近些年来, 随着信息技术不断发展, 我国动画片质量要求也越来越高, 对于二维动画设计来说, 动画片质量已经成为了是否站稳市场重要因素, 这也关系到设计师在进行设计时色彩使用, 对设计师提出了更高要求[2]。
对于任何一部动画片来说, 如果我们将动画片色彩抹掉, 这会使我们感觉到我们不在看动画片而是在看黑白电视, 黑白电视即使画面再优美, 剧情再精彩, 动作表演再到位, 音乐节奏再吻合, 在这个时代也很难调动观众积极性, 无法与这个时代进行融合。因此, 色彩不仅可以更好感染观众, 还可以更好将剧情进行渲染, 突出音乐效果, 丰富视觉表达能力。在二维动画电影之中, 色彩是非常重要一个元素, 通过色彩可以刻画出角色深厚感情, 为整个剧情营造良好氛围, 增加剧情真实性和丰富度, 这样可以有效提升动画欣赏价值, 具有非常重要作用[3]。
将进行二维动画色彩选择时, 比如绿色设计拥有非常深刻含义, 它是人们更好认识环境, 坚持可持续发展思想。在进行色彩搭配时, 绿色可以给人非常清新感觉。绿色与黄色进行搭配可以显得更加生机勃勃。绿色与蓝色搭配可以给人清秀幽静感觉。绿色与灰色进行搭配可以给人一种宁静感觉。绿色与白色进行搭配可以给人宁静、轻盈感觉。因此, 在进行动画设计时, 我们应当首先对于动画主题进行设定, 根据主题对背景色调进行选择, 这样可以更好表达人物内心世界, 使得整个作品更加具有感染力[4]。
一、色彩效果表达
在我们身边, 每一种颜色都包含三个不同要素, 他们分别是色调、亮度和纯度。对于色彩来说, 根据这三种不同要素组合可以产生完全不同效果, 形成不同属性。万事万物之间都有不同属性, 物品轻重、空间距离、生平味觉, 这些都可以根据实际效果需求做出不同动画场景设计。当相近颜色在一起出现之时, 色彩对比度相对会减弱, 这会给人一种安详感觉, 但是一旦这种对比度没有在合理范围之内, 给人视觉会造成模糊无力感觉。例如, 如果黄色和绿色进行对比, 两种颜色色差相距过大, 活泼感觉会愈难而生, 可以给人一种兴奋之感, 但是并不缺少协调美感。在这种情况之下, 如果我们继续加大色相环, 这样也可以给人一种强烈亢奋, 会造成审美疲劳甚至产生炫目反应。在所有颜色之中, 黄色明度最高, 而明度最低颜色是蓝色。随着基调进行不断变化, 这种不同排列也使得情感方式可以体现, 有色彩和无色彩以及各自面积大小区别, 往往可以给人带来较大冲击感。总而言之, 色彩的选择需要结合具体动画场景分析, 以便可以体现更好的效果[5]。
对于人们来说, 色彩感知其实是一种反射条件, 这也是动画创作者在进行色彩选择时需要考虑因素。由于色彩本身物理因素导致颜色和光泽存在差异, 这种差异最明显表现就是物体本身是否会发光, 是否会吸收光源。在进行色彩选择时, 我们可以通过选择较淡色彩或者其他色彩进行组合, 通过不同亮度进行衬托以便达到更好表达效果。在动画创作之时, 我们完全可以根据动画场景主题和内容来对色彩进行调整, 从而可以更好烘托出故事情节, 使得故事情节生动形象, 更好传达韵味。
二、通过色彩来凸显角色形象
在进行二维动画角色塑造过程中, 色彩不仅可以提升视觉效果, 还可以使整个动画观赏性显著提升。在进行色彩情感设定时, 我们可以通过视觉刺激呼唤观赏者的情感体验, 这种情感体验可以影响到观赏者对于动画角色的认知。对于设计者来说, 设计者可以通过色彩情感特征去表达人物性格和心情, 暗示人物对于某种事物态度, 使得观赏者可以更准确把握设计者内心思想, 从而可以更好的对角色进行把控[6]。
色彩还可以将主人公情绪和表情变化体现在观众面前, 使得观众可以更好地了解主人公思想。在进行动画影片创作时, 不同色彩可以表达不同心理感受, 这主要是根据观众对于色彩认知, 或者自己对于事物认知为前提条件。
在整个动画创作过程中, 色彩可以贯穿动画创作始终。正是由于这一因素存在, 这就决定了在进行动画创作中, 人物形象必须以画面表现色彩为基准, 这种机制可以通过色彩搭配隐性矛盾来实现。在进行动画创作时, 色彩可以配合角色动作表达喜怒哀乐, 留恋是一种感情, 愤怒也是一种感情, 其所表达内涵在人物表情色彩搭配中可以找到蛛丝马迹。在一些动画创作中, 我们可以通过主角演绎来体现人物性格, 好作品可以抓住画面细节, 对人物内心进行细细打磨, 可以凸显出隐藏在动画视觉背后矛盾, 让观众在内心可以与表象化色彩进行融合, 进一步领悟主人公思绪。在进行多年实践之后, 电影在审美方面展现出更多优秀特点, 例如含蓄、优雅、清新等等[7]。
三、通过色彩来表达场景效果
在进行二维动画设计时, 动画剧情展开常常需要动画场景进行配合, 色彩常常可以营造出良好气氛, 为二维动画情节发展奠定感情基调, 同时可以给我们一种视觉冲击感染观众情绪。在这种场景效果实现过程中, 我们可以通过色彩有效组合进行划分。例如, 我们为了创造一种活泼可爱气氛可以使用暖色系色彩进行创作。如果我们为了营造一种相对安静环境, 我们可以使用浅灰或单一色调进行创作。如果我们想要烘托出一种深邃气氛, 可以使用黑色进行创作。这样的一种色彩所营造出场景可以使我们的情感随着二维动画剧情的发展进行扩散, 以便使观众情感与动画感情有效地结合在一起, 取得更好表达效果。
对二维动画来说, 动画中场景常常以故事和事件为背景, 这就使得场景色彩选择以及主角环境色彩选择息息相关, 两者必须处理好相互之间关系。通过对色彩进行选择, 我们可以根据故事情节和主角需要对色彩进行混合搭配, 通过烘托等不同艺术手法来表现动画情节所需要的气氛, 例如, 快乐、恐惧、希望、忧伤等等。在大多数情况之下, 色彩运用不仅可以强化背景真实性, 还可以使现实中的人们将对剧情认识逐步带入到想象空间之中, 通过对色彩进行合理整合给观众留下一种久违感动。
对于色彩来说, 它对人们最直接影响莫过于生理方面影响, 当人们在生理上接触到成功色彩信号时, 人们内心活动会起到一定积极作用, 并反作用于自己生理, 这也就是为什么色彩影像常常比黑白影像更具有视觉冲击力, 可以给人们心理影响力造成更大影响。
四、二维动画设计中色彩分析
对于动画设计来说, 二维动画是非常重要组成部分, 经过多年发展, 因为动画设计从不同角度可以反映出设计者情感, 通过语言和声音进行有效融合, 创作出让人深感震撼的动画片, 给人与众不同的动画艺术体验。在进行二维动画设计时, 我们需要加强色彩搭配, 在色彩搭配上应当遵循合理性原则, 合理性直接关系到二维动画视觉冲击效果, 对于整个动画片成功具有非常重要作用, 这也是设计师在进行动画设计时最需要关心的一个因素。例如, 在进行动画片大闹天宫设计时, 设计师在进行色彩运用时非常巧妙, 充分体现了孙悟空在独斗众神的精妙武艺。与此同时, 设计师通过自己的灵感对天宫进行再现, 通过合理色彩搭配, 描绘出一副一副壮丽天空画面, 给人以美的享受, 使观众眼球紧紧被其吸引, 让二维动画更加具有视觉冲击力, 给观众更强真实感。除此之外, 为了使得视觉效果更加突出, 孙悟空与众神精彩绝伦的打斗画面使得整部动画变得非常刺激, 在进行角色塑造时也非常灵巧, 这就使得整部动画片在视觉效果更上一层楼, 深受观众好评。
五、二维动画设计中色彩具体运用
1、以剧情为基础, 体现故事视觉艺术效果
在进行二维动画创作时, 色彩运用极其关键, 它影响到了整个故事艺术表达效果, 因此在进行选择时应当以剧本为基础, 通过合理地使用色彩达到突出故事主题的表达效果。由于每个动画所具备故事特征并不相同, 同一个剧本也可能包含无数动画场景, 每一个场面设计合理与否也给观众视觉效果带来很大冲击。例如, 有些动画场面常常注重特殊气氛效果渲染, 在这样动画的创作时, 应当充分表达出与众不同的魅力艺术。在大闹天宫这部动画片中, 孙悟空从太上老君炼丹炉中一跃而出, 设计师在进行产品设计时考虑到了炼丹炉环境, 而炼丹炉所用火是三味真火, 这一普通火焰存在典型不同, 因此在进行色彩表达时, 应当充分体现三味真火和普通火焰之间不同之处。除此之外, 在某些动画片场景之中, 一些场景常常表现得非常火爆, 这就使得这些镜头在处理时非常复杂, 需要较强艺术冲击效果。例如, 在大闹天宫之中, 孙悟空受到了天宫各种各样处罚, 之后大闹天宫, 这是整个动画片核心所在。因此, 在这样场景之中, 我们需要充分体现孙悟空神通广大, 将孙悟空天宫斗争中的各种各样技能给予更多特写, 从而有效提升二维动画色彩运用效果。
2、以个性为灵魂, 突出人物性格
在整个动画场景设计过程中, 对于角色塑造和设计常常是成败关键, 这也是动画设计重点。通过大量研究发现, 每个动画片人物都具有鲜明特点, 这些都需要设计师巧妙使用颜色进行勾画, 将人物性格尽可能完美展现。对动画整体来说, 人物个性特征是否鲜明是动画艺术效果表达重要因素之一, 因此在进行二维动画创作时, 合理使用色彩可以更好突出人物个性, 这就要求设计师对于动画中各个人物进行有效领悟, 如人物性格与剧情的发展, 故事背景与人物之间的关系。例如, 在海尔兄弟这部动画片之中, 设计师巧妙地使用颜色进行搭配 (海尔兄弟无论在哪都是一样的色彩) , 使得海尔兄弟性格更加突出。海尔兄弟无论是在寒冷北极、炎热热带, 还是在其他严酷环境之下都是一样衣着, 这不仅可以有效刻画海尔兄弟本能, 同时也可以利用与场景色彩之间搭配体现海尔兄弟天真无邪, 获得观众芳心。
3、以内容为核心, 突出故事画面风格
每个动画都有自己情节, 每个动画都有自己故事, 但是相同动画也可能包含多个不同故事, 这就需要我们更好地对故事画面进行有效把控, 以核心内容为标准, 充分使用色彩元素进行润色。对于动画来说, 色彩是非常神奇一种元素, 我们可以通过不同颜色搭配勾画出不同风格。然而, 平淡无奇动画并不能有效地吸引观众眼球, 这些动画做得大而空, 未能使观众可以有效地与动画情节进行有效结合不能打动观众情感, 而通过内容为核心这场运用可以使得内容创造画面, 这样可以使画面成为内容, 再加上一些全新元素融入, 这就使得二维动画风格更加丰满, 从而显著提升画面视觉冲击效果。
六、通过色彩搭配矛盾
在动画片之中, 动画片可以透过人物表象观察人物内心世界, 这就决定了在动画片人物形象设计时必须有可以表现其内心表象化的特征, 而这些表象化特征最好的表达方法就是通过色彩进行搭配, 色彩搭配可以使隐性矛盾更加突出。虽然动画片画面色彩具有传达情感效果的作用, 但是很多情感常常需要通过可视眼泪 (看得见的落泪) 或者笑脸来向观众进行阐述。因此在进行动画创作时, 我们可以通过主角演绎来表现人物性格, 通过细节来使动画作品更加完善, 对人物色彩进行琢磨, 凸显出视觉矛盾, 使用色彩表现人物性格, 进一步领悟人物情绪。
七、拓展外延, 体现意境美
意境也被人们称之为境界, 是抒发作品情感交融, 拓展作品审美形象空间, 深化动画的主旨。对于大众来说, 在进行动画片欣赏时, 一旦自己思路引入到了动画片情境之中就会领略到作品思想和审美情趣, 收到一定启示。在这样的背景下, 动画片任何情景都需要进行色彩设计, 这是对大众心理的一种暗示, 不同色彩可以烘托出不同情感, 达到不同境界, 大众自然形成不同心理状态。
综上所述, 二维动画是动态艺术, 是艺术语言中的重要组成部分, 是艺术设计的前提和基础。在进行设计表达时, 色彩往往起到了非常重要的表达效果。色彩对于动画场景、剧情推进等表达具有非常直观的效果。要想做出具有特色的视觉作品, 我们除了设计好作品之外, 我们还需要对作品的色彩进行有效搭配, 而合理的色彩搭配需要创作者拥有良好的色彩素养, 需要设计者不断学习创新, 推动二维动画发展达到全新高度。
摘要：在进行二维动画创作时, 色彩的运用非常关键, 它是观赏者和主人公之间的思想交流媒介, 通过色彩可以使主人翁的思想传递给观赏者, 从而使观赏者更好的了解剧情。在进行二维动画创作设计时, 设计人员应当对色彩进行合理使用, 这样才能使得动画的画面更加和谐, 使得色彩与动画主题息息相关, 从而获得良好设计效果。文章以此为写作对象, 分别从色彩效果表达、凸显角色形象、表达现场气氛、色彩具体使用、色彩搭配矛盾、拓展外延, 更好体现色彩运用在二维动画中的表达[1]。
关键词：色彩,二维动画,设计
参考文献
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