中职音乐欣赏教学论文范文第1篇
关键词：中职音乐教育;民族音乐;师资力量
引言
在中职音乐教育中，民族音乐是必不可少的一部分。民族音乐历经岁月洗礼，植根劳动人民生活，是传统文化中非常重要的组成部分，也是学生需要不断学习、传承的文化类型。为此，文章将从民族音乐的价值分析入手，对中职音乐教育中民族音乐的传承策略展开论述，以供参考。
一、民族音乐的价值分析
民族音乐是传统音乐文化中的重要组成部分，其具有一定的审美价值、艺术价值、文化价值和教育价值。
第一，审美价值。民族音乐是各民族劳动人民在长期的生产和劳动的过程中不断创作出来的反映了民族地区精神和人文情怀的艺术作品，其通俗易懂，贴近生活，贴近当地人的审美需求，具有一定的审美价值，值得我们深入地探究。
第二，艺术价值。民族音乐在节奏、节拍以及唱腔等方面均有着独到之处，而且历经几百年、几千年的历史长河的洗礼，具有非常独特的人文情怀，这是现代流行音乐所不具备的，可以说，正是此种形式多变的音乐风格，让民族音乐的艺术价值得到突出。
第三，文化价值。民族音乐所承载的艺术特质表现为在特定范围之中，具备特定规律性、能夠被复制的艺术文化表现形式，具有一定的文化价值。可以说，民族音乐可以对其所处的地域的文化形式实现有效的承载和表现，其音乐美学价值表现为对当地文化的认同与融入。借助民族音乐的独特表现形式，其能够激发听众在聆听音乐作品的过程之中生成强烈的情感共鸣，进而让听众在聆听过程之中提炼出契合自身实际审美诉求的艺术元素。从这个层面来说，民族音乐乃是特定地域之中经济、文化以及生态等诸多要素叠加影响所生成。
第四，教育价值。通过系统的民族音乐教育，能够让学生获得更多接触传统文化的契机，从而有助于学生的传统文化素养随之提升。每一个民族的音乐作品能够彰显出该民族在不同历史时期背景之下，社会、风俗、宗教、礼仪等方面的特质，通过对民族音乐作品的深入研究，将有助于对该民族发展历程的有效分析，从这个层面来说，民族音乐作品自身拥有着无可替代的史学研究价值。作为民族音乐作品而言，其蕴含着深厚的民族文化元素，歌词以及曲风亦散发出民族文化的独特气息。中职院校借助民族音乐课程的开设，将让学生在接触和学习民族音乐作品的过程之中深切地认识到传统文化的魅力所在，并在这一过程之中形成对民族文化的深厚认同，让学生的民族凝聚力获得增强、民族文化自信得以提升，继而更好地传承民族文化，发扬民族精神。
二、我国民族音乐文化的主要现状
中国的民族音乐文化历史悠久、种类繁多且往多极化发展，回顾历史，民族音乐也曾百家争鸣。但是随着时间的流逝、岁月的沧海桑田，许多的地方音乐都失传了，如今只有极少部分音乐文化被传承了下来，这其中一些地方小调、曲艺等民间音乐出现了断层、断流甚至断绝。我们现在只能通过书本上的知识了解民间技艺，比如勾栏瓦肆的陈腔俗调、宗教音乐、道家音乐以及蒙古族的乐器“潮尔”。还有现在鲜少人提及的昆曲、古琴和地方戏曲，虽然暂时大屏幕上还有它们的身影，可是它们的地位也是岌岌可危。有很多年轻人认为民族音乐沉闷、无趣又枯燥，跟不上时代的步伐，相对而言，他们更喜欢动感、快节奏、流行的摇滚乐和通俗乐。由此可知，民族音乐的欣赏群体在青少年中逐渐减少。近年来，因为网络和多媒体的飞速发展，加速了世界全球化大融合，现在不仅仅是经济全球化，在文化产业也呈现除了竞争多元化。目前受到外来物质文化影响，媒体和网络上播放的大多是哈韩嘻哈文化和西方音乐，代表本地民俗、地方的民族音乐作品越来越少，而占据了中国华语音乐半壁江山的大多都是流行音乐、摇滚乐。现阶段，部分学校的教学方式主要是以传统的应试教育为主，而对于培养学生的其他兴趣爱好并不重视，所以对于音乐教育并未过多关注。多数学生群体和年轻人都是通过网络和自媒体感受到了日韩音乐文化的冲击。面对这样的严峻局面，部分中职院校教学观念守旧，仍然不知变通，教学模式生硬老套，导致许多学生本就对民族音乐文化缺乏了解的情况下彻底失去学习的兴趣和热情。
三、中职音乐教育中民族音乐的传承策略
(一)采用趣味教学法，激发学生学习兴趣
目前中职音乐教学中时，会遇到学生对民族音乐不感兴趣的情况，甚至对学习民族音乐产生了抵触情绪。音乐学习本身目的在于缓解学生的压力，因此我们要使用趣味的教学模式，教师的教学方法必须有利于调动学生的兴趣，我们可以采用分组教学法、示范法、提问法等教学方法，激发学生学习民族音乐的兴趣。教师可以采用多种教学方法授课，例如在学习湖南民歌时，教师可以在网络上下载经典的湖南民歌，并运用多媒体技术播放民歌视频的视频，例如《浏阳河》《刘海砍樵》等大家熟悉的湖南民歌，教师可以把相关的图片和视频同时播放给学生。《浏阳河》是一首传唱度较广的湖南民歌，其音调绵延悠长，委婉动人，给人一种亲切舒畅的感觉，教师还可以通过组织合唱团的方式，让学生集体演唱这些湖南民歌，并从中感受这些民歌的魅力和意境，进而达到陶冶情操的效果。
(二)创设良好的民族音乐学习氛围
在长期的应试教育体制下，很多学生本身音乐功底就比较薄弱，或者对音乐的缺乏一个系统的了解，中职学校对于职业教育历来比较重视，但在审美教育方面比较缺乏，很多学校的音乐教育被边缘化，这种音乐教育的现状目前在中职院校普遍存在，这就要求音乐教师对教学模式进行创新，采取措施把民族音乐的文化氛围营造出来，使学生能够充满民族气息的氛围中对音乐文化进行体验，运用信息化技术把音乐、图片和视频展示给学生，增加学生理解和认知民族音乐的内涵，进而对民族音乐充满热爱之情。例如在《黄土高坡》的学习中，教师可以在课堂上运用民族文化元素创设出陕北民族文化的氛围，通过更灵活的教学形式，引导学生对民族音乐的美感和内涵进行体验，把歌曲中的民族文化因素渗透给学生。民族音乐与不同地区的地理环境、人文环境之间有着密切的关系，在学习这首歌曲之初，教师可以提前介绍陕北的地域特点和风土人情，以及西北人豪爽的性格，而且可以借助声音画并茂的形式，给学生的视觉和听觉带来强烈的冲击。
结束语
民族音乐文化曾在历史长河中大放异彩，时间荏苒，对于一些被历史淡忘和湮没的地方戏曲、小调、民族乐器我们是否应该重新审视它的价值所在?民族音乐文化留给后人的不仅仅是它体现的物质价值，它更是未来弘扬和继承中国传统文化的精神财富。在弘扬优秀传统文化过程中，中职院校应该如何将民族音乐融入课堂是当下应该思考的问题。
参考文献：
[1] 刘燕子.探究地域性民族音乐在中职音乐教育中的审美价值[J].艺术大观，2020(06)：79-80.
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[4] 郭联俊，侯峰.多媒体视域下中职院校民族音乐教育的价值及策略[J].戏剧之家，2019(16)：182.
[5]陈贻玲.中职音乐教育的发展与民族民间音乐传承分析[J].明日风尚，2017(20)：119.
中职音乐欣赏教学论文范文第2篇
摘 要 中职教育是一个较为特殊的教育阶段，学生需要学习专业课程与专业技能，毕业之后将直接面临着就业，而英语作为一门全球通用的语言，在中职教育活动中地位更加重要，是学生将来就业需要掌握的基本技能之一。本文主要针对英文电影欣赏辅助中职英语教学作分析探讨，同时提出一些有效的教学对策，希望能够提升教学质量。
关键词 英文电影欣赏 辅助 中职英语教学
近年来，随着信息技术的日益发展和运用，多媒体教学设备已经广泛应用到中职英语课堂教学中，而且备受广大师生的喜爱。在中职英语教学中运用英文电影欣赏辅助教学，可以为学生展现更多的英语知识信息，包括纯正的英语发音，英语文化信息知识，像自然风光、人文地貌、交际用语和思维习惯等，能够有效提升学生的英语水平。
一、中职英语课程教学的主要现状分析
第一，生源复杂，英语基础薄弱，与普通高中生相比，中职学生的来源较为复杂，大多都是初中毕业，或者是已经外出有过务工经历的，而且他们的英语水平较低，基础相对薄弱，更有甚者基本单词无法读出，英语阅读和写作水平一般。第二，学习兴趣与动力不高，不少中职学生的学习目的不够明确，学习态度不够端正，英语语言作为一门外来语言，在学习过程中较为困难，更是无法激发他们的学习热情与兴趣，而且没有掌握正确的英语学习方法，无法感受到学习乐趣和获得成功的体验。第三，学习氛围较差，厌学情绪明显，在传统的中职英语课堂教学过程中，教学模式较为单一，课堂氛围不够活跃，较为机械沉闷，经常是教师在讲台上费力讲解，学生则小动作不断，难以形成良好的英语学习氛围，学生的学习积极性不够，学习效果一般，无法满足就业的需求。
二、中职英语教学英文电影的实际运用
1、英文电影的合理选择
在中职英语课程教学过程中运用英文电影欣赏辅助教学，首先需要做好课前准备工作，中职英语教师应合理选择一些恰当的英文电影，最好适合中职学生的英语认知水平，扣人心弦、情节精彩，具有一定励志和教育意义的英文电影。对于电影的来源与字幕也需要注意，最好是中英双语字幕，英文原音，方便学生对电影的欣赏和英语知识的学习，在欣赏完电影之后，能够让学生记忆和掌握一些经典的对白，并模仿复述出来。同时，教师还应该对英文电影进行一些有必要的加工，将一些没有学习意义的片段剪切掉，这样不仅可以节省播放电影的时间，还能够提升欣赏质量。另外，在中职英语教学中欣赏英文电影，主要是激发学生的学习动力与热情，了解欧美国家的风土人情，以及学习一定的英语口语对话和表达技巧等，不过中职学生的英语水平有限，如果影片内容过于复杂反而不利于学习。
2、英文电影的有效欣赏
中职英语教师在播放电影之前需告诉学生，看懂英文电影并不需要了解每一个故事细节，也无需把每一句对话都看懂，只需了解整体故事情节，领悟教育意义，能够参加教师所安排的学习活动即可，无需对学生的要求太高。中职学生在欣赏英文电影过程中，教师应该中的提醒他们注意电影中人物是如何对话、交流，以及如何通过语言展现自己的性格特征，并给他们介绍一些关于电影的背景质量与剧情，帮助学生加强对英文电影的理解。同时，在欣赏电影之前，教师可以在黑板上列举部分关键词汇，让学生在欣赏电影过程中注重对这些关键词汇的理解。另外，中职学生在欣赏影片时，教师可以在恰当的时候将电影暂停，设置几个小问题，引导学生对故事情节发展进行推测；或者是通过回放加深学生的记忆，暂停或回放不能过于频繁，以免打断学生的欣赏兴趣。
3、英文电影的学习活动
英文电影欣赏辅助中职英语教学的主要目的之一是帮助学生学习英语知识，学生在欣赏完电影之后，教师可以以小组讨论的方式，让学生概括出电影的主要内容，并写出观后感。中职英语教师应给各个小组制定不同的分工与任务，每组为五人左右，有的小组辅助概括电影主要内容，有的小组负责写出观后感；或者选择电影中的一个经典片段（两分钟左右），把声音关闭，让学生进行英文配音，不仅要求他们掌握英文电影中的台词，还需要尽量模仿电影中人物的语气、语音和语调。运用这样的学习方式，能够有效激发学生在欣赏完英文电影之后，积极参与学习活动，而且这一学习活动还具有一定的娱乐性与挑战性，对于中职学生来说具有较大的吸引力。更加重要的是，能够让他们亲身体验英文电影的情境，还原故事情节，对一些关键英语语句记忆更加深刻。
三、总结
总而言之，在中职英语教学中运用英文电影欣赏辅助教学，可以有效提升教学质量与效果，增添英语课堂的趣味性，通过欣赏英文电影使课堂丰富多彩，有效激发学生的学习热情，并能够接触和学习到更多的英语知识，从而提升其英语素养。
参考文献：
[1]杨艮松.浅谈英文电影对英语教学的辅助作用[J].读书文摘，2014，16：123-124.
[2]孔阿妹.浅谈英文电影在中职英语教学中的应用[J].新课程学习（下），2014，10：226-227.
[3]高彤彤.英文电影对英语教学的辅助作用分析[J].学子（教育新理念），2014，23：67.
（作者单位：河南省驻马店市卫生学校）
中职音乐欣赏教学论文范文第3篇
一、更新教育观念
中职音乐课堂教学模式的创新过程中, 要求教师能够及时转变教学理念, 采取兴趣引导的教学方法, 以此培养和拓展学生的思维意识。在课堂教学中, 必须突出学生的课堂学习主体地位, 注重学生综合素质的培养, 采取多元化的教学手段, 激发学生音乐学习兴趣。兴趣是最好的老师, 只有学生对音乐学生产生兴趣, 才能够主动的参与到音乐学习中。在教学中, 音乐教师鼓励学生自由发挥, 激活学生的思维, 培养学生的自主学习能力。并且, 尊重学生的差异性表现, 尊重和肯定每一位学生, 鼓励学生积极的展示自己。但是由于种种压力因素, 很多学生并不喜欢展示出自己的优势, 面对此种情况, 还需要教师的及时有效指导和鼓励, 帮助学生树立音乐学习自信心, 使学生形成更加开朗的性格。除此之外, 在中职音乐教学过程中, 教师需要有意识的培养学生的音乐鉴赏能力和审美能力, 并在教学过程中有效的进行渗透, 切实满足素质教育改革的要求。
二、教学内容一定要符合学生, 让学生对其充满兴趣
在如今的中职音乐创新教学中, 教师首先需要对音乐教程和大纲做到全面细致的分析, 然后根据学生的学习特点和学习需求, 合理的设计和调整教学内容, 正确的处理音乐教学中的理论知识与实践练习。对于实践性不强的知识, 教师可以稍微讲解, 将教学重点放在实用知识方面。比如说, 在节奏、节拍等知识点讲解过程中, 教师可以通过列队形、鼓点进行比较, 将强弱、时间突出来。而在拍子的分类教学中, 利用混合、交错等等词义, 使学生更加详细的了解各类拍子的差异性。如常见的单拍子和复拍子, 其比较重要, 所以要求教师能够认真全面的讲解;对于交错拍子, 可以大致讲解。此外, 在讲解声调知识点时, 教师主要讲解大小声调, 五声调式为辅, 可以适当的讲解七声调式。
三、音乐教学方法和学习方式的变革
创新中职音乐课堂教学模式, 也就是对传统的音乐教学模式和学习方法进行转变。传统单项灌输式的教学模式, 已经无法不符合时代的要求, 在如今的中职音乐课堂教学中, 教师不仅仅是向学生传授知识, 更重要的是引导学生在实践学习过程中, 体验到更多的学习方法, 掌握多课本中没有的知识, 品位到音乐学习的乐趣。所以, 在实践教学过程中, 教师必须及时转变教学理念, 重新定位自己, 做课堂学习的参与者和合作者。并且, 注重与学生的交流和情感沟通, 鼓励每一个学生, 使他们能够积极的参与到学习过程中, 保持长久的探索兴趣, 真正的提升自己的音乐技能。除此之外, 教师在课堂教学中, 必须保持着饱满、积极向上的情绪, 利用自己的情感来感染学生, 使学生在愉悦轻松的氛围中学习。教师也可以根据教学内容, 邀请学生进行合作, 以发挥学生学习的主动性, 积极参与到音乐表演中。只有真正的调整和完善教学模式和教学内容, 才能够实现中职音乐教学的进一步发展。
四、对多媒体辅助教学方式进行运用
现如今, 多媒体技术越来越多的应用到教育领域中, 并且发挥着至关重要的作用。多媒体技术手段, 比传统的教学方法更加具有优势, 其能够进一步优化中职音乐教学, 使音乐教学更加具有趣味性。随着教育的不断发展, 中职音乐教学必须满足学生的学习感受, 要求教师围绕着学生设计教学内容和教学手段, 利用音乐调动学生的学习热情, 使学生积极主动的投入到音乐课堂中, 从而提升课堂教学质量。而多媒体便是一个非常好的教学载体, 其能够营造出各种各样的教学氛围和音乐环境, 充分的刺激学生的视觉和听觉感官。将多媒体技术与音乐教学内容的有效结合, 有利于教师更加轻松的将音乐中所包含的情感和思想表达出来, 学生在美好的音乐情境中强化感知能力, 激活了自身的想象能力和创造能力, 并且陶冶了情操, 提升了自身音乐素养。除此之外, 多媒体技术有利于降低学生学习难度, 将枯燥乏味的理论知识变得更加形象多样, 使学生长时间保持音乐学习热情。
五、重视教学评价与评价过程
评价是教学的重要组成部分, 有利于教师更加充分全面的了解学生。中职音乐教师应当善于利用评价所带来的信息, 以此来完善音乐教学模式, 激发学生学习热情, 实现学生素质的全面发展。在实践教学过程中, 在面对学生的错误行为时, 教师必须有正确客观的认识, 是因为此行为均是学生最真实的一种表现, 教师不能盲目的否定和批评学生, 而是注重维护学生的自尊心, 鼓励学生, 肯定学生, 提升其学习自信心, 引导学生如何做才能够做的更好。同时, 面对学生的创造性表现, 教师应当及时给与奖励和鼓励性评价。在此过程中, 教师必须明确给与学生的评价方式, 采取多样性、多元化的评价方式。其中, 分层式的评价属于一种有效的评价方式, 其是建立在认知、操作以及情感等要素上;并且此种评价体系包括了教师的教学质量评价指标、以及学生学习效果的指标。中职音乐教育评价, 尽可能的遵循开放、民主等原则, 确保针对学生的学习评价做到足够的客观准确。评价内容可以包括口试、笔试、以及活动测试等三部分, 采取学生自评、生生互评、以及教师评价的方式。评价不仅仅要关注过程和结果, 更应当关注学生的集体赏、唱、听、奏等音乐作品的数量和质量方面。只有完善教学评价, 才能够实现学生音乐素养的全面提升。
六、总结
总而言之, 在素质教育改革的背景下, 中职音乐课堂教学模式必须及时的进行创新和完善, 彻底贯彻落实教育改革要求。在实际教学过程中, 教师需要对教学理念、教学内容、以及教学手段等等进行调整, 切实激发学生音乐学习兴趣, 促进学生音乐综合素养的提升。
摘要：音乐教学是培养学生综合素质的一个主要途径, 也是陶冶学生情操, 提升学生审美能力的重要渠道。因此, 在如今的中职音乐教学中, 有必要创新教学模式, 提升音乐课堂教学质量。此次研究主要是针对创新中职音乐课堂教学模式展开分析, 希望能为教学工作者提供参考。
关键词：中职音乐,教学模式,创新
参考文献
[1] 李凯华.新课改下推动中职音乐教学创新发展的改进措施[J].课程教育研究, 2013 (17) :220-221.
中职音乐欣赏教学论文范文第4篇
1.1 中职学生的年龄特点
现阶段正在就读中职的学生, 年龄区间一般在15~18岁之间, 大多是2000年之后出生的。而我们的音乐课程侧重于传统音乐的学习, 这些传统音乐创作的年代许多是建国初期或七八十年代, 传统音乐的产生背景, 文化环境, 这个年龄的学生完全没有体会过, 或者是有深入的了解。他们无法理解这样的感情的话, 对于音乐就不会引起情感共鸣, 难以有兴趣。
1.2 中职学生的学习基础薄弱
中职学生由于学习功底不扎实, 他们的基础大多不好, 对学习不太不感兴趣。音乐课程虽然区别于那些需要死记硬背的课程, 但是也需要有一定的乐理知识, 有乐感, 这对于许多中职学生来说有一定的难度, 他们往往会自动选择放弃。
1.3 现行音乐教材教学内容普遍较为沉旧, 缺乏新意
在调查中, 我们研究了多所中职学校的音乐教材, 发现目前部分中职学校使用的音乐教材版本非常陈旧, 教学内容安排的比较死板, 缺乏一些与时俱进的内容, 尤其是近些年我国社会经济文化发展速度非常快, 许多教学内容已经跟不上时代潮流。另外, 现行音乐教材中没有针对学生的学习特点, 偏重于音乐理论知识的学习, 教师枯燥地讲解很难吸引学生的兴趣。
2 流行音乐与传统音乐融合的途径
2.1 转变教学理念, 借助流行音乐, 培养学生演唱能力
流行音乐发展到今天, 有其自身的特点, 虽然流行音乐的演唱方法等等可能对于学生系统地学习、声音的把握等等产生不利影响, 但是其也吸收了传统音乐的精华, 只要教师仔细甄别, 选择恰当的流行音乐来辅助教学, 可以起到很好地教学效果。中职学生对于流行音乐非常喜爱, 在私下生活中也会自己哼唱, 但是大多数学生由于缺乏系统的音乐学习, 并不能完整地将歌曲独自清唱, 或者唱的不动听。音乐教师可以针对这样的情况, 结合学生喜爱的流行音乐, 将音乐的演唱方式、乐理知识、发声方式等等教给学生, 这样学生为了更好地演唱自己喜爱的歌曲, 会在不知不觉中学习音乐知识, 寓教于乐。如果教学时间充足的话, 还可以鼓励学生上台表演, 对于学生演唱能力的培养非常有益。
2.2 善于将新鲜音乐元素引入课堂
我们前文中提到过, 现行音乐教材偏重于理论教学, 内容也比较陈旧, 难以吸引学生的学习兴趣。因此, 在教学中, 音乐教师可以结合当前的流行音乐将一些新鲜的音乐元素, 特别的音乐事件引入课堂讨论, 让学生对音乐有更深地了解。比如, 近几年音乐类节目走红, 许多学生在非常喜欢观看这类综艺节目。像《中国新歌声》、《我是歌手》、《我想和你唱》等等, 这些节目虽然综艺性质浓重, 但是正好可以用于课堂教学, 让学生自由发言, 表达自己对于某一歌曲或者歌手的认识, 教师加以引导, 学生有话说, 自然会对课堂感兴趣, 并且乐于去主动思考音乐, 这是我们枯燥地理论灌输难以实现的。
2.3 将音乐潮流融入日常教学
虽然我们的音乐课程教学重点是民族音乐和古典音乐, 但是也不可以逆音乐潮流而行。流行音乐的传唱度非常高, 有其可以借鉴之处。在日常教学中教师也要多去创新, 结合流行音乐, 使用对比等等方式让学生感受不同音乐的演绎方式, 学生感受音乐之美, 才能培养出音乐的素养。
结束语
时代在发展, 音乐艺术也在发展。作为职业院校的教师, 所面对的学生有着自身的特殊性, 因此不能拘泥于一种固定的教学方式。而流行音乐恰好深受学生的喜爱, 音乐教师如果能够将其更好地融合于音乐课堂中, 借助流行音乐, 吸引学生兴趣, 展开教学, 将大大提高音乐教学效率。
摘要：流行音乐由于其通俗、易学、传播广等特征深受年轻人的喜爱。而我们的中职学生正是在其性格、情感等发展的关键时期, 流行音乐的特征正好契合其心理特点, 因此, 许多学生对于流行音乐有着自己的独特见解且非常喜爱。在音乐教学中, 我们可以借助于学生对于流行音乐的喜爱, 加以引导, 将其与我们的音乐教学进行融合, 必将起到很好的教学效果。
关键词：中职音乐教学,流行音乐,融合
参考文献
[1] 陈涛.浅析音乐教学时代性的体现——也谈音乐进课堂[J].考试周刊, 2009, (04) .
[2] 田丹.中职音乐教学与流行音乐的融合思路研究[J].中国校外教育, 2015, 30:142.
中职音乐欣赏教学论文范文第5篇
1 我国中等职业教育学前教育专业音乐教学的现状
1.1 音乐理论课程较难, 学生不易掌握
音乐课程最主要的是音乐理论, 最难的也是音乐理论。中等职业教育由于录取的学生起点较低, 学生的文化素养相对较低, 对于枯燥抽象的乐理知识很难理解, 也不容易掌握, 跟实际的偏差也很远, 学生对这些知识不易接受, 这也间接的挫伤了学生的学习积极性, 达不到实际的教学目标。
1.2 理论与实际脱节, 实习达不到效果
由于课业繁重, 学生自己思考和实践的机会较少, 由于不能活学活用, 学生对理论的理解和掌握也容易出现偏差。一些学校和学生在对待实习时往往不够重视, 把实习这个重要环节做成表面工程, 面子工程, 形式主义严重。+根据调研, 目前大部分学校将实习放在第一学年和第二学年下学期的期末, 时间为两周, 在实习时, 有一部分学生就是简单的到幼儿园进行走和看, 根本就没有参与到学校的实际教学工作中, 这样实习往往就达不到预期效果, 最终影响学生的学习效果。
1.3 师资力量较为薄弱
学生是学习的主体, 但是老师在学生学习的过程中起着重要的引导作用。目前我国的中等职业教育虽然有了较大发展, 但是跟社会需求相比, 师资力量仍然较为薄弱, 跟基础教育和高等教育相比, 中等职业教育人均的教育投入较为薄弱, 尤其是学前教育音乐人才, 由于待遇相对较低, 招不来专业教师就让其他专业的教师来代课, 这样学生得不到专业而系统的音乐教育, 其学习效果可想而知。
2 提高中等职业教育学前教育专业音乐教学的对策
2.1 改变教学方法, 提高学习兴趣
教师在授课时应充分考虑到乐理知识的难度, 积极使用多媒体等方式来进行教学, 通过节奏、音准、视唱等训练使学生熟练掌握乐理知识。同时, 增强课堂上课的趣味性和互动性, 提高学生的学习兴趣, 引导学生主动思考、主动学习, 变“灌输式”学习为学生自发主动地进行学习, 从而达到教学目标。
2.2 重视实习的作用
中等职业教育培养的就是各种技能型人才, 所以动手的能力尤为重要, 学校和学生都必须高度重视实习的重要作用, 要积极将理论和实践结合起来, 在实践中巩固理论, 用理论来指导实践, 从而提高自身的综合素养, 成为社会需要的合格人才。
2.3 加大教育投入
教育事业要想获得发展, 就必须要有持续不断的教育投入。国家应继续加大多中等职业教育的资金投入, 制定出更加适合中等职业教育学前教育专业发展的政策;学校要做好资金使用的把关人, 确保每项教育投入都能切切实实的花在实际需求上, 不断提高教学的软硬条件, 为学生提供优良的环境和专业的指导, 从而实现中等职业教育学前教育专业的发展。
2.4 重视学科横向联系, 建立专业完整体系
目前我国的学前教育专业大都采用分科教学, 那么音乐教师应有意识的加强各个音乐学科的横向联系, 形成知识点相互联系、相互渗透、相互促进立体化的完整体系, 使单一的学科教学转变成综合课的形式, 使音乐理论、弹、唱、打 (节奏) 、动 (律动) 等音乐形式有机的结合起来。
结束语
近年来, 教育改革的呼声越来越高, 我国各级学校的教学改革也在有条不紊的进行, 中等职业教育做为我国社会主义教育事业的一部分, 也在积极的进行教育改革的探索, 而中等职业教育学前教育专业音乐教学也必将发生深刻的变化。做为专业教师, 要积极适应社会潮流, 认真按照上级要求开展教学改革, 我国的中等职业教育学前教育必将获得快速的发展。
摘要：音乐具有独特的教育功能, 近年来, 对幼儿开展学前音乐教育越来越得到社会各界的重视, 这就对中职学前教育专业音乐教学提出了新的具体的要求。本文从作者自身实际教学经验出发, 结合相关理论研究成果, 对我国的中职学前教育专业音乐教学的现状进行了分析, 并提出了具体的建议和对策, 期望能为我国的中职学前教育专业音乐教学提供帮助。
关键词：中等职业教育,学前教育,音乐教学,现状,对策
参考文献
[1] 刘方.关于五年制学前教育专业钢琴教学的几点思考[D].东北师范大学, 2011.
中职音乐欣赏教学论文范文第6篇
【摘要】本文就对中职学校音乐欣赏课地方乡土教材的编撰原则和地方乡土教材融入中职学校音乐欣赏课堂的实践方法的探索展开论述，目的在于从理论上来研究和分析中职音乐欣赏课材料运用和教学方法的选择，丰富和发展中职音乐欣赏教学理论，更好地提高中职音乐欣赏课的教学质量，为国家培养更多的优秀中等职业人才。
【关键词】地方乡土教材；融入；中职学校；音乐欣赏课；实践方法
中职学校的音乐课是为经济社会培养高素质、高技能人才非常重要的美育课程，音乐欣赏课又是能够最直接、最有效促进中职生完善音乐素质、提升音乐修养、增强音乐审美能力的很好途径。多年以来，音乐乡土教材的开发、运用都很少，没有充分发挥应有的作用。赣南有着非常丰富的乡土音乐素材，如赣南民间小调、兴国山歌、赣南采茶戏音乐、上犹九狮拜象音樂等。用这些优秀的地方乡土艺术形式和内容，可以编写出适合中职学校使用的乡土教材，并融入公共音乐欣赏课的教学实践，是公共音乐欣赏课教学改革与创新的重要途径。本文以赣南本地客家音乐为例，着重在音乐乡土教材的编撰原则和乡土教材融入公共音乐欣赏课方法这两方面进行探索。
一、中职学校音乐欣赏地方乡土教材的编撰原则
（一）注重乡土教材的艺术性
编撰乡土音乐教材应注重内容具有较高艺术性和艺术审美价值，作品内容能够真实地表现社会生活和抒发思想感情。突出赣南劳动人民勤劳、勇敢的艺术形象，并具有鲜明的生动性和典型性。注重艺术语言的准确性和感染性，表现手法的多样性和独特性，艺术表现的地方性和独创性。让学生能够感受到这种乡土音乐教材中作品的艺术美。
（二）注重乡土教材的思想教育性
在编撰乡土音乐教材时，要注重高它的思想性和教育性。如教材能够让学生通过学唱赣南客家民歌，欣赏赣南采茶戏、歌剧，培养民族情怀，增强热爱家乡、热爱民族和热爱国家的情感。编撰乡土教材时，把“民主性精华”编入教材，把“封建的糟粕”拒教材之外。还要考虑把乡土教材的思想性与艺术性进行有机结合，把思想品德教育渗透到中职学校音乐欣赏教学中，做到既能提高学生的音乐素质，又能提升学生的思想素质和品德修养。
（三）注重乡土教材的经典性
赣南乡土音乐素材众多，如兴国山歌、民间小调、劳动号子、赣南采茶戏、于都唢呐和客家特色歌剧等，所以应突出乡土教材的代表性、经典性。在乡土教材的选材和编排上，注重内容健康向上，情绪激情昂扬、奋发向上，情感优美抒情；艺术形式表现上既要继承优秀传统，又要力求创新；既要继承乡土音乐的“正宗性”，又要根据新时代特点弘扬和发展乡土音乐。
（四）注重乡土教材的适宜性
在乡土教材编撰时，应避免和现行中职音乐教材发生冲突。应根据中职生文化基础不太好，音乐素质和艺术修养比较差等特点，做到理论上避免深奥，语言运用上要通俗易懂，举例要典型和形象生动，书本教材要图文并茂，音频和视频教材要声音清楚、影像清晰。在内容编排上，还要考虑到中职生的心理特点和审美素质，内容丰富，而不枯燥，注重内容的生动性、形象性和趣味性，有效激发学生学习本土音乐的兴趣，培养他们自觉担负起传承和弘扬乡土音乐的责任感。
二、地方乡土教材融入中职学校音乐欣赏课的实践方法
播放制作精美的本土音乐作品，激发学生学习本土音乐的兴趣。将本土音乐教材融入中职音乐欣赏课之前，应精心制作好本土音乐的音频视频资料。安排好欣赏本土音乐的课时，不能与传统音乐欣赏课相冲突。当播放色彩鲜艳、立体感强、形象生动逼真、音乐美妙动听的本土音乐视频展示给学生们时，他们肯定会为之眼前一亮，惊喜得发现咱们家乡竟有如此美妙的音乐艺术。老师乘此机会，就要及时抓住学生感到新奇的心理，激起学生欣赏、学习本土音乐的强烈兴趣。详细介绍本土客家音乐的种类、历史沿革、演唱风格、演奏特点等，从而引发、培养学生热爱家乡、热爱民族的情感。
三、教师准确范唱，激发学生欣赏、学习本土音乐的热情
要将乡土音乐有效融入音乐欣赏课，音乐教师起着非常重要的主导和引导作用。音乐教师做到不仅会准确地范唱，而且能够会教学生如何发声、咬字吐字和感情表达，进行示范，这是音乐教师的一项基本功。那么，如果用优美、动听的声音，标准的地方方言，配以恰到好处的表情及形体表演来进行本土客家民歌、赣南采茶戏音乐片段标准的范唱，他的演唱肯定会深深地打动、感染学生，激发学生们学习的极大热情，感受到自己家乡本土音乐的魅力。
四、经典乡土音乐曲目学唱，保持、强化学习兴趣
要将乡土音乐有效融入音乐欣赏课 ，还必须把音乐欣赏与演唱实践有力结合。让学生唱起来、动起来，打破以往只听不唱、沉闷的课堂局面。还要考虑到学生声音打不开，不太会识谱视唱的情况，音乐教师就要耐心地带他们练声，叫他们如何视唱。先用简单易学的曲目来教，还必须耐心的一句一句地范唱，把握鼓励、表扬的尺度，不断反复练唱，老师及时点拨、纠正，直至学生完全唱会唱好。让学生感觉到获得一点成就感。这样，慢慢地保持、强化学习乡土音乐的兴趣，有利于学习效率提高。
五、在中职音乐欣赏教学中灵活穿插乡土音乐教材
现我校使用的音乐欣赏教材是《公共艺术》（音乐篇），是面向全国中职学校推广使用的，由于篇幅所限，很难编进全国所有民族、地区的乡土音乐材料，所以就应在中职音乐欣赏教学中灵活穿插本地乡土音乐教材。如在中国汉族民歌劳动号子欣赏教学中，可以穿插赣南民歌南康劳动号子《船工号子》，它不仅具有劳动号子节奏简单、一领众和、即兴编词和即兴演唱的一般特点外，还具有节奏比较固定、结构较短、旋律铿锵有力和演唱风格粗犷豪放的特点。使学生通过鉴赏这首音乐后，能够联想到古老的赣南劳动人民辛苦劳作的情形，领悟到他们团结一致、不怕困难、克服各种艰难险阻和争取胜利的乐观主义精神。
六、让地方戏曲、歌剧进课堂，传承地方音乐文化
赣南采茶戏是江西省赣南地方土生的传统戏曲剧种之一，是当地民间灯彩和采茶歌舞的基础上形成的戏剧，产生年代是清代中期至清代末年，具有悠久的历史。2006年5月，赣南采茶戏被国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。把能够反映赣南人民劳动生产和社会生活的赣南采茶戏《茶童戏主》《九龙摘茶》《五岭之春》和《花灯仙子》等以及著名赣南地方歌剧《长长的红背带》《山歌情》《八子参军》等随机、灵活地进入课堂，让学生在课堂就能够欣赏到正宗的赣南地方戏曲音乐和歌剧音乐，让学生沉浸在这美妙动听的音乐当中，享受到音乐的旋律美、协调的伴奏、栩栩如生的布景和悠扬悦耳的歌声美，从而得到美的熏陶。
总之，通过中职学校音乐欣赏课地方乡土教材的编撰原则和地方乡土教材融入中职学校音乐欣赏课的实践方法的探索，目的在于从理论上来研究和分析中职音乐欣赏课材料运用和教学方法选择，丰富和发展中职音乐欣赏教学理论，在于更好地提高中职音乐欣赏课的教学质量，为国家培养更多的优秀中等职业人才。
参考文献
[1]黄鈺婷.弘扬当地音乐文化创新民族特色音乐教学[J].艺术教育，2010（08）.
作者简介：何金龙，中国音乐家协会会员，硕士研究生，研究方向：音乐教学音乐审美。
课题基金：本文为江西省中等职业学校省级教育教学研究2015年度课题“中职学校公共音乐欣赏课堂教学改革的实践研究”（项目编号：JXZJJG-15-097）。