节奏节拍教案范文

2024-02-01

节奏节拍教案范文第1篇

节奏和节拍是两种不同的概念。但是它们是有着密不可分的关系。 第一节 节奏、节拍

一、节奏

节奏是一个广义词,它包括了音乐中与时间有关的所有因素,这里概括了拍子、小节、循环周期和重音的位置。

音乐犹如千军万马,是节奏把它们有序的组织在一起,按着音乐的强弱、长短,使它们有序的进行着,如果没有节奏,音乐就会杂乱无章,不成其为音乐。因此,在音乐里节奏是至关重要的,它无所不在,它体现在每一个音符,每一个小节线,每一个重音和速度的标记中……

二、节拍

节拍是指强拍和弱拍的组合规律。有很多有强有弱的音,在长度相同的时间内,按照一定的次序反复出现,形成有规律的强弱变化,例如:每隔一个弱拍,出现一个强拍时,这是一种节拍,而每当有两个弱拍或有三个弱拍再出现一个强拍时,这些又是另外的一些节拍,它运用了小节线和拍子号标记出来,看起来很具体。在有强有弱,一定长度相同的时间内按着一定的长短次序,由小节线划分,反复的有规律的重复,形成了有规律的强弱变化,这就是节拍的作用。

“强”与“弱”看似简单,但是人们可以根据这些简单的“强”与“弱”变化出很多种拍子来,从而形成各种情绪,各种不同风格的乐曲来。因此“节拍”是非常重要的,它等于是音乐大厦的基石,必须是有规律并且是有秩序的。 在节拍中出现一个名词叫“拍子”,下面我们就来谈谈“拍子”。

第二节 拍子 在节拍中,众多的音符都是以一拍为单位的,(这也叫做“单位拍”),这一个重要的时间段 — 一拍,就是音乐的基础,它是用指定的音符来代表的。也就是用各种不同的音符,比如二分音符、四分音符、八分音符等等,做为基础的一拍,然后有强有弱的循序渐进。下面我用最最通俗的来讲,什么是拍子。

“拍子”用简单的话来说你用一个手掌来拍。手掌一下、一上,这就叫做一拍,(如果用两只手对拍的话,那么一张一合,就叫一拍)单单拍下去,叫做半拍,再抬起来,也是半拍,这样算起来一上、一下加起来就是一拍。(等于半拍加半拍) 图示:

在我国的戏曲里,通常把拍子叫做“板、眼”,“板”就是重拍,“眼”就是弱拍。打起拍子来是这样的:用手掌拍击一下,这样称为“板”,再用食指点一下,这样称作“眼”。象京剧里常说“慢三眼”这是什么意思呢?这“三眼”表示有三个弱拍,加上一个强拍,实际就是指4/4拍。如果平时说一个人唱歌“没板没眼”的,也就是说明这个人的节奏不好,拍子不准确。

音乐的拍子,是根据乐曲的要求而定的,比如当乐曲寻求规定的速度是每分钟60拍,那么每拍占的时间是每分钟的60分之一,也就是一秒,(半拍为二分之一秒),如果规定的速度为每分钟120拍的时候,那么每一拍占的时间是半秒钟(半拍是1/4秒),现在是半秒钟打一拍,前面是一秒钟打一拍,显然后者要比前者快,(后面讲速度一节中我们还会讲到),以此类推。这也就是拍子的时值,当拍子的时值定下来之后,比如四分音符为一拍时,八分音符就相当于半拍,全音符相当于4拍,二分音符相当于二拍。而十六分音符则是1/4拍,换句话说,也就是一拍里有一个四分音符,有两个八分音符,有4个16分音符。再比如以八分音符为一拍,四分音符就是两拍,二分音符是四拍,全音符是八拍,而十六分音符即半拍,这样,当拍子的时值确定后,各种时值的音符就与拍子连在一起。如2/4拍。是以四分音符为一拍,每小节有2拍。叫做2/4拍,一小节里有两拍,第一拍是强拍,第二拍是弱拍。在一个小节里,只有一个强拍,一个弱拍出现,然后每小节不断重复出现。这种2/4的节奏很适合队列行进的时候使用,所以大部分进行曲都采用这种2/4拍的形式。 谱例1:

3/4拍,是以四分音符为一拍,一小节有3拍,叫做3/4拍。也就是一小节有一个强拍和两个弱拍出现,每小节重复出现,第一拍是强拍,第二三拍是弱拍,这就是3/4拍。这种节奏很适合旋转,因此常常用在圆舞曲里(华尔兹)。象大家熟悉的圆舞曲之王 — 约翰·斯特劳斯,他的作品有大部分是三拍子的。 谱例2:

下面介绍4/4拍,4/4拍是以四分音符为一拍,每一小节有4拍,叫作4/4拍,在4/4拍里,第一拍是强拍,第二拍是弱拍,第三拍为次强拍,第四拍又是弱拍。 谱例3:

6/8拍与 2/4 3/4拍不同的是:它是以八分音符为一拍,每小节有6拍,这样在每小节里:第一拍是强拍,第

二、第三拍是弱拍,第四拍是次强拍,第五拍和第六拍又是两个弱拍,这样每小节6拍,反复出现。 谱例4:

在音乐作品中,单位拍并不是固定在一种音符上。它可以使用各种音符作为单位拍。比较常用来作单位拍的有四分音符(以四分音符为一拍),八分音符(以八分音符为一拍),二分音符(以二分音符为一拍),长短音符交替进行。

第三节 拍号和拍号的画法 拍号是用分数的形式来标画的,分母表示拍子的时值也就是说用几分音符来当一拍,分子表示每一小节里有几拍,前面说过了2/4拍就是以四分音符为一拍,一小节有2拍,3/4以四分音符为一拍,每小节有三拍……读法是先读分母,再读分子,比如2/4叫四二拍,3/4叫四三拍,6/8叫八六拍。

拍号要写成分数的形式,是因为在五线谱中把全音符作为整数1看待。全音符是1,二分音符是全音符的一半,自然是1/2,四分音符的时值就是1/4,以四分音符为例,每小节有2拍,(两个四分音符)时,拍号就要写为2/4,如果每小节有三拍(三个四分音符)就标画成3/4,这样以此类推。

下面举例看看拍号与音符时值的关系: 谱例1:

拍号要标画在乐曲开始的地方,画在乐曲第一行谱表的后面,(但如果有调号,要先画调号再画拍号)顺序是这样的:谱号调号拍号。 在谱表上标画拍号时要以三线(五线谱中间的那条线)当作分数的横线,不必另外再画横线。如果乐曲在中途不改变拍子的话,只在开始的地方写一次就可以了,如果中途变化拍子,还需要标画新的拍号。

第四节 小节、小节线、终止线

一、小节

音乐总是跌宕起伏,强弱交替出现,这种交替出现不能是杂乱无章的、随意的,必须按着旋律的结构,组织成最小的、有规律的组织,在这个基础上进行才可以。这个最基本的基础,就是小节。规律是这样的,强拍和弱拍交替进行,每当一个强拍出来,不管后面跟不跟弱拍(1/4的就没有弱拍跟在后面)或是有几个弱拍,在第二个强拍出现之前这即构成了一个小节,当第二个强拍出现之后,又形成第二个小节,这样循环往复。比如,一个强拍后面跟着一个弱拍,这就是“二拍子”,一个强拍后面跟着两个弱拍,那么这就是“三拍子”,强拍后面出现三个弱拍子,那就是“四拍子”,以此类推,总之,在一小节里是不能出现两个强拍的。除非在弱拍上,特别标上了强音记号。

二、小节线

每一个小节之间是由小节线来划分的,小节线是一条条与谱表相垂直的坚线,上面顶到第五线,下面画到第一线,(上下两边切记不可出线,以免与音符混洧。)这样一条条的纵线就叫“小节线”,小节线把谱表分成一节一节的,从而形成了小节。

三、终止线

终止线是在乐曲最后,将要结束的地方,这里就不能单纯的画小节线,而是要区别一般的小节线来表示,这种表示的方法是用两条竖线,其中一条细线,一条粗线并行,细的一条在前,粗的一条在后,这叫“终止线”,表明乐曲终了。(终止线的上下两端也是不可以出线的,要与第一线和第五线对齐)。 谱例1:

有时,一个段落结束,或者在一个段落内,但需要转调的时候,也画两条小节线(但是两条细线,以区别终止线)。 谱例2:

四、弱起小节 一般情况下,乐曲开头部分都是从第一小节,第一拍的正拍开始的,这种叫“强拍起小节”,也就是从第一小节的强拍开始。但是还有一种起拍不是由第一小节第一拍的正拍开始而是由第一小节第一拍的后半拍或者是第一小节的末一拍开始,或别的拍开始,总之不是第一小节的正拍开始,都叫“弱起小节”,比如我们大家熟悉的《国际歌》,就是从弱起小节。

谱例1:

再比如我们国家的《国歌》也是弱起小节,请看谱例: 谱例2:

这种弱起小节的结尾有两种:一种是完整的小节结束(也叫完全小节),还有一种是不完整的小节(也叫不完全小节)结束,不完全小节就是最后一小节的拍子与第一小节的拍子结合起来才是完整的小节。 谱例3:

注释: 在计算小节数时,应该以完整小节开始计算

第五节 单拍子和复拍子

单拍子:是指在一小节之内只有一个强拍,而后面有固定的一个弱拍、两个弱拍或者几个弱拍,但从头到尾都是很规律的,每小节反复重复,这种拍子叫“单拍子”。单拍子的特点是只有强拍和弱拍,例如每小节有两拍,或者有三拍的这种拍子,都叫单拍子。 下面我们举些在我们生活中常见常用的例子:

一、单拍子

比如2/4,这个符号叫做四分之二拍。表示四分音符为一拍,一小节有两拍,也即把四分音符看成是一拍,(如果打拍子就是一上、一下)每一小节打两下,第一下是重拍(也就是板)第二下是弱拍(也就是眼)。 谱例1:

下面有几个问题要注意:

1、如果在一小节内,只有强拍,而没有弱拍的话,这种不叫单拍子,而叫“一拍子”(以后会讲到)。

2、在一小节之内只有一个音的时候,唱出来也是应该从强到弱,虽然只有一个音符,但在音乐表现中要体现这种感觉,把强弱变化唱出来。

二、复拍子

复拍子的概念就是在一小节之内,包括着两个或者两个以上的强拍子,(也就是由两个或者两个完全相同的单拍子,结合在一起的拍子,)叫做复拍子。但是这种强拍在力度上是有区别的,在这中复拍子中一般第二个出现的强拍叫做次强拍。因为是次强拍,因此在力度上要区别于第一拍,要比第一个强拍弱一些。下面我们举几个例子来说明:

1、比如4/4拍,就是复拍子。 它是由两个2/4拍组成的。 谱例1

2、6/8拍,也是复拍子。 它是由两个3/8拍组成的。 谱例2

单拍子和复拍子在记谱的时候,必须要按着拍子号,把散音符有机的、按着拍子连起来记,形成一个音组,这种有规则的记谱法也叫音符组合法,怎么来形成有规律的音组呢?首先我们把复拍子拆成单拍子以单拍子为单位来进行音符组合。比如,4/4拍,是以四分音符为一拍,一小节有四拍,它也是由两个2/4拍组成的,而2/4拍也是四分音符为一拍,这样在写谱子的时候,应该以四分音符为单位,这样既有规律,而且在视谱时也比较清楚、简单易读。 谱例3:

再比如6/8拍也是复拍子,它是以八分音符为一拍,一小节有6拍,也可以拆成两个3/8拍。也是以八分音符为一拍,仍然是以八分音符为一单位形成两组。 谱例4

现在我们认识了单拍子和复拍子,下面我们就来认识一下什么是混合拍子。

第六节 混合拍子

混合拍子,顾名思义,它不是单一的拍子,而是有不同类的拍子组合起来的拍子。所谓不同类是指分母相同而分子不同的拍子出现在同一小节内。叫做混合拍子。这种拍子是每小节由强弱等数交替和强弱不等数交替出现,也就是相同单位拍,两拍和三拍的单拍子加在一起形成的拍子,比如2/4+3/4=5/4拍,那么这个5/4拍就是混合拍子。 谱例1:

还有一种组合方法是反过来,3/4+2/4=5/4拍。

节奏节拍教案范文第2篇

节奏和节拍是两种不同的概念。但是它们是有着密不可分的关系。 第一节 节奏、节拍

一、节奏

节奏是一个广义词,它包括了音乐中与时间有关的所有因素,这里概括了拍子、小节、循环周期和重音的位置。

音乐犹如千军万马,是节奏把它们有序的组织在一起,按着音乐的强弱、长短,使它们有序的进行着,如果没有节奏,音乐就会杂乱无章,不成其为音乐。因此,在音乐里节奏是至关重要的,它无所不在,它体现在每一个音符,每一个小节线,每一个重音和速度的标记中……

二、节拍

节拍是指强拍和弱拍的组合规律。有很多有强有弱的音,在长度相同的时间内,按照一定的次序反复出现,形成有规律的强弱变化,例如:每隔一个弱拍,出现一个强拍时,这是一种节拍,而每当有两个弱拍或有三个弱拍再出现一个强拍时,这些又是另外的一些节拍,它运用了小节线和拍子号标记出来,看起来很具体。在有强有弱,一定长度相同的时间内按着一定的长短次序,由小节线划分,反复的有规律的重复,形成了有规律的强弱变化,这就是节拍的作用。

“强”与“弱”看似简单,但是人们可以根据这些简单的“强”与“弱”变化出很多种拍子来,从而形成各种情绪,各种不同风格的乐曲来。因此“节拍”是非常重要的,它等于是音乐大厦的基石,必须是有规律并且是有秩序的。 在节拍中出现一个名词叫“拍子”,下面我们就来谈谈“拍子”。

第二节 拍子 在节拍中,众多的音符都是以一拍为单位的,(这也叫做“单位拍”),这一个重要的时间段 — 一拍,就是音乐的基础,它是用指定的音符来代表的。也就是用各种不同的音符,比如二分音符、四分音符、八分音符等等,做为基础的一拍,然后有强有弱的循序渐进。下面我用最最通俗的来讲,什么是拍子。

“拍子”用简单的话来说你用一个手掌来拍。手掌一下、一上,这就叫做一拍,(如果用两只手对拍的话,那么一张一合,就叫一拍)单单拍下去,叫做半拍,再抬起来,也是半拍,这样算起来一上、一下加起来就是一拍。(等于半拍加半拍) 图示:

在我国的戏曲里,通常把拍子叫做“板、眼”,“板”就是重拍,“眼”就是弱拍。打起拍子来是这样的:用手掌拍击一下,这样称为“板”,再用食指点一下,这样称作“眼”。象京剧里常说“慢三眼”这是什么意思呢?这“三眼”表示有三个弱拍,加上一个强拍,实际就是指4/4拍。如果平时说一个人唱歌“没板没眼”的,也就是说明这个人的节奏不好,拍子不准确。

音乐的拍子,是根据乐曲的要求而定的,比如当乐曲寻求规定的速度是每分钟60拍,那么每拍占的时间是每分钟的60分之一,也就是一秒,(半拍为二分之一秒),如果规定的速度为每分钟120拍的时候,那么每一拍占的时间是半秒钟(半拍是1/4秒),现在是半秒钟打一拍,前面是一秒钟打一拍,显然后者要比前者快,(后面讲速度一节中我们还会讲到),以此类推。这也就是拍子的时值,当拍子的时值定下来之后,比如四分音符为一拍时,八分音符就相当于半拍,全音符相当于4拍,二分音符相当于二拍。而十六分音符则是1/4拍,换句话说,也就是一拍里有一个四分音符,有两个八分音符,有4个16分音符。再比如以八分音符为一拍,四分音符就是两拍,二分音符是四拍,全音符是八拍,而十六分音符即半拍,这样,当拍子的时值确定后,各种时值的音符就与拍子连在一起。如2/4拍。是以四分音符为一拍,每小节有2拍。叫做2/4拍,一小节里有两拍,第一拍是强拍,第二拍是弱拍。在一个小节里,只有一个强拍,一个弱拍出现,然后每小节不断重复出现。这种2/4的节奏很适合队列行进的时候使用,所以大部分进行曲都采用这种2/4拍的形式。 谱例1:

3/4拍,是以四分音符为一拍,一小节有3拍,叫做3/4拍。也就是一小节有一个强拍和两个弱拍出现,每小节重复出现,第一拍是强拍,第二三拍是弱拍,这就是3/4拍。这种节奏很适合旋转,因此常常用在圆舞曲里(华尔兹)。象大家熟悉的圆舞曲之王 — 约翰·斯特劳斯,他的作品有大部分是三拍子的。 谱例2:

下面介绍4/4拍,4/4拍是以四分音符为一拍,每一小节有4拍,叫作4/4拍,在4/4拍里,第一拍是强拍,第二拍是弱拍,第三拍为次强拍,第四拍又是弱拍。 谱例3:

6/8拍与 2/4 3/4拍不同的是:它是以八分音符为一拍,每小节有6拍,这样在每小节里:第一拍是强拍,第

二、第三拍是弱拍,第四拍是次强拍,第五拍和第六拍又是两个弱拍,这样每小节6拍,反复出现。 谱例4:

在音乐作品中,单位拍并不是固定在一种音符上。它可以使用各种音符作为单位拍。比较常用来作单位拍的有四分音符(以四分音符为一拍),八分音符(以八分音符为一拍),二分音符(以二分音符为一拍),长短音符交替进行。

第三节 拍号和拍号的画法 拍号是用分数的形式来标画的,分母表示拍子的时值也就是说用几分音符来当一拍,分子表示每一小节里有几拍,前面说过了2/4拍就是以四分音符为一拍,一小节有2拍,3/4以四分音符为一拍,每小节有三拍……读法是先读分母,再读分子,比如2/4叫四二拍,3/4叫四三拍,6/8叫八六拍。

拍号要写成分数的形式,是因为在五线谱中把全音符作为整数1看待。全音符是1,二分音符是全音符的一半,自然是1/2,四分音符的时值就是1/4,以四分音符为例,每小节有2拍,(两个四分音符)时,拍号就要写为2/4,如果每小节有三拍(三个四分音符)就标画成3/4,这样以此类推。

下面举例看看拍号与音符时值的关系: 谱例1:

拍号要标画在乐曲开始的地方,画在乐曲第一行谱表的后面,(但如果有调号,要先画调号再画拍号)顺序是这样的:谱号调号拍号。 在谱表上标画拍号时要以三线(五线谱中间的那条线)当作分数的横线,不必另外再画横线。如果乐曲在中途不改变拍子的话,只在开始的地方写一次就可以了,如果中途变化拍子,还需要标画新的拍号。

第四节 小节、小节线、终止线

一、小节

音乐总是跌宕起伏,强弱交替出现,这种交替出现不能是杂乱无章的、随意的,必须按着旋律的结构,组织成最小的、有规律的组织,在这个基础上进行才可以。这个最基本的基础,就是小节。规律是这样的,强拍和弱拍交替进行,每当一个强拍出来,不管后面跟不跟弱拍(1/4的就没有弱拍跟在后面)或是有几个弱拍,在第二个强拍出现之前这即构成了一个小节,当第二个强拍出现之后,又形成第二个小节,这样循环往复。比如,一个强拍后面跟着一个弱拍,这就是“二拍子”,一个强拍后面跟着两个弱拍,那么这就是“三拍子”,强拍后面出现三个弱拍子,那就是“四拍子”,以此类推,总之,在一小节里是不能出现两个强拍的。除非在弱拍上,特别标上了强音记号。

二、小节线

每一个小节之间是由小节线来划分的,小节线是一条条与谱表相垂直的坚线,上面顶到第五线,下面画到第一线,(上下两边切记不可出线,以免与音符混洧。)这样一条条的纵线就叫“小节线”,小节线把谱表分成一节一节的,从而形成了小节。

三、终止线

终止线是在乐曲最后,将要结束的地方,这里就不能单纯的画小节线,而是要区别一般的小节线来表示,这种表示的方法是用两条竖线,其中一条细线,一条粗线并行,细的一条在前,粗的一条在后,这叫“终止线”,表明乐曲终了。(终止线的上下两端也是不可以出线的,要与第一线和第五线对齐)。 谱例1:

有时,一个段落结束,或者在一个段落内,但需要转调的时候,也画两条小节线(但是两条细线,以区别终止线)。 谱例2:

四、弱起小节 一般情况下,乐曲开头部分都是从第一小节,第一拍的正拍开始的,这种叫“强拍起小节”,也就是从第一小节的强拍开始。但是还有一种起拍不是由第一小节第一拍的正拍开始而是由第一小节第一拍的后半拍或者是第一小节的末一拍开始,或别的拍开始,总之不是第一小节的正拍开始,都叫“弱起小节”,比如我们大家熟悉的《国际歌》,就是从弱起小节。

谱例1:

再比如我们国家的《国歌》也是弱起小节,请看谱例: 谱例2:

这种弱起小节的结尾有两种:一种是完整的小节结束(也叫完全小节),还有一种是不完整的小节(也叫不完全小节)结束,不完全小节就是最后一小节的拍子与第一小节的拍子结合起来才是完整的小节。 谱例3:

注释: 在计算小节数时,应该以完整小节开始计算

第五节 单拍子和复拍子

单拍子:是指在一小节之内只有一个强拍,而后面有固定的一个弱拍、两个弱拍或者几个弱拍,但从头到尾都是很规律的,每小节反复重复,这种拍子叫“单拍子”。单拍子的特点是只有强拍和弱拍,例如每小节有两拍,或者有三拍的这种拍子,都叫单拍子。 下面我们举些在我们生活中常见常用的例子:

一、单拍子

比如2/4,这个符号叫做四分之二拍。表示四分音符为一拍,一小节有两拍,也即把四分音符看成是一拍,(如果打拍子就是一上、一下)每一小节打两下,第一下是重拍(也就是板)第二下是弱拍(也就是眼)。 谱例1:

下面有几个问题要注意:

1、如果在一小节内,只有强拍,而没有弱拍的话,这种不叫单拍子,而叫“一拍子”(以后会讲到)。

2、在一小节之内只有一个音的时候,唱出来也是应该从强到弱,虽然只有一个音符,但在音乐表现中要体现这种感觉,把强弱变化唱出来。

二、复拍子

复拍子的概念就是在一小节之内,包括着两个或者两个以上的强拍子,(也就是由两个或者两个完全相同的单拍子,结合在一起的拍子,)叫做复拍子。但是这种强拍在力度上是有区别的,在这中复拍子中一般第二个出现的强拍叫做次强拍。因为是次强拍,因此在力度上要区别于第一拍,要比第一个强拍弱一些。下面我们举几个例子来说明:

1、比如4/4拍,就是复拍子。 它是由两个2/4拍组成的。 谱例1

2、6/8拍,也是复拍子。 它是由两个3/8拍组成的。 谱例2

单拍子和复拍子在记谱的时候,必须要按着拍子号,把散音符有机的、按着拍子连起来记,形成一个音组,这种有规则的记谱法也叫音符组合法,怎么来形成有规律的音组呢?首先我们把复拍子拆成单拍子以单拍子为单位来进行音符组合。比如,4/4拍,是以四分音符为一拍,一小节有四拍,它也是由两个2/4拍组成的,而2/4拍也是四分音符为一拍,这样在写谱子的时候,应该以四分音符为单位,这样既有规律,而且在视谱时也比较清楚、简单易读。 谱例3:

再比如6/8拍也是复拍子,它是以八分音符为一拍,一小节有6拍,也可以拆成两个3/8拍。也是以八分音符为一拍,仍然是以八分音符为一单位形成两组。 谱例4

现在我们认识了单拍子和复拍子,下面我们就来认识一下什么是混合拍子。

第六节 混合拍子

混合拍子,顾名思义,它不是单一的拍子,而是有不同类的拍子组合起来的拍子。所谓不同类是指分母相同而分子不同的拍子出现在同一小节内。叫做混合拍子。这种拍子是每小节由强弱等数交替和强弱不等数交替出现,也就是相同单位拍,两拍和三拍的单拍子加在一起形成的拍子,比如2/4+3/4=5/4拍,那么这个5/4拍就是混合拍子。 谱例1:

还有一种组合方法是反过来,3/4+2/4=5/4拍。

节奏节拍教案范文第3篇

授课教师:----

授课班级:文学艺术系07-6班

授课时间:2007年10月31日下午第一节课 教学课时:1课 时 教学目标:

一、掌握节奏与节拍的知识,了解节奏、节拍的区别,以及节奏、节拍在音乐表现中的重大意义。

二、通过本课学习对以后打节奏起到指导作用。 教学内容:节奏 节拍 拍子 拍号 重音的概念 教学重点:节奏 节拍 拍子 教学难点:节奏与节拍的区别 教学方法:讲授法 教学过程:

一、复习旧知:

雪 绒 花

1= F ¾

3

5︱ 4 -– -

通过此旋律复习

音的性质:音高 音值 音量 音色 音 符:

二、导入新课:

同学们,我们在军训时走齐步和正步时,我们是怎么喊口令的?“一

一 、

一”,这是非常有规律的口令,起到了统一步伐的作用,口令和步伐是一致的,形成了很好听的节奏:哒哒 哒 哒

今天我们就学习节奏、节拍。

三、讲授新课:

1.节奏:狭义的讲就是指音乐中长短相同或不同的音符(或休止符),按一定的规律组织起来,称为节奏。它主要是指音的长短。

广义的节奏不仅包含音乐进行中各个音的长短组织关系,而且蕴涵着强弱拍交替,以及力度、速度、重音、推进力、动感等多方面的因素,这些因素便是“一定的规律”。(举例)

2.节拍:

⑴ 重音:和周围音相比,在音响方面较强的音,称为重音。它用>、∧来表示,表示这个音要唱 (奏) 得坚强有力。

⑵ 节拍:是指音乐中相同时值的强拍与弱拍有规律地循环反复,称为节拍。如: 节奏与节拍的关系:节奏与节拍在音乐中永远是同时存在、密不可分,二者可谓是你中有我,我中有你。节奏与节拍又是有区别的,节奏具有多样性,是在某种节拍基础上不同时值的音灵活的、千变万化的组织形式;节拍具有均匀性,节拍是强弱规律性的反复交替,没有时值变化。节奏是灵活的,节拍是机械的。“节奏包含着节拍的特点,而节拍却不能概括节奏的全部意义。”简而言之,节奏是音的长短组合,节拍是音的强弱交替。

节奏、节拍在音乐中表现意义十分重大,音乐的表现中,节奏好比是音乐的骨骼,节拍是音乐的脉搏,使音乐在一种有序的形态下来表现人们的情感。同样的一组音,如改变其节奏与节拍,沉思的乐句可以变为欢快的,雄壮的乐句可以变为诙谐的。

1 = F

-

3 5 2

1︳5 -

︳4·3 3 3 4 5 6︱

5– ‖

这两条旋律的风格和感觉一样吗?(不一样)

《雪绒花》的感觉是雪花从空中往下轻轻地飘落下来,而改变后的旋律,显得很轻快。 ⑶ 拍、拍子、拍号:计算音符时值的单位叫拍。节拍的单位拍用一个固定的音符(如:四分音符、八分音符、二分音符等)来代表,叫拍子。如以四分音符为一拍,每小节内有三个单位拍,就叫四三拍子。表示拍子的记号叫拍号。拍号用分数来标记(五线谱中用第三线代替横线),记写在谱号和调号的右面。如:

节拍与拍子的区别:节拍不包括音符的固定时值,比较抽象;而拍子则用固定时值的音符来表示,比较具体。

3.拍子的种类:

单拍子

复拍子

混合拍

变换拍

散拍子等

⑴单拍子:每小节只有两拍或三拍的拍子,称为单拍子。特点就是只有强拍和弱拍,每小节只有一个强拍。如:

-

-

-

-

○○ (举例视唱谱-西藏民歌) -

○○○

(视唱谱-《小燕子》) -

○○○

⑵复拍子:每小节有两个以上同类单拍子合并组成,并有两个以上强拍,称为复拍子。如:-

-

-

-

○○○○ (举例视唱谱《牧羊姑娘》) -

○○○○○○ -

○○○○○○○○○

四、总 结:

同学们,今天我们学习了节奏与节拍的相关知识,也了解了它们二者的区别,以及在音乐表现中的重大意义。我们学的只是理论,要到实践中去检验,去感受他们在音乐表现中所起的巨大作用!

板书设计:

节奏

节拍

一、节奏:音的长短关系

二、节拍:

⑴重音:>、∧、小节线

雪 绒 花

1= F

-

35︱4–-︱

⑵节拍:相同时值强拍弱拍循环反复。 3-︱5- -‖

⑶拍子:固定音符代表单位拍

音的性质:音高 音值 音量 音色 拍号:

--

符:

三、拍子的种类: ⑴单拍子:只有一个强拍 - ○○

-

○○○

⑵复拍子:同类单拍子

两个以上强拍 -

○○○○

-

节奏节拍教案范文第4篇

授课教师:----

授课班级:文学艺术系07-6班

授课时间:2007年10月31日下午第一节课 教学课时:1课 时 教学目标:

一、掌握节奏与节拍的知识,了解节奏、节拍的区别,以及节奏、节拍在音乐表现中的重大意义。

二、通过本课学习对以后打节奏起到指导作用。 教学内容:节奏 节拍 拍子 拍号 重音的概念 教学重点:节奏 节拍 拍子 教学难点:节奏与节拍的区别 教学方法:讲授法 教学过程:

一、复习旧知:

雪 绒 花

1= F ¾

3

5︱ 4 -– -

通过此旋律复习

音的性质:音高 音值 音量 音色 音 符:

二、导入新课:

同学们,我们在军训时走齐步和正步时,我们是怎么喊口令的?“一

一 、

一”,这是非常有规律的口令,起到了统一步伐的作用,口令和步伐是一致的,形成了很好听的节奏:哒哒 哒 哒

今天我们就学习节奏、节拍。

三、讲授新课:

1.节奏:狭义的讲就是指音乐中长短相同或不同的音符(或休止符),按一定的规律组织起来,称为节奏。它主要是指音的长短。

广义的节奏不仅包含音乐进行中各个音的长短组织关系,而且蕴涵着强弱拍交替,以及力度、速度、重音、推进力、动感等多方面的因素,这些因素便是“一定的规律”。(举例)

2.节拍:

⑴ 重音:和周围音相比,在音响方面较强的音,称为重音。它用>、∧来表示,表示这个音要唱 (奏) 得坚强有力。

⑵ 节拍:是指音乐中相同时值的强拍与弱拍有规律地循环反复,称为节拍。如: 节奏与节拍的关系:节奏与节拍在音乐中永远是同时存在、密不可分,二者可谓是你中有我,我中有你。节奏与节拍又是有区别的,节奏具有多样性,是在某种节拍基础上不同时值的音灵活的、千变万化的组织形式;节拍具有均匀性,节拍是强弱规律性的反复交替,没有时值变化。节奏是灵活的,节拍是机械的。“节奏包含着节拍的特点,而节拍却不能概括节奏的全部意义。”简而言之,节奏是音的长短组合,节拍是音的强弱交替。

节奏、节拍在音乐中表现意义十分重大,音乐的表现中,节奏好比是音乐的骨骼,节拍是音乐的脉搏,使音乐在一种有序的形态下来表现人们的情感。同样的一组音,如改变其节奏与节拍,沉思的乐句可以变为欢快的,雄壮的乐句可以变为诙谐的。

1 = F

-

3 5 2

1︳5 -

︳4·3 3 3 4 5 6︱

5– ‖

这两条旋律的风格和感觉一样吗?(不一样)

《雪绒花》的感觉是雪花从空中往下轻轻地飘落下来,而改变后的旋律,显得很轻快。 ⑶ 拍、拍子、拍号:计算音符时值的单位叫拍。节拍的单位拍用一个固定的音符(如:四分音符、八分音符、二分音符等)来代表,叫拍子。如以四分音符为一拍,每小节内有三个单位拍,就叫四三拍子。表示拍子的记号叫拍号。拍号用分数来标记(五线谱中用第三线代替横线),记写在谱号和调号的右面。如:

节拍与拍子的区别:节拍不包括音符的固定时值,比较抽象;而拍子则用固定时值的音符来表示,比较具体。

3.拍子的种类:

单拍子

复拍子

混合拍

变换拍

散拍子等

⑴单拍子:每小节只有两拍或三拍的拍子,称为单拍子。特点就是只有强拍和弱拍,每小节只有一个强拍。如:

-

-

-

-

○○ (举例视唱谱-西藏民歌) -

○○○

(视唱谱-《小燕子》) -

○○○

⑵复拍子:每小节有两个以上同类单拍子合并组成,并有两个以上强拍,称为复拍子。如:-

-

-

-

○○○○ (举例视唱谱《牧羊姑娘》) -

○○○○○○ -

○○○○○○○○○

四、总 结:

同学们,今天我们学习了节奏与节拍的相关知识,也了解了它们二者的区别,以及在音乐表现中的重大意义。我们学的只是理论,要到实践中去检验,去感受他们在音乐表现中所起的巨大作用!

板书设计:

节奏

节拍

一、节奏:音的长短关系

二、节拍:

⑴重音:>、∧、小节线

雪 绒 花

1= F

-

35︱4–-︱

⑵节拍:相同时值强拍弱拍循环反复。 3-︱5- -‖

⑶拍子:固定音符代表单位拍

音的性质:音高 音值 音量 音色 拍号:

--

符:

三、拍子的种类: ⑴单拍子:只有一个强拍 - ○○

-

○○○

⑵复拍子:同类单拍子

两个以上强拍 -

○○○○

-

节奏节拍教案范文第5篇

第二框

感悟青春(导学设计)

教学目标: 让学生正确理解青春含义,解读青春,避免误读。学会克服青春期的烦恼。 重点: 针对学生青春期出现的典型问题探讨如何面对青春。. 难点: 男女同学如何正确交往。学会克服青春期的烦恼。 教学方法:讲授法、讨论法。

教学过程:

一、 导入新课

同学们,在前边的一个框题中,我们学习和了解了青春期的生理和心理发育状况以及我们应该采取的调适措施。通过学习,我们知道,青春期的到来会使我们的生理和心理发生一系列的变化,也因此给我们带来了种种的困惑,处理不好这些矛盾,解除不了这些困惑,将会严重的影响我们身心的健康发展。那么,在青春期,我们容易出现哪些认识和行为上的偏差呢?我们又应该怎样全面认识青春的内涵,如何度过自己的青春时光呢?怎样才能使青春永驻我们的心间呢?这些就是我们这一节课要学习和探讨的问题。

二、 讲授新课

一、青春误读(板书)

(由教师组织,学生讨论青春期里我们喜爱谈论却又很难正确把握的一些话题,并有选择性地进行讲解和引导)

讨论:在青春期里,我们容易出现哪些认识上和行为上的误区?我们应该怎样对待和处理上述种种误区?

•经常谈论和取笑同学的生理变化

•经常谈论和猜疑男女同学之间的关系

•喜欢以各种方式逞强,表现自己的个性

总觉得父母和老师太罗嗦,爱管闲事,总是和自己过不去

•总喜欢和“哥儿们”、“姐儿们”在一起,常常为“哥儿们”、“姐儿们”两肋插刀,大打出手

教师在学生发言的基础上讲解:

1、该不该谈论我们青春期的生理变化?拿别人的生理发育特点开玩笑是否合适?

对于青春,我们充满了好奇,因此,同学间可以相互交流,共享成长的经验。但要遵循彼此尊重的基本原则。在尊重与关爱的环境中,我们将进一步体会到青春成长的美好。拿别人的生理发育特点开玩笑是不应该的,这是对他人人格的不尊重,是一种不道德的行为。如有人笑我,我会用自己的智慧维护自己的荣誉。

2、如何表现自己的个性?

真正的个性不是装扮上的标新立异,也不是发型上的烫卷染色,更不是姿势上的千媚百态,而是从内心深处散发的美丽和魅力,真正的独立和长大应该是逐渐摆脱依赖,勇于为自己行为负责的精神,能准确地明辨是非分清美丑,是自觉地遵守各种规章制度和道德规范,是学会有效的保护自己,自觉地抵制社会上的种种不良诱惑。

3、男女同学之间要不要交往?应该如何交往?

男女同学之间的正常交往,有益于我们的身心健康发展。男女生之间交往可以优势互补,取长补短,从而营造一种和谐温馨团结合作的氛围。但要做到以下几点:要端正态度,培养健康的交往意识;要广泛交往,避免个别接触,交往程度宜浅不宜深;交往关系要疏而不远,若即若离,把握两人交往的心理距离,排斥让彼此感到过于亲密和引起心绪波动的接触

4、“哥儿们义气”是不是真正的友谊?为什么? “哥儿们”义气、“姐儿们”义气不是真正的友谊。因为,“哥儿们”义气最大的特点是只讲友谊不讲是非,它很容易导致朋友之间互相包庇、互相隐瞒,只会助长坏思想、坏行为。其结果是一害自己,二害朋友,三害集体。有很多同学就是因为讲“哥儿们”义气、“姐儿们”义气而酿成了大错误,误入了歧途。

5、我们应该怎样正确对待父母和老师的教育?

我们有些青少年同学对家长和老师的教育缺乏正确的态度,又认为父母赶不上潮流,对父母的话听不进去,甚至动不动就和父母顶撞,耍态度,发脾气;对老师的批评教育很反感。认为老师和父母总爱和自己过不去。随着年龄的增长,我们青少年的独立意识会逐渐增强,这是难能可贵的,但是,我们不应该将其同接受成年人的正确教育对立起来。我们应该看到,我们中学生年龄还小,社会经验和生活经验都还比较缺乏,虚心接受家长和老师的正确教育和引导是很有必要的。如果,连老师和家长的正确教育和引导都听不进去,我们就很容易在生活的道路上出现偏差,甚至会误入歧途。

二、青春畅想(板书)

学生活动:课前搜集描写青春的诗歌、散文,或自己创作,课堂上进行朗诵表演。 通过这些文章,让学生领悟信心、爱与美丽的梦想将使青春永驻。青春将使我们对未来充满新奇,使我们有勇气去面对眼前的一切。

学生活动:青春ABC„

找学生朗读P41的青春的意义。给学生一定的时间续写下去,比一比谁写得好。

教师进行归纳点评,结束教学

青春和衰老不在于年龄的大小,而在于心境,一个人虽然年事已高,却仍可以保持青春的活力,同样,人也可以未老先衰;时间能使皮肤生出皱纹,同样,忧愁、疑虑、丧失信心、憎恨、和放弃理想也会使人的心灵失去活力。年岁可以使人的容颜变得衰老,但是,我们的信心、勇气、智慧和梦想不能苍老。只要我们拥有信心,拥有爱与美的梦想,拥有勇气和智慧,我们将永远年轻,永远保持青春和活力!

课堂小结

青春是一个美妙的旅程,拥有青春,我们便有了勇气和魄力,使我们能够尽情享受人生竞赛的乐趣。

板书设计:

取笑同学的生理变化

青春误读

男女同学的交往

感悟青春

逞强、逆反心理

青春畅想

青春的内涵

布置作业:同步作业

课后反思:

第四课 欢快的青春节拍

第三框 祝福青春(导学设计)

一、教学目标:

1、

知识目标:进一步加深对青春涵义的理解,感受青春的幸福。

2、

能力目标:培养和提高学生的创造力、自我组织能力以及语言、文字的表达能力,充分发挥学生的表演才能。

3、

情感态度价值观:学生通过自己编导的各种表演形式展示青春,彼此祝福,从而突出欢乐的主题,能以积极向上的心态迎接青春的到来。

二、教学重、难点:

1、

教学重点:寄语青春

2、

教学难点:感受青春的幸福

三、教学方法:

讨论、学生表演

四、教学过程:

【导入新课】通过前面的学习我们对青春有了一定的了解,那到底什么是青春呢?

(学生回答,教师总结)

青春是梦想、是激情、是幸福、是敢于挑战自我,善于表演自我。它充满活力,充满希望,充满朝气,带给我们无限的生机。现在大家正经历着这样一场人生中最美妙无比的青春之约。

一、请仔细品味青春的幸福(板书)

1) 和你周围的人相比较,青春期的你在哪些方面比他们幸福?

•与父母相比较,我们正值青春,正可以尽情放飞自己的梦想,青春是我们努力拼搏、不怕失败的资本。与年轻时的父母相比,我们拥有一个更现代化但也更需要奋斗才能立足的社会。因此,我们的青春轨迹应该比父母的更绚丽。

•与儿童期相比较,我们拥有更多的„„„„„

•与老人相比较,我们拥有更多的„„„„„

(学生填写,组内交流,并由代表在班内展示)

2)你的青春幸福吗?请你说一说你的感受。(教师组织学生讨论,然后进行归纳讲解)

在青春期,我们会有很多的苦恼,可能还会一个人悄悄地流泪,甚至怅然若失。但是,我们的青春更多的是梦想,是激情,是智慧,是勇气,是力量。我们的青春是幸福的,因为,我们拥有青春,每一天都站在新的起跑线上,迎接新的挑战;因为,我们拥有青春,尽情放飞自己的梦想,并努力拼搏、不断追寻;因为,我们拥有青春,我们不怕失败,相信一切可以从头再来,青春是我们努力拼搏、不怕失败的资本。

二、青春的祝福(板书)

(请给在青春期的你和你的同学写上你的寄语和祝福)

(学生每个人将自己对青春的祝福写在一张纸条上,放入提前准备好的箱子中。将纸条摇乱后,每位同学上台随意抽取一张,作为对自己的激励,并读给大家听。老师也可以对自己的学生说出自己最想说的话,祝福他们走好自己的青春之旅。)

老师在学生发言的基础上进行总结:青春是美好的,同时也是短暂的,我们应珍惜青春,努力拼搏,开创属于自己的美好未来!

学生齐读小诗《青春》:

•青春是人生最为壮丽的时刻,

她是鲜花,更是汗水。

她充满着对明天的向往和追求;

奋斗就是她形影不离的伴侣。

我们要用多彩的笔,真正写好这一页历史,

才不会

愧对自己,愧对生活,

愧对我们这个飞旋的时代!

•青春如火,

热情奔放。

青春似歌,

激情悠扬。

飞舞吧,青春!

(学生交流感受和体会)

五:课堂小结:我们应该怎样度过自己的青春期?青春期是学习的黄金时期,智力发展的高峰期,是创造力发展的最佳时期,是人生的奠基时期。青少年最少保守思想,易接受新思想、新事物,有强烈的好奇心和进取心,勇于探索和实践。我们要珍惜宝贵的青春年华,勤奋努力的读书学习,我们应该把学习看成是一种乐趣,一种幸福,而不是负担,合理安排时间,学会用科学的方法快乐地学习。只有这样度过自己的青春,将来我们才能更好的生活、学习、工作,才能更好的为国家、为集体、为人民多作贡献,我们的生命才更有价值和意义

六:板书设计:

1、青春的幸福

1)表现

2)原因

2、珍惜青春,开创未来

节奏节拍教案范文第6篇

活动目标:

1.培养幼儿的节奏感,让幼儿熟练掌握四分音符、八分音符的混合节奏型。 2.通过游戏活动来体现幼儿对节奏的反映能力。 3.让幼儿体验在活动中的乐趣。 活动准备:

音乐《身体音阶歌》、《变变变》、动物头饰、音符板、各类乐器若干 活动过程:

一、 开始部分

教师跟小朋友们问好,播放音乐《身体音阶歌》,带领幼儿进行课前热身活动,活跃课堂气氛。

二、 基本部分

(一)教师出示道具棒棒糖,激发幼儿对课堂的兴趣,并提问:谁想吃棒棒糖呢?

(二)教师运用动物头饰和音符板,教小朋友学会打节奏。

1.用棒棒糖引出动物青蛙和小兔子,教师出示音符板,并提问:青蛙和小兔子很想吃棒棒糖,它们是怎么吃的呢?

2.教师演示青蛙和小兔子吃棒棒糖的动作,引导幼儿发现青蛙和小兔子吃棒棒糖的速度是不一样的。请小朋友们看着音符板跟老师学习用手拍节奏。(幼儿练习用手拍节奏。)

师:原来不一样的速度用手拍一拍就变成有趣的节奏了,请小朋友想一想:除了用拍手来打节奏以外,还可以用什么方式来打节奏呢?(幼儿可以踊跃发言,比如用跺脚、打击乐器等方式。)

3.教师请个别幼儿分别扮演青蛙和小兔子,用自己喜欢的方式打一次节奏。

(三)引导幼儿运用自己喜欢的乐器,打击相应的节奏。

1.师:小朋友们,你们想参加有趣的音乐会吗?

教师带领幼儿到摆放乐器的区域,请小朋友选择一样自己喜欢的乐器,并说明要求:老师没说开始前,请小朋友不要随意让乐器发出声响。

2.教师说明活动规则:走到小动物的面前时,小朋友们要用乐器打击出相应的节奏,才能继续前进哦!

3.配课老师播放音乐《变变变》,幼儿跟着音乐一起用乐器打节奏。

三、结束部分

1.教师引导幼儿有秩序地将乐器放回原来的位置,然后坐回自己的位置。 2.教师小结:今天我们一起参加了有趣的音乐会,而且还学会了用乐器打击两种节奏,你们今天玩得开心吗?(请个别幼儿分享自己的心情。)

3.拓展训练:请小朋友们试着在平常唱歌时一边拍手一边唱歌,拍手的过程就是打节奏,引导幼儿感受节奏。

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