浅谈中国画笔墨意识形态的发展

2022-09-12

什么是中国画?何谓笔墨?笔墨的应用如何产生意识形态?笔墨意识形态是怎样发展的?历史上都有哪些笔墨意识形态方面的代表画家?如今传承和发展的如何?这些问题是我们中国画学习者不得不了解的笔墨知识。

一、笔墨的概念及形态

1、笔墨的概念

广义的讲, 亘古时代的洞穴壁画都属于中国画的范畴, 而有了笔墨和纸张以后, 笔墨的概念开始形成。笔墨作为中国画的表现手法, 是以笔墨产生的一些点、线、面, 以及特定的图形对画作表现手法的美术形式。画作是表达和抒发画家思维情绪和思想感情的特殊形式, 从不同流派的中国画中, 我们可以体察到作者运用笔墨的不同手法, 以体现出的不同意识形态。可以说, 每一个人的画作都代表着自己独有的意识形态。有的以笔法扬名, 有的以意境取胜, 有的则突显文人的洒脱情怀。不同意识形态主导下的不同画家通过不断的总结和练习, 归纳出个自用笔的技巧和用墨的特点。笔分八锋、墨有五色, 前人在丰富的笔墨运用上总结出系统的美学哲理, 对后世的笔墨观念和意识形态的形成奠定了扎实的基础。

2、笔墨的形态

笔锋是毛笔的核心, 其使用方法有中锋、侧锋和逆锋之分。中锋是用笔的基础, 它是在行笔的过程中使笔锋指向始终朝着行笔路线的中央而产生的较为圆润和饱满的笔墨线条, 中锋主要用于线条状的表现中。侧锋是运笔过程中笔锋有一定的斜度或铺散笔毛而形成的一面平滑一面参差的线条或墨面, 主要用于表现笔法的灵活性和多变性方面。无论中铡锋的应用, 其各方面的运作标准都不是统一和固定的, 在轻重、枯湿、速度和互相转换中间都会产生很多随机的有趣的变化, 达到不同的表现效果。可以说中国书画的线条表现, 在小小的笔锋中蕴藏了丰富和无穷的意味, 然而, 中国书画的魅力就在其中。另外是墨, 用墨可分浓淡、枯湿、洇涨和飞白, 再被多样的笔法灵动的表现出来, 尺寸纸张则可尽显艺术魅力了。

二、笔墨意识及风格的历史演变

随着时代的变迁, 人们的思想状态和意识水平以及文化积淀的增加, 笔墨也随之不断的发展和变化。

1、笔墨发展和演变的重要时期

一是隋唐时期。作为我国封建社会的鼎盛时间, 隋唐社会安定, 经济和文化繁荣昌盛, 中国画的发展也随之得到了有力的推动, 各路画法和画风以其创新和独特性形成了各自较为完善的风格和意识形态, 为五代两宋绘画再攀新高奠定了坚实的基础。二是宋朝时期, 笔墨脱离了为色彩服务的附属性, 出现了纯水墨画, 同时笔墨应用风格日趋严谨, 逐渐形成人们所说的传承和出处。三是元明时期, 中国画更以抒发写意和笔墨情趣为突出形式, 从而赋予笔墨以独立的审美价值;特别是明代时期, 中国画大家除了宫廷之外, 开始逐渐在民间产生和发展起来。四是清朝时期, 在明末清初时, 有一批不愿为人臣的遗民画家, 他们性格或刚烈不羁或异于主流, 将自己亡国之殇寄托于笔墨之中, 形成了一些风格多样的画派;清朝的复古思潮主导当时的画家包括书法家都泥于古法, 以学习临摹和传承宗师画派为己任, 积累了较深的绘画功底。五是近现代至今, 中国画受西方画的技法、理念和意识形态的影响, 产生了多元的发展, 将笔墨的审美情趣和理念心态发展的更加丰富多彩。

2、笔墨的个性与共性

笔墨的最高深和有趣的地方在于它的不统一性, 即个性的发挥, 亦是画家在作画过程中综合个人的文化修养、人生阅历和情感律动产生的具有个性的笔墨情趣, 不同的画家在不同的时间阶段、不同的情感背景和不同的历史环节中, 心情或愉悦或压抑, 笔墨表现或丰满或干涩, 画风或细腻或随性, 流派或写意或写实, 从而给后人带来了不同意味的丰富体验。在个性的表现上, 一些画家在极具个性化画风的基础上更加夸张表现自己的个性和独到的笔墨特点。在意识形态的表现上如石涛、徐渭、八大山人都是与众不同的杰出代表。

由于时代的变化, 画家的笔墨技法和审美特点都在不断的变化, 出现了诸多用法特别的画风流派, 如吴昌硕, 线条老辣朴拙, 章法豪迈浓厚, 尽显金石气;还有潘天寿的指画和李苦禅的舀墨, 都是前无古人的笔墨突破。他们就像老树上发出来的新枝一样, 为中国画这个庞大的艺术体系又带来的新的生机和亮点。

三、当代中国画的意识形态

在当代, 中国画与历代画作一样, 都是为了寄画抒情, 特别是受近现画家借喻、夸张、赞美、养性等意识的影响, 当代中国画更多的注重画外的意境, 有时甚至能够达到有效表达文字所不能表达的情感内容。比如, 有象征富贵的牡丹, 有象征品格的梅兰竹菊, 更有谐音、通假的讽刺和抨击。

在受西方画影响的历史环境下, 中国化的纯粹性受到了极大的挑战和改变, 在绘画的观察角度、样式、构图的变化、笔墨的应用等各个方面都产生的巨大的不同。特别是一些现代派中国画, 传统的因素正在逐渐消除, 更多的加入了西式绘画方式的渗入或代替, 比如在构图方面知黑守白的留白技法逐渐被满满的构图形式所引领;工笔画更具写实性, 以及水墨画的写实性, 有的还受西方素描的影响, 使黑白代明暗。另外, 中国画受市场化和商业性的影响, 画风越来越多的迎合和讨好世俗眼光, 也使我国文化艺术瑰宝略显浅薄。

摘要:笔墨是中国书画艺术的基本表现形式, 经过千年的历史传承, 中国画的笔墨表现形式出现了多个流派, 每种风格的笔墨表现形式都有其一定程式化的规律和显著的个性特点可循。这些规律和特点是在特有的意识形态基础上, 随着历史的演变和时间的推移慢慢积累传承下来的固有表现形式。笔者就中国画笔墨意识形态的概念和历史沿革以及笔墨的个性与共性等方面进行解析, 并对当代中国画的意识形态进行了简要探究。

关键词:中国画,笔墨,意识形态

参考文献

[1] 周积寅.中国古代画论[M].江苏美术出版社, 2007.06.

[2] 赵竟.中国画笔墨谈[J].承德民族师专报, 2006. (增刊) .

[3] 张岩.对中国画笔墨的再认识[J].齐鲁艺苑, 2012.2.

本文来自 99学术网(www.99xueshu.com),转载请保留网址和出处

上一篇:浅谈用英文歌曲辅助中职英语课的教学下一篇:精苯废酸回收利用新工艺