第一篇：古典诗词中月意象
古典诗词中月的意象
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“明月几时有，把酒问青天。”《水调歌头》，这是苏东坡的浅浅吟唱，“举头望明月，低头思故乡”《意思》，青莲居士俯仰之间流露出淡淡的忧伤……明月——黑夜中的精灵是许多诗词家亲密的伴侣。她以打黑暗背景中皎洁的形象赐予诗人灵感和幻想，于是，李白吟诵出“举杯邀明月，对影成三人”《月下独酌》的哀伤;陶渊明描绘了“晨兴理荒秽，带月荷锄归”《归园田居五首之三》的恬淡画面。可以说是，交界的月光洒满了古代诗歌世界的每一个角落，没有月光的照耀，古典诗歌就会变得干瘪、生硬。
古典诗歌中，“寓情于景”这种表现手法比比皆是，而黑夜中的月亮，以其独具特色的存在姿态必然受到了万千诗词作者的青睐。由于主人公心态、诗词创作背景等因素的不同，古典诗歌中以明月为意象主要体现在以下方面：
团圆与思念。古典诗歌中，圆月通常是团圆的象征。“今夜月明人尽望, 不知秋思落谁家。”(王建《十五夜望月》) 这一象征义的生成, 显然与我国历史悠久的传统节日中秋节有关。每年的八月十五秋高气爽,圆月当空, 银光洒遍人间。家家祭月, 赏月, 亲人团聚。所以, 中秋节又称团圆节, 是中华民族重要的传统节日。《古诗十九首·明月何皎皎》写道:“明月何皎皎, 照我罗床帏。忧愁不能寐, 揽衣起徘徊。客行虽云乐, 不如早旋转。出户独彷徨, 愁思当告谁! 引领还入房, 泪下沾衣裳。”曹植的《杂诗二首》也描写了相似的境界:“俯视清水波, 仰看明月光。郁郁多悲思, 绵绵思故乡。”两首诗的内容都是游子见月思乡。《诗经·陈风·月出》最早唱出了月下怀人的怨歌。其诗共三章, 第一章为:
月出皎兮, 佼人僚兮。 舒窈纠兮, 劳心俏兮! 皓月当空, 清辉万里, 诗人想念一位俊俏的美人。她那舒徐的神情、苗条的姿影, 使诗人忧思焦虑, 难以安静。在诗人创造的皎洁、空明、幽静的境界中, 皎月与美人相互辉映; 月下佳人, 成为千古相传的令人遐思的理想。而且, 月又是引起思念的触媒。月下怀人念远, 一直是古典诗歌常用常新的基本抒情模式之—。唐人继续沿用月意象的这种现成涵义, 如, 张九龄《望月怀远》:“海上生明月, 天涯共此时。情人怨遥夜, 竟夕起相思。”李白《长相思》:“孤灯不明思欲绝, 卷帷望月空长叹。”白居易《八月十五夜禁中寓直寄元四稹》:“三五夜中新月色, 二千里外故人心。”不过, 沿用时并未忽视创新。他们大大拓展了月下怀人这一抒情模式的表现容量, 利用暗示团圆之盼与思念之苦的明月, 来表现戍卒与征妇的离散的悲愁。
离愁别绪之情是抒发在诗词作品中是非常普遍的，明月天生具有这中寓意，所以，大量诗词作品中以月作为抒情或者歌咏的对象，是很符合审美观点的。这点在唐诗宋词中体现的淋漓尽致。
故园。明月是亲友团圆的希望和期待，基于此特点，月的意象有自然而然有故乡联系在了一起，成为游子心中一块永远也割舍不掉的眷恋。徐祯卿《月》诗写道:“故园今夜月, 迢递向人明。”屈大均也有相同的体验:“吹笛关河夜,衣裳清露滋。谁能见秋月, 不起故山思。”《吹笛》。月是故乡月，寂寞惆怅的夜晚，一轮明月高悬，游子注视着，远方的亲朋好友也期盼着。此时，月亮便在游子有家乡之间构架了一座精神沟通和慰藉的桥梁，使得游子的惆怅得以抒发，情感得以表达。虽然，家乡远在万里之遥，但是借助于月，彼此却可以“千里共婵娟”(《水调歌头》苏轼)因此, 一个漂泊者, 不论他是在踯躅旅途, 或是在独守客舍寒窗, 只要在明月的照耀下, 心灵就会体会到故园的温馨, 沉浸于对家乡的思念之中。徐祯卿的《月》诗, 非常真实地传达了月与故园的这种神秘而美妙的联系。千百年来, 在羁旅行役之思的篇章中, 月意象频频出现。不同时代的诗人, 都善于在明月中寄寓对故园的无限深情。
永恒。时间的车轮从未停止行驶，但天空中那轮明月依然亘古不变的续写着永恒的传说和故事。她目送漂泊的游子回温暖的家，她见证了月下游子思乡的眼泪，她寄托了一个个孤单身影的思念，她依旧叙说着绵长的呢喃...... 张若虚的《春江花月夜》这样唱道:“江 畔何人初见月? 江月何年初照人? 人生代代无穷已, 江月年年只相似。不知江月待何人, 但见长江送流水。”张若虚笔下月亮渗透着哲学的意味。诗作中，诗人将月的永恒与人生的短暂作比，构成诗意的对比。古人、今人, 一代又一代, 相续无穷, 而江月仍是原来的江月; 人生短暂, 而江月却不知从何年开始, 也没有终结。在月光的照耀下, 过去了一个又一个王朝, 上演了一出又一出戏剧。明月, 跨越时空, 阅尽沧桑兴亡, 见证历史。处在动荡不居的兴亡潮流中的每一个个人,感到人生的渺小、短暂, 把天上的明月视为永恒的化身, 显然是既具体又深刻的体验。由此形成月意象的又一种现成涵义。面对历史陈迹, 感叹兴亡的作者, 把明月作为历史的见证者, 吟出了一首又一首挽歌:
山围故国周遭在, 潮打空城寂寞回。
淮水东边旧时月, 夜深还过女墙来。
——刘禹锡《石头城》
自胡马窥江去后, 废池乔木, 犹厌言兵。 渐黄昏, 清角吹寒, 都在空城⋯⋯ 二十四桥仍在, 波心荡, 冷月无声。 念桥边红药, 年年知为谁生?
——姜夔《扬州慢》
多少不可一世的王朝, 都烟消云散了, 只有曾经照临这种种兴亡的明月, 仍然光照人寰。对具体的王朝的虚无主义的体验, 最终走向对历史长河的真实性的肯定, 对永恒的冥思幽讨。而这种肯定与思索, 正是借明月意象折射出来。
月亮的象征意象还有很多，而且她也是随着时代的发展有一定的变化，在此不在赘言。月亮意象这一具有深厚寓意的概念是深深植根于中华民族厚重的历史积淀和文化传统中的，在理解月亮在诗词作品中的作用与其象征意义时，我们务必与当时的社会背景相联系，那样定会获得丰硕的收获。
第二篇：古典诗词主题意象
一.探索古典诗词的渊源
1.什么是古典诗词，什么是意象?以及意象的起源和发展史：
中国是一个诗的国度，如果从《诗经》算起的话，中国诗歌发展的历 史已经有3000多年了，所以说，我们中国有着悠久的诗歌发展的历史 ，中国是一个诗的国度，如果从《诗经》算起的话，中国诗歌发展的历 史已经有3000多年了，所以说，我们中国有着悠久的诗歌发展的历史。正因为有这样一个悠久的传统和历史，也正因为诗歌在社会生活和文学艺术当中占有重要的地位，所以在长期发展的进程当中，中国古典诗词无论是在思想上，还是在艺术上，都取得了巨大的成就。那浩如烟海的古典诗词作品，那富有民族性精华的古典诗词，在今天仍然有着无可比拟的美感教育作用，大量的古典诗词依然被人们所喜爱，这也就是古典诗词所具有的独特的艺术魅力。
意象的基本含义
象，指客观的具体的事物;意，是作者的心意体验、思想情感。有一份独特的感受，通过内心的想象，在自己的脑海中呈现出鲜明的形象，称为意象。“一切景语皆情语”，在古代诗歌中，诗人常把要抒发的情感寄寓于所描写的景物之中，即人们常说的融情于景，借景抒情。 我国古代诗人根据不同的生活感受和审美追求，构筑出不同的意象，真可谓丰富多彩气象万千。
.二.典型意象归类
下面是我们研究的常见意象及分析。
1、柳
在我们学过的课文中包括一些常见的古诗词，比如，“杨柳岸晓风残月”(柳永《雨霖铃》)、“笛中闻折柳，春色未曾看”(李白《塞下曲》)、“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”(王之焕《凉州词》)、昔我往矣，杨柳依依“(《诗经.采薇》)。还有北朝乐府《鼓角横吹曲》中有《折杨柳枝》，歌词是：“上马不捉鞭，反拗杨柳枝。下马吹横笛，愁杀行客人。”
由此我们可以理解到，古诗中的“柳”是有特殊的含义的。柔顺婀娜、随风摆动的“柳”和“留”谐音，另外古人还有折柳送行的习俗，“年年柳色,灞陵伤别”描述的就是唐人灞陵上折柳送别的习俗。这就很容易引申到“柳——留——惜别——依依不舍”的层面上来。使人联想到，离别的人一看见杨柳，就会想起离别时依依不舍的场面，就会浮现出赠柳惜别的情景，心中就会涌起一缕缕离愁。所以，诗词中的“折柳”就有“惜别怀远”之意了。
2、 菊花
菊与梅、兰、竹，自古就是中国文人心目中的“四君子”。虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，、它坚强、清高。
菊花残谢后一般不会凋落花瓣，不会像桃花一样，一片一片掉下来，落英缤纷的。故诗人说“堕地良不忍，抱枝宁自枯”。其凌寒的品格尤受到文人赞赏。
屈原的《离骚》中写道“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。 唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”这是他对坚贞、高洁品格的追求。
菊花本是“花之隐逸者”。陶渊明《和郭主簿》：“芳菊开林耀，青松冠岩列。怀此贞秀姿，卓为霜下杰。” 正是体现了他对田园生活的向往。东篱下悠然采菊的他，以田园诗人和隐逸者的姿态，赋予菊花独特的超凡脱俗的隐者风范。
3、梅花
梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。 陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质。 王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。 陆游《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。 王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”《白梅》“冰雪林中著此身,不同桃李混芳尘.忽然一夜清香发,散作乾坤万里春”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污,又要兼济天下的品质，言浅而意深。
4、月亮
在古典诗歌里，“月亮”最突出的意象是思乡，从李白的“床前明月光，疑是地上霜”到杜甫的“露从今夜白，月是故乡明”，我们可以看出望月与思乡怀人的联系。 “今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”(王建《十五夜望月》)
“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。”(张若虚《春江花月夜》人无千日好，花无百日红。胜地不常，盛筵难再。这些感喟最易从月圆月缺中引发出来。
张若虚有“江畔何人初见月，江月何年初照人。人生代代无穷已，江月年年只相似。”的感叹，苏东坡有“明月几时有，把酒问青天”，引发出宇宙无穷人生有限的喟叹。月亮在这里又体现出阔大深长的历史意味。
5、松
“风声一何盛，松枝一何劲”松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。 三国人刘桢《赠从弟》(其二)：“冰霜正惨凄，终岁常端正。岂不罹凝寒，松柏有本性。”表现了“霜凌劲节难摧抑，石缠危根任屈盘”的铮铮铁骨。诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。 李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。
杜寻鹤《小松》“自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。时人不识凌云木，直待凌云始道高”寄寓了怀才不遇之慨。却又坚信必将“乔干凌云直”。正是“大贤虎变愚不识，当年颇似寻常人”。
5、鸿雁
雁，春秋迁移，秋天，大雁仿佛在奋力飞回故巢。这种景象每每牵动游子的思乡之情。因此诗人常常借雁抒情，寄寓自己浓浓的乡愁。 薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头;但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。
此外，也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉 雁来音信无凭，路遥归梦难成，离恨恰如春草，更行更远还生。(李煜《清平乐》) 雁过也，正伤心，却是旧时相识。(李清照《声声慢》)
雁总是结阵成“人”字或“一”字形集体迁徙的，因此孤雁(断雁，孤鸿，断鸿)也就成为诗人表达自己孤苦漂泊的意象。如：
“壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。”(蒋捷《虞美人?听雨》) “拣尽寒枝不肯粞，飘渺孤鸿影。”(苏轼)
以上是我们对常见意象的分析，大多数作品的思想感情不是单一的，其中可能交织着许许多多非常复杂的情感，分析意象不能脱离全诗的意境，才能真正品味古典诗词的韵味。 .三.通过意象鉴赏
(虞美人)又到清秋 作者：冯志亮
凌花剪暮藤枝老， 春去秋来扰。
西园依旧尘倾盏， 浊雾琴箫染。
亦曾凝望被寒霜催落的片片花瓣把夕阳的余光剪断，树枝和青藤都已干枯，又是一个秋天到了。我昔日的容颜就像秋雨一样越发萧条憔悴，又开始和从前一样叹息这阵阵凉风把树上仅有的几片孤独的叶子也给吹落了。
庭院还是当时你在的样子丝毫没有改变，只是尘埃已经落满了酒杯，当年的琴和箫都已显得陈旧。此时此刻你也和我一样在深夜凝视着凄凉不圆的月亮么?你可知道我每到此时都在这里落下思念的泪水期盼你的归来么?月幽弯， 可晓伊人垂泪盼君还? 四.带有意象的诗文归纳：
遥知兄弟登高处，便插茱萸少一人。(王维《九月九日忆山东兄弟》) 烽火连三月，家书抵万金。(杜甫《春望》) 夕阳西下，断肠人在天涯。(马致远《天净-沙秋思》) 斜晖脉脉水悠悠，肠断白频洲。(温庭筠《梦江南》) 海内存知己，天涯若比邻。(王勃《送杜少府之任蜀州》) 桃花潭水深千尺，不及汪伦赠我情。(李白) 山回路转不见君，雪上空留马行处。(岑参《白雪歌送武判官归京》) 孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。(李白《送孟浩然之广陵》) 劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》) 我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。(李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》) 何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。(李商隐《夜雨寄北》) 莫愁前路无知己，天下谁人不识君。(高适《别董大》) 日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。(崔颢《黄鹤楼》) 乡书何处达?归雁洛阳边。(王湾《次北固山下》) 举头望明月，低头思故乡。(李白《静夜思》)
春风又绿江南岸，明月何时照我还?(王安石《泊船瓜洲》) 君子之交淡如水，小人之交甘若醴。(庄子) 有朋自远方来，不亦乐乎?(孔子)
昔我往矣,杨柳依依;今我来思,雨雪霏霏------<<诗经.小雅.采薇>> 悲歌可以当泣,远望可以当归------汉乐府民歌<<悲歌>> 胡马依北风,越鸟巢南枝------汉.古诗十九首<<行行重行行>> 谁言寸草心,报得三春晖------唐.孟郊<<游子吟>> 近乡情更怯,不敢问来人------唐.宋之问<<度大庾岭>>
君自故乡来,应知故乡事.来日绮窗前,寒梅着花未?------唐.王维<<杂诗三首>>
.五.高考诗浓情如何化得开
【1】、鉴赏策略
复习时应该训练怎样将“意会”到的东西“言传”出来。应该梳理整合，归纳一些常见的赏析角度，掌握一些常见的赏析术语，积一定的古诗词鉴赏常识和要领，将“意会”到的“浓情”一一化开。
1、鉴赏诗歌形象
掌握鉴赏诗歌形象的切入点：
A、借助诗歌形象，深入领会诗人的思想感情。
诗歌意象的色彩传递着诗人不同的情感体验，一般暖色预示着热烈活泼、积极向上、意气风发等，可以是愉悦、欢快、激动、有赞美之情、仰慕之情、豪迈之情、闲适恬淡之情;冷色代表着冷漠低沉、孤寂凄凉、消极颓唐等，可以是沉痛、悲愤、哀伤、有惜别之情、依恋之情等。
诗歌的意象有时与民族历史文化、传统风俗习惯、生活方式、心理特点等方面发生联系，也就是跟情感载体物有关，中华民族的情感有约定俗成的承载物：杜鹃也即子规、鹧鸪都是悲愁的意象，还有如“望月怀远，伤春悲秋”“见流水则思年华易逝，梧桐细雨则凄楚悲凉”，这些具有象征意义的意象，要特别注意。
B、借助诗歌形象，分析诗歌意境。 意境是作品描写某种事物所达到的艺术境界，是作者的思想感情和描绘的生活图景融合的一种艺术境界。诗歌的意境风格常见的有：清新自然、静谧美好、恬淡闲适、华美壮阔、雄奇悲壮、明快刚健、苍凉沉郁、幽静孤寂、清俊飘逸、缠绵凄美等。
C、借助诗歌形象，体会诗歌主题。
诗歌形象中常常蕴涵着诗歌的主题，重要的主题有怀才不遇、寄情山水、惜春悲秋、忆友怀旧、相知相思、离愁别恨、忧国忧民、蔑视权贵、壮志难酬等。
评价主旨常用深化意境、深化主旨、意境深远、意味深长、耐人回味、言简意丰、言外之意、含蓄慰藉等。
【2】、鉴赏诗歌语言
诗歌的语言特色是准确、鲜明、生动、形象，它富有表现力。诗歌语言的鉴赏是以理解为基础的，但不止于理解，要通过想象联想、比较等多种方式，领悟其中的妙处，理解作者炼字、炼句的技巧。
A、品味诗中的语言尤其要重视动词、形容词，有时也要兼顾到数词和副词。它们往往就是诗中的“诗眼”。
诗贵含蓄，诗歌的语言往往具有暗示性、跳跃性、多意性等，分析时应该加以注意。如：杜甫《蜀相》映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”。[点评]“碧草”“春色”“黄鹂”该是暗示写美好景色的，但一个“自”字点出了碧草无人欣赏，一个“空”字点出了黄鹂徒然歌唱，两个字尽现凄凉孤寂之情，这两个字就是诗中的诗眼。
B、了解诗歌语言的特点。不同的诗人他们的语言风格不同，了解诗歌的语言风格特点，有助于鉴赏诗歌的思想内容。要积累些品味诗词语言风格常用的术语如：清新、质朴、平淡、自然、明快、洗练、工丽、绮丽、隽永、委婉、含蓄、清幽、雄奇、奔放、沉郁等。
C、领会诗歌的思想感情。
鉴赏诗歌的语言要结合诗歌的形象、思想感情、表达技巧来立体分析，综合地考虑，抓住关键词语，理解词语特殊的表达效果所营造出的一定的意境，从而理解诗歌语言所传达出的作者的思想感情以及精神世界。
3、鉴赏诗歌的艺术技巧
高考诗歌鉴赏试题，考查艺术技巧常见的分析角度有：表现手法、表达方式、修辞特点、意境风格流派等。
A、表现手法：托物言志、烘托渲染、以小见大、动静结合、情景交融、想象联想、虚实相生、明贬实褒、借古讽今、正侧面结合等。
B、表达方式：常见的有记叙、议论、抒情，但重点掌握白描和抒情，区分直接抒情和间接抒情，特别是托物抒情、直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融等。
C、修辞手法有：比喻、比拟、借代、夸张、对偶、设问、反问、反语、双关、象征、用典、比兴等。
D、诗中的风格流派：有的质朴平淡，有的典雅庄重，有的雄浑悲壮，比如李白的清俊飘逸，杜甫的沉郁顿挫，苏轼的旷达豪放，柳永的柔美婉丽，刘禹锡的寄意遥深，陆游的激昂悲壮，陶渊明的平和冲淡等等。
4、牢记赏析诗歌要领
A、充分运用已有的信息。标题、作者、注释都应该成为解题中不可忽视的信息，这些信息都很重要，不是可有可无的，一定会对我们理解诗歌有利，有的还可能是理解诗歌的关键。标题，一般能够交代时间、地点、人物、情感倾向，揭示思想内容，甚至是哪类诗等;作者，能向读者揭示诗歌的背景，作者的风格倾向等;注释，除了帮助理解内容外，还可能暗含着答题的内容。
B、要从诗体本身出发，就诗论诗。
古代诗歌或叙事、或写景、或咏物、或阐发道理，有时化用前人的诗句，有时选用具有特定表意效果的意象，有时暗引典故等等只有从诗本身的事、景、物、典故等出发，就诗论诗，不做无依据的联想，才能准确理解诗歌的内容。
C、迅速准确把握诗歌内容的五步骤。
第一研读标题。读标题常常能抓住诗歌的关键内容。
第二分析意象。从意象去分析诗的情趣、基调以及社会意义等。
第三品析意境。在读诗时充分调动积累，展开联想和想象。
第四评析技法。在深入理解内容的基础上去把握诗歌所运用的表现手法、修辞手法，有利于更加深入地体会诗歌的特征和思想感情。
第五联系作者(背景)。只有了解作者的生平经历、思想观点、写作风格，才能知人论世。
D、准确规范的解答。
读懂诗歌内容是关键，但规范表达也十分重要。要认真审题，有针对性地解答，是赏析全篇还是某一个词句，是分析手法还是评价思想感情，一定要有针对性地解答;答题要点要齐全，阅卷一般是采点给分，因此要注意表达文字的切入点;用语要规范，力求表达流畅，用语准确、规范。
掌握诗歌鉴赏表述程式：这首诗采用了(表现手法、表达方式、修辞手法)技巧，写出了(意象)(某某)特点，突出了(表现了)(某某)思想感情，起到了(某某)作用。
特别提示：关注一般以借景或托物抒情而且淡化写作背景的绝句外，还要关注律诗和词曲，特别要关注两首绝句或两首词的比较鉴赏。
二、试题解析
阅读下面这首宋词，然后回答问题。(8分)
南柯子 王炎
山冥云阴重，天寒雨意浓。数枝幽艳湿啼红。莫为惜花惆怅对东风。 蓑笠朝朝出，沟滕处处通。人间辛苦是三农。要得一年水足望年丰。
[注] 三农：指春耕、夏耘、秋收。
(2)试分析下阕的内容，以及作者在词中所抒发的思想感情。
[解析]这是一首咏叹农民劳动生活的词作，第一道题是考查对诗句内容的理解以及揣摩诗歌的情感。解答这个问题不仅要关注题干句，还要顾及全诗的内容和情感。
六.考情总结
(1)从时代来看，唐宋为主，兼及其他。9套课标试卷共选用了9首诗歌，其中唐代作品3首，宋代作品4首，元代作品2首。从作者来看，重视非名家非名作。
(2)从体裁上看，律诗、七绝、小令为首选。9首诗歌中，诗作5首，其中七绝1首，律诗4首;词4首，其中小令3首。律诗、七绝和小令依然为首选体裁。
(3)从题材上看，写景、抒怀、咏物、羁旅、边塞、哲理为选材重点。 (4)从题型上看，主观题、单篇鉴赏题为主流。9套课标试卷都采用主观题的形式来考查。
(5)围绕“写什么”、“怎么写”、“为何写”三个方面设计题目。“写什么”侧重于考查鉴赏古代诗歌的形象、主要内容等，涉及写景抒情、咏物言志、怀古咏史、即事感怀、边塞征战、山水田园以及意象和意境等。“怎么写”侧重于考查鉴赏古代诗歌的语言和表达技巧等，涉及表达技巧、修辞方法、抒情方式等多个方面。“为何写”侧重于考查鉴赏古代诗歌的思想感情、主旨等。 2.备考建议
(1)分析作者的思想感情。能否把握作者的思想感情是判断考生是否读懂和理解整首诗歌的重要考量标准。从古诗词的教学来看，“读懂”最直接的尺度就是看考生对作者思想感情的把握，因而考查对诗歌思想感情的分析就成了命题者命题时的常规思考，成为考查重点。
(2)鉴赏诗歌的表现手法。表现手法几乎是每年每卷必考的考点，相信2011年高考也不例外，因为“读懂”是要求，而理解和体会作者的艺术匠心则能区别出考生的鉴赏能力。表现手法是一个内涵很宽泛的概念，从表达技巧上看，有象征、对比、烘托、白描、欲扬先抑、托物言志、借景抒情、衬托、动静结合、虚实结合等;从修辞手法上看，有比喻、拟人、夸张、对偶、设问、反问、对比、借代等;从描写角度上看，有正面描写和侧面描写;从描写景物的角度上看，有视觉、听觉、嗅觉、味觉、触觉等;从抒情方式上看，有直抒胸臆、寓情于景、借景抒情等。
(3)鉴赏诗歌的形象。一般而言，诗歌是通过形象来抒发感情的，因而把握了形象往往有助于理解诗歌的主旨。诗歌中的形象包括三个方面：一是人，即诗歌中塑造的人物形象或抒情主人公;二是景，即诗歌中描写的景色;三是物，即诗歌中描写的物，如松、竹、梅等。
第三篇：高考古典诗词常见意象集释
张广祥
2002年全国高考试题第17题，鉴赏李白的诗歌《春夜洛城闻笛》中“折柳”的寓意及其作用。许多考生或不明其意，或张冠李戴。由于“折柳”的寓意又影响了第二个问题的思考，因此此题得分普遍较低。究其原因，乃不知古典诗词的许多意象有着特别的含义。“折柳”为什么“寓有惜别怀远之意”(试题答案)?据《三辅黄图·桥》记载：“霸桥在长安东，跨水作桥。汉人送客至此桥，折柳赠别。”原来，“折柳”是汉代惜别的风俗。汉乐府就有《折杨柳》曲，抒写离别行旅之苦。此曲一起，“何人不起故园情”呢?弄懂来龙去脉，寓意自然明矣。由此启发我们，在2003年古诗鉴赏备考复习中，不能不熟知一些常见意象的寓意。
众所周知，诗歌的创作十分讲究含蓄、凝练。诗人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌输，而是言在此意在彼，写景则借景抒情，咏物则托物言志。这里的所写之“景”、所咏之“物”，即为客观之“象”;借景所抒之“情”，咏物所言之“志”，即为主观之“意”：“象”与“意”的完美结合，就是“意象”。它既是现实生活的写照，又是诗人审美创造的结晶和情感意念的载体。诗人的聪明往往就在于他能创造一个或一群新奇的“意象”，来含蓄地抒发自己的情感。
反之，读者只有在领悟意象寓意的过程中，才能把握诗歌的内容，领会诗歌的主旨，进入诗歌的意境，感知诗人的情感。所以，诗歌的阅读鉴赏，必须以解读诗歌的意象为突破口，以熟知诗歌意象为突破点。下面，笔者就把一些常见意象的寓意剖析一下，供同学们复习备考之用。
月亮 在我国古代诗歌中，用月亮烘托情思是常用的笔法。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”这首诗表现了李白什么样的感情?思乡之情。诗中的月亮就不再是纯客观的物象，而是浸染了诗人感情的意象了。杜甫《月夜忆舍弟》：“露从今夜白，月是故乡明。”露总是白的，但今夜更白，因为感受在今夜;月无处不明，但故乡更明，因为忆弟思家。诗人以幻作真，为的是突出对故乡的思念。唐人王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。”诗句以委婉的疑问点出了这月圆之夜人间普遍的怀人心绪，含蓄地表现了诗人对故乡朋友的深切思念。另外还有“海上升明月，天涯共此时”(唐人张九龄《望月怀远》)、“欲问吴江别来意，青山明月梦中看”(唐人王昌龄《李昌曹宅夜饮》)等诗句，大体上也是这样的感情。
菊花 菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。屈原《离骚》：“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。唐人元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对坚贞、高洁品格的追求。其他“宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”(宋人郑思肖《寒菊》)、“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”(宋人范成大《重阳后菊花二首》)等诗句，都借菊花来寄寓诗人的精神品质，这里的菊花无疑成为诗人一种人格的写照。
梅花 梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。
松 松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。三国人刘桢《赠从弟》：“岂不罹凝寒，松柏有本性。”诗人以此句勉励堂弟要像送松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。
莲 由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头;低头弄莲子，莲子青如水。”“莲子”即“怜子”，“青”即“清”。这里是实写也是虚写，语意双关，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明。”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子隐约地感到男方爱恋着自己。
梧桐 梧桐则是凄凉悲伤的象征。如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。”写的是被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫里，形孤影单、卧听宫漏的情景。诗歌的起首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。元人徐再思《双调水仙子·夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁思。其他如“一叶叶，一声声，空阶滴到明”(唐人温庭筠《更漏子》)、“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”(李清照《声声慢》)等。
杜鹃鸟 古代神话中，蜀王杜宇(即望帝)因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。
三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。宋人贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪;梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。其他又如“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”(唐人秦观《踏莎行》)、“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”(宋人王令《送春》)等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。
鹧鸪鸟 鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。如“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”(唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》)、“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”(辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》)等，诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鸟。
寒蝉 秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如唐人骆宾王《咏蝉》起首两句：“西陆蝉声唱，南冠客思深。”以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。宋人柳永《雨霖铃》开篇是：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初息。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。“寒蝉鸣我侧”(三国人曹植《赠白马王彪》)等诗句也表达这样的情思。
鸿雁 鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。如隋人薛道衡《人日思归》：“人归落雁后，思发在花前。”早在花开之前，就起了归家的念头;但等到雁已北归，人还没有归家。诗人在北朝做官时，出使南朝陈，写下这思归的诗句，含蓄而又婉转。以雁写思的还有“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”(欧阳修《戏答元稹》)、“残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”(唐人赵嘏《长安秋望》)、“星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”(宋人戴复古《月夜舟中》)等。也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。如“鸿雁几时到，江糊秋水多”(杜甫《天末怀李白》)、“朔雁传书绝，湘篁染泪多”(李商隐《离思》)等。
另外还有以梅子的成熟比喻少女的怀春，如“倚门回首，却把青梅嗅”(李清照《点绛唇》);以浮云比喻在外漂泊的游子，如“浮云游子意，落日故人情”(李白《送友人》);鸳鸯，指恩爱的夫妇，如“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”(唐人卢照邻《长安古意》);丁香，指愁思或情结，如“自从南浦别，愁见丁香结”(唐人牛峤《感恩多》)，等等。
当然，一个意象有时有着丰富多样的寓意，以上笔者介绍的只是它们最常见的一种。熟知这些意象的寓意，对备考2003年高考是极有意义的。
第四篇：古典诗词中常见的意象
古典诗词中常见的意象 什么是意象 意象
“意”——诗人的思想、情感、意念、感兴。 “象”——物象、形象。
渗透着诗人主观情意的客观物象，是“意”与“象”的统一。意象是诗歌中浸染了作者感情的东西,是诗人感情的载体。
第一，不同的意象表达同一类思想感情
一、 忧愁类意象
所谓“忧愁类意象”是指诗人用来表达忧愁、悲伤心情或渲染凄冷、悲凉气氛的客观物象，或睹物愁生，或寄愁于物，或借物抒愁。 细雨、烟雾
细雨蒙蒙，烟雾无边，寄托诗人无边的愁绪和郁闷的心情。
“无边丝雨细如愁”(秦观)
“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”(崔颢)
梧桐
在古诗中梧桐是凄凉悲伤的象征。如：
金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。(王昌龄《长信秋词》) 杜鹃
古代神话中，蜀王杜宇(即望帝)因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。如：
杨花落尽子规(杜鹃)啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。(李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》) 寒蝉
寒蝉经过一番秋雨后，便剩下几声若断若续的哀鸣，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。如：
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。(柳永《雨霖铃》) 水
因水的绵软不绝，诗人常以水喻愁。如： 抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。(李白《宣州谢脁楼饯别校书叔云》) 芭蕉
芭蕉，常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。
葛胜仲《点绛唇》：“闲愁几许，梦逐芭蕉雨。” 羌笛、胡茄
羌笛是出自古代西部的一种乐器，它发出的是一种凄切之音。
浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。(范仲淹《渔家傲》) 丁香
常指愁思的情结。如： 自从南浦别，愁见丁香结。(牛峤《感恩多》) 猿啼
出现在诗歌中常常象征着一种悲伤的感情。
郦道元《水经注·江水》中渔者歌曰：“巴东三峡巫峡长;猿鸣三声泪沾裳。” 乌鸦
按照迷信的说法，乌鸦是一种不祥的鸟，它经常出没在坟头等荒凉之处。在中国古典诗词中常与衰败荒凉的事物联系在一起。
秦观《满庭芳》：“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。”
二、 思念类意象
所谓“思念类意象”是指诗人用来抒发思乡怀人的情感或离愁别绪的物象。这些意象已经成为思乡或惜别的代名词。 月亮
在我国古代诗歌中，用月亮寄托思乡之情是常用的笔法。 “露从今夜白，月是故乡明。”(杜甫《月夜忆舍弟》) 柳
柔弱的柳枝那摇摆不定的形体，能够传达出亲友离别时那种“依依不舍”之情。
“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情?”(李白《春夜洛城闻笛》) 鹧鸪
鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。如： “落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”(唐人李群玉《九子坡闻鹧鸪》) 鸿雁
鸿雁是候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。如： “人归落雁后，思发在花前。”(薛道衡《人日思归》)
南浦、长亭 ——离别之所
在中国古代诗歌中，南浦是水边的送别之所。
春草碧色，春水绿波。送君南浦，伤如之何!(江淹《别赋》) 长亭，是陆上的送别之所。 长亭外，古道边，芳草碧连天。(李叔同《送别》) 芳草
芳草，在中国古典诗歌中喻离恨
离恨恰如春草，更行更远还生。(李煜《清平乐》)
浮云
用漂移不定的流云比喻在外漂泊的游子，如： 浮云游子意，落日故人情。(李白《送友人》)
三、 爱情类意象
所谓“爱情类意象”是指诗人用以表达爱恋、相思之情的物象。
莲
由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如：
采莲南塘秋，莲花过人头;低头弄莲子，莲子青如水。(南朝乐府《西洲曲》) 梅子 梅子的成熟比喻少女的怀春。如： 倚门回首，却把青梅嗅。(李清照《点绛唇》) 鸳鸯
指恩爱的夫妇，如，
得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙。(卢照邻《长安古意》) 燕
燕子因结伴飞行而成为爱情的象征。如 落花人独立，微雨燕双飞。(晏几道《临江仙》)
四、 节操类意象
所谓节操类意象是指诗人用来表现高尚品质的物象，或赞美，或自况。 菊花
菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花相并论，但作为傲霜之花，它坚强的品格和清高的气质一直得到文人墨客的青睐。如：
“孤标傲世携谁隐，一样花开为底迟?”(《红楼梦》林黛玉《问菊》) 梅花
梅花在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。如：
零落成泥碾作尘，只有香如故。(陆游《咏梅》)
松
松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。如： 愿君学长松，慎勿作桃李。(李白《赠书侍御黄裳》)
以上介绍的只是意象的最常见寓意。其实，不少意象是有着丰富多样的寓意。如：蝉,古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。如骆宾王《在狱咏蝉》的“无人信高洁”，李商隐《蝉》的“本以高难饱”“我亦举家清”，王沂孙《齐天乐》的“甚独抱清高，顿成凄楚”，虞世南《蝉》的“居高声自远，非是藉秋风”。他们都是用蝉喻指高洁的人品。而寒蝉则是悲凉的同义词。宋人柳永《雨霖铃》开篇是“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。三国人曹植的 “寒蝉鸣我侧”(《赠白马王彪》)诗句也表达同样的情思。
第二、同一意象表达不同思想感情
一、燕子
(1)表现春光的美好，传达惜春之情。 相传燕子于春天社日北来，秋天社日南归，故很多诗人都把它当做春天的象征加以美化和歌颂。
“燕子来时新社，梨花落后清明”(宴殊《破阵子》)
“鸟啼芳树丫，燕衔黄柳花”(张可久《凭栏人·暮春即事》)
2)表现爱情的美好，传达思念情人之切。
燕子素以雌雄颉颃xié háng ，飞则相随，以此而成为爱情的象征
“思为双飞燕，衔泥巢君屋”，“燕尔新婚，如兄如弟”(《诗经·谷风》) “燕燕于飞，差池其羽，之子于归，远送于野”(《诗经·燕燕》)
花开望远行，玉减伤春事，东风草堂飞燕子”(张可久·《清江引》)。正是因为燕子的这种成双成对，才引起了有情人寄情于燕、渴望比翼双飞的思念。
“暗牖悬蛛网，空梁落燕泥”(薛道衡·《昔昔盐》) “罗幔轻寒，燕子双飞去”(晏殊·《破阵子》) “月儿初上鹅黄柳，燕子先归翡翠楼”(周德清·《喜春来》)
(3)表现时事变迁，抒发昔盛今衰、人事代谢、亡国破家的感慨和悲愤。燕子秋去春回，不忘旧巢，诗人抓住此特点，尽情宣泄心中的感慨。燕子无心，却见证了时事的变迁，承受了国破家亡的苦难，表现了诗人的“黍离”之悲，负载可谓重矣。 刘禹锡的《乌衣巷》：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”
文天祥的“山河风景元无异，城郭人民半已非。满地芦花伴我老，旧家燕子傍谁飞?”(《金陵驿》)。
(4)代人传书，幽诉离情之苦。
唐代郭绍兰于燕足系诗传给其夫任宗。任宗离家行贾湖中，数年不归，绍兰作诗系于燕足。时任宗在荆州，燕忽泊其肩，见足系书，解视之，乃妻所寄，感泣而归。其《寄夫》诗云：“我婿去重湖，临窗泣血书，殷勤凭燕翼，寄于薄情夫。” (5)表现羁旅情愁，状写漂泊流浪之苦。 燕子的栖息不定留给了诗人丰富的想象空间， “年年如新燕，飘流瀚海，来寄修椽”(周邦彦·《满庭芳》); “望长安，前程渺渺鬓斑斑，南来北往随征燕，行路艰难”(张可久·《殿前欢》); “有如社燕与飞鸿，相逢未稳还相送”(苏轼·《送陈睦知潭州》)。
三、 鸿雁
(1)大雁是候鸟，定期南飞北返，这就容易使那些滞留外乡，不能按期定时回家的人对比自己，生发出无尽的忧思，寄寓自己浓浓的乡愁。
故园渺何处?归思方悠哉。淮南秋夜雨，高斋闻雁来。(《闻雁》韦应物) 晓发梳临水，寒塘坐见秋。乡心正无限，一雁过南楼。(《寒塘》赵嘏)
(2)我国古代有“鸿足传书”的传说，因为古代人们和外出的亲人难通音讯，所以又让大雁承担了“信使”的使命。
雁来音信无凭，路遥归梦难成，离恨恰如春草，更行更远还生。(李煜《清平乐》) 雁过也，正伤心，却是旧时相识。(李清照《声声慢》)
(3)雁总是结阵成“人”字或“一”字形集体迁徙的，因此孤雁(断雁，孤鸿，断鸿)也就成为诗人表达自己孤苦漂泊的意象。 蒋捷《虞美人·听雨》：“少年听雨歌楼上，红烛眠罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲歌离合总无情，一任阶前点滴到天明。”
三、登高(登楼，登台)
(1)我国地域辽阔，历代文人漂泊异地，音讯不通，一旦登楼远望，家乡桑梓景物，亲戚故旧面影，纷纷涌上心头，免不了愁从中来。因此登楼怀远是常见情思。 相望始登高，心随雁飞灭。愁因薄暮起，兴是清秋发。(孟浩然《秋登万山寄张五》)
昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处?(晏殊《蝶恋花》)
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留!(柳永《八声甘州》) 2)登高，置身于高山或高台之巅，实际上也是置身于无垠的空间与永恒的时间交集之点。面对无垠的空间，人会愈来愈真切地感受到个人被放在天地间的渺小;面对永恒的时间，人会愈来愈痛切地感到生命的短暂。这种个人的渺小感和生命的短暂感，激发人对自己人生价值的迫切追问。而追问的结果往往是：人生如寄，韶光易逝，壮志未酬而华发已生。因此登高极易引发怀才不遇、壮志未酬之悲。
前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。(陈子昂的《登幽州台歌》) 万里悲秋常作客，多年多病独登台。(杜甫《登高》)
四、日暮(夕阳)
(1)日落西山自然给人衰落凄凉之感。 夕阳无限好，只是近黄昏。(李商隐《登乐游原》) 斜阳外，寒鸦数点，流水绕孤村。(秦观《满庭芳》)
落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。(辛弃疾《水龙吟·登建康赏心亭》)
(2)受古老的农业文明的影响，人们长期过着一种“日出而作，日没而息”的生活，这种生活方式必然对我们民族的心理产生某种深层影响。具体地说就是在人们心里产生一种根深蒂固的观念：太阳落山了，就该回家了。
日暮不仅给人衰落凄凉之感，也是客愁思家的一个符号，而且这两者往往融为一体。
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。(崔颢《黄鹤楼) 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。(马致远《天净沙·秋思》) 答题示例1：
绝句二首(其一) 杜甫
迟日江山丽，春风花草香。 泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
注：此诗写于诗人经过“一岁四行役”的奔波流离之后，暂时定居成都草堂 此诗描绘了怎样的景物?表达了作者怎样的感情?
答：此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光明媚，四野青绿，江水映日，春风送来花草的芳香，泥融土湿，燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖，鸳鸯在沙洲上静睡不动(步骤一：描景)。这是一幅明净绚丽的春景图(步骤二：境——概括景物所营造的氛围特点)。表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境(步骤三：情——分析作者的思想感情)。
阅读下面诗词，完成(1)—(3)题。
独坐敬亭山(李白)
众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。
(1)“众鸟”二句写了什么样的境界?运用了什么表现手法?
(2)诗的
三、四句写诗人对敬亭山的喜爱之情，运用了什么修辞手法? (3)从抒情方式上看，本诗属于哪种抒情方式?
(1)这两句诗描写了一群山鸟的喧闹声消失之后显得格外清静，一片白羽般的云彩飘去后感到特别幽静的境界，以烘托诗人心灵的孤独与寂寞。这里运用了“以动衬静”的反衬手法，更现其幽静。
(2)运用拟人化的手法，写敬亭山与诗人相对而视，脉脉含情，情意无限。
(3)融情于景。全诗没有抒情的句子，诗人把自己的感情完全融入对敬亭山的描写之中。
第五篇：古典诗词中的水意象
文学院
13文41
130014087
王泊淇
古典诗词当中的水意象
水是我们日常生活当中不可或缺的一种物质，世界上众多灿烂的文明也是逐水而生。古代朴素唯物主义将五行视为天地万物的构成要素，而水便是其中之一，由此，古人对于水的重视可见一斑。黄河水催生了历经五千年而不朽的华夏文明，中华文化也因此与水结下了不解的渊源。那么，作为历史文化中一颗璀璨的明珠——诗词，也理所当然少不了对于水的描写。古典诗词的历史长河中，对于水的观照比比皆是，而在历时的描写当中，水，也出现了多种多样的意象象征，这些意象内涵有的比较灵活，可以随语境的转换而传达不同的心境，比如王维的“明月松间照，清泉石上流”“行到水穷处，坐看云起时”等等，表达了诗人悠闲、淡薄的心境。而有些含义则因为使用频率之高而逐渐具有了约定性的含义，本文主要对于水意象所具有的两个约定性的含义进行简单分析。
“逝者如斯夫，不舍昼夜。”《论语子罕篇》当中的这句话，虽不是诗词，却具有诗性美与哲思美。我们也可以由此发现，千年之前，先哲们便把奔流不息之水与一去不复返的时光联系了起来，经过历朝历代文人的书写，水逐渐形成了一种具有约定性的意象含义——时间意象。
对于时间的珍视是所有朝代的永恒主题。屈原在《离骚》当中早已发出了慨叹：“汩余若将不及兮，恐年岁之不吾与······日月忽其不淹兮，春与秋其代序。”匆匆的时光一如滔滔的江水，时刻不停，一去不再。面对着险恶的环境，满腔的抱负却不得实现，只有无可奈何地任时间流逝。屈原以江水喻时间，既表达了对于时光飞逝的感慨，也呼喊除了内心的隐忧与不平。到了魏晋南北朝时期，由于政治的黑暗，斗争的残酷，战乱的频繁，饥荒灾害的折磨，人们对于时间的体悟更是别有一番滋味。永嘉太守谢灵运以山水诗著称。“孤客伤逝湍，徒旅苦奔峭。”贬谪异地，政治失意，于是乎于山水间寻求短暂的精神安憩。然而，如此做法也只可求得短暂的解脱。孤身一人面对那逝去的湍流，时光流走，欲留而不得，内心怎不感伤。鲍照亦将对于空空流逝时光的感伤寄寓于逝水之中，他在《登黄鹤矶》中写到：“木落江渡寒，雁还风送秋。临流断商弦，瞰川悲棹讴······泪竹感湘别，弄珠怀汉游。”在诗人眼中，滔滔江水便是悠悠岁月，面对着茫茫大江，诗人将一腔愁绪倾吐而出。即使在唐宋繁华之世，迁客骚人
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王泊淇 亦免不了慨叹如梭光阴。“月随碧山转，水合青天流。······归路方浩浩，徂川去悠悠。”“是处红衰翠减，苒苒物华休，惟有长江水，无语东流。”不论徂川，亦或长江水，都负载着诗人对于时光的独特体悟。
逝水，作为时间意象，自然就会与无限、永恒联系起来。在咏史类的诗歌中，水意象淋漓尽致地表达出诗人的内心情感。“繁华事散逐香尘，流水无情草自春。日暮东风怨啼鸟，落花犹似堕楼人。”(杜牧《金谷园》)“鹳雀楼西百尺樯，汀洲云树共茫茫。汉家萧鼓空流水，魏国山河半夕阳。”(李益《同崔邠登鹳雀楼》)诗人们慨叹：流水无情，不因汉家箫鼓而喜，也不因绿珠坠楼而悲。它送走了一个又一个朝代，在它的淘洗下，任何权威、富贵，都是短暂的，易逝的。时间、历史正像流水，在它的面前，荣华只能炫耀一时，任何权威都有尽头。无论过往何等荣耀，如今已是烟消云散，只有曾经见证了、目睹了一切悲欢离合的流水依旧奔腾不息。张九龄在《登荆州城望江》中更是将他的沉思上升到哲理层面：滔滔大江水，天地相始终。经阅几世人，复叹谁家子。东望何悠悠，西来昼夜流。岁月既如此，为心那不愁。宇宙永恒与人世短暂，面对着无法抗拒的岁月，又有谁不会叹息呢。
除了作为时间意象，水的另一个约定性意象便是情感意象了。以流水悠长喻情致久远;以流水浓密喻情思浓烈。人们寄情流水，期冀它负载着真情，送至远方。诗人们以流水为媒，传达出心灵深处的情感、情思。《诗经》当中对于水的描写的诗句十分丰富。“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”为了找寻思念的伊人，他不畏霜露，久久徘徊，绵绵的思念如那秋水一般，没有尽头。《汉广》中主人公对于意中人的钟情，绵绵情丝，无终无尽。尽数融于汉水之中。“南有乔木，不可休思;汉有游女，不可求思。汉之广矣，不可泳思;江之永矣，不可方思。”
“不学诗，无以言。”“诗三百，一言以蔽之，曰：思无邪。”受到《诗经》的影响，后人以水传情的诗歌不胜枚举。屈原在《湘夫人》中写到：嫋嫋兮秋风，洞庭波兮木叶下。诗人以洞庭水烘托出一种哀愁的气氛，以此表达出心中的愁绪。后人对于寄情于水的表达的创新更是别出心裁。情绪情思乃是无形之物，若是直接道出，难免让人捉摸不透，无法体会其中滋味，也就难以引起共鸣。诗人们创造性地化抽象为具象。“思君意不穷，长如流水注。”(何逊《野夕答孙郎擢诗》)
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王泊淇 对于友人的思念如流水般绵长。“仍怜故乡水，万里送行舟。”(李白《渡荆门送别》)“请君试问东流水，别意与之谁短长。”(李白《金陵酒肆留别》)李白的想象更是瑰丽奇特。流水被他赋予了人的意识，具有了别离感伤的情思。试想，流水都已经倾诉别离之苦，对人而言，这种痛苦更是不堪忍受了。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”(李煜《虞美人》)面对着国破家亡的惨烈现实，李煜肝肠寸断。满腔愁苦化为一江春水，无穷无尽却又无法排遣。故国沦亡，悲到极致。“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。”(李清照《武陵春》)李清照更进一步，赋予愁思重量，让后人在共鸣之余，更感怀于她心灵深处的苦痛，哀恸。诗人以流水之无穷无尽，生动形象地表达出内心情感的浓郁、强烈。
逝水，无止无休，在时光中尽览人世繁华，于情意里阅遍万物沧桑。它离我们那么近，也让我们感受那么真切。无论作为时间意象亦或情感意象，它的悠长、邈远的含意和浓郁、缠绵的内涵，都让我们体悟到一种幽幽的美感，置身于一种幽美的意境之中。