本论文主题涵盖三篇精品范文，主要包括《高职音乐学前教育论文(精选3篇)》仅供参考，大家一起来看看吧。摘要：随着我国新课标教育教学改革的深入发展，高职院校学前教育音乐教学改革，成为高职音乐教育面临的主要问题。当前学前音乐教育专业，主要存在学生主体性意识不强、综合素质较低的状况。因此本文主要针对高职音乐教学中，存在的办学资源、教学内容和教学模式等问题，提出学前教育专业音乐教学的改革创新策略。
高职音乐学前教育论文 篇1：
谈中国传统音乐在高职学前教育专业音乐教学中的传承
摘 要：在倡导文化复兴、文化自信的当今社会，弘扬中华优秀传统文化、传承中国传统音乐，成为音乐教育的一项重要任务。高职学前教育专业开设了丰富的音樂类课程，且由于本专业的学生今后面向的是广大学龄前儿童，在高职学前教育专业的音乐教学中渗透中国传统音乐，有助于中华优秀传统文化的传承。本文就高职学前教育专业学生对中国传统音乐学习的现状，及如何更好地让中国传统音乐在高职学前教育专业音乐教学中得以传承进行了论述。
关键词：中国传统音乐 高职 学前教育 传承
中国传统音乐“就是中国人运用本民族的固有方法，采取本民族的固有形式，创造的具有本民族固有形态特征的音乐。这其中包括了历史上流传至今的音乐作品和当代中国人用本民族固有形式创作的、具有本民族形态特征的音乐作品”。中华民族传统音乐文化源远流长，音乐艺术品种丰富;它所体现出来的时代特征、地域特征、民族特征都反映着中华民族的生活，体现着中华民族的精神，代表着中华民族特有的审美习惯和气质;同时，中国传统音乐中渗透的仁、礼、诗、和等元素，也能潜移默化地提升人们的思想境界。然而，新的艺术形式的出现，必然对传统的、古老的艺术形式产生强烈的冲击，甚至有取而代之的趋势。我国的传统音乐正是在这些新的艺术潮流的冲击下艰难生存，其生存状况令人担忧。因此，中国传统音乐的传承和弘扬就成为每个中国人的责任，尤其通过学校的音乐教育，要让广大学生不同程度地了解中国传统音乐并将其继承弘扬下去，这对于传承中国传统文化具有非凡意义。
高职学前教育专业以培养德、智、体、美全面发展的具有良好专业技能和专业知识素养的幼儿教师为己任，为了提升学生的审美能力及音乐教育技能，该专业开设了较系统、全面的音乐课程，同时，幼儿教师对3—6岁儿童审美习惯和民族认同感的影响至关重要，这就需要幼儿教师首先要树立良好的审美观念和文化自信。因此，为了中国传统音乐的传承，在高职学前教育专业音乐教学中将中国传统音乐渗透其中是十分必要的。
一、中国传统音乐在高职学前教育专业音乐教学中传承的现状
笔者通过对临夏现代职业学院学前教育专业音乐类课程教学的观察及对415名在校学生的问卷调查，分析了中国传统音乐在高职学前教育专业音乐教学中传承的现状。
1.对中国传统音乐的认知不足
调查显示，大部分学生平时听得最多的是流行音乐，仅有29.64%的学生喜欢中国传统音乐;在中国传统音乐中，最受欢迎的是民族器乐曲，其次是民间歌曲和民间歌舞，说唱和戏曲排在最后。仅有44%的学生知道中国传统音乐的种类，仅19.52%的学生能说出5种以上有代表性的中国民族器乐;而对于中国传统音乐思想，仅有7.47%的同学有较为全面的了解。由此可见，大部分学生对中国传统音乐的内涵了解较少，对中国传统音乐的认知较为零散。
2.对文化传承的意愿较强
调查显示，91.81%的同学愿意用实际行动去学习、传承中国传统音乐;73.25%的同学认为中国的传统音乐博大精深、源远流长，应继承和发扬。当问到希望看到中国传统音乐有怎样的发展前景时，68.92%的同学认为传统音乐将逐渐受到中国人甚至全世界人民的推崇。问及该如何发扬中国传统音乐时，88.89%的同学认为应该加强音乐文化的教育及宣传，让更多的人了解传统音乐的魅力。72.05%的学生认为他对中国传统音乐的态度将来会影响幼儿。由此可见，大部分学生拥有传承中国传统文化的使命感，能客观理性地分析中国传统音乐的发展前景，能认识到自身对幼儿的影响。
3.在课堂教学的渗透有限
问卷中显示，学生接受中国传统音乐的途径是多样的，通常的渠道是电影电视，其次是观看或参加民间演出，接受学校教育排第3位。有78.31%的学生在学校的课程中接触了中国传统音乐。在与教师交流及教学观察中发现，教学中传承中国传统音乐仍然存在一些问题，如学生的积极性不高，学习时间分散，教学方法单一，与教学大纲不够融合，教学时数有限，教师对传统音乐的不重视等。
二、中国传统音乐在高职学前教育专业音乐教学中的传承方法
1.在教学理念中渗透
首先，音乐教学要树立以中国传统文化的传承为导向的教育理念。在这一理念的主导下，教师始终以弘扬和传承中国传统文化为己任，不能只将音乐课堂当作传授音乐知识和训练音乐技能的阵地，而是努力实现培养学生人文精神的目标，就要在中国传统音乐的渗透中引导学生感受中华文化的博大精深，体会中国文化独有的艺术魅力，表达中华儿女的民族情怀，树立中华民族的自豪感、使命感。
其次，帮助学生树立“教师应积极影响幼儿，让其产生民族自信、文化自信”的理念，呼吁学生将这种民族情感传递给幼儿，在幼儿心中埋下传承中国传统音乐的种子。
2.在教学内容中呈现
在高职学前教育专业音乐教学中，师生要不断挖掘有价值、有特点、深入人心的内容，从多方面、多角度感知中国传统音乐。
首先，感受多种艺术形式。中国传统音乐包括民间音乐、文人音乐、宗教音乐、宫廷音乐四类，而每一类又包括诸多分支，其内容非常丰富。比如中国的戏曲，现有的剧种就有两百余种，代表性的有京剧、黄梅戏、越剧、豫剧等。又如中国民族器乐历史悠久、种类丰富，分吹、拉、弹、打四类，像竹笛、笙、箫、二胡、琵琶、阮、古琴、扬琴、鼓等都是比较有代表性的。这些器乐可以独奏，也可以合奏，代表曲目数不胜数。在教学中认识中国传统音乐的多种艺术形式，了解其发展，欣赏经典曲目，都会加深学生对民族乐器及中国传统音乐的认识和热爱。
其次，了解民族音乐家及音乐作品。中国传统音乐的发展经历了漫长的历史时期，每个时期都有具有代表性的音乐家出现。从孔子、嵇康、朱载堉到黄自、聂耳、冼星海，他们不仅为世人留下了经久不衰的作品，更传递了一个时代的生活画面和精神世界。在音乐课程中渗透音乐家的生平、事迹和情怀，感受他们作品的背景、风格和情感，能够很好地引导学生产生对中国传统音乐的兴趣。
最后，领悟传统音乐思想。中国传统音乐思想历史悠久，闪烁着智慧的光芒，“乐者为同，礼者为异，同则相亲，异则相敬”“移风易俗，莫善于乐”的儒家思想体现出了中国传统文化的风格和特色。领悟中国传统音乐思想，对于理解中国传统文化，弘扬中国传统文化的有着重要的价值。
3.在教学形式中拓展
开设中国音乐鉴赏、民乐演奏等专门的选修课，可以深入系统地学习中国传统音乐。同时，高职学前教育专业本身开设的如声乐、钢琴、舞蹈、音乐欣赏、学前儿童音乐教育等课程中都可以渗透中国传统音乐。除此之外，应注重课堂与课外的衔接，在社团活动、文艺汇演等课外活动中体现中国传统音乐;注重学校与社会的协调，在送教下乡、精准扶贫等社会服务活动中传播中国传统音乐;注重理论与实践的配合，在社会实践的过程中传承中国传统音乐。
4.在教学方法中领悟
中国传统音乐本身是富有魅力的，但是不当的教学方法不仅无法使学生自主学习，甚至会产生排斥厌烦的情绪。因此，教师要引导学生感受音乐本身的美感，从而激发他们主动探究的欲望。其中，可以让学生广泛参与、充分体验，引导他们感受传统音乐之美，也可以设下疑问、寻求答案、故事引入、查找文献，帮助他们理解传统音乐之美，还可以作品展示、情境表演、采风实践，让他们表现传统音乐之美。将传统音乐改编、尝试不同的艺术形式也是对传统音乐美的创造。
作为高职学前教育专业的学生，在中国传统音乐的学习中，应该树立传承中国传统音乐、弘扬中国传统文化的信念，付出学习和传承中国传统音乐的行动，提升民族自信、文化自信，并影响祖国的下一代，让文化传承的种子生根发芽，为实现中华民族的伟大复兴贡献力量。
参考文献：
[1] 王耀华、杜亚雄《中国传统音乐概论》，福建教育出版社2013年。
[2] 刘致畅《论中国传统音乐在学校音乐教育中的重要性》，兰州大学2013年硕士学位论文。
作者：郭淼
高职音乐学前教育论文 篇2：
高职院校学前教育专业音乐教学改革研究
摘 要：随着我国新课标教育教学改革的深入发展，高职院校学前教育音乐教学改革，成为高职音乐教育面临的主要问题。当前学前音乐教育专业，主要存在学生主体性意识不强、综合素质较低的状况。因此本文主要针对高职音乐教学中，存在的办学资源、教学内容和教学模式等问题，提出学前教育专业音乐教学的改革创新策略。
关键词：高职院校 学前教育 专业音乐教学 改革
高职院校学前教育的音乐教学，是学前教育重要的课程之一，也是培养学生音乐与文化素养的主要方式。但在我国经济社会快速发展的情况下，高职学前教育的音乐教学，也面临着一系列教学条件、课程设置、教学方式等方面难题。因此加强高职院校学前专业音乐教学的改革，对教学内容、课程实践和组织形式等进行创新，能够完成学生多方面素养的有效提升。
1 高职院校学前教育专业音乐教学改革的意义
当前高职学前教育专业的音乐教学，主要通过“讲授式”教育教学方式，向学生传授单一的教学内容、实践技能等。但很多教师忽略了对学生文化素养、音乐素养的培养，音乐课程教学中缺乏感情与美的感受。因此学生学习到的音乐或舞蹈内容过于生硬，弹奏乐曲缺乏旋律与节奏美，跳舞动作也过于程式化与机械化，这就导致学前教育专业音乐教学的失败。而我国提出的《幼儿园工作规程》，主要从幼儿教育的德、智、体、美等方面，对幼儿教师做出了一系列的教育规定与要求。所以在学前教育专业音乐教学中，展开教学内容、教学形式、组织方式的改革，能够将学前音乐教育的理论，与学前课堂音乐教学的实践进行结合，从而帮助学生掌握音乐课程的理论知识。而学前教育专业音乐教学、舞蹈教学的结合，可以培养学生的综合素质，并提高学生的音乐实践与舞蹈能力，最终完成对学生的德育、智育和美育。
2 高职院校学前教育专业音乐教学存在的问题
2.1 高职院校缺乏学前音乐教育教学的资源
从学前音乐教育的教学资源来看，由于高职院校招生规模的日益扩大，音乐教育出现了教学实践场地、教学工具等不足的状况。比如：很多高职院校缺乏学前音乐教学的实践场地，学生只能在课堂中进行简短的练习。同时部分高职院校只存在口琴、笛子等简易乐器，缺乏吉他、钢琴、二胡等大型乐器。这使得学生的学前音乐教育过于单一，在音乐器材的弹奏与曲谱掌握方面，缺少必要的练习与专业指导。其次高职院校缺乏专业的音乐教师，这种现象产生的原因，主要在于高职院校激励机制与培育机制的缺乏。近年来，尽管学前教育的音乐教师存在增多的迹象，但高职教育部门并没有设置相应的培育机制，也没有设置对音乐教师的奖励与激励内容，因此造成学前教育音乐教师师资的缺乏。
2.2 高职院校学前音乐课程内容过于陈旧与单一
高职院校学前教育专业的音乐教学方式与内容比较陈旧。目前，国内多数高职院校学前音乐课程教学以西方学前教育的音乐教材为主，教学方式仍旧停留在多年前的以“讲授式”教育教学模式进行教学。这种学前教育专业教学内容、教学方式的安排，虽然一定程度上能够巩固学生对音乐理论的掌握，但却使得学前音乐的教育教学，与当下社会学前教育的实践脱节。因此通过对传统音乐教材的“讲授式”教学，只能培养学生基本的乐理知识与实践技能，却无法提高学生理论联系实践的能力，也无法使学生获得文化素养、音乐素养等综合素质的提高。
2.3 高职院校学前音乐教学忽视学生综合素质发展
当前高职院校学前教育专业音乐教学，通常以教师对学生的教学引领为主，而学生在学前音乐教育中只作为被动接受者。因此教师只会根据学前音乐教学的大纲要求，进行学前教育音乐教学内容的讲授，而不会考虑当下学生对学前音乐教学内容的接受情况，也不会与学生展开深入的互动交流。同时从高职学前音乐教育的考核机制方面来看，教师只对学生的音乐课程学习情况进行评价，缺乏对学生综合素质的分析与考量。所以学生在学前音乐教育内容的学习中，缺乏相应的学习兴趣与积极性，学生的音乐潜力与个性思维也尚未得到开发，产生的学前音乐教学效果较差。
3 高职院校学前教育专业音乐教学的改革措施
3.1 改善高职院校学前音乐教育的软硬件教学资源
高职院校领导部门要针对学前音乐教育的软硬件缺陷，大力投入教育资金与激励机制，来完成音乐教育硬件设备、师资力量的构建。首先在高职学前音乐教育硬件设施的建设方面，需要建立专业的音乐多媒体教室，并配备吉他、钢琴、二胡、古筝等中西乐器，为学生提供充足的实践场地与音乐学习器材。然后高职院校要加大学前音乐教育师资的投入，通过引入专业的学前音乐教育人才，来对学前教育的教师进行培训。之后要构建“引入与培养”结合的双规教学，提高学前教育教师的音乐素质与综合素养。最后要制定完善的奖励与考核机制，对那些音乐教学水平较高的教师，可以对其提供相应的工资与物质奖励。而对于那些音乐教学工作能力低下的教师，不仅要对其展开专业化的培养，还要设置教育教学的惩罚措施，以提升教师技能学习与教育教学的积极性。
3.2 推动高职学前音乐教学内容与组织形式的创新
当前学前教育专业音乐教学的创新，要从音乐教学内容、组织形式等方面，展开课程资源的优化与整合。学前教育专业音乐教学要根据教学大纲的要求，以及学生学前音乐的学习情况，进行教育教学内容的组织。同时学前教育专业音乐的教学内容，也要与当下时代的发展要求进行对接，教学内容应更贴近学生的现实生活，才能保障学前教育专业音乐教学的正确性与现代性。然后在高职学前音乐教學的组织形式方面，教师需引入具有专业性与创新性的教学形式。比如将音乐理论教学内容与实践进行结合，从而完成学前音乐教学课程的设置与创新。
3.3 优化高职学前音乐课堂教学的交互与考核环节
在学前教育专业音乐教学理论知识的传达方面，教师只根据相应课程大纲或乐谱的安排，进行不同乐曲内容的讲授。而在学前教育专业音乐教学的实践方面，教师也只根据教材中设置的乐曲、舞蹈动作等，对学生展开程式化的技能传授。这种过于单一、缺乏师生之间交互的教学模式，使得学前专业音乐教学沦为“灌输式”教学，教师与学生都缺乏相应的工作积极性。因此要改变学前音乐课堂教学的模式，通过教师引领着学生，来进行教学内容、理论实践等的学习。这样一方面能够增进教师与学生的互动交流，另一方面也能加深学生对音乐课程教学内容的理解。而在高职学前音乐课程学习的检验环节，要设置相应的学习考核与实践，以完成对学生学习活动的检验，最终完成学生实践能力与综合素质的提高。
4 结语
在学前教育专业音乐教学快速发展的情况下，高职院校在音乐教育的教学组织方面，存在着教学资源、教学内容和教学形式等方面的问题。针对不同学生的音乐学习情况，教师要设置差异化的课程内容与教学实践内容，来帮助学生掌握学前音乐理论、课程实践等。因此只有综合教学大纲、学生学习情况及时代发展要求，进行学前音乐教学内容、组织形式的创新，才能实现学生职业技能与综合音乐素养的提升。
参考文献
[1] 苏宇.高职高专院校学前教育专业音乐教学改革与实践探索——以呼和浩特职业学院为例[J].戏剧之家，2016（14）：224-225.
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[5] 何玲.高职院校学前教育专业音乐教学现状分析及对策[J].艺术品鉴，2017（15）.
作者：王林强
高职音乐学前教育论文 篇3：
高职高专学前教育专业音乐教学改革研究
摘要：音乐课程是高职高专学前教育专业的重要课程，很多学生音乐技能掌握不好，到幼儿园工作岗位后就不能很好的适应工作。目前高职高专学前教育专业音乐课程教学中存在问题较多，本文主要针对学前教育专业音乐课程的改革进行探究。
关键词：高职高专学前教育专业;音乐教学;改革
近年来，随着我国教育事业的蓬勃发展，幼儿音乐教育成为幼儿教育的热点问题。由于早期音乐教育对儿童今后的发展影响重大，从事学前教育的教师需要在这一时期做好音乐基础知识的教学工作，他们的音乐专业技能对幼儿音乐素质的培养具有启蒙的重要作用和意义。因此学前教育专业教育必须要重视学生音乐专业基本技能的教学，这对高职高专学前教育专业人才培养提出了更高的要求，但目前的高职高专学前教育专业的音乐教学存在问题较多，其培养出来的毕业生的音乐技能离就业岗位的实际需求还相距甚远。
一、高职高专学前教育专业音乐课程教学现状
随着我国素质教育的不断推进，越来越强调学前教育的发展与改革，学前教育作为整个社会中最重要的教育环节之一，引起了人们的广泛关注，这就促使我们学前教育专业音乐教学也要不断进行改革。学前教育专业音乐教学是学前教育专业教学内容的重要组成部分，通过对本专业音乐教学进行改革，对学生音乐技能学习中存在的问题进行分析并提出解决措施，能使在校学生认识自身不足并改进，促进本专业学生的音乐技能发展。
音乐教学是高职高专学前教育专业教学的必要组成部分，是提高學前教育师资整体素质不可或缺的内容。但目前高职高专学前教育专业的音乐教学各方面存在着诸多问题。其中的技能教学又是学前教育专业音乐教育的一个难点，学生如果这门技能掌握不好，到幼儿园工作岗位后就不能很好的适应工作。
（一）学生的问题
高职高专学前教育专业的学生音乐素质普遍不高，很多同学来自农村，部分同学甚至没有接受过基础音乐教育，基本条件差，到校后，音乐技能的学习比较困难。再加之学生音乐技能自主学习能力较弱，比如在钢琴教学中， 教师主要起引导作用，很多时候需要学生认真的练习，而学生自主学习能力不强造成学习效果差，以至于学生不能坚持，容易放弃，学习效果不理想。
（二）教师的问题
高职高专学前教育专业音乐教师自身的专业水平和教学水平参差不齐。部分教师的能力提升较慢，知识结构陈旧，没有及时做到教学创新。部分青年教师，教学经验不足，不能很快地适应教学需要。当前社会发展迅速，教育的更新速度快，教师如果不能与时俱进，就跟不上教育发展的需求
（三）教学的问题
高职高专学前教育专业音乐课程的教学内容包含几个方面：乐理、视唱、声乐、钢琴、儿歌弹唱、儿歌清唱、儿歌配奏等。内容较多，但由于诸多原因，课时安排过少，每项内容都只是粗浅的涉及，不能进行很好地技能训练，学生基础技能极不扎实，同时由于学制短，在较短的时间要完成多项内容教学，难度较大。
（四）教学条件的问题
近年来，国家大力发展幼教事业，高职高专学前教育专业普遍扩招，配套的教学资源没有及时跟进，例如钢琴课就存在教学资源不足，班级人数较多，学生练习时间远远不够的问题，这些问题都给教学带来了很大困难。
二、高职高专学前教育专业音乐课程教学改革措施
要解决当前高职高专学前教育专业音乐教学存在问题以及学生音乐技能存在问题，这实际上是解决目前高职高专人才培养的实际问题，改革要着眼于对学前教育专业学生音乐技能现状调查和分析，着力于学前教育专业音乐教育策略体系的构建，研究成果既能有效地指导高职高专学前教育专业音乐教学的实践，也可为高职高专学前教育专业和幼儿园音乐教育提供思路和对策。
（一）在现代教育理念的指引下进行音乐教学改革
由于幼教专业属于近似专业性质的音乐学习，同其他专业相比，学生对音乐的学习需要掌握比较系统和深入的音乐知识，较为扎实的音乐技能，并且要能运用这些知识和技能进行教学，应该属于较高层次的学习，但又有别于音乐教育专业，因此不能用要求音乐教育专业学生的要求去定位学前教育的学生，这是学前教育专业学生音乐技能学习的课程定位。在这一定位的基础上，我们着力研究学前教育专业学生音乐教学如何采用现代教育理念进行教学，在现代教育理念的指引下进行音乐教学改革，从而解决音乐教学存在的问题，达到提高学生音乐技能的目的。
同时要运用现代教育理念提高教师自身的教学能力和专业能力。现代教育理念在指导、丰富课堂教学的基础上，实际也对学前教育专业音乐专业老师提出了新的要求，对老师来说也是一个新的挑战，促使教师不断学习，从而提高自身的专业能力和教学能力。
（二）全方位剖析最新的学前教育专业人才培养标准
要充分理解幼教行业对师资的要求，把握人才培养的新方向，努力追求人才培养与社会需求的和谐统一，提高学前教育方向人才培养的针对性和适应性。在充分结合理解标准的基础上完善我们的课程理念，完善高职高专学校音乐课程的内涵、要素，充实学前教育专业音乐教育内容。
（三）系统整理学前教育专业音乐技能学习目标、内容、方法以及全新的评价机制 。
要理清高职高专学前教育专业音乐技能学习目标、内容、方法以及全新的评价机制，探索新时期新形势下高职高专学校音乐教育的新途径，这是我们改革的重要内容之一。 到目前为止，对高校学前教育专业音乐技能的改革多数停留在教学的教学方式的研究，对整个学科体系的改革，课程的整合，学生学习目标、内容、法以及全新的评价机制的改革还远远不够，我们要以明确的研究对象，充分结合的研究资源，为音乐课程教学的改革提供充分的研究支撑。
（四）探索让学生科学快速的掌握音乐技能、缩短学生学习周期的方法
学前教育专业音乐技能学习的课程性质是技能学习，而不是研究性、或者纯理论性质的学习，相对于高职高专学校的学生来说，系统的音乐学习几乎是从零开始，有很大的困难，要想在有限的两年半时间内最大限度地提高学生的音乐能力，怎么让学生科学快速的掌握这些技能，只有找到恰当的、先进的、适合学生的教学方法，才能实现教学过程的最优化，促进音乐教学的发展。
（五）抓好教研室的工作
要充分发挥教研室教学科研的积极作用，针对学前教育专业音乐课程教学改革，组织专题性研讨，开展课程教研活动，深入分析，汇总情况，形成教研支撑科研，科研促教研的良性循环，真正将课程教学改革落到实处，形成有效的策略。
（六） 改善办学条件改进
要积极争取经费上的大力支持，使音乐课程的教学条件能够依据学前教育专业的招生规模和学科的特点，得到进一步完善，要积极争取与学科办学匹配同时与专业办学规模基本适应的硬件条件。加快建设现代化设备教室，扩充教学需要的其他设施设备和教学资源库资料建设，以保证课程教学质量的提高。
三、结语
学前教育专业的发展直接影响到教育的大计，音乐的教育对人才培养能够起到终身影响的作用。学前教育专业学生作为未来的幼儿教师，他们在校的学习情况直接影响其在幼儿园的施教质量，提高他们的音乐技能能为更好地运用于以后的幼儿园教学产生深远的实践意义。因此，高职高专学前教育专业音乐课程教学改革是一项需要长期坚持的工作，需要音乐教师们转变思想，根据存在的问题及阻碍音乐技能提高的原因，根据实际情况制定课程的教学目标，制定有针对性的解决方法，不断进行实践，真正实现让学生拥有良好的职业素质。我们要着力于学前教育专业音乐教育的改革研究，在教育改革的道路上不断前行。
参考文献：
[1]关聪. 高职院校学前数育专业音乐学改革策略研究[J];黄河之声，2014，（21）：35
[2]陈勇. 学前教育音乐课程的多维内涵构建探究 [J]; 开封教育学院学报，2014，（03）：34-36
[3]李那. 学前育专业音乐教学改进途径解析[J]; 音乐大观，2014，（02）：48
[4]胡艺. 艺术高职学前教育专业（音乐方向）课程的开发与设计[J].大众文艺，2014，（05）：62
作者：袁星光