与表现的视角也是独特的，即重在表现病态社会里的人的精神病苦，以及对现代中国人的灵魂的“拷问”。如《药》、《在酒楼上》。

鲁迅小说中常见的两种情节结构模式，即“看/被看”与“离去一归来一再去”。前一种如《示众》，表现的是麻木愚昧的国民性的弱点以及对于“启蒙”的无奈质疑;后一种模式如《故乡》和《在酒楼》上，探讨的是其中内蕴的“反抗绝望”的哲学和生命体验。

“格式的特别”----形式手法方面的创造性与先锋性。

《狂人日记》中的两重叙述角度及与此相关的反讽结构;

《孔乙己》外在的喜剧性中所蕴涵的悲剧意味;

《在酒楼上》作者主体的渗入以及通过人物“对话”关系所形成的互相驳难的性质。

(根据教材了解《呐喊》与《彷徨》

1、创作意图

2、五四前夕“显示了实绩”的三篇作品

3、社会现象的深刻剖析(把人物类型分开看)

4、 艺术特色 ① 清醒的现实主义 ② “画眼睛”和“灵魂”手法 ③ 民族特色 ④ 人物与环境的典型化方法)

二、说不尽的阿Q 阿Q和一切不朽的文学典型一样，是说不尽的。不同时代不同层次的读者从不同角度、不同侧面去接近它，就会有各不相同的阿Q形象，从而构成了一部《阿Q正传》的接受史。 (1) 鲁迅：“画出这样沉默的国民的灵魂来”(2) 茅盾：“中国人品性的结晶”(3) 30、40年代：“中国精神文明的化身”(上面三点关注的中心是“精神胜利法”)(4) 50年代至70年代末：“落后的农民典型”(阶级分析)(5) 80年代初：“国民性弱点”的典型(6) 近年来：人类精神现象的象征

(了解掌握《阿Q正传》

1、基本内容

2、阿Q形象 ① 典型性问题 ② “精神胜利法” ③ 阿Q的“革命”

3、主要艺术成就)

三、《野草》和《朝花夕拾》

(1)《朝花夕拾》和《野草》是鲁迅在传统文学最具实力的散文领域创造的堪称经典的作品。这两部作品，一方面在鲁迅著作中是最“个人化”的;另一方面，又为现代散文的创作提供了两种体式，或者说开创了现代散文的两个创作潮流与传统，即“闲话风”的散文与“独语体”的散文。----在这个方面也显示了鲁迅“文体家”的特色。

(2)《朝花夕拾》的风格：“闲话风” ——自然、率真、亲切的韵味;“任心闲谈”的“漫笔式”写法。 (3)独语体散文《野草》 ——《野草》的风格与写作姿态不同于《朝花夕拾》，可以用“独语”来概括; 《野草》主要是逼视与抒发自己灵魂深处的矛盾、紧张、焦虑，包括难于言传的感觉、情绪、意识与潜意识，并引向哲理的思考。所以说，《野草》是心灵的炼狱中熔铸的鲁迅诗，是浸透着生命体验的“反抗绝望”的哲学;《野草》用意象象征(暗示)的感觉、意趣与思维;野草“独语”中所表露的“自我审视”的性质。 (了解掌握

1、《野草》内容上的杂糅深奥与艺术上的多重融汇

2、《朝》内容上的深入开掘、风格上的诗与喜剧的结合。

3、《故事新编》：历史小说《故事新编》的艺术特点 ①历史和神话题材与现实之间 ②“油滑之处”

4、杂文：“鲁迅杂文”界说、文学史地位; 前期杂文集及主要内容和代表作品;后期杂文集及主要内容和代表作品;艺术特征——逻辑性、形象性、抒情性、讽刺性、语言风格)

(参考书：

一、中国现代文学史教材：唐弢严家炎主编：《中国现代文学史》(1-3) 郭志刚孙中田主编：《中国现代文学史》(上下) 黄修己主编：《二十世纪中国文学史》(上下) 朱栋霖等主编：《中国现代文学史》(上下)

二、综合参考书(包括文学史资料、文学史论著和作品) 杨义著：《中国现代小说史》(1-3) 严家炎：《中国现代小说流派史》 王晓明主编：《二十世纪中国文学史论》(上下) 北京大学等三校合编：《中国新文学运动史料选》(1-5) 钱谷融主编：《中国现代文学作品选》 王一川等主编：《二十世纪中国文学大师文库》(共8册)孔范今主编：《中国现代文学补遗书系》《中国现代各流派小说选》《中国新文学大系》(1917一1927)(1一10)《中国新文学大系》(1927-1937)(1—20)《中国新文学大系》(1937-1949)(1—20)

第三章 小说

(一)

【学习提示与述要】 本章介绍新文学第一个十年(1917—1927年)小说创作的情况。除了掌握有关知识，要注意结合具体的作品分析，考察带时代特征的审美倾向与创作潮流。首先，大致了解“五四”小说如何取得文学的正宗地位;然后，分三种类型或潮流，考察本期小说发展的多样性。第一类是“问题小说”，以冰心等作家为代表;第二类是人生派写实小说，包括20年代中期以后兴起的乡土文学，重点评说叶圣陶以及王 3 鲁彦、彭家煌、台静农等作家的作品;第三类是“自叙传”抒情小说及其他主观型抒情小说，主要评析的作家有郁达夫、庐隐、淦女士以及许地山、废名，等等。这种分类并非如通常所见那种完全按文学研究会、创造社等社团作为区别的根据，而主要依照创作的审美倾向与风格类型。我们应当认真阅读指定的基本作品，然后根据自己初步的艺术体验与评判，去印证与思考教材中所作的有关论断，并尽可能从时代影响与文学史环节意义上，去理解各类作家作品的艺术得失与地位。 学习要求

1、了解“问题小说”和人生派写实小说的主要特色

2、掌握“自叙传”抒情小说的重要作家作品

3、了解民国旧派小说的走向

(

1、中国现代小说的现实主义主潮

2、“自叙传”抒情小说的形成原因及特色

3、郁达夫小说综述 本期小说创作风格的驳杂性) 【本章知识点】 小说界革命、林译小说、问题小说、叶圣陶的《隔膜》与《火灾》、鲁迅对乡土文学的定义、自叙传、庐隐的感伤小说、许地山的宗教题材小说、废名的《竹林的故事》

【必读作品与文献】冰心：《超人》 叶圣陶：《潘先生在难中》 王鲁彦：《菊英的出嫁》 台静农：《拜堂》 郁达夫：《沉沦》、《春风沉醉的晚上》 庐隐：《海滨故人》 冯文炳：《竹林的故事》 许地山：《缀网劳蛛》

【思考题】 (1)概述“五四”时期小说创作的主要流派与开放性状况，并和古典小说比较，简要说明初期现代小说在叙事结构与文体方面的创新。 (2)以冰心的《超人》为例，分析“五四”时期问题小说兴起的原因及其作为一种写作风潮的时代特征。 (3)试评郁达夫小说的时代心理内涵与艺术个性。 (4)鲁迅在《中国新文学大系·小说二集导言》中是如何界定“乡土文学”的?试结合王鲁彦、台静农或其他作家的创作，来评折20年代乡土小说的流派特征。

一、五四小说 (1) “五四”时期小说转型的多种原因 社会变革的推动 ：八股文的式微和小说的兴起;梁启超的“小说界革命”;上海等东南沿海城市开埠，印刷、报刊业的长足进步; 稿酬制度的确立;

文学革命给小说的现代化带来契机： 《狂人日记》等小说的成功;小说所承担的社会使命。

新式教育所培养的一代青年学生成了新的读者和作者群体; 白话文运动的成功; 西洋小说的影响： 163种“林译小说”;周译小说;译作多于创作的现象

(2)本时期除了鲁迅等个别作家之外，大部分创作仍比较幼稚，只是为后来的发展开了头。

二、从“问题小说”到人生派写实小说 (1)问题小说的出现：五四运动在思想文化领域除旧布新的巨大力量，引出了一批“问题小说”，造就了一批“问题小说家”：罗家伦、俞平伯、叶圣陶的一些小说，已显露“问题小说”的端倪;1919年下半年，冰心女士的《斯人独憔悴》正式开创了问题小说的风气。文学研究会的倡导将“问题小说”引向高潮。

(2)“问题小说”形成的两方面原因： 一是“五四”思想启蒙造就了思考的一代，他们渴望用小说来提出和讨论社会问题与人生问题; 二是受易卜生等欧洲与俄国现实主义作家和文学思潮的影响，提倡为人生的创作。 (3)“问题小说的特质”：“问题小说”并非流派，而是一种创作的风潮，贴近青年所关注的人生现实问题，但视野与题材仍比较狭窄，难免概念化。 冰心的《超人》、王统照的《沉思》、《微笑》等小说是较为典型的“问题小说”。如《超人》，小说文笔和情节结构都与传统小说相去甚远，重在写人物的心理，并抒发作者的感受，但有些概念化，明显带有“五四”的特征。王统照《沉思》、《微笑》等小说提出和表现“问题”时所追求的虚幻、玄想的特点，也带有“五四”时代的情味。 (4)“问题小说”风潮过去之后，很多作家都转向写实： 比较典型的是叶圣陶(人生派小说的代表作家)。叶也是从 “问题小说”起步，后来却转向专写“小市民知识分子的灰色生活”，并着重用冷静批判之笔揭露小市民的精神病态，如《潘先生在难中》、《倪焕之》( 早期文学倾向：“爱”与“美”;早期以教育界生活为题材的 4 小说的主要艺术特色)。 (5)20年代中后期出现的乡土小说作家群(王鲁彦、彭家煌、台静农、许钦文、蹇先艾、许杰、废名)。 乡土文学：主要是指靠回忆重组来描写故乡农村(包括乡镇)的生活，带有浓重的乡土气息和地方色彩的小说。 乡土小说的突出特色：回忆、乡愁、风土、写实。 重要的乡土作家及作品：

1、王鲁彦(《菊英的出嫁》)对奇特民俗的描绘;

2、彭家煌(《怂恿》)对闭塞乡村世态人情的揭露;

3、台静农(《拜堂》)对宗法制度下农民心理困苦的表现。

三、“自叙传”抒情小说及其他主观型叙述小说 (1)强调小说抒情与主观性的主要有创造社作家： 抒情小说也是现代小说的一种新样式，其中“自叙传”抒情小说侧重于作家的自我暴露，以及个人私生活和心理的描写，这是接纳日本“私小说”和其他一些外国小说的影响而形成的一体小说，郁达夫是其代表作家。 郁达夫的《沉沦》和《春风沉醉的晚上》的创作的鲜明特色：小说有以“零余者”为代表的抒情主人公，这其实也是对自己精神困境的一种自述或宣泄;多写“时代病”，即“五四”时期青年知识者生理与心理的病态和变态，又并非展示病态，而是发泄对病态社会的不满与抗议;郁达夫的小说不太拘泥于其情节结构或语言运用的完整程度，他的小说中充溢着作者的才气、激情极其真切的感伤和忧愤，具有独特的艺术个性和艺术魅力;此外，有关其小说中病态性欲的描写，是郁达夫试图用新的眼光去剖析人的生命和性格中包孕的情欲问题，在当时也带有向虚伪的封建传统道德及国人矫饰习气挑战的意味。 (2)庐隐、淦女士等的“五四”抒情小说的特色： 她们与创造社和郁达夫没有承传关系。 庐隐的《海滨故人》表现新旧交替时代青年女性的精神饥渴，淦女土的《隔绝》等作品大胆袒露敢于冲破旧道德牢笼的青年女性的内心隐秘。这些作品艺术上并不完整，但联系当时的时代精神需求来阅读，就能理解其当时受欢迎的原因。 (3)同样注重抒情却又在艺术上达到较完整的境界的本时期作家，还有冯文炳和许地山：冯文炳的《竹林的故事》等作品，以冲淡、质朴的笔调描写古朴、和谐的田园生活之美，并借鉴古典诗词的手法构设小说的意境。许地山的《缀网劳蛛》等作品，充满浪漫主义的丰富的想象和宗教传奇的情节韵味。 第四章 通俗小说

(一)

【学习提示与述要】 本章不作为重点，只作为一般文学史常识去了解。应把握的知识点有：鸳鸯蝴蝶派、《礼拜六》杂志、徐枕亚的言情小说《玉梨魂》、李涵秋的社会小说《广陵潮》、张恨水的《春明外史》、平江不肖生的武侠小说《江湖奇侠传》、程小青的侦探小说“霍桑系列”、 蔡东藩的《历朝通俗演义》。思考的问题有：初起的新文学如何迫使旧派向“俗”定位。此外，应对近年来学术界对“通俗文学”的定义有所了解。

第五章 郭沫若 【学习提示与述要】由于时代的迁移，当今同学们读“五四”时期郭沫若的诗歌，较难进入状态。学习这一章，要注意从作品中感受独有的艺术气氛，并从历史的角度，去了解诸如《女神》这样的作品，是如何适应时代的需要，并充分表现出诗人的创作个性，从而成为文学经典。可以从“自我抒情主人公”形象以及艺术特色，主要是想象力与形式创新等方面，去把握《女神》的成功因素。第

一、二两节主要论述《女神》等“五四”时期的诗歌，是学习的重点;第三节介绍“五四”退潮之后郭沫若诗风转变的作品;第四节介绍以《屈原》为代表的历史题材剧作，是郭沫若在另一文体领域的贡献，也应有所了解。此外，通过阅读郭沫若诗作和这一章的学习，要求能对“五四”时代自由开放又暴躁凌厉的精神特征有所感悟，这也会是一种收获。

学习要求：郭沫若艺术成就综述;( 《女神》的艺术想象力与形式特征;《屈原》及郭沫若其他历史剧风格述要) 【知识点】《女神》的产生和影响、泛神论、自由体诗、《瓶》、《三个叛逆的女性》、抗战时期郭沫若的六个历史剧、实事求似的历史剧原则。 【必读作品与文献】 《凤凰涅槃》 《立在地球边上放号》 《地球，我的母亲》 《夜步十里松原》 《天狗》 《太阳礼赞》 《瓶·第十六首：春莺曲》 《瓶·第三十七首》 《我想起了陈涉吴广》 《屈原》 《论诗三札》 《我的作诗经过》 《〈少年维特之烦恼〉序引》 【思考题】 (1) 论郭沫若《女神》的自我抒情主人公形象。 (2) 简评泛神论对郭沫若早期诗歌创作的影响，并说明郭诗如何代表“五四”时代的精神特征。 (3) 就郭沫若的《天狗》(或《凤凰涅槃》)写一篇赏析短文。 (4) 简论郭沫若历史剧《屈原》的艺术特色。化

一、《女神》主人公形象 ：(1)《女神》的成功在于时代的需要与诗人创作个性如何统一。这种统一集中体现在郭沫若诗中反复出现 5 的“自我抒情主人公形象”。《女神》中自我抒情主人公首先是“开辟鸿荒的大我”，即“五四”时期人们心目中觉醒的、新生的中华民族形象(如《凤凰涅架》中的凤凰，象征民族的新生);《女神》中自我抒情主人公是一个具有彻底破坏和大胆创造精神的人。所谓“大我”的情怀，是古老中国历史上少有的一种崭新的精神，也就是“五四”式的彻底、不妥协、战斗和雄强的民族精神。(如《女神之再生》等); 这种精神还体现为对自由与个性解放的热烈追求，是对人的价值、尊严和创造力的充分肯定，是那种“天马行空”的心灵世界(如《天狗》等)。 “自我抒情主人公”形象又应当理解为同时是诗人的个性与灵魂的真实袒露。“大我”与“小我”是统一的。(如《天狗》、《蜜桑索罗普之夜歌》等)。 从郭沫若诗中也会听到不和谐的声音，展现其骚动、矛盾的内心，在表达进取时可能又有颓唐厌世。这也可以从“五四”时代心理情绪的复杂多样性方面去理解。惟其如此，更真实地立体地表达了一代青年的思想情感。 (2)郭诗那种似乎大喊大叫袒露直切的写法，今天看来太过直陋，但如能以“五四”时代刚刚觉醒过来的一代青年的心境去读，就会发现《女神》的确有不可重复的精神魅力。

二、《女神》的艺术特征( 历史传说与时代精神;激情与“自我”形象;想象、形式与色彩)： 这里谈的主要是郭沫若“五四”诗歌的艺术特质 (1)《女神》的艺术想象力 《女神》的艺术想象力与形象体系是建筑在“泛神论”的基础之上的。郭沫若所理解的泛神就是无神,他把一切自然都视作“神的表现”，“我”即是神，那么一切自然也都是“我”的表现。 (2)《女神》的形象特征 壮阔性(如《凤凰涅槃》等))、 奇异性(如《天狗》、《地球，我的母亲》等)、 飞动性(如《光海》、《立在地球边上放号》)。 (3)《女神》创造了自由诗的形式。 郭沫若的自由诗有两种类型：

1、一类是有外在格律，押韵、诗节与诗行大致整齐。

2、另一类是讲求情绪自然消长的内在节奏，他也并非完全不讲外在形式，而是在自由律动中大致取得某种外在的整齐与和谐。

3、因为郭沫若是自由诗的首创者之一，这一体诗歌在后来有断断续续的发展。

三、从《星空》到《恢复》： (1)《女神》之后，郭沫若又创作了大量诗作：《星空》(创作于1921—1922年间)，《瓶》(创作于1925年春)，《前茅》(写于1923年，1928年出版)，《前茅》(写于1923年，1928年出版)。这一时期的创作，已经显示出与《女神》时代诗作不同的特质，从中可以了解郭沫若诗风的转变。 (2)《星空》形象体系与女神一致，缺少早期诗作那种时代的激情，但技巧趋于圆熟:结构更严谨，语言更凝练、含蓄，感情也更深沉。如《星空》、《冬景》等。 (3)《瓶》是爱情诗，是这一时期时代苦闷在爱情上的投影，但仍较多体现郭沫若浪漫主义的意识精神。如《第三十七首等》。 (4)《前茅》和《恢复》标志着郭沫若诗风的转变。他的诗中充满革命的时代气息，还有无产阶级诗歌的尝试。但过于让诗歌充当政治的“留声机”和让个人充当“口号人”和“标语人”，从而从根本上失去了自己的艺术个性。

四、以《屈原》为代表的历史剧： (1) 历史题材的剧作是郭沫若又一文学贡献。 “五四”时期所创作的《三个叛逆的女性》(包括《卓文君》、《王昭君》、《聂塋》); 抗战时期创作的历史剧《屈原》、《棠棣之花》、《高渐离》、《南冠草》、《孔雀胆》。(2) 郭沫若历史剧的共同点： 一是全部取材于战国时代。郭沫若认为战国时代是打破旧束缚的时代，也是许多志士仁人追求人的解放与进步的时代，他看重与采取的正是那种求进步和“知其不可为而为之”的悲剧精神，要重视和张扬这种精神去反对当时国民党的法西斯专政，去推进民主。所以郭剧有强烈的政治性与时代性; 郭沫若式的历史剧有他自己的“史剧观念”，并形成了突出的浪漫主义的艺术个性。郭所实践的是所谓“失事求似”的历史剧创作原则，即在“大关节目”上不违背历史的真实，但又容许出于主题的需要的自由虚构和改造; 强烈的主观性与抒情性、浓郁的诗意，也是特色之一。 (3)《屈原》评析 郭沫若作为“诗人写剧”的个性; 郭沫若剧作的得失(如《屈原》中主人公屈原的形象塑造，反而不如南后这个形象丰满)

第六章 新诗

(一) 【学习提示】 这一章介绍第一个十年(1917—1927年)的新诗运动与创作。所涉及的诗人及作品文论甚多，初学者会感到头绪纷繁。最好依新诗的诞生和发展的时序，来把握其作为文学运动内部的矛盾变迁，并将对具体诗人诗作的评价纳入到这种“变迁”的考察。若从新诗谱系考察，其两大趋向即“大众化(非诗化)”与“贵族化(纯诗化)”，也在此期形成，且彼此相克相生，推进新诗发展与衍化。第一节回顾晚清“诗界革命”，应注意从中发现新诗运动对“诗界革命”的承传与突破;第二节考察早期白话诗，应着重了解其历史地位及其艰难试验的历程;第三节评述新诗内部第一次结构性调整，即在对早期白话诗少“诗味”的否定中，出现以自由体诗为主的开新风气的诗作;第四节评说以新月派为中心的诗人倡导的“规范化”，可视为第二次结构性调整;第五节考察初期象征诗派对“纯诗”的追求，也是对早期新诗“诗味”不足的又一种反拨;最后 6 一节介绍早期的无产阶级诗歌。了解第一个十年新诗大致的流变途程，关键是把握新诗内部几个结构性调整的口号与策略。因此除了创作，应格外重视那些有影响的诗论。 【知识点】 诗界革命、胡适《论新诗》、《尝试集》、初期白话诗、自由诗、北大歌谣研究会、湖畔诗人、小诗体、前期新月派、纯诗、早期象征派诗 【必读作品与文献】 胡适：《蝴蝶》、《一颗星儿》 沈尹默：《月夜》 刘半农：《叫我如何不想她》 汪静之：《伊底眼》 冰心：《繁星》第

1、

7、

10、7

5、131首;《春水》第

5、105首 宗白华：《夜》 李金发：《弃妇》 闻一多：《忆菊》、《死水》、《发现》 朱湘：《采莲曲》 徐志摩：《雪花快乐》、《再别康桥》 【思考题】 (1) 以初期白话诗、郭沫若等的自由诗、前期新月派以及早期象征诗派为主要的“点”，大致勾勒新文学第一个十年新诗的流变线索，并简评不同阶段新诗潮流彼此间的承传关系。(2) 简评胡适“作诗如作文”的主张及其文学史意义。(3) 简评新月派新诗格律化的主张与创作实践。(4)评析李金发的《弃扫》，并由此论述早期象征诗派的艺术追求，及其在新诗艺术发展中的价值。

学习要求：了解“五四”新诗运动始末;掌握新月派“整顿诗坛纪律”的功绩;了解早期象征派和无产阶级诗歌

一、新诗的诞生：(1)晚清“诗界革命”止于对宋诗派的模仿，是在传统范围内的调整与改良。 梁启超由倡导“新意境”、“新语句”与“古风格”到“以旧风格含新意境”，“虽间杂一二新名词，亦不为病”。 黄遵宪的新诗试验。 (2)“五四”新诗运动对晚清“诗界革命”有所继承，更有所突破。 胡适在其《论新诗》中提出“作诗如作文”的主张，“作诗如做文”的具体内容为：

1、打破诗的格律，换以“自然的音节”(“顺着诗意的自然曲折，自然轻重，自然高下);

2、以白话写诗，不仅以白话词语代替文言文，而且以白话(口语)的语法结构代替文言语法，并吸收国外的新语法，也即实行语言形式与思维方式两个方面的散文化。 胡适在其《论新诗》中提出“作诗如作文”的主张，事实上有“战略选择”的意义：即以散文化(或者说是“非诗化”)去对过分成熟的传统诗歌语言形式进行有组织的反叛，在传统诗歌结构之外去另寻门路。 胡适们提倡“诗体的解放”跟“平民化”的启蒙主义目标的内在联系。 (3)俞平伯、学衡派对胡适主张的质疑。

二、早期白话诗：(1) 中国第一批白话诗人有胡适、刘半农、周作人、沈尹默、俞平伯、康白情等。李大钊、陈独秀、鲁迅等也写过新诗。 (2) 胡适无疑是第一白话诗人。他的《尝试集》充满矛盾，显示出传统诗词中脱胎、蜕变、摸索与试验的艰难过程。 (3) 早期白话新诗的“最初形态”：

1、主要用白描和托物寄兴手法;

2、倾向于散文化和平实的风格，以求跳出旧诗词的束缚，实现诗体解放。 (4)《尝试集》和其他早期白话诗很幼稚，但与传统诗歌相较，其艺术形式有其自身的特点：

1、虚化意象和寓言意象的大量出现;

2、强烈的主观意志。 (5)早期白话诗的贡献、价值与局限：“历史文件”性质—一方面明白而平凡;另一方面，缺乏飞腾的艺术想象力，其历史价值与局限性均在此。

三、“开一代诗风”的新诗诗创作：1921年，当新诗站住脚跟，又面临着新的内部危机与新的突破的内在要求。如果说胡适一代新诗创建者对旧体诗的批判是要突破旧格局，那么这新一代诗人则开始探索新诗到底应有怎样的艺术建树。 (1)这一批诗人选择了早期白话诗缺少“诗味”，作为批评的目标，着手进行新诗内部的结构性调整：

1、成仿吾的《诗的防御战》：诗的“抒情本质”;

2、郭沫若的《论诗三札》：诗=(直觉+情调+想象)+(适当的文字) (2)“湖畔诗人”的爱情诗：“历史青春期的特色”。 (3)“小诗体”：从外部客观世界的描绘转向内心感受、感觉的表现，自由诗体的句法与章法的趋于简约化。 (4)冯至对诗情哲理化与半格律体的追求。

四、新诗的“规范化 ”：(1)新月派提倡“规范化”，标志着新诗的艺术探求进入了更为自觉的阶段。 “理性节制情感”的美学原则: 所谓“理性”是指艺术上克制，并非一般所说的诗的哲理化，其目标是要纠正“五四”新诗中滥用的直抒胸臆和极端的感伤主义，转为将主观情愫客观对象化，追求诗的蕴藉含蓄和非个人化倾向，如《口供》。 形式格律化主张: 与“理性节制情感”的美学原则相关的是“和谐”与“均齐”的诗美追求，和以“三美”为标准的“新诗格律化”主张。三美即 ◎音乐美—有音尺，有平仄，有韵脚; ◎建筑美—有节的匀称，有句的均齐; ◎绘画美—要与中国诗画的传统相通。 (2)新诗运动在经过激烈反传统并立住脚跟后，重新与中国诗传统的主流(尤其是唐诗宋词)取得衔接与联系，故新月派诗学主张可理解为“在新诗和旧诗之间建立一架不可少的桥梁。 (3)闻一多的诗歌：爱国主义思想;中西文学冲突所引起的心理、情感和思想上的痛苦;“东方主义文化观与受西方影响的现代感受交织于闻一多一身;(《忆菊》、《发现》、《一句话》、《死水》) 闻诗的矛盾张力和沉郁风格。 闻诗的新格律诗的实验。 (4)对徐志摩其人其诗可称之为“古 7 典理想的现代重构”：活泼潇洒个性，不羁的才华，对爱、美与自由的热烈追求，诗歌中特有的飞动飘逸的风格，如《雪花的快乐》、《再别康桥》。 (5)朱湘：性格焦躁、诗风却有“东方的静的美丽”和古典美的诗人，其代表作为《采莲曲》。

五、“纯诗”与早期象征派诗歌：(1)纯诗的概念 1926年穆木天在《谭诗——寄沫若的一封信》中指出，诗应有不同于散文的思维与表现方式，强调暗示与朦胧;另一诗人王独清则提倡诗中感觉的表达，强调“色”、“音”感觉交错。他们的意见代表了当时对新诗“非格律”化的不满与反拨。 在深层上，从强调诗歌的抒情表意的“表达(沟通)”功能转向“自我感觉的表现”功能。 (2)李金发的象征派诗：“多远取喻”，即“在普通人以为不同的事物中看出同来”，“发现事物之间的新关系”，以及意象跳跃、暗示和感官呈像等手法，如《弃妇》等。 (3)“早期象征诗派”，除李金发外，还有穆木天、冯乃超、王独清等。这一诗派，其文学史上的地位主要在“又一次历史的反拨”上。在推进新诗艺术探求方面，新月派探索新诗格律，李金发等人则注重东西方诗的沟通，都倾向“贵族化”(纯诗化)一路。

六、早期无产阶级诗歌：(1) 蒋光慈的《新梦》(1925年出版)开创了无产阶级革命诗歌。 (2)无产阶级诗歌把“五四”新诗“平民化”的趋向发展到极端，纳入了无产阶级革命的轨道 (3)无产阶级诗歌强调诗歌(文学)必须向读者提供理想。 (4)由于注重于理性理想的灌输，无产阶级诗歌必然加重议论成分，感情的抒发更加直陋，想象也趋于平实，这些方面于早期白话诗相通的。

第七章 散文

(一)

【学习提示】本章述介第一个十年(1917—1927年)的散文。鲁迅曾指出：“五四散文小品的成功，几乎在小说戏曲之上”。这观点有利于我们对这一阶段散文创作状况及地位的理解。应从文体与时代关联的角度来观察与思考“五四”散文发达的原因。第一节叙述《新青年》“随感录”作家群，第二节评介周作人与“言志派”散文，第三节介绍冰心、朱自清和“文学研究会”作家散文，第四节评述郁达夫和“创造社”作家散文，第五节评述“语丝”派和“现代评论”派的散文。本章所论涉的各家各体散文很多，若掌握概貌，可依流派或作家群为考察的单元，但重点应放在代表性散文家(每节小标题上有标示)的评介上。散文的评论应偏重风格把握，因此要重视自己的阅读体验。

【知识点】《新青年》随感录、美文、言志派散文、废名、冰心体、《缘缘堂随笔》、英国Eseay的影响、《饿乡纪程》与《赤都心史》、语丝文体、现代评论派、《西滢闲话》。

【必读作品与文献】周作人：《故乡的野菜》、《喝茶》、《苦雨》、《北京的茶食》。 俞平伯：《清河坊》。 冰心：《往事》其二之

八、《山中杂记》之

七、《寄小读者——通讯七》。 朱自清：《背影》、《荷塘月色》、《春》。 徐志摩：《翡冷翠山居闲话》。 梁遇春：《观火》。

【思考题】(1) 鲁迅在30年代曾这样评说：“到五四运动的时候，才又来了一个展开，散文小品的成功，几乎在小说戏曲和诗歌之上。”试借用鲁迅的评价，并结合代表性的作家作品的分析，说明“五四”散文格外发达的状况及其原因。 (2)试评周作人的散文观，及其小品文创作的主要特色。 (3)从散文语言运用和文体创造方面比较评析冰心与朱自清的创作风格异同。 第八章 戏剧

(一)

【学习提示】本章叙评第一个十年(1917—1927年)的话剧。中国现代话剧的起源可追溯到晚清，从春柳社、文明新戏到“五四”前后的爱美剧、社会问题剧和小剧场运动，其摸索、试验与发展是曲折艰难的。话剧的相对成熟，是在下一个十年。学习本章应对话剧运动的历史有知识性的了解，另外，应关注田汉、丁西林等早期话剧文学的开创业绩与创作。本章分四节。第一节介绍文明新戏，为中国现代话剧追溯源头;第二节介绍“五四”前后对于“建设西洋式新剧”的提倡;第三节介绍“爱美剧”与“小剧场运动”;第四节介绍田汉与丁西林的剧作。本章学习可偏重于话剧史常识的了解。

【知识点】 春柳社、文明戏、天知派新剧、旧剧评议、国剧运动、民众戏剧社、上海戏剧协社、爱美剧、小剧场运动、第四堵墙、胡适《终身大事》、洪深《赵阎王》、南国社。 【必读作品与文献】 田汉：《获虎之夜》 丁西林：《一只马蜂》

【思考题】 (1) 简评田汉早期戏剧的基本主题与艺术特色。 (2)简评丁西林对现代话剧艺术的贡献。 第九章 文学思潮与运动

(二)

【学习提示】 本章介绍新文学第二个十年(1927—1937年)的文学思潮、运动与创作的概貌，是对30年代文学的整体评述。初学者会感到这一章内容繁多，特别是关于对本时段创作潮流与趋向的评述，在未能更多接 8 触有关作家作品的评析之前，只能是预先得到一个概略的印象，待学完第二个十年的所有内容，再回头重温，才能加深对这种整体评价的理解。因此，本章学习先要求对30年代文艺运动发展的基本线索有大致的了解，重点理解左翼文学思潮的时代特征及其得失，以及左翼作家与自由主义两大文学思潮对立的状况。本章第一节讲30年代文艺运动基本线索，第二节介绍左联，第三节介绍自由主义作家的文艺观及两大思潮的对立，第四节概述本时期创作潮流与趋向。

【知识点】 “革命文学”的倡导、普罗文学、民族主义文艺运动、后期创造社、太阳社、左联、鲁迅《对于左翼作家联盟的意见》、左联的代表性刊物、文艺大众化运动、唯物辩证法创作方法、拉普、文艺自由论及第三种文学论、社会主义现实主义口号的传入、刘西渭的《咀华集》。

【必读作品与文献】 李初梨：《怎样地建设革命文学》 钱杏邨：《死去了的阿Q时代》 茅盾：《从枯岭到东京》 鲁迅：《文艺与革命》、《“硬译”与“文学的阶级性”》 梁实秋：《文学与革命》 冯雪峰：《关于“第三种人文学”的倾向与理论》 周起应：《关于社会主义的现实主义与革命的浪漫主义》 朱光潜：《谈美·开场话》

【思考题】 (1) 简述30年代初鲁迅与新月派的论战。 (2) 简评“京派”(可以朱光潜、沈从文等为中心)的文学观。 (3) 应如何评价“左联”的历史贡献? (4)联系创作，概述30年代左翼、京派与海派三大文学派别(潮流)之间对峙与互相渗透的状况。 三十年代文艺运动

(1) 1928年太阳社成立并创办《太阳》月刊，同时创造社也开始转型，他们共同在上海倡导“革命文学”;1928年3月，倾向自由主义的作家胡适、徐志摩等为核心的《新月》公开表明维护“独立”、“健康的原则”、“尊严的原则”。这互相对立的两种倾向的刊物的出版及理论宣言的公布，标志着现代文学进入了新的历史发展时期，通常称为“第二个十年”。 (2)第二个十年，即通常所说的30年代文学发展的总体特征： 文学思潮的空前政治化 ;无产阶级文学运动在文坛上起决定性的作用 ;左翼文学与自由主义及其他多种倾向的文学彼此对立竞争，又共同丰富这一时期的创作 (3)本时期多种文学思潮的兴发竞存情况： 国民党政府的党制文化与党制文学 ;左翼文学运动及文学 ; 民主主义和自由主义作家的文学运动及文学 革命文学论争与“左联”

(1) 革命文学论争 1928年由创造社和太阳社倡导的文学革命的基本主张：文学的任务就是“反映阶级的实践和意欲”，只要将革命的意图加以形象化，就可以“当作革命的工具去使用”; 由创造社和太阳社倡导的“革命文学”本主张，其所受苏联“拉普”等外来思潮的影响; 创造社和太阳社对鲁迅等“五四”资深作家的批评; 鲁迅、茅盾等人对“革命文学”倡导者“左”的思潮的反批评。 (2) 以“左联”为核心的无产阶级文学思潮

“左联”的成立 ：缘由：国民党召开会议意欲扼杀“革命文学”，共产党则指示创造社、太阳社联合鲁迅以及其他革命的同路人成立统一的革命文学组织以对抗国民党的文化围剿。 时间及地点：1930年3月2日 上海 ;出席成立大会的人员：鲁迅、冯雪峰等四十多人。 左联的理论纲领：“我们的艺术是反封建阶级的，反资产阶级的，又反对‘失掉了社会地位’的小资产阶级的的倾向”，并且表明要“援助而且从事无产阶级艺术的产生。”

鲁迅的讲话：《对于左翼作家联盟的意见》。 左联解散的时间：1936年春 左联的贡献 ：译介马克思主义文艺批评; 自觉加强与世界文学、特别是世界无产阶级文学运动的联系; 积极推动文艺大众化的讨论; 探讨创作方法。

左联存在的缺失 ：思想理论上----教条主义; 组织上----宗派主义与关门主义。

对前苏联传入的“唯物辩证法”创作方法的评价

“左联”批判“文艺自由论”和“第三种文学论”的再思考

有关“社会主义现实主义”口号的传入，以及这个口号和相关的创作方法对后来有 过的巨大的影响。 自由主义作家文艺观

(1)两大对立的文艺思潮：马克思义文艺思潮在与自由主义文艺思潮 马克思义文艺思潮在与自由主义文艺思潮论争的过程中，在不断克服身的左倾幼稚病的过程中，成为影响巨大的文学主潮; 自由主义文艺思潮在理论和创作上也有不可忽视的实绩，并对主流派学起到某种补充和纠偏作用。 (2)自由主义作家文艺观

9 代表人物：梁实秋、朱光潜、沈从文

特质： 反对“为艺术而艺术”;关注社会人生

朱光潜的文艺观 ：中国的社会问题是“大半由于人心太坏”，强调文学要洗刷人心，再造民族灵魂。

朱光潜的文艺观一方面超离现实，不合时代需求;另一方面，较为重视艺术创作中的某些规律。 (3)30年代两种文艺思潮的对立

左翼作家与新月派的论争 新月派的理论观点：人性论与天才论;鲁迅对梁实秋等人的批判

左翼作家与自由主义作家就“性灵文学”的争论：林语堂、周作人的性灵文学的主张;鲁迅对“性灵文学”的批判。

左翼作家与“京派”的论争 京派(北方作家群);京派的理论特点：强调文学与时代、政治的“距离”，追求人性的、永久的文学价值。(朱光潜、沈从文等);鲁迅对京派的批判。左翼对京派的批评，主要在政治层面，未能从“不合时宜”的论说中剥离出某些合理成分。

自由主义的文学批评各自基本的立场与与模式 刘西渭(李健吾)的“印象式批评”; 沈从文的批评注重文学趣味的纯正和道德感。 文学创作的潮流与趋向

(1)影响这一时期文学创作的因素： 社会因素：中国社会，特别是以上海为中心的沿海城市的转型; 个人心性结构：从对人的个人价值、人生意义的思考转向对社会社会性质、出路、发展趋向的探求。

(2)三大文学派别(潮流)的互相对峙与渗透： 左翼文学 ;京派文学(以北京为中心) ;海派文学(以上海为中心)

(3)三派各有不同景观，却又有其共同的时代特征：

题材与表现角度的开拓 个人走向社会(茅盾、叶圣陶、丁玲等);关注“中国社会半殖民地化(茅、巴、老、沈„„);“九·一八”事变后又关注中国的命运;关注边地人民的命运、性格、心理等(艾、沈、周文„„)。

中长篇小说成为收获最丰的体裁

作家作品：茅、巴、老、沈、曹等的《子夜》、《家》、《骆驼祥子》、《边城》、《雷雨》、《日出》等;

注重典型环境与典型性格的塑造 注重个人的性格和命运;注意从时代、环境、社会关系的影响上去把握与描写人的个性的形成与发展。

心理刻画的重视 社会结构剖析与心理结构剖析的统一(茅盾、丁玲等); 心理分析，特别是潜意识的开掘;(京、海派作家) ;挖掘戏剧语言中的丰富心理内涵(曹禺等)。 个人风格、民族风格与时代审美特征的形成。

第十章 茅盾

【学习提示】 这一章介绍现代文学史上最重要的作家之一茅盾。和其他著名作家的专章一样，应偏重对其创作特色的分析及文学史地位的评价。茅盾创作的贡献主要是长篇小说，虽然阅读量较大，但代表作《蚀》和《子夜》还是应当作为重点来读。第一节评说茅盾如何开创新的文学范式，是带总体评判性的介绍。关键是理解以茅盾为代表的“社会剖析小说”这种主流范式。第二节评析茅盾小说的成就，比较细致地介绍其多部长篇的史诗性及艺术上的创新特色，本章学习的重点。第三节介绍茅盾的理论批评和散文等方面的贡献，可作为知识性了解。

【知识点】 社会剖析小说、《蚀》三部曲、两类形象系列、农村三部曲、作家论。 【必读作品与文献】 《蚀》 《子夜》 《春蚕》

【思考题】 (1) 为什么说茅盾的“社会剖析小说”在30年代开创了新的文学范式? (2) 茅盾曾自评其《子夜》说“吴荪甫的悲剧中是带有某些悲壮性的”，你是否同意这种评说?结合对作品的分析，阐明你同意或不同意的理由。 (3) 试从题材、人物塑造、结构和心理描写等方面，评论《子夜》的艺术特色。 开创新的文学范式(1)茅盾(1896—1981)，原名沈德鸿，字雁冰，浙江桐乡人，茅盾是他的笔名。 (2)茅盾小说中的“革命现实主义文学模式”与的理性分析： “革命现实主义文学模式”： 历史性的巨大内容;宏伟的史诗性结构;客观的叙述;时代典型的创造。 茅盾小说中的“革命现实主义文学模式”的诸特点与他写作中的理性指导分不开。他的小说也可称之为“社会剖析小说”。(3)茅盾的“社会科学家气质”与其小说的创作上的开拓 --社会科学家气质： 理论修养;生活阅历;艺术视野 。正因其所具有的社会科学 10 家气质，使他的创作充分适应30年代社会生活内容的变化，表现处于急剧变化中的、正在走向现代化的都市生活，大大提高了中国现代小说反映广阔社会生活和人的心灵深广度的可能性。(4)茅盾与世界文学 茅盾的小说成就(1)茅盾小说具有史诗性特征，即注重题材与主题紧贴时代的变迁，自觉追求“巨大的思想深度”与“广阔的历史内容”。 将茅盾主要的长篇联系在一起来考察，这样会发现他几乎提供了一部20世纪上半叶中国社会的“编年史”。

◎《霜叶红于二月花》(写于1942年)：揭开的是本世纪初“五四”运动前夕中国社会的一角;(王伯申、赵守义、钱良才)◎《虹》(写于1929年)：描写“五四”到“五卅”的历程(梅行素)◎《蚀》三部曲(《幻灭》、《动摇》、《追求》)：20年代的大革命失败前后的历史 ◎《子夜》以及《林家铺子》、“农村三部曲”(《春蚕》、《秋收》、《残冬》)：30年代的社会生活;◎《第一阶段的故事》、《锻炼》等：上海“八·一三”事变到上海陷落时期的社会生活;◎《腐蚀》：皖南事变前后;◎《清明前后》：抗战后期

茅盾注重以社会斗争为故事的轴心，并常以历史代言者的姿态进入创作，表现出强烈的政治性。

(2)茅盾长篇小说注重从复杂的社会关系及其变化中来展现人物性格和命运，追求对人物行为、情感、心理的多面性和立体化的描写。 以《子夜》中的主人公吴荪甫为例： ◎将吴荪甫置于错综复杂的社会关系和经济关系中去刻画;吴荪甫与赵伯韬的关系;吴荪甫与工人的关系;吴荪甫与朱吟秋等的关系以及吴荪甫与吴老太爷的关系、与亲属的关系、与屠维岳的关系、与王和甫的关系、与双桥镇农民的关系等等。 ◎吴荪甫复杂性格特征极其所包含的深刻的社会内容。

(3)茅盾小说中的“人物形象系列”的自觉创造。 民族资本家形象系列;(王伯申 吴荪甫 唐子嘉 何耀先 严仲平 林永清等)时代新女性形象系列：◎东方型女性：静女士 方太太◎西方型女性(新人)：慧女士 孙舞阳 章秋柳等。 (4)茅盾小说的结构方式和心理描写的特征。 结构方式： ◎三部曲的形式 ◎《子夜》蛛网式的密集结构 ;心理描写的特征：社会历史剖析与社会人的心理剖析的统一; 理论批评与其他方面的贡献

(1)茅盾是我国现实主义文艺理论体系的积极建构者 (2)茅盾是现代中国文学批评的开创者之一 (3)茅盾散文创作的成就与特色 第十一章 老舍

【学习提示与述要】 本章介绍现代最重要的小说家之一老舍。作家专章的学习，可偏重对其创作独特价值与文学史地位的分析。应注意把握关键的两点：一是老舍小说对文化批判与民族性问题的格外关注;二是“京味”风格的形成。本章第一节评介老舍以文化批判视野描写的“市民世界”，注重从人物形象类型的文化内涵考察，切入到老舍创作的艺术世界;第二节评介《骆驼祥子》，可拓宽思路，注意到作品内蕴的有关批判城市文明中非人性方面的主题;第三节评介老舍作品的“京味”。 【知识点】 老舍的早期小说、《离婚》、《四世同堂》、京味小说。 【必读作品与文献】 《骆驼祥子》 《月牙儿》 《断魂枪》

【思考题】 (1) 试分析老舍小说中“市民世界”的人物形象构成，并阐说其创作的文化批判视野。 (2) 试评《骆驼祥子》中样子悲剧的多重含义。 (3) 分析老舍作品“京味”形成的主要因素。 文化批判视野中的“市民世界”

(1)老舍在现代文学史上的独特地位与价值在于：对文化批判与民族性问题的格外关注。而这主要是通过对北京市民日常生活全景式的风俗描写来达到的。老舍笔下的市民世界和人文景观，已经成为文化史的象征。因此，“市民世界”是老舍作品关注的中心。 (2)老舍“视点”的独异性：他关注的并非阶级或阶层的划分，而是“文化”对于人性与人伦关系的影响，老舍写“人”的关节点是写“文化”。(3)老舍笔下几类人物形象的文化内涵。 “老派市民”，主要通过揭示其精神病态，批判传统文化的落后性;(《二马》中的老马;《牛天赐传》中的牛老四;《四世同堂》中的祁老人、祁天佑;离婚中的张大哥等) “新派市民”，主要写其虚荣、浅薄、堕落，蕴涵有西方文明包括“五四”后引进的“新潮”所进行的反思与批评;(《离婚》中的张天真;《四世同堂》中的祁瑞丰、冠招娣等) ;“正派”或“理想”的市民，又常常体现老舍倾向传统的道德观。(《老张的哲学》中的赵四;《赵子曰》中的赵景纯;《二马》中的李子荣;《离婚》里的丁二爷;《四世同堂》中的天佑太太、韵梅、钱默吟等) (4)此外，老舍还有一些表现底层市民命运的作品里，贯穿着批判、排拒资本主义文明的主题。(《月牙儿》、《骆驼祥子》)

11 城市文明病与人性关系

(1) 思考《骆驼样子》不同层面的主题意蕴 ：社会层面：通常认为这部小说反映旧中国城市底层人民的苦难生活，样子的悲剧中主要体现社会批判包括国民性批判的内涵; 文明与人性关系的层面：一个纯朴的农民与现代城市文明相对立所产生的道德堕落与心灵腐蚀的故事，含有对城市文明病与人性关系的思考。老舍试图揭示文明失范如何引发城市中的人性的污浊，对病态的城市文明给人性带来的伤害深深忧虑。老舍这类探索现代文明病源的作品，在30年代是很独特的。(2)虎妞的形象：人性的扭曲，人格的畸变 (3)老舍对城市中“欲”(情欲、财产贪欲等)的嫌恶，对城市人伦关系中“丑”的反感，主要出于道德审视。 “京味”与幽默

(1) 一是取材充分表现北京地域文化特色，包括风俗的描写。 (2) 是对北京社会文化心理结构的揭示。如“官样”的体面、排场、气派和礼仪，追求懒散、谦和、温厚的生活，等等。(注意老舍在《四世同堂》等作品中对“北京文化”的批判所表现的情感上的矛盾以及“挽歌情调”。) (3) 是创造性运用北京市民俗白浅易的口语。 (4) 是带有北京市民文化烙印的幽默和趣味。 第十二章 巴金

【学习提示】 本章评述著名作家巴金。首先要求对巴金前后两个时期创作的概况及其代表作有大致的了解。应根据阅读《家》和《寒夜》等作品的印象与体验，去认识与掌握巴金小说的情绪格调与艺术特色。巴金的文体不算精美圆熟，不一定要做文本的细读评析，但应领略其如何以单纯、酣畅的笔法造成说情动人的风格与感召力。第一节介绍巴金前期的创作;第二节评介《家》，包括人物形象和艺术格调的评说，是本章重点;第三节介绍后期的创作，涉及《憩园》和《寒夜》的评价。巴金始终以很强的使命感和战士的姿态从事创作，对这一特点的关注，会有助于对其创作得失的理解。

【知识点】 《爱情三部曲》、《激流三部曲》、《家》为代表的“青春型”创作、“平民史诗”。 【必读作品与文献】 《家》 《寒夜》 《春天里的秋天》

【思考题】 (1) 简评巴金小说《家》中的觉新与觉慧两位人物形象。 (2) 简析《寒夜》中的曾树生的性格内涵。 (3) 结合具体作品，比较分析巴金前期与后期创作风格的异同。 巴金前期小说创作

(1)巴金前期的小说数量多，且主要写青年反抗者，革命者。 (2)可用“青春的赞歌”来概括巴金的前期创作，其特色是：多以青年的爱情、苦闷、理想与反抗为题材，只求与青年读者情绪沟通，倾向单纯、热情、坦率，情感汪洋您肆，特别能唤起青年的共鸣。这正是“青春型”的创作。 (3)巴金前期小说可以分为两类： 一类正面描写青年投身社会斗争，如《灭亡》、《新生》与《爱情三部曲》等等 ◎《灭亡》里充斥着的是一种狂躁浪漫的抗争气氛里;《灭亡》里的杜大心：一个暗夜里绝望呼叫的英雄; ◎《爱情三部曲》(《雾》《雨》《电》)里的各种知识青年的性格：“多余人”周如水，势力堕落的张小川，病态人物吴仁民，“近乎健全的女性”李佩珠等; ◎《灭亡》一改五四以来文学伤感的情调，让读者拥有了自己的英雄;《爱情三部曲》使当时的青年读者从中读出他们同一代人的种种心境，思考不同的生活道路，故他的作品在青年中大受欢迎。 ◎巴金的小说与同一时期“革命罗曼蒂克”创作的异同。 一类揭示旧家庭残害青年的罪恶的，以《激流三部曲》中的《家》为代表。 (见下节) 《家》的杰出成就

《家》也属于前期创作。除了上述有关“青春型”创作的共同特色之外，《家》杰出成就还在： (1)批判性的激进的主题：系统描写封建家庭的崩溃过程，矛头指向专制主义，并号召青年反抗封建专制，投入社会革命洪流，这在当时有极大的感召力 (2)人物塑造的成功： 高老太爷：专横、衰老和腐朽，象征着旧家庭和专制制度走向崩溃的历史命运。 觉慧：热情、叛逆和追求的精神;幼稚而单纯的“叛徒”的时代特征。 觉新：在罪恶泥沼中难于自拔的思想矛盾，清醒而懦弱、顺从以及人格分裂的悲剧命运，是一个“多余的人”的形象。 觉慧和觉新两兄弟典型地体现了两种人生的选择。 (3)《家》的结构艺术及抒情特色： 《家》在结构上借鉴了《红楼梦》的写法，以觉慧和鸣凤的恋爱以及觉新与瑞珏、梅芬之间的纠葛作为情节发展的主线，全面交织而展示了高公馆的衰亡过程。 《家》只求与青年读者情绪沟通，不求深刻隽永，倾向单纯、热情、坦率，以情动人，情感汪洋恣肆，语言流水行云，虽然有时少有锤炼，不耐咀嚼，整体上却有一股冲击力，能渗透读者的心。 巴金后期小说艺术

12 (1)巴金在40年代又出现一个创作高峰。其风格与前期相比，由青春浪漫转向中年人的沉稳，冷静的人生世相描写代替了奔放的抒情咏叹。 (2)巴金后期小说的类型： 一类顺着《家》的路子继续写旧家庭的没落，以《憩园》为代表;《憨园》写一所大公馆新旧两代主人共同的悲剧命运，揭示封建阶级所经历的人格堕落与人性扭曲的过程。 ◎《家》和《憩园》虽然都写《家》旧家庭的变迁，但角度和深度不同：《家》在反映青年反抗的同时，着重揭露的是封建制度对年轻一代青春、爱情和身心的残害，《憩园》则集中揭示封建阶级本身所经历的人格的堕落及人性的扭曲过程;《憩园》的构思是企图更全面地揭示封建制度及其伦理观念的罪恶本质，补充并拓展了《家》原有的主题。 ◎《憩园》中意识到人性和人世间的复杂性：故杨老三的形象，既使人厌恶，又不免使人产生同情，因而作品中也有带有“挽歌”的情调; ◎《憩园》比较圆熟的结构形式和“复调”(作者与作品中人物的思想情感的互动关系)的审美效果。 另一类反映抗战时期的社会生活，其中以《寒夜》最为突出。 ◎ 《寒夜》在揭露病态社会的同时，为那些在黑暗中挣扎的“小人物”喊出痛苦的呼声。 ◎人物形象分析：青春的消失、理想的破灭、人生的扭曲，还有中年成熟背后的悲哀等，使人物带有浓浓的悲剧色调;他们的精神煎熬既来自社会，更来自家庭中的婆媳“战争”。 ※汪文宣的形象----善良、胆小、懦弱，一个多余的人的形象; ※ 曾树生形象的多维性----年轻美丽、思想开放、富有活力，内心孤独苦闷;意识与潜意识的矛盾与冲突。 ◎性格悲剧与社会悲剧。 第十三章 沈从文

【学习提示】 本章评介著名作家沈从文。这是一位相对远离现代文学主潮的作家，对他的评价，不能止于用政治的标准，还应当从现代文化转型的角度考察其创作的立场及其文学世界的审美价值。对他的文学贡献主要把握两方面：一是创造了寄寓自然、健康、和谐人性的“湘西世界”,以文学形式探讨健全的“生命形式”。二是创造了极富诗意的抒情小说文体。阅读沈从文的《边城》等小说，要特别注重审美体验，注重牧歌情调所带来的所谓“情绪的体操”，而避免理论的先入为主和对作品“意义”的过度阐释。第一节是对沈从文创作生涯及文学贡献的总体评说，对沈从文的主要作品应有知识性了解;第二节是本章重点，集中评述了沈从文笔下的“湘西世界”及与之对照的都市文明的世界，其中关键是把握沈从文对“人生形式”的思考，同时，也应了解其文体上的创新;第三节评述沈从文散文的成就。学习这一章，应偏重于文学的鉴赏，并思考像沈从文这样相对远离现实的作家，是如何以独特的视点创造其“文学世界”的。

【知识点】 沈从文表现“湘西世界”与讽刺“都市病”的代表性作品;《湘行散记》等有代表性的散文。 【必读作品与文献】 《萧萧》 《丈夫》 《边城》

【思考题】 (1)试评沈从文《边城》的艺术特色。 (2)结合具体作品，比较评析沈从文写湘西与写都市这两副笔墨的文化内涵及其得失。 边地湘西的叙述者、歌者

(1) 沈从文特殊的身世、传奇般的经历以及由之给他带来特殊的气质，那就是常以“乡下人”的眼光(其实又不可能除去知识者的身份)来看待中国的“常”与“变”。 出生于风景如画、富有传奇性的湘西小城;多年的当兵生涯与奇异的经历;奇特的求学经历。 沈从文的主要文学贡献是用小说、散文，建造起他特异的“湘西世界”，而这一文学世界是用“乡下人”(湘西人)这个主体来关照的。 沈从文是在左翼文学与海派文学之外，以地域的、民族的文化历史角度，去思考和表现现代文明进入中国的初始阶段所显露的全部丑陋处的。(2) 沈从文的“湘西世界”系列，乡村生命形式的美丽，以及与它的对照物生命形式批判性结构的合成，提出了他人与自然“和谐共存”的、本于自然、回归自然的哲学。 湘西所能代表的是一种健康、完善的人性，一种“优美，健康，自然，而又不悖乎人性的人生形式。 沈从文是湘西人民情绪的表达者，他本人是湘西的魂魄所在。 乡村叙述总体

(1)沈从文笔下的“湘西世界”。以“化外之境”那种原始、质朴、和谐的“生命形态”来区别并批判现代都市文明。 他专注于那些历经磨难而又能倔强地生存下去的底层劳动人民的本性;(《萧萧》、《柏子》《丈夫》《边城》等)

《边城》评析： ◎乡情风俗、自然景致与人事命运浑然一体的优美境界，美丽得令人忧愁的牧歌情调。 ◎翠翠的形象：天真、纯洁、恬静、温柔、纯净、忠贞，从外表到内心皆姣好无比。她那超越一切世俗利害的朦胧的爱情，以及他们恬淡自足的生活，都灌注了作者美好的怀旧、想象与企盼，也隐伏着深深的悲剧感。 ◎围绕翠翠描述的宁静自足的生活，醇厚的人情美，人性美，人心向善，正直、朴素，信仰简单而执着的地方性格，加上乡村风俗自然美的渲染，托出了作者心向往之的那片神土。

13 湘西的男性形象：诚实、勇武、不驯服、有血性，有着原始的蛮性力量。(《会明》、《灯》等) 在沈从文那里，“美”、“爱”、“神”三者一体即最高的人性。

沈从文构筑这种牧歌情调的湘西“人生形式”，带有文化批判的意味，即对照批判他所认为的现代都市文明弊病，让人们从这美丽的图景中认识“这个民族过去伟大处他目前的堕落处。”

(2)与“湘西世界”相对照的现代都市的病态文明景观。 沈从文都市小说(如《八骏图》、《绅士的太太》等)中常用的讥讽调侃的调子，其刻写城市各色人等，特别是“高等人”的虚伪、无聊、压抑和变态，展现“文明”的绳索如何反过来捆绑人类自己，导致生命力欠缺的都市“阉寺”病。

(3)“文体作家”沈从文：创造式地运用和发展了一种特殊的小说体式：文化小说(诗小说、抒情小说),◎“造境”，是沈从文“文体小说”的关键词。纯情人物的设置、自然景物与人事 民俗的融合、作者人生体验的投射，加上水一般流动的抒情笔致，共同造成现实与梦幻水乳交融的意境。 多样的小说形式和语言。 文学理想的寂寞

(1) 沈从文的散文成就也很高，且比小说更有历史感，也更能直接表露他自己的灵魂与情思。(《湘行散记》、《湘西》以《烛虚》等)。 (2) 沈从文的文学的“人性立场”，即不进入革命性改造中国的一途，而主张经由文化改造人，改造生命，改造民族。沈从文离开30年代主流文学的道路，就是这样形成的。此种文化理想面对当时中国现实生活不得兑现，因为它主要是从乡村中国产生，是由世俗的世界、由沉落的地区来观察的。它能从一个角度说明民族沉沦的根由，却无法化为实际的文化改革行为。沈从文的文学不属于当时中国的城市文化，也不属于城市文学，因此难于被中国当时的社会现实所理解，所以他是寂寞的。 第十四章 小说

(二)

【学习提示与述要】本章述介第二个十年(1927—1937年)的小说。这是现代文学史上小说创作的高峰期。除了多位小说大家另立专章之外，其他作家大致分为三派，即：“左联”为核心的左翼、远离文学党派性与商业性的“京派”，以及最接近读书市场的“海派”。这只是大致的划分，应看到各派之中小说家的创作虽有相对的接近，却又变化多样，体式纷杂。所以学习时，除了对“派”的划分有大体的把握，更多的注意力应放在对代表性作家的评析上。除了注意流派性，更要考虑各自的艺术个性。第一节介绍左翼小说，论及蒋光慈、柔石、丁玲、张天翼、沙汀、吴组湘、艾芜、萧红等一批作家。第二节论京派小说，主要讲到废名、芦焚，还有在流派之外的李劼人。第三节评述海派小说，论述了张资平和新感觉派的穆时英、施蛰存，等等。 【知识点】

华汉《地泉》三部曲及重版序、革命的浪漫蒂克、“革命十恋爱”小说、“左联”青年作家小说、东北作家群;大河小说、京派、海派、新感觉派。

【必读作品与文献】 丁玲：《莎菲女士的日记》 柔石：《为奴隶的母亲》 沙汀：《代理县长》艾芜：《山峡中》 吴组湘：《一千八百担》 李劼人：《死水微澜》 萧乾：《雨夕》林徽因：《九十九度中》 施蛰存：《春阳》 张恨水：《啼笑因缘》

【思考题】 (1) 简评《莎菲女士的日记》中莎菲形象的矛盾性与时代色彩。 (2) 比较分析沙汀与张天翼的讽刺艺术。 (3) 评萧红《呼兰河传》的文化内涵与文体特色。 (4) 为什么说30年代上海风行的“新感觉派”是现代中国最完整的一支现代派流派? (5) 比较评析沈从文、芦焚与废名各自笔下的乡土田园艺术世界。 (6) 略评李劼人《死水微澜》中的蔡大嫂的形象。 第十五章 通俗小说

(二)

【学习提示与述要】 本章概述30年代的通俗小说。不作为学习的重点。只要求了解如下知识点：张恨水的《金粉世家》与《啼笑因缘》、现代章回小说、社会言情小说、刘云若的《红杏出墙记》、平江不肖生的《江湖奇侠传》、还珠楼主的《蜀山剑侠传》，以及30年代小说雅俗互动的态势。应较多关注张恨水的小说大受市民读者欢迎的现象，包括其作品中常见的现代都市生活与传统道德心理冲突的主题、对章回小说的改良与完善，以及促成此类小说生产的市场机制，等等。 第十六章 新诗

(二)

【学习提示与述要】 这一章评介第二个十年(1927—1937年)的新诗。先要对本时期各种诗歌创作流派和趋向有总体的把握：中国诗歌会代表面向现实、追求大众化、意识形态化的一种倾向;另一倾向中包括后期新月派与现代派，追求“纯诗”与“现代性”。这也可以和前一个十年诗歌的发展联系在一起考察，找到其承传与反拨的关系。第一节介绍中国诗歌会诗人群;第二节介绍后期新月派;第三节介绍现代派，主要是对戴 14 望舒与卞之琳的评价，这是本章的重点。比较而言，本章所评介的一些诗人诗作较适合作深度的艺术分析，同学们应当细读作品，在学会用史的眼光评论诗人诗作的同时，也学会品评诸如现代派、象征派一类比较难懂却“有味”的诗歌。

【知识点】 中国诗歌会、诗的“歌谣化”、鲁迅《白莽作(孩儿塔)序》、后期新月派、《现代》杂志、十四行诗(一译“商赖体”)、《汉园集》诗人、林庚的格律诗试验。

【必读作品与文献】 殷夫：《我们》 减克家：《难民》、《春鸟》 蒲风：《咆哮》 陈梦家：《再看见你》 戴望舒：《雨巷》、《寻梦者》 何其芳：《预言》、《花环》、《我为少男少女们歌唱》 卞之琳：《距离的组织》、《断章》 林庚：《春天的心》、废名式十二月十九日夜》 林徽因：《别丢掉》

【思考题】 (1)简评30年代两大派别的诗歌竞存局面。(2)比较评析前后期新月派的诗歌理论与创作倾向。 (3)结合具体的诗歌评析，论述戴望舒二三十年代诗歌观念与诗艺诗风的衍变。(4)简折卞之琳的《距离的组织》。

第十七章 鲁迅

(二)

【学习提示与述要】 本章介绍鲁迅的杂文与《故事新编》。鲁迅杂文大都是针对其所处的时代的文化批评与文明批评，有强烈的批判性和“反常规”特征，往往对读者的思维习惯构成挑战，加上时代的隔膜，年轻的学生不容易读懂，甚至可能不大容易接受其所谓“好骂人”外表之下所包蕴的深刻思想与反叛精神。因此，学习这一章主要要求从总体上把握鲁迅杂文的思想艺术特质，以期在阅读鲁迅杂文具体的篇什时，能有一种正确的理解。同时，《故事新编》也有杂文味道，也是极富实验性的“反常规”的小说，不好懂。学习时应注意了解和领赂其极富艺术想象力的先锋性品格。这一章难度较大，不应拘泥于对具体作品的艺术鉴赏，而要求尽可能结合对鲁迅为人为文的理解，去总体评析其杂文与《故事新编》的意义与价值。本章共三节第一节概评鲁迅杂文的意义;第二节是重点，从五个方面分析鲁迅杂文思想艺术特征;第三节介绍《故事新编》的艺术创新。

【知识点】 鲁迅十六部杂文集的书名与大致的内容。

【必读作品与文献】 《灯下漫笔》 《这个与那个》 《“友邦惊诧”论》 《二丑艺术》 《捣鬼心传》 《奇怪》 《病后杂谈》 《阿金》 《铸剑》 《采薇》

【思考题】 (1) 鲁迅杂文(连同鲁迅)历来多遭受否定以致辱骂，从当年的“刀笔吏”(“现代评论派的君子”语)、“睚皉必报”(“创造社的才子”语)、“不满于现状的批评家”(“新月派的绅士”语)，到当今“鲁迅好骂人”之类，从未停息。你如何看待这种现象?结合对鲁迅杂文批判性、异质性的评析，说明你的看法。 (2) 试评鲁迅杂文“砭锢弊常取类型”的特征。 (3)试评鲁迅《故事新编》中“古今杂糅”的艺术手法及其审美效果。 鲁迅杂文的巨大意义

(1) 作为一种报刊文体，及时对社会生活各方面做出反应与评判，如鲁迅自己所说的，是“感应的神经，是攻守的手足”，也就可以作为一个时代的忠实记录，是中国现代社会的“百科全书”。同时，因为对民俗、民魂、民性、民情有真实生动的描绘，又可看做是一部活的中国的“人史”。 (2) 鲁迅杂文是未经规范的自由的文体，充分发挥了鲁迅不拘一格的创造力，是极具个人性又有现代性特征的艺术品。 鲁迅杂文思想、艺术特质

鲁迅作为一个思想独立而深刻的战士，其人其文所具有的反叛性与异质性。他的杂文思想与艺术的特征有以下五个方面。 (1) 批判性、攻击性与否定性特色，源于鲁迅对现代知识分子使命的理解，即不断揭示现实人生的弊病与思想文化的困境，也源于鲁迅“不克厥敌，战则不止”的不屈精神。 (2) 在“反常规”的“多疑”思维烛照下的犀利与刻毒：批判锋芒常指向人们习以为常的病态心理，把国人的落后根性看得太透彻了。而且思维也总是另辟路径，对读者的惯性思维构成挑战。 (3) 杂文思维中的“个”与“类”：“贬锢弊常取类型”，抓住本质勾勒社会相类型形象(共名)。(如“叭儿狗”、“二丑”、“带头羊”“西崽”等)(4) 主观性：释愤抒情，无不是作者的心灵歌哭。 (5) 自由创造的杂文语言：无拘而极富创造力的杂文语言，常用“拗体”，突破语言对思想的束缚。 《故事新编》

《故事新编》是鲁迅最后的创新之作，艺术上有着丰富的想象力，其形式有试验性与先锋性： (1)首先是有意打破时空界限，采取“古今杂揉”，鲁迅自称是“油滑”，其实目的在于用现代去“照亮”和重新观照古代，揭示古代人与事中一些被掩盖了的真相。要注意鲁迅常用杂文的眼光、手法与语言，将已经被神圣化 15 或神秘化的人与事加以戏谑重现。(《采薇》、《起死》等) (2)小说中常见的前后部分对立或翻转的模式，造成庄严与荒诞的两种色彩的互补与消解，在诙谐的“游戏笔墨”中浸透着苦涩的幽默，从洒脱背后现出鲁迅心态的悲凉。(《补天》、《理水》、《铸剑》等) 第十八章 散文

(二)

学习提示与述要】 本章介绍第二个十年(1927—1937年)散文。本时期散文比起前一个时期，艺术探求更加多样，尤其是杂文小品文有长足的发展。可以着重了解几种最活跃的文体或创作潮流，还应关注不同的散文观及其代表性作家作品。其中林语堂和何其芳可作为鉴赏分析的重点。对其他比较重要的散文创作现象与作家，也应有知识性了解。本章第一节介绍林语堂与幽默小品，第二节介绍杂文和其他抒情散文，第三节介绍京派与开明同人的散文，第四节介绍报告文学与游记。

【知识点】 《论语》与《人间世》、《宇宙风》三期刊、30年代小品热、《太白》与《芒种》杂志、30年代“鲁迅风”杂文及其主要作家、《汉园集》、开明书店、夏衍《包身工》、邹韬奋的《萍踪寄语》。 【必读作品与文献】 郁达夫：《故都的秋》、《钓台的春昼》 何其芳：《独语》、《画梦录》 李广田：《回声》 林语堂：《方巾气研究》 萧 红：《过夜》 吴伯箫：《夜读》

【思考题】 (1) 试评林语堂的散文观。 (2) 评何其芳《画梦录》的艺术特色，并说明其在散文史上的地位。 (3)写一篇鉴赏郁达夫《故都的秋》(或《钓台的春昼》)的短文。 第十九章 曹禺

【学习提示与述要】 本章论述著名剧作家曹禺,，是课程的重点。要求读的作品量，比较大，但最好能多读，起码应该读完《雷雨》与《北京人》，并能在具体评析曹禺五个代表作(除前述两部，再加上《日出》、《原野》与《家》)的基础上，思考这样一个问题：为何说曹禺的成功标志着中：国现代话剧由此走向成熟?这就要求深入探讨曹禺剧作所具有的丰富的多层次的戏剧内涵，即每一部剧都在现实人生与人性开掘及戏剧形式上有新的试验与创造。学习这一章，应放开思路，除了了解曹禺的成就，学会如何评析话剧艺术，还可以引发对经典性作品多角度阐释的尝试。第一节评介《雷雨》、《日出》和《原野》;第二节评介《北京人》与《家》;第三节介绍曹禺剧作的“接受史”。

【知识点】 曹禺的创作历程、曹禺剧作的文学史(戏剧史)地位 【必读作品与文献】 《雷雨》 《北京人》

【思考题】 (1) 在《雷雨》序中，曹禺声明他创作此剧时，“在发泄着被抑压的愤懑，毁谤着中国的家庭和社会”;然而他同时又说，“《雷雨》对于我是个诱惑，与雷雨俱来的情绪蕴成我对宇宙间许多神秘的事物一种不可言喻的憧憬”。你如何理解这两种创作心理状态(或指向)及其在剧作中的体现? (2)《雷雨》的主人公是谁?说说你的理由。 (3)比较评析繁漪与陈白露两个人物各自的性格内涵。 (4)比较《雷雨》、《日出》与《北京人》的戏剧结构艺术。 (5)评曾文清与愫芳两位人物，并阐说《北京人》的主题意蕴。 从《雷雨》到《原野》

(1)分析《雷雨》,可以做两种角度或两个层面的意蕴阐释。 “人生与社会”方面的解释(社会问题剧)： ◎“过去的戏剧”(周朴园与侍萍“始乱终弃”的故事，作为后母的蘩漪与周家长子周萍的恋爱故事。) ◎“现在的戏剧”(蘩漪与周朴园的冲撞，蘩漪、周萍、周冲、四凤之间的感情纠葛;周朴园与侍萍的重逢;周朴园与鲁大海的冲突) ◎通过“过去的戏剧”与 “现在的戏剧”的交织而形成的各色人物不同的命运悲剧，通过血缘关系与阶级矛盾的相互纠缠与冲突，揭露带封建根性的资产阶级家庭的罪恶。 ◎从“社会与人生”的视角可以揭示《雷雨》的现实批判性。

可以透过现实描写的层面，从另一角度去解读《雷雨》中所蕴涵的对人性和人的生存状态的憧憬、困扰与恐惧。(“诗”的视角)

◎充斥全剧“郁热”氛围;(自然背景以及人的情绪、心理、性格、生命的存在方式) ◎“郁热”氛围中的“情热”(欲望与追求)的人物;周冲的生命冲动、蘩漪、周萍、四凤的非理性的情欲的渴求;鲁大海的反抗的野性的力„„) ◎“情热”被压抑而引发的无用的“挣扎”。周萍抓住四凤，蘩漪抓住周萍，周冲也抓住四凤„„) ◎剧作本意在表现命运的“残酷”，以及对宇宙“不可知力量”的无名的恐惧。

《雷雨》最激动人心的地方，是剧中人物自始至终的“贯串动作”和矛盾冲突，并在矛盾冲突中展示人物的性格。

◎蘩漪的“雷雨式性格”：“交织着最残酷的爱和最不忍的恨”。 “序幕”与“尾声”：对人生悲悯眼光的俯视。

16 (2)《日出》分析

比较《雷雨》和《日出》的情节结构，可发现曹禺戏剧审美目标的转移：

◎由传奇和变态转向平凡与常态;由“太像戏”转向简洁的世相勾勒; ◎由回顾式的过去与现在“两种戏剧”的交织，转为由几个场面穿插展示的“横断面”的结构方式; ◎主题也转为关注社会，表现对“损不足以奉有余”现实的抗争。 ◎《雷雨》写的是“人的挣扎”的困境，《日出》开掘的是“人的被捉弄”的困境，这是又一种“残酷”。

陈白露的性格矛盾及其悲剧的实质。

◎对生活的追求、对自我的追求与在追求中对自我的丧失; ◎悲剧的实质为“习惯”，“习惯的桎梏”为生活的“自来的残忍”，是对人的自我生命的剥夺。

“日出”意象的象征意义。 (3)《原野》分析

曹禺戏剧审美目标的再一次转移，又从《日出》那样偏重社会悲剧的揭示，回转到写人性的悲剧，和《雷雨》那样是当作抒发强烈爱恨的“一首诗”。

在复仇的主题之下写人的欲望感情困扰与无奈的剧作，更深入地表现了人物的内心冲突，乃至灵魂的分裂。

◎仇虎复仇的正当性与戏剧重心的转移; ◎仇虎复仇后的灵魂的分裂和挣扎。 《北京人》与《家》

(1)《北京人》是曹禺的又一杰作。

《北京人》的主题：对那种以没落士大夫生活追求为特征的传统“北京文化”进行批判。 曾文清与愫芳等(现在的北京人)形象：

◎曾文清的形象：被腐烂的北平士大夫文化模塑成一具“生命的空壳”—“悠闲”、雅致、怯懦、颓废、沉滞、懒散;人的生命的彻底浪费，人的个人与社会价值的彻底丧失。 ◎愫芳的形象：愫芳是与曾文清对照的角色，其博大的爱与坚毅的精神，显然;融进了剧作家的理想，而愫芳的悲剧，也体现了曹禺对生命存在价值的思考。 ◎远古北京人(北京猿人)与未来的北京人袁任敢父女(代表“科学”、“民主”的五四新文化)：三个不同时代的北京人，代表三种截然不同的文化，在这种强烈的历史参照和对比中，显出“今日北京人”的生存方式极其所代表的封建士大夫文化的全部荒谬性。同时将读者推到一定的距离之外，大到某种超越，“以一种悲悯的眼光来俯视这群地上的人们。

《北京人》的“生活化(散文化)”的戏剧追求，即格外注意对日常生活内在诗意的开掘，以及对人的精神世界的展示。

(2)巴金小说的《家》和曹禺改编的《家》的不同：

情节重心的转移，由旧家庭的罪恶的揭露，转向对爱情(友情)生活的描写，转向纯情美好的性格的展示，转向探索“诗剧”。巴金的《家》，是一曲“青春的赞歌”。(如瑞珏的形象) 曹禺剧作的命运

(1)曹禺剧作的意义：他的戏剧创作不仅标志着并促进了中国现代话剧的成熟。更重要的是，他的极富想象力与创造力的实验性的创作，为中国现代话剧的发展开拓了广阔的领域，提供了无限丰富的可能性，展示了多元的，自由创造的发展前景。

(2)曹禺接受史上的矛盾现象：人们空前热情的读着、演着、欣赏着、赞叹着他的戏剧，却也肆无忌惮地肢解着、曲解着、误解着他的戏剧

曹禺的剧作太超前了; 将“局限性”置于曹禺剧作者的自己的局限性与时代的局限性。 第二十章 戏剧

(二)

【学习提示与述要】 本章介绍第二个十年(1927—1937年)的戏剧。首先是对戏团运动概貌的把握，可以用“走向广场”来概括戏剧的大众化以及对宣传教育功能的追求，这是本时期一种突出的趋向;其中又包括四种戏剧类型(潮流)的倡导，即入无产阶级戏剧、红色戏剧、国防戏剧与农民戏剧。还应当注意本时期职业化的“剧场戏剧”对话剧艺术的发展起到了促进作用，培养了一批话剧艺术家。应着重评析夏衍及其《上海屋檐下》等剧作，对田汉、洪深、李健吾等剧作家也应有大致的了解。学习这一章应抓住创作潮流的演变，并尽可能与此前、此后不同阶段的戏剧运动联系起来考察，以获得整体的史的印象。

17 【知识点】 南国社、上海艺术剧社、中国左翼戏剧家联盟、红色戏剧《放下你的鞭子》、白薇《打出幽灵塔》、洪探《农村三部曲》、熊佛西的“农村戏剧实验”、夏衍的《赛金花》、李健吾的《这不过是春天》、袁牧之的《一个女人和一条狗》。

【必读作品与文献】 夏衍：《上海屋檐下》

【思考题】 (1) 简述30年代话剧运动的概况。 (2) 试评夏衍《上海屋檐下》的思想艺术特色。 (3) 简评田汉从20年代到30年代创作的“转向”。 第二十一章 文学思潮与运动

(三)

【学习提示与述要】 本章概述第三个十年(1937—1949年)的文学思潮、运动与创作倾向，内容很多，又涉及到一些复杂的理论问题，有较大的难度。一方面要有知识性的了解，包括对文学发展历史现象的宏观的认识;另方面也要注意讨论一些重要而又有争议的理论性问题。第二介绍战争制约下不同政治地域的文学发展状况，注意其“分割并存”状态，除了掌握三种不同区域文学的异同概貌，也要了解本时期不同阶段文学主潮的变化。第二节介绍毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》。因为《讲话》影响巨大，应作为重点来学习探讨。第三节介绍本时期的文学思潮与论争。其中应对胡风的理论有较多的关注，并放到文艺思潮发展的历史背景中去评价。

【知识点】 中华全国文艺界抗敌协会、文章下乡文章入伍、孤岛文学、沦陷区文学、“民族形式”论争、对王实味的批判、关于现实主义和主观问题的论争、主观战斗精神说、战国策派。

【必读作品与文献】 毛泽东：《在延安文艺座谈会上的讲话》 胡风：《论现实主义的路》

【思考题】 (1) 简评解放区文学这一文学史现象。 (2)为什么说毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》是马克思主义文艺理论中国化的最重要成果?如何评价“文艺的工农兵方向”? (3) 试评胡风的“主观战斗精神”说。 分割并存

(1)“分割并存”是对本时期文**流的总体概括

不同的政治区域与文学 ◎国统区文学 ◎解放区文学 ◎孤岛文学 ◎沦陷区文学

不同的政治区域与文学的共同点： ◎都受战争环境的影响; ◎共同承接着“五四”以来新文学的传统。 (2)不同的政治区域文学的风貌：

国统区 ◎第一阶段(1937年7月7日----1938年10月武汉失守)

※文学的基调是昂扬激愤的英雄主义，文学活动以救亡的宣传动员为中心; ※彼此对立的各家各派作家的联合：1838年3月27日，中华全国文艺界抗敌协会(简称“文协”)的成立，周恩来、孙科等为名誉理事，郭沫若等45人为理事，老 舍主持“文协”的日常工作。出版了会刊《抗战文艺》等; ※“文协”提出“文章下乡，文章入伍”，作家深入战争现实生活; ※报告文学和通讯成为最热门的文学题材。 ※强调了文学的战斗性、时代性、功利性、宣传性，丧失了文学的多样话和个性化。 ◎第二阶段(1938年10月武汉失守后，抗战进入相持阶段)

※创作则转为正视战争的残酷与艰难，正视现实中的黑暗; ※题材更深入到民族生活的底蕴，揭露与批判现实的黑暗势力和解剖民族痼疾;同时在历史中发掘民族美德，寻找民族脊梁以作为现实的借鉴;再则，作家也开始面对自己，探询知识分子的历史道路。 ※主要文学形式是长篇小说、多幕剧、长篇叙事诗;追求史诗格调， ※沉郁、凝重、博大的风格。

◎第三阶段(抗战后期到解放战争时期)：文学再一次与民主运动结合，讽刺成了主调，许多创作都带上喜剧性的批判色彩。

解放区 ※与国统区创作不同的是，解放区创作基调是明朗朴素的，即使在世界文学史上，也显出其特色; ※在题材、主题以及人物方面，解放区文学主要是对新社会制度的赞美以及对人民、士兵、干部成为作品中重点表现的对象，翻身解放了的新人成为文学的主角; ※对文学民族化、大众化的探求; ※解放区文学的片面性：强调配合与服务于政治，忽略了文学自身的发展规律等。

孤岛文学 ※1937年11月上海沦陷后，有一部分留在上海租界这一类似“孤岛”的特殊环境中的作家，仍坚持写作，并利用各种艺术形式配合抗日救亡运动，史称孤岛文学; ※“孤岛文学”戏剧最为活跃。(于伶的《夜上海》、阿英的《碧血花》等。

沦陷区文学 ※作家在不自由的环境里艰难地创作：一部分作家在“乡土文学”的旗帜下描写沦陷区人民的真实的生存困境与不屈不挠的民族生存意志而又富于乡土气息的现实主义作品;一部分作家则从战争的自我 18 体验出发，转向对作家(知识者)自我的平凡性，对于软弱的凡人的历史价值，对于人的日常平凡生活的重新肯定与发现。 ※雅文学与俗文学两大文**流在对立中的接近趋向。 在延安文艺座谈会上的讲话

(1)《讲话》是40年代延安整风的产物。1942年5月2日至23日，中共中央在党内整风的基础上召开延安文艺座谈会。会上，毛泽东以党的最高领导人身份做了发言，后题为《在延安文艺座谈会上的讲话》，整理成文后正式发表于1943年10月19日的《解放日报》。 (2)《讲话》为“二战”以来马克思主义文论中最有体系色彩且影响最大的论作之一，是中共领导中国革命文艺运动历史经验的总结，是马克思主义文艺理论中国化的重要成果。 (3)《讲话》试图解决的课题：在无产阶级政党执政、有条件进行大规模的群众运动的历史阶段，应当如何领导文艺工作，怎样才能创造出适合本阶级要求的新型文艺。 (4)《讲话》的政治策略性很强，所讨论的问题大都是一些有关党如何领导文艺的问题，即所谓“外部关系”问题，如文艺与生活、文艺与政治、内容与形式、普及与提高、世界观与创作方法等等;而对文艺本身的规律的细节讨论较少。 (5)《讲话》的核心内容是“为群众”以及“如何为群众”的问题 “为群众”的问题

毛泽东明确提出文艺“首先是为工农兵服务”，然后才是为城市小资产阶级劳动群众和资产阶级服务。这就提出了所谓“工农兵方向”。毛泽东的命题比“五四”以来新文学所一再提倡的平民化、大众化要具体得多，政治内涵非常突出，有很强的现实针对性。

“如何为群众”的问题： ◎是作家与艺术家的立场问题，要求“思想改造”并与工农结合，既解决了思想统一问题，又解决了创作源泉和服务对象问题。这可以说是毛泽东文艺思想的一个总纲，《讲话》整个理论体系的核心即在此。毛泽东在当时提出这种要求的确出于革命现实的需要。 ◎其二，是对文艺与政治关系的重新阐释。强调文艺从属于政治，为政治服务，同时，要求政治性与艺术性的统一。在这里，毛泽东作为政治家，在特定的历史条件下对文艺问题思考的结果，有其必要与理由，但“提法”上(尤其是关于批评标准)由于较多强调了服务政治，结果导致了简单化、概念化。 ◎其三是文艺与生活的关系，以及继承文学遗产等问题，都有对马克思主义文论的发展。

今天看《讲话》 ◎《讲话》在特定历史条件下有其正确性、权威性以及统一思想的重要作用; ◎《讲话》对马克思主义文论的发展，对一些文艺理论基本命题的建立曾有过和继续起着重大的作用; ◎《讲话》有些属于政治策略性的提法不宜在其他历史条件下任意引申。 文学思潮、论争与胡风等的理论批评

文学思潮、论争：40年代文学论争多，一方面固然与时代与政治的左右相关，但从另一层面看，则又是新文学理论建设更深入的探讨与建树。这几次论争，几次重要的论争是：

(1) 1940年以后国统区关于“民族形式”问题的论争; 事件的发生：由于民族意识的高扬，如何在文化领域突出民族特色的问题就凸显出来。 议论的焦点：如何看待“民族形式”的来源。

代表性的观点与理论探讨 ◎向林冰：比较重视民间旧形式，但又错误地否定五四以来新文学借鉴外国的成功经验。 ◎葛一虹：全盘否定民间旧形式，全盘肯定五四新文学。 ◎1940年下半年，论争不再停留于“中心源泉”上，而是更深入地接触到形式和内容的关系以及如何对待中外文化遗产上，郭沫若、茅盾、胡风等都提出了一些建设性的观点。

(2)1942年延安整风时期关于“文艺与政治”、“文艺与生活”的关系的讨论，以及由此引发的对王实味文艺观点的批判;

解放区的讨论 ◎事件的发生：周扬等发表讨论文艺文章 ◎议论的焦点：文学的真实性与独立性，以文学为武器进行批评与自我批评; ◎代表性的观点与理论探讨：王实味、丁玲、艾青、罗烽等也提出了类似的观点。讨论的结果，文艺论争被政治斗争粗暴地取代，丁玲等被批判，王实味甚至被处决。 国统区的讨论 ◎事件的发生：茅盾的话剧《清明前后》和夏衍的话剧《芳草天涯》在重庆上演引起了讨论 ◎议论的焦点：文学与政治的关系 ◎代表性的观点与理论探讨：

※有论者提出反“非政治化倾向”; ※王戎提出要反“唯政治化倾向”; ※何其芳、邵筌麟等提出政治性与艺术性的统一的观点，此与《讲话》精神一致;※冯雪峰(画室)反对将作品的政治性与艺术性割裂开来，强调不能从艺术的体现之外去求社会的政治价值。此与《讲话》观点不一致。

(3)现实主义与“主观”问题的论争 事件的发生：《讲话》传到国统区之后，引起的文艺界对文坛现状和文学理论问题的思考。 议论的焦点：现实主义与“主观”问题。 代表性的观点与理论探讨

19 ◎胡风的理论： ※胡风的理论可概括为“重体验的现实主义”，或能动的“反映论”。胡风的关注点始终是从生活到作品的“中介”，特别是作者的主体因素在创作中的决定作用。 ※胡风理论的核心命题是“主观战斗精神”，主观战斗精神的的内涵是：创作主体需要在客观对象的活的表现中熔铸自己的同感的肯定或反感的否定，而客观对象也会以其真实性来促成修改、甚至推翻作家的上述认识。这个“相生相克”的的动态过程的结果就是新的艺术世界的诞生。而能够促成这一过程深入进行的动力则是作家认识这一世界的思想力，体验现实的感受力，投身于现实的热情，和而称之，即为“主观战斗精神。 ※胡风“主观战斗精神”理论的三大支柱(三个主要观点)：

1、“到处都有生活”说，即主张题材自由;

2、“精神奴役创伤”说，反对以“民粹主义”立场将人民理想化，也不赞同贬低知识分子的历史作用;

3、“世界进步文艺支流”说，强调“五四”新文学与世界文学的联系。 ※对胡风理论评价：胡风理论是对新文学某种局限性的一次反思，一次还不很成熟但非常有价值的反思。不只是胡风理论本身的不成熟，而且容许这种反思的时机和条件也不成熟。胡风的理论在四十年代没有受到重视，到80年代后才得到人们应有的客观评价。 第二十二章 赵树理

【学习提示与述要】 本章评介著名作家赵树理。阅读与评价赵树理的作品，在对其内容与艺术形式的分析之外，应格外注重“文学史现象”的分析。赵树理值得专章来评述，很大程度上是因为他代表了一种崭新的文学方向，对40年代解放区乃至五六十年代的文学，都有巨大的影响。另外，应当从整个现代文学历史变迁的进程中，来考察赵树理出现的意义。比较赵树理与新文学中那些常描写乡土题材的作家，可能会加深对赵树理创作特色及其得失的理解。第一节评介所谓“赵树理方向”的意义，第二节分析赵树理小说中的农民形象，第三节介绍赵树理创造“评书体”现代小说的成就。本章内容相对比较集中，学习中不妨将视野拓展到当代，因为“赵树理方向”在当代文学发展中也是重要的现象。 【知识点】 赵树理方向、评书体现代小说、山药蛋派。 【必读作品与文献】 《小二黑结婚》

【思考题】 (1) 与二三十年代描写乡土题材的众多新文学作家相比，赵树理在表现农民方面有哪些新的突破?试结合赵树理小说的人物塑造与基本主题来加以说明。 (2) 如何理解赵树理出现的文学史意义? (3)分析赵树理小说语言与形式的创新，并重点说明哪些方面对传统小说做了扬弃与改造。 赵树理出现的文学史意义

(1) 赵树理的创作与“赵树理方向”的倡导： 赵树理的创作是能体现毛泽东《讲话》所提出的文艺路线的典范; 赵树理的创作顺应了大众化的文艺方向，顺应了农民化的审美追求; 赵树理的创作适应了当时解放区的社会变革需求。 赵树理式的主题与文学语言形式被推崇到主流的位置; 赵树理的创作成为对当时(乃至五六十年代)文学“主流”的一种阐释与倡导;“赵树理方向”的提倡对整个解放区文学乃至五六十年代的文学，都影响巨大。 (2) 赵树理的创作呈现出的不同于以往新文学作家的新的历史特点 赵树理所代表的解放区新一代作家及其创作现象的出现，是以解放区的特定历史环境为前提的，这突出表现为大众化与农民化。赵树理追求的大众化是可以与农民对话的，而不是自上而下的赐给，能忠实反映农民的思想情感与审美要求，并真正为农民所接受。 赵树理自觉地将写作与农村变革实践统一起来，常写“问题小说”，写农村变革以及农民的命运、心理、情绪，追求创作与现实生活的配合。 赵树理创作的“问题小说”与政治、政策联系太过紧密，故有难于保证“政治倾向性与真实性统一”的历史特点;同时赵树理的出现对“五四”以来新文学的“欧化”现象，以及不能赢得最广大的农民读者，是一种反省与纠偏，但由于隔绝了外国文学的影响，视野也难免比较窄小。 塑造历史变革中的农民形象

(1) 赵树理小说中所具有的新的素质 一是赵树理的小说所描写的特定历史时期新的生活，新的人物，紧密配合了社会变革，有“实效性”，能直接融人广大农民的文化生活中，这是以往任何一位新文学作家都没有做到的; 是以往描写农民的新文学作品，都是以人道主义观点发现和同情农民，赵树理则进了一步，直接与农民对话，展示农民新的道德精神风貌及其所面对的矛盾。以往作家包括鲁迅多写农民的痛苦与创伤，赵树理则写农民摆脱旧的文化习俗的艰难，但更注重表现精神上的“翻身”：通过农民精神、心理和人与人关系的变化，来显示农民“改造”的艰巨性。 文学语言与形式的创造方面，真正实现了民族化与大众化的统一。

(2) 赵树理笔下的农民形象分析 “老一代农民”形象，如《小二黑结婚》中的二诸葛、《李家庄的变迁》 20 中的老秦，等等，都是背着沉重的封建主义思想包袱的旧式农民，他们面对巨大的社会变革，也有“翻身”后的新的困扰与痛苦。赵树理往往写他们的落后，也写他们的质朴、善良，并常安排或暗示了他们的转变与新生。 年轻一代农民，即“新人”形象。如小二黑与小芹，还有李有才，他们都是试图开始掌握自己命运，并敢于挣脱旧的精神枷锁的解放了的一代，他们的行为性格被赋予社会变革的政治内涵，又自然植根于解放区的典型环境，有深厚的生活根据。 通过对两类人物的形象分析，应看到赵树理对于农村题材的新的开掘和独特的发现。 (3)赵树理小说中具有浓厚的地域民俗色彩----山西味道晋阳气息中所渗透的文化内涵;民风民习也被他作为一种“社会景物”，即社会精神的附着物。后来在赵树理的影响下形成的“山药蛋”派，也具有此特色。 评书体现代小说形式

赵树理的小说在现实主义艺术创造上的重要突破。赵树理的读者群包括广大识字的农民，他的完全适应了这种读者的需要。他改造和运用以说唱文学为基础的传统文学形式，创造了现代评书体的小说形式： (1) 扬弃了传统小说章回体的程式化框架，而汲取了讲究情节连贯性与完整性的特点; (2) 将小说当通俗故事写，将情节描写及人物塑造融化在故事叙述中，保留口头性文体的特点，而又比一般传统小说明快、简约; (3) 口语化，在艺术性与通俗性结合上达到很高的境界。 第二十三章 小说

(三)

【学习提示与述要】 本章介绍第三个十年(1937—19始年)的小说。为了教学与论析的方便，不妨将本时期小说按题材或表现的趋向(而不同于上一时期那样主要分流派)分为四类，即国统区的讽刺小说、追忆小说、沦陷区的通俗与先锋混合型小说，以及解放区的社会主义现实主义新型小说。一方面要注意到各自都受到特定历史时期政治地域文化的制约，另一方面又看到彼此间的渗透与影响。还要关注本时期中长篇小说的成熟与繁荣，要了解主要的代表性作家及其代表作的创作特色。其中路翎、钱钟书与张爱玲，可作为评析的重点。因为本时期小说的发展其实又是此前一二十年现代小说变革、试验和演进的结果，所以一些作家作品所体现的特点与现象，也不妨与此前的脉络联结起来做总体考察。这会比较有难度，但对训练文学史的综合分析能力有好处。

【知识点】 “前线主义”小说、《华威先生》及其所引发的讨论、沙汀的“三记”、七月派小说、新洋场小说(新鸳蝶体)、南玲北梅、后浪漫主义小说、白洋淀派、山药蛋派、新章回体。

【必读作品与文献】 沙汀：《在其香居茶馆里》 张天翼：《华威先生》 钱钟书：《围城》 路翎：《饥饿底郭素娥》 张爱玲：《金锁记》、《封锁》 孙犁：《荷花淀》 丁玲：《太阳照在桑干河上》

【思考题】 (1) 概述40年代暴露讽刺小说的创作状况。 (2) 评路翎的小说(可以《饥饿底郭素娥》或其他作品为析例)的思想艺术特色与得失，并说明其与胡风文学理论的关联。 (3)评张爱玲小说在女性解剖和都市发现方面的现代性特征，并分析其既通俗又先锋的艺术创新。 (4) 试结合作品的分析，图解钱钟书《围城》的多层意蕴。 (5) 评孙犁小说对“单纯情调”的审美追求。 (6)比较评析丁玲的(太阳照在桑干河上)与周立波《暴风骤雨》这两部土改题材小说思想艺术的成就与不足。 暴露与讽喻

(1) 有关抗战几个阶段国统区小说创作的变迁： ○初期偏重纪实性的小说“报告文学化”现象:抗战初期，作家走向前线，走向大众，或者写起了报告文学，或者写的小说“报告文学化”，具有很强的新闻性和记事性。○稍后作家对战争中民族精神的新变化进行了表现：或者一般地赞扬老百姓和青年知识分子的积极抗战表现，或者是表现人民特别是农民经过抗战的锻炼而成长为新人;(如艾芜、姚雪垠、丘东平等人的一些作品) ○随着抗战的持续和深入，作家的视线由光明转向黑暗，小说创作中的暴露讽刺之风大盛，如张天翼、沙汀、艾芜等人的作品：

◎张天翼的《华威先生》※刻画出了“华威先生”这一个“包而不办”的抗战文化官僚的典型形象;※情节极其简单，象一个人物的“小品”，但极具艺术表现力;※批判尖锐，内涵深远，讽刺笔调冷峭，叙述笔调明快，语言劲捷，短篇体制圆熟。

◎沙汀的《在其香居茶馆里》与《淘金记》等暴露讽刺作品 ※严谨的客观描写手法，将作者深深藏在人物、事件背后的表达手法;※严于选材，善于捕捉艺术细节，运用夸张和戏剧性情节，刻画出众多的旧时代农村基层统治者狰狞的戏剧形象;※语言幽默质朴，比较口语化，富于地方色彩※继承了中国古典讽刺小说的传统，深受五四乡土文学的影响，又认真借鉴了果戈理等苏俄文学的经验，在现代讽刺小说的民族化方面，取得了不凡的成绩。

21 (2) 钱钟书的《围城》 ○主题意蕴的多义性;○对西式知识分子的嘲讽，对“中国化”了的西方文化的再审视; ○对现代人生命处境的哲理思考; ○小说中机智的反讽、讽刺、比喻，等等。 体验与追忆

(1)“七月派”小说作家路翎 ○路翎的主要作品：中篇《饥饿的郭素娥》、《蜗牛在荆棘上》，短篇集《青春的祝福》、《求爱》、《在铁链中》。八十万字的长篇《财主底儿女们》是其代表作。 ○路翎笔下的人物众多，破产农民、矿工、卖艺人、船工、等等，但最主要的是两类：流浪者和知识者，前者如《饥饿的郭素娥》等，后者如《财主底儿女们》。 ○《饥饿的郭素娥》：

◎路翎小说较好地体现了胡风的理论的特征：一方面路翎惯常通过他笔下的人物寻求“人民底原始的强力”，歌颂强力，如从肉体到精神都陷入极度饥饿的柔弱而“饥饿的郭素娥”，当他得不到她的所爱，还要被当作物品一样被转卖时，至死不从。因而被用火铲烙死。临死时，她喊出了“你们不晓得一个女人的日子，他挨不下去，她痛苦!”其反抗性可见一般; 另一方面，路翎也不忘其“精神奴役的创伤”。他挖掘落后人们的奴性，又从暗淡平庸的心灵世界中看到了人民精神力量的闪光。

○《财主底儿女们》 ◎小说的背景：从“一 ·二八”到“七七”事变; ◎小说的主旨：表现“以青年知识分子为辐射中心点的现代中国历史的动态”; ◎蒋纯祖的形象：追求、碰壁、狼狈而逃，最后病逝。蒋纯祖的生命之路一部分是现实的，社会性的，又有一部分是纯个人式的、心理的，他仿佛穿行在人世间古往今来能遭遇到的崇高和卑下、抗争和败退、正义和邪恶、理性和疯狂、生存和死亡之中，感受了一切，领悟了一切，最后被作者在大时代中送上死路。这个人物从社会层面上可以看作是在伟大的抗日民族解放斗争中仍未能与人民结合，没有找到光明出路的知识分子的典型，同时表达了作者与极度**的世界上对生命的不可重复的深刻体验。

○路翎在现代心理小说探索的独特性： ◎实践着胡风的理论，用主观精神的“扩张”，“拥入”客观世界，故他的作品主观色调强烈; ◎路翎的小说尤其以对人的精神世界包括无意识世界进行开掘为特色; ◎他对人的理解，某些方面带有现代派的观念，即社会烙印与人性兽性的混合; ◎路翎的作品认为人的本性往往是被社会的表象掩盖的。人的生命是痛苦、高贵而孤独的，是一个搏战的过程，深层的挖掘会使人颤栗; ◎由于以上的理由，路翎小说在揭示灵魂的复杂、丰富性方面就别具特殊价值，他运用错综的表现人物的心理广度的写法，在掌握大起大落的心理节奏，处理人物心理感应的波澜方面，显现出一种陀思妥耶夫斯基的气质，也使得中国的现实主义小说在他手中与世界文学的潮流更接近。

(2)爵青和袁犀：华北和东北沦陷区后期出现的作家，写作类似与路翎，讲求透过现实生活来表现个人的内心体验;)爵青的主要作品是《欧阳家的人们》，袁犀家的主要作品为《时间》。

(3)冯至的象征体小说《伍子胥》 ○用类似散文诗的片段来结构小说; ○用一个个散文诗的片段来表现各种人事、风物在伍子胥一路飘泊中所引起的感觉体验; ○把人生的体验与感觉，用纯、静、美的境界来表现，表现一个不安的灵魂和这个灵魂对生命的诗的感受。

(4)师陀(芦焚)：陷落在“孤岛”上海的作家，主要作品有作家《果园城记》《短篇集》和《结婚》(长篇小说)，他或以怀旧情绪叙写昔日的温暖与凄凉(《果园城记》)，或给事态讽刺加入寓意与传奇(《结婚》)。

(5)汪曾祺(1920—1997)：沈从文的传人，继承了沈从文和废名真与幻的统一，而且更加爽朗，越来越脱离隐晦。他的小说，描写的情绪内涵较深，平平出之，散发出文化意味。结构貌似散慢，叙述似乎缺乏高潮，气氛的营造却足够浓厚。表现出正宗文化小说的特色。 (6)东北作家群：差不多先后提出以童年故乡记忆为住的代表性小说，代表作家作品有萧红的《呼兰河传》，端木蕻良的《科尔沁草原》，骆宾基的《北望园的春天》等。

○萧红的《呼兰河传》 ◎写记忆中的《家乡》，一个北方小城镇的单调、美丽、人民的善良与愚昧。◎作品中故乡人民的生活方式就是无生活的生活方式：吃、睡、劳作、像动物一般的生生死死。 ◎故乡人民的时间是无时间性的时间，人们在动物般的生存中，失去了一切生活的目标，失去了过去与未来，时间在这里是停滞的; ◎在这种停滞了的生活中，必然表现出传统落后文化对人的戕害，必然产生小团圆媳妇的悲剧。 ◎萧红的小说注重打通小说与非小说之间的厚障壁，创造出一种介于小说与散文及诗之间的新型小说样式，自由地出现于现实与回忆，现实与梦幻，成年与童年之间，善于捕捉人、景的细节，并融进作者强烈的感情气质，风格明利、凄婉，又内含英武之气。她的文体是中国诗化小说的精品，对后世的影响越来越大。 通俗与先锋

22 (1) 属于通俗与先锋这一类追求的小说主要出产于上海“孤岛”和沦陷区 通俗小说的发展，是与这一地区商业文化更加凸显分不开; “通俗”与“先锋”汇合的社会审美需求，主要是市民的需求。

(2) 张爱玲(1920—1995) 多写都市男女婚恋中千疮百孔的经历：都市生活方式已经发生了现代改变，但是人们的习惯、观念仍然是传统的，张爱玲所提供的，正是处于现代环境下依然顽固存留的中国式封建心灵的错位，如《第一炉香》、《倾城之恋》等; 由女性角度来观察浮世悲欢，解剖人性的脆弱与黯淡《如金锁记》; 小说结构语言以中国古典小说为根底，从题目到叙述风格，都有极强的市井小说的色彩; 借鉴现代派的手法，如她能在叙述中运用联想，使人物周围的色彩、音响、动势、都不约而同地富有映照心理的功能，充分感觉化，造成小说意象的丰富而深远(例如“月亮”等意象) ;其小说既先锋又通俗，所以读者面大。

(3) 苏青(1917—1982) 代表作为小说《结婚十年》; 小说的内容为女性涉世而终遭幻灭，写男女情事大胆; 文学风格为实录通俗的故事品格，但俗中又带有点无意的隽逸。

(4) 梅娘(1920----)，沦陷区作家，先后生活于东北和华北;他的作品以婚姻恋爱为题材，凸显追求独立、自由的女性形象，关注女性的生存状态与困境。其主要的代表作为《蚌》等水族系列小说。

(5)徐訏(1908----1980)，孤岛作家。 主要代表作：中篇小说《鬼恋》，长篇小说《风萧萧》; 徐訏的小说是“书斋的雅静与马路的繁闹融合的艺术”。所谓“马路的繁闹”是指他的奇幻故事满足东南沿海一带市民读者在悲琐繁杂生活中追求新奇和陌生的欲望;所谓“书斋的雅静”，是指他纯文人倾向，亦即他对理想人性的不懈追求等等。

(5) 无名氏(1917----) 主要作品：《北极风情画》、《塔里的女人》、《野兽·野兽·野兽》等; 无名氏集通俗、先锋于一身，在本质上他是以通俗的形式探索生命的意义的纯文学作家。 现实与民间

(1) 这一节主要是写解放区的小说，他们是从解放区的左翼发展而来的，这些小说与苏联以及西方现实主义、浪漫主义文学都有着联系，却与现代主义的世界文**流有着某种隔绝。

(2)“白洋淀”派的鼻祖：孙犁(1913----) 重于发现和表达农民的精神和人情之美，尤其擅写纯真健美的北方农村青年妇女。 单纯明静的叙事结构和语言风格。

(3) 丁玲的《太阳照在桑干河上》与周立波的《暴风骤雨》。 前者较真实地表现了农村的阶级斗争和生活的复杂性，后者的表现则比较简单化、规范化; 前者擅作有历史真实感的细致的心理刻画，后者则擅于场面和生活气息的描写; 前者结构较平板，语言细腻但可能失之沉闷，后者的情节处理有波澜，语言也较生动简净。

第二十四章 通俗小说

(三)

【学习提示与述要】 本章介绍40年代的通俗小说。不作为重点。只要求知识性地了解如下作家作品和文学史现象：新鸳鸯蝴蝶派(或“新洋场小说”)、《万象》月刊、秦瘦鸥的《秋海棠》、予且的“都市百态”小说、北派武侠的崛起、解放区的“新英雄传奇”，等等。应注意考察40年代小说雅俗相通的趋向。 第二十五章 艾青

【学习提示与述要】 本章论评著名诗人艾青。用专章评介的诗人除了郭沫若，就是艾青，足见其文学史地位的重要。学习这一章，不妨与前后有关诗歌的三章联系起来，以更好地梳理现代新诗发展的过程与趋向，同时也就能更好地理解艾青在诗歌史上的意义。本章要点是理解艾青诗歌的成就与特色，方法是捕捉其诗歌中常见的中心意象，同时，尽可能体味与把握艾青诗歌中反复回旋的忧郁的情绪及其内涵。最终要思考艾青是如何代表了中国现代诗歌所逐步达到的“历史的综合”。第一节评说艾青的历史地位，第二节分析艾青诗歌的意象与主题，第三节评析忧郁的诗绪，第四节介绍艾青诗的艺术与形式。学习本章一定预先细读诗作，有了自己的审美体验，然后以教材和课堂上的有关评析引发自己的思考和再体验，一步步接近艾青的诗艺境界。

【知识点】 艾青提倡的诗歌“散文美”的基本主张、艾青的《诗论》。

【必读作品与文献】 《大堰河——我的保姆》 《雪落在中国的土地上》 《我爱这土地》 《手推车》 《北方》 《旷野》 《黎明的通知》

【思考题】 (1) 试评析艾青诗歌独特的意象与主题。 (2) 以《大堰河——我的保姆》为例，评析艾青有关诗的“散文美”的主张及其对自由体诗的形式创新。 (3) 以新诗发展大的流向做考察的背景，说明艾青的诗在中国新诗变迁中完成的是历史的“综合”任务。

23 艾青的历史地位

(1) 艾青(1910----1996)早在1934年就以《大堰河——我的保姆》而闻名诗坛。 (2) 进入抗战时期，艾青的诗风有所转变，可概括为从“吹芦笛”(较多受西方现代诗风影响)转为“吹号”(探索新诗传达民族心声的道路)。1939年，他的第二本诗集《北方》和长诗《向太阳》发表后，标示着我们民族自己的成熟的诗人终于出现了。 (3) 艾青的贡献和地位在于完成了新诗不同倾向(忠于现实的战斗的传统与现代派诗艺的探索)的综合，亦即他既坚持并发展了中国诗歌会诗人“忠于现实的战斗的”传统，又克服并扬弃了其“幼稚的叫喊”的弱点，批判地吸收了现代派诗人在新诗艺术探讨中取得的某些成果。艾青诗歌的成功表现在既能走向大众，又能走向世界。 独特意象与主题

(1)意象分析是把握诗歌艺术的重要方法与角度。艾青诗中经常出现的意象是：土地与太阳,从这两种意象可以感受和体味艾青诗中所凝聚的诗人的发现;思想与情感; (2)在“土地”的意象中可以感受到诗人对祖国的深爱，对人民的深爱以几对他们命运的关注与探索。如《我爱这土地》与《大堰河——我的保姆》中的爱国主义情感，以及对普通人民命运的深情关注。 (3)“太阳”的意象则蕴涵着诗人对光明、理想和美好生活的追求。如《向太阳》、《黎明的通知》等篇章。 忧郁的思绪

(1) 诗绪即反复回旋在诗中的情感，是构成诗歌格调的基本要素之一。浸透诗人灵魂、永远摆脱不掉的忧郁(亦即艾青式的忧郁诗绪)，是构成艾青诗歌艺术的的基本要素之一; (2)这种诗绪形成的原因是多方面的，既来源于诗人的个性阅历，也来源于对苦难中国以及农民命运的深沉思索，感时愤世，形成“农民的忧郁”; (3)艾青的忧郁中浸透的对祖国、民族和人民的爱，以及对美好生活执著的追求。因此，艾青忧郁的诗不会使人绝望，而总是能给人深沉的力量。 诗的艺术与形式

(1) 艾青有着自己独特的感受世界和艺术地表现世界的方式，其中心环节是“感觉”;(2) 艾青的“感觉”，是渗透着诗人主观情感的“感觉”，他追求的是“对于外界的感受与自己感情思想的”融合，并在二者的融合中产生出多层次的联想，创造出既是明晰的，又具有广阔意义上的视觉形象。(3) 艾青诗作中对“光”和“色”的感受最为敏锐，而光和色不再是对感觉、印象的简单记录，而是一种暗示、象征，亦即这由情感与光色复合的意象，既具有自然形态的形式美，又积淀着丰富而深刻的社会、历史、心理内容;艾青的诗，在形式与内容、光色与意蕴之间有着对应依存关系。(4) 艾青写诗就像印象派画家一样，特别重视捕捉瞬间印象与感觉，这使他与西方象征主义诗歌相联结;但他的诗同时又与此同时中国古典诗歌常用的“意象”方式沟通。艾青的诗，之所以是世界的，同时又是中国民族的，在艺术表现上，这是一个根本原因。(5) 艾青重新提倡“自由体诗”和诗的“散文美”，他追求更能表现动荡万变时代的诗的形式，以及新鲜、单纯和富于人间味的散文美;但他的诗也颇注意诗歌的形式与节奏，包括诗行、句式、排比、复沓等等。可以说，他的诗是在奔放与约束中取得协调，亦即在变化里取得统一，在参错里取得和谐，在运动里取得均衡，在繁杂里取得单纯。如《大堰河——我的保姆》。 第二十六章 新诗

(三)

【学习提示与述要】 本章叙评第三个十年(1937—1949年)的诗歌。要求对战争时期诗坛的时代特征与变化有轮廓性的了解，并把握几个主要的诗派与代表性诗人。第一节是对抗战时期诗风及七月诗派的介绍，第二节评介冯至等校园诗人及以穆旦为代表的“中国新诗派”，又通称“九叶派”，其中对穆旦的评论可作为重点，也是难点。第三节评述敌后根据地的诗歌创作。学习这一章应增加文学史的整体观，注意回顾和综合，把本时期出现的诗歌潮流和创作现象与二三十年代的诗歌发展状况联系起来做总体考察，了解到底有哪些承传、反拨或变异，增添了什么新的素质。

【知识点】 抗战朗诵诗运动、“时代鼓手”诗人田间、七月诗派、政治抒情诗、马凡陀山歌、西南联大诗人群、40年代的诸家“诗论”、中国新诗派(九叶派)、新诗戏剧化、解放区“诗的歌谣化”、《王贵与李香香》、《漳河水》

【必读作品与文献】 田间：《给战斗者》 阿城：《纤夫》 绿原：《给天真的乐观主义者》 冯至：《合么能从我们身上脱落》、《我们听着狂风里的暴雨》、《我们准备深深地领受》 郑敏：《金黄的稻束》、《音乐》 辛笛：《风景》 陈敬容：《划分》 穆旦：《赞美》、《诗八首》、《在寒冷的腊月的夜里》、《春》、《合唱》 李季：《王贵与李香香》

24 【思考题】 (1) 诗评家唐湜曾将七月诗派与中国新诗派并列为40年代“诗的新生代”的两个浪峰，你是否赞同这一观点?具体说明赞同或不赞同的理由? (2) 以《诗八首》(或其他诗作)为例，评析穆旦诗歌“思维的复杂化，情感的线团化”这种现代主义的表达方式，以及所谓“非诗意”词句写诗的特点。 (3)概述中国现代文学进程中不同阶段“新诗歌谣化”的尝试，并重点评析40年代解放区歌谣体叙事诗的总体特征和艺术得失。

第二十七章 散文

(三)

【学习提示与述要】 这一章介绍第三个十年(1937—1949年)的散文，可偏重知识性的了解。因为有些作家的创作贯通几个阶段，也可以和前两个十年的散文联结起来讨论，更能获得整体感。与前两个十年比，这一时期虽然历经战乱，散文创作的成绩依然丰硕，且报告文学、杂文与抒情文各式文体的创作都有较成熟的水准。应大致了解抗战初期报告文学比较发达，而当战争转人相持阶段之后，杂文就唱了主角。抗战中后期及胜利之后，散文各式文体的创作都展现了多彩的风致。小品散文应更多地关注。可选择阅读并重点分析萧红、冯至、张爱玲、沈从文、梁实秋等作家的散文，以斑见豹，概览本阶段散文创作的状态与趋向。 【知识点】 《野草》杂文作者群、上海“孤岛”杂文创作风气。

【必读作品与文献】 萧红：《回忆鲁迅先生》 冯至：《一个消失了的囚村》 张爱玲：《公寓生活记越》、《爱》 梁实秋：《雅舍》 沙汀：《随军散记》 纪果庵：《小城之恋》 【思考题】 (1) 简述40年代散文各式文体创作的概况。 (2) 试评梁实秋《雅舍小品》的艺术特色。 (3) 试评张爱玲散文创作的艺术个性。 第二十八章 戏剧

(三)

【学习提示与述要】 本章介绍第三个十年(1937—1949年)的戏剧，内容庞杂，学习时可偏重对戏剧运动史的知识性了解，对一些比较重要的剧作的评析，也主要作为一种“现象”，纳入到对戏剧史的了解中。梳理40年代戏剧创作的状况，应抓住“广场戏剧”与“剧场戏剧”这两个方面。“广场戏剧”是更为面向大众，顺应时代需求的多种通俗性演剧形式，包括影响巨大的新歌剧《白毛女》;“剧场戏剧”则包括历史剧、讽刺喜剧、知识分子题材话剧以及适应市民的通俗话剧。就文学成就而言，“剧场戏剧”总体艺术水准比较高，值得评析的剧作家也多属这一类。本章第一节介绍“广场戏剧”的三次高潮，第二节和第三节分别介绍大后方、上海“孤岛”时期以及沦陷区的“剧场戏剧”。

【知识点】 新秧歌剧、新歌剧、广场戏剧、西南戏剧展览会、抗战时期历史剧创作潮、40年代讽刺喜剧创作潮、世态喜剧、有关《芳草天涯》的讨论。 【必读作品与文献】 《白毛女》 《芳草天涯》

【思考题】 (1) 概述新文学第三个十年戏剧文学创作的热点与主要趋向。 (2) 简评抗战时期历史剧创作的热潮。 (3) 为什么说《白毛女》是中国新歌剧艺术的丰碑? 第二十九章 台湾文学

【学习提示与述要】 本章介绍台湾现代文学。台湾现代文学是在大陆新文学运动影响推动下发展的，由于历史际遇与文化机缘的不同，台湾现代文学发展形态也有其特殊性，这是应当充分注意的。但也还是应当从中国现代文学的历史框架中来考察台湾现代文学的发展，考察其作为中国现代文学一个支脉的共同性与特殊性。这也有助于了解当今的台湾文学。本章分两节，第一节讲台湾现代文学的历史轮廓，第二节介绍代表性作家。本章学习主要偏重于知识性了解，包括：台湾文学的发端与草创，30年代前期创作的繁荣，日据时期的创作，以及台湾文学的乡土气息与思恋家国反抗压迫的文学母题，等等。需重点了解的代表作家有赖和、杨逵、吴浊流、吕赫若和龙瑛宗等。应掌握其各自的代表作及其创作风格。本章不作为重点。

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