想必大家在写论文的时候都会遇到烦恼，小编特意整理了一些《传统文化创新美术设计论文(精选3篇)》，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助！摘要：中国的传统文化起源于中华民族博大精深、源远流长的民族文化，由于传统文化具有丰富多彩的文化内涵，能够给予现代美术设计多样化的创新资源，从而较好的拓展了美术设计的运用元素，同时也使美术设计的作品体现出了传统文化的丰富底蕴与民族民间的特色。
传统文化创新美术设计论文 篇1：
传统文化对美术设计创新的借鉴与启迪
摘要：中国的传统文化，是在悠久的历史文明进程中所保留的具有中华民族特色的博大精深的民族文化。它的优秀的文学与艺术类作品都为现代美术设计提供了丰富的创新资源，使得美术设计能够运用的元素大幅增加，也让美术设计的作品更具强烈的民族特色与文化底蕴。但是，借鉴传统文化对于美术设计的帮助，并不意味着照搬全抄，我们应当正确地看待部分传统文化中所存在的腐朽与老化的问题，只有取其精华，通过合理地创新、巧妙地借鉴，才能打造极具创新的设计作品。
关键词：传统文化；美术设计；艺术创作0引言
随着人类文明的不断发展与进步，设计理念不断地推陈更新，人们对于美术设计的要求也在不断地提高。在各行各业中，都无法离开设计的元素，它常常以多元化的形式呈现在人们所能看见、听见以及想到的信息中。伴随着社会的不断发展，将传统文化融入美术设计中不仅有助于现代美术设计整体水平的丰富化，同样也是对传统文化的另一种方式继承。
1传统文化对于现代的价值
传统文化，是在悠久的历史文明进程中所保留的具有中华民族特色的博大精深的民族文化。它的存在早已融入到了中华民族的思想意识中，潜移默化地影响着人们的行为规范及对价值观的判断，中华民族的所有成员整体的精神面貌也为其所改变。在市场主义盛行，经济全球化的社会背景下，如何使得传统文化实现现代价值，是中华民族走向未来所必须迈进的重要阶段，也是实现民族伟大复兴所必须思索的问题。
（1）传统文化的现代价值提出。传统文化可以分为精神形态以及物质形态两种，所谓精神形态就是诸如思想、道德、文学、风俗等所有形态，而物质形态则是指诸如文物、服装、器皿等所有形态。中国传统文化有着悠久的历史渊源，是影响中华民族精神形态的重要因素之一。传统文化对于现代的价值，主要可以从精神形态入手分析。许多来自西方的思想家对于中华传统文化的魅力，常常为之倾倒与赞叹，在1988年的1月，来自全世界的75位诺贝尔获得者在巴黎召开会议，共同思考人类未来所可能遭遇到的困境与问题，在会议结束时的一个宣言中曾指出：“如果人类要在21世纪生存下去，必须回头2500年，去吸收孔子的智慧。东方文化经过重新锻炼，必将焕发青春，鉴照今天与未来。它属于中国，也属于世界；它属于过去，也会照耀未来。”[1]西方思想家所提出这种东方文化，是传统文化对于现代价值的一种使命感、符合国际形态的传统文化中精髓的东方文化，其中就包括：解决人与人之间的交际、人情间的冷漠、文化的低迷等社会现象。
（2）传统文化的现代创新思想。传统文化在物质形态上，常常被有些人理解为陈旧与保守，已不能在当代社会中占据主导地位了。即便如他们所言，传统文化无法占据主导地位，但他们也并没有意识到他们眼中传统文化的“陈旧”与“保守”正是可以被利用为创新的一种元素之一。这种传统式的创新在现代社会的美术设计中，也可以作为一种新的价值观念，成为设计的导向原则。中国现存的传统文化本身就是几千年来，在中国人民不断地探索出来的“吐故纳新”的产物，是当今中华文化的奠基之石。
2传统文化对于美术设计创新的价值
现代美术设计是科学、艺术、工业以及文化之间相互作用的艺术产物，也是现代艺术中重要的领域。[2]近代以来，由于诸多的历史因素影响，使得我国在科技与工业方面落后于许多西方国家，这也导致了美术设计在我国有着起步时间晚，普及时间长的不利因素。尽管在近数十年取得一定成就，但整体发展依然缓慢，直到20世纪后半期，依靠我国经济的快速增长才打开了美术设计的大门，进入了美术设计的发展中来。由于西方国家对美术设计起步较早，所以，在美术设计的大潮之中，所出现的许多功能元素，都受到了西方的文化思潮影响，无论是艺术风格还是艺术思想都是如此，当然，这也是很自然一件事。西方文化对于美术设计中功能主义的构成理解，多会用几何方式以抽象简洁化处理为设计主流。当美术设计大门为中国打开时，与国际设计接轨，成了许多中国设计家所迫切追求的一种时尚标准之一，这也使当时的众多设计作品走向了平庸，整体进入了一个设计误区，使之作品毫无民族特色与设计创新可言。
在如何看待传统文化对于美术设计的启迪方面，西方的美术设计界就曾出现过较大的争议。其中，现代主义风格与后现代主义风格就是其中非常典型的事例之一。现代主义风格是主张剔除一切美术设计中的烦琐性，力求简洁的几何美，在当时，现代主义的美术设计曾引领世界潮流达数十年之久，但久而久之，后现代主义开始在传统之中探索着一种新的思路，他们主张以装饰的手法达到视觉上的丰富，以此来满足人们的心理感受，让传统与现代设计相结合。正是这一股复古之风，再次引领了世界潮流，在各地涌现出了以借鉴传统为根基孕育而生的优秀作品。可见，传统与现代美术设计的关系，完全是可以解决与借鉴的事情，这在世界范围已经得到了普遍的认识。
中国的传统文化，是在悠久的历史文明进程中所保留的具有中华民族特色的博大精深的民族文化。它的优秀的文学与艺术类作品都为现代美术设计中所需要的素材，提供了丰富的创新资源，使得美术设计所能运用到的元素大幅增加。同时，也让美术设计的作品更具强烈的民族特色与文化底蕴。但是，借鉴传统文化对于美术设计的帮助，并不意味着照搬全抄，我们应当正确地看待部分传统文化中所存在的腐朽与老化的问题，只有取其精华，通过合理地创新、巧妙地借鉴，才能打造极具创新的现代作品。中国的传统文化有着5000年的文明史，在这段时间，我们的祖先创作了一系列的文艺作品，这些作品随着历史的进程，也变得历久弥新，是现代人取之不尽的宝贵财富。
在中国的传统节日春节所使用的传统图案设计中，诸如“招财进宝”“年年有余（鱼）”“福禄寿喜（以蝙蝠、鹿、鹤、喜鹊为象征）”，不仅蕴藏着人文精神的体现，也满足了国人的欣赏需求，在设计的创新上有着极大的消费市场。2008年北京奥运会的火炬設计，也是以中国传统文化中的百鸟之王“凤”之纹为图案内涵，众所周知，凤在传统文化中的五行学说名为火，正符合北京奥运会火炬的主题，且凤也有着“浴火重生”的传统文化意义，更是与奥运“自强不息”的精神象征高度切合。这一项美术设计可以算得上是中国传统文化与现代美术设计相结合的典范之作。所以，此设计一公布，立刻被全世界所认同与欣赏。另外，传统文化本身在美术设计方面就有着革新意义。传统的文艺创作讲究“气韵生动”“以形写神”，最后达到“形神兼备”，注重以寥寥数笔勾勒出作品的“神韵”之气，这种创作手法与现代美术设计亦有着极为相似的地方，这也是现代美术设计可重点借鉴的手法。当然，传统文化中的工艺作品所创造的条件与方法，是十分庞大与复杂的，这与现代美术设计所追求的快速化、效率化有些偏差，但虽如此，利用现在的电脑技术方法所进行相关改造，就可以让美术设计达到创新的终极目的。参考文献：
[1] 刘璐凯.传统绘画艺术与现代艺术设计[J].科技致富向导，2011（18）：18.
[2] 石慧.浅析传统艺术元素在现代包装艺术设计中的创意运用[J].作家，2013（24）：291292.
作者：林松山 林瑶
传统文化创新美术设计论文 篇2：
传统文化对美术设计创新中的应用
摘 要：中国的传统文化起源于中华民族博大精深、源远流长的民族文化，由于传统文化具有丰富多彩的文化内涵，能够给予现代美术设计多样化的创新资源，从而较好的拓展了美术设计的运用元素，同时也使美术设计的作品体现出了传统文化的丰富底蕴与民族民间的特色。本文深入分析与研究了在现代美术设计创新方面所受到的传统文化的影响，阐述了传统文化对美术设计创新中的应用，以此来给予美术设计创新有益的参考与借鉴。
关键词：传统文化；美术设计；创新；应用
伴随着人类文明持续发展的进程，人们的审美情趣的提升，对于设计要求也日趋于多元化，较好的促进了设计理念与时俱进的创新与发展，设计的元素在社会生活的方方面面都是不可或缺的，设计的元素以多元化的形式体现在人们的所见所闻、所思所想的各类信息当中，伴随着当前社会经济高速发展的趋势，在美术设计当中有机的融入传统文化，既可创新与发展现代美术设计的整体水平，同时也可视作是对传统文化一种有益的傳承与延续。
1 传统文化的概念
传统文化即是指由前人所创造、并经过长期繁衍与传承的文化。中华民族传承了五千年光辉灿烂的文明史，在历代先辈们经过创造之后，并以漫长岁月累积了丰富多彩的的文化，并在传承的过程当中深深的植入至中华民族的民俗文化、民间文化、精神意识当中。
民族文化是民族的凝聚力与向心力的体现，在所有中国人的内心当中对于传统文化具有深层次的文化认同感。其影响力已然渗透到人们心灵的最深处。例如：在我国传统的讲究“吉祥如意”的图案当中的“龙凤呈祥”“福寿康宁”、“天官赐福”等，可以说在每一幅图案当中都蕴含着丰富的人文意识，体现着隽永的民俗含义，并伴随着民族文化一直传承至今。虽然在文革浩劫的特殊历史时期这些文化传统被破坏，但在文革结束之后，这些文化传统得以恢复与传承，这也充分说明了优秀的传统文化已经深深烙印在每一个中国人内心当中，并获得了较好的传承与发展。
2 在现代美术设计创新当中传统文化的艺术思想所具有的影响
相较于我国传统工艺美术而言，美术设计具有自身服务于市场的特点，两者之间截然不同，美术设计既是在创造艺术品，也是在“创造文化”。因此美术设计的作品需要同时满足人们的物质生活与文化鉴赏的两方面的需求，由于当前人们的审美情趣与价值观念的持续的提升与变进，对于美术设计的作品要求也在随之提升。
由于美术设计的作品是立足于传统的基础上来进行创造，因此在作品当中集中性的展现出了中国悠久的历史文化，难以运用语言来进行描述，同时从深层次上来展现出中华民族的传统思想意识，在艺术理念方面，由传统的思想意识来赋予了对于民族民间文化发展的认知与思考，并将这样的对于艺术的思考体现在传统的创作工艺与技法当中。传统文化当中的艺术思想不仅仅是体现在传统的文学、艺术当中，从另一方面而言也体现在民间艺术作品当中，经由传统文化和艺术思想赋予了设计作品生生不息的生命力，直至今日，仍然会对于人们的思想意识、生活方式产生着影响。
由于传统艺术思想具有丰富的人文精神与厚重的文化底蕴，在现代社会，所有的商品都体现出价值属性与艺术价值属性，美术设计作品的创作深层次目的是借助于艺术的表现形式来进行创作，并使之融为人们现实生活的具体形式，并在市场流通当中体现出其自身的艺术价值。
3 在美术设计创新当中应用传统文化的因素
3.1 从优秀传统文化当中汲取精华
在美术设计对传统文化进行创新，应立足于美术设计创新发展战略的高度，从优秀传统文化当中汲取精华，在对优秀传统文化进行传承的基础之上，来有效地创新、升华、发展传统文化，对传统文化进行持续的创新与发展，发展现代美术设计，即是要使传统文化来作为现代美术设计进行创新发展的源泉，现代美术设计应以全新的理念来留存传统文化的精华，在现代设计中充分展现传统文化，在傳承与发展当中来达成全新的超越。
3.2 完美融合传统文化
在创新美术设计当中，持续进行传统文化的完美融合，同时也是在借助于文化融合来拓展美术设计的创新，使之步入国际化发展之路，进一步增强美术设计在国际上的竞争实力，国际化是美术设计的必由之路，现代艺术设计应具有国际化的视野，借助于国际交流来使传统与现代进行完美的融合。
3.3 培育多元化的美术设计人才
现今，美术设计应注重凸显传统文化教育的重要作用，培育多元化的美术设计人才，而博大精深的传统文化是培育现代艺术设计人才的前提条件。现代美术设计人才应拥有渊博的知识与深厚的内涵，作为艺术设计者必须深入学习与掌握历史知识、认知传统文化，唯有奠定下坚实的传统文化知识基础，方可在现代设计当中有效地运用传统文化，同时也要持续汲取先进的现代化设计理念，营造现代艺术设计体系，培育具有国际视野的现代设计人才，从传统文化当中汲取养分，并充分应用在现代设计，构建具有国际性、前瞻性的现代设计艺术的设计人才团队。
4 结语
总之，由于中国传统文化具有多元化的表现形式，具有丰富的题材，能够给予美术设计者们许多有益的借鉴与参考，在现代美术设计创作中，有效地应用传统的文化理念与设计方法，使美术设计作品表现出新颖性与艺术性，使现代美术设计较好的传承传统文化，创作出更多优秀的艺术作品。
参考文献：
[1] 李潇雨.浅析传统文化对美术设计的影响[J].职业技术，2014，06：92.
作者简介：陈泓吉（1983-），女，汉族，重庆人，重庆师范大学硕士，重庆工业职业技术学院讲师，主要研究方向：美术设计、数字媒体艺术、美育。
作者：陈泓吉
传统文化创新美术设计论文 篇3：
现代工艺美术设计对传统文化元素的借鉴与创新
摘要：工艺美术艺术设计是当前艺术设计中十分重要的内容。但是当前工艺美术设计在创意上存在着一定的误区，使得现代工艺美术设计出现了大量的仿造，传统美术设计的发展也遇到了一定的瓶颈。一些有见解和创意的美术设计师结合传统文化设计出很多现代化的工艺美术设计，传统文化对于现代工艺美术设计有着极为重要的作用。
关键词：现代工艺；美术设计；传统文化元素
在现代工艺美术设计中融入传统文化元素是社会发展的趋势和潮流。只有积极借鉴和学习传统文化元素才能够设计出更好地工艺美术作品。工艺美术设计发展至今，不仅是人与人之间的关系，还需要协调人与社会以及人与自然之间的关系。现代工艺美术设计中，传统文化元素是艺术设计的核心和灵魂，将传统文化元素融入到现代工艺美术设计中能够保证作品更具内涵和韵味。
一、传统文化与设计分析
我国的传统文化含有丰富的内容和元素，经过历代艺人、画家以及工匠等的创作，积累了丰富的艺术表现形式。从彩陶到青铜，从器皿帛画活雕塑画像石，再从绘画到瓷器，和剪纸、面具、建筑以及纹饰等都体现出精致、灵巧、简约、奢华等手法，[1]这些丰富的形式给现代工艺美术设计提供了丰富的元素和图式。我国传统设计元素是文化中的宝贵财富，有着丰富的内涵、多样化的形式和悠久的历史，是其他艺术形式无法代替的。当前国际化的设计呈现出多元化的趋势，现代工艺美术设计也需要面对新的问题，科学的借鉴传统文化元素，创造出更有特色的现代工艺美术作品。
二、现代工艺美术设计对传统文化元素的借鉴
（一）传统设计理念的应用
我国的传统文化是经过长期历史发展而积累、总结和形成的，这是一种民族文化精神的重要表现，具有很强的凝聚力。从一万八千年以前，人们就开始认识到了美，山顶洞人的装饰品中在钻孔、着色方面有了原始的认知形态。到仰韶文化时期，彩陶成为了具有时代特色的艺术品。人们在夏商使其就能够熟练的冶炼和铸造青铜。我国的工艺设计经历了商周的青铜、汉代的工艺品、唐代的唐三彩、宋代的瓷器、明代的苏绣以及清代的家具。[2]中华民族几千年的历史文化从绘画、书法、建筑、民间艺术等得到充分的体现，对于现代工艺美术的设计产生了极为重要的影响。尤其是我国绘画中的笔墨、结构等技巧应用到了现代化的艺术设计中，凸显绘画中的虚实、曲直、黑白、刚柔以及浓淡等应用，在艺术设计中表现出新的美，并且已经将这些新的设计手法应用到现代工艺美术设计作品中。
我国的传统文化以当时民间流传的艺术作品作为主要的表现形式，这些民间艺术作品呈现出浓厚的民族特点以及时代特征，可以说这是现代工艺美术设计中十分重要的财富，更好地触动设计人员的心灵。我国民间流传的工艺品经过几千年的历史发展总结了丰富的经验，对于现代工艺美术设计而言有着积极的促进作用。我国传统文化中的造型艺术设计有着重要传承价值和意义，现代艺术设计师积极吸收传统的色彩与造型，并以此作为现代工艺美术设计的重要依据。现代工艺美术设计中，中国传统文化是取之不尽的资源。我国传统文化是长期发展中形成的，中国文化的形态更加稳定。我国传统文化中民族精神、气节、人文关怀、道德修养等是十分丰富的，引导人们更好地发展与进步。
（二）传统装饰纹案的应用
我国的艺术设计分为三个过程，陶器、制造青铜器、使用金银器。原始社会的艺术设计中陶器是重要的标志。[3]陶器在制造过程中是有所差异的，不同的陶器在造型、装饰纹路以及色彩等应用上都是不同的。当前陶器的制作手法逐渐发展起来，其制作的过程和工艺也逐渐复杂，制作过程呈现出多样化的特点。彩陶是仰韶文化的重要体现，原始社会中，陶器虽然很美，但是它的主要功能要是使用，青铜器的出现是陶器的发展，并且在很多方面都表现出不同，比如工艺手法、造型以及装饰功能等都是存在差异的。青铜器不仅在使用功能上比较好，而且其造型和装饰也比较独特，这些设计体现出人们当时的精神与物质观念。上世纪80年代之前，我国的艺术设计沿用了工艺美术和传统的图案。传统的装饰纹案都与人们的日常生活密切相关。在现代的工艺美术设计中，古典的装饰纹案起到了良好的艺术设计效果。我国的古典家住、画像石、剪纸、书法、装饰纹案等传统图饰有一定的代表性，能够更好的表现出我国的艺术形式。能够体现出我国高品位的文化内涵，并且也凸显时代发展的潮流。现代工艺美术设计中，我国传统图饰的使用需要与文化艺术相结合。工艺美术设计人员可以对传统的图饰进行重新设计与研究，将传统文化中的精华吸收，融入到工艺美术设计中从而更好地表达民族文化。
三、现代工艺美术设计与传统文化的融合
（一）现代工艺美术设计与传统文化融合的发展趋势
对于现代工艺美术设计而言，我国的传统文化元素对其发展有着重要的影响，二者是统一的整体。我国传统文化是宝贵的精神财富，经过几千年的沉淀与积累更是形成了丰富的民族文化内涵，并在汉字、传统的图形、绘画以及工艺等表现出来。当前尽管我国的艺术设计取得了一定的发展，但是效果却并不理想。当前世界经济发展呈现出全球化的趋势，我国的现代工艺美术设计不仅需要回归到传统化，也需要与当前的时代发展相适应，与世界接轨，这是我国设计人员对传统文化的总结与反思。
（二）传统文化对现代工艺美术设计的促进
我国的现代工艺美术设计中，是有硬和软两种方法的，这两种方法中的硬其实就是在进行现代工艺美术设计中使用一些外在的工具，进而更好地辅助工艺美术设计，使用的主要工具主要有电脑、笔等，这些是比较常见的。而软的方法则是思想上的内容，比如新的设计理念等。在硬和软两种方法中，软是最为重要的，在对现代工艺美术作品欣赏中，人们一般都是被设计理念吸引的，现代工艺美术设计作品中，设计理念是其灵魂与精神。硬的方法以软的方法为依托，只有实现了软的设计理念与方法，才能够更好地通过硬的方法表达出设计的作品。
鉴别传统文化元素时，需要对创作的内在思维以及方法等进行科学的分析，我国古代作品创作时主要有三种方法，其一是“形”，这是长期的历史发展中一直有存在的创作方法和主题，其二是“意”，这是对图形内在的含义进行分析和研究，并结合这些内涵进行创作。其三就是“神”，也就是说在设计创作过程中按照传神的方法进行，这在现代工艺美术设计中是比较少见的，因此需要进行更好地学习。
四、结语
将现代工艺美术设计与传统文化元素相结合，充分体现出人们的思维方式与审美，将中国传统文化中的艺术形象以及民族特点凸显出来，从而设计出更多高水准的作品。现代工艺美术设计师需要保持独特的眼光以及文化功底，从传统的民族文化中吸收灵感，从而创作出更多好的工艺美术作品。
【参考文献】
[1]魏娜.新疆文化产业与民族传统文化——七坊街中的维吾尔族民间工艺美术元素分析[J].现代装饰（理论），2014（01）：135-136.
[2]邵文红.文化创意产业下的中国传统工艺美术新思维[J].哈尔滨学院学报， 2014（04）：117-120.
[3]蒙明明.传统工艺美术艺术元素对现代展览展示设计的影响分析[J].艺术科技， 2014（06）：413.
作者：孔维涛