从事初中美术学科教学10余年来, 我深深感受到初中美术学科课堂教学必须全面落实教学目标, 钻研课堂教学方法, 其实提高学生的感受美、热爱美、绘画美的能力。在初中的美术课堂教学中, 中国画——写意花鸟的教学内容设计的目标是通过中国画用笔用墨方法的传授和学生在老师指导下练习用笔用墨, 从而让学生了解中国画的笔墨技法, 感受中国写意画的笔墨情趣。使学生懂得绘画的目的是要通过笔墨表现所要抒发的情感, 使学生对中国画这一民族传统绘画更加热爱。根据新的美术课程标准建议, 美术学习应从单纯技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。美术教学要创设一定的文化情境, 增加文化含量。使学生通过美术学习, 加深对文化和历史的认识, 加深对艺术的社会作用的认识。树立正确的文化价值观, 艺术涵养以及人文精神。在课堂教学实践中, 我从以下三方面着手。
1 从欣赏入手, 再指导技法
从欣赏入手, 再指导技法, 使学生感受到中国画的博大精深, 同时掌握扎实的绘画技法。例如:我们初中美术课本中, 湖南版美术教材八年级上册《苍松翠柏》一课与课改前的美术课本中为初二下册的《松树的画法》很相似。在新课标的要求下, 我把以往课堂一上课就讲解绘画技法, 按步骤讲解、演示, 改为在上课的课堂教学前10分钟为欣赏名家的以树木为内容的绘画作品。以此来引导学生感受中国传统绘画以程式化的独特方式追求意境表现的特点, 认识艺术创作与大自然内在统一的关系。
虽然美术课程标准要求不单过于重视技能, 但不等于不要求技能。在具体的技法上, 我认为还应该有教师的分步讲解和演示。例如:课本中树叶的画法, 教师提笔演示后, 学生会很直观的理解几种树叶的画法, 如勾叶法和点叶法。所以在中国画——写意花鸟的课堂教学中教师演示是不可缺少的。在树干的画法中更是要有教师演示。
2 先速写后笔墨
在教学中国画 (人物画) 时, 应先让学生画简单的铅笔速写, 奠定基础后再动笔墨, 从而使人物表现得栩栩如生。例如在湖南版教材九年级上册《以形写神》一课的人物表现上, 我在课堂教学中按教材和教参的建议先让学生画人物临摹。教学效果一般, 学生对笔墨的把握和对人物的表现同时进行有困难。上过两个班级以后, 我想出新办法, 先用铅笔画出所要表现的人物。这样在表现人物的同时先不用考虑笔墨, 待人物动作、神态表现熟练了, 再用中国画在宣纸上表现出人物。这时人物的动作、神态和笔墨效果都很好。
3 创新思维, 启发学生运用颜料作中国画, 提高学生写意中国画的作画能力
在中国写意画中, 我还尝试了应多让学生运用颜料作中国画。因为中国画颜料色彩丰富, 对学生富有感染力, 特别是多用一些色彩鲜艳的颜色, 例如:署红、大红、胭脂、藤黄、鹅黄、湖蓝、酞青兰、花青等。色彩鲜艳明快的色调作画, 这样可以培养学生对色彩的运用能力, 适合青少年儿童对于自己内心世界的情感的表达。例如, 我在课堂教学中尝试了让学生画写意牡丹, 写意牡丹是初中美术课本中没有的内容, 我大胆设想, 把写意牡丹拓展到美术课堂教学中, 使学生掌握画写意牡丹的基础能力, 这样的训练, 一是对学生绘画能力的培养, 更进一层又对学生绘画方面自信心的树力起到很大的作用, 学生经过尝试, 充分认识到牡丹这样美丽的花自己都能表现出来, 学习和生活中还会有什么更难的呢?与此同时对写意画更感兴趣, 从而更有信心, 二是让学生运用颜料作中国画, 表现红牡丹、黄牡丹、蓝牡丹、绿牡丹、紫牡丹等。通过表现多色牡丹培养了学生对中国画颜色的运用能力, 培养了学生对色彩的审美能力, 以及学生对自己内心世界的美的表现能力。
我在课堂教学中是这样教学生画蓝牡丹的。我让学生和我一起来画, 我做示范。首先让学生用干净的毛笔蘸白色, 白色蘸到笔根, 再去蘸湖蓝, 湖蓝蘸到笔肚, 再蘸花青到笔尖, 把蘸色的过程讲的清清楚楚, 示范的有板有眼。因为画牡丹蘸色是很重要的环节。接着再讲笔在宣纸上画的方向, 是由花朵的内部向外部来画的, 花瓣内侧用重色, 花瓣外侧用浅色, 花瓣画完之后, 又教学生画点花蕊, 通过这样细致的分步训练, 学生画的牡丹基本成型, 此时, 学生们个个脸上洋溢着笑容很有成就感, 认为自己画的蓝牡丹是世界上最美的花朵。这时学生们兴趣盎然, 积极的要求画其它颜色的牡丹。我趁热打铁, 引导学生用同样的用笔方法在分步画红牡丹, 学生们都能向老师演示的一样用干净的笔蘸白色, 稍微加一点湖蓝, 让白色显得更白, 再用笔蘸大红到笔肚, 再蘸署红到笔尖, 最后少蘸一点胭脂在笔的最前尖。这样画出的红牡丹, 颜色鲜艳, 明暗清晰有花瓣的立体感。画黄牡丹要与红色并用更显艳丽, 于是我引导学生在笔中蘸白色到笔根, 蘸藤黄到笔肚, 之后, 在笔间中少蘸大红, 再画花瓣。这样花朵鲜艳的黄牡丹, 花瓣的空间感更强。一节课下来, 各种颜色的牡丹让同学们画的栩栩如生, 虽然下课铃已响, 同学意犹未尽, 都沉浸在牡丹美的意境之中 (如图1) 。
以上是我在美术学科课堂教学实践中探索出的几点做法, 确实收到了很好的教学效果, 今后还将不断探索研究。
摘要：中国画是中国传统文化的重要组成部分, 是中国传统绘画的统称。作为初中美术学科中的“中国画”教学它承担着帮助学生扫除学习道路上的障碍, 采用降低学习难度的方式, 让学生在学习中国画时得到乐趣, 唤起广大学生对中国画艺术的热爱。作为基础美术教育其最主要的任务是要给学生搭建一座通往解决中国画笔墨技术的桥梁, 为将来更好的投入的中国画研究奠基良好的基础。笔者通过多年的工作经验总结出了几种轻松掌握中国画笔墨技巧的方法, 仅供同行参考。
关键词：初中美术,中国画,笔墨技巧,欣赏,速写,创新
参考文献
[1] 中国人民共和国教育部.初中美术课程标准[S].北京师范大学出版社.