古诗文鉴赏范文第1篇
表达技巧指诗人在借助语言文字塑造艺术形象时，灵活运用一般创作规则和方法所表现出来的具体而又特殊的艺术手段。主要考查艺术特色和表现形式。 (1)抒情手段。
抒情手段包括直接抒情(直抒胸臆)和间接抒情。间接抒情的主要手段有借景或物抒情，借人或物言志，另外还有融情于景、怀古伤今和即事感怀等。 (2)表现手法。
表现手法可以从三个方面进行把握：
1、创作方法：赋、比、兴;
2、表达方式：记叙、描写、抒情、议论;
3、构思技巧：以动写静，乐景写哀、虚实结合、小中见大、点面结合、想象联想、象征寄托等。
在这三个方面中，第三方面为其重点。 (3)用典。
鉴赏诗歌的用典主要明确两点：
1、典故的来源及其含义。
2、用典的作用。用典的作用在唐以前诗歌中主要表现为增加诗歌的容量，使诗典雅耐读，富于文采;在唐以后的诗词曲中主要是怀古伤今，咏史言志。 (4)风格
风格是由创作个性决定的作品在思想与艺术上总的特色。风格就大处而言，有浪漫主义和现实主义之分。从诗词曲的总体风格来讲有诗庄、词媚、曲谐(俗)之说，词又有豪放和婉约之别。
1、不同的风格有不同的特征： 浪漫主义：善于抒发对理想世界的热烈追求，常用夸张手法，语言热情奔放，想象瑰丽神奇。代表的诗人有屈原、李白、李贺、苏轼、龚自珍等。
现实主义：注重按照生活本来的样了精确细腻地描写现实，真实地反映人民的生活与追求。代表的诗人有杜甫、辛弃疾、陆游等
2、许多诗人形成了自己的独特的风格：
苏轼、辛弃疾：豪放 柳 永、李清照：婉约 李煜、刘禹锡：隽永 谢朓、谢灵运：自然 李 白：清新飘逸 杜 甫：沉郁顿挫 屈原：雄浑悲壮 王安石：雄健高峻 陶渊明：淡远闲静 王维：恬淡优美 王昌龄：雄壮豪迈 李 贺：雄浑奇特 曹操：豪放磅礴
3、不同类型的诗有不同的风格：
宫廷诗：缠绵宛转 田园诗：恬淡宁谧 山水诗：清新优美 边塞诗：悲凉慷慨 讽喻诗：沉郁激愤 咏史诗：雄浑壮阔 (5)修辞：
主要掌握高考所要求的八种修辞手法，考查的形式一般是明辨修辞的艺术手法，分析修辞的艺术效果。这在各种参考书中述说详备，兹不赘述。 【常用方法】
因为表达技巧所涵盖的内容较为芜杂，在考查时考生一时不易把握，所以命题者一般不会笼统地要求“鉴赏这首诗的表达技巧”，而是问得较为详细，如“鉴赏这首诗的表现手法”(注意，一般考生对“表达技巧”和“表现手法”的分辨还不够清楚)。如果遇到问得比较笼统的题目，考生一定要熟记上面知识网络中的六个方面，在写短评时，选择重点进行评论。 具体的行文办法还是先“盖帽”，然后具体的条分缕析。 【例题剖析】
例1：阅读下面一首诗，试分析作者是从哪几个侧面来表现主题的。 夜 雪 白居易
已讶衾枕冷，复见窗户明。夜深知雪重，时闻折竹声。 参考答案：
作者从三个侧面来表现夜雪之大这一主题。一，从“衾枕冷”写，写被子、枕头的冷，反衬雪之大。从触觉的角度来写;二，从“窗户明”来写，这是视觉所见，雪越大，就越明亮，看到的越明亮，反映雪也就越大;三，从“折竹声”来写，是听到的。雪大，积压在竹上的雪就多，竹子自然就会被压折，“折竹声”自然烘托夜大。
评分标准：
从触、视、听三种感觉来写雪之大这一主题，各说明三个方面是怎样从侧面衬托的。 只说后部分，得3分;各个赋分点全答对，如果有科学性错误，扣1—2分。 误例：
没有确定一个“主题”，如有的同学既写“雪之重”也写“夜之深”。
加入一些毫无必要的描写，如最后写“在这样的大雪静坐听雪，思潮澎湃，意境开阔。”有的同学还赋了一首小诗：“夜雪大且重，铺地三尺厚。青竹节节断，雪埋不知处。”恰成狗尾续貂。还有一位同学最后一句是这样的“使人由雪想到或许作者此时正有满腹心事吧!”转而为对作者的形象进行鉴赏了。 还有一位同学这样写道：
题为夜雪，诗人卧床未眠，忽觉“衾枕”寒冷，暗示窗外白雪飘舞，大概那夜皓月悬空，映得窗户明，清袁枚诗中“吹灯窗更明，月照一天雪”有此意境，折竹之声足见“雪重”，“雪重压枯竹，枯竹无完枝”。“冷”“明”“声”三韵脚明朗地表现了主题。 这段评论文字中于何处得月?审题方面也有一定的不足。另外，我们要求的是初步鉴赏诗歌，不必旁征博引，虽然不是说这样写就不行，但毕竟这种写法值得肯定，不值得提倡。 【实战演练】
1.阅读下面一首唐诗，鉴赏诗中是运用何种表达技巧来表现“悲怨”这一主题的。 听 筝 柳中庸
抽弦促柱听秦筝，无限秦人悲怨声。似逐春风知柳态，如随啼鸟识画情。 谁家独夜愁灯影，何处空楼思月明。更入几种离别恨，江南歧路洛阳城。
答：这首诗主要运用了联想想象，象征寄托及比喻等修辞来表现“悲怨”这一主题的。首联直点“悲怨”主题;颔联“似”“如”二字运用比喻手法，而“柳态”“啼鸟”点出分别的伤感和思念如杜鹃泣血，丰富的联想把离别“悲怨”写得更有诗意;颈联发挥丰富的联想想象，设置了“独夜”“空楼”两个场景，表达了思念之情，反面衬托“悲怨”主题。尾句再加渲染，使这一主题更加明白，产生了震憾人心的力量。
2.阅读下面一首宋诗，鉴赏诗中是运用何种表达技巧来表现“雨之暴”这一主题的。 有美堂瀑雨 苏轼
游人脚底一声雷，满座顽云拨不开。天外黑风吹海立，浙东飞雨过江来。 十分潋滟金樽凸，千杖敲铿羯鼓催。唤起谪仙泉洒面，倒倾鲛室泻琼瑰。 答：作者通过侧面烘托，比喻修辞，联想想象等多种多样的手法表达了“雨之暴”这一主题。前三句为侧面烘托，从听觉，触觉，视觉等方面描绘了暴雨欲来的景象。第四句真写雨大，“飞”过大江，极状其声势之大。
五、六句运用比喻，把雨后西湖水比喻成一只盛满美酒的杯，将要溢也，又把雨后比喻成敲鼓之声，极状其“暴”。后二句发挥充分的联想想象，以天庭里李白“泉洒面”以致人间有如此大雨，丰富奇特。 四 评价作品的思想内容 【知识网络】
感情是诗的生命，诗歌是以抒发真实的、强烈的、带有普遍性的情感为主要特征的;诗人描写人、事、物或景时，都注入了他的喜怒哀乐的情感，注入了他的思想主张。同时，诗还是叙述生活的艺术，是人生哲理的艺术的反映，一般在浓郁的感情中有理想信仰、人世经验、社会风云、生活智慧的闪光。诗歌的思想内容，一般不是平白直露，而是隐晦曲折的，需要考生从两方面深入领会把握。 一，思想感情： 考查的主要有三点：
1、情感类别：哀怨、激愤、憎恶、忧愁、欣喜、欢快、向往、离愁别恨、怀古伤今等。
2、情感载体：杨柳——离别 菊花——傲骨 圆月——团圆 落叶——失意等。
3、抒情方法：见前“鉴赏表达技巧部分” 二，内容主旨：
1、涉及的文化常识、生活常识、历史典故、神话传说和自然现象。
2、某一诗句的大意或内涵。
3、诗人的思想倾向、政治主张、志向追求、生活经历等。
4、时代背景、社会现实。
诗歌表现思想内容的形式大致有两种，一是借景物抒情，一是借人物言志。律诗、绝句大多是先描写景物，后抒发情怀;词曲往往是咏物怀古，即借事物、借人物来表明心志。思想内容也就在抒情言志的诗句里得到集中的体现。 三，意念、意象、意境 在诗歌鉴赏主观题型中，还要注意“诗中三意”：意念、意象、意境。意念是诗人心中的念头、志向、情感、情调等，;意象是诗人表意时所借用的形象。象是形式，意是内容。造一个象，立一个意，这便是“意象”;意境是造象立意所达到的艺术境界。这是诗歌鉴赏的三个层面，我们在完成题目的时候，要注意对这三个方面的掌握。 意境是作品写某种事物所达到的艺术境界，是作者的思想感情与作品的生活图景的和谐统一。从美学角度看，诗中的“意”包括诗人的“情”与“理”，即“意”;诗中的“境”包括事物的“形”与“神”，即“象”;“意境”即情理形神的和谐统一。诗歌所表现的意境特点一般又与诗人的风格一致。主要考察
1、意境的领悟;
2、意境的比较。
对诗歌作品中“意象”的分析应包括“意念”和“意象”两个部分。在题目要求对其“意境”进行鉴赏的时候，一般的解题思路是“形神”“情理”并重，先写出诗中的表层意思，即“意象”，再写出诗人的感情，即“意念”。如下面这道题： 阅读下面一首宋词，完成后面的问题。[选自《语文月刊》] 鹧 鸪 天 辛弃疾
有客慨然谈功名，因追忆少年时事，戏作。
壮岁旌旗拥万夫，锦襜突骑渡江初。燕兵夜娖银胡觮，汉箭朝飞金仆姑。 追往事，叹今吾，春风不染白髭须。去将万字平戎策，换得东家种树书。 试分析“春风不染白髭须”一句的意境。
答：很的余味，草木经春风的吹拂能重新变绿，人的须发在春风中却不能由白变黑，感叹老年不能回复青春，表达了作者愁苦萦怀、英雄迟暮的落寞情绪。 【常用方法】
对诗歌思想感情的鉴赏，首先从诗歌的基本内容入手，其次写出作者在诗歌中所蕴含的情感，这与意象有一定程度的相似性，可以借鉴。同时同学们要注意对诗歌思想内容的鉴赏离不开对作者一贯写作题材和身世的考察，诗人因为自己独特的人生体验，往往会在一些乐景中融入哀的心情的书写，这就是古诗中所谓的“乐景写哀”，如果忽视这一点，我们的鉴赏很可能南辕北辙，方凿圆枘。如：
阅读下面一首七言绝句，完成习题。[选自《中学语文教学参考》] 夏 意 苏舜钦
别院深深凉席清，石榴开遍透帘明。树阴满地日当午，梦觉流莺时一声。
[注]苏舜钦：北宋诗人，主张改革，苏舜钦被削籍为民，于苏州修建沧浪亭，隐居不仕，《夏意》作为此时。
有人说这首诗题为“夏意”，全诗“无一句不切夏意”。第一句中的“夏”，点明时令，第二句中的 和第三句中的 不仅扣住诗题，列写出了诗人生活环境的 的气氛。优美的意境，读之仿佛微风拂面。
那么，你认为这首诗表现了作者怎样的心境呢?根据你的理解，结合原诗，写一段鉴赏性的文字，100字左右。 答：“石榴开遍” “树阴满地” 清幽。 表现作者的心境既可以答排遣痛苦，宠辱偕忘，忘怀得失，也可以答反衬出作者内心的痛苦，但必须结合对原诗的手法和意境的分析作答。(内容2分，语言流畅1分，有创见1分) 【实战演练】
例1.阅读下面一首唐诗，试分析作者在这首诗里表现了什么样的思想内容。 商山早行 温庭筠
晨起动征铎，客行悲故乡。鸡声茅店月，人迹板桥霜。 檞叶落山路，枳花明驿墙。因思杜陵梦，凫雁满回塘。
答：这首诗形象而深刻地展现了诗人羁旅途中孤独凄凉的内心世界。首联统领全篇，确定全诗的基调和意境;颔联、颈联写景，叙事集中在尾联。(意思对即可) 例2.阅读下面一首宋词，对作品表现的思想感情进行赏析。(6分) 一落索 朱敦儒
一夜雨声连晓，青灯相照。旧时情绪此时心，花不见，人空老。 可惜春光闲了，阴多睛少。江南江北水连云，问何处，寻芳草。
答：作者以阴晴喻心情的好坏，侧面道出世事的艰难，表达了作者春夜难眠，忆昔伤今的思想情绪。(意思对即可) 五 实战例示
1.阅读下文，完成后面的习题。[2002年上海春季高考试题] 小 重 山 岳 飞
昨夜寒蛩不住鸣。惊回千里梦，已三更。起来独自绕阶行。人悄悄，帘外月胧明。 白首为功名。旧山松竹老，阻归程。欲将心事付瑶琴。知音少，弦断有谁听? [注]蛩(qióng)：蟋蟀
(1)词中所说的“心事”是指 。 (2)这首词的主旨句是 。 (3)有人评岳飞词说：“一种壮怀能蕴藉(含蓄而不显露)，诸君试读《小重山》。”请结合这首词所表达的感情，谈谈你的理解。 答：(1)(2)知音少，弦断有谁听?(3)此词表现了立功不易、苦无知音的沉郁情怀，实质上与作者通常表现的豪迈雄健、慷慨激昂的精神相一致。
5.阅读下面这首唐诗，然后回答问题。 咸阳城西楼晚眺 许浑
一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。 鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。行人莫问当年事，故国东来渭水流。
(1)填空：诗的起句中用一“ ”字，奠定全诗基调。诗人用低沉的笔触，描绘咸阳城傍晚时的景致，抒发苍凉伤感的情怀。(1分)答：愁
(2)简答：颔联写云生日落，一阵凉风吹来，雨势迫在眉睫。现多用“山雨欲来风满楼”这一名句比喻什么?(2分)答：比喻重大事变即将发生前的紧张气氛。
(3)简答：颈联两句写了作为保朝何代故都的咸阳的何种景象?(2分)答：描写作为秦、汉两代故都的咸阳，如今绿芜遍地，黄叶满林，唯有虫鸟，不识兴亡。
(4)简答：尾联“行人”即过客，也包括作者在内，结句抒发了怎样的感慨?(2分)答：我闻咸阳古城久矣，今日东来，所见唯“西风吹渭水”，令人产生历史变迁无情的感慨。
古诗文鉴赏范文第2篇
1.怀古诗：
形式标志：古迹、古人名、“怀古”
写法特点：借古讽今、借景抒情、对比
内容特点：
1)表达像古人那样建功立业的志向，抒发对古人的缅怀之情或壮志难酬。 2)抒发昔盛今衰的感慨，暗含对现实的不满甚至批判，多借古讽今。
3)忧国伤时，揭露统治者的昏庸腐朽，同情下层劳动人民的疾苦，担忧国家大前途命运。 2.咏物诗
形式特点：物象为题、“咏”
写作特点： 托物言志、托物抒情
3.山水田园诗
形式特点：景物描写
写作特点：借景抒情、融情于景
内容特点;
1)热爱自然美景
2)喜欢田园生活恬淡闲适
3)归隐，厌弃官场，对现实不满 4.战争诗
形式特点：“塞”、“征”、“军”、行文中有“胡”字
写法特点：典故使用
内容特点：
1)建功立业的渴望，保家卫国的决心 2)山河沦丧的痛苦，久居边关的乡愁 3)塞外生活的艰辛，连年战争的惨烈 4)报国无门的怨愤，归家无望的痛苦 5.行旅诗
形式特点：特殊意象
写法特点：借景抒情、对写法、想象、联想
内容特点：
1)旅途的艰辛、寂寞、飘零之感 2)思乡怀人 6.闺怨诗
1)妇女队征战在外的丈夫的思念 2)盼归
3)希望丈夫建功立业 4)对战争的厌恶 7.送别诗
形式特点：“赠”、“送”、“别”
写法特点：渲染气氛、借景抒情、想象
内容特点： 1)依依不舍 2)慰勉或告白 3)想象别后
4)祝愿
答题方法
一 、鉴赏人物形象型
提问方式：
你从诗中看到了一个什么样的形象?
本诗塑造了怎样的形象?
答案构成
(1)什么形象;(性格特征+身份)
(2)结合诗句分析形象的基本特征;
(3)形象的意义。
1.不慕权贵、豪放洒脱、傲岸不羁的形象。如李白 2. 心忧天下、忧国忧民的形象。如杜甫
3. 寄情山水、归隐田园的隐者形象。如陶渊明。
4.怀才不遇、壮志难酬的形象。如陈子昂
5.矢志报国、慷慨愤世的形象。陆游和辛弃疾。
6.友人送别、思念故乡的形象。如李白的
7.献身边塞、反对征伐的形象。如王翰的《凉州词》
8.爱恨情长的形象。如柳永
9. 孤寂、落寞(惆怅)，愁苦幽怨的形象。如王昌龄的《闺怨》
10. 积极乐观，笑傲人生的形象。如苏轼。
11. 爱民惜才的形象。如龚自珍
二、鉴赏事物形象型
提问方式：
作者为什么要描写这一形象?
某某指什么?某某在诗中是什么意思?某某的寓意是什么?
答题步骤：
1)概括诗中所描绘诗中的主要物象 2)分析物象的特点，探求其象征意义
3)结合诗人自身的经历、思想感情剖析所托之情。
意象：
冰雪比喻心志的忠贞品格的高尚 草木繁盛反衬荒凉
菊花象征隐逸品格的高洁 折柳表惜别
梅花象征傲霜斗雪、坚强纯洁的精神 松树象征坚贞高洁。
竹象征正直谦虚的胸怀 梧桐象征凄凉悲伤
莲花象征出淤泥而不染的高尚人格 杜鹃鸟象征凄凉哀伤
鹧鸪鸟象征离愁别绪 落叶代表悲秋、失意
落花流水象征韶华易逝、美人迟暮 闻雁叫而思归
望月怀远(思人、感慨人生) 西风：落寞、惆怅、衰败、游子思归
鹿车:归隐山林
草木茂盛：表现荒凉、凄冷，以茂盛来反衬之，抒发盛衰兴亡的感慨。
漏声：时间短暂
渔樵：隐士归隐山林
落叶落木：凋零 失意 人生、事业的挫折，岁月的衰老。
鹰：刚劲 自由 人生的搏击 事业的成功
猿猴：哀伤 凄厉 沙鸥：飘零 伤感
玉：高洁、脱俗
沧州:隐居。蝉：高洁 寒蝉：凄凉。
露：人生的短促 生命的易逝 . 春雨是清新，凉爽的，让人感受到自然人生美好的一面 . 秋天的雨是冰冷的，是绵延不绝的，让人体会到悲凉，愁苦，冷清
二、鉴赏意境型(或景物形象)
提问方式：
这首诗为我们展现了一幅怎样的画面?
这首诗营造了怎样的意境氛围?
这首诗歌描写了什么样的景物?景物有什么特点?
答题步骤：
①描绘诗中展现的图景画面。要抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。
②概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。
③分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具体。比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。
常用意境词：雄浑壮丽、清幽明净、沉郁孤愁、和谐静谧、开阔苍凉、高远辽阔、苍凉、雄浑、莽苍、辽阔、高远、壮阔、晦涩、深远、空寂、幽静、宁谧、朦胧、萧条、明快、荒凉、冷寂、清新、淡雅
三、鉴赏诗歌的语言
1.鉴赏炼字型
提问方式：
这一联中最生动传神的字是哪个字?为什么?
某字历来为人称道，你认为它(比另外某字)好在哪里?
结合诗句评析某字的艺术效果。
答题步骤与要点： A、首先表明看法;
B、用一两句表明该字在诗句中的准确含义;
C、结合诗歌的有关内容具体分析这个字所描述的景象。
D、适当联想和想象，说说这个字营造了怎样的意境，或表达了怎样的感情。
公式：⑴含义+(手法)+表达作用(应关注词语的不同词性)
2.鉴赏关键词型
提问方式：
(1)某词是全诗的关键，为什么?
(2)本诗中哪个词是关键词?请找出来并分析它的作用。
解题方法：该词对突出主旨有什么作用;该词在诗中结构上有什么作用。
公式：对主旨的作用+在结构上作用
四、鉴赏表达技巧型
提问方式：
这首诗采用了何种表现手法(艺术手法、修辞)?
诗人是怎样抒发自己的感情的?有何效果?
答题步骤与要点：
准确指出诗中运用了什么表现手法或技巧;
结合诗句说说这个手法或技巧所表现的内容;这种手法表达了诗人怎样的感情，表现怎 样的主旨。
公式：手法+表达作用(句意+文意+主旨情感)
表现手法：对比、衬托(正衬、反衬)、烘托、象征、对照、铺垫、总起、白描、虚写与实写、直说与用典、点面结合、虚实结合、托物言志、寓情于景、细节描写、欲扬先抑、前后照应、铺陈渲染用典、动静结合、借景抒情、情景交融、借古抒怀、借古讽今、托物言志、
以乐景写哀情、以哀景写乐情、想象、卒章显志、明贬实褒、由远及近、由外而内、即事抒怀 修辞手法：比喻、比拟、借代、夸张、反复、对偶、排比、设问、反问、互文、夸张、拟人
双关、比兴、用典等。
表达方式：抒情、议论、叙述、描写、说明等。
托物言志 诗人借自然界中的某物自身具有的特征，来表达某种志向或情感，诗中的物带有了人格化的色彩。
渲染 本是一种国画技法，一般是在需要强调的地方浓墨重彩，使画面形象的某一方面更为突出。用于艺术创作，就是从正面着意描写。
烘托 本是国画的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓外面渲染衬托，使物象明显突出。用于艺术创作，指从侧面着意描写，作为陪衬。
动和静 艺术创作中离不开动态描写和静态描写，或以动衬静，或以静衬动，或一动一静，相辅相成。
虚和实 虚实结合的写法，可以使作品结构更加紧凑、形象更加鲜明。柳咏《雨霖铃》上片寒蝉凄切，对长亭晚„„是实写。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，„„便纵有千种风情，更与何人说。是虚写。全诗虚实相生，收到相得益彰的效果
对照 又称对比，就是把对立的事物(或景，或境，或人，或情)，前后相叙，以增强艺术效果的表现手法。
用典作用：言简义丰
反复作用：强化情感，形成回环往复的美
排比作用：增强语势，节奏美和韵律美，使感情抒发强烈 比兴作用：生动形象，扩大诗歌意境，丰富诗歌内容 叠字作用：声律和谐，突出景物特征，营造意境氛围
五、理解诗句意义型
提问方式：
某句该如何理解?请结合全诗分析。
某句包含了哪些意思?请结合诗歌简要赏析
试从内容主旨鉴赏这首诗?
答题步骤与要点：
阐明诗句表面意思，并发掘其深层含义;
指出诗句的描写作用，或表达了怎样的感情和主旨。
公式：表意+深意+(手法)+感情主旨+评价
思想感情:迷恋、忧愁、惆怅、寂寞、伤感、痛苦、孤独、烦闷、悲叹、恬淡、闲适、欢乐、喜悦、留念、仰慕、激愤、坚守节操、忧国忧民;愉悦、欢快、激愤、沉痛、悲愤、哀伤、悲凉、赞美、仰慕、惜别、依恋、豪迈、闲适、恬淡、迷恋、热爱、忧愁、寂寞、伤感、孤独、烦闷、坚守节操、忧国忧民等。
内容：思乡思亲、热爱大自然、怀才不遇、歌颂劳动人民、反对官府厌恶战争、关心民间疾苦等
六、评价观点态度型
提问方式：
有人认为本诗表达什么，有人认为则是表达什么，你同意哪种看法?
答题步骤与要点：
明确表明你的观点;
结合诗句进行分析，找到原诗中能支持自己观点的地方阐述理由。
公式：观点+理由(表现手法、形象特征，主旨)
七、鉴赏诗歌的语言风格
设问方式：
1.这首诗歌在语言上有何特色? 2.这首诗歌具有怎样的语言风格? 3.分析诗歌的语言特色?
解题方法：明特色(用一两个词准确点明整首诗的语言特色)、举例证(结合诗中语句、 内容及思想感情具体分析这种特色)、析情感(表达了作者怎样的思想感情)。
语言特点
古诗文鉴赏范文第3篇
教学目标：
1.掌握古典诗歌鉴赏的题型。 2.理解并运用诗歌鉴赏之手法。 教学重点：
古典诗歌鉴赏之分析技巧型的答题思路 教学过程
一、引入考纲要求
诗歌“感于哀乐，缘事而发”。 意思是诗歌创作是有感于现实生活中的悲哀或快乐，是源自于具体的事件而发出的感慨。例如杜甫在听说官军收复河南河北的时候，就吟出了“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡”的诗句，我们从中看出了诗人听到捷报后纵情高歌、欣喜若狂的神态。又如李后主在南唐亡国，自己沦为阶下囚之后，终日以泪洗面，写下“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，抒发自己亡国破家之痛。(问：用了什么表现手法?)在创作诗歌的时候，往往借助一定的表达技巧来表达情感。 考试说明：
(1)鉴赏作品的形象、语言和表达技巧; (2)评价作品的思想内容和作者的观点、态度。 第一种模式
分析意象、意境型
(江西卷) 第二种模式
分析技巧型
(浙江卷) 第三种模式
一词(一句)领全诗型
(辽宁卷) 第四种模式
炼字型
(四川卷) 第五种模式
情感、主旨型
(天津卷)
二、模式
分析技巧型
提问方式：这首诗用了怎样的表现手法?
提问变体：请分析这首诗的表现技巧(或艺术手法，或手法)。诗人是怎样抒发自己的情感的?有何效果?
表达技巧主要包括哪些? 表达方式、修辞手法、表现手法。
表达技巧预热：
1.长江万里白如练，淮山数点青如淀(同“靛”);
江帆几片疾如箭，山泉千尺飞如电。 (比喻) 2.誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。
(借代) 3.朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
(夸张) 4.问人间谁是英雄?有酾酒临江，横槊曹公。
(设问) 5.百战疲劳壮士哀，中原一败势难回。
江东子弟今虽在，肯为君王卷土来? (反问)
6.道是梨花不是;道是杏花不是 。白白与红红，别是东风情味。曾记，曾记，人在武陵微
1
醉。 (用典) 7.关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。 (起兴) 8.折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝。
东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。 (以小见大) 9. 垂緌饮清露， 流响出疏桐。 居高声自远， 非是藉秋风。 (托物言志) 10. 不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。 (议论)
三、分析示例
小重山〃端午(元)舒頔
碧艾香蒲处处忙。谁家儿共女，庆端阳。细缠五色臂丝长。空惆怅，谁复吊沅湘。 往事莫论量。千年忠义气，日星光。《离骚》读罢总堪伤。无人解，树转午阴凉。 【注】①五色臂丝：荆楚风俗，端午节以五彩丝系臂。
②沅湘：沅水和湘水。湘水支流中有汨罗江。
这首词最突出的表现手法是什么?请分别联系上阕和下阕作简要分析。
分析思路：
(1)这首元曲最能表现作者主观情感的词语是“惆怅”。(失意、伤感)
(2)端午佳节，家家繁忙，为的是——庆端阳。别人都忙于庆端阳，而作者却“惆怅”，这里用的是什么表现手法?(对比)
下阕“《离骚》读罢总堪伤。无人解”，世人对屈原的悲歌大义不理解，而作者却对屈子大义极为崇敬。(对比)
【答案】手法：对比。(步骤一) 上阕中众人的繁忙喜庆和作者的独自惆怅形成对比;下阕中世俗对屈原的不理解和作者读《离骚》的深切感伤形成对比。(步骤二)
(答“反衬”，且简析合理也可)
抒发了作者不为世俗理解的孤寂落寞情怀，也表达了对屈原忠义气节的崇敬。(步骤三) 归纳答题方法，答题步骤： (1)准确指出用了何种手法。
(2)结合诗句阐释为什么是用了这种手法。 (3)此手法有效传达出诗人怎样的感情。
(这个环节意在通过以前做过的题目唤起学生对知识点的再认识，把学生以前的答案和诗标准答案作对比，归纳出解答方法。)
四、牛刀小试
端居 李商隐
远书归梦两悠悠，只有空床敌素秋。 阶下青苔与红树，雨中寥落月中愁。
【注】①端居：闲居。②素秋：秋天的代称。
这首诗的
三、四两句在艺术手法上有什么特点?请简要分析。 分析思路：引导学生答题，从情感入手。 (1)诗言志，歌咏言。这首诗歌的情感是“愁”。
2
②
①
寥落：①冷落，空寂。②稀少，稀疏。这里指的是冷落，空寂。
(2)“愁”从何处而来?(闲居在外，正值秋天，书信全无，归梦不成。)
素秋：秋属金，其色白，故称素秋。“夫秋，刑官也，于时为阴;又兵象也，于行用金。” 盖夫秋之为状也：其色惨淡，烟霏云敛;其容清明，天高日晶;其气栗冽，砭人肌骨;其意萧条，山川寂寥。秋天使人联想起洁白清冷的秋霜、皎洁凄寒的秋月、明澈寒冽的秋水。 秋天之萧瑟凄凉正如林黛玉的《秋窗风雨辞》
(3)
三、四两句的意象：青苔、红树。客居异乡，少有人来往，阶前长满了青苔，(苔痕上阶绿)。青苔红树似乎也在默默相对中呈现出一种无言的愁绪和清冷聊裸的意态。 【答案】在艺术手法上，第
三、四句的最大特点是借景抒情。 (步骤一) 诗人借助对“青苔”、“红树”以及“雨”景、“月”色的描写，赋予客观景物以浓厚的主现色彩， 营造出了冷寂、凄清的氛围， (步骤二)表达了悲愁，孤寂和思亲的情感。 (步骤三)
(这个环节是要学生在课外先完成此题。再根据课堂上归纳出类的答题方法和老师对诗歌的解读再次认识答案，稍作修改后起来交流。)
咏怀八十二首(其七十九)
阮 籍 林中有奇鸟，自言是凤凰。 清朝饮醴泉，日夕栖山冈。 高鸣彻九州，延颈望八荒。 适逢商风起，羽翼自摧藏。 一去昆仑西，何时复回翔。 但恨处非位，怆悢使心伤。
【注】①商风：秋风。
②怆悢(liàng):悲伤。
这首诗整体上运用了什么表现手法，表达了怎样的情感?请作简要分析。
分析思路：阮公本有济世之志，时值魏末，司马专权，抱负难伸，故写诗咏怀。回顾所学“夜中不能寐”。
此诗笔下写凤凰，“清朝饮醴泉，日夕栖山冈。高鸣彻九州，延颈望八荒”可见其高洁、志向远大。但生不逢时，秋风肃杀，羽翼摧折，一旦远行，永无归期。
这首诗运用了托物言志(或“比兴”“象征”)的手法;以凤凰自喻(或“象征诗人自己”)抒发了诗人孤独无奈的苦闷心情和壮志难酬(或“报国无门”)的悲伤情怀。(言之成理，酌情给分。)
(这个环节是学生当堂完成此题，在交流过程中，老师伺机引导。)
漫兴九首(其三)
杜甫
熟知茅斋绝低小，江上燕子故来频。
衔泥点污琴书内，更接飞虫打着人。
【注】这首诗写于杜甫寓居成都草堂的第二年(公元761年)。 请从表现手法的角度，对这首诗作简要赏析。
3
②
①
(1)漫兴：兴致所到，随手写出。 (2)主要写了什么意象?燕子。
(3)燕子干什么?燕子筑巢衔泥点污了琴书不算，还要追捕飞虫甚至碰着了人。 【答案】这首诗景中含情。 (步骤一) 诗人从燕子落笔，细腻逼真地描写了它们频频飞入草堂书斋，点污琴书，打着人等活动。这些描写既凸现了燕子的可爱之态，又生动传神地表现出燕子对草堂书斋的喜爱，以及对诗人的亲昵。 (步骤二) 全诗洋溢着浓厚的生活气息，给人自然亲切之感，同时也透露出诗人在草堂安定生活的喜悦和悠久闲之情 。(步骤三) 也可以理解为诗人通过对燕子频频飞入草堂书斋扰人情景的生动描写，借燕子引出禽鸟也好像欺负人的感慨，表现出诗人远客孤居的诸多烦恼和不宁的心绪。
(这个环节，要求学生在课前完成此题。意在通过交流之后，得出两种不同的观点。诗歌简单，不做重点讲解。) 作业：
阅读下面这首诗，然后回答问题。(6分)
初入淮河四绝句
(三) 杨万里 两岸舟船各背驰，波痕交涉亦难为。 只余鸥鹭无拘管，北去南来自在飞。
【注】淳熙十六年十二月，金人派遣使者来南宋贺岁，杨万里奉命送金使北返途中，来到原为北宋腹地，现已成为宋、金国界的淮河时，感慨万端，作诗以抒怀。 请从“虚实”关系的角度赏析这首诗。
分析思路：说到虚实，我们会想起虚写包括过去、将来和梦境之事。而这里的虚写似乎都不涉及。这里表面上写舟船、波痕、鸥鹭，其实在抒发情感。
【答案】前两句实写淮河两岸舟船背驰、波痕接触也难以做到，虚写作者对国家南北分离的痛苦与无奈;(步骤
二、三)后两句实写鸥鹜可以南北自由飞翔，虚写作者对国家统
一、人民自由往来的强烈愿望。 (步骤
二、三) 问：除了虚实之外，这首诗歌还有什么表现手法?
(反衬)鸥鹭可以南北自由飞翔，但大宋子民却以淮河为界，不得互通往来。联系其四：
中原父老莫空谈，逢着王人诉不堪。
却是归鸿不能语，一年一度到江南。
古诗文鉴赏范文第4篇
摘要：古诗词自身的特点是语言精炼和谐、感情深沉丰富。很多学生在面对古诗词阅读题时难以下手，只停留在诗歌表层意象层面的感知上，难以去进一步挖掘诗歌深层的含义，从而无法捕捉到作者在诗歌中表现出来的思想感情。针对这一问题，本人结合教学实践，认为阅读古诗词，应指导学生抓住四个环节，即知人论世、诵读感悟、品评赏析、探究体验。让学生掌握阅读的方法技巧，通过反复朗诵，深入体会，来感受诗歌的艺术形象，领悟诗歌
的思想感情。
关键词：知人论世、诵读感悟、品评赏析、探究体验。
一、知人论世
“知人论世”最早是孟子提出来的，他认为要理解作品，一定要对作者和作者所处的时代有所了解，这才能与古人为友，才能体会出诗人表达的思想感情。对此，后世历代诗文论
者多为推崇。
“知人”就是要了解作者其人以及作者与作品的关系。诗人的生平、经历、境遇等都会在诗歌中有所体现，并形成诗人独特的创作风格和个性，决定着诗歌的特殊主题。如陶渊明的脱俗与田园情结，李白的大气豪放，王维的生活情趣，李清照的闲适与愁苦。
“论世”就是要了解作者所处的时代环境。诗人自身的经历与境遇离不开社会政治背景，了解他在什么情况下针对什么东西写作，也就是把诗作与写作的时代背景联系起来考察。诗歌作为典型的文学样式，其思想内容不可能不打上时代的烙印。比如，南北朝时代，北朝战乱频繁，加之北方少数民族性格粗犷剽悍，在诗歌中往往表现出尚武精神;南朝社会相对比较安定，故南朝诗多写男女相思。唐代社会安定，经济、文化高度繁荣，诗歌题材自然也就丰富多彩，有希望建立军功的、反映边塞生活的、描绘山水田园的，等等，达到了我国古代诗歌创作的巅峰。鉴赏古典诗歌，一般要联系其写作背景，才能从深层次准确地而不是牵强
附会地把握主题。
二、诵读感悟
“三分诗，七分读。”“熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟。”“书读百遍，其义自见”，可见，诵读对阅读古诗能起到“起死回生”的作用。要使自己对作品有深刻的理解，进入诗
情画意的境界，必须加强朗读。
古典诗词是我国文学宝库中的瑰宝，具有很高的审美价值和很强的艺术感染力，词句优美，韵律和谐，节奏感强，特别适合诵读。诵读古诗词，对于深刻地理解作品，进入诗情画意的境界，陶冶情操，培养审美能力，提高文化素养，都显得至关重要。比如《蜀道难》中感情色彩浓厚的自然景观，空寂苍凉的环境气氛，作者大胆奇特的想象，只有通过反复诵读，才能慢慢感悟。《登高》中登高远眺的壮阔图景，铿锵和谐的声韵之美，感时伤怀、忧国忧民的思想感情，品读咀嚼，掩卷深思，叹惋无穷。诵读又可以分为：
一是熟读成诵。多读，朗朗出声地诵读，低唱慢吟地诵读，也可“不求甚解”地诵读，在读中整体感知，在读中有所感悟，在读中培养语感，在读中受到情感的熏陶。多读，反复地读，要读出诗的节奏和重音。通过多读，在理解诗意的基础上熟读成诵，逐步积累，养成
整体感悟的能力。
二是联系扩充。即将所学的某一首古诗词，与题材内容、表现手法相近的其他古诗词联系起来诵读，以形成一个知识组块。如学习贺知章的《咏柳》：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”可同时诵读其他有关“咏柳”的名诗，比如，“杨柳岸晓风残月”(柳永《雨霖铃》)、“笛中闻折柳，春色未曾看”(李白《塞下曲》)、“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”(王之焕《凉州词》)、“昔我往矣，杨柳依依”(《诗经•采薇》)。把这几首同一题材的诗歌联系起来，既可扩大知识面，又可在对比诵读中提升感悟能力。
三是想象入境。即将诵读过程作为欣赏佳作的过程，边读边想象画面，把自己融入诗词的意境之中。比如《锦瑟》一诗中，首联迷离朦胧的意境，颔联凄婉悲怨的情感，颈联清新明丽的画面，尾联的丰富内蕴，缺少了想象的参与，是很难感悟得全面而深刻的。
三、品评赏析
古典诗歌语言凝炼、语意含蓄。语言表达上有许多特点，诸如受字数的限制，用字要省略;由于韵脚的约束，不得不运用倒装;要用短小的篇幅容纳丰富的内容，所以常采用多种修辞手法;遣词造句要合辙押韵等，只有从这些细部入手，反复品评，仔细赏析，才能进而分析作品的结构层次，作品的形象，语言和表达技巧，最终对作品的思想内容作出准确的评
价。
在古诗中常用的修辞手法主要有：
1、比喻。古典诗歌中运用比喻，写景状物时能突出生动的形象，强化特定意境的渲染;议论抒情时能以生动形象强化表情达意，从而深化诗歌的主题。如：“谁言寸草心，报得三春晖”(孟郊《游子吟》，“寸草心”“三春晖”分别比喻“游子”“母亲的恩泽”。)再如：“为我一挥手，如听万壑松”(李白《听蜀僧濬弹琴》，“万壑松”比喻音乐震撼人心的效果。
2、借代。借代是古典诗歌中运用很广泛的一种修辞手法。如“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”(李白《望天门山》)中的“帆”本是船的一部分，但其借指“船”;“岸芷汀兰，锦鳞游泳。”(范仲淹《岳阳楼记》)中的“鳞”同样也是采用部分代替整体的借代手法，借指“鱼”。
3、托物起兴，意味隽永。如巧用双关、象征等手法来写，更为别致。如王维《相思》，“红豆生南国”，首句托“红豆”起兴，暗喻后文相思情，用语清纯又极富形象性。“春来发几枝”，寄语设问，饶有情趣，读来倍倍觉亲切。“愿君多采撷”，仍言在此而意在彼，实际上是暗示友人珍重友谊，用语诚恳动人。“此物最相思”，此句既切“相思子”之名，又合相思之情，妙用双关，加上这“最”字更显含蓄深婉。全诗选择象征赤诚友爱的红豆来寄托情思，语浅情深，意味深长。
4、 色彩烘托法。色彩烘托指的是诗人在作品中把多种色彩并列在一起，相互映衬，使人感到鲜明、振奋、活跃,从而加强意境中的效果。如白居易的《忆江南》中“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，春天百花盛开，已极红艳，红日普照，更红得耀眼，春江水绿，红艳艳的阳光洒满江岸，更显绿波粼粼。这里，同色烘染提高一色彩的明亮度，异色相映加强了色彩的鲜明性，造成一种红者更红、绿者更绿的效果，正因如此，作者怎能不忆江南呢?杜甫也是着色的高手，“江碧鸟逾白，山青花欲燃”“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”都艳丽如画。
另外还有对比(“朱门酒肉臭，路有冻死骨”);衬托(辛弃疾的人生际遇使他在《破阵子》里抒发英雄末路之感慨，以梦中的理想“了却君王天下事，赢得生前身后名”反衬现实的“可怜白发生”，以壮写悲，更显其悲。);互文(“秦时明月汉时关”(《出塞》)其中“秦”与“汉”互补见义。即明月仍是秦汉时的明月，山关仍是秦汉时的山关，以此来映衬物是人非，并非明月属秦关属汉。);倒装(如王维《山居秋暝》“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，其正确顺序应为“竹喧浣女归，莲动渔舟下”)等等。
四、探究体验
通过前面三步，我们已经了解了诗歌的作者与写作背景，整体感知并了解了诗歌的语言特点。这一步，我们的关键就是要在前三步的基础上，进一步去挖掘、领悟出古诗的思想感
情。
从古诗的内容上，我们可以把古诗分成三类：写景抒情类;叙事抒情类;状物、托物言志类。下面各举一例来谈谈如何进一步去挖掘、领悟出古诗的思想感情。
1.写景抒情类
如杜甫《春望》中的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，这两句就染有作者自己的感情色彩，花容与鸟鸣本是赏心悦目的，但让处于战乱中的作者看来，却成了“花溅泪”、“鸟惊心”。
2.叙事抒情类
陆游的《十一月四日风雨大作》：“ 僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。夜阑卧听风和雨，铁马冰河入梦来。” 这是一首抒情诗。诗人采用逐层深入的写法。第一句的“僵卧孤村”和“不自哀”互为转折关系。即：虽然“僵卧孤村”，但是并“不自哀”。要是别人处在作者年迈孤独、身体衰弱的境地，肯定会悲观消沉，但是陆游他不。第二句是第一句的递进。即：不仅“不自哀”，而且还要思念“戍轮台“，足见诗人“穷且益坚”的雄心壮志。后两句承接前两句的意思，但在语意上更加深入一层。由于诗人思念甚切，直至深夜还不能成眠，因而能听到屋外的风雨声，疑为千军万马在奔腾，这样促使他在睡梦里也跨着战马，奔向冰天雪地的北方前线，和敌人展开了英勇的博斗。这种日有所思、夜有所梦的写法，完全符合生活逻辑，也深刻而形象地反映出诗人急切思念杀敌报国的心情。
3.状物、托物言志类
如王安石
的《梅花》：“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来。” 这是一首咏物诗。诗人表面上咏物，实际上言志。王安石具有远大的政治抱负。宋神宗时，任为宰相，积极推行新法，但遭到以司马光为首的守旧派的反对，使自己处于孤立无援的境地。后来，被迫离职回到江宁，但仍不屈服于腐朽的压迫。这首诗是他借咏梅花来表达自己的思想和品格的。
“工欲善其事，必先利其器”。由此看来，只要我们教给学生阅读古诗词的方法，指导学生走好这四步，那么学生就不会再为古诗词阅读而头痛，而能够通过反复朗诵，深入体会，来理解出古诗的主要内容，感受出古诗词的艺术形象，领悟出古诗词的思想感情。
《岁暮归南山》诗歌鉴赏
岁暮归南山
孟浩然
北阙休上书， 南山归敝庐。
不才明主弃， 多病故人疏。
白发催年老， 青阳逼岁除。
永怀愁不寐， 松月夜窗虚。
约在开元十六年(728)，四十岁的孟浩然来长安应进士举落第了，心情很苦闷，他曾“为文三十载，闭门江汉阴”，学得满腹文章，又得到王维、张九龄为之延誉，已经颇有诗名。这次应试失利，使他大为懊丧，他想直接向皇帝上书，又很犹豫。这首诗是在这样心绪极端复杂的情况下写出来的。他有一肚子的牢骚而又不好发作，因而以自怨自艾的形式抒发仕途失意的幽思。表面上是一连串的自责自怪，骨子里却是层出不尽的怨天尤人;说的是自己一无可取之言，怨的是才不为世用之情。
字面上说“北阙休上书”，实际上表达的正是“魏阙心常在，金门诏不忘”的情意。只不过这时他才发觉以前的想法太天真了;原以为有了马周“直犯龙颜请恩泽”的先例，唐天子便会代代如此;现在才发现：现实是这样令人失望。因而一腔幽愤，从这“北阙休上书”的自艾之言中倾出。明乎此，“南山归敝庐”本非所愿，不得已也。诸般矛盾心绪，一语道出，读来自有余味。
三四句具体回述失意的缘由。“不才明主弃”，感情十分复杂，有反语的性质而又不尽是反语。诗人自幼抱负非凡，“执鞭慕夫子，捧檄怀毛公，感激遂弹冠，安能守固穷!”他也自赞“词赋亦颇工”。其志如此，其才如此，何谓“不才”!因此，说“不才”既是谦词，又兼含了有才不被人识、良骥未遇伯乐的感慨。而这个不识“才”的不是别人，正是“明主”。可见，“明”也是“不明”的微词，带有埋怨意味的。此外，“明主”这一谀词，也确实含有谀美的用意，反映他求仕之心尚未灭绝，还希望皇上见用。这一句，写得有怨悱，有自怜，有哀伤，也有恳请，感情相当复杂。而“多病故人疏”比上句更为委婉深致，一波三折;本是怨“故人”不予引荐或引荐不力，而诗人却说是因为自己“多病”而疏远了故人，这是一层;古代，“穷”、“病”相通，借“多病”说“途穷”，自见对世态炎凉之怨，这又是一层;说因“故人疏”而不能使明主明察自己，这又是一层。这三层含义，最后一层才是主旨。
求仕情切，宦途渺茫，鬓发已白，功名未就，诗人怎能不忧虑焦急!五六句就是这种心境的写照。白发、青阳(春日)，本是无情物，缀以“催”“逼”二字，恰切地表现诗人不愿以白衣终老此生而又无可奈何的复杂感情。
也正是由于诗人陷入了不可排解的苦闷之中，才使他“永怀愁不寐”，写出了思绪萦绕，焦虑难堪之情态。“松月夜窗虚”，更是匠心独运，它把前面的意思放开，却正衬出了怨愤的难解。看似写景，实是抒情：一则补充了上句中的“不寐”，再则情景浑一，余味无穷，那迷蒙空寂的夜景，与内心落寞惆怅的心绪是何等相似!“虚”字更是语涉双关，把院落的空虚，静夜的空虚，仕途的空虚，心绪的空虚，包容无余。
这首诗看似语言显豁，实则含蕴丰富。层层辗转表达，句句语涉数意，构成悠远深厚的艺术风格。
相传，孟浩然曾被王维邀至内署，恰遇玄宗到来，玄宗索诗，孟浩然就读了这首《岁暮归南山》，玄宗听后生气地说：“卿不求仕，而朕未弃卿，奈何诬我?”(《唐摭言》卷十一)可见此诗尽管写得含蕴婉曲，玄宗还是听出了弦外之音，结果，孟浩然被放还了。封建社会抑制人才的现象，于此可见一斑。
《舟中晓望》诗歌鉴赏
舟中晓望
孟浩然
挂席东南望， 青山水国遥。
舳舻争利涉， 来往接风潮。
问我今何适? 天台访石桥。
坐看霞色晓， 疑是赤城标。
孟浩然诗多写自己的日常生活，常常“遇景入咏，不鉤奇抉异”(皮日休)，故诗味的淡泊往往叫人可意会而不可言传。这首《舟中晓望》，就记灵着他约在开元十五年自越州水程往游天台山的旅况。实地登览在大多数人看来要有奇趣得多，而他更乐于表现名山在可望而不可即时的旅途况味。
船在拂晓时扬帆出发，一天的旅途生活又开始了。“挂席东南望”，开篇就揭出“望”字，是何等情切。诗人大约又一次领略了“时时引领望天末，何处青山是越中”的心情。“望”字是一篇的精神所在。此刻诗人似乎望见了什么，又似乎什么也没望见，因为水程尚远，况且天刚破晓。这一切意味都包含在“青山──水国──遥”这五个平常的字构成的诗句中。
既然如此，只好暂时忍耐些，抓紧赶路吧。第二联写水程，承前联“水国遥”来。“利涉”一词出《易·需卦》“利涉大川”──意思是卦象显吉，宜于远航。那就高兴地趁好日子兼程前进吧。舳舻，一种方长船。“争利涉”以一个“争”字表现出心情迫切、兴致勃勃，而“来往接风潮”则以一个“接”字表现出一个常与波涛为伍的旅人的安定与愉悦感，跟上句相连，便有乘风破浪之势。
读者到此自然而然想要知道他“何往”了，第三联于是转出一问一答来。这其实是诗人自问自答：“问我今何适?天台访石桥。”这里遥应篇首“东南望”，点出天台山，于是首联何所望，次联何所往，都得到解答。天台山是东南名山，石桥尤为胜迹。据《太平寰宇记》引《启蒙注》：“天台山去天不远，路经油溪水，深险清冷。前有石桥，路径不盈尺，长数十丈，下临绝涧，惟忘身然后能济。济者梯岩壁，援葛萝之茎，度得平路，见天台山蔚然绮秀，列双岭于青霄。上有琼楼、玉阙、天堂、碧林、醴泉，仙物毕具也。”这一联初读似口头常语，无多少诗味。然而只要联想到这些关于名山胜迹的奇妙传说，你就会体味到“天台访石桥”一句话中微带兴奋与夸耀的口吻，感到作者的陶醉和神往。而诗的意味就在那无字处，在诗人出语时那神情风采之中。
正因为诗人是这样陶然神往，眼前出现的一片霞光便引起他一个动人的猜想：“坐看霞色晓，疑是赤城标。”朝霞映红的天际，是那样璀灿美丽，那大约就是赤城山的尖顶所在吧!“赤城”山在天台县北，属于天台山的一部分，山中石色皆赤，状如云霞。因此在诗人的想象中，映红天际的不是朝霞，而当是山石发出的异彩。这想象虽绚丽，然而语言省净，表现朴质，没有用一个精美的字面，体现了孟诗“当巧不巧”的特点。尾联虽承“天台”而来，却又紧紧关合篇首。“坐看”照应“望”字，但表情有细微的差异。一般说，“望”比较着意，而且不一定能“见”，有张望寻求的意味。而“看”则比较随意，与“见”字常常相联，“坐看霞色晓”，是一种怡然欣赏的态度。可这里看的并不是“赤城”，只是诗人那么猜想罢了。如果说首句由“望”引起的悬念到此已了结，那么“疑”字显然又引起新的悬念，使篇中无余字而篇外有余韵，写出了旅途中对名山向往的心情，十分传神。
此诗似乎信笔写来，却首尾衔接，承转分明，篇法圆紧;它形象质朴，却又真彩内映;它没有警句炼字，却有兴味贯串全篇。从声律角度看，此诗是五言律诗(平仄全合)，然而通体散行，中两联不作骈偶。这当然与近体诗刚刚完成，去古未远，声律尚宽有关;同时未尝不出于内容的要求。这样，它既有音乐美，又洒脱自然。“自是六朝短古，加以声律，便觉神韵超然。”(胡应麟《诗薮》)
《过故人庄》诗歌鉴赏
过故人庄
孟浩然
故人具鸡黍， 邀我至田家。
绿树村边合， 青山郭外斜。
开轩面场圃， 把酒话桑麻。
待到重阳日， 还来就菊花。
沈德潜称孟浩然的诗“语淡而味终不薄”(《唐诗别裁》)。也就是说，读孟诗，应该透过它淡淡的外表，去体会内在的韵味。《过故人庄》在孟诗中虽不算是最淡的，但它用省净的语言，平平地叙述，几乎没有一个夸张的句子，没有一个使人兴奋的词语，也已经可算是“淡到看不见诗”(闻一多《孟浩然》)的程度了。它的诗味究竟表现在哪里呢?
“故人具鸡黍，邀我至田家。”这一开头似乎就象是日记本上的一则记事。故人“邀”而我“至”，文字上毫无渲染，招之即来，简单而随便。这正是不用客套的至交之间所可能有的形式。而以“鸡黍”相邀，既显出田家特有风味，又见待客之简朴。正是这种不讲虚礼和排场的招待，朋友的心扉才往往更能为对方敞开。这个开头，不甚着力，平静而自然，但对于将要展开的生活内容来说，却是极好的导入，显示了气氛特征，又有待下文进一步丰富、发展。
“绿树村边合，青山郭外斜。”走进村里，顾盼之间竟是这样一种清新愉悦的感受。这两句上句漫收近境，绿树环抱，显得自成一统，别有天地;下句轻宕笔锋，郭外的青山依依相伴，则又让村庄不显得孤独，并展示了一片开阔的远景。这个村庄座落平畴而又遥接青山，使人感到清淡幽静而绝不冷奥孤僻。正是由于“故人庄”出现在这样的自然和社会环境中，所以宾主临窗举杯，“开轩面场圃，把酒话桑麻”，才更显得畅快。这里“开轩”二字也似乎是很不经意地写入诗的，但上面两句写的是村庄的外景，此处叙述人在屋里饮酒交谈，轩窗一开，就让外景映入了户内，更给人以心旷神怡之感。对于这两句，人们比较注意“话桑麻”，认为是“相见无杂言”(陶渊明《归田园居》)，忘情在农事上了，诚然不错。但有了轩窗前的一片打谷场和菜圃，在绿阴环抱之中，又给人以宽敞、舒展的感觉。话桑麻，就更让你感到是田园。于是，我们不仅能领略到更强烈的农村风味、劳动生产的气息，甚至仿佛可以嗅到场圃上的泥土味，看到庄稼的成长和收获，乃至地区和季节的特征。有这两句和前两句的结合，绿树、青山、村舍、场圃、桑麻和谐地打成一片，构成一幅优美宁静的田园风景画，而宾主的欢笑和关于桑麻的话语，都仿佛萦绕在我们耳边。它不同于纯然幻想的桃花源，而是更富有盛唐社会的现实色采。正是在这样一个天地里，这位曾经慨叹过“当路谁相假，知音世所稀”的诗人，不仅把政治追求中所遇到的挫折，把名利得失忘却了，就连隐居中孤独抑郁的情绪也丢开了。从他对青山绿树的顾盼，从他与朋友对酒而共话桑麻，似乎不难想见，他的思绪舒展了，甚至连他的举措都灵活自在了。农庄的环境和气氛，在这里显示了它的征服力，使得孟浩然似乎有几分皈依了。
“待到重阳日，还来就菊花”。孟浩然深深为农庄生活所吸引，于是临走时，向主人率真地表示将在秋高气爽的重阳节再来观赏菊花。淡淡两句诗，故人相待的热情，作客的愉快，主客之间的亲切融洽，都跃然纸上了。这不禁又使人联想起杜甫的《遭田父泥饮美严中丞》：“月出遮我留，仍嗔问升斗。”杜诗田父留人，情切语急;孟诗与故人再约，意舒词缓。杜之郁结与孟之恬淡之别，从这里或许可以窥见一些消息吧。
一个普通的农庄，一回鸡黍饭的普通款待，被表现得这样富有诗意。描写的是眼前景，使用的是口头语，描述的层次也是完全任其自然，笔笔都显得很轻松，连律诗的形式也似乎变得自由和灵便了。你只觉得这种淡淡的平易近人的风格，与他描写的对象──朴实的农家田园和谐一致，表现了形式对内容的高度适应，恬淡亲切却又不是平浅枯燥。它是在平淡中蕴藏着深厚的情味。一方面固然是每个句子都几乎不见费力锤炼的痕迹，另一方面每个句子又都不曾显得薄弱。比如诗的头两句只写友人邀请，却能显出朴实的农家气氛;三四句只写绿树青山却能见出一片天地;五六句只写把酒闲话，却能表现心情与环境的惬意的契合;七八句只说重阳再来，却自然流露对这个村庄和故人的依恋。这些句子平衡均匀，共同构成一个完整的意境，把恬静秀美的农村风光和淳朴诚挚的情谊融成一片。这是所谓“篇法之妙，不见句法”(沈德潜《唐诗别裁》)。“不鉤奇抉异„„若公输氏当巧而不巧者”(皮日休《郢州孟亭记》)。他把艺术美深深地融入整个诗作的血肉之中，显得自然天成。这种不炫奇猎异，不卖弄技巧，也不光靠一两个精心制作的句子去支撑门面，是艺术水平高超的表现。譬如一位美人，她的美是通体上下，整个儿的，不是由于某一部位特别动人。她并不靠搔首弄姿，而是由于一种天然的颜色和气韵使人惊叹。正是因为有真彩内映，所以出语洒落，浑然省净，使全诗从“淡抹”中显示了它的魅力，而不再需要“浓饰盛妆”了。
《题义公禅房》诗歌鉴赏
题义公禅房
孟浩然
义公习禅寂， 结宇依空林。
户外一峰秀， 阶前众壑深。
夕阳连雨足， 空翠落庭阴。
看取莲花净， 方知不染心。
这是一首题赞诗，也是一首山水诗。义公是位高僧，禅房是他坐禅修行的屋宇。这诗通过描写义公禅房的山水环境，衬托出义公的清德高风，情调古雅，潇洒物外，而表现自然明快，词句清淡秀丽，是孟诗艺术的代表作之一。
“禅寂”是佛家语，佛教徒坐禅入定，思惟寂静，所谓“一心禅寂，摄诸乱恶”(《维摩诘经》)。义公为了“习禅寂”，在空寂的山里修筑禅房，“依空林”点出禅房的背景，以便自如地转向中间两联描写禅房前景。
禅房的前面是高雅深邃的山景。开门正望见一座挺拔秀美的山峰，台阶前便与一片深深的山谷相连。人到此地，瞻仰高峰，注目深壑，自有一种断绝尘想的意绪，神往物外的志趣。而当雨过天晴之际，夕阳徐下时分，天宇方沐，山峦清净，晚霞夕岚，相映绚烂。此刻，几缕未尽的雨丝拂来，一派空翠的水气飘落，禅房庭上，和润阴凉，人立其间，更见出风姿情采，方能体味义公的高超眼界和绝俗襟怀。
描写至此，禅房山水环境的美妙，义公眼界襟怀的清高，都已到好处。然而实际上，中间二联只是描写赞美山水，无一字赞人。因此，诗人再用一笔点破，说明写景是写人，赞景以赞人。不过诗人不是直白道破，而是巧用佛家语。“莲花”指通常所说的“青莲”，是佛家语，其梵语音译为“优钵罗”。青莲花清净香洁，不染纤尘，佛家用它比喻佛眼，所谓菩萨“目如广大青莲花”(《法华妙音品》)。这两句的含意是说，义公选取了这样美妙的山水环境来修筑禅房，可见他具有佛眼般清净的眼界，方知他怀有青莲花一样纤尘不染的胸襟。这就点破了写景的用意，结出了本诗的主题。
作为一首题赞诗，诗人深情赞美了一位虔诚的和尚，也有以寄托诗人自己的隐逸情怀。作为一首山水诗，诗人以清词丽句，素描淡抹，写出了一帧诗意浓厚的山林晚晴图。空林一屋，远峰近壑，晚霞披洒，空翠迷蒙，自然幽雅，风光闲适，别有一种生意，引人入胜，至今仍不失为精品。
《晚泊浔阳望庐山》诗歌鉴赏
晚泊浔阳望庐山
孟浩然
挂席几千里， 名山都未逢。
泊舟浔阳郭， 始见香炉峰。
尝读远公传， 永怀尘外踪。
东林精舍近， 日暮空闻钟。
这首诗色彩淡素，浑成无迹，后人叹为“天籁”之作。上来四句，颇有气势，尺幅千里，一气直下。诗人用淡笔随意一挥，便把这江山胜处的风貌勾勒出来了，而且还传递了神情。
试想在那千里烟波江上，扬帆而下，心境何等悠然。一路上也未始无山，但总不见名山，直到船泊浔阳城下，头一抬，那秀拔挺出的庐山就在眼前突兀而起，“啊，香炉峰，这才见到了你，果然名不虚传!”四句诗，一气呵成，到“始”字轻轻一点，舟中主人那欣然怡悦之情就显示出来了。
香炉峰是庐山的秀中之秀，在不少诗人的歌咏中常见它美好的身影。“日照香炉生紫烟”(李白《望庐山瀑布》)，在李白笔下，香炉峰青铜般的颜色，被红日映照，从云环雾绕中透射出紫色的烟霞，这色彩何等浓丽。
李白用的是七彩交辉的浓笔，表现出他热烈奔放的激情和瑰玮绚烂的诗风。而此时的孟浩然只是怡悦而安详地观赏，领略这山色之美。因而他用的纯乎是水墨的淡笔，那么含蓄、空灵。从悠然遥望庐山的神情中，隐隐透出一种悠远的情思。
诗人以上半首叙事，略微见景，稍带述情，落笔空灵;下半首以情带景，情是内在的，他又以空灵之笔来写，确如昔人评曰：“一片空灵”。
香炉峰烟云飘逸，远“望”着的诗人，神思也随之悠然飘忽，引起种种遐想。诗人想起了东晋高僧慧远，他爱庐山，刺史桓伊为他在这里建造了一座禅舍名“东林精舍”。据云那处所是：“洞尽山美，却负香炉之峰，傍带瀑布之壑，„„清泉环阶，白云满室。”到这儿来的人都感到“神清而气肃”。这地方如此清幽，使人绝弃尘俗，当然也是为那些山林隐逸之士所向往的了。孟浩然是一位“红颜弃轩冕，白首卧松云”(李白《赠孟浩然》)的人物，所以他那“永怀尘外踪”的情怀是不难理解的。
诗人在遐想，深深怀念这位高僧的尘外幽踪，这时，夕阳斜照，忽然隐隐约约听到从远公安禅之地的东林寺里传来阵阵钟声，东林精舍近在眼前，而远公早作古人，高人不见，空闻钟声，心中不禁兴起一种无端的怅惘。“空”字情韵极为丰富。这儿是倒装句法，应该是先闻东林之钟然后得知精舍已“近”。这一结余音袅袅，含有不尽之意。且点出东林精舍，正是作者向往之处。“日暮”二字说明闻钟的时刻，“闻钟”又渲染了“日暮”的气氛，加深了深远的意境;同时，也是点题。
这首诗，诗人写来毫不费力，真有“挥毫落纸如云烟”之妙。诗人写出了“晚泊浔阳”时的所见、所闻、所思，流露出对隐逸生活的倾羡。然而尽管“精舍”很“近”，诗人却不写登临拜谒，笔墨下到“空闻”而止，“望”而不即，悠然神远。难怪主“神韵”说的清人王士禛极为赞赏此诗，把它与李白诗“牛渚西江夜”并举，用以说明司空图《诗品》中所谓“不著一字，尽得风流”的妙境，还说：“诗至此，色相俱空，真如羚羊挂角，无迹可求，画家所谓逸品是也。”
《留别王维》诗歌鉴赏
留别王维
孟浩然
寂寂竟何待， 朝朝空自归。
欲寻芳草去， 惜与故人违。
当路谁相假? 知音世所稀。
只应守寂寞， 还掩故园扉。
据《旧唐书·文苑传》载，孟浩然“年四十，来游京师，应进士不第，还襄阳”。这首诗便是临行前留给王维的，怨怼之中，又带有辛酸意味，感情真挚动人。
第一联写落第后的景象：门前冷落，车马稀疏。“寂寂”两字，既是写实，又是写虚，既表现了门庭的景象，又表现了作者的心情。一个落第士子，又有谁来理睬，又有谁来陪伴?只有孤单单地“空自归”了。在这种情形下，长安虽好，也没有什么可留恋的。他考虑到返回故乡了，“竟何待”正是他考试不中必然的想法。
第二联写惜别之情。“芳草”一词，来自《离骚》，王逸认为用以比喻忠贞，而孟浩然则用以代表自己归隐的理想。“欲寻芳草去”，表明他又考虑归隐了。“惜与故人违”，表明了他同王维友情的深厚。一个“欲”字，一个“惜”字，充分地显示出作者思想上的矛盾与斗争，从这个思想活动里，却深刻地反映出作者的惜别之情。
“当路谁相假，知音世所稀”两句，说明归去的原因。语气沉痛，充满了怨怼之情，辛酸之泪。一个“谁”字，反诘得颇为有力，表明他切身体会到世态炎凉、人情如水的滋味。能了解自己心事，赏识自己才能的人，只有王维，这的确是太少了!一个“稀”字，准确地表达出知音难遇的社会现实。这在封建社会里是具有典型意义的。
这一联是全诗的重点，就是由于这两句，使得全诗才具有一种强烈的怨怼、愤懑的气氛。真挚的感情，深刻的体验，是颇能感动读者的，特别是对于那些有类似遭遇的人，更容易引起共鸣。如果再从结构上考虑，这一联正是全诗的枢纽。由落第而思归，由思归而惜别，从而在感情上产生了矛盾，这都是顺理成章的。只是由于体验到“当路谁相假，知音世所稀”这一冷酷的现实，自知功名无望，才下定决心再回襄阳隐居。这一联正是第四联的依据。
“只应守寂寞，还掩故园扉”，表明了归隐的坚决。“只应”二字，是耐人寻味的，它表明了在作者看来归隐是唯一应该走的道路。也就是说，赴都应举是人生道路上的一场误会，所以决然地“还掩故园扉”了。
综观全诗，既没有优美的画面，又没有华丽辞藻，语句平淡，平淡得近乎口语。对偶也不求工整，却极其自然，毫无斧凿痕迹。然而却把落第后的心境，表现得颇为深刻。言浅意深，颇有余味，耐人咀嚼。
《与诸子登岘首》诗歌鉴赏
与诸子登岘首
孟浩然
人事有代谢， 往来成古今。
江山留胜迹， 我辈复登临。
水落鱼梁浅， 天寒梦泽深。
羊公碑尚在， 读罢泪沾襟。
这是一首吊古伤今的诗。所谓吊古，是凭吊岘首山的羊公碑。据《晋书·羊祜传》，羊祜镇荆襄时，常到此山置酒言咏。有一次，他对同游者喟然叹曰：“自有宇宙，便有此山，由来贤达胜士，登此远望如我与卿者多矣，皆湮灭无闻，使人悲伤!”羊祜生前有政绩，死后，襄阳百姓于岘山建碑立庙，“岁时飨祭焉。望其碑者，莫不流涕。”作者登上岘首山，见到羊公碑，自然会想到羊祜。由吊古而伤今，不由感叹起自己的身世来。
“人事有代谢，往来成古今”，是一个平凡的真理。大至朝代更替，小至一家兴衰，以及人们的生老病死、悲欢离合，人事总是在不停止地变化着，有谁没有感觉到呢?寒来暑往，春去秋来，时光也在不停止地流逝着，这又有谁没有感觉到呢?首联凭空落笔，似不着题，却引出了作者的浩瀚心事。
第二联紧承第一联。“江山留胜迹”是承“古”字，“我辈复登临”是承“今”字。作者的伤感情绪，便是来自今日的登临。
第三联写登山所见。“浅”指水，由于“水落”，鱼梁洲更多地呈露出水面，故称“浅”;“深”指梦泽，辽阔的云梦泽，一望无际，令人感到深远。登山远望，水落石出，草木凋零，一片萧条景象。作者抓住了当时当地所特有的景物，提炼出来，既能表现出时序为严冬，又烘托了作者心情的伤感。
“羊公碑尚在”，一个“尚”字，十分有力，它包含了复杂的内容。羊祜镇守襄阳，是在晋初，而孟浩然写这首诗却在盛唐，中隔四百余年，朝代的更替，人事的变迁，是多么巨大!然而羊公碑却还屹立在岘首山上，令人敬仰。与此同时，又包含了作者伤感的情绪。四百多年前的羊祜，为国(指晋)效力，也为人民做了一些好事，是以名垂千古，与山俱传;想到自己至今仍为“布衣”，无所作为，死后难免湮没无闻，这和“尚在”的羊公碑，两相对比，令人伤感，因之，就不免“读罢泪沾襟”了。
这首诗前两联具有一定的哲理性，后两联既描绘了景物，富有形象，又饱含了作者的激情，这就使得它成为诗人之诗而不是哲人之诗。同时，语言通俗易懂，感情真挚动人，以平淡深远见长。清沈德潜评孟浩然诗，“从静悟中得之，故语淡而味终不薄。”这首诗的确有如此情趣。
《早寒有怀》诗歌鉴赏
早寒有怀
孟浩然
木落雁南度， 北风江上寒。
我家襄水曲， 遥隔楚云端。
乡泪客中尽， 归帆天际看。
迷津欲有问， 平海夕漫漫。
这是一首抒情诗。根据诗的内容看，大约是作者漫游长江下游时的作品。当时正是秋季，天却相当寒冷。睹物伤情，不免想到故乡，引起了思乡之泪。再加以当时作者奔走于长江下游各地，既为隐士，而又想求官;既羡慕田园生活，而又想在政治上有所作为。因而此诗流露的感情是相当复杂的。
“木落雁南度，北风江上寒”，这两句是写景。作者捕捉了当时带有典型性的事物，点明季节。木叶渐脱，北雁南飞，这是最具代表性的秋季景象。但是单说秋，还不能表现出“寒”，作者又以“北风”呼啸来渲染，自然使人觉得寒冷，这就点出了题目中的“早寒”。
落木萧萧，鸿雁南翔，北风呼啸，天气寒冷，作者活画出一幅深秋景象。处身于这种环境中，很容易引起悲哀的情绪，所谓“悲落叶于劲秋”(陆机《文赋》)，是有一定道理的。何况远离故土，思想处于矛盾之中的作者呢!
这是一种“兴”起的手法，诗很自然地进入第二联。作者面对眼前景物，思乡之情，不免油然而生。“襄水”，亦即“襄河”。汉水在襄阳一带水流曲折，所以作者以“曲”概括之。“遥隔”两字，不仅表明了远，而且表明了两地隔绝，不能归去。这个“隔”字，已透露出思乡之情。作者家住襄阳，古属楚国，故诗中称“楚云端”，既能表现出地势之高(与长江下游相比)，又能表现出仰望之情，可望而不可即，也能透露出思乡的情绪。“我家襄水曲，遥隔楚云端”，看来句意平淡，但细细咀嚼，是很能体味到作者炼句之妙、造意之苦的。
如果说第二联只是透露一些思乡的消息，带有含蓄的意味，而又未点明;那么第三联的“乡泪客中尽”，不仅点明了乡思，而且把这种感情一泄无余了。不仅自己这样思乡，而且家人也在想望着自己的归去，遥望着“天际”的“归帆”。家人的想望，自然是假托之词，然而使思乡的感情，抒发得更为强烈了。
“迷津欲有问”，是用《论语·微子》孔子使子路问津的典故。长沮、桀溺是隐者，而孔子则是积极想从政的人。长沮、桀溺不说津(渡口)的所在，反而嘲讽孔子栖栖遑遑、奔走四方，以求见用，引出了孔子的一番慨叹。双方是隐居与从政的冲突。而孟浩然本为襄阳隐士，如今却奔走于东南各地(最后还到长安应进士举)，却是把隐居与从政的矛盾集于一身，而这种矛盾又无法解决，故以“平海夕漫漫”作结。滔滔江水，与海相平，漫漫无边，加以天色阴暗，已至黄昏。这种景色，完全烘托出作者迷茫的心情。
本诗
二、三两联都是自然成对，毫无斧凿痕迹。第二联两句都是指襄阳的地位，信手拈来，就地成对，极为自然。第三联“乡泪”是情，“归帆”是景，以情对景，扣合自然，充分表达了作者的感情。最后又以景作结，把思归的哀情和前路茫茫的愁绪都寄寓在这迷茫的黄昏江景中了。
《宿桐庐江寄广陵旧游》诗歌鉴赏
宿桐庐江寄广陵旧游
孟浩然
山暝听猿愁， 沧江急夜流。
风鸣两岸叶， 月照一孤舟。
建德非吾土， 维扬忆旧游。
还将两行泪， 遥寄海西头。
这首诗在意境上显得清寂或清峭，情绪上则带着比较重的孤独感。
诗题点明是乘舟停宿桐庐江的时候，怀念扬州(即广陵)友人之作。桐庐江为钱塘江流经桐庐县一带的别称。“山暝听猿愁，沧江急夜流。”首句写日暮、山深、猿啼。诗人伫立而听，感觉猿啼似乎声声都带着愁情。环境的清寥，情绪的黯淡，于一开始就显露了出来。次句沧江夜流，本来已给舟宿之人一种不平静的感受，再加上一个“急”字，这种不平静的感情，便简直要激荡起来了，它似乎无法控制，而象江水一样急于寻找它的归宿。接下去“风鸣两岸叶，月照一孤舟。”语势趋向自然平缓了。但风不是徐吹轻拂，而是吹得木叶发出鸣声，其急也应该是如同江水的。有月，照说也还是一种慰藉，但月光所照，惟沧江中之一叶孤舟，诗人的孤寂感，就更加要被触动得厉害了。如果将后两句和前两句联系起来，则可以进一步想象风声伴着猿声是作用于听觉的，月涌江流不仅作用于视觉，同时还必然有置身于舟上的动荡不定之感。这就构成了一个深远清峭的意境，而一种孤独感和情绪的动荡不宁，都蕴含其中了。
诗人何以在宿桐庐江时有这样的感受呢?“建德非吾土，维扬忆旧游。”建德当时为桐庐邻县，这里即指桐庐江流境。维扬，扬州的古称。按照诗人的诉说，一方面是因为此地不是自己的故乡，“虽信美而非吾士”，有独客异乡的惆怅;另一方面，是怀念扬州的老朋友。这种思乡怀友的情绪，在眼前这特定的环境下，相当强烈，不由得潸然泪下。他幻想凭着沧江夜流，把自己的两行热泪带向大海，带给在大海西头的扬州旧友。
这种凄恻的感情，如果说只是为了思乡和怀友，恐怕是不够的。孟浩然出游吴越，是他四十岁去长安应试失败后，为了排遣苦闷而作长途跋涉的。“山水寻吴越，风尘厌洛京”(《自洛之越》)，这种漫游，就不免被罩上一种悒悒不欢的情绪。然而在诗中，诗人只淡淡地把“愁”说成是怀友之愁，而没有往更深处去揭示。这可以看作孟浩然写诗“淡”的地方。孟浩然作诗，原是“遇思入咏”，不习惯于攻苦着力的。然而，这样淡一点着笔，对于这首诗却是有好处的。一方面，对于他的老朋友，只要点到这个地步，朋友自会了解。另一方面，如果真把那种求仕失败的心情，说得过于刻露，反而会带来尘俗乃至寒伧的气息，破坏诗所给人的清远的印象。
除了感情的表达值得我们注意以外，诗人在用笔上也有轻而淡的一面。全诗读起来只有开头两句“山暝听猿愁，沧江急夜流”中的“愁”、“急”二字给人以经营锤炼的感觉，其余即不见有这样的痕迹。特别是后半抒情，更象是脱口而出，跟朋友谈心。但即使是开头的经营，看来也不是追求强刺激，而是为了让后面发展得更自然一些，减少文字上的用力。因为这首诗，根据诗题“宿桐庐江寄广陵旧游”，写不好可能使上下分离，前面是“宿”，下面是“寄”，前后容易失去自然的过渡和联系。而如果在开头不顾及后面，单靠后面来弥补这种联系，肯定会分外显得吃力。现在头一句着一个“愁”字，便为下面作了张本。第二句写沧江夜流，着一“急”字，就暗含“客心悲未央”的感情，并给传泪到扬州的想法提供了根据。同时，从环境写起，写到第四句，出现了“月照一孤舟”，这舟上作客的诗人所面临的环境既然是那样孤寂和清峭，从而生出“建德非吾土，维扬忆旧游”的想法便非常自然了。因此，可以说这首诗后面用笔的轻和淡，跟开头稍稍用了一点力气，是有关系的。没有开头这点代价，后面说不定就要失去浑成和自然。
孟浩然写诗，“遇思入咏”，是在真正有所感时才下笔的。诗兴到时，他也不屑于去深深挖掘，只是用淡淡的笔调把它表现出来。那种不过分冲动的感情，和浑然而就的淡淡诗笔，正好吻合，韵味弥长。这首诗也表现了这一特色。
《秦中感秋寄远上人》诗歌鉴赏
秦中感秋寄远上人
孟浩然
一丘常欲卧， 三径苦无资。
北土非吾愿， 东林怀我师。
黄金燃桂尽， 壮志逐年衰。
日夕凉风至， 闻蝉但益悲。
从这首诗的内容看，当为孟浩然在长安落第之后的作品。诗中充满了失意、悲哀与追求归隐的情绪，是一首坦率的抒情诗。
第一联从正面写“所欲”。作者的所欲，本为隐逸;但诗中不用隐逸而用“一丘”、“三径”的典故。“一丘”颇具山野形象，“三径”自有园林风光。用形象以表明隐逸思想，是颇为自然的。然而“苦无资”三字却又和所欲发生了矛盾，透露出作者穷困潦倒的景况。
“北土非吾愿”，是从反面写“不欲”。“北土”指“秦中”，亦即京城长安，是士子追求功名之地，这里用以代替做官，此句表明了不愿做官的思想。因而，诗人身在长安，不由怀念起庐山东林寺的高僧来了。“东林怀我师”是虚写，一个“怀”字，表明了对“我师”的尊敬与爱戴，暗示追求隐逸的思想，并紧扣诗题中的“寄远上人”。这二句，用“北士”以对“东林”，用“非吾愿”以对“怀我师”，对偶相当工稳。同时正反相对，相得益彰，更能突出作者的思想感情。
诗人进而抒写自己滞留帝京的景况和遭遇。“黄金燃桂尽”，表现了旅况的穷困;“壮志逐年衰”，表现了心意的灰懒。对偶不求工稳，流畅自然，意似顺流而下，这正是所谓“上下相须，自然成对”(《文心雕龙·丽辞》)。
七句写“凉风”，八句写“蝉鸣”。这些景物，表现出秋天的景象，恰好扣住题目的“感秋”。凉风瑟瑟，蝉鸣嘶嘶，很容易使人产生哀伤的情绪。再加以作者身居北土，旅况艰难，官场失意，呼吁无门，怎能不“益悲”呢?
古诗文鉴赏范文第5篇
1.了解作者及其背景。古诗词是“诗人生活在情绪的流波中的影子”。在指导学生学习古诗词时，要注意让学生联系作者的时代背景，把握作者作诗时的特殊心情，还要了解诗词的语言、相应的表现手法以及与之有关的典故、成语等。课前可让学生搜集这方面的信息。课上采用学生汇报信息和教师补充介绍的方式，让全体学生对作者的身世、写作风格及时代背景等有总体的了解，为理解古诗词内容作好铺垫。
2.高声朗读，理解大意。初读诗歌时，要给学生充分的时间，让其自由朗读古诗词，读准诗题、作者，读通每一句诗，直至将整首诗读得正确、流利、有节奏，读出诗词合仄押韵的韵律美，培养学生的语感。
二、感悟诗词情境
1.在诵读中感悟诗词情境。古代诗歌具有节奏鲜明、韵律和谐、语句简练、朗朗上口、意境优美等特点，最适合诵读。这时的诵读要求高于初读课文时的朗读。教师要通过不同层次不同形式的读，让学生读得朗朗上口，读得如痴如醉。在读中去理解诗词的含义，在读中去品味诗词的意境，在读中去体验诗词的美，感受诗词的音律美、形象美、意境美。
2.在歌唱中感受诗词情境。我们都知道，诗歌起源于劳动，最早的诗歌都是可以唱的。《诗经》305篇，经过孔子“弦歌之”，诗乐合一，每篇皆可入乐歌唱。用今曲来唱古诗词，把当今乐坛、影视剧中流行的音乐，经过精心选择后，套进古诗词中，反复教唱，可取得意想不到的良好效果。教学时，对已有曲调的，像苏轼的《明月几时有》、岳飞的《满江红》、杨慎的《滚滚长江东逝水》、王维的《阳关三叠》……可直接播放歌曲录音。对未有曲调的诗词，教师可把学生分成若干组，每组学生根据对诗的意境、格调的把握，调动自己的音乐素养，选择与之基本相配的曲调，用民歌、通俗歌曲、影视歌曲、儿童歌曲来套曲。每组选定曲调之后便试唱，试唱成功后，展开诗词歌唱比赛，评出最佳者，让全班学生学唱。如，有的学生用《我们的田野》的曲谱唱《登金陵凤凰台》，用《上海滩》的曲谱唱《秋浦歌》等。用今曲来唱古诗词，不仅唱出诗情画意，使学生在音乐中受到情感的熏陶，而且通过自己的音乐活动感染了他人，使学生有一种耳目一新的感觉，兴致勃勃，寓教于乐。
3.在绘画中想像诗词情境。很多诗歌都是融情于景，诗中有画，极富绘画之美感。教学中，我们把“诗”与“画”结合起来，激发学生进入诗句所描述的景象，引导学生根据自己的理解，体会诗句的描写，充分发挥想像，通过绘画来表现自己脑海中诗的画面，从而感受古诗词的意境美。不同的学生，对画面会有不同的表现手法和不同的构图布局。通过绘画，能有效地让学生体会诗中的美丽景象和作者内心的感受，受到美的熏陶，加深了学生对古诗词的理解，同时更加彰显了学生的个性，进一步激发了学生阅读、鉴赏古诗词的兴趣。
4.在表演中再现诗词情境。很多古诗词的内容富有生活情趣，蕴含着哲理美。若引导学生尝试品味古诗词所描述的意境，再把它表演出来，既符合学生好动的特点，张扬学生的个性，又能让学生深入体验作者的情感，引起情感共鸣，再现诗中的情境，培养学生鉴赏古诗词的能力，促进学生语文素养的形成和发展。例如一组学生这样表演《赠汪伦》：两个学生扮演船公，一个学生扮演李白。李白跳到船上，忽然听到岸上有踏歌的声音。李白循声望去，只见一个学生扮演汪伦，两个学生扮演仆人。他们一边拍着手，一边用脚打着节拍过来了。李白与汪伦拥抱，李白说：“兄弟，多保重啊!”汪伦洒泪说：“今日相别，不知何时才能相见!”另一组学生这样表演《独坐敬亭山》：一排学生手牵手高高举起，扮成敬亭山。一个学生扮演李白，边吟诵诗歌边表演。吟到“众鸟高飞尽”时，一群学生扮演众鸟展翅飞翔上台，一眨眼就飞得无影无踪了。吟到“孤云独去闲”时，一个学生扮演孤云独自在飞来飞去。李白面对着敬亭山，久久地看着，若有所思……通过表演，诗中那鲜明生动的形象、真切感人的情景以及耐人寻味的哲理，都会深深地印入学生的脑海中。
三、拓展诗词阅读
阅读教学既要凭借教材，又要不拘泥于教材。通过拓展诗词阅读，使原有阅读内容有所发展，使原有信息量更加丰富，学生就会获得更多的情感体验，在更多的古诗词阅读实践中学会鉴赏。
在学完一首古诗词后，可以以一带多进行相关链接。
1.向同类题材的作品扩展。如，学完王安石的《泊船瓜洲》和孟郊的《游子吟》，教师可提问：你是否还知道其他思乡、思念亲人的诗?学完白居易的《忆江南》后，教师建议学生开一个“春天吟诗会”，把自己最喜欢的诗献给春天。学生兴致盎然地背起了许多熟悉的关于春天的诗。同类题材作品的拓展，可以帮助学生对以前阅读的古诗词进行系的梳理，沟通了课堂内外的教育资源，同时为学生提供了一个充分表现自我、张扬个性的舞台。
2.向整篇(部)著作拓展。如学习《春江花月夜》的前面四句：“春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明!”然后引导学生去阅读张若虚的《春江花月夜》的其他部分。
3.向这个作家的其他作品扩展。如学了王维的《山居秋暝》，问：“你还知道王维其他的诗作吗?”这样的设计以点带面，扩展了学生的思维，丰富了学生的知识，使学生学以致用，由此及彼，不局限于一节课、一本书，从而扩大了学生的信息交流，进一步激发了学生学习古诗词的兴趣，为今后的学习打下坚实的基础，提高了学生对古诗词的整体把握能力和对美的鉴赏能力。
四、运用诗词写作
语言积累是为了运用，即最终形成读写技能。不会运用的积累再多，也只能算个“两脚书柜”;在运用中形成的积累更具深沉厚重。教师在学生学完古诗词后，可结合古诗词的具体内容，将古诗词进行扩写、改写或创作等。在扩写、改写、仿写的过程中，使学生充分理解优秀诗词的情趣和意境，并有所创新，加深对优秀诗词的品味，最终使诗词的语言成为学生自己的语言。
1.扩写古诗词。把古诗词作为写作的对象，限制了儿童选择的范围，解决了儿童写作时的偏题问题。要扩写的古诗词，先要求学生理解并熟读，使学生在扩写过程中避免出现对古诗词内容不理解的问题。学生知道古诗词的意义后，把自己的理解用笔写下来，便成了一篇文章。这样做不仅巩固了阅读古诗词的效果，而且通过写文章，学生对古诗词的印象大为加深。学生口头语言到书面语言的过程转化得到了实现。
2.改写古诗词。古诗词内涵隽永，意味深长。潜入古诗词，与作者对话，挖掘其深层思想，了解古诗词的写作背景及相关故事，这是学生取之不尽的写作素材。教师可要求高年级学生根据古诗词内容将其改写成现代文，以锻炼学生的语言表达能力和想象力。
古诗文鉴赏范文第6篇
纵观2006年各省市古诗鉴赏高考试题，诗歌题材多样，考查的题型也是多样。研究试题的命题角度、测试意向、设计技巧，对我们的诗词教学和高考备考，应该是十分有意义的。本文试从古诗鉴赏命题的角度来探索古诗鉴赏的解题技巧，进行初步分析归纳，力求使考生摸清古诗词鉴赏题的基本方法。
一、关注题目，揣摩题旨
古人云：“题者，额也;目者，眼也。”题目犹窗户，认真审视可以了解作品的内容主旨，猜测到其思想感情，进而为进一步鉴赏打下基础。古诗的题目往往揭示诗歌写作的时间、地点、对象、事件、主旨等，是解读诗作的重要切入点。
如2006年高考四川卷考查了周密的《夜归》：
夜深归客依筇行, 冷磷依萤聚土塍。村店月昏泥径滑，竹窗斜漏补衣灯。
鉴赏时，可抓住题目展开丰富联想。在这里“夜”指夜里，“归”就是回家。联系起来就可知道这首七言绝句诗描写的是主人公深夜归家的情景。从题目可引发读者广阔的思考空间，为什么会在深夜里回家，它从哪儿来，有同伴吗，他害怕吗，想了些什么等等。也可引起读者的联想和猜测：大约是一位出门已久的游子，在一个凄凉漆黑的夜晚，旅途一定会很艰难，很疲惫，他一定会十分思念家人，如妻儿老小，所以一定会归心似箭。这样一联想，就可使题目具体化，即把人物置于特定的环境、特定的心情下来思考。其实，这正是作者的行文思路。这些具体化的问题，稍加思考，我们便能更好地、更快地走进作者的思维空间和情感空间。
所以关注题目，有助于我们快速准确地理解诗歌的思想内容、感情基调和作品思路。
二、了解作者，挖掘内涵
不知大家是否发现，历年高考的诗歌鉴赏中，都会附上作者的姓名。而从这些诗人的姓名中(除比较陌生的)，我们能获得很多有价值的信息。诗人所选择的题材，所要表现的思想，所要抒发的情感，都是由他生活的时代背景、他的修养、他的学识、他的遭遇、他的思想，甚至是他的诗风所决定的。所以我们在平时应尽可能多地了解掌握一些名作家的生平、思想、诗风及他们的生活的时代背景，这样，我们在鉴赏作品时，我们就能充分地调动我们已有的知识积累，把诗歌作者所孕育的暗示功效充分地挖掘出来。
如2006年高考北京卷考查了陶渊明《移居》(其二)：
春秋多佳日，登高赋新诗。过门更相呼，有酒斟酌之。
农务各自归，闲暇辄相思。相思则披衣，言笑无厌时。
此理将不胜，无为忽去兹。衣食当须纪，力耕不善欺。
本诗表现了诗人在田园生活中感受的乐趣，请具体说明表现了什么乐趣，这种乐趣是怎样表现的?陶渊明，是我们比较熟悉的一位作家。他是田园诗的开创者。中学阶段我们学过他的作品《归去来兮辞》《归园田居》等，诗作充分表现了诗人鄙夷功名利禄的高远志趣和守志不阿的高尚节操;充分表现了诗人对黑暗官场的极端憎恶和彻底决裂;充分表现了诗人对淳朴的田园生活的热爱，对劳动的认识和对劳动人民的友好感情;充分表现了诗人对理想世界的追求和向往。辞官归田后，他过着“躬耕自资”的生活，与劳动人民日益接近，息息相关。他性嗜酒，饮必醉。朋友来访，无论贵贱，只要家中有酒，必与同饮。诗的语言纯朴自然，意境高远拔俗，为中国诗坛开辟了新天地，并直接影响到唐代田园诗派。
了解作者的这些情况，再细读本诗，就不难解答试题了。答案如下：诗人在田园生活中感受到一种美好的人际关系，即人与人之间充满了纯真而质朴的友情。这种乐趣主要是通过“过门更相呼”至“言笑无厌时”六句对具体生活情景的白描表现出来的。
三、捕捉意象，领会意境
意象，就是诗歌中倾注了诗人的思想与诗人主观情感的生动鲜明的形象，它是作者寄情山水、抒怀言志的凭借与依据。因此，领会诗歌意境必须从把握诗歌的意象入手，并由此展开联想，进而理解作品的内容及思想感情。诗人们往往用它们表现相似或相通的感情，于是看到了某个意象，人们便会想到它要传达什么情感，表达什么主旨。
古诗中的一些意象有特定的用法，如送别诗中常用“柳”“月”“亭”等意象，抒愁写恨诗常用“流水”“春雨”“春草”等意象，表达思念的常用“雁” “红豆”等，表现志节的常用“竹”“梅”“菊”等。
在古诗鉴赏中，如能知晓那些惯用意象的寓意，就可据此推断诗意，从而找到解题钥匙。
如2006年高考湖北卷：
阅读下面两首唐诗，然后回答问题。
丹阳送韦参军
严维
丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。 日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。
暮春浐水送别
韩琮
绿暗红稀出凤城①，暮云楼阁古今情。行人莫听宫前水，流尽年光是此声。
两首送别诗都写到的“水”，各有什么寓意?请作简要说明。
“水”是古典诗歌中经常出现的意象，它的含义比较广泛，如李煜“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，以水比喻广阔、绵长、深重的愁绪;毛泽东“子在川上曰，逝者如斯夫”中的水则是时光易逝的象征等等，这些意象广大中学生还是比较熟悉的。这里要考生对两首诗中出现的“水”的意象进行比较分析，抓住诗句，我们不难得出结论：上一首诗用“水悠悠”象征离别的惆怅和友情的悠长，这与李白的“唯见长江天际流”有异曲同工之妙;下一首借流尽年光的“宫前水”来抒发对人生、历史以及社会沧桑变化的感慨。
四、善抓诗眼，把握情感
诗眼是体现全诗主旨的精妙的字或精彩句，而这一字句往往就是全诗的传神之笔，所以命题者钟爱有加，由此切入设题，可检测对诗歌意境的感悟，情感的把握，语言的品味等，可谓以少胜多，以简驭繁。
如2006年高考辽宁卷第二题考查了苏轼的《东坡》：
雨洗东坡月色清，市人行尽野人行。莫嫌荦确②坡头路，自爱铿然曳杖声。
[注]①此诗为苏轼贬官黄州时所作。东坡，是苏轼在黄州居住与躬耕之所。②荦确：山多大石。
请结合全诗赏析“铿然”一词的妙用。(5分)
鉴赏此诗，首先要注意注解，从中可知这首诗是作者贬官时写的，心情是压抑苦闷的。然后可以疏通文意：诗一开头便把东坡置于一片清景之中。僻冈幽坡，雨后月光皎洁，一派澄明的境界。市人为财利所驱，只能在炎日嚣尘中奔波，唯幽人才有雅事。后两句一个“莫嫌”，一个“自爱”，那种以险为乐、视险如夷的豪迈精神，通过对比都在“铿然”一词中表现了出来。因为“铿然”一词传神地描绘出手杖碰撞在石头上发出的响亮有力的声音，与月下东坡的宁静清幽形成鲜明对比;联系前文对道路坎坷的交代，可使读者体味到作者坚守信念、乐观旷达的情怀。
五、分清题材，区别风格
题材不同，表达的思想感情就不同,而且在表现手法、抒情方式上，也会有所不同。因此，要很好地鉴赏古诗词，就必须对题材分类有清楚的了解，并能对具体的诗词作出准确地判断。
从诗歌题材看，有咏物诗、边塞诗、送别诗、闺怨诗、怀古诗、羁旅怀乡诗、山水田园诗、即景叙事诗等。
山水田园诗主要写田园生活和山水风景，陶渊明是田园诗的开山，南朝的谢灵运是山水诗的鼻祖。唐代形成了山水田园诗派，主要有王维、孟浩然等。如2006年全国卷考查了黄庭坚的《题竹石牧牛》，如能弄清诗歌题材，鉴赏便轻而易举。这是一首山水田园诗，前四句写了石、竹、牧童、老牛四个物象，组成了一幅和谐、自然田园生活的画面。
边塞诗，这是以描写边塞风光，反映边疆将士生活为基本内容的诗歌，它形成于盛唐，最高成就为高适、岑参、王昌龄、王之涣等。
如2006天津卷考到张籍的《凉州词(其一)》。边塞诗往往要写到边塞风光，诗一开始就写边塞荒凉萧瑟的气氛：边城暮雨雁飞低;次句“芦笋初生渐欲齐”写河边芦笋蓬勃生长;“无数铃声遥过碛”，这里的“铃声”即驼铃，是沙漠中的特有景象，写一列长长的骆驼队远远地走过，究竟通向哪里去呢?本应是运载到安西。言外之意是，现在的安西都护府辖境为吐蕃控制，丝绸之路早已闭塞阻隔，骆驼队再不能到达安西了。这首词用浓厚的色彩描绘西北边塞风光，它宛如一幅风景画，远近景的结构，层次分明，明暗的对比强烈。画面上的空间辽阔，沙漠广阔，中心展现着一列在缓缓行时的骆驼商队，诗的思想感情就通过这一骆驼队的行动方向，集中表现出来。
六、了解形式，赏析手法
诗歌往往是借助某些表达手段来表现的，我们就要去分析它们的特点，看它们表现出了什么样的思想感情。也就是说，分析表达技巧，就是分析诗人表达思想感情的方法。因此，最好从诗歌的艺术手法入手。
分析古典诗词的艺术手法可着重从以下几个方面入手：
①体会各种修辞手法和各种表现手法在诗中的妙用。
诗歌的艺术手法包括修辞手法和表现手法。诗歌常用的修辞手法有对偶、比喻、拟人、设问、反问、夸张、互文、反复、双关、借代等。表现手法有比兴、烘托、象征、托物言志、动静结合、虚实相生等。鉴赏时要根据它们各自的特征和功能，理解并领会诗歌。
如2006年高考江西卷考查了杨万里的《三江小渡》，诗人采用什么手法表达作品的主旨：
溪水将桥不复回，小舟犹倚短篙开。交情得似山溪渡，不管风波去又来。
综观全诗，诗歌围绕着“交情”展开描写，诗人采用对比、比喻以及象征等手法，用“溪水将桥不复回”与“不管风波去又来”进行对比，以“山溪渡”比喻“交情”，赋予“山溪渡”、“风波”象征意义，从而表达了友情恒久不变，能经得起风浪考验的主旨。
②准确判断诗歌的抒情方式。
诗歌的抒情方式有间接抒情、直接抒情等。
如2006年高考湖北卷第二题考查了韩琮的《暮春浐水送别》是怎样融情于景的：
绿暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情。行人莫听宫前水，流尽年光是此声。
结合诗歌可知，韩琮将友情、世情等浓缩为“古今情”，融入“绿暗”“红稀”“暮云”“宫前水”等意象组成的一幅感伤画面之中，形成融情于景的特色。这不是直接抒情，而属于间接抒情。
除了上面所说的以外，评价诗歌的思想内容和作者的观点态度还有一些别的方法。例如，借助注释的说明，借助语言特色或艺术风格的分析等等。
总之，古诗词鉴赏能力并不是一朝一夕就能提高的，在把握其规律的同时，大量古诗词的背诵积累才是提高古诗词鉴赏能力的根本。达尔文说过：“最有价值的知识是关于方法的知识。”我相信，只要同学们对诗歌饶有兴趣，又了解一定的命题规律，掌握一定的解题技巧，掌握科学的复习方法，你将会事半功倍，你将会拥有制胜的利器。
古代诗词阅读鉴赏题的几种答题模式
第一种模式
分析意境型
提问方式：这首诗营造了一种怎样的意境?
提问变体：这首诗描绘了一幅怎样的画面?表达了诗人怎样的思想感情?
解答分析：这是一种最常见的题型。所谓意境，是指诗人的思想感情与客观图景相交融而创造出来的浑然一体的艺术境界。它包括景、情、境三个方面。答题时三方面缺一不可。 答题步骤：
①描绘诗中展现的图景画面。应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想像加以再创造，语言力求优美。 ②概括景物所营造的氛围特点。一般用两个双音节词即可，例如孤寂冷清、恬静优美、雄浑壮阔、萧瑟凄凉等，注意要能准确地体现景物的特点和情调。 ③分析作者的思想感情。切忌空洞，要答具体。比如光答“表达了作者感伤的情怀”是不行的，应答出为什么而“感伤”。 答题训练1
绝句二首(其一) 杜 甫
迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
[注]此诗写于诗人经过“一岁四行役”的奔波流离之后，暂时定居成都草堂时。 此诗描绘了怎样的景物?表达了诗人怎样的感情?请简要分析。 参考答案：
此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光普照，四野青绿，江水映日，春风送来花草的馨香，泥融土湿，燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖，鸳鸯在沙洲上静睡不动(步骤一)。这是一幅明净绚丽的春景图(步骤二)。表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境(步骤三)。
第二种模式
分析技巧型
提问方式：这首诗用了怎样的表现手法?
提问变体：请分析这首诗的表现技巧(或艺术手法，或手法)。诗人是怎样抒发自己的情感的?有何效果?
解答分析：表现手法是诗人用以抒发感情的手段方法，要准确答题，必须熟悉常用的一些表现手法。表现手法分抒情手法、描写手法、修辞手法三大类。 答题步骤：
(1)准确指出用了何种手法。
(2)结合诗句阐释为什么要用了这种手法。 答题训练2：(2005年高考试题)
雨后池上 (刘 攽)
一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹。东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。 (1)简析这首诗是怎样表现雨后池塘水面的平静的。 (2)试从“静”与“动”的角度对这首诗进行赏析。
答案：(1)水面如同轻轻磨过的明镜一样，倒映出池塘边的房檐和楹柱，以此表现雨后池塘水面的平静。 (2)诗人使用了反衬的手法(步骤一)。
一、二两句以“水面平”、“明镜”、“照檐楹”等写出了荷花池塘雨后幽美迷人的静态。
三、四两句用“忽起”、“垂杨舞”及垂杨叶上的雨滴被风吹到荷叶上发出的“万点”声响等，表现了雨后池上的一种动态之美。诗既写出了静态，又写出了动态，以静显动，又以动衬静，动静结合，组成了一幅雨后池塘春景图(步骤二)。
第三种模式
分析语言型
提问方式：这首诗在语言上有何特色?
提问变体：请分析这首诗的语言风格。谈谈此诗的语言艺术。 解答分析：这种题型不是要求揣摩个别字词运用的巧妙，而是要品味整首诗表现出来的语言风格。能用来答题的词一般有：清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、多用口语、委婉含蓄、雄浑豪放、笔调婉约、简练生动„„ 答题步骤：
(1)用一两个词准确点明语言特色。 (2)用诗中有关语句具体分析这种特色。 (3)指出表现了作者怎样的感情。
答题训练3
春
怨 (金昌绪)
打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西。 请分析此诗的语言特色。 参考答案：
此诗语言特点是清新自然，口语化(步骤一)，“黄莺儿”是儿化音，显出女子的纯真娇憨。“啼时惊妾梦，不得到辽西”用质朴的语言表明了打黄莺是因为它惊扰了自己思念丈夫的美梦(步骤二)。这样非常自然地表现了女子对丈夫的思念之情(步骤三)。
第四种模式
炼字型
提问方式：这一联中最生动传神的是什么字?为什么? 提问变体：某字历来为人称道，你认为它好在哪里?
解答分析：古人作诗讲究炼字，这种题型是要求品味这些经锤炼的字的妙处。答题时不能把该字孤立起来谈，得放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。 答题步骤：
(1)解释该字在句中的含义。
(2)展开联想把该字放入原句中描述景象。
(3)点出该字烘托了怎样的意境，或表达了怎样的感情。
答题训练4(2003年高考试题)
过香积寺 (王 维)
不知香积寺，数里入云峰。 古木无人径，深山何处钟。 泉声咽危石，日色冷青松。 薄暮空潭曲，安禅制毒龙。
注：安禅，佛家语，指闭目静坐，不生杂念;毒龙，指世俗观念。
古人评诗时常用“诗眼”的说法，所谓“诗眼”往往是指一句诗中最精炼传神的一个字。你认为这首诗第三联两句中的“诗眼”分别是哪一个字?为什么?请结合全诗简要赏析。 参考答案：诗眼分别是“咽”“冷”。山中的流泉由于岩石的阻拦，发出低吟，仿佛呜咽之声。照在青松上的日色，由于山林幽暗，似乎显得阴冷(步骤
一、二)。“咽”“冷”两字绘声绘色、精练传神地显示出山中幽静孤寂的景象(步骤三)。
第五种模式
一词领全诗型
提问方式：某词是全诗的关键，为什么?
解答分析：古诗非常讲究构思，往往一个字或一个词就构成全诗的线索，全诗的感情基调、全诗的思想，抓住这个词命题往往可以以小见大，考出你对全诗的把握程度。 答题步骤：
(1)该词对突出主旨所起的作用。
(2)从该词在诗中结构上所起的作用考虑。
答题训练5(2002年全国高考题)
春夜洛城闻笛
(李 白)
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。此夜曲中闻折柳，何人不起故园情?
“折柳”二字是全诗的关键，“折柳”寓意是什么?你是否同意“关键”之说，为什么?
答案：“折柳”的寓意是“惜别怀远”，而诗歌的主旨正是思乡之情(步骤一)。这种思乡之情是从听到“折柳”曲的笛声引起的(步骤二)。可见“折柳”是全诗的关键。
综上所述，绝大部分诗歌阅读鉴赏题目的回答，不外乎是一个“三部曲”,首先从所问出发回答“是什么”，这点必须明确，不能模棱两可;其次从缘由出发回答“为什么”，这里相当于议论文中的论据部分;最后从结果(即表达效果或思想感情)出发回答“怎么样”。
修辞手法在古诗中经常出现的有：(1)比兴。如“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”。先言它物引起所咏之物。(2)比喻。(3)拟人。(4)夸张。(5)双关。如“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，“晴”暗指感情的“情”。(6)用典。如“商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》”。此外还有设问、反问、反语等。
答题步骤：(1)准确指出用了何种手法。(2)结合诗句阐释为什么是用了这种手法。(3)此手法有效传达出诗人怎样的感情。
答题示例：
早行 (陈与义) 露侵驼褐晓寒轻，星斗阑干分外明。寂寞小桥和梦过，稻田深处草虫鸣。
此诗主要用了什么表现手法?有何效果?