第一篇：可爱风格范文
现代装修风格--室内八大设计风格
现代装修风格--室内八大设计风格(2009-04-24 20:30:17)
标签：杂谈分类：室内装修之流行风格风格源自文化，设计拒绝堆砌
追求生活品味表示出其对生活的态度，反映出一个人当前的生存状态、精神面貌与价值取向。所以我认为，具有品味人士不仅是从财富、权利和声望三个指标来衡 量，更多的是从精神状态和生活方式去判断。作为高品质家居生活的制造者，我们非常关注品味人士的需求，我们并不仅仅研究他们对品质的要求，也希望我们的设 计能够代表和融入他们的精神世界——彰显具有私人铸印的文化品味、情感趋向和生活态度
据东易日盛装饰董事长陈辉介绍，在去年东易日盛推出“中国家居设计流行趋势”之后，不少家装公司和设计师纷纷效仿，直接结果是出现了很多没有原则、没有生 活基础的家装设计作品，让消费者有苦难言。室内设计风格是一种品质，也是老百姓生活品质提升的一种重要标志。然而从“全国一片榉”到“伪简约风格”的泛 滥，太多家装设计师的设计不是为了给消费者营造一个舒适、温馨、个性的家，而是单纯为了设计而设计，以至于长时间以来老百姓对家庭装饰的要求仅仅局限在好 看、气派，而不知道如何设计才能真正体现居住者的个性化的生活方式，同时更加舒适方便，进而提升生活品质，让居家的生活变成是一种享受。对于消费者来说， 家居设计的风格究竟是什么，应该如何表现，什么样的风格设计适合自己，它又会对以后的生活产生什么样的影响，却无从知晓。 本次展会期间，中国家装行业的旗舰品牌——东易日盛装饰隆重推出了“影响现代中国人家居概念的8大风格”，从而揭开了“风格之美，文化之魅——中国家居文化艺术元年”的大幕。
作为中国家居文化艺术元年的重头戏，此次推出的8大风格，是东易日盛继成功发布“2005家居设计流行趋势”之后，历经半年时间，在整合了国内外各大家居 品牌的产品资源后，为不同需求的消费者量身定做的纯正家居风格设计，内容涵盖了设计、选材、施工、辅料乃至配饰等各个环节，进而确保每一种风格的原汁原 味。
8大理念，8大风格，8大流行，8大文化
——解读影响现代中国人家居概念的设计风格
本次展出的“影响现代中国人家居概念的8大风格”分别为现代前卫、现代简约、雅致主义、新中式风格、新古典风格、欧式古典风格、美式乡村风格和地中海风格。
当谈及这8种风格为什么会影响现代中国人家居概念时，东易日盛研发中心风格设计 工作室首席设计师车延冲先生谈到，在伪简约风格盛行的环境中，
人们的审美意识、居住理念乃至生活方式都会或多或少的跟随一种固化的模式，这不仅不利于整个 行业的发展，对人们的生活也是弊大于利。要想扭转这种被动设计、被动接受、被动生活的情况，仅仅有一个流行趋势作参照是不够的，还需要行业中的领袖品牌制 定新的标准，推出更多更好、让老百姓更容易接受的设计，进而提升老百姓的生活品质，引领整个行业良性发展。
根据对3000位消费者的跟踪调查，东易日盛研发中心发现以上8种风格是消费者当前关注程度，使用频率最高的室内设计风格。然而就目前的行业状况及设计师 的设计水平而言，很多风格的设计杂乱无章、没有体系，导致消费者在以后的生活中没有体会到设计的作用，反而遇到了很多麻烦。例如伪简约风格的盛行，吊顶、 主题墙泛滥成灾，空间的简洁质感变成了造型的任意堆砌，盲目的留白让生活变得刻板;在古典风格中任意添加几处现代元素就冠以“新古典”的名字，而不是从源 头着手、细节出发，注重生活的品质品位。
不论是雅致主义的舒适典雅，还是新中式风格的融会贯通，或是地中海风格的浪漫温情，此次东易日盛推出的八大风格，都极大的丰富了人们家居生活。车延冲先生 介绍到，之所以称他们为“影响现代中国人家居概念的8大风格”，是因为这几种风格基本上囊括了当今社会的主流文化，是现阶段国人意识理念、审美体现的一种 总结和体现。他们不仅在视觉上改变了“伪简约风格”下的单一状态，更会在生活态度、家居习惯乃至生活方式上对大家产生积极地影响。
现代前卫风格VS另类的生活方式
科技的魅力在于给想象插上活动的翅膀。不论您是想遨游太空还是要探寻神奇美妙的海底世界，新材料、新技术加上光与影的无穷变化，让您生活在这样的场景成为可能。于是，比简约更加凸显自我、张扬个性的现代前卫风格成为艺术人类在家居设计中的首选。
“拒绝平庸，拒绝雷同，我的地盘我做主”是记者在现代前卫的家居作品中不断体会到的。无常规的空间解构，大胆鲜明对比强烈的色彩布置，以及刚柔并举的选材 搭配，无不让人在冷峻中寻求到一种超现实的平衡，而这种平衡无疑也是对审美单
一、居住理念单
一、生活方式单一的最有力的抨击。随着“80年代”的逐渐成熟 以及新新人类的推陈出新，我们有理由相信，现代前卫的设计风格不仅不会衰落，反而会在内容和形式上更加出人意料，夺人耳目。现代前卫强调个人的个性及喜 好，在设计时要考虑自己的生活方式及行为习惯，切务华而不实。现代前卫风格无常规的空间解构，大胆鲜明的对比，亦刚亦柔的选材搭配„„这些无一不让具有超 前意识的年轻人们所钟爱。
现代简约风格VS时尚的生活方式
当过分强调形式、忽略生活本质与内涵的伪简约风格逐渐退出历史舞台时，简约风格也因其简洁明快、实用大方的特点被大多数人所接受;当反虚假、反形式主义、反没有文化内涵的设计成为一种必然时，偶然形成的一种名为“极简主义”的生活哲学也普遍存在于当今大众流行文化中。
对于不少青年人来说，事业的压力、繁琐的应酬让他们需要一个更为简单的环境给自己的身心一个放松的空间。不拘小节、没有束缚，让自由不受承重墙的限制，是 不少消费者面对家居设计师时最先提出的要求。而在装修过程中，相对简单的工艺和低廉的造价，也被不少工薪阶层所接受。但是，东易日盛研发中心研究员指出， 简约风格对材料的质感要求不低，好的现代简约风格设计在配饰方面要求非常严格，如果在选材方面过于仓促，那么简约风格很容易沦为简单的设计，也就是行业常 说的“伪简约”。用心地在创作中发挥简约、在实践中改造简约、这样创造的风格才会散发出无敌的诱惑，让人心动。
雅致风格VS优雅的生活方式
如果你喜欢欧式古典的浪漫，却又不想被高贵的繁琐束缚;如果你喜欢简约的干练，但又认为它不够典雅，缺少温馨，那么您不妨尝试雅致主义的设计。
据东易日盛研发中心风格设计工作室首席设计师车延冲介绍，雅致主义是近几年刚刚兴起又被消费者所迅速接受的一种设计方式，特别是对于文艺界、教育界的朋友 来说。他们有自己认识生活、享受快乐的方式，这种独特的思维习惯反过来又对生活品质的要求特别高，所以他们更多的是选择一些注重品位、强调舒适和生活的温 馨，但又相对简洁的设计风格。雅致主义风格的空间布局接近现代
风格，而在具体的界面形式、配线方法上则接近新古典;空间整体色彩应注重和谐性。雅致主义注 重品位、强调舒适、溶古通今的特点会逐渐让更多的人群所接受，成为流行。
新中式风格VS怀旧的生活方式
提到中式风格，大家多是想到明清家具、苏州园林、或是大唐风韵，而在“中式”的前面加上一个“新”字，则更多的强调了文化内涵的丰富和生活质量的提高。新 中式风格在设计上继承了唐代、明清时期家居理念的精华，将其中的经典元素提炼并加以丰富，同时改变原有空间布局中等级、尊卑等封建思想，给传统家居文化注 入了新鲜的人情气息。
没有刻板却不失庄重，注重品质但免去了不必要的苛刻，这些构成了新中式风格的独特魅力。特别是新中式风格改变了传统家具“好看不好用，舒心不舒身”的弊 端，加之在不同户型的居室中布置更加灵活等特点，被越来越多的人所接受和喜爱。一位英国心理学家说过：怀旧是人的本性，向往则是人的本能。在现代家居中添 加几许中式文化元素，或在家中的某一个角落打造一方中式天地，营造复古情调，已成为一种流行。
新古典风格VS高贵的生活方式
如果说新中式风格更多地是对中国传统文化的继承，那么，新古典风格则是对传统的发展。在新技术日新月异、新材料不断更新的今天，我们可以从更多角度去解读经典、重构经典。
“形散神聚”是新古典风格的主要特点。在注重装饰效果的同时，用现代的手法和材质还原古典气质，新古典风格具备了古典与现代的双重审美效果，完美的结合也 让人们在享受物质文明的同时得到了精神上的慰籍。不可否认，新古典是融合风格的典型代表，但这并不意味着新古典的设计可以任意使用现代元素，更不是两种风 格及其产品的堆砌。试想，在浓郁的艺术氛围中，放置一个线条简
单、形态怪异的家具，其效果也会不伦不类。今天，新古典高雅的姿态与现代的时尚融会贯通后的 亲和温雅为越来越多的人所接受。
欧式古典风格VS华丽的生活方式
“朋友们都说我平和也有原则，不乏世故却很执著。平时我喜欢直来直去，简单自然，但不知道为什么，一看到这套样板间我立即决定把它买下。”李先生说这句话 时是在京城热销的一处别墅项目的样板间，而他买下的则是东易日盛装饰原创设计首席设计师毕达宁(意大利籍)先生设计的一套欧式古典风格的别墅。在接下来的 采访中记者逐渐了解到，吸引这位年近半百、事业有成的企业领导者的正是古典风格中委婉精致的细节以及丰富华丽的曲线。
作为欧洲文艺复兴时期的产物，古典主义设计风格继承了巴洛克风格中豪华、动感、多变的视觉效果，也吸取了洛可可风格中唯美、律动的细节处理元素，受到了社 会上层人士的青睐。特别是古典风格深沉里显露尊贵、典雅浸透豪华的设计哲学，也成为这些成功人士享受快乐，理念生活的一种写照。但古 典风格在设计时强调空间的独立性，配线的选择要比新古典复杂的多。在材料选择、施工、配饰方面上的投入比较高，多为同一档次其它风格的多倍，所以古典风格 更适合在较大别墅、宅院中运用，而不适合较小户型。这就决定了它不可能成为设计的主流，可它却是一部分人心中不可泯灭的梦想。
美式乡村风格VS休闲的生活方式
晨起，享受着第一缕日光的轻抚;午后，自在地修剪着小花园里的粗枝绿叶，呼吸着原野稻花的清香;夕阳西下，惬意地窝在温暖的厨房里，烹调着美食。一路拚搏 之后的那份释然，让人们对大自然产生无限向往。于是，强调舒适性与自然融合的田园风格大势流行起来。回归与眷恋、纯朴与真诚，也正因为这种对生活的感悟， 美式乡村风格给了我们享受另一种生活的可能。
谈论到居住环境的风格，不仅仅是勾勒其美学上的轮廓特征，更暗含着人们对一种生活方式的认可和追求。 美式乡村风格摒弃了繁琐和奢华，并将不同风格中的优秀元素汇集融合，以舒适机能为导向，强调“回归自然”，使这种风格变得更加轻松、舒适。美式乡村风格突 出了生活的舒适和自由，不论是感觉笨重的家具，还是带有岁月沧桑的配饰，都在告诉人们这一点。特别是在墙面色彩选择上，自然、怀旧、散发着浓郁泥土芬芳的 色彩是美式乡村风格的典型特征。这样自然舒适的健康生态环境对于久居都市的人们无疑是一种诱惑。
地中海风格VS浪漫的生活方式
地中海文明一直在很多人心中蒙着一层神秘的面纱，古老而遥远，宁静而深邃。地中海风格的美，是一种海天一色、阳光灿烂的自然之美，是神话中的气氛与环境。无处不在的浪漫主义气息和兼容并蓄的文化品位，以其极具亲和力的田园风情被许多不同层次的人们所接受。
对于久居都市，习惯了喧嚣的现代都市人而言，地中海风格给人们以返璞归真的感受，同时体现了对于更高生活品质的要求。通常，“地中海风格”的家居，会采用 这么几种设计元素：白灰泥墙、连续的拱廊与拱门，陶砖、海蓝色的屋瓦和门窗。在装修设计的组合上非常注意空间搭配，材料选择质地较粗犷，并有明显、纯正的 肌理纹路的，色彩趋于自然柔和，并且施工方面充分利用每一寸空间，集装饰与应用于一体。地中海风格的基础是明亮、大胆、色彩丰富、简单、民族性、有明显特 色。重现地中海风格不需要太大的技巧，而是保持简单的意念，捕捉光线、取材大自然，大胆而自由的运用色彩、样式。生性浪漫又崇尚辽阔自然的惬意生活的人们 会情不自禁地爱上地中海。
第二篇：浅谈美术风格中的个人风格
117班 丁一
纵观西方美术史，各类画派层出不穷，各种艺术大师也数不胜数。但是我们总是谈到艺术时，都会讨论到个人的风格问题，我今天就来谈谈美术风格中的个人风格。
首先我想先理顺一下西方美术的发展过程：西方美术在经历了较长时间的原始美术之后，逐渐发展了包括美索不达米亚、古埃及、古罗马、古希腊时期的美术。古希腊的雕塑家们对身体结构的认知，对神态的描摹以及对雕刻技术的运用，都达到了炉火纯青的境界。另外古希腊雕塑具有很强的感染力，比如，雕塑《掷铁饼者》。而古罗马艺术在建筑上成就很高。大型建筑物风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。罗马人开拓了新的建筑艺术领域，丰富了建筑艺术手法。 接下来的中世纪美术由于受到基督教的制约，开始不注重客观世界的真实描写，而强调所谓精神世界的表现。这一时期建筑艺术高度发展，拜占庭教堂、罗马式教堂和哥特式教堂是主要的成就。十七世纪在欧洲出现了巴洛克美术，发源于意大利，主要是追求激情和运动感的表现，强调华丽绚烂的装饰性。十八世纪洛可可风格在法国兴起，其特点是追求华丽纤巧和精致。期间随着法国资产阶级大革命的到来，先后出现了新古典主义艺术运动和浪漫主义画派。德拉克洛瓦和席里柯都是杰出的代表人物。十九世纪是现实主义美术蓬勃发展的时期，期间的大量作品或深刻反映了当时的社会矛盾或歌颂人民的辛勤劳动。十九世纪后期在法国产生了印象派，受到现代光学和色彩的启示，注重在绘画中表现光的效果。二十世纪以来，现代美术呈现出流派迭起，千姿百态的局面。
我想要讲的主要是从文艺复兴开始的一段绘画的演变，以及一些大师的个人风格。 一.文艺复兴时期
文艺复兴是指13世纪末在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界{1｝。文艺复兴时期人们对艺术的理解达到了一个新的高度，同时也涌现出一些著名的艺术大师，例如：达芬奇，米开朗基罗，拉斐尔等。 达芬奇作为文艺复兴时期最具代表性的人物，他个人艺术风格是像镜子似的反映事物，而且还以思考指导创作，从自然界中观察和选择美的部分加以表现。壁画《最后的晚餐》、圣坛画《岩间圣母》、肖像画《蒙娜丽莎》是他一生中的三大杰作，就绘画而言，他是当之无愧的欧洲第一人。 二.印象派时期
印象派”这个名称不是画家自己取的，1874年4月，几个青年艺术家在巴黎的一个摄影师的工作室举办了”无名画家、雕刻家和版画家协会”的展览，看展览的人很多，但对于这种新风格的绘画却难以接受。因为莫奈展出了一幅名为《日出·印象》的作品，有一个杂志记者就把他们讽刺性地称为”印象派”。印象派画家并没有一个组织或团体，也不是想发起一场艺术运动，但这个展览一出来，他们就被看成了一个有共同艺术倾向的群体，印象派这个称呼就这样被人们接受了，而且还把他们称为印象主义绘画{2｝。
在如此多的流派时期的作品与画家当中，印象派给我的感觉最深刻也最独特，因为印象派画家注重表现绘画中光与影的变化。其中最具代表性的就是莫奈了。克劳德·莫奈(Claude Monet，1840年11月14日-1926年12月5日)，法国画家，印象派代表人物和创始人之一。莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部份都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线{3｝。他最出名的作品就是《日出印象》，拂晓时分，一轮红橙橙的太阳缓缓升起，挣扎着冲出平静的水面，奋力地划破浓浓的晨雾，露出自己的面目。 朝阳，染红了天空，染红了云彩，染红了水面，染红了画布，染红了我们的视觉。 三艘小船，早已扬帆，摇曳缓进，沿水而行，由远及近，慢慢行驶出重雾，渐渐淡入到前景，静悄悄的，好像不忍惊醒远方还在沉睡的港都，隐约约的，好像不敢干扰眼前正在凝视日出的观众。 日出而作，日落而息，新的一天开始了，这就是《日出印象》给我的感觉，一种说不出的朦胧之美。 三.现代派美术
19世纪末20世纪初，是欧洲动荡不安的时代，连续不断的战争造成人类巨大的物质损失和精神创伤，各国先后兴起现代工业现代化，加速了社会的运转和生活节奏，造成人心的苦闷与烦躁。在这种情况下，产生了所谓的现代派美术{4｝
现代艺术主要归为3种艺术类型：现主义艺术、抽象艺术、梦幻艺术。谈到现代派艺术，就不得不提到两个人，梵高和毕加索。为什么要提到这两个人呢?因为他们对现代艺术的影响非常巨大。
文森特·威廉·梵高(Vincent Willem van Gogh，1853-1890)，荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。梵高的作品，如《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已挤身于全球最具名、广为人知与昂贵的艺术作品的行列。1890年7月29日，梵高终因精神疾病的困扰，在美丽的法国瓦兹河畔结束了其年轻的生命，是年他才37岁{5｝。 梵高的个人特点就是点彩画，他大胆探索自由抒发内心感受的风格，以达到线和色彩的自身表现力和画面的装饰性、寓意性。他的作品充满了感情，向人们表达他内心的不甘与愁苦，向人们展现自己的才华，但可惜的是在他生前没有实现。
以上就是我对美术风格中的个人风格的看法，一个大师的风格一定会受他那个时代的影响，而他的作品也会影响那个时代。短短几个周的学习，使我对美术知识认识还很有限，对画家及其他们风格的看法可能有点片面和不足。但是 ，完成鉴赏美术的课程后，再分析国外大师时，能够提到自己的观点。这或许就是学习鉴赏美术后的最大收获吧。
【参考文献】 {1｝、{2｝、{3｝摘自于《西方美术史》
{4｝摘自于《鉴赏美术》 {5｝摘自于百度百科
第三篇：古代诗人的风格及诗歌语言风格特点
古代诗人的风格(举例)
三曹诗风的苍凉雄健; 张九龄诗风的委婉蕴藉;
孟浩然诗风的语淡味重、恬静浑健; 王维诗风的恬淡生动; 王昌龄诗风的幽寂静穆; 李白诗风的飘逸洒脱; 杜甫诗风的沉郁顿挫;
高适、岑参诗风的雄浑奇拔; 韦应物诗风的清新典雅;
韩愈诗风的气势磅礴、奇特新颖; 贾岛诗风的萧瑟悲愁; 李贺诗风的忧郁激愤; 元稹诗风的艳丽浅近; 白居易诗风的平白清新; 刘禹锡诗风的清峻明朗; 李商隐诗风的清丽俊逸; 杜牧诗风的含蓄绰约; 李煜词风的伤感细腻; 欧阳修词风的清丽明媚; 范仲淹词风的苍凉悲壮; 晏殊词风的明朗疏淡; 苏轼的旷达豪迈; 柳永词风的缠绵悱恻; 黄庭坚词风的自然流畅; 秦观词风的情真意切; 李清照词风的婉约凄切; 杨万里词风的新鲜活泼;
陆游诗风的雄浑奔放、明朗流畅; 辛弃疾词风的气势雄壮;
姜夔词风的精心刻意、清妙秀远等等。
常见诗歌语言特色与风格
1.平易：其语言力求朴素，不追求辞藻的华丽，显现出质朴无华的特点，但于平淡之中蕴涵着深意。如陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还”，表面看来句句平淡，但平淡之中蕴涵着诗人超脱尘世、悠然自得的情趣，人评其诗“平淡而思致”。贺知章的“少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来”，平易近人，选用确切的字眼直接陈述，不加修饰，是一种质朴的美。
2.工丽：既讲究辞藻华丽，又讲究对仗工整。理解时可以借助对仗。如杜甫《观山水图》中的“红浸珊瑚短，青悬薜荔长”。辞藻华丽，对仗工整，每句开头的“红”“青”颜色词语构成一幅色彩鲜明的画面。
3.直率：语言毫不隐晦，毫不修饰，依照情感的原样子直接写出。如《诗经&S226;硕鼠》。
4.委婉(含蓄)：抒情或叙事，不直接写出，而通过写与本意看似无关的事物，或者通过对比而委婉地表达内心的情感，如李商隐的《夜雨寄北》，本意在于表达作者对妻子的怀念，但是没有直接写出，而写了“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，曲曲折折地倾诉，言此而意他，或引而不发，或欲说还休，让读者自己去体味。
5.自然：指诗词不留雕琢的痕迹，不使人感到做作。李白曾用“清水出芙蓉，天然去雕饰”说明自然风格。如李白《古朗月行》中的“小时不识月.呼作白玉盘。又疑瑶台镜，飞在青云端”，写出了儿童时期对月亮稚气的认识，表现出月亮的形状和月光的皎洁可爱，不加雕饰，生动自然。
6.清幽：清静而又幽深，表面看似平淡自然，细细体味却意味深远。如王维的《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”前两句用不见人影而闻人声的情景，烘托出山的空寂清冷，后两句用夕阳返照之光映着林中的青苔，进一步渲染了山的特点，给人一种无比清幽的美感。
7.雄奇：气势雄伟，立意奇特。如李贺《梦天》中的“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”，就是说九州小得像九个烟点，大海小得像杯中之水。
8.奔放：指直率而有气势。如苏轼《念奴娇&S226;赤壁怀古》 “大江东去，浪淘尽，千古风流人物”的词句，将滚滚长江与历史长河融于一体，凸现了历史荡涤千古风流的奔放气势，使读者体味到作者兀立江岸对景抒情的壮怀气魄。
9.悲慨：即悲壮慷慨、寂寥苍劲的艺术风格。此风格的作品，含思悲壮，出语高昂，充满着对时代的感慨，或雄才不得志时，或感时伤乱，忧国忧民，心中郁结，愤慨不平。如陈子昂《登幽州台歌》“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下”，诗歌以苍茫原野为背景，勾勒出一位胸怀大志却因报国无门而孤独悲伤的诗人形象，苍凉悲壮，慷慨激昂。
10.洗练：语言表达通过千锤百炼而达到质朴、省净、流畅、圆润洒脱、意韵无极的境界。如王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》： “寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问。一片冰心在玉壶。”“连”与“入”相携，织出一幅烟雨迷蒙的愁网，并以 “孤”为动力，把人进一步推进萦怀的离情之中，加之冰心玉壶的绝妙比喻，作者孤介傲岸、冰清玉洁的形象脱然而出。语近俗白却字字枝根相连，不可分割，匠意极深而不见斧凿。
11.沉郁：用一种苍老道劲的笔调去描绘广阔的社会生活。而在所描绘的生活画面上笼罩着凝重深沉的忧郁色彩和悲剧气氛，配之相适应的严格诗律和铿锵的音韵。如杜甫《登高》就是这种风格的代表作。
杰出的诗人在创作中往往形成富有特色的艺术风格。如：陶渊明的朴素自然，杜甫的沉郁顿挫，白居易的通俗易懂，李白的豪迈飘逸，王昌龄的雄健高昂，杜牧的清健俊爽，李商隐的朦胧隐晦，王维的幽寂静穆，温庭筠的绮丽香艳，高适的悲壮苍凉，李清照的缠绵悱恻，陆游的悲壮爱国，以及(孟)郊寒(贾)岛瘦和“韩孟诗派”的奇崛险怪等等。
第四篇：新中式室内装修风格风格定位-的设计说明
烟草公司旗舰店定位分析
每个旗舰店都要有个性：寻求地域文化与国际审美情趣的结合是我们设计温陵旗舰店的文化取向
我们在烟酒店设计中始终感悟地域文化，同时也把建筑文化的外来元素逐渐渗透于传统文化内涵之中，并与其重新整合形成相对统一的现代风格。彰显独特风格是我们设计这个旗舰店的目标之一。 经过定位分析，我们选择了“山，石，水”作为旗舰店的主要形式语言。因为它们既能体现泉州特色，又是非常国际化的语言，提炼其文化内涵，以更亲近自然的设计语言体现个性，用块面的穿插来联系空间。
在设计之前，我们先对旗舰店的环境进行了考察，建立“整体环境链”的综合意识。让我们能从更宏观的角度上去深入了解本案所在城市的聚居总体环境，去研究旗舰店在这总体环境中的地位和作用及将来发展趋向，这是做好本案设计的关键。
随着消费者消费趋势的转变，烟酒店设计不再像从前一样，只是简简单单的空间布置，现在的烟酒店设计需要为消费者营造一个舒心的消费环境。
首先我们先要组织好各功能分区：卷烟销售区、各中烟公司产品展区和会员活动区，每个服务项目既归属于各自功能分区又相对独立，留有充分发展余地。 旗舰店作为一个独立的空间，在经营中会有发展、变化，其服务项目会有增减，服务内容也会有调整，所以我们在本案中加入了 “可持续发展”的空间构架。同时又充分利用自然光，自然通风，节约能源。
光源是营造旗舰店气氛的重要手段之一，本案主要空间选用主题吊灯，以突出空间设计风格，其他空间运用了点光源，在主要的装饰品或艺术品上运用射灯、投射灯，营造浓厚的文化氛围，LED光源的运用，既能烘托旗舰店氛围，又达到了节能效果。
在本案中，我们采用了新中式设计风格，新中式一般是指明清以来逐步形成的中国传统风格的装修。这种风格最能体现我们民族的风范与传统文化的审美意蕴，追求的是一种修身养性的生活境界，并且以其不过时的独特特征，长期以来一直深受人们的喜爱。
本案总体布局多采用对称式的布局方式，格调高雅，沉重内敛，书卷味道浓，凸显大气，高贵，文雅之氛围。而在装饰细节上崇尚自然情趣，不用较多色彩装饰，以免打破优雅的情调。色彩以沉稳的深色调为主，因为中式家具色彩一般都比较深，这样整个色彩才能协调。此次设计的重点是天花与展柜，装饰手法上多采用借景等手法，以达到移步换景的效果。主要通过传统家具(多为明清家具为主)及饰品来体现。字画、古玩、瓷器、宫灯、屏风、博古架、山水盆景等加以点缀，渲染出满室书香，一堂雅气。
中式风格的室内设计古朴典雅，能反应出强烈的民族文化特征，让人一看就容易理解其文化内涵，特别是对中国人，更是有一种亲和力。所以现在很多室内设计师都很喜欢采用这种风格。
但是，在室内设计中采用中式设计时，要注意融入现代元素，一味的照搬古代设计范例，往往得不到好的效果，毕竟室内设计不同于古玩收藏，照搬照抄只会使设计看上去繁琐重叠，老气横秋，了无生趣。
在新一代中式设计上，要取其传统的精华，传统的设计中哪些应该留下来，哪些应该换新，这里面大有文章，不同的人有不同的理解和做法，不同的理解就可以设计出不同的作品来，各有特点。但是一定要追求神韵。只是形似是不足的，在反应中国传统的时候，同时反应这个时代，重要的是追求神似。
在制作技术上也要跟上时代，古代中式主要材料是木、石材料，现代技术产生了很多的材料，很多都可以用到中式设计中，可以说如何将现代材料和现代元素融于中式装修，是目前设计中式是否成功的标志。
只有既能体现中国传统神韵，又具备现代感的设计，才能是真正的现代中式风格。 设计说明建议参考紫云轩中式设计机构网站。
新中式风格家装设计说明及图片欣赏-设计师刘智铭
新中式风格家装设计说明：
中式风情的现代演绎。将现代和传统元素结合在一起，以现代人的审美打造古典韵味的事物，让改良后的中式风格体现出优雅舒适的生活态度。我们尝试用一种新语言来诠释中式，提炼中国传统文化，唤醒人们深藏的记忆和文化认同感。
刘智铭设计作品:新中式风格家装-主卧室
免责声明：中华室内设计网作品由网站注册会员发表，本网站对其作品的版权未作证实，对作品的原创性、真实性不作保证，也不承担由此产生的法律责任。未经本网站及作者授权，请勿转载。如对作品版权有疑议，请及时与我们电话联系：0755-83869511 QQ:130661963
一套现代中式风格-虢德龙设计作品
一套现代中式风格设计说明：
在空间布局上，只要紧靠着科学的设计原则，保持最大限度的利用好自然的采光，通风，人在空间中的生活习性，空间布局自然就产生了!
在人文情怀上，作为一套中式简约的风格，主人家有两代人同住，最大的问题是两种生活方式和文化的矛盾，在设计中如何解决人文关系将是决定成败的关键!
虢德龙设计作品:一套现代中式风格-视角2
虢德龙设计作品:一套现代中式风格-次卧房-2
虢德龙设计作品:一套现代中式风格-次卧房
免责声明：中华室内设计网作品由网站注册会员发表，本网站对其作品的版权未作证实，对作品的原创性、真实性不作保证，也不承担由此产生的法律责任。未经本网站及作者授权，请勿转载。如对作品版权有疑议，请及时与我们电话联系：0755-83869511 QQ:130661963
5万元打造现代中式-尹雁振设计作品
5万元打造现代中式设计说明：
2010年的一组作品，现代中式，考虑到业主的消费能力，此组设计得到了业主的好评。 设计手法采用了中式元素的整体应用上，在细小的造型上添加上中式的栅格，瓷器等元素，来完美体现现代中式带给我们的大气沉稳。
成功之处在于，在整体房屋的布局，与后期的效果搭配上取得了成功，过道的端景是一处亮点。
尹雁振设计作品:5万元打造现代中式-客厅
背景墙的中式栅格，保证的低成本的情况下，达到了想要的效果
:5万元打造现代中式-过道
黄花梨饰面板，与百叶柜门。
尹雁振设计作品:5万元打造现代中式-现代中式
2010年的一组作品，现代中式，考虑到业主的消费能力，此组设计得到了业主的好评 免责声明：中华室内设计网作品由网站注册会员发表，本网站对其作品的版权未作证实，对作品的原创性、真实性不作保证，也不承担由此产生的法律责任。未经本网站及作者授权，请勿转载。如对作品版权有疑议，请及时与我们电话联系：0755-83869511 QQ:130661963
5万元打造现代中式-尹雁振设计作品
5万元打造现代中式设计说明： 2010年的一组作品，现代中式，考虑到业主的消费能力，此组设计得到了业主的好评。 设计手法采用了中式元素的整体应用上，在细小的造型上添加上中式的栅格，瓷器等元素，来完美体现现代中式带给我们的大气沉稳。
成功之处在于，在整体房屋的布局，与后期的效果搭配上取得了成功，过道的端景是一处亮点。
尹雁振设计作品:5万元打造现代中式-客厅
背景墙的中式栅格，保证的低成本的情况下，达到了想要的效果
:5万元打造现代中式-过道
黄花梨饰面板，与百叶柜门。
尹雁振设计作品:5万元打造现代中式-现代中式
2010年的一组作品，现代中式，考虑到业主的消费能力，此组设计得到了业主的好评 免责声明：中华室内设计网作品由网站注册会员发表，本网站对其作品的版权未作证实，对作品的原创性、真实性不作保证，也不承担由此产生的法律责任。未经本网站及作者授权，请勿转载。如对作品版权有疑议，请及时与我们电话联系：0755-83869511 QQ:13066196
转播到腾讯微博
样板间地址：航天双城 设计师：龙发装饰 毛捷飞
户型：3室2厅2卫1厨(160平米) 造价：7万
设计风格：新中式风格 设计说明：本案把现代感的材质融会贯通到中国特色的元素，在顶面的选择材料上用了紫色的镜面为跳跃色，示意紫气东来，符合本案户型东边餐厅就餐氛围团团圆圆，时尚典雅。客厅中的石材背景墙彰显低调的高贵，稳重不失摩登的感觉。整个客厅动感的空间加上镜面的利用使之视野开阔，肌理感强烈的米色壁纸与特色的弧形造型相得益彰，再配上简中式的沙发及抽象的中国风油画、白色灯笼水晶灯，折射出温暖的光源，使整个空间洋溢着中国特色的风情及时尚的文化氛围。
第五篇：不同风格的婚礼司仪 看看哪种风格适合你
虽然不同的司仪，对婚礼的把控都不一样，但是总的说来，婚礼司仪可以分为综合实力型、美丽女司仪、创作才子型、偶像搞怪型这四种类型，新人究竟喜欢哪种风格的司仪，可以根据自己的爱好和婚礼氛围来选择，今天三亚卡布奇诺小编就来详细的为新人们介绍一下这四种风格的婚礼司仪，看看你比较中意那哪一种?
婚礼司仪
1、综合实力型
顾名思义这类主持人当然是最好的，可以说在这个行业里面已经是元老级的人物了，对婚礼流程又熟悉非常，也具有很高的策划能力，加之团队的配合，都是非常成熟的，所以对于怕麻烦、没有太多时间的新人来讲，这类型的司仪无疑是最好的选择。而且对于婚宴席数较多的新人来说，选择这类司仪也是最为保险的，因为他们经验够丰富，可以应对各种场合，且全方位的实力都很强大，可以照顾到各种宾客，充分调动婚礼现场氛围。不过这种司仪当期非常紧张，如果想要，那就得提前半年预定，有些司仪的档期甚至已经预定在一年以后了，所以得提前啊!还有因为有着较强大的实力，所以价格当然也要贵很多，新人可以实地考察一下当地的市场。
2、美丽女司仪
女司仪的特点在细心、体贴、周到，常常会花更多时间与新人交流、沟通，了解新人之想，并不厌其烦地一遍一遍与新人过场，甚至连每一个走位，为摄影摄像留出的角度、背景都考虑周到，往往新人满意，事后拍出的照片效果也更好。女司仪的风格大多都比较温馨、浪漫，不管是结婚与否，她们对新娘心理的掌控都是非常到位的，所以往往新娘们都会比较中意但是在选择女司仪的时候，感觉非常重要，如果新娘感觉她的气质是自己想要，那可能她的风格也是你喜欢的，如果第一次接触就感觉不太好，那可能他的风格也不适合你，所以看眼缘吧。
3、创作才子
由于现代年轻人对创意婚礼的追求，所以很多司仪都在努力的提高自己，往这个方向靠拢，他们的与众不同处就在于肯花心思，整体效果好，而不是简单借鉴抄袭或者是简单的重复。但是缺点在于这类的司仪的主持经验尚缺，名气不够响亮，不为新人所知，也没有独立成熟的团队与之配合。如果你充分相信他们，相信绝对不会让你们失望的!
4、偶像搞怪型
这类型中的司仪要么语言幽默，肢体动作丰富，很能调节气氛，还能满台“飞”，现场气氛活跃之至;要么个人特色十分明显，让人过目不忘，宾客容易留下非常深刻的印象。但建议年轻人多的婚礼可以采用，如果现场来宾普遍较年长的，这一类司仪的优势可能就不能完全发挥出来。另外非常注重个人“主角感”的新人要慎用，因为太过闪耀的司仪可能让你们觉得自己“SHOW”得不够多哦!
最后小编想说，结婚并不是新人两个人的事情，所以在选择司仪的时候，也应该和家中长辈商量一下，这样做一是可以体现你们充分尊重了他们的想法，另一方面，因为他们是古来人，有经验，所以能给你们一些比较实用的经验，综合考虑，最后选择出一位适合你们的婚礼司仪吧!