小伙伴们反映都在为论文烦恼，小编为大家精选了《音乐教学论文范文(精选3篇)》相关资料，欢迎阅读！摘要：音乐一直是一种非常陶冶情操的艺术形式。音乐教学一直是艺术教学中非常重要的内容，也是教育部门非常关注的。在进行音乐教学时应该秉承多元性理念，并且还应该在音乐教学中对民族音乐进行深化。在音乐教学中深化民族音乐教学可以在一定程度上使学生的爱国思想有所提升，而且还能够通过民族音乐教学让学生从民族音乐中充分感受民族气息，增加学生的自豪感。
第一篇：音乐教学论文范文
小学音乐教学与中学音乐教学的衔接初探
摘要：随着基础教育的不断创新、发展，使得各学段美育教育的相互衔接变得尤为重要。在小升初这样一个黄金过渡期，对音乐教育工作者来说，如何利用教材和教育学知识为小学生打好音乐基础，做好与中学音乐教育的衔接，同时让预备新生做好迎接初中音乐的准备，是我们最重要的任务。
关键词：小学音乐教学中学音乐教学衔接
相互衔接的教育体制早在17世纪就已经出现，伴随着基础教育的改革和发展，教育部开始重点实行对各学段美育的衔接。对于学生而言，学习一件事物都是从不懂到略知一二再到完全掌握，对知识的掌握是一个给循序渐进的过程。学生的美育教学也不例外，对知识的吸收也是一个渐进的过程，所以对各学段美育衔接有助于学生加深对知识的掌握，培养学生的学习能力，并让学生在有基础的学习状态下更进一步的吸收知识，不断激发学生对音乐的喜爱之情。因此，在小升初这样重要的过渡期，不能对美育衔接有丝毫懈怠，它影响着学生对初中音乐的掌握程度以及学习音乐知识的信心。
一、衔接理论基础和指标的提出
(1)中小学音乐教学中的“衔接”。中小学音乐衔接指的是小学毕业升至初中六年级的音乐教学衔接。进行衔接工作，首先要做的就是对学生的音乐功底做好总结和记录，对于学生在小学阶段遗漏和不熟练的部分，要及时的解决;然后衔接时要注意教学顺序，做到从简到难，让学生在学习时充满信心和保持积极性，促进衔接工作持续发展;最后进行学生学习习惯、学习方法的衔接工作，保证学生学习效率，同时提高学生音乐鉴赏的能力。这样的衔接方法，让每一学段的音乐教育都显得弥足珍贵，同时也真正的实现了初中以及未来音乐教育的衔接。
(2)小初音乐欣赏教学衔接。音乐教学不是表面意义上的让教师教学生唱歌，在学术上，它分为感知、表现、鉴赏、创造四个领域，这四个领域相互依赖，相互影响。在这四个领域中，培养学生的鉴赏能力是最基本的，它是整个音乐实践活动的基础，它能提升学生对音乐本质的认识和明白学习音乐的意义。音乐鉴赏能力的提高，就是对音乐认知能力的提高，能够促进音乐的创造性发展，同时使得音乐与其他艺术能力水平进一步提升。小学五年级升初中六年级的学生，虽然年龄有所增长，但是他们的心智以及对音乐的欣赏能力并没有随之而提升，依旧停留在小学阶段。虽然在初中音乐教学课标中要求此学段学生的音乐水平要达到“鉴赏”“感知”目标，但现实中学生的能力与这目标还存在较大的差距。
(3)小初欣赏教学衔接的应然指标。处于初中阶段的学生，他们开始有自己的判断，对于音乐他们也形成了独树一帜的审美标准。这个阶段的学生，由于身心发展规律，认为自己不再是孩子，不是什么事都要按照别人的想法的做，对于音乐的看法也是一样，不喜欢老师按照教材来教的民族音乐和戏曲作品，在他们心里这些音乐难听又老套，听不懂在唱什么，反而觉得很嘈杂，所以在学习过程中，没有积极性，不专心，开小差，对于音乐的理解是片面的，是消极的。在这个阶段，学生反而偏爱网上的流行音乐、Dj歌曲、情歌、英文歌等，音乐欣赏领域单一。
二、小初相似教材主题的衔接
(1)小初差异性教材的衔接。中小学音乐的衔接过程依赖于相关成熟理论，除此之外，课堂实践也是教师进行有效音乐衔接工作的途径之一。中小学一线教师主要按照教材内容进行教学活动，教材是由名师专家编写的，教师在教学时就莫名的更有底气和自信，教学工作因为有了教材的指示才能产生进展。本文以教学内容为基础探讨中小学音乐衔接的情况，通过比对教材内容存在的差异，以此来找出衔接的不合理之处。
(2)小初音乐欣赏课案例解析。同样的音乐作品，在小学和初中两个不同学段，其教学的目标是有共性的，后一学段的学习成果是对前一学段的升华和提高，从这种学习过程中可以表现出循序渐进承上启下的学段要求。通过分析这两学段呈现出的对音乐作品的教学内容的差异，给音乐教育工作者带来最直观的教学感悟。但无论是哪一学段的音乐教学，目的都是为了让学生对音乐有更深的了解，真正的去感受音乐带来的力量;根據学生的音乐知识水平，对不同年龄段的学生实施不同的教学行为，让学生能最大限度的去体会音乐的力量，在每一次音乐鉴赏的过程中，不断发散自己的思维，勇敢的表达音乐带给自己的情感。
三、小初音乐教学衔接的反思及建议
(1)小初音乐教学衔接的反思。从学生的音乐教学课堂来看，学生对丰富的教学活动有着浓厚的兴趣，尤其是音乐和舞蹈配合的作品，能够引发学生的学习积极性和让课堂气氛更加活跃，即使音乐是民族歌曲，在有舞蹈的陪衬下，也能激起学生的兴趣，这种情形的产生源于教师将枯燥的、静态的音乐知识融入实践活动中，以有趣的、动态的形式展现在学生眼前，让学生能够身临其境，获得更直观的感受。
(2)小初音乐教学衔接的建议。《中小学音乐课程标准》中根据学生身心发展规律将学生的音乐学习能力按阶段制定目标，随着学生心智和能力发展，课程的难度呈现出递进的状态。小初音乐的衔接要顺利的进行，光靠音乐教育工作者薄弱的力量是不足以实现的，这就不得不依赖学校、家长以及教育部门的帮助。尤其是教育部门的重点关注，教育部门若是能够颁布有关小初音乐衔接教育实施的文件，提出教学的目标或是提供一些建设性的意见，相信这份权威发布的文件一定会引起教育各界人士和家长的重视，同时给予音乐教育工作者进行教学活动的动力和方向。
目前有关于中小学音乐衔接教学的相关研究资料并不多，更多的研究资料主要是有关于课堂教学实例、心理学。本文以中小学音乐教育衔接为研究点，针对中小学音乐衔接过程中存在的问题，提出改善意见，增加衔接方法的有效性。本文从相关教学理论、教师访谈、教学课标以及课程实操等多方面来谈论中小学音乐衔接教育，研究的成果是具备真实性和可靠性的，对于相关研究笔者也尽量做到了延伸和补充，但由于笔者的能力和研究的方法有限，欠缺的地方，希望能够在不断的学习和探索中更快的去完善，同时也希望本研究对中小学音乐衔接教育能够有一定的借鉴意义，为音乐教育发展贡献一份力量。
参考文献：
[1]徐琳.教学做合一，探索幼儿与小学音乐学科的衔接教学探究[J].当代家庭教育，2021(03)：91-92.
[2]马晶晶，张琴.探究初高中音乐鉴赏教学的衔接点[J].考试周刊，2021(04)：149-150.
[3]肖瑶.音乐课堂中的“幼小衔接”探析[J].启迪与智慧(中)，2020(12)：64.
作者：焦道红
第二篇：音乐教学中深化民族音乐教学
摘 要：音乐一直是一种非常陶冶情操的艺术形式。音乐教学一直是艺术教学中非常重要的内容，也是教育部门非常关注的。在进行音乐教学时应该秉承多元性理念，并且还应该在音乐教学中对民族音乐进行深化。在音乐教学中深化民族音乐教学可以在一定程度上使学生的爱国思想有所提升，而且还能够通过民族音乐教学让学生从民族音乐中充分感受民族气息，增加学生的自豪感。所以，在音乐教学中深化民族音乐教学对学生有着非常重要的作用。针对音乐教学中深化民族音乐教学进行分析探讨，并加以阐述。
关键词：音乐教学;深化;民族音乐教学
在当今时代下，大多数学生都非常喜欢听流行音乐，而且有许多学校对于民族音乐的重要性也认识不够，进而使民族音乐逐渐淡出了学生的视野。很多音乐公司也只针对流行音乐进行研究，导致人们周围充满了流行音乐的声音，而民族音乐也不会经常出现在人们的耳边，尤其是有些具有地域性的民族音乐，即将面临“灭绝”。所以，一定要在音乐教学的过程中对民族音乐教学进行深化，这样才能使民族音乐常常出现在人们的听觉之中，进而提高学生的民族情怀以及培养学生的爱国情怀，因此，民族音乐教学已经成为音乐教学中的重中之重。
一、运用多种教学方式，展现民族音乐的内涵
音乐是一种具有深刻内涵的艺术表现形式，在音乐教学过程中利用多种教学方式能够使学生对民族音乐从多个角度进行理解，让学生充分了解民族音乐中的内涵和想要表达的思想。将民族音乐中的感情色彩添加到学生身上，通过这种情感转移的方式能够提高民族音乐的教学效果。比如，在学习《十面埋伏》的时候，音乐教师可以通过相关的联想，让学生充分感受到音乐所展现出的恢弘气势以及战争场面的壮阔，体会项羽这个英雄人物的内心情感，这样就能提高学生对音乐的理解能力，能够感同身受地理解民族音乐中的内涵和情感。
二、理解多元文化，深化民族音乐教学
在相关教育部门对教学理念不断改革和创新的前提下，在音乐教学中的一项关键内容就是深化民族音乐教学。民族音乐能够代表中华民族的一种情怀和情感，学生能够通过学习民族音乐提高自身的爱国情怀，提高民族自豪感，并且还能对不同民族文化有一定的了解。民族音乐教学能够带给学生多元化的内容，长期的学习能够加强学生对曲艺、影视、绘画等方面的能力，民族音乐教学的深化还能帮助学生提升人生观、价值观和世界观，并对民族音乐中的各种文化进行良好的吸取，拓宽学生的眼界，加强学生在音乐方面的理解能力。比如，在进行戏曲、曲艺的教学过程中，音乐教师可以通过具有地域性特色的“粤曲、豫剧、京剧、川剧”等，提高学生的学习兴趣，并且在学习的时候，教师还能够降低戏曲中的语言不通问题，使学生能够更加容易地进行学习。在进行电影音乐的教学时，音乐教师可以利用具有代表性的电影教材，让学生观赏，进而使他们能够充分感受到音乐为电影带来的色彩。
三、运用多媒体教学，提高学生鉴赏水平
在民族音乐的教学过程中，会涉及很多知识，这种情况就需要音乐教师良好地运用多媒体进行音乐教学，把传统的民族音乐与先进的科学技术有机地进行结合，并以此增加学生对民族音乐的学习兴趣，进而提升学生对民族音乐的鉴赏水平。在音乐教学中使用多媒体教学能够更加具体、形象地展现出民族音乐，使学生的注意力能够有所提高，激发学生对民族音乐的兴趣点。尤其是针对民族乐器、曲艺等类型的鉴赏，音乐教师单纯地进行讲解是不能够对其进行良好展现的，而且学生也不能在视觉和听觉上充分地感受民族音乐，利用多媒体能够让学生在视觉和听觉上对民族音乐进行高效地理解，并能够使民族音乐教学的内容更加丰富多彩。
四、通过学民歌、唱民歌，树立民族自尊心与自豪感
在音乐教学中深化民族音乐教学能够让学生对音乐中蕴含的情感和内涵进行良好的理解，使学生通过民族音乐对其中展现的民族情感感同身受，在脑海中形成我国壮丽河山的画面，从民族音乐中感受民族文化的发展，体会中华上下五千年的悠久历史。
综上所述，在进行音乐教学的过程中深化民族音乐教学是每个音乐教师必须关注的课题。音乐教师在音乐教学的时候，可以将民族音乐与流行音乐进行良好的结合，并使用多媒体进行教学，对教学方式不断地变换，让学生通过各种形式对民族音乐进行理解，进而提高民族音乐的深化程度。在音乐教学的过程中深化民族音乐教学对学生学习民族文化，理解民族精神，让学生通过对民族音乐的学习加强民族自豪感以及爱国情怀，对于中国的发展有着非常重要的作用。
参考文献：
[1]马长芹.开发课程资源，弘扬民族音乐[J].中小学音乐教育，2011(1)：198-200.
[2]邵青春.重视民间音乐弘扬民族文化[J].科技咨询导报，2011(03)：123-124.
[3]尹绯.试论音乐实践对于高校弘扬民族音乐的重要性[J].艺术教育，2012(14)：147-148.
编辑 薄跃华
作者：李治佑
第三篇：小学音乐教学对学生终生的音乐教学的影响
【摘 要】小学音乐教学主要任务是教小学生学会审美，这是一种情趣，也是一种节操，更是一种人生态度。在现在这个信息发达的时代，‘快’逐渐成为了我们的主题，成为了我们的生活中心，快餐，快递……随之而来的是人们的浮躁心态，对生活得厌烦，这是应为我们的眼睛被灰尘蒙蔽，找不到生活的美。我们也少了一种情趣，我们学不会慢下来了，甚至慢不下来了，我们失去了一种美的生活态度。小学音乐正是一个很好的契机，让小学生学会一种高雅的生活情操。
【关键词】小学音乐 学生终生 影响
从古至今仍有很多人认为，音乐不能创造实用的社会价值。我想问一句，为什么音乐要创造实用的社会价值，它可以安抚我们的心灵，填满我们空虚的内心，发泄我们的不满和悲痛，这些不够吗?这些不是它的社会价值吗，只是这些是我们精神的寄托，表现不出来而已。就像你学数学专业，你也不一定会运用于生活，但是，不学我们就不会生活;再者化学，用到的概率很小，学它是为了让你明白铁为什么会生锈，为什么有氧气才会起火，我们呼出的是什么气体等一些问题，让我们生活在一个明白的世界，而不是浑浑噩噩的度过一生。我们学一些音乐不是为了实用，而是用一种新的态度，新的方式去认识世界，不仅仅是局限于自己知道的一些专业知识。其实，如果你认真一点，努力去发现，你会发现，音乐在各个邻域都有建树。
一、尊重小学生的音乐
由于家庭环境不同，年龄大小不同，个人喜好不同，每个小学生喜欢的音乐也不同，他们对音乐的定义也不同，对于同一个音乐问题的的答案也千奇百怪，但是，老师应该鼓励学生用他们自己的方式去理解音乐，去学习自己的音乐，老师也要尊重小学生。老师不应该像传统教学那样只忠于课本，仅仅学习课本上的知识，这样教学不仅不会让小学生学会审美，反而会让他们产生厌烦情绪，小学生的情感很单纯，喜欢就是喜欢，不喜欢就是不喜欢，喜欢之后会更加喜欢，不喜欢之后会更加厌烦。老师要利用音乐课堂，引导学生学会审美。在这里，老师不是喋喋不休的讲解着，学生也不是老师思想，情感的复制品，在音乐课堂上，学生是自由的，是可创造的，是个新的，他们不受任何人支配，他们掌握着自己的音乐自己的人生。老师要根据小学生的口味爱好，结合课本成为小学生在音乐方面的引路人，引导学生步音乐的殿堂，学会欣赏音乐，欣赏自己。
二、教导小学生学会审美
学会审美这四个字看是简单却如坚持不懈一样难以实现。在这个世界上，学会审美的人并不多，上至老小至小，都还有许多人不会审美，以致生活一团糟，悲观面对生活。审美是一个过程，它是一种人对美的感受力，是一个爱自然，爱生活，爱自己的过程。人在审美过程中，会不自觉的把自己最细腻最真实的感情赋予自己爱的那个审美对象。审美中的爱与其它道德意义上的爱不同，他更加广泛，更加深刻，更加具有价值，在审美中产生爱的人必定是内心丰富的人，必定是热爱生活的人。老师在音乐课堂上主要是要培养小学生的审美能力，而不是获得什么技巧，因为当他们获得这种审美能力时，他们收获的就是整个人生，具备了审美能力，你会发现一个不一样的世界，让学生终身受益。这也符合我们的教学的最终目标，老师是育人而不是教书。老师在音乐课堂上，不应该直接讲解一些生硬的，复杂的技巧训练，而是要从小学生出发，根据他们的兴趣，为他们营造一些发现美，体验美的自由空间，以此激起他们对音乐的热情，对审美的热爱，在他们幼嫩的心中种上美的种子，并在自己的呵护下发芽，成长，壮大。
音乐的魅力在于它投入了人们的情感，当在听音乐的时候产生了感情共鸣，沉迷于音乐中的人在无形中被打动，被教育。最好的音乐课堂是师生都沉迷其中忘却自我，忘却自我的身份，全身心的投入音乐中去，体验音乐中的美。学生与老师是平等的，没有等级之分，特别是在真挚的感情面前，均无贵贱之分，他们都一样拥有欣赏美的能力，拥有体验美的权利。所以，在音乐课堂教学中，老师要主动的走下讲台，与学生共舞，多关注学生的情感，小学生的世界很纯真，非黑即白，他们的内心在他们的脸上看的一清二楚，多倾听他们内心的声音，给他们多点鼓励，少点指责，多点交流，少点要求，多点探讨，少点教导，给小学生一个和谐自由学习环境，不要约束他們的天性，让他们勇敢自信的释放自己。在这种氛围下，小学生会从被动接受转变为主动参与，参与到音乐中去，欣赏音乐之美，体验音乐的美妙之处，把课堂变成一个充满趣味，让学生喜欢的妙趣屋。音乐的作用并不能立刻体现出来，而是缓慢而有隐蔽的，当今的‘不要让孩子输在起跑线下’这就话让多少学生的音乐课被他们的主客所掠夺，老师还一副为你好的样子，殊不知这压抑了学生的天性，学生的学习也大打折扣。音乐不仅仅是唱唱歌，奏奏乐，它还在审美中引导学生平复复杂的心境，找到人生目标。如抗战时的《义勇军进行曲》不仅安抚了广大老百姓的伤痛，也鼓舞了他们以及那些战士们的抗战热情，在他们黑暗的世界注入一抹希望，指引他们在抗战的道路上越走越远，越来越有力量。
参考文献
[1]《义务教育音乐课程标准》
[2]周勤知.对《研究中国音乐基本理论要有科学态度》一文的反思[J].中央音乐学院学报;2000(04)
[3]孙国忠.音乐学研究与学术规范[J].黄钟·武汉音乐学院学报;2003(03)
[4]蔡际洲.音乐学术论文中的‘重复’现象—编稿琐记之二[J].黄钟·武汉音乐学院学报;2001(02)
[5]张淑静.小学音乐教育中音舞结合教学探析[J].音乐时空，2015(49)
[6]庄婷婷.小学音乐教育中如何培养学生学习兴趣[J].吉林教育，2015(19)
作者：蔡蕊