下面是小编为大家整理的《中职美术教学中的素描教学论文(精选3篇)》，仅供参考，希望能够帮助到大家。摘要：在中职美术教育中，教师应注意让学生的创造力和想象力得到充分发挥。因此，在美术教学中，教师的素描教学应该把让学生对于事物的认知能力和表现能力得到提高作为目的，再指导学生通过写实的手法把自己所观察的事物客观且真实地表现出来，最终实现中职美术教学的目标，不仅仅让学生掌握素描手法，也让更多学生体会到美术的魅力，从而可以自主学习美术。
中职美术教学中的素描教学论文 篇1：
探析中职美术教育中的素描教学
摘要：素描是美术的基础组成部分，学生只有具备扎实的素描基础知识与技能，才能有效解决艺术造型问题，提升绘画水平。在新课程改革背景下，中职美术教师应注重指导学生夯实素描基础，培养学生的想象力与创造力，提升学生的美术素养。同时，中职美术教师在素描教学中应注重挖掘学生的内在潜力，改变以往单一、教师的素描专业知识水平参差不齐，积极鼓励学生自主创作，帮助学生高效掌握素描基础知识与技能，进而实现预期的课程教学目标。对此，本文就从素描在中职艺术所面临的问题出发进行分析，并了解素描在中职艺术专业所体现的优势，最后提出素描教学的改革方法。
关键词：中职美术;美术教育;素描教学
引言
在中职学校美术专业中，素描是学生进行考试的必考点，也是进行美术训练中不可缺少的环节。中职教师为了有效的锻炼学生们的抽象思维，就可以对学生进行素描训练，让学生在不断的素描学习中学好专业课程。现如今，随着计算机技术被广泛的应用，社会市场的需求也发生着极大的改变，但在此过程中，中职教师并没有紧跟时代的变化，仍然采用陈旧的素描观念进行教学。为了改变这一问题，中职教师就应该在素描的教学过程中积极进行创新，并将课堂的教学内容与教学目标进行结合，从而培养出适应社会发展的新型人才。
1中职美术教育中的素描教学的重要性
随着素质教育改革推行和不断发展，中职美术教育的创新和改革，需要通过实现教学思维的转变上和素描教育的创新性规划来实现。这是中职美术教育专业和素描教学教师要共同承担的责任。科学的素描教学过程，可以帮助学生形成独特的美术学习思维，使学生强化素描绘画层面的各项能力。素描是美术教育中所有科目的学习基础，也是提高学生美术能力的中心课程。每个学生都需要经历这个阶段的训练和磨合，迎难而上，掌握实用性的方法。素描教学对于提升学生的美术素养有十分关键的作用，在对素质教育进行深化改革创新的时代背景下，美术教育必须起好带头作用，以学生的身心特点和天赋为基础，深入进行素描教学，增加美育在美术教育中的比重。教师要利用日常教学过程的点滴积累，逐步提高学生学习艺术知识的兴趣。
2中职美术教育中的素描教学现状
2.1院校及教师对素描的教学工作不够重视
由于中职学生在校学习时间短，课程结构紧凑，中等职业院校对素描课程的重视程度不高。此外，传统的素描教育课程主要是提高学生的专业知识和技能。在人才培养中，素描课程纯粹是初学者的基本造型实践。在课程标准中，对素描的某些技能要求相对较低。由于素描课的这些特点，教师在教学过程中对素描课的重视不够，没有起到更好的引导作用。而在现有的教学模式中，课程的培养式相对单一，教师的专业水准普遍偏低，导致学生认为素描的学习只是设计基本技能的实践。因此，对于学生来说，在最基本但最关键的艺术技能上打好基础是非常困难的。这些都是当前中等职业美术素描教学中存在的问题。
2.2教师的素描专业知识水平参差不齐
在中职学校素描基础教学中，教师扮演着必不可缺的角色，教师的专业水平与教学能力直接影响着学生的学习情况，但是当前很多中职学校专业设置不同，使美术教学本身存在的专业知识水平参差不齐，在这种情况下，课堂质量得不到保证，学生的学习效率也相对比较差。
2.3教学方式单一
素描基础本身包含了很多抽象性的内容，课程比较枯燥，而当前很多教师受到传统教学模式的影响，在开展课堂教学活动的时候，习惯性地采取灌输式教学法，这种单一的教学方法让课堂比较枯燥乏味，很难调动学生的学习兴趣和参与积极性，不利于学生素描水平的提升。
3中职美术教育中的素描教学优化
3.1更新落后的教学理念
现如今，中职学校最新的教育目的要求学生在全面掌握学习能力之后，可以进行合理的应用。基于此，就需要中职院校不断的创新素描的教学观念，将创新放在课堂教学的中心，并将对社会、对岗位的适应能力放在重要位置。而且，中职教师在对教学理念进行创新的同时，还需要不断的对学生的创新创作意识进行强化，教师在指导学生进行素描练习时，为了培养出符合社会发展需要的优秀人才，还需要不断的培养学生对艺术的感知力、对物体的观察力以及对抽象物品的理解力等等。
3.2创新素描教学方式
在进行中职美术教学过程中，可以注重素描教学方式的创新。上述分析得知，填鸭式的被动教学灌输方式已经不适用于新时期中职学生的学习需求。因此，教师需要重新拟定素描教学方式。还要及时转变以往教学理念，提高美术教学能力。中等职业教育目的是适合社会发展需要的技能型人才，因此教师在提高自己教学技能的同时，需要转变以往教学方法。在高效合理的教学方式下，有针对性地提高学生的素描能力，并达到最终的教学效果。
3.3创设生动和谐的素描教学课堂
创设生动和谐的素描教学课堂，是中职美术教学中素描教学的有效策略之一。生动有趣的课堂，可以有效激发学生对美术学习的主动性，转变以往被动学习的状态，更能够确保课堂教学效果事半功倍。通过上述分析得知，受应试教育的影响，我国仍有许多中职美术教学的学生十分抗拒素描学习，且教师的认知不足，也难以为学生呈现出真正生动有趣的课堂。教师会成为课堂的控制者，也容易造成教師的控制欲膨胀，将自己放在学生的对立面。造成了教与学分离，学生无法自由地表达和思考，也会失去了表现的欲望。因此，在创设生动有趣的素描教学课堂时，教师需要认识到自己在教学中的地位，要成为学生素描学习的指引者，无论教学设计、备课、资料都要为学生学习而服务，这样才能够留给教师更多的观察空间，让学生自由发挥。
结束语
素描是美术的基础组成部分，学生只有具备扎实的素描基础知识与技能，才能有效解决艺术造型问题，提升绘画水平。在新课程改革背景下，中职美术教师应注重指导学生夯实素描基础，培养学生的想象力与创造力，提升学生的美术素养。同时，中职美术教师在素描教学中应注重挖掘学生的内在潜力，改变以往单一、沉闷的课堂氛围，积极鼓励学生自主创作，帮助学生高效掌握素描基础知识与技能，进而实现预期的课程教学目标。
参考文献
[1]肖猫生.提高中职美术专业素描教学水平的策略探析[J].课程教育研究，2017（24）：122-123.
作者：王艮红
中职美术教学中的素描教学论文 篇2：
中职美术教育中的素描教学探析
摘要：在中职美术教育中，教师应注意让学生的创造力和想象力得到充分发挥。因此，在美术教学中，教师的素描教学应该把让学生对于事物的认知能力和表现能力得到提高作为目的，再指导学生通过写实的手法把自己所观察的事物客观且真实地表现出来，最终实现中职美术教学的目标，不仅仅让学生掌握素描手法， 也让更多学生体会到美术的魅力，从而可以自主学习美术。
关键词：中职学生;美术;素描教学
对于中职美术的素描教学来说，教学目标一般都是通过系统专业的学习让学生可以准确地将自己观察到的客观事物生动形象地表现出来。也就是说，教师不仅要指导学生学会准确地观察事物和处理，还要让学生理解事物的客观规律，从而在尊重事物发展的客观规律这一基础上，按照艺术手法将其表现出来。
一、当下美术教育的现状
随着社会的不断发展和教育的改革变动，中职美术生也面临着就业压力，这会导致不管是学生还是教师都会对美术这一们科目产生一定的怀疑倾向，很容易产生美术是否在就业时很难占据有利地位的想法，从而会导致生源有所减少，美术教育也很难得到发展。
因此，根据这个现状，在中职美术教育中，学校应“因地制宜”，结合本校特色开创创新性美术课程，让美术教学不单单是美术，而是与社会具体实际相结合，让美术生在更容易适应未来的就业形式。
除此以外，部分中职美术生并不是出于喜欢而是迫于不够优秀的成绩才选择的美术这一专业，这会导致美术生的美术基础比较薄弱，在日后的学习过程中很难跟上教师的节奏，也会出現部分学生难以产生学习美术的主动积极性。
针对这一情况，身为教师，要及时对学生做思想工作，引导学生对美术产生兴趣，从而主动地去学习美术。如此一来，教学效果会更好。由于素描教学是美术教育的基础，教师更应该让学生产生兴趣，打好基础，更好学习美术。
二、当前素描教学的影响因素
1、认知能力没有得到发展
如今的美术教学不再是单一地学习画画能力，它开始注重对学生审美能力的培养，较之以前更为全面。然而大部分学生甚至家长都仍然把美术作为副课，缺少重视，这导致了美术教育难以发展。因此，在上课过程中，教师应注重学生的学习理念，通过互动等方法让学生产生积极性，提高学生的主动性。
2.美术教学方式不够多元化
简单的讲解和单一的绘画练习在当前环境是不适合的。教师要注意训练学生的美术基础能力，让上课形式尽量多元化，可以给学生提供观赏优秀作品的机会，增强审美能力，只有有所了解才更容易在素描的时候画出来。因为素描不是简单的临摹，学生的素描能力培养需要教师因材施教，根据学生特点针对性教学，才可以得到提高。
三、素描教学的教育方法
1.丰富素描教学方式
传统的教学方式不仅内容单一，方式也很枯燥，容易让学生觉得乏味，缺少学习兴趣，也很难形成具有个人特色的素描风格。因此教师应创新教学模式，引导学生在观察身边事物的同时也多多思考，去探讨自己的素描风格。教师不应该追求学生绘画方式一致，而应该让绘画风格多元化。
比如，当让学生素描动物时，如果是在室内的话，教师应给学生足够的选择空间去选取自己感兴趣的动物。当然教师也可以带着学生去室外写生，让他们和大自然有所接触，选取一种动物让学生深入接触后，再让他们画出印象深刻的一幕。因为，虽然动物一样，但每个人深刻的点是不一样的。
这样子的教学方式，可以培养学生的观察力和激发学生的创造性思维，让他们形成自己的绘画风格。这也是提升素描教学的有趣性，让学生容易产生兴趣，从而提高自己素描能力。
2.激发学生学习兴趣
只有经历了长期的素描学习，学生才会有自己的素描习惯。教师应通过视频等多媒体设备加深学生对美术作品的了解，慢慢体会到素描学习有多么重要。素描需要学生保持心静，只有这样才可以更好进入学习状态。因此，教师应调动积极性，让学生愿意安静下来学素描。有趣的课堂互动就很有意义。
比如，教师可以让学生寻找自己感兴趣的素描作品并且在课堂上进行讲解。在学生进行讲解时，可以让其他学生问问题，让全体学生都可以参与到对于素描作品的鉴赏中来。除此之外，也可以举办素描比赛这样有一定奖赏措施的赛事，调动学生积极性。
因为素描不是很简单，学生容易产生挫败感，丧失积极性，教师应注意学生情绪，及时给出鼓励，将有趣的课外知识带入课堂，激发学生的学习兴趣，让他们对素描产生好奇心与积极性，教学效率才得以提高。
3.转变自身教学观念
作为素描教学的引导者，教师不仅应提高教学能力，也应创新教学方式。因为中职美术教育的目标是培养出具有美术才能的人才，满足不断发展的社会的需要。所以，教师要及时转变观念，去拥有创新教学的想法，让素描教学得以充满活力与发展性。自身教学能力的提高也是很有必要的，教师可以多多参加美术教学培训，让自己的美术教学能力得已提高，也让自己的教学方式可以变得丰富多元。
比如，在素描教学中，中职类学校也可以针对美术教师的专业素描能力定期展开些培训大会，让教师们可以互相学习，教学观念可以得到更新。在这样子的培训活动中，所有教师都可以互相学习和交流，分享自己在素描教学这一方面的新的，彼此之间取长补短，共同研究一些让素描教学更加高效的教学方式。除此之外，教师也可以给自己规定日期，定期画素描或者写自己的教学新的。长期积累下来之后，再从这些作品或者心得中，总结出素描的经验和教学的方式，这是自我的提升。
在教学素描中，教师需要具备的一个很重要的观念就是，不仅仅是学生需要学习，老师也是需要不断学习，不断提升自己的素描能力的。社会是不断发展的， 教师的教学理念也应该与时俱进，在提升教学能力的同时，也尝试更新教学观念。在学习的过程中，琢磨出最适合自己的上课方式，既可以让教学达到最好的效果，也可以让学生得到全面综合的发展。
四、结语
随着社会的发展，美术教育的开展也应该更加有效且实用。教师在教授素描中，也注重艺术与技术的相适应，让自己的教学观念得到更新，自己的素描能力得到提高。中职美术教师应该从自身做起，重视起素描在美术教育中的重要性，多加探讨高效的素描教学方式，让教学内容可以与时俱进，从而让中职学生都可以喜欢上美术，素描能力得以提高，自身也可以得到全面综合发展，最终可以成为社会需要的技术型人才，为社会做出自己的贡献。
参考文献
[1]张沙沙.中职美术教学中素描教学探析[J].都市家教月刊，2017（5）：253-253.
[2]张静.素描在中职艺术设计专业中的作用探析[J].才智，2017（12）：54.
[3]张辉.提高中职美术专业素描教学水平探析[J].成才之路，2016（18）：47-47.
作者简介：王玉，性别，女（1990.1—），民族，汉，籍贯，山东省济宁市，学历，本科，职称，助理讲师，研究方向：美术教育教学
作者：王玉
中职美术教学中的素描教学论文 篇3：
浅谈中职美术课中的素描基础教学
【摘要】素描。广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养；狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。简而言之就是单色画。却又不尽然，毕竟素描涵盖与牵连的东西太多，解决的问题也太多，素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。当今美术院校各专业都把它作为基础课，虽然各专业的侧重点不同，油画重体积、调子，国画重线条，版画、设计重结构等；但素描的共性是差不多的。
【关键词】中职美术 素描教学
一、培养学生的素描整体感
在素描作品中，形成事物的整体感是产生美感的首要条件，它是将各种有机关系连接起来的关键，因此在进行素描教学时，学生的整体感的培养是相当重要的，教师不仅要引导学生学会观察事物，还要引导学生将整体感运用到素描绘画中来。
1、引导学生进行整体观察。教师在素描教学中首先要解决的就是如何培养学生的观察能力，绘画者首先要看事物的全貌，然后看各个组成部分，其次才是观察事物的局部细节问题，观察细节时始终不能脱离事物的整体。在进行整体观察时，观察者的视线不能始终定在一个地方，要在省略掉事物细节的基础上观察事物前后的大小比例，学生只有通过整体性观察才能将看到的事物以一个有机的整体展现在画纸上。教学时，教师可以运用由简入繁的方式，从石膏几何体、静物的写生开始，逐渐过渡到石膏头像、真人头像、真人半身的绘画，以这种循序渐进的方式构建成一个科学的教学体系。在教学前期，教师要着重进行比例、结构、明暗、剖析、透视、运动等基本规律的教学，培养学生对事物整体的基本认知力；在素描写生的教学中，静止不动的石膏像或者静物是培养学生观察能力的好工具；在学生动笔前，教师需要留有足够的时间让学生观察事物的表象特征，使学生能够做到心中有数。观察能力的培养需要经过长久的过程，学生需要多看、多分析，将理论知识消化得更加透彻。
2、培养整体美感。在培养了学生整体观察能力的同时，整体美感的培养也是相当重要的，美感的强化能够使学生获得更多的审美体验。美感的培养要从两个方面进行：一是比较照顾全局，一般来说，作画分为四个步骤，即打形体结构与轮廓、上大体明暗层次、深入刻画和调整完成。素描其实就是比较、比较、再比较的过程，通过比较绘制出来的物象才是事物最真实的一面。在教学时，教师一定要注意学生全局性审美感的培养，使学生能够在最短的时间里抓住事物的主要特征，是明是暗、是强是弱、是虚是实。二是针对细节刻画，细部刻画是继整体构图之后的一个重要过程，通过细部刻画描绘出来的物象将更加的形象生动。细部刻画是把握绘画全局明暗的关键。
二、素描可分为铅笔素描和木炭素描
1、铅笔素描。铅笔素描常是素描练习的开始，不论是精细素描或是速写，都可以由易于修改的铅笔开始。并练习运用不同标志的铅笔，铅笔标志B表示黑度，也就是笔芯里炭黑的含量，前面标志的数字越大，颜色越黑，铅芯的质感也越软，疏松。可用来画较暗的部分。H表示硬度，前面标志的数字越大，质地越硬，可用来画较光的部分。铅笔素描的画纸可选用纸面较粗的画纸，如150磅或200磅的模造纸，以软质橡皮为佳。常见的素描习作可以静物写生、风景写生来作练习。初学者最好不要碳铅结合，因为碳笔亚光，而铅笔带有油性。
2、木炭素描。木炭素描的炭条通常是用柳条烧制而成，画纸可选用150磅或200磅的模造纸，可用软橡皮、馒头、面包等作擦拭修改。木炭素描常以石膏像作为练习的对象，因为石膏像为纯化的物体，无色泽，无强烈的纹理变化，经由光线照射后，可产生清楚的明暗对比，初学者常由头像入手。
三、科学培养学生的创新能力
在艺术领域，想象力是十分重要的，美术教育就是激发学生创造力的有效手段之一，教师就需要努力培养学生主动参与、积极探究的意识。
1、激发学生的学习兴趣。学生每天都重复同一种活动难免会丧失兴趣，在教学中采用合理、科学、灵活的教学方法可以有效的提高学生的学习兴趣。例如，在进行素描基本技能训练时，教师可以通过改变光源的方向、静物的摆放位置、写生的角度等方式，培养学生的全方位观察能力，开拓学生原有的思维空间，达到学生对物象由外到内全方位的认知与理解。在这种自由式的学习氛围中，学生的创造能力能够得以很好的发挥，学生也能够保持学习素描的兴趣。
2.注重意象能力的培养。一幅画即使和实物一模一样，如果缺少了绘制者独到的思想见解，它就称不上是一幅优秀的作品。在素描教学中，教师就需要引导学生将设计意识融入素描造型中，不需要刻意追求实物的再现，而是把学习重点归纳于理性的表达。教师需要引导学生通过自我感受的表达赋予作品独特的精神理念。
四、阐述素描工具的种类及其运用
素描的工具种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、毛笔、铅笔和钢笔等；也有用钻子和金钢石作画的。工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。工具的选用取决于画家所想要达到的艺术效果。
一般认为，铅笔是最简单而方便的工具，初学者素描常从铅笔开始，主要原因是铅笔在用线造型中可以十分精确而肯定，能较随意地修改，又能较为深入细致地刻划细部，有得于严谨的形体要求和深入反复地研究。同时铅笔的种类较多，有硬有软，有深有浅，比较俱全，可以画出较多的调子，铅笔的色泽又便于表现调子中的许多银灰色层次，对于石膏等基础训练作业效果较好，初学者比较容易把握，因此，较适合于基础训练开始时应用。现有的国产铅笔分两种类型，以HB为中界线，向软性与深色变化是B至6B，为了更适应绘画需要又有了7B-8B，我们称为绘画铅笔。HB向硬性发展有H至6H，大多数用于精密的设计等专业使用。由于种类较多，因此，铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗调子；炭笔以不脆不硬为度，炭条以烧透、松软笔黑色为佳，炭精棒以软而无砂称上品；干笔适宜作清晰的线条，水笔宜于表现平面；精美的笔触可用毛笔挥洒，而广阔的田野则可用铅笔或粉笔去勾勒。以作品尺寸而言，大幅素描作品适宜用木炭来画，对于轮廓、照应等可经长久的时间细细研究、分析。至于铅笔适合较小尺寸，很少大张的铅笔画，而钢笔画则更小了，往往在插画上用得较多。素描的单色表达使工具变得十分随意，而且常常可以综合使用几种工具造成多种画面效果，所以是一个极广阔的天地。
素描是一切艺术的起点，离开了素描就谈不上美术。中职美术专业中的素描教学首先需要培养学生对事物整体的观察能力，使学生对实物有一个详细的认知，然后再通过多元化的教学方法培养学生的学习兴趣和意象表达能力，使学生能够在作品中融入自己独特的设计理念，丰富作品的文化内涵。中职素描教学需要以知识为主、以设计为目的、以能力为核心，提高学生的艺术创作能力。
作者：张晶晶