本论文主题涵盖三篇精品范文，主要包括《新时期美术论文(精选3篇)》，供需要的小伙伴们查阅，希望能够帮助到大家。◆摘要：新时期的美术馆建设，要兼顾文化影响力与经济影响力，注重美术馆的社会功能与教育功能并重，不断改革创新，从而为新时期美术馆建设打造一条合理的路径，实现美术馆自身的完善与发展。
新时期美术论文 篇1：
新时期美术教育教学中如何突显学生立体思维能力的培养
摘要：现代社会对人的立体思维能力的要求越来越高，而初中阶段正是培养一个立体思维能力的关键时期。本文根据岭南版教材特点，以分布在各领域里的有关立体构成知识为基点，通过新课改背景下立体构成制作探究新时期美术教育教学中如何突显学生立体思维能力的培养。
关键词：立体思维能力；培养；环境；合作探究
学生们创作美术作品已经习惯从二维角度出发，作品往往缺乏生命力和感染力，因此有必要将学生創作作品时的思维从二维空间转化为三维空间，但这不是一朝一夕、一蹴而就的。新课改以来，在一线教学中我大胆探索，通过立体构成制作来有效解决这一难题。如通过有效地布置立体构成制作的专业美术教室营造立体思维的环境氛围；通过小组合作探究的学习模式培养学生的立体思维能力。
一、布置专业美术教室——营造环境培养立体思维。
根据建构主义理论，学生立体思维能力的形成要通过学生的自我建构过程来形成。而营造建构主义的学习环境，使学生独立地完成学习任务就成了首先要解决的问题。这里我们讲教师布置专业美术教室，营造培养立体思维的环境，进行立体构成制作的教学。
由于美术学科教学需要大量的学习工具材料，尤其是立体构成制作更需要相应的工具材料。一方面由于初中阶段学生准备美术学具的能力有限，另一方面囿于文化课学习压力的增加，使他们无暇准备学具。因此课前教师要求学生准备学具的要求有时显得不切实际。
新课改以来，作为教学活动的组织者——教师，为了给学生提供一个高效的、氛围浓厚的学习环境，有必要为他们准备一间立体构成制作美术教室。该教室分为材料区、展示区、电教设备区。为了使环境发挥培养学生立体思维的作用：在材料区，教师要为学生精心布置不同的材料样本，尤其要安排妥当新课使用的材料，一方面使学生能按样本有的放矢地准备，另一方面学生面对材料，可以根据材料的质地来构思作品的三维，以培养他们三维空间的想象力；展示区安排在教室的左右两侧，学生可以很方便地对这些优秀作品进行观摩。展示区展示的是教师和学生的优秀作品，这些作品制作上讲求精益求精、创意上新颖别致，体现了立体造型的美感，无形中激起了学生从三维的角度赏析作品的兴趣，在潜移默化中培养了他们的立体思维；电教设备区处在教室的中央，其布置形式为多个课桌组合为一个大桌，目的是当教师向每个学生的教学终端学习机推送立体模型静、动态视频时，方便学生们之间讨论，为他们立体思维能力的发展创造一切可能的条件和机会。
二、进行小组合作学习——在探究中培养立体思维。
一般立体构成制作作业需要的时间都比较长，有时学生的设计思路清晰、创意奇特，可就是无法在一节课的时间里完成作品的制作，每每导致学生直到下课了还在急急忙忙赶制，显得手忙脚乱，无法用精致的作品来体现自己的立体构想，不利于对学生进行立体思维的培养。
鉴于立体构成制作这一特点，教师可以对全班同学进行分组，通过小组合作、组内成员互助来完成制作，从而使培养学生立体思维切实落到实处；另一方面学生们也可以通过在组内的交流，发现更多立体构成制作的方法和思路，这也非常有利于培养他们的立体思维。那么，如何进行分组才能更加科学合理，从而使培养学生的立体思维更加有效呢？
由于以往受技术手段和陈旧的综合素质评价方式方法的桎梏，教师往往靠“慧眼识英才”，以“大概”、“差不多”为原则进行分组。新课改以来，随着信息化教学程度的提高，新技术在综合素质评价中的应用为解决这一问提供了可靠保障。在大数据技术的支持一下，有些电教设备已经具备了对学生进行科学合理分层分组的模块。在解决了硬件的基础上，教师可以根据学生的特长，依据因材施教的理念，通过扬长避短，使小组合作更加成功、有效。
如在纸造型课面体构成的学习中，我运用合作探究法进行教学，把学生分成几个小组合作。每个小组里分别安排擅长平面设计的、画图能力强的、手指精细能力强的以完成草图的设计、将草图搬到卡纸上、压刻线条、对纸条进行折叠最后形成浮雕效果，并最终完成立体造型作业。由于大家是在平行的时间里做这些工作，因此大大缩短了制作时间，使学生们在课堂上就能看到他们设计、制作的精致的立体作品，这不仅增强了他们制作立体作品的信心，还使他们有充足的时间思考和交流立体构成制作的经验。各小组之间也有了充分的时间进行互评和学习，有效地促进了学生立体思维能力的培养。
此外，在立体构成制作的学习过程中，通过强化“立体”突出“三维”、通过从生活中来到生活中去来培养学生的立体思维都是有效的策略。由于篇幅所限，在此不一一赘述。
新时期美术教育教学中有很多培养学生立体思维能力的有效方法和途径，教育同仁可以根据自己的教学水平和教学风格，形成适合自己的具有个人风格的教学模式。本文所阐述的通过营造立体构成制作的良好教学环境以及运用合作探究法培养学生立体思维能力的策略，旨在抛砖引玉，期待大家发表真知灼见，以期为新课改做出更大贡献。
参考文献：
[1]王薇《初中立体构成教学初探》；[J]《新课程（下）》，2011-05-28
[2]承立波《初中美术“设计·应用”课程的教学反思与实践》；[J]《新课程（教育学术）》，2011-07-18
作者：林玲
新时期美术论文 篇2：
新时期美术馆建设路径初探
◆摘 要：新时期的美术馆建设，要兼顾文化影响力与经济影响力，注重美术馆的社会功能与教育功能并重，不断改革创新，从而为新时期美术馆建设打造一条合理的路径，实现美术馆自身的完善与发展。
◆关键词：新时期；美术馆；建设路径
新时期美术馆建设，是促进我国美术发展进程，提高人民审美水平，改变民众风貌的优良载体，在美术馆建设过程中，既要符合美术发展的内在规律，又要适应当下社会的发展潮流，本文从兼顾文化影响力与经济影响力，注重美术馆的社会功能与教育功能并重，不断改革创新三个方面入手，探索新时期美术馆建设的合理路径，从而实现美术馆自身的完善与发展。
一、要兼顾文化影响力与经济影响力
有研究指出，“城市美术馆属于城市文化建设体系当中的重要部分，其主要的目的是提高城市公共文化服务质量，改善城市文化面貌，促进城市的文化与经济繁荣。而在城市美术馆的建设过程中，要注重建设规划、运行方式以及管理方式等问题。”在新时期城市美术馆的建设中，要兼顾美术馆所具有的文化影响力与经济影响力。
所谓文化影响力，就是指美术馆的建设带给一个区域、一个城市的文化功用，这是美术馆建设的初衷，也是一座城市美术馆建设的重要文化意义，借助美术馆的文化辐射和影响作用，能够提高区域内市民的审美水平，提供更好的文化氛围，从而带动区域文化的发展。
所谓经济影响力，就是美术馆所兼具的经济效益，很多美术馆的门票十分低廉，甚至大量美术馆已经完全免费，因此美术馆经营、修缮所需要的资金往往不依靠简单的门票来维持，而其所具有的经济效益和经济影响力，则主要体现在其对周边经济的带动、辐射作用，例如旅游业的发展，以及美术馆周边第三产业的发展等等。
经济影响力与文化影响力是互为依托的，城市美术馆的建设，既要重视其所具有的文化影响力，保持创办美术馆的初衷，也要兼顾经济影响力，通过合理经营带动周边经济的发展，从而使美术馆具有不断完善的经济基础。
二、要保持美术馆社会功能与教育功能的并重
有研究指出，“国有美术馆是我国公共文化事业的重要组成部分，也是群众文化建设的重要标志。其作为公益性文化事业单位，不仅能够有效承担传承中华优秀传统文化的重任，而且在我国群众艺术教育方面发挥着重要作用。新时期如何利用自身的固有优势提升群众艺术教育水平，成为国有美术馆建设的重要议题。”这里强调的是美术馆对于社会的功用，在新时期成功的美术馆建设，是要兼顾美术馆的社会功能与教育功能，要以社会功能和教育功能作为评判一个美术馆社会意义的重要标尺。
美术馆的社会功能主要包括美术馆为区域所带来的历史文化价值、艺术价值、以及前文提到的经济效益，美术馆的社会功能是美术馆建造和发展的重要基石，社会功能也是当下我们普遍关注的美术馆的功用之一。
美术馆的教育功能则顾名思义，是指美术馆对于区域教育发展的重要作用，这主要包括对于青少年的潜移默化的美育熏陶作用，以及对民众审美水平的帶动作用，对于专业人士而言，美术馆也兼具着美术、历史文化等专业领域的教育作用，为相关专业的发展提供实践的平台。
要保持美术馆社会功能与教育功能的并重，就是要确保美术馆充分发挥其在新时期的主要功用，全面挖掘美术馆的公共资源，使其不断推动区域经济、文化的发展。
三、在美术馆建设中要不断改革创新
研究指出，“《美术馆工作暂行条例》明确规定‘美术馆是造型艺术博物馆’。美术馆有别于展览馆，是集收藏、研究、展览、审美教育、文化交流、公众服务于一体的公益性文化机构。美术馆各大功能之间的关系，是一个相互联系、互相递进有机体。一个没有丰富与优质藏品的美术馆，很难开展针对性的学术研究，进而无法提升展览的品质，这种情况下的美育教育，犹如无源之水、无本之木，没有长久的生命力。”美术馆的性质决定了它必须要跟随着时代的脚步，不断进行改革创新，不断提高其社会影响力和自身价值，从而在当前社会中不断站稳脚跟。
创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力，是一项事业永葆生机和活力的重要保证，古语有云：“苟日新，日日新，又日新”，只有不断创新才能推动我国新时期各项事业不断向前发展，在新时期美术馆的建设中，必须要不断改革创新，从多方面入手，努力适应当前社会发展的规律，努力探寻当前社会的主要需求，从多方面、多角度着手，发挥美术馆的重要作用。
在收藏、研究、展览、审美教育、文化交流、公众服务等各项功能当中，美术馆扮演者多样的角色，而每一种角色都需要根据社会的需要不断自我完善，与时俱进，开拓创新，不断自我更新，自我发展，不断适应社会的新思想、新潮流、新需要，不断走在时代的前列，只有这样才能在新时期美术馆建设当中获得思维优势，继而取得工作的实效。
总而言之，新时期的美术馆建设，必须不断进行改革创新，不断提高其社会影响力和自身价值，不断探索创新的路径、方法、形式、手段，才能够在当前社会中真正意义上站稳脚跟。
四、结语
纵览全文，新时期的美术馆建设，要兼顾文化影响力与经济影响力，注重美术馆的社会功能与教育功能并重，不断改革创新，从而促进新时期美术馆建设不断向前发展。
参考文献
[1]蒋丽.城市精神的象征以及公众审美的需求探析——针对城市美术馆建设的研究[J].戏剧之家，2019（06）.
[2]陈丹.发挥国有美术馆优势 提升群众艺术教育[J].艺术教育，2018（18）：140-141.
[3]刘德.美术馆的功能与美育教育[J].课程教育研究，2018（28）：214.
作者简介
栾学政（1987.11—），山东潍坊人，现工作单位：潍坊美术馆。
智友臻（1986.12—），山东寿光人，现工作单位：浪潮集团。
作者：栾学政 智友臻
新时期美术论文 篇3：
新时期美术教育教学体系的改革与重构
摘 要： 随着新时代文化的多元化发展，美术教育教学体系的改革与重构已成为人们广泛关注的热点课题。深入分析新时期美术教育教学体系存在的主要问题，提出改革与重构策略，有助于美术教育教学的平稳化与有序化推进，构建多元化、现代化的教育教学体系，实现我国美术教育教学的可持续健康发展。
关键词： 新时期 美术教育 教学体系 改革 重构
美术教育之前由于对升学率影响较小，相当一段时间在教育的边缘徘徊，但随着新时代背景下美术教育在升学率方面的重要性的凸显，出现了美术教育迅速扩张的发展势头。抛开表面深入实质不难发现，当前的美术教育其实是虚假的繁荣，因为这种空前的发展劲头没有与人才培养、时代的真正需求等紧密结合。之前、现在的边缘与繁荣对比，折射出了新时期我国美术教育教学体系存在的问题，也使得美术教育教学体系的改革与重构势在必行。因此，本文针对新时期美术教育教学体系的改革与重构研究，具有十分必要的教育意义与现实价值。
一、新时期美术教育教学体系面临的主要困境
（一）一些单一化的教育教学体系，阻碍了美术教育的可持续健康发展。
美术教育教学体系的单一性、保守性与固化性，是影响新时期美术教育教学推进的重要困境之一。尽管美术教育教学在我国的起步时间并不晚，但纵观其发展历程可以发现，美术教育教学存在历史断层现象。特别是改革开放以来，我国的教育教学体制与制度持续建立健全，美术教育教学体系发生了显著变化[1]。发展至今，我国的美术教育教学体系已然形成了同构性特征，即自中心地区向全国范围辐射的独特结构，以及从高等教育朝着基础教育方向逐步发展的稳定状态。虽然在同构性形成的过程中因自身、社会等因素使得美术教育教学体系受地方特征的影响不一，但总体上美术教育教学体系没有太大差异，构成了强有力的惯性及体制内省性的运作特征[2]。正是如此，加上官方的强制性因素等，使得新时期我国的美术教育教学体系缺乏灵活性，一些具有革新意义的重构与反思没有得到应有的响应，这必将会影响到美术教育教学体系的长远发展。
（二）一些利益化的教育教学体系，压制了学生的创新化发展。
美术教育在我国并不属于必修科目，加之应试教育思想的影响，导致美术教育教学存在利益化倾向。譬如，当前遍地开花的各种美术培训机构，其开设美术辅导班的根本目的与直接目的都在于获取经济利益，而非对美术教育教学的创新；一些开设美术课程的各级院校，因应试教育思想影响，在开展美术教育教学的过程中，向“考试”看齐，存在急功近利的现象[3]。虽然近年来诸多从事美术教育的教师也提倡教育教学的突破与创新，重视学生综合素养的提升，但从实际教学状况来看，当前我国美术教育教学模式依然以传统的教育教学体系为主。在这种美术教育的大背景下，学生的美术创新意识与能力受到局限，因为以各种利益为上的美术教育，没有将人才培养放置到最高位置，忽略了学生素描风格的培养、新思维的拓展等。
（三）一些体制僵化的教育教学体系，导致我国美术教育脱离时代发展。
当前我国美术教育教学体系存在僵化的问题，其中最典型的表现是拒绝甚至排斥一切非官方的美术艺术形式，吐故纳新的姿态罕有，这种现象是造成我国美术教育教学体系难以做到与时俱进，也是导致我国美术教育教学体系陷入困境的主要因素。实际上，自20世纪80年代伊始，西方文化开始大量涌入我国，多元文化思潮的相互碰撞与交融，促使我国艺术家的创作思维空间迅速扩大，自由化、创新化的艺术思维愈来愈多，一系列具有突破性与时代性的美术作品应运而生[4]。特别是步入21世纪以来，自上海双年展举办，之后各种各样的艺术展览开始在不同城市与地区举办，这在一定程度上丰富并推进了我国的文化艺术生活，也增强了美术教育教学的创造性活力。但是，正是以上情况，使得我国的体制内艺术与体制外艺术间的关系此消彼长，尽管不同时期的现当代艺术形式也会对美术教育教学体系带来“正能量”，但切实存在的局部对立关系阻碍着我国美术教育教学体系的更好更快发展。由此可见，一些僵化的体制致使我国美术教育教学体系难以完善，不利于美术教学的革新及发展，更导致我国新时期美术教育教学体系滞后于社会发展。
二、新时期美术教育教学体系的改革与重构路径
（一）革新美术教育的传统认知，重构灵活的美术教育教学体系。
从思想认知方面对新时期我国美术教育教学体系进行重构，不仅是促进美术教育摆脱发展困境的必经路径，而且是推动美术教学健康发展的基础与前提。然而，要想对当前僵化、硬化的美术教育教学体系进行革新，必须对美术教育教学的发展历程进行追溯与理顺，从中探寻美术教育教学的本质，实现美术教育教学的全新解读与认知。根据考古证明，原始社会就已经出现了美术教育，发展至今，历经时代变迁的美术教育博大精深，且在人们的日常生产生活中必不可少[5]。因此，在重构美术教育概念认识的过程中，必须明确美术教育的功能多样性与复杂性，且要重视从广泛视角对美术教育进行定义，打破传统美术教育思域的局限，切实重构出多元形态、丰富内涵的美术教育教学体系。另外，在对美术教育历史进行追溯的同时，其中宽泛且复杂的体系发展有助于对美术教育教学体系的历史脉络进行重构，并让人们发现存在的突出问题与局限性，尤其是在此基础上进行深刻的反思和批评，革新当前美术教育教学体系僵化的局面，促进美术教育教学领域中的工作人员对美术教育教学的全面化与现代化认知，用更加开放的心态面对美术教育的多样性与创新性。
（二）革新美术教育的考核标准，重构创新的美术教育教学考核体系。
教育教学质量与成效的考核标准，能够最大限度地彰显教育教学考核体系的完善性。因此，对我国新时期传统的美术教育教学考核标准的革新，以及对其考核体系的重构与创新，可以进一步完善美术教育教学体系。然而，由于美术教育教学体系是美术教育活动的核心导向，因此教育教学体系的健全程度在一定程度上决定美术教育教学的质量与成效。具体而言，新时期我国美术教育教学考核标准的革新与考核体系的重构可以从以下两方面着手：一方面是对美术教学内容、教学模式和教学手段等进行创新，并将这些因素作为美术教育教学考核的指标，鼓励美术教师将新观念、新思维等融入教学之中，丰富美术教育教学的内涵与形式，增强美术教学的趣味性与创新性[6]。另一方面将学生的创新学习方式列入考核标准，鼓励学生用发散性的思维去学习、认知与运用美术知识，积极采用创新化的学习方式，努力达到事半功倍的效果，同时引导教师将学生的创新思维培养作为美术教学的重点。
（三）革新美术教育的僵化体制，重构时代性的美术教育教学体制。
对传统体制的了解与继承是新时期美术教育教学体系重构的基础，但立足脚下、面向未来的体制创新更是实现新时期美术教育教学体系构建的重点与关键。原本僵化体制的革新与新时代创新体制的重构需要从两方面予以解决：一方面是用更加宽容与理解的心态接受新事物，无论何时何地出现的新兴美术思想、形式或作品等，都要用辩证性的眼光去看待，而非以往的盲目排斥或拒绝，要秉承“取其精华去其糟粕”的原则对待美术教育教学领域中出现的新声音与新表现，另一方面要从实践层面加大美术教育教学体制的革新力度，鼓励各地区定期或不定期举办丰富多彩的美术展览、美术交流会等活动，吸纳优质的国外美术资源向我国流动，促进美术领域中的信息共享，确保新时期的美术教育教学体制能够紧跟时代发展潮流，使得美术教育教学体系与时俱进。
参考文献：
[1]杨思杰.新时期美术教育教学体系的反思与重构[J].中国教育学刊，2015（04）：44-45.
[2]王天一.大变革时期美术教育的特点及其主要规律[J].中国教育学刊，1988（02）：38-39.
[3]林早.“美术”在东风文化历史语境中的生成[J].贵州大学学报（社会科学版），2012（07）：11-12.
[4]秦雪梅.新時期美术教育教学体系的反思与重构[J].黑龙江科学，2017（01）：118-119.
[5]韩庆路.传统美术教学方式对当今中国画教学的启示[J].天津市教科院学报，2007（04）：151-152.
[6]包国民.在构建公共文化服务体系中美术工作的作用[J].美素教育研究，2012（12）：172-173.
作者：雷玲