要写好一篇逻辑清晰的论文,离不开文献资料的查阅，小编为大家找来了《新课标背景下音乐教育论文(精选3篇)》，仅供参考，希望能够帮助到大家。【摘要】音乐教育在新时期受到高度重视，尤其是乡镇音乐教育在新时期得到全面的发展，本文主要是对新课标背景下乡镇初中音乐教育现状的简单分析。
新课标背景下音乐教育论文 篇1：
新课标下中学音乐课程资源的开发与利用研究
摘 要：中学音乐课程新课标提出，在中学音乐教育中，要把学生对于音乐的情感放在首位，也就是说要充分发挥学生的主观能动性。新课标对于中学音乐课程资源的开发与利用也提出了新的要求，要全面发挥教材、学生和教师在中学音乐课程教育中的基础课程资源作用。笔者结合个人的实际教学经验，提出了在新课标下中学音乐课程资源的开发和利用的一些建议。
关键词：中学音乐 新课标 课程资源 开发利用
一、 中学音乐的新课标
中学音乐新课标下，中学音乐的教学目标可以简单的概括为以下三个方面：
1. 情感态度和价值观
新课标指出，在新的中学音乐教学阶段中，音乐教学必须尊重学生作为社会人的情感和价值观，同时为了保证中学音乐的素质教育，我们也必须通过音乐来塑造学生的情感态度和价值观，保证孩子的健康成长。总的来说就是要通过中学音乐教学，培养学生乐观积极的生活态度、热爱他人的处世态度，培养学生的音乐兴趣，培养学生的爱国情操，提高学生对于音乐文化的理解和欣赏水平，陶冶学生的高尚情操。
2. 过程与方法
中学音乐新课标，更加关注的是对于学生课堂主人翁地位的发挥，是充分尊重学生学习主观能动性的一种教学理念。中学音乐新课标强调中学音乐课程教育更应该关注对于学生的学习过程和学习方法的培养，提出了一条从体验、模仿、探究、合作、综合的中学音乐课程的学习道路。在这个过程中改变传统音乐教育的灌输式教学思维，主张让学生去体验音乐，结合不同学习阶段的学生的学习能力和心理变化，让学生去自主模仿、自主探究、互助学习和综合学习，充分发挥学生在音乐课程教育中主体地位。
3. 知识与技能
中学音乐新课标，同时对于教学活动中对于学生的音乐知识与技能的教育也提出了新要求，要求中学音乐教学过程中，要扎实学生的音乐基础知识，培养学生正确的音乐基本技能，为了让学生更好地学习音乐、熟悉音乐和理解音乐，还必须让学生学会了解音乐的创作背景，并且让学生要对与音乐相关的姊妹文化也有所涉猎，这样才能够更好地帮助学生学习音乐。
二、 新课标背景下中学音乐课程资源的开发与利用
1. 以“材”为本，合理创新
在中学音乐课程资源体系中，教学教材是中学音乐课程资源体系中最基础的资源，同时也是在中学音乐课程教学过程中发挥最为重要的课程资源。中学音乐课程目标发生变化，是为了满足现代社会对于高素质人才的需求，但中学音乐课程资源体系中的教材的基础性地位并未发生变化。在新课标的指引下，我们应该尊重教材作为中学音乐课程基础资源的地位，同时也要合理创新，大胆创新，不能按部就班，应该在尊重课本所传达的意思的基础之上进行突破。比如七年级下册的《中华大地》单元的音乐教学活动，这一单元的课程教学目标就在于让学生把握歌曲的创作背景，真正把握创作者对于祖国大好河山的热爱，培养学生的爱国情操，热爱祖国的大好河山。我在教学活动中，就做出了一些小的尝试，我把我们安徽本地的一首歌唱安徽芜湖的歌曲《半城山半城水》在课堂上演奏出来，这一首歌曲更贴近学生的生活，所以他们学习的也就格外上心，让他们通过热爱芜湖、热爱安徽，自然的过渡到热爱做过这个层面上来。
2. 以“生”为本，激发兴趣
学生是课堂的主人翁，是新课标体系中的课堂主体，在新课标指引下，我们要充分发挥学生的主观能动性，以学生为中心，以兴趣为中心，激发学生的学习积极性，让他们主动地去接触音乐，探索音乐并喜爱音乐，这才能够一步步的实现新课标对于中学音乐的课程教育目标。在新课标的课程资源体系中，学生群体也扮演着一个至关重要的角色。我们以生为本，激发学生的学习热情和学习兴趣，就是要学会因材施教，要学会发掘每一个学生的优势和劣势。对于音乐课程教学而言，学生们来自不同的地域，有着不同的家庭背景和生活环境，其实就是为我们提供了丰富的课程资源。来自农村地区的孩子对于泥土尤为亲切，他们会制作简单的泥土音乐道具，这样就能够帮助城市孩子学习到新的音乐演奏形式和新的音乐体会；有过国外生活经验的话孩子则可以把在国外所得到的或者是见到的音乐演奏分享给同学，丰富他们的音乐体系，提高学生的整体音乐素养。
3. 以“师”为本，提升素质
老师是课堂活动的组织者和主要参与者，尽管新课标指出要明确学生的课堂主体地位，但这并不意味着老师在中学音乐教学活动中的角色被弱化了，相反老师的角色显得更加重要，只不过是从管理者想引导者的角色实施了转变。要保证良好的中学音乐课堂教学，就必须充分挖掘老师这个中学音乐课程资源重要组成部分的功能，提高自身综合素质：一方面，提高自身的综合音乐素质，教师要利用业余时间，把音乐作为展成为自己的爱好，广泛涉猎各国、各地区的音乐，了解各个地域文化所孕育的乐器形态及其演奏形式，拓展学生在课堂上所能够涉猎到的音乐素材；另一方面，提高自身的职业技能素质，这就要求教师们要明确自身职责，不断的丰富教学手段和教学方式，融合地域特色文化、特色曲种，培养学生的音乐素养，陶冶学生的音乐情操。
参考文献：
[1]黎婷婷.浅谈初中音乐课程资源开发与利用[J].大舞台.2011.05.
[2]陈元碧.刘宇统.浅谈新课改视野下中学音乐教材建设问题——兼谈中学生对传统音乐认同缺失问题探因[J].大众文艺.2010.09.
[3]许冰.新课标指导下校外音乐课程资源的开发利用[J].赣南师范学院学报.2007-05.
作者：汪清 刘玉龙
新课标背景下音乐教育论文 篇2：
新课标背景下乡镇初中音乐教育现状研究
【摘要】音乐教育在新时期受到高度重视，尤其是乡镇音乐教育在新时期得到全面的发展，本文主要是对新课标背景下乡镇初中音乐教育现状的简单分析。
【关键词】乡镇初中；音乐教育
一、乡镇初中音乐教育发展背景
1.教育的全面发展
改革开放以来，社会主义经济发展迅速，为社会主义建设提供了坚实的物质基础。教育在此基础上得到全面的发展，无论是教学理念，还是教学方法，亦或是教学设备都得到不断的更新。乡镇初中音乐教学也是如此，在新时期教育大发展大繁荣的背景下，取得了不错的成就。
2.素质教育的推进
随着素质教育的全面推进和不断深入，社会对人才的要求不断提高。传统中的选拔制度也不能满足当前的实际需要。综合素质成为选拔人才的标准，音乐素养作为综合素质的重要组成部分，在新的时期受到高度重视。乡镇初中音乐在此背景下受到社会高度关注，承担着培养高素质人才的重要责任。
3.乡镇初中音乐教育受到重视
社会发展的过程中，从整体上看都在不断的发展。但是从局部来看不得不承认城市和乡镇之间存在着差别。教育也是如此，在新的时期乡镇教育水平比城市发展较低，现实中的不平衡，使乡镇教育受到高度重视。党和政府推出各项措施旨在发展城镇教育，实现社会公平。乡镇初中音乐教育在此背景下受到高度重视。
二、乡镇初中音乐教育现状分析
新时期乡镇初中音乐教育发展可谓是喜忧参半，从整体上看朝着健康的方向发展，但是在具体的教学过程中仍然存在一些问题。在调查分析之后我对乡镇初中音乐教育现状分析如下：
1.乡镇初中音乐教育发展良好
（1）教学理念方法不断更新
在新的时期教育不断发展的过程中出现了一系列新的教学理念和教学方法，在乡镇初中音乐教学中也有相关理念方法的应用，比如说体验式教学法、小组合作学习法等等。这些新方法的使用是乡镇初中音乐教育出现了新的面貌，使整个音樂教学的质量和效率得到有效的提高，促使整个乡镇初中音乐教育朝着健康、稳定的方向发展。
（2）教学设备不断更新
音乐教学需要有相关的音乐设备进行辅助，比如说电子琴、竹笛等。随着社会主义经济的不断发展，社会各项基础设施得到不断的完善，音乐教学中所需要的乐器得到不断的更新和丰富。在我们调查之后发现，乡镇初中音乐教学中所需要的乐器也得到更新，使整个音乐课堂教学的面貌大大改善。同时提高了学生的兴趣，乡镇初中音乐教学的质量和效率不断提高。
2.乡镇初中音乐教学存在一些问题
（1）新技术使用程度低
新的技术在乡镇初中音乐教学中虽然得到应用。但是其应用的效果却存在问题。比如说多媒体设备的使用，在我们调查分析之后发现，目前乡镇初中虽然配备了多媒体设备，但是不少教师在教学过程中仍然使用传统的教学方法，多媒体设备的使用少之又少，导致课堂教学效率不高。
（2）教学新方法效果不佳
课程改革不断深入，在教学中出现了大量新的教学方法。在乡镇初中音乐教学中，有的教师使用新的方法，但只是发挥了其表面的作用，教师没有真正的明白新方法的核心所在，制约了课堂效率的提高。还有的教师仍然使用传统的教学方法，导致音乐课堂失去了应该的生机和活力。还有部分教师干脆把音乐课让给其他的科目，学生接受不到音乐教学，导致学生的音乐素养较差。
（3）教师综合素质有待提高
教师是教学活动的主要参与者，在教学活动中扮演着重要的角色，发挥着不可替代的作用。在新的时期教师实际给教师提出了更高的要求，但是在我们调查中我们发现，教师的综合素质不符合标准，制约了初中音乐教学质量的提高。在乡镇初中甚至有的音乐教师缺乏专业素养，制约了音乐课堂教学效率和质量的提高，影响了学生的全面发展。
（4）学生思想态度方法急需改善
学生是教育主要服务的对象，是教学活动的主要参与者，在教学活动中发挥着重要的作用。在新的时期学生成为教学的主体。但是在我们调查中发现，乡镇初中学生在接受教学的过程中仍然处于被动状态，学生的学习缺乏积极性主动性，尤其是面对音乐课堂时更是存在错误的认识，在课堂之中行为不端正，不少学生将音乐课堂视为其他科目的附庸，在完成其他科目的作业，导致整个音乐课堂教学效率得不到有效提高。
三、新时期提高乡镇初中音乐教学效率的具体措施
1.加大支持力度，全面提高教师素质
在新的时期要继续加大对乡镇初中音乐教学的支持力度，完善相关教学设备。同时要着力提高教师综合素质，不断对教师进行专业素质培训，鼓励教师不断学习，不断丰富自身的知识储备，从而不断提高教师综合素质，促使教师扮演好引路人角色。
2.加大宣传力度，不断端正学生态度
在新的时期要充分利用新的媒体设备，对音乐教学的重要性和必要性进行积极宣传，从思想入手不断提高学校、教师、学生的重视程度，从而不断规范行为。尤其是要端正学生态度，促使其积极主动的参与到音乐教学之中，全面提高自身素质。
小结：
随着素质教育的全面推进，音乐教育在新的时期受到高度重视。初中音乐作为我国基础教育的重要课程之一，在新的时期得到全面的发展。在我国乡镇地区尤其经济基础比较差，导致教育存在落后的问题。在新的时期课程改革全面推进的背景下，要大力发展乡镇初中音乐教育，迎合素质教育的要求，全面提高学生综合素质，为社会培养大批高素质人才。
参考文献：
[1]尹维敏；对音乐新课标实施以来“双基”教学的反思[A]；中国当代教育理论文献——第四届中国教育家大会成果汇编（上）[C]；2007年
作者：李才秀
新课标背景下音乐教育论文 篇3：
音乐教育的现状及未来
摘要：音乐知识技能的学习过程应从感性出发，回归感性的基本音乐学习规律，将基础教育的实施有效地融入到音乐实践活动中，使学生在不知不觉中获得知识技能。如何摆脱传统思想的束缚，在“新课程、新理念”教学模式下，最大限度地发挥学生的创造力和积极性，这是我们需要深入学习和实践的新挑战。
关键词：音乐 新课标 教育 未来
音乐课是实施美育的主要途径之一，它通过聆听、表现、创造音乐对学生进行审美教育，使学生被音乐所表达的真、善、美深深吸引，进而净化心灵。随着多媒体的介入，学生在音乐教学中表现出极大的兴趣，他们全身心投入，唱得兴起，手舞足蹈，如果表扬一个学生，那么模仿者、创新者随之就会越来越多，课堂变成了展示舞台。在这种积极地氛围里，陶冶了学生的情操，启迪了学生的智慧，愉悦了学生的心情，他们变得钟爱音乐，喜欢音乐课。但是，就目前的课堂教学而言，也还存在一些问题。研究分析这些问题，并改进教学策略，将大大激发学生学习音乐的兴趣，有利于教学质量的大幅度提高。随着音乐教育改革的深入和《新音乐课程标准》（简称《新课标》）的实施，中国音乐教育界的各项教育活动都取得了一定的效果和成果。然而，正如钟教授在《当代音乐教育理论与方法研究》一书中所说，多年来我国的“双基教育”让很多人误入歧途，缺乏情感，孩子们心中的世界一片混乱。反思当前的音乐教育，还存在很多不足和偏差。音乐教育的实践也需要创新，本文就以此为切入点，展开讨论。
一、音乐教育的现状
（一）音乐教学模式的优点
1.面向多数学生，教学内容涵盖面广泛
《音乐课程标准》中对于学生音乐能力教学的内容指出，学生的音乐能力在客观上存在着一定的差异，教师应正视这种差异，并对学生采取不同的教学方式，因材施教，主要目的在于让学生更加自信地面对音乐学习，并对音乐产生兴趣，这既是教师对学生音乐能力培养的要求，也是我国全面素质教育的发展基石。在新课中，将安排音乐课的内容。新课音乐教育的目标主要是提高学生审美，目的不是学生有多少音乐技能，而是提升音乐教育活动的审美。此外，为了实现广泛的音乐教育，音乐系可以与其他系合作，相互渗透，构成整体。艺术领域广泛多样，不仅可以让学生更容易学习音乐，也让学生更容易理解。
2.重视培养音乐兴趣，欣赏为主
在帮助学生找到符合其自身音乐能力的学习方式与方法时，教师应在引导学生学习音乐以及进行音乐活动的过程中，使学生逐渐加大对音乐的兴趣，并且牢固掌握音乐课程学习所需要的知识与技能，帮助学生养成自主欣赏音乐的习惯，长此以往下去会使他们热爱音乐。在新课标中对音乐教学的目标设定主要是通过教学培养学生的音乐审美能力，并且通過音乐教学内容的设计与优化，将教学内容更加贴合于音乐教学之中，帮助学生提高音乐兴趣以及树立良好的人格。
3.重视集体参与，师生关系和谐
在新课标中，对师生关系和谐有一定的要求。在音乐课程中学习中，音乐可以使教师和学生更加紧密地联系在一起。一般学生认为音乐老师比普通老师更亲近，这也与教师的开放性和灵活性以及教师自身的背景密切相关。在新课标下，老师会教，学生会积极参与学习，玩得开心，有一个舒适而有意义的音乐课，营造了师生之间的亲密氛围。
（二）新课标下教学模式的不足
1.强调欣赏体验，缺乏实践
为丰富音乐学习，我们将拓展学生的艺术视野，新课标以音乐学习为主，过分强调学生的体验式学习。另外，随着音乐教育设施的完善，很多教师也喜欢利用多媒体教学的方式进行音乐教育。但有的教师只使用多媒体，照搬书本的音乐图像，直接在音乐多媒体中演示，笔者反思了他的音乐教育。例如，笔者在课前准备课，伴奏也记录在计算机上，上一堂音乐示范课。此时，学生们看起来很活跃，只是依靠多媒体教育设施，学生凭直觉观看音乐学习，但没有练习过，缺乏实践的有效性。
2.音乐学习的实效性欠缺
许多教师现在正在探索学生在音乐学习中的多功能性和活泼性，让学生在他们的教学模式中享受、放松，这是当今大多数教师追求的效果。然而，学生在学习音乐的同时，又能获得多少音乐的基础知识呢？新课标没有规定音乐的基本知识，比如没有对音乐、节奏等有明确的要求。此外，许多学生对乐谱和谱表不太熟悉。在学习音乐时，能一边听录音一边重复抄写，但学生并不能根据乐谱单独唱歌或演奏。
3.内容广泛，侧重点不明显
随着我国经济实力与政治地位的提高，文化的传承工作也是现阶段我国发展的当务之急，对传统戏曲的保护工作需要逐步加强。新课标中说明，高中音乐教学中的戏曲曲艺等传统艺术是中华文化的精粹，也是民族音乐文化的基础，是高中音乐课堂中的重点内容，需要在音乐教学过程中得到重视，让中国传统戏曲走进高中课堂，弘扬中国传统文化。新课标的教材中所涉猎的内容较多，也有着不同艺术形式的鉴赏课，其形式与类别大多与其他课程相关，使得教学更加具体与多元，在这个过程中可以丰富学生的学习视野，扩充学生音乐相关的知识面，但现阶段的音乐教学中，教师往往更加注重教材中的内容渗透，以及重要知识点的讲解，忽略了学生的全面性发展问题。同时在学生的评价方面，新课标对于音乐能力养成的教学模式评价规定没有很系统，并不是量化型的制定音乐能力评价标准，这就要求教师在指导中的主观性发挥更加明确。
二、音乐教育的未来发展思考
（一）应优化音乐课堂中的整个审美情趣
新课改中将音乐理念的内容进行了进一步明确，强调以审美能力的培养为中心，这主要是对学生丰富情感与感性方面的培养，在音乐课堂中，从最基础的学习动作和听音乐出发，争取创造一些简单的音乐，这也是对于学生音乐审美能力的培养，让学生充分体验到不同器乐、曲风和词曲等带来的感受，通过这种活动更好地将音乐教学的功能与作用进行发挥，帮助学生在积极与健康的审美养成中，提升学习音乐的乐趣，让其对音乐、艺术以及生活的热爱都更加深刻。
学生为什么喜欢这样的音乐？为什么讨厌那样的音乐，这与学生的家庭、经历、性格、文化修养等方面有关。首先，要尊重学生的个人爱好，通过更加深入的音乐教育，把健康、纯正、清晰、自然的、对人类社会感兴趣的音乐表现出来，提高学生的艺术修养，培养他们高尚的审美情趣。
（二）加强音乐教学的管理与资源开发
新课标的实施提案中明确提出了这一点。形式多样的音乐教育交流活动极大地促进了信息和课程资源的交流，学校支持教师参与到这些活动中。因此，学校教师的培训不仅限于文化课教师，定期对音乐系进行专门的培训，让音乐教师能够深入细致地学习具体项目。更新教育理念，明确音乐教育对学生健康成长的重要作用，树立积极的工作态度。
第一，督导团队贯彻教育理念，严格遵守课程标准和教育规定，音乐、艺术等部门的课时数达到教育大纲规定，加强教育管理，丰富教师知识，提倡技能、过程和方法、情感态度和价值观的三维教育，所有这些都可以在广度和深度上朝着新课程标准的要求工作。
第二，定期组织部门教育研讨会，确保教师解决课堂内容安排、时间分配、课程开发等问题，提高教育效果，不断规范和优化教育流程，增强教师课程资源开发能力。加强教师工作评价、成果、科研成果等管理和完整性，确保教育更加规范、合理、有效。
（三）创新音乐教学实践符合《新课标》的要求
1.设计创新实践，诱发创新灵感
培养学生的创造力，提高他们的创造力，提高他们的素质是摆在我们面前的重要问题，音乐教育应该进一步顺应职业需求，实现职业目标。首先，人们充分认识到教育在民间音乐文化传统中的重要作用，回顾近代以来学校音乐教育和民间音乐传统中的学校表现，提供了成功的研究经验。我们开始在音乐课程中强调和加强民间音乐的内容。其次，建立基于音乐文化多样性的学校音乐教育目标。立足于音乐文化的多样性，确立学校音乐教育的目标，是当今中国音乐教育的一项重要任务。学校音乐教育如何建立在音乐文化的多样性之上？首先，学校音乐教育与音乐文化传统解决互为基础的问题。换言之，学校音乐教育以民乐文化传统为基础，民乐文化传统以学校音乐教育为基础。另一方面，从教育的角度来看，学校音乐教育必须立足于民间音乐文化的传统。例如在音乐教学中融入京剧元素进行赏析教学，在音乐教学中充分利用多媒体设备与技术，可以有效提高学生的学习兴趣与学习效率，加深学生对教学内容的记忆点，音乐教师可以采用视听结合的方式，将戏曲文化与信息更加明确的演示给学生，激发学生对传统戏曲文化的兴趣。在音乐课堂中通过对戏曲文化中的服饰妆容、唱腔动作以及演唱方式等进行总结与提炼，更加直观的让学生了解戏曲文化，教师可以选取较为经典的曲目，利用多媒体设备，让学生一边欣赏戏曲唱腔一边进行文化学习，还可以鼓励学生进行尝试模仿，将音乐课进行的更加生动有趣。
例如在对京剧的教学中，教师可以通过多媒体设备让学生了解京剧，在课题进入正式教学之前，首先激发起学生对京剧的学习兴趣与好奇心，在教学策略与教学方法的选择上，可以从欣赏与体验等两种方式入手，用京剧唱段《迎来春色换人间》进行讲解教学，让学生在欣赏佳作的同时，分段欣赏，从对《迎来春色换人间》使用的乐器进行思考，教师可以提出问题让学生思考，如“戏曲内是否有大锣、小锣、饶钹及鼓板”等此类问题。从乐曲的节奏特点角度出发，进行小组范围内的讨论，并对《迎来春色换人间》的要素进行模仿，引导学生通过多媒体技术感受京剧的独特魅力，在学生对京剧产生了浓厚的兴趣后，再采用教师教唱、学生学唱，并学做亮相动作的方式，让学生对京剧的整体表演方式有全面的了解。
2.转变教育观念，创新教学实践
流行音乐中当然也有优秀的作品，我们的学生缺乏的是选择优秀音乐作品的能力，这种能力不仅限于流行音乐领域。教师要由浅入深，适时向他们介绍一些著名的歌曲和一些国内外音乐大师。在不久的将来，同学们一定会丰富和发展自己对音乐的认知，增强听音乐的能力。教育实践在一定的教育思想和理论指导下，以学术目标和使命为基础，优化教育過程，在组织和设计上相对稳定。音乐教育是国民素质教育的重要组成部分，其根本目的是培养充分发展的成功人才。由于这种性质，音乐教育必须确定教育理念，为所有学生传播音乐文化和技能。音乐教育应该以学生为本，通过音乐教育促进学生的全面发展。
引入多元音乐文化资源，实现传统音乐文化与学校教育的有机结合，将民间音乐传统引入学校音乐教育中。最后，结合学校音乐教育的整体结构改革，延伸到以民族音乐为基础的音乐教育体系的整体建设。这不是一下子就能成功的，在引入多样化的传统音乐文化资源过程中，我们面临着更加多样化的传统音乐与现代教育结构之间的冲突。因此，重要的是如何协调两个不同的系统，实现传统音乐文化与学校教育的有机结合，其主要任务是编写教材、培养师资和传统体制改革。
三、结语
教育是文化传统的主要途径，教育是文化传统的基础。只有走出校门，参与社区文化和民俗活动，将教育与文化传统联系起来，音乐文化传统才能获得可持续的力量，引领多维音乐文化的重构。音乐课是义务教育阶段的一门重要的美学课程，具有调解音乐艺术、以美学为核心、陶冶情操、健全人格、培养创造力等重要价值。笔者认为，要想提高音乐教育的质量，必须认真加强三个重要角色之间的沟通和交流。
在推行《音乐新课程标准》的今天，音乐教育已在很大程度上转变了传统的教育模式，但是有的教育走入完全淡化音乐知识的学习和音乐技能训练的误区。音乐课要体现其特点和价值，最基本的音乐知识和音乐技能还是必须要的，只是要根据学生的实际情况调整，并改进教学手段和方法，将音乐知识和音乐技能有机地融合在整个教学过程中，以音乐教学活动为载体，保持音乐学科特点，培养学生的实践能力和创新精神，让学生能愉快地学习，提高音乐教育质量。
参考文献：
[1]骆静禾.20世纪以来中国基础音乐教育观念研究[D].福州：福建师范大学，2017年.
[2]颜悦.我国普通音乐教育架构论[D].上海：上海音乐学院，2017年.
[3]徐菁菁.文化视域中的中美音乐教师教育课程比较研究[D].长沙：湖南师范大学，2014年.
[4]赵娟.中国社会音乐教育钢琴课程之文化阐释与建构[D].长沙：湖南师范大学，2013年.
作者：郭厚阳