作为一名为他人授业解惑的教育工作者，就不得不需要编写教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。如何把教案做到重点突出呢？下面是小编为大家整理的《美术教学教案模板》的相关内容，希望能给你带来帮助!
第一篇：美术教学教案模板
【精华】美术教案模板
【精华】美术教案模板汇编八篇
作为一名教师，常常要根据教学需要编写教案，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。那么你有了解过教案吗?下面是小编帮大家整理的美术教案8篇，欢迎阅读与收藏。美术教案 篇1
1、《色彩练习课》
教学目标：
1.认识三原色 红、黄、蓝;三间色一一橙、绿、紫。
2.掌握用原色调配间色的技能。
教学重点：使学生认识三原色和三间色及其色彩特性。
教学难点：掌握原色与间色的色彩关系，学会用原色调合间色的调色本领。
教学准备：
三色轮、色水、色彩方块、色圈等 。
教学过程:
一、点名
，检查学生用具准备情况。
二、导入新课:
放录像思考问题: a.在缓纷的色彩世界中，我们经常看到的颜色有哪些? (师播放录像，生观察。) b.看到的颜色有哪些? 红、黄、蓝、橙、绿、紫??今天，我们就来学习最基本的色彩知识---- 《三原色与三间色》。
三、讲授新课:
(一)认识三原色与三间色。
1、认识三原色
教师总结:我们知道，不能由别的颜色调合成的颜色是原色，红、黄、蓝不能由别的颜色调合成，那么，红、黄、蓝就是原色。因为是三种颜色，所以我们称它们为三原色。
2、认识三间色
师生总结：只有用两种原色调合成的颜色叫间色。
四、课堂练习
1、用圆、方、三角形等几何图形，自己译计排列组合，形成新图形，分别用三原色和三间色进行填色练习。
2、学生作业，教师巡视指导。
五、讲评作业。
2、《我笔下的夜景》
教学目标：
1、从描绘家乡夜景中，培养学生绘画技能和技巧，提高创造美的能力。
2、画画家乡的夜景，培养学生热爱家乡、热爱生活的情感。
教学重点：让学生了解夜景的特点，能用画笔来描绘夜间的景色，激发学生对生活的热爱。
教学难点：引导学生自己去体会夜景的不同感受，选择合适的颜色来表现不同的感情。
教学过程：
一、猜谜激趣：
(略)(打一自然景观) 过渡：星星在天上朝你眨着眼呢?这样的夜景怎么样?
二、夜景欣赏图片
1、谈话导入
2、提出要求：这些夜景图片中你印象最深的是什么?
3、欣赏现实生活中的夜景图片(课件) 西湖平湖秋月 香港兰桂坊 德国国会大厦 美国阿拉斯加 美国阿拉丁 中国北方
讨论启发：夜景中的内容和它所体现的情绪以及感觉(热闹、宁静、动人、雄壮、奇丽??
4、欣赏艺术大师作品 (课件) 《星夜》 凡高《夜间的咖啡屋》 凡高
5、学生作品赏析并思考
思考：哪些是大师的作品?作者是用什么颜色来表现夜色的?讨论启发：用什么颜色来表现夜色的。 主要是用什么方法来画的(蜡笔水彩) 三、学生作业，教师巡视指导
提出任务：向游客贵宾推荐家乡的夜景 送出礼物：照片设计
出示步骤：草稿(铅笔)——轮廓线(蜡笔)——夜色(水彩) (采用的方式可机动)美术教案 篇2
类型：
教学活动
内容：
自如地运动手臂
材料：
用白色油画棒画的兔子若干个、底纹笔、蓝色水彩颜料
方法：
1、教师出示图片：——“请你们看一看图片里有什么?”
2、请幼儿围在纸旁仔细看看、摸摸，确认到底有没有东西。
3、教师示范底纹笔蘸上颜色涂在纸上，图纸上慢慢呈现出一只兔子。
4、教师边刷颜料边说：“小兔子在XX地方。”
5、幼儿学样动手操作。
6、学讲“小兔子在XX地方”。
提示：
1、教师在活动中用语言讲述兔子的外形特征。
2、有条件的话，可让幼儿穿上专用衣服，以免弄脏幼儿的衣服。
3、图画纸最好贴在75cm高的墙上，利于幼儿自如地运动手臂。美术教案 篇3
一、活动目标：
1、通过秋游观察，教幼儿用种子进行镶嵌画，表现出自己看到的印象最深的物体形象。
2、发现自然材料美，体验成功的乐趣。
二、活动准备：
1、幼儿与家长共同收集不同种类的种子，如黄豆、芝麻、黑豆等。
2、教幼儿课前学习绘画奶牛、树叶、菊花等。
3、操作纸、浆糊、勾线笔、棉签、抹布。
三、活动过程：
（一）出示种子盒，导入活动，激发幼儿兴趣。
1、教师摇盒子，幼儿根据声音，猜测盒子里是什么?(棋子，种子等)。
2、小朋友想想看种子可以做什么呢?
师小结：小朋友刚才说了种子可以种，做粥等等，今天老师用种子做一个样特别的东西，你们喊1-2-3把它请出来，好不好?
（二）出示范画，引导幼儿观察，讨论作画步骤。
1、小朋友，请你们仔细观察，看看这幅图和平时看到的有什么不一样呢?(平时用蜡笔涂颜色，这幅图上镶嵌着各种各样的种子。)
2、小朋友再来找找看，老师贴上去的种子有什么规律呢?(相邻的部位贴得颜色不一样。)
3、小朋友刚才仔细地观察了老现的图画，你们觉得漂亮不漂亮呀?那今天请你们也做一幅画，用种子把它打扮得漂漂亮亮的。
4、小朋友用勾线笔把你想画的东西画好，因为这次要用种子来打扮你的画，所以小朋友画得时候要比平时画得大一点，这样种子才能贴上去。画好后，可以按照先贴外面的轮廓，再贴里面部位的顺序，用棉签均匀地涂上浆湖，然后放上你要贴的种子，用小手轻轻一按，种子就贴上去了，我们用同样的方法把其它的.部位也贴上各种各样的种子，这样我们的画就变得更漂亮了。(师边讲边示范)
（三）师交带要求，幼儿操作，师指导。
现在请小朋友想一想秋游时，你看到的印象最深的一样东西是什么，有的小朋友看到的是秋天的落叶，有的小朋友看到的是奶牛等，今天请你们把它画下来，然后用桌上的种子把它打扮得既干净又漂亮。
注意：
1、画图时要画得大一点。
2、涂浆糊时要涂得均匀一点，不能涂得太多。
3、取种子时要相互谦让。
4、保持画面干净。操作完后把棉签放在空盒子里，把浆糊的盖子盖好。
现在请小朋友想想自己看到的印象 最深的一样东西是么，想好后就把它画出来。
四、点评。
选2-3幅画点评：
1、请幼儿介绍自己看到的印象最深的东西。
2、构图大小是否合理。
3、画面是否干净。
4、是否表现出了物体形象。
五、结束活动。
请做好的小朋友把你的画累累地放在后面的科学区时，让老师和其他同伴一起欣赏，并认识你所用的种子。美术教案 篇4
教学目的：
(1)了解树的外形及特征，并能用流畅的线条勾画树的特征和动势，层次要分明。
(2)初步了解一点调色知识，能适当地掌握色彩运用的方法，表现出树的色彩美。
(3)能围绕主题构思设计制作一张精美的小树领养卡片，适当了解一棵树的生活习性、特征，并形成文字作简单介绍。
教学过程：
一、欣赏感受
1.欣赏课件图片：四季的树木实景，体味大自然的色彩美。
2.欣赏课件图片：树木的色彩画，说说色彩画与摄
影图片的不同感受。
二、整体感知，了解画法
1.观察课件图片：自然界的树。思考如何用色彩进行表现。
2.通过课件演示，让学生整体感知用色彩画风景的表现方法。
3.师生归纳方法步骤：第一步用线条画树：先画近处的树，再画远处的树;先画树干，再画主枝，最后画树叶。第二步用淡彩着色：色彩清淡而又富于变化。
4.观察课件图片(结合教材图例)，了解几种不同的构图方式和色彩表现方法。
(1)先用色涂染后再适当勾画几笔线条来表现树林。
(2)树木局部的表现：前后层次在形的处理上主要表现为主次关系和空间大小关系，在色彩的处理上主要为色彩的深浅关系。
三、局部演示，尝试练习
1.教师演示树干的线描画法。
2.教师演示树叶的线描画法：
(1)三种常见的叶丛画法演示：
(2)注意用不同的线条表现出不同树叶的特征。
3.学生尝试在教材范例图上进行添画练习。
4.仔细观察教材色彩图片，思考下列问题：
(1)红色为什么会有深浅变化?
(2)绿色是直接画上去的吗?
(3)两色间的边缘线为什么这么清晰?
5.学生尝试进行调色练习，同桌或小组讨论以上问题。
6.师生合作验证讨论结果：
(1)红色颜料中加入水分的多少不同产生了浓淡深浅变化;
(2)黄色与蓝色相互渗透出现了绿色;
(3)两色相接部位运用了干画法，学生说原因，教师重点用色彩演示几种不同的调色方法，引导学生感受色彩的干、湿、浓、淡以及自然渗透产生的不同效果。
7.指出调色注意事项：
(1)颜色不宜调得太均匀，避免色彩呆板：
(2)水分控制适当;
(3)防止把色彩画得太脏。
四、学生作业
1.作业要求：用线勾画一片树林，再涂上较淡薄的颜色，体现对自然的感受。
2.教师巡回指导。
五、作业展评作业展评，小结全课。
美术教案 篇5
教学目标：
通过自然资源，了解山东的手工特产，进行美术教学。同时渗透对家乡的热爱。
教学过程：
一、鲁锦介绍：
鲁锦是我故乡鲁西南女人手工织的一种土布。它原有很多的名字，都是以布的花纹与用途命名的。现在，那些名字都被鲁锦这一名字统一了。原来，它都是女人们手工做了衣服自己穿的，很少进行交易。今天却不同了，它不仅走进都市，成为一种文化课题，而且出国出洋，成为一种时髦的艺术珍品了。
现在的城市人将其称为鲁锦，这样一个美丽的名字，作为一种民俗文化产品供上新潮的殿堂。其实，家乡的女人们没有不会纺织的，虽然时隔多年不闻织机声，但我依然清晰地记得母亲当年织布的全过程。年小的时候，每天都见母亲织布，那架巨大的张牙舞爪的织布机一年到头几乎没有停止过。当时我有很多次因不明白问母亲，那织成的布各种图样，有的是胖胖的小娃娃，有的是各种吉祥的飞禽走兽，颜色最多的达七种，究竟是怎么布局的。母亲说，不会织布的女人就不能当人家的媳妇。也确实是，几乎没有一家没有织布机的，姑娘到了十二三岁就开始学织布了。我母亲说她从10岁就开始学，到了12岁，就已经能织比较复杂的品种了，在全村颇有名声。家庭之间也往往以储存土布的多少来显示女人的能干与家底的富足。我家的土布在我十二三岁的时候就已装满了一大木柜，足有三五十匹。一般一匹布从上机开始到结束要用一个月的时间，可见女人们的辛劳了。记不清有多少次我是在那有节奏的织声中睡去，又是在清晨有节奏的织声中醒来。织成的布，一方面是为全家穿戴铺盖用，一方面是在冬天卖掉换钱补贴家用。那些看上去很粗糙的布经母亲和姐姐的手，就变成了一件件衣服、袜子、鞋子、帽子等等。
二、课件展示：
菏泽市中鄄城著名鲁锦。鲁锦博物馆
三、鲁锦产品介绍：
靠枕装饰壁挂鲁锦包家访衣服等等
四、传统手工制作工具和基本工艺。
五、艺术实践：
1、通过观察，选择一款你喜欢的图案纹样，谈谈你喜欢的理由。
2、通过查阅资料，进一步了解鲁锦的传统工艺价值和文化价值。
六、评一评：
看谁能将鲁锦的传统工艺价值和文化价值简要的介绍出来?
教学反思：
通过本节课学习，同学们了解了关于鲁锦的知识和传统手工制造工艺的基本过程。美术教案 篇6
教学目标：
一、感受关于大自然的音乐，能以歌声表达热爱生活的情趣，知道同学之间团结友爱。
二、动脑为歌曲编创歌词、动作。
三、主动评价自己和他人的歌唱与表演的优、缺点。
教学时数：2课时
教学过程：
第一课时
1、听录音范唱《早上好》，感受歌曲的旋律，教师带着学生拍手、踏脚(三拍子8小节;二拍子8小节。)
2、师范唱，边唱边拍节拍，学生跟着做，心里默唱。
3、听歌曲录音，学生自己拍节拍，小声跟唱。
4、听老师弹琴，学生拍节拍小声唱歌。
5、歌曲熟悉后，可将学生分成两组形成小圆圈，按课本右下角“走”的方式，边走边唱。
6、分组编创《上学路上》，边唱边表演。如果自己感到满意，就在自己的课本上画上一朵大红花。
第二课时
一、聆听《森林水车》
1、教师不加以任何指导，让学生注意听音乐。聆听后回答：音乐让你想到了什么?你仿佛看到了什么?心情是什么样的?
2、教师可结合图片向学生简介欧洲古老的水车，让学生有直观的感受。
3、复听音乐，用彩色笔涂颜色或画线条表现自己听到的水车声、流水声、鸟叫声、太阳升起的感觉。让学生自由想象，用自己的方式表达对音乐的感受。
二、表演《小麻雀》
1、听歌曲录音拍节拍，感受歌曲。
2、第二次听录音边拍节拍，用轻声哼唱。
3、听教师范唱，小声跟着唱歌词。
4、听教师弹琴，边唱边看图、做动作，用动作帮助记忆。
5、听录音，分小组编创歌词和动作。
6、将四组学生编的歌词和动作综合成四段，分段表演。美术教案 篇7
学科:美术
年级:五年级
设计教师:陈华晓
课题:墙报报头(设计)
教学目标:通过学习,认识墙报报头在墙报中的作用,经过小组合作设计班级的墙报,培养学生的合作精神和创造能力.
教学重点:认识报头的作用及其基本的组成要素.
教学难点:报头的设计.
教学过程():
一.创设问题情景引入新课
同学们,美术为我们的生活增添了许多亮丽的色彩,增添了许多美,生活中处处都有美术,你们曾经利用我们学过的美术知识设计过些什么吗?比如说,你们有没有尝试过设计手抄报或墙报?设计时有些什么内容?其中设计的美术图案是想表达什么?
大家回忆并跟其他同学相互交流一下(学生自由交流,并总结出交流结果).
教师对学生的交流结果进行小结:大家设计的手抄报或墙报的内容有些诗歌,名人名言,成语解释,小作文,还有一些卡通画以及其它图画,而这些图画是为了使版面更丰富多采,甚至还能让人看了图画就了解小作文的内容.
二.讲授新课,探究学习
1."六.一"国际儿童节快到了,学校要求各班出一版墙报,你们打算怎样设计?打算设计一些什么样的图画并通过图画来让别人了解墙报的内容呢?可不可以给大家谈谈你的想法,你的设计思路呢?
学生自己表达,老师从中穿插新课的知识点.
教师小结:我们要设计一版墙报,首先应该让版面引人注目,要做到这点,就要靠报头的设计来突出墙报内容的主题,刚才同学们所说的一些"图案","标题"的设计,我们把它称为"报头设计"(板书课题).报头的内容包含一些能美化墙报的图案,突出墙报内容的标题和鲜明夺目的色彩.而图案还要和标题统一并能互相补足.
2.教师出示各类报头设计的作品
现在我们一起欣赏一下以下的报头设计,看它们是怎样使图案、标题、色彩统一的结合,达到使墙报内容的主题鲜明突出的效果的.(教师引导欣赏并做简单的讲解)
三.合作创作
提出要求:以小组为单位,为设计班级迎"六.一"的板报合作创作一幅报头,合理分工,画面要有创意,色彩鲜明,主题突出.
教师指导学生分组进行设计.
四.作品展示,学习评价
1.自评:小组中推荐一名同学给大家介绍小组设计的意图.
2.互评:如果你是班主任老师,你会选择哪一幅作为你们班的报头,为什么?
五.课堂总结.美术教案 篇8
课 题 美在民间永不朽 中国民间美术
教 材分 析
本课由民间美术的界定、民间美术的艺术样式、民间美术的艺术语言特征和如何理解民间美术的艺术语言四部分构成，罗列了年画、刺绣、玩具、雕塑、剪纸等民间美术。本课结合苏州地区的特色，重点介绍桃花坞年画和刺绣。
教 学目 标
1、通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念、形式及其特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
2、培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力，增强民族自豪感，提高学生对民间美术的审美能力。
3、激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情。
教 学重 点
1、通过讨论和教师总结使学生初步了解中国民间艺术的形式和表现手法
2、培养学生热爱民间艺术，培养保护中国文化遗产的理念。
教 学难 点
如何让学生提炼民间美术的艺术语言?
第二篇：河南教师招聘初中美术教案：《中国民间美术》教案模板
课时：一课时 教材分析：
中国民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精髓之一。欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类，了解民间美术的一般审美特征，初步掌握民间美术的一般欣赏要点。
民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展，流传了几千年的美术品种，它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面，其品种浩繁，本课选取了年画、风筝、玩具、剪纸、编织、地方民间美术作品——常熟花边等几类典型的中国民间美术作品进行介绍，分析其各自特有的造型特征及审美趣味，使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就，理解学习掌握民间美术基础知识，不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题，同时也是对民族历史文化统的继承和发展，也是我们进行树立民族自信心，增强民族自豪感教育的需要。 教学目的：
1.使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。
2.培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。
3.激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。 教学重点：
1.讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征，是使学生理解、喜爱民间美术的关键。
2.进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。
教学准备：
1、将课题分成六个小部分，学生分成六组，自由组合。
2、搜集整理各部分的材料。(图片、实物、网络资料、制作课件)
3、提前检查学生准备的材料是否充实，不足的教师给予补充。
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4、课前把教师、学生准备的材料布置在六块版面上，变成小小展览厅。 教学过程：
一、导入
曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，因此，作为一个中国人，应该了解中国的民间美术。今天我们要在六个解说员的带领下，参观我们学生自己筹备的中国的民间美术馆。 最后要评出最佳解说员，最佳美术馆，最佳自创作品
二、新课内容
1、由年画组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。
2、由玩具组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。
3、由剪纸组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。
4、由编织组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。
5、由绣品组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。
6、由地方美术组的解说员带同学们参观他们准备的年画展厅，结合版面上具体材料介绍。
教师在每位解说员讲完后给简单的总结和连接
三、评出最佳解说员，最佳美术馆，最佳自创作品
四、播放课件，补充学生所讲内容的局限性，展示课件中大量的图片资料，拓宽学生的视野。激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。 附：教学知识要点
欣赏要点：民间美术由于是劳动人民为满足精神生活需要而进行的一种朴素的、自由的表意创造，所以，民间美术作品质朴纯真地倾注着劳动群众个人的感情信河南教师考试网：http://he.zgjsks.com/
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仰和随心所欲的个性，随意性的艺术风采是其艺术特点。故而，在欣赏民间美术作品时，应把握住以下几方面来感受、体会、欣赏。
①实用简洁、因材施艺：民间美术作品大多是人们日常生活、节日活动或祭祝活动中的实用物品，有着强烈的装饰性，在造型上采用大胆取舍、夸张提炼的手法，形成独有的特征。民间美术作品使用的材料很普通，在制造技艺方面十分自由，往往是因材施艺。
②质朴率真、随意大方：民间美术的作者即是劳动群众，他们在生产劳动之余，自发地按照自己的直觉和趣味，自由想象发挥，因而，其作品具有浓厚的乡土味，质朴大方。
③热烈夸张、象征寓意：由于实用的要求，民间美术品大多有着强烈的情调，造型夸张，色调对比，表现出一种强烈的装饰味。民间美术由于民俗传统的支配，大部分都有寓意深刻的含义和象征。
1、民间美术中的重要品类之一的节日用品——年画。
年画，又称木版年画，是一种运用木板彩色套印在纸上的画种，它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。我国在长期的社会活动中，为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日，经长期的社会传承固定下来，成为民族传统文化习惯的组成部分。在我国众多的传统节日中，最具代表性的当属春节了。据载，早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗，以后历代不衰。清代中叶更为盛行，全国各地均有年画，而且形成了各自的地方风格。最著名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。此外，山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是著名的年画产地。
天津杨柳青木版年画——《十美放风筝》。画面描绘的是初春时节，12位美丽的女子放飞凤筝的场面。人物表情有别，姿态各异。人物是按当时的审美时尚塑造的——柳叶眉、丹凤眼、瓜子脸、樱桃小口一点点。再看看放飞凤筝的女子们的衣着：服饰鲜艳浓重，颜色搭配得当，在淡色建筑、树木和天空背景衬托下，整幅画面的色彩“艳而不俗”，极为引人注目。俊秀婀娜的女子轻闲欢快地放飞着风筝玩耍。舒缓高翔的风筝，扑面而来初春的轻风，一片舒心祥和的景象。这不正是终年劳作的人们热望和祈盼的心境吗?这正是这幅年画寓意深刻之处。从中我们也看到民间年画的社会功能与作用。
杨柳青年画产于天津市西青区杨柳青镇。传说发源于17世纪初叶。杨柳青年画刻工精丽、绘制细腻、色彩绚美，虽为民间木版年画，却犹存宋元绘画遗风。杨柳青年画;受北方雕版插图和版画传统的影响很大，其特点是善于运用象征、寓意和夸张等艺术构思，来表达人们的美好愿望与理想。取材多戏曲故事、胖娃娃和美女，寓喜庆吉祥之意。作品通俗易懂、构图饱满、造型简练、色彩鲜艳、和谐典雅，富有装饰趣味。杨柳青年：画的制作，以木版套印与手工彩绘相结合为河南教师考试网：http://he.zgjsks.com/
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其特点，人物头脸等重要部位，多以粉、金晕染，别具风采，是一种雅俗共赏，具有强烈地方特点的画种。
在我国南方影响最大的木版年画是苏州桃花坞年画。桃花坞年画早在明代已逐步形成自己的风格，清代中叶为盛期，与天津杨柳青年画南北齐名。桃花坞年画受传统木版书籍插图的影响颇大，线条清秀，用色淡雅，题材广泛，构图饱满，形象鲜明，风格秀丽，具有浓郁的地方特色。
桃花坞年画《上海火车站》一画。①画面表现的是什么情景?②这幅画是运用什么样的表现手法刻画人物和环境的?③这幅画寓意的思想内容是什么?④概括一下这幅画的艺术特点。(这是一幅反映清朝末年民国初期，上海火车站情景的风俗画，画面围绕着火车站这一特定的环境，展示了不同身份人物的各种活动;这幅画中人物活动明确，场面热闹。人物的衣着浓重、鲜明。背景不着颜色，但借用树木、阳伞、人物，点明了夏日炎炎的热闹气氛;这幅画通过表现热闹、新颖的火车站——以在当时十分新鲜的事物为内容，表达了人们在辞旧迎新之时，除了求吉利之外，也多喜换新画样、新内容，向往新事物，歌颂新事物的心理;整个画面采用散布的构图手法，产生一种平铺直叙的观赏效果。在表现手法上运用了变形(如洋房子、火车等)，增加了趣味性、装饰性。
民间年画大多含有祝福新年的寓意，线条单纯，色彩鲜明，场面热闹。强调画中要有情节性、故事性，使人回味无穷，即“画中要有戏，百看才不腻”，强调画面完整匀称的构图，和气吉祥的可喜气氛，柔丽动人的悦目色彩，笑容可掬的人物表情，顺口动听的美好题词等。在色彩方面，民间年画十分讲究色彩的配置，并总结出一套经验，如：“红靠黄，亮晃晃”，“粉靠绿，人品细”，“黑靠紫，色发死”等。以上也是我们欣赏分析民间年画时应把握的方面。
2、在我国民间美术中，还有一种用于春节装饰烘托气氛，人门又十分熟悉的民间剪纸，全国各地民间都有不同风格的剪纸品种。早在汉唐时代，就有用金银箔剪成花鸟，贴在鬓角做装饰的风尚。后发展为节日中用色纸剪成各种花草、动物、或人物故事，贴在窗户上、门楣上作为装饰之用，民间剪纸是表意性的，讲究构图的整体性、造型手法的适形特点。形象概括简练、虚实对比鲜明、线条规整流畅、色彩对比强烈。由各地的风俗习惯不同，风格也异彩纷呈，大体北方粗犷豪放、造型简练，南方构图繁茂、精巧秀美。内容十分丰富，多以表达吉祥、美好的寓意。
剪纸除了用于窗花、挂千等起烘托节日气氛之外，剪纸图样还可以用作刺绣的“花样”，这更反映出其在生活中的实用性。
3、风筝是同学们熟知并喜欢玩的民间游戏品，是传统的体育运动工具，同时，也是一种民间工艺品。风筝在我国起源较早，最早见于记载的是南北朝时期。开始用于传递书信，唐以后花演变成为玩具，又在上面加竹笛和丝弦，风吹后发出的声音如筝一般，故名风筝。风筝又是集科技与艺术于一身，融运动和娱乐为一河南教师考试网：http://he.zgjsks.com/
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体的艺术品。在我国南北广为流传。其中，北京、天津、山东潍坊和江苏南通等都是扎制品风筝的著名产地。
《沙燕》是北京风筝。北京风筝已有300碑的历史。其风筝扎制工艺精细、构思奇巧、型匀称、式样繁多，极具特色，沙燕即是其表。北京沙燕风筝，造型夸张，强调燕子双翅的力度与尾翼的舒展，强调燕眼与爪的尖锐捷。其图案装饰丰富多彩，头部、腹部为固定的样式，胸部可绘以多种纹样，如蝙幅纹、云气纹、牡丹纹，取其吉祥之意。其设色艳丽，注意风筝高飞后的远看效果，同时也注意细部描绘技艺和色彩的表现。
4、民间玩具是民间美术中的一个种类。劳人民以自己灵巧的双手，为下一代的成长，就地取材、因材施艺，制作出精美的艺术品。这些玩具体现着劳动人民自己的审美情趣，包含着劳动人民的意念、理想、祝愿与爱心。也是对儿童进行审美和民风民俗培养的教具。
产于陕西凤翔县的泥玩具《挂虎》。书中挂虎属于挂片类，是馈赠亲朋礼品。在当地至今还有小孩过满月、生日时，外婆家送挂虎或坐虎给孩子们挂在家中的习惯。据说有避邪、吉祥的作用。为什么人们藉以各种姿态的虎的形象来寓意驱邪，表达保佑平安吉祥的祝愿?传说虎为兽中王，可籍虎威驱赶一切恶兽。另外，“虎头虎脑”、“虎虎有生气”等又是人们对孩子健康的比喻、表述。出于这种愿望和企盼，所以，民间玩具中以虎为题材的作品很多。在造型上，往往突出虎的双目和利齿，以表现其威武、避邪的一面，同时，虎身上又饰以吉祥花草，表现出吉祥的一面。这是民间美术作品中寓意深厚，蕴含着朴素的理念的又一印证。这种象征寓意在民间美术作品随处可见。有运用谐音的方式来表达的，如：莲(连)年有鱼(余);有采用比喻方式表达的，如：石榴喻多子;有的则形成约定俗成的符号造型，如五毒(即：瞻赊、蝎、壁虎、蜈蚣、蛇)。这是我们欣赏民间美术品时需要特别予以注意的地方，只有发掘出其中寓意，才能体会其构思之妙。 凤翔的挂虎配色一般以大红、大绿和黄色为主，以墨线勾画轮廓。这种色彩配置，给我们一种什么感觉?这是一种三原色的对比配置，产生对比强烈、醒目鲜明的效果。黑线勾画，使过分对比的色块得以缓和，避免了“火气”的弊病。 传统的泥、布玩具，在造型上也充分地考虑到其形式、制作技巧等因素与物品的实际用途有机地结合。玩具多重手感的要求而为团块造型。即将虎的腿、尾等处理得很短小，孩子们玩耍时不易损坏。在造型上形成了一种憨态可掬、稚拙可爱的审美趣味。
5、民间美术的寓意象征的特点，还大量表现在广大劳动妇女的刺绣品之中。这些刺绣品多绣于鞋、枕头、肚兜、袜底、鞋垫、荷包、香包等小件物品上。这些刺绣纹样大都隐喻对生活的热爱，对爱情的追求，祈求子孙万世、幸福长寿之意。如前所述，民间美术的纹样大都是约定俗成的寓意符号，如：鱼、蝶、鸟、鼠喻男子，花、莲等植物多喻女子。“鱼戏莲”、“蝶恋花”即隐喻男女的爱慕。这种用凤、牡丹、鱼、莲等组成的图案是先民对繁衍崇拜的延续。
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6、编织在我国有着久远的历史，远在新石器时代就有各种编织工艺。陕西西安半坡遗址出土的各类编织品就有100多种。织法种类多样，造型美观、大方，实用结实，粗中有细、净中有色是我国传统编织品的特色。编织品可分六大类：竹编、草编、藤编、柳编、棕编、葵编。产品可分篮、盘、萄、篓、提包、帽、鞋、玩具等等。欣赏课本上的图例，我们从这些编织品精巧的构思、合理的结构、巧妙多变的织法，就可领略到这些蕴含着劳动人民丰富智慧的民间工艺品之美妙了。
7、常熟花边的生产是二十年代初从上海发展过来。且多由上海提供图样，上海打样师则又来自山东烟台和青岛。六十年代以来，常熟花边在艺术上大有进展，尤以雕绣见长。它以精巧的技艺在不同布料上绣制各式花样，然后在一定部位剪去底布，使之镂空，以衬托主题，使花样有立体感。传统常熟花边，多在白布上绣白色花样，或在米黄布上绣灰色花纹，故有称之为“常熟黄白台布”。后来又增加了棉麻交织，针法也发展了彩绣、抢绣、编织绣等三十多种，品种更为丰富。 课后语：
1、这是一堂以学生为主体的欣赏课，让学生在搜集整理民间美术作品的同时就学到了一些知识，他们搜集整理了好多图片和实物资料，还有的作品是自己制作的;并开始尝试自己把课题的主要内容讲出来，也许还不够成熟，但已经在自主学习的方向努力了。
2、教师在课堂上所讲的话并不多，但却要化更多的精力去备课。
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第三篇：一年级教师美术教案模板
【导语】美术教学可以更大限度地解放学生的思想，激发学生的能动性，提高学生自己解决问题的能力。因此，我们必须重视美术在学生教育中的重要性，不能就让学生只去追求科学理论，艺术情感同样重要，共同提高才是一个全素质的人才。以下是东星资源网整理的《一年级教师美术教案3篇》相关资料，希望帮助到您。
【篇一】一年级教师美术教案
《鱼儿游游》
教学目标：
1、提高学生的观察力、记忆力、创造力、审美力;
2、指导学生分析鱼的外形和颜色，引导学生大胆夸张表现各种各样的鱼，锻炼学生用线、用色表现或剪刻、捏制鱼。
3、增长学生知识，受到美的熏陶，从而懂得珍惜自然，以增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发学生友善的意识。
教学准备：
1、学生根据自己的喜好以小组为单位准备彩色纸、剪刀、胶水、笔、彩泥;
2、教师准备多媒体资料，动画片<;海底总动员>;。
教学过程：
一、组织教学：根据兴趣爱好分小组，并确立组长，统一小组意见。
二、欣赏故事导入：
今天老师带来了一个故事：在大海里住着鱼爸爸和他的儿子，爸爸很胆小，怕儿子出事，不想让他上学;而儿子很喜欢上学，也很顽皮。有一天……
(播放动画故事：鱼爸爸失去儿子尼莫这一段)当鱼爸爸失去了的儿子以后啊，他会怎么做呢?
三、新授：
虽然鱼爸爸比较懦弱，但他深爱着自己的孩子尼莫，由于他的爱心，会有许多朋友帮他找寻失去的儿子。
假如你是鱼爸爸的朋友，你会怎么做，为什么?
对，帮助有困难的朋友是我们的美德。
鱼爸爸的朋友大都是鱼，我们来认识一下，海洋里有哪些鱼爸爸的朋友呢?请看大屏
(展示各种不同的鱼的图片)
你最喜欢什么形状什么颜色的鱼朋友?
师复述鱼的形状和颜色。
你能模仿鱼儿游一下吗?
让我们都来模仿鱼儿游一游，想怎么游就怎么游。
我们来看一下鱼究竟是怎么游的。(动画：鱼游时的样子。)和我们游的一样吗?
哦，尾巴左右摆动呢，嘴里还在吐这泡泡，好象在说：尼莫，你在哪儿?我们找你来了。
鱼爸爸的朋友啊到处帮着找他的儿子。你看，黑板上也有一条鱼朋友呢，正在帮着找尼莫呢。
(师示范表现鱼)
老师是画的鱼朋友，我们看看别的小朋友怎么表现鱼的。
(出示学生的作品)
老师的和同学的一比啊，老师的有点差劲了，还是擦去吧。
我们美术课还学过什么表现手法?
对，除了画之外啊，还有彩泥捏，彩纸剪，这些方法同样可以表现我们的想法。
接下来老师请每一位小朋友来表现一条游动的鱼朋友，让我们一起来帮鱼爸爸找回他失去的儿子尼莫，好不好?
请先确定自己的表现方式。
四、作业
按小组制作或画鱼，老师及时解决学生作业过程中的问题，并适当展示优秀的学生作品。(大屏展示各种鱼以及不同的表现方法，音乐伴奏)
五、作业展示
很多小朋友啊都表现好了鱼爸爸的朋友，现在你就是这位朋友，你能把帮助鱼爸爸找儿子的过程说出来吗?
六、拓展
遇到了困难怎么解决的?(介绍好的小朋友把作品贴在大图上)
让我们来看一下朋友多莉是怎么帮助鱼爸爸克服困难的。(播放动画片)
我们一起跟着朋友多莉来说一下。
在我们大家的帮助下，儿子尼莫找到了，他也交了很多朋友。
孩子总要长大，总要到外面去学习新的本领。我们一起来看一下，尼莫回来后他爸爸怎么做的。(播放动画片)
【篇二】一年级教师美术教案
《认识美术工具》
教材分析：工具和材料是进行美术活动的重要条件，如何对一年级的学生进行这些引导是这一节课的难点。在课堂上我把它定位为美术课教学中的综合。探索领域，目的是想结合儿童以往的(学前)绘画经验，进行延伸由此引发全体孩子对学习美术的欲望。
教学目标：
1、熟悉和了解美术的表现形式，认识美术与生活的密切关系，培养新的思维加深对美术的新认识。
2、观察和发现各种工具的使用方式，培养爱护学习用具的良好行为习惯。引发对各种工具和材料的联想。
3、开阔视野，拓宽想象空间，激发探索未知领域的`欲望，体验探究的愉悦与成功感。教学重点：观察各种工具和材料使用方式，引发对工具和材料的联想。
教学准备：课件、有代表性的美术作品、实物
教学过程：
一、组织教学：按常规进行。
二、导入新课：
回顾学前绘画经验引语：今天我们要在课堂上找朋友，这个朋友是谁，我先不告诉您们，上完课你们就知道了。请大家想一想下列的问题，小组讨论，代表回答，要求回答时要完整。
1、你在画画的时候用过那些工具，请你向大家介绍一下，它叫什么名字?怎样使用，能出示你的作品向大家展示吗?
2、你见过那些绘画工具，请你介绍一下，你在那里见到的?你认为它们能用来干什么?
3、你最想拥有的美术用品有那些?为什么?
蜡笔小知识：
1、是年幼儿童最常用的绘画工具
2、同彩色铅笔相比，蜡笔的色彩比较鲜艳、笔芯也稍软，使用时不会因手在纸上摩擦而弄脏画面。
3、蜡笔即可以用来画线条，也可用于大面积的涂色。
油画棒小知识1小朋友最喜欢使用的工具，色彩鲜艳、浓烈2油画棒比蜡笔要软得多，而且因为是油性的，颜色之间容易混合，色彩的变化，层次都比较丰富。
彩色铅笔小知识：
1、最简单的色彩画工具，如同铅笔一样，比较适合年龄幼小的小朋友使用
2、色彩柔和，即可以用来涂颜色，但涂色的时候不能用力过大，因为它的笔芯是硬性的，会在纸上留下痕迹。
3、比较适合于画轻柔、淡雅的画面。
师小结：在绘画过程中，工具和材料是很重要的，它就象一个好助手能帮助你实现你的绘画愿望。
三、引导观察思考发现新的工具和材料课件展示：
1、欣赏中国画、书法作品。
2、欣赏油画作品。
3、欣赏水粉、水彩画作品。
4、欣赏版画作品。
5、欣赏儿童画作品。
师：欣赏了这些画，大家能猜出这些画是用什么工具和材料来完成的吗?生自由议论。
6、课件再次展示(结合作品进行展示)，目的是让学生感悟工具和材料的不同魅力，引发学生明白工具和材料的重要，以便今后在美术课的课前准备能有所重视。大家现在可以猜出我们要找的朋友是谁了吗?
7、怎样爱护这些工具和材料。
课件：工具和材料使用小知识，进一步强调爱护工具、保护学习用品、正确使用学具的良好品质。
四、评价，师指导学生正确使用回答问题。
1、你能认识的美术工具和材料有()种?
2、通过学习你又认识了那些绘画的小伙伴它的名字叫()?
3、你能爱护和正确的使用工具和材料吗?
五、课后观察和思考
1、收集和尝试一种你没有用过的美术工具和材料。
2、到美术用品店去观察文房四宝是什么?又发现了什么新的工具和材料。
【篇三】一年级教师美术教案
一、教学目标
知识与技能：了解窗户的造型特点，并以窗口为画面取景框表现窗外的风景，掌握画面取舍和构图的方法。
过程与方法：欣赏不同形状的窗口美景，强调取景的重要性，并通过取景框来取舍不同构图的同一处风景，领会画面构图、景物取舍的方法。
情感、态度和价值观：体会不同的窗户结构带给人们不同的美感和情趣，引发美化生活的情感和善于捕捉生活中的美的意识。
二、教学重难点
重点：感受不同的造型特点并表现窗外的风景。
难点：观察取景时，画面的主次关系及一定的概括表现。
三、教学过程
(一)激趣导入
提出问题：说到窗户你能想到什么?
学生思考回答，教师总结：每天清晨当我们推开小窗，呼吸着新鲜的空气，看着窗外的美景，是否有过心旷神怡的感受呢?这就是窗子带给我们的奇妙感觉，今天我们就来一起探寻一下窗外的`美景。
(二)直观感知
1、提出问题：同学们见过生活中哪些形状的窗户?
学生思考，教师总结：圆形、方形、菱形、多边形……
2、展示不同造型的窗户，并且提出问题：窗子是由哪几部分组成的?
学生交流探讨，教师总结：窗子是由窗框、玻璃、窗格、窗帘等几部分组成。
(三)形式分析
1、展示教师拍摄的几组窗外风景的照片以及本身的风景照片，引导学生欣赏，对比分析两者有什么不同?通过窗户所展现的窗外景色有什么特点?具有哪些美感?小组讨论
学生交流探讨，教师总结：通过窗户所展现的美景是局部的美景，可以更好的突出主体物，达到引景的效果，像一幅画。所以在观察取景的时候，要进行取舍，琐碎和难于表现的可舍弃，应强调画面主次的安排。
2、学生回忆生活中见过哪些窗外的美景?
学生思考并回答，教师总结：我们大家见到了不同季节、不同时间的不同景色。
3、提出问题：假如让你来创作一幅表现窗外景色的作品，你想表现什么窗子、什么材料?表现什么样的窗外美景?
学生思考并回答。
(四)实践展评
1、作业要求：设计一扇有特色造型的窗户，并根据自己的想象画出窗外的风景。
2、学生实践，教师巡视辅导。
3、学生自愿展示作品，并从形状、取景等几个方面进行自评，生生互评。
(五)小结作业
1、小结：总结知识并升华情感：发现美、创造美的情感。
2、作业：用摄影的方式记录我们生活中的窗外景色。
第四篇： 幼儿园中班教案:中班美术《梦》教案模板
【活动目标】
1、学习水彩滴画，感受色彩美。
2、大胆创作，表现自己的梦。
【活动准备】
1、黑色油画棒;每组一桶清水;各色水粉及水粉笔。
2、两张梦境图片(分别是暖色调和冷色调);教师的两种梦境示范画。
【活动过程】
一、谈话形式，激发幼儿兴趣。
1、 回忆自己的梦。
提问：1)你做过梦吗?你的梦里有什么让你高兴的事?有很奇怪的事吗?有没有让你不高兴的事?
2、说说梦的颜色，分别出示两组(分别是暖色调和冷色调)的色卡，引导幼儿感受不同的颜色，带给人不同的感觉。
提问：你梦到过它们吗?看到它们，你的心里什么感觉?
这两组颜色朋友中，有相同的颜色吗?(引导幼儿发现普蓝和天蓝色) 同样是蓝色，它们给人的感觉一样吗?(发现颜色的深和浅)
总结：我们一起发现了颜色朋友的秘密，那就是颜色越浅，给人感觉越亮;颜色越深，给人感觉越暗。
二、梦之旅。(ppt课件，幼儿闭上眼睛，坐火车，伴着火车声音，教师分别出示暖色调和冷色调梦境的图片，幼儿感受不同梦境的奇妙和冷、暖色调) 梦境一：暖色调的梦。
提问：1)谁知道这是什么地方?你从哪里看出来的?猜猜这里发生了什么事?
2)在这里，你看到哪些颜色朋友多一些?这些颜色朋友在一起，给你什么感觉?
梦境二：冷色调的梦。
提问：1)谁猜猜我们又来到什么地方?你从哪里看出来的?猜猜这里的人在干什么?
2)在这里，你看到哪些颜色朋友多一些?这些颜色朋友在一起，给你什么感觉?
1以故
2三、出示范画，示范讲解。 师：一起到老师的梦里看看吧。[page] )出示半成品的暖色调(用黑色油画棒画的未涂色的)梦境画，教师事的形式讲解自己的梦。 )讲解用水粉笔蘸清水平涂的方法。
师：我怎么也看不清楚梦里的颜色，我真着急啊。这时，小鸟给了我一样宝贝。(出示水粉笔)，它能帮我把梦擦亮。
3)出示水彩滴画。
师：梦里，我看到，房子的屋顶都是红色的。墙壁是什么色呢?水粉笔要先洗洗澡，然后再帮助我。洗澡时，也要讲卫生，不要弄到外面。它有点害羞，请小朋友先闭上眼睛吧。(出示提前画好的成品画)，教师继续讲解完自己的梦。 提问：老师的梦里，哪些颜色朋友多一些?看到它们，你的心情怎样?
4)出示成品的冷色调的梦境画，引导幼儿说说感受。
提问：老师的梦里发生什么事情了?为什么会这样?
幸亏这只是一个梦，如果大海真的变成这样，那该多可怕啊。所以，我们平时应该怎样做才能让大海一直是蓝色的?
提问：在这里，你看到哪些颜色朋友多一些?看到它们，你的心情是怎样的?
四、发放材料，幼儿大胆创作。
五、欣赏、评价幼儿的作品。
第五篇：河南教师招聘初中美术教案：《梅花》教案模板
傲雪梅花 课时：2课时
教学目的：(1)让学生熟悉中国画的表现形式、工具、材料。(2)让学生体会到传统绘画中的笔墨韵味以及感受到画家所寄托的人格精神。 重点：对中国画的欣赏与体会 难点：用水墨绘画语言来传递感情 讲课类型：综合运用
教具、参考书：课件、《线条的世界》、《美的历程》 教学过程： 导入：
提问：请说出一句形容梅花的诗词，并且解释诗词所体现出来的精神内涵? 设计说明：1.以组为单位采取竞答的方式，这样不仅可以调动学生的积极性，还可以让学生真正参与到课堂中，成为课堂的主体。2.引用有关梅花的诗词来导入，通过对诗词的分析让可以让学生了解到：“以物喻人”的表现手法在文学艺术中的运用，在此基础上还可以点到“岁寒三友”、“四君子”等中国画常用的题材及这些题材所反映的人格精神。 展开：
A.中国画常识[结合课件讲解] 一.提问：如何欣赏中国画?
设计说明：在肯定学生答案的基础上总结如何欣赏中国画，可以从书法、印章、布局、内涵、诗句等几方面来评叙。 二.国画表现
根据题材国画可分为：山水、动物、花鸟画、人物画。 根据制作技巧国画可以分为：工笔、写意和兼工带写。
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根据画面内容又可以分为：传统绘画和现代绘画。
设计说明：运用课件演示，让学生理解中国画的表现形式。 三.国画流派
岭南画派是岭南文化独具特色的祖国优秀文化之一，它和粤剧、广东音乐被称为“岭南三秀”，是中国传统国画中的革命派。
岭南画派始于晚清时期，二高一陈即为早期著名创始人，二高即为高剑父、高奇峰，陈即为陈树人，其弟子多成名家，形成一海内外华人都喜欢的著名画派。 被称为“岭南画派”第二代中最出色的画家关山月、黎雄才,无论在审美意识上和艺术成就上都超越了他们的老师高剑父，形成各自不同的艺术风格。关山月的超越首先在于重大题材的开拓和时代精神的体现上，这是“岭南画派”绘画革新的灵魂。
关山月的第二个超越，就是以写生为基础,不断的求新求变。这也是“岭南画派”不断发展的秘。关山月的国画成就，来自两方面，一是重视写生，眼界开阔，感触新鲜，它饱含生活气息、时代风貌和画家情怀，由于立意不凡，因此显得格调高雅。二是有较深厚的理论修养，特别是对中国传统画论有比较深入的研究。这就有理论作指导，有比较、有鉴别,能够坚定地走自己的路子。他在艺术上不仅超越了高剑父,也不断地超越自我，在“岭南画派”的继承和发展上作出了突出的贡献。
设计说明：因为教材中涉及到画家关山月的作品所以在这里选用岭南画派及关山月作为插入的知识点 B.学画梅花
一.提问：请同学说说有关于梅花的知识或故事? 设计说明：了解梅花，为下节课画好梅花作准备。
二.小结：梅花又名春梅、红梅。蔷薇科李属，高可达5一6米。树冠开展，树皮淡灰色或淡绿色。小枝细长，枝端尖，绿色，无毛。叶宽卵形或卵形，边缘有细锯齿，先端渐尖或尾尖，基部阔楔形，幼时或在沿叶脉处有短柔毛，叶柄短，具腺。花梗短，1一2朵右生于
1、2年生枝梢，萼筒钟状，有红，暗红及绿色等。花有单瓣或重瓣，白色、红色或淡红色，有芳香，多在早春1一2月先开花，后发叶。核果近圆球形，黄色或带绿色，5-6月成熟。
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梅花又名“五福花”，她象征着快乐、幸福、长寿、顺利、和平。以一种鲜花来寓喻某种情怀，这在文明民族中是一种共有的现象。但用梅花来寄托多种情思，这在世界民族大家庭中是绝无仅有的。 三.画梅花
介绍国画的工具材料及特性：
笔毛笔以其笔锋的长短可分为长锋、中锋和短锋笔，性能各异。长锋容易画出婀娜多姿的线条，短锋落纸易于凝重厚实，中锋、短锋则兼而有之，新笔笔锋多尖锐，只适于画细线，皴、擦、点擢用旧笔效果更好。有的画家喜欢用秃笔作画，所画的点、线别有苍劲朴拙之美。
墨常用制墨原料有油烟、松烟两种，制成的墨称油烟墨和松烟墨。油烟墨为桐油烟制成，墨色黑而有光泽，能显出墨色浓淡的细致变化，宜画山水画;松烟墨黑而无光，多用于翎毛及人物的毛发，山水画不宜用。
纸宣纸又分为生宣、熟宣和半生熟宣。熟宣用画容易掌握，但也容易产生光滑板滞的毛病;生宣作画虽多墨趣，但渗透迅速，不易掌握。 画梅花的步骤：(重点讲解)
动笔前先想好布局，最好做到“胸有成竹”再下笔
1.画干：酌浓墨画老干暗部的边缘线，要注意枝干的转折，画亮部枝干的边缘线时要把笔上的墨吸干，尽量让留在笔上的墨少而淡。画树皮时要把笔上多余的水吸干，然后酌浓墨由暗至亮皱檫。
2.点花：分点深花和点浅花，点深花墨要浓、点浅花要用淡墨。 3.画花蕊和小的枝干
4.画背景(背景可以最先画也可以最后画，这要根据画面来安排) 设计说明：结合作品来讲解，这里是本节课的重点，老师可以现场示范 总结：本课的知识点和重点
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