第一篇：书香年华范文
书香润年华
《书香润年华》读后感
读一本好书，就像一轮太阳，灿烂千阳，照耀我们成长。读《书香润年华》，确切给我很大感触，我从记忆的匣子里，倒出装的慢慢的书韵，无不闪烁着各个时代仁人志士思想智慧的光芒。
诸城市中国的龙城，虞舜故里。作为生在这里的我，感到无比骄傲，为诸城的灿烂文化而骄傲，为诸城优良的教育传统而骄傲。
“书读百遍，其义自见”。读《书香润年华》，我从选文《骆驼祥子》看到了就社会劳动人民的疾苦生活;从《登科后》中的“春风得意马蹄疾，一日开尽长安花”读懂诗人的明朗豁达的情韵;从《弟子规》中“身从伤，贻亲忧;德有伤，贻亲着”了解到个人修养的重要性;从宋词中“淘尽千古风流人物”“英雄无觅孙仲谋处”的诗句中领略到苏轼的豪迈奔放，李清照的清新婉约。
而最令我感触的是美文《亲婆》。在长长的人生中，有许多令人记忆犹新的人蕴藏在心底，使室温暖我们前行。而亲婆便是作者最亲近的人，她普通，一生中没做过什么大事，但正是这种平凡的认识的作者牵挂，原因很简单，是抑制心中的亲情在慢慢发酵。它让我懂得了人世间亲情的伟大与无限魅力，我想它定会想隐形的航标指引我走过人生的岁月，它定会影响很多人—别看它只是一篇文章。
《书香润年华》，它是一个巨大的宝库。谨以此文，表达一点敬意，表达一点感触。
赣榆县罗阳小学 四(3)班 寇悦
第二篇：追忆似水年华
追忆似水年华---浅析白先勇《游园惊梦》
白先勇，台湾著名作家，曾被 夏志清先生赞誉为“当代中国短篇小说家中的奇才”，其作品一直受到大陆文坛的关注。代表作《游园惊梦》出自小说集《台北人》，是最能体现作家的创作思想和艺术特色的小说。白先生亦自称它是“整个写下来，最苦、最美的一篇”，“下了最大的功夫。”
白先勇自幼便受中国传统文化的浸染熏陶，具有深厚的古典文学根基，而在美国留学生活的经历，使他对西方现代派文学也有深入的了解。兼具中西文化背景的他，在文学创作中巧妙地将现代派的叙事技巧与传统的叙事方式紧密结合起来，形成了独具一格的“将传统融入现代”的文学风格。而《游园惊梦》正是中西艺术相互融合的完美体现。
(一)
批评家姚一苇在评论《游园惊梦》等小说时说:“像这类型小说受《红楼梦》的影响是明显可见的。”这句话从一个侧面道出了该小说与中国传统文化千丝万缕的联系。
身为国民党高级将领白崇禧之子，白先勇从小便目睹了历史的风云突变，并且亲历了家族从显赫到衰败这一过程。多年来四海飘零颠沛流离的海外生活，更使其深切体会到一代“自愿放逐”的中国人失根后的凄苦和无助。出于对“文化中国”的眷念，白先勇的创作一直执着于可以体现“整个中国文学的传统”的创作主题，即“一种兴衰感、历史感”。在小说集《台北人》的卷首，他引用了刘禹锡的《乌衣巷》，“王谢堂前燕，飞入百姓家”表达的是“对历代兴亡、感时伤怀的追悼”，这个贯穿整本小说集的大主题在《游园惊梦》里也得到充分展现：钱夫人等人都是随着国民党政府的溃败而逃亡到台湾的，钱将军去世后，曾经风光无限的她独自过着寂寞而凄凉的生活，当她在窦夫人的宴会上回忆起昔日繁华，心潮澎湃，感慨万千，仿佛一切都只是梦境。小说通过描写钱夫人对过往的缅怀和喟叹，显示出在永恒的时间流逝中，人生的无常人世的沧桑，从而传达出一种历史的苍凉感。而这正是白先勇锲而不舍所要追求的“中国文学的最高境界”。①
除了小说主题与传统文化精神一脉相承，小说的题目也是出自根据传统剧目《牡丹亭》改编的昆曲《游园惊梦》。作家“让《牡丹亭》这出戏摆在一个占决定性的重要位置，无论小说主题、情节、人物、气氛都与《牡丹亭》相辅相成，甚至小说的节奏，也试图比照《游园惊梦》昆曲的旋律。”②首先，《游园惊梦》与钱夫人的命运维系在一起：当年钱将军为蓝田玉所唱的《游园惊梦》而痴迷，才将其娶为夫人，蓝田玉因此由一个地位卑贱的戏子跃身成为高贵的将侯夫人。然而她爱上了钱将军的参谋郑彦青，在一次《游园惊梦》的清唱会上，她发现自己的妹妹月月红竟也与郑彦青有了私情，急怒之下，哑了嗓子，再不能登台演唱。多年后的今天当她参加窦夫人的宴会，似曾相识的情景和《游园惊梦》的唱段再次勾起了悲痛的回忆，蓝田玉再次失声。可以说，《游园惊梦》是钱夫人人生的“关键词”，而钱夫人艺术生命的衰竭同时也象征着昆曲这种传统艺术的式微。
其次，小说中多处运用了戏剧穿插，将古典戏剧的情节、气氛与小说主人公的内心处境和悲剧命运相互对照。钱夫人彻底沉浸在戏曲营造的氛围之中，她的意识流动、情绪起伏都与《皂罗袍》《山坡羊》等曲牌的唱词、节奏相关。读者捕捉了昆曲的旋律.领悟到唱词的意蕴，也就可以洞悉到钱夫人纷繁复杂的心理世界。不仅如此，文中多处对景物、衣饰、人物个性的描写，都与《红楼梦》有诸多相似之处。如通过对服饰装扮的描绘和言行举止的刻画勾勒人物性格特征，如钱夫人游园时的“移步换景”，通过她的眼去观察窦公馆的尊贵荣华和窦夫人的春风得意，这就让人想起黛玉进贾府时的情形，而天辣椒出场时的先声夺人，就跟王熙凤迎接黛玉的情景十分相似。
由此可见，白先勇深得传统文化的精髓，他的作品和他本人一样，极具高雅的古典气质。他将许多中华民族独有的事物甚至情感融入到作品当中，让人读后产生了强烈的共鸣。这或许就是他的作品深受国人喜爱的原因。
(二)
作为台湾现代派作家的中坚力量，白先勇创作《游园惊梦》不仅仅只是继承了千年传统，其中所具备的现代性同样不容忽视。小说的故事层面是写一次只有几小时的酒宴，借此却引出了钱夫人充满悲剧色彩的大半生。这种对小说时间的巧妙处理，要归功于白先勇对现代派叙事技巧的借鉴和运用。
小说采用了第三人称内视角，便于深度挖掘人物的内心世界。而“为了创造‘旧事重提’或‘过去再现’的印象效果，作者在这篇小说里大量运用了‘平行’技巧。”③此时窦夫人的宴会情景跟当年钱夫人在南京为其做生日的盛宴情景，就十分相像：今日落魄的钱夫人即昔日的窦夫人，昔日享受富贵荣华的钱夫人即今日的窦夫人;标致、泼辣、风骚的蒋碧月抢夺过姐姐的情人，钱夫人的亲妹妹月月红与蒋碧月的性格做派如出一辙;而陪伴钱夫人的善解人意的程参谋仿佛就是昔日钱夫人深爱着的郑彦青，蒋碧月和程参谋的暧昧亲密恰恰正如从前的月月红和郑参谋„„这种人物关系和活动场景的重叠、吻合，显然是白先勇有意而为之，以造成一种“今即昔”、“昔同今”的幻觉。
人们关于往事的记忆往往藏于脑海深处，在清醒和理智的状态下不可企及。要唤醒记忆只能通过某种承载着过往记忆的具体物象。平行技巧的运用，实际是让晚宴和“游园惊梦”成为打开钱夫人记忆之门的钥匙。正因为眼前“似曾相识燕归来”的景象，钱夫人的记忆才会喷薄而出。
而往日记忆的彻底苏醒，是在钱夫人“喝了几杯花雕”“微微晕眩”时出现的。此时小说完全中断对窦公馆真实情境的描写，集中运用意识流手法表现钱夫人连绵不断、纷乱混杂的意识活动：时而是钱将军充满怜爱的话语，时而是郑彦青的柔声低唤，时而是瞎子师娘的无限叹息，时而是妹妹的肆意嘲弄，时而是自己与情人的纵情交欢，时而是妹妹与情人的轻柔浅语、、、、、、蒙太奇、时空跳跃、自由联想等意识流技巧的交替使用，使现实与幻觉相互交织，构成一个时空错乱、斑驳离奇的艺术世界。白先勇提过：“我写这篇小说写了五次。前二次用比较传统的手法写内心的活动.我都不满意。起初我并没想到要用意识流手法。女主角回忆过去时的情绪非常强烈.也有音乐、戏剧的背景。为了表达得更好.尝试用了意识流手法。”④
回忆作为一种心理机制，必然是现在的感受与过去的感觉的迭合。为了表现回忆的诗学特征，白先勇打乱了时序，对时间进行重组，去掉了时间线性流逝的因果链，使时间成为直觉性的内在的绵延。在绵延中过去与现在互相交织渗透，记忆的内容和回忆的行为互相混合，从而使时间在人的心理存在和体验方式中获得内在的统一性。而现代派的意识流手法所着力表现的心理时间，正与回忆的非逻辑性和无序性相吻合。恰当的技巧表现恰当的内容，两者的搭配堪称天衣无缝。 回忆背后隐含着时间问题，并且有赖于一种时间哲学的支撑。白先勇亦说：“其他的小说表面上似乎不同，但在主题上却很一致，例如《游园惊梦》，写的也是时间。”⑤时间正如爱情，是人类古老的话题。《游园惊梦》里，处处可读出钱夫人对往昔的留恋和缅怀：“她总觉得台湾的衣料粗糙，光泽扎眼，”“哪里及得上大陆货那么细致、那么柔熟”，她认为“台湾的花雕到底不及大陆的那么醇厚，饮下去终究有点割喉”。钱夫人虽然生活在现在，但她更生活在过去。换句话说，记忆是她曾经活过的唯一凭据。可以看出，白先勇的时间观是“后视性”的:肯定过去，否定现在，望不见未来。因此人物“在每一个现在的时刻看到的都是‘过去’”(萨特)。时间的流逝是永恒的，而人类也终究无法留住时间，曾有过的繁华随时间消散，如今留下的也不过是断墙颓垣。于是，在青春幻灭、爱情破碎、生命消亡、荣华尽褪的颓败图景中，小说凸现的是“古今将相在何方，荒冢一堆草没了”的人生悲凉。
尽管表面上《游园惊梦》不过是写“美人迟暮的故事”，但其实白先勇是把个人命运与悠悠历史文化联系起来。钱夫人对美好过往的追寻，包含了对传统艺术的怀念，对那个辉煌的时代的哀悼。她的身世遭遇就是一部浓缩了的历史，如若将她的“人生无常感”升华到历史层面，则是一种“是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红”的凄戚与苍凉。白先勇将客观性的历史体验与主观性的人生体验对应起来，使得人生和历史魂魄与共。历史一旦成为有人生体验的历史，也就变得有血有肉有脉息。人生一旦融入历史体验，也就变得深沉浩茫有厚度。欧阳子称“这是一篇描绘极端细腻的佳作，又是声势异常浩大的巨作。”，实为贴切。 作为短篇小说，《游园惊梦》无疑是上乘之作。不管是题目的选择、景物的描写、情节的构造、时间的处理、叙事的技巧，无不体现出一种典雅清幽的诗意氛围和柔和哀婉的悲凉意蕴。最值得称道的是在传统小说的叙事模式上，融入了西方文学的意识流、时间重组等现代技巧，将人物的心理流程描绘的细腻真实，并展现出一片深邃广袤的历史时空。当然，应该看到，白先勇在精神上与中国传统文化更为亲近。他的思想深受传统的儒释道文化模式的影响，尤其是小说中流露出道家的“因果轮回”“浮生若梦”等思想，无不带有悲观消极的意味。因此，《游园惊梦》仅仅停留在“悲凉”这个层面上，而未能上升至更高的悲剧美学，这正是作家思想的局限性所造成的。 注释： ①.白先勇.社会意识与小说艺术明星咖啡馆[M]台湾：皇冠出版社，1984 ②.④.白先勇.蓦然回首：白先勇散文集(上)[M]上海：文汇出版社，2000 ③.欧阳子.《游园惊梦》的写作技巧和引申含义.[M]//白先勇文集：第2卷.广州：花城出版社，2000：367 ⑤.《第六只手指》.[M]香港：华汉文化事业公司，1988 参考文献：
吴晓东.从卡夫卡到昆德拉[M]北京：生活·读书·新知三联书店，2003 武跃速.西方现代主义文学的个人乌托邦倾向{M｝上海：上海社会科学院出版社，2004 阮温凌.结构:写实构架中的视点交错与焦点辐射.《名作欣赏》第2期
第三篇：花样年华
花样年华
问彤
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“花样年华”指的正是我们这个时候，有点叛逆，有点任性，有点无病呻吟，却又不失青春的活力。是啊，这样的年纪，如别在秋天里的一枚叶脉书签，那种灿烂令许多词汇贫血，可我只想把它直接别进我的记忆里，展示着叶的浓绿和草的青绿……
关于学习
学习对60%的中学生来说，早已厌倦了。之所以会出现这样的局面，这与家长、学校、老师所使用的教育教学方法密切相关。家长、老师们说得最多的就是好好学，将来考上一个重点大学，找个好的工作，而学习到底是为了什么，是不是只是为了上述目的呢?回答是否定的，学习只是为了充实自己，使自己拥有更多的知识，而上不上重点大学，都不是最重要的。掌握知识，迈出社会时你才不会觉得自己低人一等。因为即使你花很多钱走后门去上重点大学，也只会在大学里吊儿郎当的玩四年，压根儿就没学到东西，这还不如现在就扎扎实实自己学点东西呢!
关于友情
我们这个年纪，本身就是爱交朋友的时期，而友情泛滥也不是一件好事，它会分散你太多的精力，毕竟，这时候我们的首要任务不是交友嘛!交朋友大致分为四类：第一类是泛泛之交，这一类朋友路上见面时心情好就打招呼，心情不好时就视而不见，友情指数10%;第二类是“狐朋狗友”，但此处不是贬义，只是强调这一类朋友是那种一起起哄，一起破坏，一起学习，一起进步之人，友情指数40%;第三类是形影不离型，整天在一起嘻嘻哈哈，有共同的爱好，共同的追求，这样的朋友不超过十个，友情指数80%;第四类就是闺中密友型，两个人几乎无秘密，对方的心事一清二楚，即使在教室，这两个人一个坐第一组，一个坐第八组，但她们也会同时形成统一的默契，这样的朋友仅限于1人，友情指数99%。关于毕业
一天，与朋友一同看电视，突然她问我：“我们毕业的时候你会哭吗?”我斩钉截铁地回答道：“会!”不知怎的，我觉得时间过得真的真的很快，转眼间进入初中就两年了，马上就要进入毕业班的我们已没有入校时的新鲜与好奇，只是看着学姐学长们一届一届地毕业离别，才感觉到自己离分别的日子不远了。两年了，无论是对老师，还是同学，我都有太多的舍不得，他们教会了我许多，在这个充斥着硝烟的战场上，我学会了在夹缝中生活，在生活中快乐。虽然分数像一张网，铺天盖地地向我们袭来，但是，我们依然很快乐，像一只只在水里游来游去的鱼，贪婪地享受着水的包容。你可能无法理解我的说法，但这才是来自我们心灵深处的呐喊。
也许在四年后我们高中毕业，八年后我们大学毕业时，还会有同样的感受，但提前地悲伤不如现在就开始好好地珍惜你所拥有的一切。
关于结局
此处应该没有结局，因为，我们的花样年华还在继续着，也许，这就是没有结局的结局……
第四篇：追忆似水年华
经管系 孔令超
青春如同奔流的江河/一去不回来不及道别/只剩下麻木的我没有了当年的热血/看那漫天飘零的花朵/在那美丽的时刻凋谢
——题记 秋水无痕，聆听落叶的倾诉;红尘往事，呢喃起涟漪无数;星空无语，守望灿烂的孤独;人约黄昏，翩翩不再少年路。蓦然一回首，流年已成过眼云烟，思念的情愫也幻化成了那没有定格的文字。荏苒时光，那段段似水华年也许被我们暂时遗忘，搁置在旁。待我们重新苏醒后，将那段还未尘封的记忆，还原纸上，芳留人间。
“无论是花丛，还是蒺藜，过去了的，总会让人产生莫名的相思”，和汪国真一样，我也是个容易怀旧的人。喜欢追忆那似水年华，喜欢一个人呆呆地望着窗外，思绪翩然，浮想联翩。不觉自己的思绪被带到某年某月某日的某个地方，去尽情怀想那一段段峥嵘岁月。想起了她的一颦一语一肌一容，依然会痴痴地傻笑;想到兄弟们一起开怀地笑，依然那么温馨温暖;想到自己年少多少英雄梦，依然感叹少年轻狂;想起大家共同走过的青春奋斗史，内心依然澎湃不已„„
那年冬天，我们的时间以分秒为单位，睡眠缩在短短的六个小时。今年冬天，我们的时间以天为单位，有大把的时间在睡觉;那年冬天，我们为一道五分的选择心慌，为一片背诵忐忑。今年冬天，我们为挂科担忧，为早起跑操抱怨;那年冬天，我们痛并快乐着，即使终日忙碌也很快乐。今年冬天，就算悠闲自在，也没有太多的快活;那年冬天，我们很简单，可以肆无忌惮地笑。今年冬天，我们筑一道心墙，把自己保护起来;那年冬天，我们无比憧憬大学。今年冬天，我们无比怀念那年„„
时光依旧，流年继续，只是我们不再相信童话，只是我们内心更加温厚。时间纵使湮没了黄尘古道，荒芜了烽火烟城，却无法将这些酸酸甜甜的记忆抹去丝毫。这就如同南大宿舍发现的那封七年前的情书，岁月虽然将信纸泛黄，但是使那情更真更醇。我们依然怀念曾经的青葱时代，依然向往“那人、那事、那情，今犹在”的罗曼蒂克。
追忆似水年华，我们不在乎天长地久，只在乎曾经拥有!
第五篇：追忆似水年华
《追忆似水年华》7卷读后感全系列
【按语：终于读完了卷轶浩繁的意识流小说《追忆似水年华》，我从压抑和囚禁中得释放了，感谢上主。读卷1《在斯万家那边》、卷2《在少女花影下》和卷3《盖尔芒特家那边》时，我是怀着细腻的心灵在探索着普鲁斯特的世界，并不断地加深着对普鲁斯特的深邃和优雅的惊叹和喜爱。但卷4《索多玛与蛾摩拉》、卷5《女囚》、卷6《女逃亡者》带给我的却是不断增长的失望、沮丧和愤怒;卷7《重现的时光》在下半部突然转入纯理论的分析(讨论时间与存在本身，艺术与生活)，部分地领我回到一丝光亮之中，但终究无法让我的心灵再度触摸到普鲁斯特的世界。这有两个原因：首先是技术的，《追忆似水年华》是如此漫长，读到后来我丧失了把握力，纯粹是为了终结之而读下去的，我不再能将自己代入普鲁斯特的心灵去感受他的世界。其二，对幼年的普鲁斯特的良善敏感的心灵、优渥的环境、卓异的才华和洞察力、深情的家庭之爱，我能喜悦地追随和倾慕;但当普鲁斯特长大成人之后，他却因为缺乏意志(一种近乎先天的疾病)以及暗中的性欲倒错(作品中总是别的人性欲倒错)，所提供的却是一个寄生虫式的，却为无孔不入的同性恋行为环绕的世界，我既不欣赏也不理解。他或许深刻地展现了人的复杂和多面，但那绝不是我所能接受的真正存在，虽然或许因为我缺乏理解而没有资格这么说。另外，完整阅读《追忆似水年华》是很艰难的。除了卷轶浩繁之外，很多时候的讨论和描述是较为艰深的。江绪林 2013年11月4日星期一】
卷1《在斯万家那边》：它主要在于一种纯净的、色彩斑斓、晶莹剔透的视角的童年回忆，虽然回忆的东西或许不乏散漫，却让童年像一个柔柔的梦一样浮现在眼前，细腻、柔美。Proust有能力在冷静地记录人的恶(如弗朗索瓦丝对女工的残忍)的时候也不义愤填膺，而只是带着一份淡淡的忧伤把这块破布镶嵌进别的更优雅的图景之中;最让人感觉Proust天才，并觉得自己粗俗的是他那份神一样的细腻，在回忆的笔触中，Proust像伊甸园里的亚当一样，能按照名字认识森林里每一朵花、每一株草、每一颗树、每一个形状、每一个颜色，每一种香味，每一个色调：它们都像一个个音符一样那么自然地涌现，且各清晰地绽放自己。不喜欢“斯万之恋”，那种爱是一种我无法欣赏的疾病。2013.9.6
卷2《在少女花影下》：开始看的是徐和瑾译本，后部分看的是周克希译本。情节大概很简单，前半部分是围绕着Swann夫人的交往，后半部分是在巴尔贝克海边度假，但笔触所至之处，细腻、广博、深刻而又自然~我总在想，读完了《追寻逝去的时光》，我也算是理解和在灵魂中参与了优雅而美好的人生——它足以使得我心满意足地放弃自己的被粗暴的权力、粗鲁的物欲和不够细腻丰富的教养所摧残的现实生活，坦然离去~因为我也理解地追忆了似水年华。不过，要阅读这本书，文学、戏剧、艺术和哲学思想方面的相当修养或许是一个前提条件。2013.9.1
5卷3 《盖尔芒特家那边》：或许普鲁斯特是迄今最伟大最深邃的人物。在所谓意识流中，普鲁斯特的目光如流水般看着世界，感受着世界，理解着并冲刷着世界，将其中美好优雅之物沉淀出来;然而，这目光不仅仅是普鲁斯特的，它竟然也常常融合在神的目光中，那么高远、那么深邃辽阔：文学、音乐、艺术、哲学和观念、建筑、风尚、典故、贵族传统与纹章学，一切的领域中，这目光游弋其中，分辨善恶，如神一般行事，没有一点费力使劲的影子，把追随者的目光引入无尽的海洋和天空中，让人渴慕，催人明悟。
《追忆似水年华》颠覆了我的观念：普鲁斯特将贵族和上流社会优雅的一面如此精致地浮现在我面前，而在我原来的想象中，贵族社会早就随法国大革命席卷而去了，然而，普鲁斯特的追忆却让我明白，至少在一战前，一个精致的、有品位的贵族社会和贵族品质仍然是存在的，并且与上层Bourgeoisie融合着并汲取着后者的力量：那里优裕是设定的，个体在深沉的爱的眷护下成长，拥有精致而美好的教育、渴慕智力和品味，致力于艺术或科学或文学，追随着一切美好动人之物。
阅读《追忆似水年华》促成了我对卢梭的恶感的形成，虽然以前读《忏悔录》的时候还是深深震撼于
卢梭那种“intus et in cute (深入肺腑和深入肌肤)”的彻底坦白;但与普鲁斯特相较之下，卢梭那种卑微的贱民性格却展现无余：《忏悔录》卷6中卢梭对在看病的路上与拉尔纳热夫人的肉欲偷情的追忆显得尤其卑贱：如果那种饥饿者之饥不择食的举止让人有所不屑的话，那么卢梭却不停地以爱和美好来圣化或掩盖之的做法则让人颇感卢梭终身未曾真正理解何谓贵族的优雅。这里不是说普鲁斯特是道德上无玷的或神圣的，普鲁斯特没有什么宗教感，常常有自卑和过分敏感之处，他在巴黎还涉足过色情场所;在《追忆似水年华》中普鲁斯特区分了在海边初见Albertine时那美丽的海滨少女倩影在他心中的柔美印象和随后在巴黎重逢时两人带有情欲色彩的接触和交往。普鲁斯特对此和类似事情的追忆是坦然而恬静的，他既没有谴责也没有辩护，而是将这些东西安置在人生的万花筒中更美好的东西之侧：少年在花园里整日的阅读、亲人之间真实的眷恋和守护、对优雅之物的苛刻的鉴赏能力，…而就是后者这些更珍贵之物，普鲁斯特也没有加以神圣化，而只是让它像碎片一样不经意中流淌出来，又流逝而去，因其脆弱而更动人。虽然颇有时空错位之感，我却感觉，卢梭带来的是苦涩的普世正义的尖叫，而普鲁斯特所馈赠于我的，则是真正贵族的安静的大海深沉。 2013.9.27
卷4《索多玛与蛾摩拉》：终于忍受着无聊和厌倦读完了《追忆似水年华卷4：所多玛与蛾摩拉》：读到卷4时，我已经筋疲力尽了，而普鲁斯特那种深邃宽广的文风也相当熟悉了，竟然成了一种惹人厌烦的、女人气的半死不活的炫耀式写作。况且卷4只能读译林出版社的多人译本【许钧杨松河译】，翻译质量感觉一般，也缺乏注解，译法与前面几部有不统一的地方。
优雅细腻如昔，然而，恶却悄悄地隐伏潜入并玷污了高贵。本卷书名《所多玛与蛾摩拉》是有所预指的：在《旧约创世纪》中，所多玛和蛾摩拉是两个因罪恶滔天(尤其是同性恋淫乱)而被上帝降天火毁灭的城市，而《所多玛与蛾摩拉》中最主要的旋律就是同性恋。多人译本译作《索多姆和戈摩尔》，完全没有借鉴汉语中业已形成的《圣经》神学和基督教传统，可谓失败。
这一卷中的主要人物是Charlus侯爵、Marcel(作者自己)和女友Albertine，场景涉及巴黎的晚宴和巴尔贝克度假，多涉社交场合，情节简单。前卷中极聪明、才华横溢、在贵族上流社会享有极高社会位置的Charlus侯爵在本卷中成了一个成天寻找男色的同性恋者;而Marcel怀疑、嫉妒和防范女友Albertine有同性恋行为时却仍不可救药地迷恋于Albertine。普鲁斯特笔下一方面将同性恋指控为道德堕落，“他们也清楚，他们的那种欲望是在可耻，会受到惩罚，因此不可告人，然而正是这一矛盾给人创造了最为甜蜜的生活乐趣;他们不得不背弃自己的上帝。…如果连同性恋也是正常的事，那么世间也就不存在不正常的东西了，无异于基督降生之前，绝不存在反基督徒。”【15-17】但另一方面却承认其出自生理原因，“他们所称其为„爱‟的玩意儿并非产生于他们认定的美的理想，而是祸出于一种不治之症。”【17】普鲁斯特更通过让同性恋成为本卷笼罩性的主题而实际上默许和纵容了这一行为。
然而，如果说同性恋行为本身不是罪恶的话，那么《所多玛与蛾摩拉》中的这些角色却实实在在地卷入了罪恶。虽然Charlus男爵对英俊的提琴手Morel不无智识上的和事业上的提携，但Charlus男爵将自己的财富、权势和杰出的才华完全耗费在去勾引和控制看中的男色、满足自己的同性性欲上时，仍然是邪恶的。甚至在某个场合，惊愕地发现上卷中最有光芒的Guermantes亲王也卷入了与Morel的淫乱。本卷中，回忆者Marcel也不是无辜的：前面几卷中幼年时那份让人喜爱的天真和亲情，那份绝顶聪明，那份细腻优雅，在本卷中开始沉落，他没有成长为一个顶天立地的男人，倒是成了一个有气没力的娘娘腔，一个最精致的寄生虫：有着庞大家产的他花钱如流水，满足着Albertine的欲望，忐忑不安地守在Albertine身边，同时迷恋于最美好的自然时光，沉湎于最高级的社交品味。《所多玛与蛾摩拉》的世界是压抑的、是迷失的：那一个原本最美好的世界开始停滞;最深邃的灵魂不再创造、维系和守护着世界，却反而成了试图吸尽一切精髓的吸血鬼，一切都开始迷失了，开始坍塌了。 2013.10.7
卷5《女囚》：终于读完了。或许凡特伊的乐章是如此激动人心，“从他的音乐所散发的天竺葵芳香中，我们应该寻找的不是物质上的解释，而是更深层次的对应物”【389】;而普鲁斯特对于陀思妥耶夫斯基和托尔斯泰的文学的品析非常精深;社交生活照样闪耀。但对此我已经充耳不闻，只记得普鲁斯特这个缺乏意
志力的娘娘腔一描述爱情的时候就是让人恶心：第一卷中的斯万之爱是如此，这里马塞尔对阿尔贝蒂娜的感情也是如此，都是极端变态的，与其说在深陷爱河，不若说主角是在给自己身上的一个脓疱在瘙痒。真庆幸读完了。大致上就是富裕的马塞尔虽然不爱阿尔贝蒂娜(一个同性恋者)，但仍然及其迷恋或依恋她，把她实际上囚禁在自己在巴黎的家中，然后窥探她，监视她。2013.10.20
卷6《女逃亡者》：终于看完了。Albertine逃离了Marcel家里，然而两人互相赌气不让步，结果Albertine骑马撞死了，Marcel这时才发现自己是多么爱着或迷恋着Albertine,然后就是无穷无尽的追忆和悔恨;然后又去各方调查Albertine是否纯洁和背叛，确证了Albertine是个放荡的同性恋者;然后慢慢地冷淡下来;再然后在威尼斯收到电报说Albertine没死盼望着跟Marcel结婚(误会导致的假电报)，Marcel已经理都不理了。然后好友圣卢跟前女友Gilbert结婚了，圣卢却又发展出同性恋。关键是，这一切不是活跃地剧情地出现的，而是毫无意志力的Marcel病怏怏地记述的，我烦死的心都有了。2013.10.27
卷7《重现的时光》：马塞尔在贡布雷短期逗留，与希尔伯特和圣卢等见面，圣卢在搞复杂的多重异性恋掩盖下的同性恋，妻子希尔伯特很痛苦;一战打起来了，马塞尔却住进了疗养院，整个的文风就像疗养院一样与战争没关系，病怏怏的记述：战争对各种人的影响;夏吕斯侯爵的同性恋发展为被虐待狂。圣卢在战场上战死。马塞尔忧虑自己没有文学才华。
整个前半部非常一如既往地无聊(弥漫着无孔不入的同性恋行为和思考，这也算是普鲁斯特的性欲倒错的文学映射)，直到马塞尔去盖尔芒特亲王夫人参加宴会时：马塞尔脚踏在不平的石板上时，居然出现了幸福感，犹如小时候在贡布雷吃一种玛德莱娜点心时的感觉，“我沮丧的心情阖然而逝，在那种至福的感觉前烟消云散。”【171】这里马塞尔开始转入较为形而上学的思考，尤其涉及到对文学艺术和自己的创作动机的思考。
马歇尔试图抓住或弄清为何会有这种偶或的至福感，他说，“这种…充斥天堂的更纯净的空气只有在已曾经呼吸过的情况下才可能给予那种深刻的更新感，因为，真正的天堂是我们失去了的天堂。”【175】然而细究下去，至福源自“超乎时间之外的东西，一个只有借助于现在和过去的那些相同处之一到达它能够生存的唯一疆域，享有那些事物的精华后才显现的生命，也即在与时间无关的时候才显现的生命。”【175】这样就能达到一个纯净的时光，“逃脱了时间制约的存在片段。”【179】
这里普鲁斯特好像持有了一种柏拉图式的理念论了，但其实未必全然如此，因为这种对存在的把握恰好是在物质的印象中得以把握的，而非单纯的思辨中，由此普鲁斯特以为文学是至上的。而艺术创作并不是自由创作，而是本质的自然显露——伟大的作家是真理的仆人。他还反对了所谓的(政治或社会主题)的文学现实主义。“真正的艺术…其伟大便在于重新找到、重新把握现实，在于使我们认识这个离我们的所见所谓远远的现实…真正的生活，最终得以揭露和见天日的生活，从而是唯一真正经历的生活，这就是文学。”【197】因此普鲁斯特说，生活是为艺术的种子，是为艺术而准备的。“幸福，它几乎只有一个用途，使不幸变得可能。我们应当在幸福中铸就十分甜美、十分有力的信赖和眷恋关系，以便使这种关系的中断足以导致被称作不幸的那么珍贵的痛苦。如果你不曾有过幸福，哪怕是憧憬中的幸福，那么，不幸便谈不上残酷，从而也结不出果实。”【208】
虽然真正的存在是在时间之外的，我们却是处在时间之中，即在年华似水之中。以前普鲁斯特记载了其外婆走向疾病死亡的可怕，这里普鲁斯特再度描述了岁月在那些社交朋友们身上的痕迹。而普鲁斯特则突然对死亡感到恐惧：他要在死亡来临之前，将自己的书写下来，那是他生命的矿脉和结晶，也将延续自己的生命——虽非永恒地。普鲁斯特似乎对自己的书很自负，“我觉得有可能阐明它(生活)，阐明这种我们在黑暗中看到的、不断遭到扭曲的生活，还它真实的本来面目。”【325】而读者在阅读的时候不过是在阅读自我。但考虑到普鲁斯特的疾病、性欲倒错和缺乏意志，很难说他描述的那蔓藤一样的生活能是至高艺术的前奏，也很难说他还原的的生活是我们盼望的生活真实，虽然其复杂性是极其深邃的。差不多最后的位置，普鲁斯特引用了雨果的话来隐喻艺术：“青草应该生长，孩子们必须死去。”【330】2013.11.4