影视企业融资问题

影视企业融资问题（精选9篇）

影视企业融资问题 第1篇

一、我国影视产业的发展状况

改革开放以来, 我国影视产业取得了较好的发展, 在繁荣我国文化事业, 满足和丰富广大人民群众文化与精神需求方面, 作出了不小的贡献。但随着与物质需求同步增长的文化需求层次的提高, 以及我国文化产业市场对外开放程度的不断拓展和加深, 当前我国影视产业已经成为整个国民经济体系中的薄弱环节。这既有历史的原因, 也有现实的制约。

(一) 产业发展的体制机制还不完善

由于多种历史原因, 影视业过去更多的是强调影视部门在充当“舆论喉舌”方面的宣传与导向功能, 并没有将影视业提升到产业的层面来推动和促进发展, 因而必然忽视影视业的经济功能以及其所带来的巨大经济效益。众所周知, 改革开放前与初期, 我国普遍存在着政企不分的现象, 行政手段对企业经营管的过多、管的过死, 各种行政壁垒造成影视业的市场开发度程度极低, 缺乏市场经济条件下的市场化运作模式和手段, 造成影视企业运行效率低下, 影视产业发展极不理想。经过30多年的发展, 当前我国影视业取得了长足的进步。特别是近年来, 国家及相关部门相继出台了促进文化产业发展的有关政策举措, 为影视业的发展提供了强大的动力, 但我国影视产业发展的体制机制仍旧还不健全、不完善, 一定程度上制约着影视产业又好又快地发展。

(二) 产业发展的资源要素还不充裕

影视业是集信息、人才、技术、资本等方面因素的密集型产业, 已经成为各国国民经济体系中的“朝阳产业”。在上世纪80年代初, 我国一些电视台为了弥补拨款不足而造成的发展资金短缺, 逐步开始探索经营少量电视广告业务, 到80年代末逐步实现自收自支, 但收入有限。随着市场经济的不断发展, 人民群众文化生活的日益丰富, 影视节目需求层次和质量不断提升, 加之现代科技在影视制作过程中的广泛使用, 比如纪录片、科教片都逐步采用了动画特效等技术, 节目制作费用明显提高, 而当前影视产业发展所需的制作经费等资源严重不足, 已经成为制约影视业发展壮大的瓶颈。据相关调查发现, 中国影视产业的融资来源大约有90%是自有资金、7%来自于政府投入, 而社会资金投入只占2%。因此, 在国家专项拨款有限, 自身经营收入不足的情况下, 创新融资方式、获得更多的资金支持成为影视企业生存发展的迫切需求。

(三) 产业发展的开放程度还不够

理论上来说, 影视行业的平均利润较高, 且投资回报率好, 然而影视业的融资手段相对网络传媒却有着较大的差距, 网络运用各种融资手段比例远高于影视业。通过对媒介的市场集中度研究发现, 在我国影视业还是寡头垄断领域, 而网络媒介则于属完全市场竞争的领域。也就是说, 目前我国影视业的改革开放程度还不够, 这是制约影视产业繁荣发展的一个重要因素。影视业应把握发展机遇, 适时逐步加快转变行业的发展方式, 构建规范有序的行业市场竞争环境, 培育提升影视业的市场竞争力。

(四) 产业资本的运作手段还不足

我国传媒业在此次金融危机背景下取得了较好较快的发展, 文化产业增加值也已跻身第三产业中的第二, 仅次于金融业, 可以说文化产业业已成为我国产业体系中的重要产业之一。产业的发展同资本密切相关, 然而我国文化产业领域中的资本运作一直较其他行业相对滞后, 相关政策及规章制度还不完善和健全, 资本运作开放程度也不够全面和深入, 即便传统的银行贷款这样的融资渠道也还处于起步阶段。伴随着传媒产业的发展壮大, 资本以及资本运作手段不足已经成为制约传媒乃至文化产业进一步发展的瓶颈。

二、我国影视产业的融资途径

(一) 间接融资

间接融资途径主要是指通过商业银行贷款来满足影视企业发展资金需求, 目前我国影视产业通过商业银行贷款实现融资成功的案例却不太多。一方面是影视产业的产品价值较难以进行确定, 现阶段影视企业所需要的融资方式和银行业现有的投资模式还有较大的差异;另一方面, 我国的影视企业大多属于中小企业, 到期还款的能力还有待于增强, 因而融资操作程序上比较繁琐, 这将致使商业银行在与影视企业合作时面临着更多的未知风险和更大的金融服务创新成本。影视企业能够较好地利用商业银行实现间接融资, 还需要有关部门出台相关政策予以支持, 引导和鼓励金融机构拓展适合影视产业发展的融资方式和配套金融服务, 进行金融创新;同时, 对已经符合信贷条件的电影企业, 金融机构应合理确定贷款期限和利率, 提高服务质量和效率。

(二) 直接融资

主要指影视企业通过股票债券市场来实现直接融资, 满足企业发展资金需求的途径。

1. 借助债券市场发行债券融资。

影视企业可以借助债券市场, 在合适的时机发行企业债券进行融资。发行企业债券一般来说成本会相对较低, 并且还具有一定程度的避税优势。发行企业债券既可以反映出企业有形资产, 同时也包含了企业固有的无形资产价值, 可以说发行企业债券是影视企业进行融资的一种较为可行的重要方式。这种模式中包含了有形资产, 也降低了风险。但债券有固定的存续期间, 发行人必须在到期时向投资者支付本金, 并按预定的利率水平支付利息。

2. 借助资本市场直接上市融资。

(1) 主板上市。企业直接上市要满足有符合要求的业绩记录、最低股本数、最低净资产值、最低公众持股数和比例等相关条件, 这将促进影视企业不断强化自身建设, 最主要的是影视企业在上市后将转变为公众公司, 这样可以通过吸纳股市资金进一步增强企业发展所需的资金, 从而提升企业的再融资能力。另一方面, 上市后公司知名度增加, 建立更好的品牌信用, 使得公司的借款能力也会增加。我国传媒第一股“电广传媒”于1998年12月23日在深交所上市, 由湖南广播电视发展中心作为主发起人进行全资改组而来, 2001年电广传媒整合全省的省级电视网络, 投资超过6亿元;打造《财富中国》投资8000万元;开展收视调查投资2120万元;新拍电视剧投资3.13亿元;新建湖南台都市频道投资1.16亿元。所有这些项目所需资金都依靠上市融资解决。据有关资料显示, 1999年、2000年企业两次从股市融得资金20亿元。故而, 上市融资将是推进我国影视企业化解融资难题的一条有效途径。

(2) 中小板块 (创业板) 。中小板块是2001年深圳证券交易所为了鼓励自主创新, 而专门设置的中小型公司聚集板块。板块内公司普遍具有收入增长快、盈利能力强, 股票流动性好的特点, 创业板能给中小企业提供更方便的融资渠道。由于主板上市有较为严格的要求和条件, 而现阶段我国传媒企业则多为中小企业, 因而着力进入中小板块上市融资是一条更易操作的途径。2009年10月14日在创业板正式发行的华谊兄弟的发行价格为28.58元/股, 预计募股6.2亿元, 最终超募5.8亿余元, 超募比率达93.61%, 市盈率为69.71倍。此次募集资金到位后, 华谊兄弟将达到电影年产量6部, 电视剧年产量600集的影视作品制作规模, 提速其打造娱乐王国的步伐。

3. 探索开展间接上市融资。

由于直接上市程序繁复、成本高、时间长, 影视企业以收购、股权置换等方式取得壳公司资产的控股权, 进而实现间接上市融资的目的。买壳收益来自获得低成本的配股资金。

另外, 伴随在主板、创业板上市的公司增多, 分拆上市成为进一步融资途径。分拆主要因为实体有扩张动因, 是对母子公司重新定位, 在确定母子公司各自比较优势的基础上, 便于集中自身优势项目。无论规模扩张还是多元化经营中存在负协同效应, 存在报酬递减的临界点。创业板市场为上市公司综合利用主板和二板市场的不同功能进行资本运营创造可能和条件, 上市公司分拆的子公司可在二板继续上市。

今年湖南广电集团很可能效仿上海文广集团的路子, 最终让集团有发展潜力的子公司适时分拆上市。这次改革将按照先电视台、电台, 再电影, “先新后旧、先大后小、先优后难”的原则, 把媒体广告创收与可经营性资产、可制播分离的内容生产、新媒体、新业态等一并划归新的市场主体。

4. 吸纳风险投资基金。

风险投资是指由风险基金、风险公司将风险资本投向新兴的迅速成长的有巨大竞争潜力的未上市公司, 在承担很大风险的基础上为融资人提供长期股权资本和增值服务, 培育企业快速成长, 数年后通过上市、并购或其它股权转让方式撤出投资并取得高额投资回报的一种投资方式。网络等新媒体吸收风险投资较多, 并且已经取得很好效果, 因而影视企业可以大胆展示其发展前景和资产增值的可能性, 逐步吸纳风险投资资金, 借助风投资金解决融资难题, 拓宽融资渠道。

三、制约影视企业融资的几个问题

由于我国影视产业市场化发展进程较为缓慢, 影视企业现代企业制度还没有完全建立起来, 加之影视产业自身的特点, 影视企业在融资过程中还会受到以下三个方面因素的制约。

(一) 产权交易问题

产权是财产所有权、使用权、收益权、处置权的总和。产权资本运营条件是市场经济有相当程度发展, 市场机制的作用得到充分发挥。具体为:第一, 产权制度的建立, 以股份制为主要形式的公司制已成为现代企业制度的核心制度;第二, 产权交易市场规范化, 产权交易法规体系形成。只有满足上述条件实现影视产业以产权为载体, 以资产折价入股的形式来吸引行业外资本。

(二) 抵押融资的担保问题

无形资产本身不能产生收益, 只有在与有形资产有效结合时才能产生收益, 这是无形资产附着性特点。影视企业抵押融资存在缺少有形资本、无形资产难以评估等方面的问题, 这致使当前商业银行在与影视企业合作时, 面临着更多的未知风险和更大的金融创新压力。这需要相关机构和协会在专业评估服务方面给予必要的支持, 协助商业银行对相关业务流程进行改进完善, 创新抵押担保形式和模式, 可以采取“有形资产+无形资产”的形式实现抵押担保;亦可对电影业中的优质龙头企业采取多部影片打包放款的方式, 以打包后多部影片的综合收益作为还款来源。

(三) 无形资产的价值评估问题

在影视企业的资本价值中除去资金、网络、设备、房屋等实物形态资产价值外, 包括市场竞争力的资产, 如品牌、广告客户等;也涵盖着体现智力劳动成果的资产, 如栏目创意的专用权、商标权、版权、商业秘密等方面;也有体现企业内在发展动力的资产, 如:经营管理方法、流程、企业文化和管理信息系统等方面;以及体现人力资源的资产, 如员工创新能力等。

无形资本的评估主要由资产评估机构承担, 依凭证为主要依据。经济学中与无形资产有关的项目有29项, 美国评估机构涉及项目23项, 我国会计实务中运用单项评估和整体评估的12项, 而进行会计确认的只有6~7项。现自创的无形资产几乎不予入账:如品牌价值, 无形资产价值难以评估。如果在运营中不能建立有效的影视无形资本确认机制, 必然会阻碍社会资本进入影视产业, 因此要改进和完善无形资产的评估方法。无形资产评估最常用的方法是收益法, 但采用收益法评估无形资产的评估值弹性很大, 即收益额、折现率和收益期限的确定很重要, 特别是折现率相差一点, 无形资产评估的价值就相差很多。条件理想情况下, 也可采用市场法、成本法。

四、企业实现融资后应注意的具体问题

(一) 努力增强企业自身的核心竞争力问题

影视产业融资不光需要金融业的依托, 更需要影视企业本身不断推陈出新, 用自己的核心竞争力去吸引金融业投入资本。电视剧《武林外传》后期开发已形成产业链, 网游已在纳斯达克上市。这种良性循环进一步解决了企业的融资问题。创业板上市几个月来, 有的上市公司的股价回落, 说明投资者对高股价怀疑, 对企业盈利能力信心不足。企业核心竞争力不足, 后续收入增长乏力, 会极大影响企业进一步融资。企业需努力提升自身核心竞争力。

(二) 高度重视融资决策带来的财务风险问题

1. 结构风险。

由于各种融资方式的成本税收以及债权人对企业所有权的认可程度存在差异, 企业需要通过确定最佳融资结构, 达到企业市场价值最大化。融资的核心问题就是资本结构问题, 包括权益性融资和债务性融资的比例。企业理想的融资结构需满足两个条件:资本利润率高于融资成本率;融资结构安排得当, 长短期分布合理, 使资金及时回流, 偿付到期负债与利息。影视企业只有采用适合企业发展的融资方案, 确定合理的融资结构才能较好地达到融资目的。

2. 资金断流风险。

影视产业已经进入大投入、大产出的时期。影视企业生产具有长期性特征, 只有拥有大量充足资金才能保证其发展。关于融资资金的使用要注意两点:第一, 募集资金的用途要与原有设定的使用用途一致, 进行很好的衔接;第二, 募集的资金要有很好的使用效率, 不存在浪费使用的情况。影视企业融资后其资金管理必须跟上, 否则企业扩大经营后更易出现资金断流的情况。

3. 股市风险。

在金融环境不好或企业经营出现问题时, 企业股价下降, 影响公司权益资本市值。为迎合投资者短期偏好的压力, 融资企业应避免在经营管理上采取短期行为的情况, 因为这样做会影响公司的正常经营决策, 给公司的长远发展造成负面影响。

(三) 密切注意现金流量表提供的财务信息问题

1. 筹资方面的信息。

现金流量表中的筹资活动所产生的现金流量, 既包括所有者权益性筹资的现金流入量和流出量, 又包括债务性筹资的现金流入量和流出量。筹资活动现金流量信息, 不仅关系到企业目前现金流量的多少, 而且还关系到企业未来现金流量的大小, 以及企业资本结构和资金成本等问题。融资企业对这些财务信息必须加以关注。

2. 企业分配方面的信息。

是指利息和现金股利的支付方面的信息。投资者和债权人将资金投入企业的目的就是为了获得盈利并保证其资金的安全。但是, 如果融资企业仅有货币计量的账面利润, 现金流量却不够充足, 企业是无法兑现以现金形式表现的投资回报。这样势必会打击投资者和债权人的投资积极性。融资企业应密切关注现金流量关于利润分配的指标情况, 弥补通常只分析权责发生制下的盈余指标信息的不足。企业只有按预定利润分配方案满足投资者和债权人的获利需求, 才能树立较好的公司形象, 进一步方便融资。

五、促进影视产业融资的相关举措

(一) 适应融资需求, 强化对影视企业进行改革

要着力推进影视企业实现转企改革、制播分离, 以方便影视企业进行相关融资活动, 逐步解决企业发展资金不足的问题。一般来说, 产权关系比较复杂的企业, 是很难进行融资活动的。制播分离, 就是由电视台出资成立一个可以进行市场运营的公司, 按照企业化管理, 其他如播出渠道、新闻类节目制作等仍旧是事业制管理的行为。过去, 电视节目在市场竞争, 但是电视台是事业单位, 不参与竞争。实行制播分离后, 电视台的部分资源剥离出来变成一个独立的市场主体, 直接去参与市场流通, 实现收购、整合、组合以及上市等多种运营模式。

(二) 鼓励并购重组, 推行影视企业集团化经营

集团化运作是改变中小影视企业融资难的举措之一, 通过集团化及由此带来的协同效应将方便企业开展相关融资活动, 并取得较好的经验管理效果。以资本为纽带, 借助市场逐步形成具有较强竞争力的跨地区、跨行业、跨所有制的企业集团, 利用集团强强联手整合资源, 增强规模效益, 更易实现便捷、高效率地使用资金, 促进企业乃至整个影视产业的发展。

(三) 强化统筹协调, 建立多方面多层次市场融资体系

未来金融与影视产业融合的着力点要注重对影视企业进行必要的市场细分, 政府应该出台相关举措, 鼓励发展民间金融, 发展草根金融。在行业发展条件允许的情况下, 探索吸收外资, 吸引社保基金、保险业等聚集资金较多机构、行业的投资资金进入影视行业。鼓励大型企业通过参股、控股等方式投资电影, 鼓励有实力的企业、团体依法发起组建各类电影投资公司, 努力培育电影领域战略投资者。

(四) 注重分析研究, 加快推进影视产业融资政策与平台建设

1. 尽快落实扶持政策举措。

相关政府部门应尽快贯彻落实《国务院办公厅关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》的要求, 研究制定符合市场经济发展规律和影视产业特点的财政扶持政策, 转变财政直接投资方式为财政支持方式。对于融资困难、良好成长性的企业给与项目补贴;对于有一定融资能力, 所需资金量大的企业给予贷款贴息。

2. 推进产权交易市场的建设。

文化产权交易平台于2010年上半年推出, 作为综合性文化产权交易服务机构, 它将为文化物权、债权、股权、知识产权等各类文化产权提供产权流转平台, 并打通文化市场与资本市场间壁垒。

3. 探索设立影视产业发展专项资金。

在现有政府每年投放5亿元专项资金刺激发展的同时, 依据影视产业发展过程中的重点和难点, 加大专项资金投放力度。以更好地发挥资金的传导机制、公共财政的导向机制以及杠杆机制, 放大了财政性资金使用效益。

4. 创建政策性影视产业发展保险平台。

此前, 中国工商银行北京分行提出了“版权财产的质押担保+个人连带保证担保”的融资平台, 缓解了由于缺少专业评估机构和承担责任的机构, 而出现的还款难的问题, 有利于企业实现间接融资。2008年11月16日, 北京中小企业信用再担保有限责任公司在京成立, 据悉, 这是全国第一家政府出资设立的省市级再担保公司。政府成立政策性再担保公司, 为保险公司再担保, 对于合作担保机构符合条件的享受担保费补贴和担保业务补助。今年以来, 为进一步提升财政资金的杠杆效应和使用效率, 扩大担保规模, 切实解决北京市中小企业融资难、担保难问题, 北京市发改委、市财政局研究提出了北京市设立再担保公司的方案, 并经工业和信息化部正式批复同意。据了解, 再担保公司将按照“政策性导向、市场化运作、公司化管理”的模式运行, 在充分发挥公共财政政策效能的同时, 有效控制风险。再担保公司资本金为15亿元, 首期规模5亿元, 由北京市国资公司承担政府出资人代表职责, 市财政将为其建立资本金补充和代偿补偿机制。这一保险平台的构建, 为开展影视企业发展保险平台建设提供了良好的借鉴作用, 能够实现共担信用风险, 提升信用等级, 放大担保倍数的效果, 有效缓解影视企业融资难题。

5. 建立服务机构, 不断完善服务功能。

2010年1月, “北京文化创意产业金融服务中心”在宣武区成立。宣武区政府承诺每年提供500万元的风险补贴鼓励、扶持无担保的或未曾得到过贷款的企业, 这500万元的投入可撬动6亿元左右的放贷额度。这种由政府出资与金融机构共担贷款风险的模式, 将有利于不断完善我国影视企业发展服务功能。

摘要：影视企业的发展需要靠融资解决资金问题, 必须完善融资主体, 拓宽融资渠道。政府应利用公共财政手段放大政策效应, 支持影视企业融资, 繁荣我国文化产业发展。

关键词：影视企业,融资,融资渠道,财政支持

参考文献

[1].胡正荣.媒介市场与资本运营[M].北京广播学院出版社, 2003

[2].詹成大.媒介经营管理[M].浙江大学出版社, 2004

[3].周鸿铎等.传媒产业资本运营[M].经济管理出版社, 2003

影视企业项目商业融资计划书 第2篇

第一章 影视投资项目项目概要

一、项目公司

二、项目简介

三、客户基础

四、市场机遇

五、项目投资价值

六、项目资金及合作

七、项目成功的关键

八、公司使命

九、经济目标

第二章 公司介绍

一、项目公司与关联公司

二、公司组织结构

三、历史财务经营状况

四、历史管理与营销基础

五、公司地理位置

六、公司发展战略

七、公司内部控制管理

第三章 项目/影视投资项目产品介绍

一、产品（分类、名称、规格、型号、产量、价格等）

二、产品特性

三、产品生产原料

四、产品加工工艺

五、生产线主要设备

六、核心生产设备

七、正在开发/待开发产品简介

八、研发计划及时间表

九、知识产权策略

十、无形资产（商标知识产权专利等）

十一、项目地理位置与背景

十二、项目建设基本方案

第四章 影视投资项目产品市场分析

一、产品原料市场分析

二、目标区域产品供需现状与预测（目标市场分析）

三、产品市场供给状况分析

四、产品市场需求状况分析

五、产品市场平衡性分析

六、产品销售渠道分析

七、竞争对手情况与分析

1、竞争对手情况

2、竞争对手情况分析

八、行业准入与政策环境分析

九、产品市场预测

第五章 影视投资项目产品生产项目发展战略与实施计划

一、项目执行战略

二、项目合作方案

三、公司发展战略

四、市场快速反应系统（IIS）建设

五、企业安全管理系统（SHE）建设

六、产品市场营销策略

1、产品市场定位策略

2、产品定价策略

3、产品市场促销策略

4、产品的电子网络营销

七、产品销售代理系统

八、产品销售计划

第六章 影视投资项目产品项目SWOT综合分析

一、项目优势分析

二、项目弱势分析

三、项目机会分析

四、项目威胁分析

五、SWOT综合分析

第七章 项目管理与人员计划

一、组织结构

二、管理团队介绍

三、管理团队建设与完善

四、人员招聘与培训计划

五、人员管理制度与激励机制

六、成本控制管理

七、项目实施进度计划

第八章 项目风险分析与规避对策

一、经营管理风险及其规避

二、技术人才风险及其规避

三、安全、污染风险及控制

四、产品市场开拓风险及其规避

五、政策风险及其规避

六、中小企业融资风险与对策

第九章 影视投资项目产品项目投入估算与资金筹措

一、项目中小企业融资需求与贷款方式

二、项目资金使用计划

三、中小企业融资资金使用计划

四、贷款方式及还款保证

第十章 影视投资项目产品生产项目财务预算

一、财务分析说明

二、财务资料预测

1、销售收入明细表

2、成本费用明细表

3、薪金水平明细表

4、固定资产明细表

5、资产负债表

6、利润及利润分配明细表

7、现金流量表

8、财务收益能力分析

8.1 财务盈利能力分析

8.2 项目清偿能力分析

第十一章 公司无形资产价值分析

一、分析方法的选择

二、收益年限的确定

三、基本数据

四、无形资产价值的确定 附件附表：

一、附件

影视企业融资问题 第3篇

我国影视制作投融资现状

2006年, 在北京举行的“第7届世界传媒经济学术会议”上, 影视产业发展资金的短缺问题依然成为不少学者关注的焦点。调查显示, 我国影视产业的融资来源大约有90%是自有资金、7%来自于政府投入, 而社会资金投入只占2%。近年来, 国产影片数量增速迅猛, 产业规模不断扩大, 影视业投融资逐步形成多角度、多主体的格局, 影视产业的潜力也在日渐彰显出来。从票房看来, 我国电影票房增速全球第一, 2011年国内共上映国产片81部, 但票房总收入仅占总票房的38%左右。根据广电总局公布的数字, 2012年中国内地电影市场全年票房约计168亿, 其中国产片仅收入80亿, 占总收入的47.6%。国产影片的盈利能力不足, 长期下去会打击投资商信心, 制片业生存形式严峻。整体看来看来, 我国影视投融资的投入资金大幅增加, 但资金总量仍然较少;投资主体更为丰富, 投融资方式有所创新, 投融资领域不断扩展, 但资金扎堆投放现象较严重。

影视制作投融资体制机制现存问题

1.产业角度

我国影视产业发展的面临着体制机制仍不够完善, 资源要素尚不充裕, 市场的开放程度不够, 产业资本的运作手段不足等问题。由于多种历史原因, 影视业在过去更多的是担当宣传与导向功能, 普遍存在政企不分现象, 行政壁垒过多、过死, 市场化程度较低, 缺乏市场化的运作模式和手段。长期以来, 影视制作未能提升到产业层面进行推动与发展, 因而其所带来的经济效益也被忽略。虽然经历了从计划式单一的投资阶段和过度时期无需圈钱的混乱时代, 但目前, 我国影视产业发展的体制机制仍旧不够健全和完善, 相当程度上制约着影视产业的长足发展。尤其是对于处在夹缝中的中小影视制作公司, 面临我国影视业存在的寡头垄断情况, 几大影视制作公司势均力敌, 在实际操作中几乎很难进行大规模融资。

2.政策角度

虽然影视制作投融资政策在不断放宽, 资本准入门槛也相应降低, 但资本盲目投机扎堆现象严重, 政策上缺乏有效保障准入资本的利用, 造成投资效率低, 这既是对资源的浪费, 也在一定程度上抑制投资者的热情, 不利于影视产业可持续发展。此外, 我国影视制作投融资尚未形成完善的政策体系, 缺乏考察、分析、评估的标准。对于一些影视项目往往只是进行资金资助, 并未形成完善的配套扶持引导, 与之形成对比的是快速增长的创作数量和缓慢提升的创作质量, 企业自身“造血”功能较弱, 市场竞争力较差, 我国影视制作投融资在体制机制上还不够完备。

制约影视制作投融资的原因

1.产权模糊, 交易困难

产权清晰、权责明确是保证经济秩序健康运转的前提, 在文化产业体制改革的大背景之下, 文化产业要取得长足发展, 就必须建立产权市场化交易与资本市场进行对接。影视制作业作为文化产业改革的核心环节, 更应当建立完善的产权交易平台。我国最早的文化产权专业交易平台“国家动漫游戏产业产权交易中心”于2007年成立于上海, 2009年6月15日上海文化产权交易所正式成立, 是目前国内唯一一家以文化产权为对象的股份制交易所。它以文化物权、债权、股权、知识产权等作为交易对象。随后, 深圳文化产权交易所也于2009年11月16日正式挂牌运营, 全国其他省市也陆续建有文化产权交易中心或平台。从数量来看, 文化产权交易平台还不够多, 且大多集中在沿海地区和经济文化发达地区, 布局不够合理。另外, 专门从事影视产业的产权交易平台还不够完善, 产业信息不透明, 渠道不畅, 中介机构和民间资本难以进入, 制约着影视制作业投融资。

2.无形资产价值评估困难

在影视企业中, 除去资金、房屋、设备等资产外, 版权、创意、品牌等体现智力劳动成果的资产, 以及经营管理方法、企业文化、员工素质等内在发展动力资产几乎很难纳入投融资抵押担保中。无形资产的评估, 诞生于上世纪五十年代, 我国的相关工作时从九十年代开始活跃起来的, 发展到今天已从过去单纯的商誉等概念转化到以知识产权为主的内容认识上。无形资产评估主要由专业资产评估机构承担, 目前执业的也大多是会计师事务所。由于缺乏对影视制作产业的背景、行业了解, 加上知识产权的价值存在范围并没有明确的界定, 对知识产权评估定位极易造成偏差, 导致价值评估或偏高或偏低, 这也是造成影视企业融资困难的主要原因之一。

3.高投入、高风险的行业特征

从目前我国的影视市场来看, 只有少数项目能获得高额回报, 而多数项目则严重亏损, 损害了投资者特别是跨行业投资者的热情。在影视作品创作初期就要面临来自审核机构不可预知的政策风险, 这种审查制度所带来的不确定性, 给投资者增加了巨大的风险。其次, 影片制作完成后还面临着巨大的市场风险, 随着中国影视市场的崛起, 电影电视剧产量逐年增加, 要在其中脱颖而出取得较高收益, 并不能仅凭某个知名导演或著名演员就能判断。另外, 中国影视市场还面临着被盗版切割利益链的风险, 这不仅损害影片的版权利益, 更是直接减少影片收益, 打击投资者信心。

4.影视制作产品质量不高

最后, 结合影视制作的内容本身, 同质化现象严重, 也是影响投融资的重要因素。随着《潜伏》的热播, 近年来谍战片此起彼伏跟风拍摄, 影视题材扎堆制作, 内容空洞、盈利能力较弱, 不仅消耗大量资本, 观众也容易失去兴趣造成审美疲劳, 不利于影视制作产业的长期可持续发展。

对策与建议

1.设立影视资金整合机构

美国在上世纪20年代就成立了美国电影协会, 以维护全球范围内美国影视业者的利益。我国政府也应当转变职能方式, 从直接投降向宏观引导过渡, 减少政府负担的同时, 也能激活市场资本的活力。目前我国还没有专门用于零散资金的整合机构, 设立影视资金整合机构, 一方面是要拓宽影视制作企业的融资渠道, 调动社会资本进入的积极性, 促进民营资本、境外资本等多元投资主体进入。另一方面也要对募集资金的使用进行监管, 提高融资效率。

2.建立完善机制, 降低投资风险

首先, 应建立完善的电影产业金融信贷保障制度, 减少投资方与制作方的压力, 同时也是对制作方的一项有力监督, 保证资本的有效使用, 该制度的核心就是要成立贷款融资履约的保障机构。

其次, 促进完善企业信用的评价体系。从制作方来看, 完善的信用评价体系有助于提高自身的危机意识, 转变发展和管理方式, 提高生产和经营效率, 从内容上保证投资的回报率, 降低投资风险。

第三, 完善影视制作投融资的担保体系。影视作品的无形资产评估一直都是抵押融资的一个难题, 目前国内也缺乏直接的机构或协会来进行专业评估服务, 银行业的相关业务流程也亟待完善。创新抵押担保的形式, 大力促进影视作品著作权担保业务建立完善的影视产业投资风险评估与分担机制, 使无形资本得到有形利用, 为影视制作企业进行融资提供有力担保。

3.制定更加科学可持续的产业政策

《国家“十二五”时期文化改革发展规划纲要》提出, 国家将支持电影、电视剧、纪录片、动画片等出口, 扶持优秀国产影片进入国外主流院线。实施文化走出去工程, 完善支持文化产品和服务走出去政策措施。目前, 我国影视制作主要依靠一些指导性意见或文化产业相关文件, 缺乏权威的行业政策以及稳定、具体的实施细则。要建立顺畅的融资渠道, 不仅要以市场为主导, 还要以科学、可持续的政策扶持引导为辅。

4.设立影视制作产业基金

影视编导即兴评述中容易出现的问题 第4篇

1、有述无评

有的考生的评述从头到尾讲了一个故事，尽管生动感人，但是没有观点，“评述”可以只评不述，但是不能只述不评，而且要以评为主。评述前先告诉老师你抽到的是什么题目或用简洁的一两句话点出材料的主要内容，没有必要详细地长篇大论地再复述一遍，不要以为这样可以拖延时间，评委老师是在聆听你的观点和看法以后才给你分数的。如有一篇材料介绍香港演员成龙致力慈善事业因而入选感动中国十大人物，有的同学估计十分喜爱成龙，了解过不少有关成龙的资料，所以在考场上如数家珍地介绍一遍成龙的电影和公益事业，还有同学的评述全是溢美之词，从头到尾都在大力褒扬成龙。从这个材料可以提炼的观点有很多，比如演员的德艺双馨、为社会奉献等。

2、离题万里

抽到材料后，首先要看清看懂材料，抓住材料表达的主要意思，不要以偏概全。比如一个材料的标题是：“我国七大水系均造污染，四分之一连农田灌溉都不行”。结果在同一考场居然有两个考生都把题目理解成“我国有四分之一的农田连灌溉都不行。”试想一下，我国是人口大国，如果农田有四分之一不能灌溉了，那后果是多么可怕啊!还是这道题，有的考生三分之二的篇幅都在谈农业对我国的重要性，而这道题的重点在标题的前面：“七大水系造污染”，后面举农业的例子只是用来说明水污染的程度有多么严重。估计是考生由于紧张，只匆匆浏览了材料，没有弄清什么意思就开始构思了。

3、模式化、标签化

大多学生参加过辅导，但不要将事先准备充足的内容往上套，否则常常偏离题目中心，一旦跑题，就会得最低档的分数，即使语言流畅、引经据典最多也只能得次低档的分数。如有一个材料的标题是“残疾人演出：精彩节目掺杂音”，讲的是在残疾人演出的晚会上，有的观众或者中途离开，或者大声打电话，或者交头接耳。一位考生大谈特谈残疾人自强不息、身残志不残，克服重重困难才排练出精彩的节目，只在最后一句话提到了我们应该尊重他们。仅从标题我们就可以看出这到道题的目的是让考生批评些不讲社会公德，不尊重残疾人劳动成果的观众。这位考生可能参加过考前辅导，准备过有关残疾人自强的内容，一看题目与残疾人有关就往上套，反而偏离了材料中心。又如一道材料的标题为“黄金周天安门日产垃圾19吨”，一位考生却说成“黄金周天安门日产垃圾19万吨”，不能不说是粗心大意。还有一位考生抽到的是一则白芳礼老人用毕生积蓄资助失学儿童的报道，报道中明明写着“他

含辛茹苦地圆了许多孩子求学梦······”，可这位考生从头至尾都在说“白芳礼老奶奶······”，估计是因为太紧张，囫囵吞枣看了一遍，结果闹了笑话。

4、泛泛而谈、空洞无物、语言干巴

我们读书看报，不喜欢会议报道;看电视听广播，不喜欢领导讲话，因为这些语言往往是笼统的、空泛的，口号性的，令人感觉如同嚼蜡，索然无味。而很多考生一谈到社会公德就是这几句：“有句歌词唱的好：„只要人人都献出一份爱，世界将变成美好的人间。‟”、“我们每个人都应该献出一分爱心”······一谈到公益活动就是“一道亮丽的风景线”。比如有位考生抽到的材料标题是：“公交车上的让座**”，讲的是一位有座位的小伙子因不肯给老奶奶让座而和售票员发生争执的事。主题很鲜明，就是谈社会公德。实际上越是简单的题目越是不好说。这位考生围绕公交让座展开论述，说了几句就没词儿了，翻来覆去就是那几句“应该讲道德”。其实，社会公德有很多方面，公交让座只是其中一个很微小的方面。比如我们从小就学过的“不随地吐痰，不乱扔垃圾”都是道德层面的建设，如果能结合每年9月20日的“公民道德宣传日”，谈到文明礼仪是调整和规范人际关系的一种行为规则，人际关系的和谐是和谐社会的基础，那么就能使你的评述更有深度和力度。给出的材料只是个引子，起抛砖引玉的作用，就像一根毛线头交给你，怎么编织就看你的功夫了。不要局限于材料就事论事，要有扩展和纵深挖掘的能力。

5、没有自己的话

曾经看到过一篇文章《三亿儿童无歌唱》，在面试中，暴露出一个突出的问题是“高中生没有自己的话说”，尤其明显地表现在自我介绍部分。比如介绍自己的特点时通常这样说：“我是个爱哭爱笑的女孩”、“我是个内外兼修的女孩”、“我性格开朗活泼”、“我喜爱读书、听音乐”、“我喜欢运动”······但究竟如何内外兼修，看什么书，听什么音乐，为什么喜欢却只字不提，每一位考生的自我介绍都是千人一面，大同小异，套用在任何一位考生身上都可以使用，不能给评委老师留下深刻的印象。自我介绍就是说出你自己的特点，范围很广泛，你的兴趣爱好、家人同学、未来理想、人生格言、获过哪些奖励等等，都可以作为介绍自己的切入口。所谓特点就是和别人不一样的地方，是你自己独有的，而其他人所不具备的，让人听后能耳目一新，能尽快地认识你了解你。

比如介绍自己的梦想时通常这样说：“从小我的梦想就是做一名优秀的电视节目编导”、“我热爱导演这个行业”、“我爱看电影，爱拿起摄影机拍些自己喜欢的短片”······有一位考生说：“我从小就喜欢播音主持这个行业”突然意识到是在编导制作类面试考场，马上改口到：“不对不对，是电视编导这个行

业”，估计是刚参加完播音主持专业加试。既然是从小就梦寐以求的行业，怎么会连名字都说错呢?况且几千名考生，都只有这一个爱好么?恐怕这些考生想的是如何取悦评委，投其所好。其实完全没有必要，说出你的真实想法就好。

又比如在自我介绍结尾通常会说：“今天我站在这里，接受各位评委老师的考验，希望您给我一个实现梦想的机会。”、“希望能进一步到高等院校深造”······从某种意义上来说，这些都属于无用信息，浪费了宝贵的面试时间。勿庸置疑，凡是到这里来参加面试的考生都是对编导制作专业充满渴望的，对大学校园充满憧憬的，这些不用考生表达，评委老师已经非常清楚。正因为如此，评委们才要仔细聆听，尽可能地了解你的特点，以便公平公正地选拔人才。

影视字幕组法律问题探析 第5篇

一、影视字幕组概况

字幕组, 指将外国影视作品的对白翻译成简体或繁体中文字幕的非营利性民间组织[1]。

影视字幕组是在网络环境下存在的一种组织形态, 它起源于20世纪80年代的美国。当时, 由于美国网络上流行日本动漫, 而美国又没有正式引进日本动漫, 于是, 一些懂得日语的美国人或日本留学生就私下翻译动漫并将其上传到网络上, 以满足那些没有日语基础的日本动漫爱好者的需求。中国大陆目前的字幕组的背景于此类似, 当国内市场上外国影视作品的数量和内容满足不了观众的需求时, 中国的字幕组就诞生了, 加上2006年底, 美国福克斯电视台 (FOX) 收到的一份来自中国网友的抗议信事件, 使得字幕组这个低调的、特殊的团体从隐秘的状态迅速发展到为世人知晓, 并在引发了一场美剧热后更加迅猛地发展起来。

二、字幕组兴起的原因及分析

(一) 网络技术的推动

由于我国通过合法途径引进外国影视作品需要经过繁琐的步骤和层层把关, 造成我国境内外国影视作品数量少、速度慢、可选择性少的状况, 而随着网络技术的不断发展, 字幕组通过网络传输手段及时引进并快速更新大量外国影视作品, 并以闪电般的速度加以翻译制作后免费奉送给观众, 极大地满足了观众的需求, 成为字幕组发展壮大的主要原因。

另外, 对观众来说, 传统的影视节目均是以被动接受的方式来放映的, 观众无法根据自己的时间和兴趣来自由选择, 而网络技术为观众们打来了自由选择的方便之门, 观众可以随时随地地自由选择自己喜欢的影视节目, 加之网络的无国界化特点, 更使得字幕组打破了文化的屏障, 将国外的优秀影视作品引进国内, 扩大了观众的选择范围[2,7]。

(二) 国外影视作品题材丰富、内容朴实

从整体上看, 国内影视作品在剧情编排方面中规中矩, 精彩影视作品数量较少且跟风现象严重 (几年“穿越”热, 几年“雍正”潮) , 而国外影视作品题材丰富多变, 既有轻松生活剧, 又不乏反映特殊领域的作品 (Lie to me) 。而且在内容方面, 众多国外作品均注重反映真实的人性特点, 既有对普通小人物的大英雄式的闪光点的宣扬, 也不乏对历史名人、高层政要的小缺点的展现, 让观众能够回归真实生活, 避免脱离现实对普通民众特别是贫苦人民的偏见和对大人物们的盲目崇拜。相比之下, 我国国内影视作品较为普遍的对正面人物近乎完美、反面人物穷凶极恶的鲜明对比的表现手法, 使“假大空”在面对真实生活时, 被轻而易举的击败。因此, 越来越多的观众在无法于国内市场得到满足的情况下, 把目光指向了影视字幕组[3,4]。

(三) 译制片自身的局限性

由于中外语言文化的客观差异, 译制片在配音方面无法与原声影视作品相提并论, 加上国内通过正规途径引进的外国影视剧集的翻译人员循规蹈矩的翻译方式和生硬的用词, 使得译制片失去了原声影视应有的灵动传神之感;于此相反, 字幕组仅是将外文字幕翻译成中文, 并未为其配音, 保留了外国影视原汁原味的声像效果。除此之外, 由于字幕组成员不受正统的翻译规则的约束, 可以灵活地运用我国语言文化中的成语、谚语、生活用语以及随着时代发展而逐渐流行起来的新名词, 能够生动传神地表达出外文影视作品的意味, 使得受教育水平和审美享受日益提高的青壮年一代越来越趋向于选择字幕组翻译的原声影视作品。

(四) 观众的需求使然

随着我国社会对外语能力的重视, 人们越来越注重加强自身的外语素养, 并选择通过观看外国影视作品这种方式来全面提高自身的外语水平。此外, 也有不少观众认为看外文影视意味着时尚, 意味着与世界同步, 随着这种心理现象的普遍化, 外国影视作品已逐渐成为人们彼此交流时的重要谈资, 越来越多的人唯恐自己缺乏此种谈资而被排挤在人际圈外, 因此被从众心态控制, 而去主动热捧外国影视作品, 并从一定程度上支持了字幕组的发展[4]。

(五) 国家法律管控的放任

字幕组为国外影视作品配上翻译字幕的活动, 实际上是一种侵犯著作权的行为。由于我国法律和政府部门并未明确打击字幕组的行为, 使得受到民众的潜在支持的字幕组在夹缝中不断发展壮大。国家版权局于2006年10月发表的声明使字幕组凭借“不以营利为目的”的特点而不受规制;广电总局于2009年4月发布的《关于互联网视听节目服务许可证管理有关问题的通知》中关于提供互联网视听节目服务的单位的规定, 也使字幕组这种主要通过BT下载方式来传播其翻译加工的国外影视作品的活动不受其限制。正如台湾师范大学胡绮珍所言:“大陆政府对于BT论坛普遍流行地非授权的网络影音档案流通一事, 除了BT色情网站的宣示性消毒之外, 尚未主动的实施残酷的打击……无可否认的, 中国政府对于网络非授权文化, 采取无可厚非的宽容态度, 关键性地影响中国字幕组的壮大。”[5]

(六) 字幕组自身的优点及其成员的需求

同步、不删节、不配音、灵动传神的翻译等优点是字幕组被观众推崇的本质原因, 加上许多字幕组成员为得到可以无限制下载最新剧集的FTP账号的需求, 是字幕组的队伍日渐壮大的内部原因。

三、影视字幕组的法律困境

(一) 影视字幕组的侵权现象

侵权是字幕组的一大硬伤。按照我国《著作权法》的规定, 构成侵犯著作权应具备主观上“未经许可”及客观上“造成损害”这两方面的原因。从主观方面来看, 由于翻译权是著作权人的专有权利, 任何人要翻译作品, 都应事先取得著作权人许可并支付相应报酬, 除非存在例外情况, 即在一定条件下, 由政府强制许可翻译, 而无须征得外国著作权人的同意[6]。但这种例外的情况往往与重大国家利益相关。影视字幕组明显未取得著作权人的授权, 也未支付任何报酬, 且翻译影视作品的行为显然与国家利益无关, 所以在主观上应属于“未经许可”;从客观方面来看, 衡量损害的最简单、最直观的标准就是行为人从被侵权人处获得了多少利益, 字幕组的无偿翻译行为貌似没有从中获得利益, 但因著作权人的潜在市场已经被侵占, 实际上已经造成对著作权人的损害。所以, 字幕组对国外影视作品构成侵权的结论毋庸置疑[7]。

(二) 字幕组的被侵权现象

字幕组在侵犯他人的著作权的同时, 同样也由于自己的翻译行为没有取得合法身份而导致无法对自己的智力成果加以保护。盗版商正是利用了字幕组的此种困境因而大肆实行拿来主义, 盗用优质的字幕片源, 刻录成碟以廉价出售, 成为无本万利的典型代表。字幕组同时承担了侵权人与被侵权人的双重后果, 虽为此付出了辛勤的劳动, 但在此时却成为名副其实的沉默的羔羊。

(三) 商业化的字幕组拓宽了网络上淫秽物品的传播途径

字幕组的运作同样需要资金。不以营利为目的的字幕组用自己的辛勤劳动, 为广大观众免费提供了翻译、制作好的外国影视剧集, 但是维持字幕组的网站却需要一定运营成本, 专业的服务器的托管费用、机器的维护费用、零件的更换费用等, 都是一笔笔不小的开支。在收入与支出严重不平衡的巨大压力下, 一些字幕组不得已以提供广告位的方式来赚取一定收入用以填补支出。而这些广告商中不乏一些以传播淫秽物品为业者, 如此一来, 商业化的字幕组则变相为互联网上传播淫秽物品的活动提供了帮助, 违反我国法律规定。

(四) 商业化字幕组的帮助侵权行为

与提供广告位相类似, 一些商业化的字幕组为了平衡收支, 与盗版商相勾结, 以此赚取一定收益, 虽然其与盗版商勾结赚取收益的主要目的在于填补其网站正常运作的成本费用, 但其在明知盗版商的目的的情况下, 仍向其提供翻译好的国外影视作品, 构成对盗版商的盗版行为提供实质性贡献的行为, 因此, 应当认定该商业化的字幕组对盗版商实施了侵权的帮助行为。

四、字幕组法律困境的解决途径

(一) 通过有合法授权的视频网站取得授权, 排除违法基础

目前, 不少视频网站已开始通过合法途径引进海外的节目。比如土豆网已和日本东京电视台签了协议, 合法取得了播放权, 并从2011年12月1日起同步播放日本东京电视台的动画节目。由此, 影视字幕组可以选择与有合法授权的视频网站合作的方式, 通过视频网站取得著作权人的许可, 排除其翻译行为的违法性基础, 在排除自身侵权的同时, 取得合法的著作权, 并可以利用法律对著作权的规定, 有效保护自己的智力成果免受他人侵犯。

(二) 建立统一的字幕组管理协会, 集中取得著作权许可并管理字幕组活动

效仿音乐著作权协会, 我国可以建立一个统一的字幕组管理协会, 统一向国外取得著作权许可, 并合理管理因字幕组著作权引起的纠纷。如此一来, 字幕组既可以摆脱侵权人的嫌疑, 又可以借助统一的上层管理者来防止自身被侵权。

此外, 该统一的字幕组管理协会还可以集中管理社会对字幕组的赞助费用及盗版商因侵权行为而给予的赔偿款, 并根据各字幕组的运作成本, 行使将收取的费用进行分配的职责。

(三) 明确规定商业化字幕组的帮助侵权行为应承担的责任

我国也应加快出台相关法律, 明确规定帮助侵权行为及其应承担的责任, 以法律手段惩处商业化的字幕组与盗版商的勾结行为, 阻断字幕组因费用支出困难而违法帮助盗版商实施侵权的帮助行为。

(四) 加重对商业化字幕组帮助传播淫秽物品的刑事处罚, 正确引导字幕组的健康发展

我国应加大对在网络空间中帮助传播淫秽物品的商业化字幕组的刑事处罚力度, 断绝其冒违法的风险为广告商的传播淫秽物品行为提供帮助的可能性, 以此保持我国网络空间的绿色无污染。

五、结语

随着人们物质文化的需求的日益提高, 观看字幕组提供的优秀外国影视作品已成为越来越多的民众的娱乐选择。字幕组这个至今游走在法律灰色地带钢丝绳上的组织既为众多民众打开了方便之门, 又无法摆脱侵权者的尴尬身份。我国应尽快对字幕组的活动加以规制, 加快出台相关的法律法规, 使其既可以被法律所保护, 又可以利用法律来保护自己的智力成果, 更好地为社会、为人民服务。

参考文献

[1]薛文广.外文影视字幕翻译组侵权问题研究[J].网络法律评论 (第12卷) .北京:北京大学出版社, 2011.5.

[2]龚琳.影视字幕组著作权性质分析及合理使用制度的适用[J].三明学院学报, 2011.8 (第28卷第4期) .

[3]钱梦妮.美剧字幕组的生存悖论[J].新闻世界, 2011.1.

[4]同[3].

[5]吴燏.传播学视角下的国内日本动画字幕组研究[D].中南大学硕士学位论文, 2010.5.

[6]吴汉东.知识产权法学[M].北京:北京大学出版社, 2000.

[7]同[2].

[8]郑成思.知识产权论[M].北京:社会科学文献出版社, 2007.

[9]王平.“隐秘的流行”路在何方?——“字幕组”翻译面面观[J].电影评介, 2009 (17) .

[10]包晓峰.影视翻译的网络化存在——字幕组现象剖析[J].电影文学, 2009 (4) .

中国影视企业经营效率评价研究 第6篇

一、文献回顾

影视产业的经营效率和国际竞争力的引起各国学者的广泛关注。目前, 国内外学者针对影视产业经营效率及竞争力的研究主要以产业竞争力理论为基础, 并以此为基础结合各国影视产业的现状进行分析研究, 并对影视产业的发展提出相应的政策和建议。JosephH ow se、C arolan M clarnney基于竞争力优势理论, 认为需求条件、要素察赋、企业策略、结构与竞争对手以及相关辅助产业状况决定一国产业是否具备竞争力, 并且在世界各国电影产业中, 美国具备所有的要素条件, 电影产业竞争力最强。李薇、徐佳佳基于“钻石模型”从产业层面比较中美两国影视产业竞争力, 深人分析两国的需求状况、经营状况、融资渠道、相关产业和出口竞争力, 并建议推进技术创新, 建立产业集群和完善的投融资渠道。

尽管国内已有很多学者对中国影视产业进行研究, 并取得很大成果, 但大多数还主要停留在定性分析状态, 研究的范围也多数在宏观方面, 如中国影视产业与国外影视产业对比、影视产业发展的思考、影视产业价值链结构建设以及影视产业发展政策等相关方面的研究, 而对影视企业经营效率的实证研究几乎是空白。综上, 本文就中国13家上市影视企业进行实证研究, 分析说明中国影视产业经营效率的相关问题。

二、研究方法及数据说明

(一) 多阶段DEA模型

评价相对效率有效性的问题, 很大程度上是从决策单元的投入产出效率方面着手的。当前, 对于多个决策单元相对效率有效性评价的研究很多, 所使用的方法也很多, 但是这些方法大多局限于单输出的情况, 相比之下, 由C harnes等提出的DEA (D ata Envelopm ent Analysis) 方法在处理多输入、多输出问题的能力是具有绝对优势的。DEA方法可以用线性规划来判断决策单元对应的点是否位于有效生产前沿面上, 而且可获得许多有用的管理信息。DEA作为一种客观的多指标决策方法, 不需要预先给出或通过事先做出一些主观判断来决定指标的权重系数, 因此减少了主观因素影响, 评价结果更能够反映决策单元所处的实际状态。而多阶段D EA模型最大的特点就是能够将影响效率的环境因素及随机误差剔除, 从而得到只反映管理水平的效率值, 本文采用投入导向的规模报酬可变的BCC模型。

(二) 输入输出指标的选择

由于对于影视企业经营效率的实证研究较少, 本文参考其他行业对企业经营效率的研究, 将影视企业的经营效率定义为投入与产出之间的比率。可是, 反应投入产出的指标太多, 而且对于这个各企业也不尽相同, 针对影视产业的特殊性以及数据的可得性以及研究企业经营效率, 所以指标均来自于财务报表。本文选取的投入指标包括固定资产净额, 人员支出及税收, 而产出指标则为营业收入和利润总额。

(三) 数据的选取与来源

根据指标的选取和数据的可得性以及中国影视产业发展现状, 选择13家上市的影视企业作为研究对象, 因为中国影视产业总体来说具有一定的垄断性, 所以对这13家上市影视企业的研究, 可以整体上反应中国影视企业发展现状。数据选取2012~2013年13家企业的资产负债表和利润表, 数据来源国泰安数据库。

三、实证结果及分析

这三年中, 华录百纳和新文化始终在所有影视企业中保持着较优的生产效率, 而其他的11家公司在各年终的排序大致都有所变化。这两家经营效率最高的公司都是近几年刚刚发展上市的公司, 华录百纳是2011年上市, 而新文化是2012年刚刚上市, 这也从侧面反映出企业上市的长短虽然与实力有相当大的关系, 但是如果想发展的好, 其生产效率也是至关重要的。表1对D EA的分析结果, 分年限的描述性分析。不难看出, 2012、2013、2014三年的效率值表明, 这13家影视公司的C R S、V R S相差还是比较明显的, 而且整体规模水平并没有想象中的那么好, 尽管由表中显示14年仅有五家公司呈现规模报酬递减, 且里规模报酬不变较接近, 虽然相对于前两年已经有所改善, 但是这依旧是影视公司值得关注并重视的问题。

2012~2014年中国主要影视企业的平均纯技术效率逐年降低纯技术效率衡量的是以既定投入资源提供相应产出 (或服务) 的能2力0, 1平6均年纯第技术5效期率下逐旬年降刊低说明我国影视企业在既定资源时投入下代提 (供总产第出6的2能5力期不) 稳定, 虽然总体变化不大, 但是却呈现T吃i下m降e趋势;从平均规模效率看, 这几年呈现出下降趋势, 由于近几年随着国家对文化产业的重视, 对影视产业的管理也逐步加强, 国家广电总局对我国影视质量要求逐步提高, 所以导致影视产业规模有相对的缩小。从2012年纯技术效率的不稳定趋势和规模效率的下滑可以发现, 造成这几年影视企业技术效率下降的原因是由与纯技术效率和规模效率共同影响的, 但是其中规模效率对技术效率是造成平均技术效率水平下降的重要原因, 但纯技术效率的波动性对技术效率在14年的提升起来重要作用。

四、结论及建议

由数据收集和实证分析可知, 在处理多输入多输出问题、决策单元的输入输出指标体系构成复杂时, 应用混合多阶段D EA模型对多个决策单元的相对效率有效性进行评价, 由此而来的评判结果是科学性和精确性相对而言比较高, 因为其足以反映决策单元运行效率的现实状况。本文采集13家上市影视企业2012-2014年的财务数据, 并以此数据进行了实证研究, 得到了各企业在不同经营年度内的经营效率评判值, 对各企业的经营状况的相对有效性进行横向评价研究。由研究结果表明, 中国影视企业随着经济改革以及国家政策的号召实现了跨越式的发展, 但是发展的质量相对于数量而言差距也是非常明显的, 所以针对以上问题, 提出以下几条建议。

(一) 加强政策引导

为促进影视制作领域商业活动的公正和透明, 提高节目制作的积极性, 促进影视业的发展。政策如同行业风向标, 国家应针对影视产业制定相应的政策, 这样既可以起到引导规范作用, 又可以保护影视产业的发展。欧美文化产业发达国家无不采用各种财税优惠举措支持影视产业的发展。

(二) 将民族艺术融入影视

五千多年的不曾中断的历史, 56个少数民族组成的中国, 具有丰富且多彩的名族文化及艺术体现, 这是中国文化之瑰宝, 同时也金是中国融文化继承和发展的重要源泉, 历史需要继承, N文O化.需5要, 2发0展1, i影n视an产c业e的发展需要将民族风融入 (其C中um。ulativety N O.625)

(三) 注重影视创新

创新是发展的灵魂, 是影视产业存续的不竭动力。但是创新不是一味地翻拍, 也许翻拍的动画效果会越来越好, 可是内容呢?文化不同于其他, 它属于精神生活, 所以为了更好地迎合人民的需求丰富人民的精神生活, 我们要不断的促进影视产业的创新。

(四) 提高影视质量

中国影视产业近几年得到了长足发展, 但是中国影视的质量确实值得关注的。票房虽然可以反映电影的好坏, 但是很多电影是靠炒作的, 中国电影如果深究没有实质性的教育意义, 更多的是靠动画效果, 以及名人堆砌而成。可能名人演员的演技是比较高的, 但是对于文化而言内容才是重点, 所以企业一定要重视影视质量的提高。

参考文献

[1]李薇, 徐佳佳.基于国家钻石模型分析比较中美两国影视产业竞争力[J].中国物价, 2010.

影视文化业融资的难点与对策 第7篇

文化产业作为资源消耗低、附加值高、发展潜力大的“绿色产业”, 不仅有利于满足人们日益增长的精神文化需要, 增强我国软实力, 还有利于调整产业结构, 转变粗放型的经济增长模式。特别是在当前经济发展增速放缓的形势下, 文化产业具有反周期调节与逆势而上的特点, 对于扩大内需、增加就业、拉动经济增长具有重要意义。影视业是文化产业中最有影响、最具活力的产业之一, 也是发展最为迅速、与人们日常生活密切相关的领域, 其作为文化产业的重要组成部分, 正日益成为国民经济新的增长点。

然而, 由于影视文化业受到意识形态以及行政法规等方面的限制, 市场化程度较低, 改革也基本处于自我修补的状态, 没有充分利用资本市场所带来的巨大机遇, 基本依靠财政拨款、预算外资金、政策性银行贷款等方式进行发展。由于投资匮乏, 影视文化产业在整体上缺乏规模效应, 资本投入不足已经成为制约产业发展的“瓶颈”, 另一方面, 我国资本市场上流动性过剩, 股市不振, 楼市低迷, 大量闲置资金苦于没有投资渠道。如何打破融资瓶颈, 引导各方资金进入影视文化产业是一个亟待解决的课题。

二、影视文化业融资难的原因

(一) 贷款资产抵押不足

贷款难是我国各行业普遍存在的问题, 银行等金融机构从资金安全性出发, 必然要求贷款企业提供一定的固定资产作为抵押。然而, 与传统的工商企业相比, 影视文化业的核心资产主要是品牌、创意、智力、版权与收费权等无形资产, 缺乏厂房、土地、设备等银行认可的传统抵押物。权威无形资产评估机构的缺乏和评估标准与方法的缺失, 使得影视产品评估的随意性很大, 评估后确定的资产价值也难以得到银行的认可。此外, 由于银行的绩效考核制度和不良贷款的责任认定制度也使得信贷业务人员更倾向于向资产实力雄厚、贷款金额大、期限长、抵押物充足的企业放贷。

(二) 投资风险大

文化产品属于特殊消费品, 政策性风险与市场风险巨大。每年都有30%左右的影视作品因为没有通过审查而难以收回成本。即使通过审查, 其市场价值的高低也受到多方面因素的制约, 编剧、导演、演员等创作团队、作品的题材、风格、发行的方式甚至社会大环境等因素都会对未来市场销售产生影响。此外, 由于影视产品生产周期长、制作成本高、资金回收慢、在生产周期内没有任何现金流等因素都使得投资方踯躅不前。

(三) 融资渠道不畅

金融市场上融资渠道有直接融资和间接融资两种。直接融资即股权融资, 是企业通过出让部分股权而获得资金的行为, 一般为上市融资和产业投资;间接融资则是通过增加债务获得资金的行为, 主要为银行信贷。在现行金融体制下, 影视文化企业由于其自身规模、经营模式和运行状况等原因, 即使在创业板的规则下也难以通过证券主管部门的审查而上市融资。而在银行信贷方面, 由于缺乏业务关联和相关了解, 金融机构普遍对影视文化业融资需求关注不足, 缺少有针对性的信贷产品和多层次的金融服务体系。

(四) 缺乏专业化的文化投融资人才

影视工作者大多是文学、艺术方面的专业人员, 缺少投融资的相关知识和运营能力, 也不熟悉金融和资本市场。影视企业融资, 除了向银行贷款外, 对创投、风投、产权交易、上市等融资方式还缺乏了解。而对于银行来说, 也缺少一批既懂金融专业, 又懂影视创意、开发和运作的专业人才。二者人才结构和信息的不对称, 也造成了金融与文化产业难以有效对接。

三、破解广播影视业融资难的途径

(一) 建立政府担保机制, 突破传统信贷瓶颈

影视文化企业不能提供合格的抵押品, 是其相对于传统贷款方式的“先天不足”, 政府应在疏通传统信贷渠道方面发挥积极作用。比如建立适用于文化产业的信用评价体系;设立文化产业专项基金, 如影视互济基金、重大题材专项补助基金等;还可以建立文化产业项目集中推荐机制, 向文化价值高、发展前景好的企业或影视项目提供政府担保, 由企业提供少量抵押品以获得传统信贷支持, 从而突破企业贷款抵押品不足的瓶颈。此外, 应在政策上鼓励各类担保公司积极为影视企业承担融资担保, 使其作为代偿主体间接投资影视项目。

(二) 商业银行应创新信贷方式, 完善无形资产融资渠道

影视企业虽然缺乏传统意义上的抵押品, 但其主要产品是人的智力成果, 影视作品的专利权、版权、著作权等知识产权, 是具有优势的无形资产。政府部门应在文化类无形资产的确认、登记、评估、质押、流转和变现等方面探索科学的评估标准。商业银行也应适应知识经济发展的需要, 创新信贷方式, 积极推出和完善版权质押融资渠道, 为影视无形资产融资创造条件。如可采取版权质押加第三方保证的组合担保模式。

(三) 引入企业资金, 鼓励实体企业投资文化产业

当代社会各种产业利润主要靠领先的自主创新和技术进步来实现, 而影视产业正是自主创造和技术含量高的一个门类, 加上政策因素和市场因素的作用, 影视产业的资本利润率普遍较高。目前, 影视行业正处于高成长期, 其高回报的特点是毋庸置疑的。进行产业转型、抢占文化产业的发展先机对发展相对缓慢的传统行业不失为明智的选择。近年来, 进军影视业的上市公司不断增多, 北京旅游、禾盛新材, 做餐饮起家的湘鄂情, 还有号称“烟花第一股”的熊猫烟花, 都相继涉足影视行业。以小投资高回报的电影《失恋33天》为例, 总成本1 500万元, 绝大部分资金为直接投资。这部电影最终票房高达3.65亿元, 如果加上网络版权、音像制品销售所得, 其投资回报近1.5亿元, 创造了企业直接投资影视项目最成功的案例。

(四) 推动影视企业发债和上市, 扩大资本市场融资比例

2002年, 证监会颁布的《上市公司行业分类指引》已将“传播与文化产业”确定为上市公司的13个基本产业门类之一, 影视企业在上市融资方面已经没有政策障碍。已上市的华谊兄弟、光线传媒等影视公司都取得了不俗的业绩。国家应通过文化企业上市储备机制, 及时掌握优秀文化企业的上市意愿和进展情况, 积极设立文化企业上市培育、辅导和推荐机制, 形成“储备一批、培育一批、申报一批、发行一批”的梯次推荐格局, 通过大型影视企业的股份制改造, 在资本市场发行股票、可转换债券或企业债券, 促进文化影视业的做大做强。随着影视业的大发展大繁荣, 未来一定会涌现出类似索尼影业、福克斯、迪斯尼、派拉蒙等大型国际影业公司。

(五) 启动保险业对影视文化业的支持

2010年12月, 保监会、文化部联合发布的《关于保险业支持文化产业发展有关工作的通知》标志着保险业支持文化产业的顺利起步。对于目前高速发展的文化产业, 保险业应进一步加大支持力度, 设计开发适应文化产业的保险品种, 完善保险服务体系, 扩大文化产业的保险规模, 利用保险经济补偿、资金融通的功能, 充分化解影视文化企业的经营风险, 拓宽融资渠道。近年来, 中国人保、太平洋保险等保险公司相继开发了“演艺活动财产保险”、“艺术品综合保险”、“文化企业知识产权侵权保险”、“文化活动公共安全综合保险”等险种, 中国出口信用保险公司也开展了文化产业出口和海外投资业务的信用承保, 防范化解中国文化产业“走出去”面临的风险。

(六) 加大影视产品市场保护力度, 促进国际直接投资注入

国外大型影视企业资本雄厚、发展成熟, 具有先进的管理经验和商业运作模式, 具有较强的竞争力。因此, 应该加强国内市场保护, 通过各种手段控制外国影视作品的流入, 引导其直接投资于国内影视企业, 推进文化产业资源配置国际化。

(七) 鼓励互联网融资

过去影视行业融资模式都是B2B, 而对于互联网时代, 影视业融资可以实现C2B。阿里巴巴推出的“娱乐宝”正是互联网娱乐和互联网金融的完美结合。它实现了人人都可以成为影视业投资人的目标, 也实现了影视业融资需求快速对接的意愿, 使得粉丝、影业公司都能从中受益。娱乐宝第一期发行总规模7 200万元, 有接近30万用户参与抢购, 支持了4部电影的融资需求。而第二期总规模9 200万元, 被16万人瞬间抢购一空, 共支持了五部电影的融资需求。互联网融资使所有的影迷粉丝, 所有对影视产业感兴趣的人, 通过他们的方式投资好的影视作品。不仅可以获得理财收益, 还有机会享受剧组探班、明星见面会等娱乐权益, C2B模式将是未来电影行业发展的有力推动者。

四、影视文化业投融资展望

2009年9月, 国家出台了文化产业振兴规划, 明确提出要加大政府扶持力度和金融支持力度。中宣部、中国人民银行、国家广电总局等九部委联合发布的《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》, 更是细化了金融支持文化产业的方法、途径和手段, 完善了相应的配套机制。2014年5月底, 七部委联合下发《关于支持电影发展若干经济政策的通知》, 影视产业长期期盼的税收、土地金融、资金等方面的扶持政策出台, 几乎全方位地覆盖了制片、发行到放映的全产业链。近年来, 中国影视作品的数量、质量和销量增长迅猛, 影视业市场规模不断扩大。以中国城市影院票房收入为例, 2002年为9.2亿元, 而截至2014年8月初, 全国城市院线电影票房达到176.48亿元, 2014年全年城市院线电影票房有望达到270亿元。目前我国已拥有影院4 677家, 电影银幕数量已达20 980块。我们完全有理由相信, 有了政策的支持和行业自身的优势, 影视文化业必将成为各类资本竞相追逐的热点, 迎来繁荣发展的黄金十年。

摘要：影视文化业是文化产业中最具影响、最有活力的产业之一。然而, 由于投资匮乏, 在整体上缺乏规模效应, 资本投入不足已经成为制约产业发展的“瓶颈”, 另一方面, 我国资本市场流动性过剩, 大量闲置资金苦于没有投资渠道。本文对影视文化业融资的难点进行了分析, 并提出了相应的对策。

影视企业融资问题 第8篇

(一) 新三板的历史沿革

全国中小企业股份转让系统 (俗称“新三板”) 是经国务院批准设立的全国性证券交易场所。所谓的“新”是相对老三板而言的。老三板是指2001年7 月设立的证券公司代办股份转让系统, 该系统主要解决原STAQ系统、NET系统挂牌公司股份转让遗留问题, 并承担沪深交易所退市公司股份转让职责。2006 年1 月, 国务院决定在原有证券公司代办股份转让系统内增设中关村科技园区股份报价转让试点。由于这两个市场层次的服务对象、交易方式、信息披露、融资制度等均存在根本性不同, 为了将两者区分, 包括媒体在内的社会各界将原来的市场层次称为老三板, 将2006 年开始的以中关村园区企业为主体的市场层次称为新三板。2012 年国务院批准《关于扩大中关村试点逐步建立全国中小企业股份转让系统的指示》, 全国中小企业股份转让系统开始筹建, 并于2013 年1 月16 日正式揭牌运营, 新三板作为习惯性俗称现已专指全国中小企业股份转让系统。

(二) 新三板的主要功能

全国中小企业股份转让系统是经国务院批准, 继沪深交易所之后第三家全国性证券交易场所, 具备五大功能, 为广大创业、创新型中小微企业提供融资服务。一是直接融资功能。企业可根据发展需要, 在挂牌时发行股票, 或在挂牌后通过增发股票、债券、优先股等方式进行融资。二是公开转让功能。挂牌后交易方式既有协议转让, 也有做市转让、竞价交易, 方便投资者进入和退出, 同时带来流动性溢价。三是价值发现功能。通过挂牌后二级市场的充分挖掘, 企业潜在价值得到充分体现, 估值水平明显提高。四是并购重组功能。根据相关政策, 减少了事前行政审批事项, 降低并购成本, 为挂牌企业进行上下游产业整合提供便利。五是股权激励作用。挂牌公司可采用限定性股票、股票期权等多种方式, 灵活实现股权激励计划。

二、广播影视行业新三板投融资发展现状

(一) 广播影视行业新三板挂牌总体情况

截至2016 年5 月15 日, 新三板挂牌企业共计7167 家, 按照证监会行业分类统计, 挂牌企业数量排名前三名的行业分别是:制造业企业3714 家, 占比51.8%;信息传输、软件和信息服务业挂牌1426 家排名第二, 占比19.9%;科学研究和技术服务业挂牌316 家排名第三, 占比4.4%。

文化、体育和娱乐业挂牌155 家, 排名第八位, 挂牌公司股份总数为81.9 亿股, 资产合计416.6 亿元, 营业收入合计163.0 亿元, 详见表1。

在挂牌的广播影视企业中, 影视制作、动漫和广告三个领域无论在挂牌企业数量, 还是企业资产质量、盈利能力等方面都位居三甲, 下面选取这三个领域的典型企业, 从主营业务、竞争优势、公司业绩等维度进行分析。

(二) 典型案例

1. 影视制作——能量传播

北京能量影视传播股份有限公司 (以下简称“能量传播”) 于2015 年9 月1 日挂牌新三板。能量传播主要从事视频节目的研发、制作和发行。公司创意制作的栏目涵盖综艺、益智、教育、专题等多种类型, 主要有访谈类栏目《鲁豫有约》、脱口秀栏目《壹周立波秀》、真人秀栏目《超级演说家》《我是演说家》等。

能量传播着重打造“创作团队+ 主持人”的竞争优势。陈鲁豫、周立波分别担任主打栏目《鲁豫有约》和《壹周立波秀》 的主持人。2011 年、2012 年和2013 年, 上述两档栏目收入合计占公司主营业务收入的比重分别为49.77%、33.34% 和19.05%。 根据公开转让说明书, 陈鲁豫、周立波也位列公司前十大股东, 其中陈鲁豫持股325 万, 占总股份4.56%;周立波持有200 万股, 占总股本的2.81%。

截至2015 年底, 能量传播营业总收入为3.97 亿元, 毛利率30.82%, 实现利润总额为4650 万元。公司凭借在栏目类节目制作领域的竞争优势, 持续加大节目的自主创新研发力度, 陆续推出《超级演说家》《我为喜剧狂》《鲁豫的礼物》《我是演说家》《全是你的》等大型栏目, 栏目类节目收入呈持续增长态势。

2. 动漫——杰外动漫

北京杰外动漫文化股份有限公司 (以下简称“杰外动漫”) 于2015 年11 月9 日发布公开转让说明书。杰外动漫主要从事动漫IP的全版权代理业务 (包括动漫版权、动漫电子图书及动漫游戏开发等) , 其代理的动画节目包括《哆啦A梦》《蜡笔小新》《网球王子》等知名作品。

杰外动漫通过多渠道构建日漫动画版权优势。 版权购买渠道既包括直接向日本动画制作公司 ( 如TMS Entertainment, 代表作品《名侦探柯南》系列等) 、 出版社与电视台 (如角川书店、双叶社、NHK、读买电视台等) 、广告商与发行商 (如旭通广告) 直接购买, 也包括向日本版权方在华代理机构购买二手版权 (如旭通广告在华设立的动漫营销公司IMMG等) 。杰外动漫采用分成模式或买断模式取得动漫产品全版权代理资格后, 向下游客户腾讯、聚力、乐视网、爱奇艺、歌华有线、中国移动等提供各类再授权服务。

从2013 年至今, 杰外动漫处于高速增长期, 最近三年公司利润总额分别为271 万元、408 万元和2272 万元, 同比增长分别高达68.56%、108.5%和456.9%, 发展势头迅猛。

3. 广告行业——中外名人

北京中外名人文化传媒股份有限公司 (以下简称“中外名人”) 于2014 年6 月13 日挂牌新三板。中外名人主要从事广告代理业务, 依靠中央电视台媒体代理资质, 通过招标等方式独家经营央视3套在北京、上海、浙江等地的区域代理, 公司的客户包括可口可乐、劳力士、韩国三星、中国移动、中国平安、北京奥申委等著名企业和组织机构。

中外名人以媒体广告代理为核心, 打造视频内容提供、影视剧制作及发行三位一体的业务格局。近年来, 该公司成功运作了CCTV-1《 晚间新闻》《中秋晚会》、CCTV-2《开心辞典》、CCTV-3《星光大道》、CCTV-4《中华情》等央视品牌栏目广告经营和综艺节目大型活动推广。公司还参与《星光大道》《开心辞典》等节目的制作及节目策划, 并积极布局影视剧制作及发行。

受到广告市场景气度波动影响, 中外名人2013 年、2014年和2015 年营业收入分别是7.8 亿元、5.0 亿元和5.8 亿元。公司积极采取应对策略, 一方面, 加大节目研发力度, 为客户量身定制内容解决方案, 深化媒体平台合作, 逐步打造品牌效应;另一方面, 拓展互联网、新媒体等平台业务模式, 打造节目配套的移动客户端媒体平台, 寻求新的利润增长点。

三、广播影视行业新三板投融资发展趋势

(一) 新三板为广播影视创新创业型公司提供融资渠道

广播影视行业存在大量创新创业型中小企业, 亟需资金发展, 却又难以满足IPO上市条件。机制相对灵活的新三板, 凭借挂牌周期短、融资成本低等优势, 成为广播影视创新创业型公司的重要融资途径之一。

由于广播影视创新创业型企业多是轻资产型公司, 可抵押的固定资产较少, 估值相对较低, 难以通过银行信贷获得大额融资。挂牌新三板后, 一方面, 企业融资更加便利, 募集资金用于产品研发、市场推广等, 助力企业规模迅速放大;另一方面, 挂牌新三板使得企业品牌效应增加, 商业合作开展更加顺利, 提升企业整体竞争力。

(二) 传统广播影视机构控股参股公司挂牌新三板

新三板不仅是广播影视创新创业型企业融资的沃土, 也是很多传统广播影视机构拓展业务领域、实践媒体融合的试验田。

一是广播影视上市公司直接参股新三板挂牌企业。例如, 华数传媒网络有限公司持有唐人影视 (主营影视制作及发行业务) 806.45 万股, 持股比例7.59%; 华谊兄弟持有随视传媒 (主营互联网大数据营销业务) 220 万股, 持股比例4.91%。

二是广播影视上市公司间接参股新三板挂牌企业。例如:歌华有线投资管理有限公司通过参股上海沁朴股权投资基金合伙企业, 间接持有青雨传媒股份。

三是广播电视台控股企业登陆新三板。例如, 龙视星 (主营户外广告业务及演艺经纪业务) 的第一大股东为黑龙江龙视文化传媒集团有限公司, 持股比例95%, 黑龙江广播电视台为公司的实际控制人。领航传媒 (主营青少儿节目制作与相关产品开发) 的第一大股东为山东广播电视台, 持股比例35.1%。同时, 山东广播电视台与山东广电网络有限公司、山东出版集团有限公司等共同成立的山东省文化发展投资基金有限公司持有该公司3% 的股份。

(三) 明星名嘴持股, 创新企业激励机制

广播影视产业竞争的本质在于注意力的竞争, 而明星名嘴是获得用户注意力、聚合各种生产资源的重要桥梁。 因此, 明星名嘴持有一定比例的股权, 成为很多影视制作公司创新激励机制、聚集核心资源的重要举措。一是明星名嘴直接持股。如孙俪、刘诗诗、郭涛分别持有海润影业497 万股、355 万股和355 万股 (持股比例分别为6.20%、4.43% 和4.43%) ;孙红雷持有青雨传媒150 万股 (持股比例2.88%) ;陈鲁豫、 周立波分别持有能量传播325 万股 ( 持股比例4.56%) 、200 万股 (持股比例2.81%) 。二是通过股权激励平台间接持股。如艺能传媒的第二大股东是杭州京杭投资管理合伙企业 (持股525 万, 持股比例18.2%) , 刘建宏、蒋欣等明星均为公司合伙人。唐人影视的第八大股东上海艺立 (持股529 万, 持股比例4.93%) , 是由唐人影视实际控制人王一和胡歌、刘诗诗、古力娜扎等明星共同出资成立的合伙公司。

伴随着文化体制改革和媒体融合的不断深入, 新三板逐渐成为广播影视企业融资的重要途径。不仅为广播影视中小企业提供融资和展示平台, 帮助上市企业寻找合作伙伴、拓展业务领域, 而且为国有广播影视企业深化改革、借助资本力量实现结构性转型升级, 提供了新的路径选择。

摘要：综述全国中小企业股份转让系统 (即“新三板”) 的历史沿革与主要功能, 对新三板广播影视企业挂牌总体情况和典型案例进行分析, 总结归纳新三板广播影视企业投融资发展趋势。

某影视基地改造中的消防问题分析 第9篇

关键词：影视基地,消防设计,火灾场景,安全疏散,防火分隔,Pathfinder,耐火极限

城市建设的快速发展为一些具有一定历史价值和地方特色的老旧建筑带来旧貌换新颜的机会,对推动文化娱乐、休闲产业的发展以及展示地方文化特色起到了积极作用。但是,这些建筑的耐火等级普遍较低,安全疏散条件较差,很难满足现行国家标准的要求。如果严格按照现行规范的要求进行改造,则难以保证原有建筑的特色。如何在满足建筑的使用功能以及保证原有建筑特色的同时保证建筑的消防安全,成为亟待解决的问题。

1 项目概况

影视基地规划总建筑面积41 156.80m2。项目改造部分包括A区、B区和C区三部分。其中,A区原为3层办公楼(局部2层),现改建为博物馆。建筑檐口高度为13.85m,耐火等级为三级。B区原为摄影棚及附属办公用房,其中放映厅和1、2号摄影棚改造为多功能厅、办公区、电影频道演播厅。建筑层数为2层(局部3层),建筑檐口高度15.0m,耐火等级为三级。C区包括摄影棚及附属办公用房。原4、5、6号摄影棚改造为电影放映厅,7号摄影棚改造为音乐厅,其他附属房间为办公室。建筑层数为2层(局部3层),建筑檐口高度15.0m(音乐厅檐口高度为19.5m),耐火等级为三级。A区、B区和C区平面布置如图1所示。

2 改造过程中遇到的消防安全问题

2.1 安全疏散问题

现行国家标准GB 50016-2014《建筑设计防火规范》(以下简称“建规”)第5.3.17条规定:“楼梯间应在首层直通室外,确有困难时,可在首层采用扩大的封闭楼梯间或防烟楼梯间前室。当层数不超过4层且未采用扩大的封闭楼梯间或防烟楼梯间前室时,可将直通室外的门设置在离楼梯间不大于15m处”。而此影视基地耐火等级较低,且各区之间互相联通,导致A、B、C区在首层楼梯间至直通室外安全出口的疏散距离过长。其中,A区西侧的楼梯间需通过疏散走道至室外,楼梯间至直通室外安全出口的距离为26m;东侧的楼梯间也需通过疏散走道至室外,楼梯间至直通室外安全出口的距离为17m,均不满足直通室外或距离直通室外的安全出口不大于15m的要求。B区三层办公区域的楼梯间在首层需通过疏散走道至室外,办公区域左侧楼梯间距离直通室外安全出口的疏散距离为24m,不满足“建规”不大于15m的要求。

同时,根据“建规”第5.5.17条的规定,对于三级耐火等级建筑,房间内任一点到该房间直接通向疏散走道的疏散门的距离不应大于20m,在安装自动喷水灭火系统的条件下,其安全疏散距离可增至25m。而B区多功能厅、电影频道演播厅和暂不改造的3号摄影棚只能向南侧的疏散走道进行疏散,这三个厅内的疏散距离均超过规范规定的25m。

C区音乐厅与放映厅结合处的楼梯间在首层需通过音乐厅大堂疏散至室外,至直通室外安全出口的距离为34m,不满足不大于15m的要求。音乐厅与放映厅连接处设有防火卷帘,防火卷帘附近区域至最近安全出口的疏散距离过长。

2.2 木构件燃烧性能和耐火极限问题

根据“建规”第5.1.2条的规定,三级耐火等级建筑中吊顶及吊顶格栅应为难燃性且其耐火极限不应低于0.15h。

A区二层西南侧的纪念品销售区、电影历史陈列厅区域,其木屋架下部吊顶木格栅未采取防火保护措施,其燃烧性能和耐火极限均不满足“建规”的有关规定。

B区东南侧靠近综合楼附近的二层局部楼面为木楼板,未采取防火保护措施,其燃烧性能和耐火极限不能满足规范的要求。

2.3 防火分隔问题

根据“建规”第7.2.1条的规定:“舞台上部与观众厅闷顶之间的隔墙可采用耐火极限不低于1.50h的防火隔墙,隔墙上的门应采用乙级防火门”。

此影视基地音乐厅舞台马道上空为木屋架,音乐厅观众区上部设有吊顶对木屋架进行保护,舞台台口与观众区闷顶之间未采取分隔措施,不满足规范的要求。

3 主要解决方案

3.1 安全疏散

在A区首层疏散走道内增设乙级防火门进行分隔,形成与疏散楼梯相连的扩大封闭楼梯间,并把开向该扩大楼梯间的房间门均改为乙级防火门。

对B区首层疏散走道的安全出口和消防设施提出以下建议:在疏散走道左侧设置向外开启的疏散门,缩短办公区域楼梯间与直通室外安全出口的疏散距离,并使其满足小于等于15m的要求;疏散走道内设置机械排烟设施;疏散走道内消防应急疏散照明的地面最低水平照度不低于5.0lx。

对B区首层多功能厅、电影频道演播厅和3号摄影棚的安全出口和消防设施提出以下建议:在这三个厅的北面外墙上开设直通室外的疏散门;除暂不改造的3号摄影棚外,多功能厅室内净高度为9m,设置点型感烟探测器和自动喷水灭火系统,并设置机械排烟设施;电影频道演播厅室内净高度大于12m,设置管路采样式吸气式感烟火灾探测器和大空间智能型水炮灭火系统,并设置机械排烟设施。

对首层疏散走道的安全出口和消防设施提出以下建议:在音乐厅与电影放映厅结合处的楼梯间外墙上增设直通室外的出口;取消音乐厅与放映厅连接处的防火卷帘,改设一道甲级防火门,使放映厅所在防火分区内的人员可借用该防火门疏散至音乐厅所在的防火分区;疏散走道内设置机械排烟设施;疏散走道内消防应急疏散照明的地面最低水平照度不低于5.0lx。

3.2 木构件保护措施

在A区二层纪念品销售区、二层电影历史陈列厅和三层电影艺术陈列厅的木屋架下部吊顶木格栅采用透明饰面型防火涂料进行保护,使其耐火时间不低于0.15h,并设置自动喷水灭火系统,控制初期火灾蔓延。

A区南侧楼梯间的屋顶吊顶材料改为耐火石膏板,且耐火极限不低于0.15h。

对B区二层局部楼面为木楼板的区域采用轻钢龙骨加防火板材作为吊顶对木楼板进行防火保护,并使吊顶的耐火极限不低于1.00h。木楼板下方对应的配电室和网络机房内增设气体灭火系统。

3.3 防火分隔措施

对音乐厅舞台上部及观众区闷顶之间提出以下防火分隔建议:在舞台区上部增设吊顶对木屋架进行保护;在舞台台口上方设水幕系统对舞台台口和观众区进行防火分隔;在舞台和观众区闷顶内设置自动喷水灭火系统对木屋架进行防火保护。

4 方案可行性论证

4.1 火灾场景分析

在设计火灾场景时,设定火源在建筑物内的位置应考虑建筑的空间几何特征。此研究主要对B区和C区内的疏散走道、电影演播厅、电影放映厅和音乐厅内的烟控系统和人员疏散设施的有效性进行分析和评估。在确定火源位置时考虑了火灾可能的规模、建筑内各功能区域的空间特点、疏散出口分布、起火楼层以及烟控措施等因素,并确定了5个火源位置,如图2、图3所示。

火源位置A位于B区首层西南角的派出所,主要考虑疏散走道一侧的附属房间着火对疏散走道内人员疏散的影响。火源位置B位于B区电影演播厅,主要考虑电影演播厅着火对电影演播厅及首层疏散走道内人员疏散的影响。火源位置C位于C区首层西北角的休闲吧,主要考虑疏散走道一侧的附属房间着火对疏散走道内人员疏散的影响。火源位置D位于C区的电影放映厅,主要考虑放映厅着火对放映厅内人员疏散的影响。火源位置E位于C区音乐厅,主要考虑音乐厅舞台区着火对音乐厅内人员疏散的影响。

影视基地的主要可燃物为办公用品、道具、幕布、服装、座椅等。美国标准技术研究院(NIST)、加拿大国家研究院(NRC)以及公安部天津消防研究所等对以上可燃物做过多次实验。试验结果表明,除D区电影放映厅的火灾增长系数采用0.024 4kW/s2,其他几个模拟区域的火灾增长系数取α=0.046 89kW/s2。实验数据同时考虑了消防设施失效的不利因素。结合项目实际情况,设置5组共15个设定火灾场景,计算结果如表1所示。

4.2 火灾烟气蔓延和疏散模拟分析

运用FDS对建筑内的火灾及烟气蔓延情况进行模拟计算。在综合考虑经济性与保证满足工程计算精度的前提下,确定采用非均匀网格划分方法,在火源附近区域的网格尺寸为0.25m×0.25m×0.25m,其他区域的网格尺寸为0.50m×0.50m×0.50m,得到各火灾场景下的火灾蔓延及烟气流动状态。

火灾产生的烟气以轴对称烟羽流形式上升,到达顶棚,逐步向四周扩散。烟气层下降至派出所开口高度时开始向走道蔓延,蔓延至顶部后逐步向四周扩散。在模拟时间1 800s内,安全出口5m范围内清晰高度处的最低能见度为3m,安全出口附近能见度下降到5m的时间为534s。

对5组15个火灾场景逐一进行模拟后,得出的计算结果如表2所示。

根据以上设定的5个火灾场景,设置了相对应的5个疏散场景,如表3所示。

按照确定的各个参数建立各个疏散场景的PathFinder模型,对5个疏散场景进行疏散模拟分析。对行走时间进行模拟计算,得到各场景的疏散时间TRSET,然后与各火灾场景下的环境可提供可用疏散时间(TASET)进行比较,判断各区域内人员疏散的安全性。最终判断结果如表4所示。

由表4可知,对于所有的设计火灾场景,在自动喷水灭火系统和排烟系统均有效的情况下,人员能够在危险来临前安全疏散至安全区域。但是,在自动喷水灭火系统或排烟系统失效的情况下,B区首层西南角的派出所办公房间内(火源位置A)、C区首层西北角的休闲吧(火源位置C)、C区电影放映厅(火源位置D)、C区音乐厅(火源位置E)如果发生火灾,则不能保证首层人员疏散的安全。因此,建筑内消防设施的完好有效是防止火灾和烟气蔓延以及保证人员安全疏散的关键。

5 结论

(1)B区首层西南角的派出所办公房间内(火源位置A)应加强消防安全管理,确保各项消防设施有效;将B区开向首层疏散走道的门均改为乙级防火门,防止这些房间着火威胁首层疏散走道内的人员疏散安全。

(2)C区首层西北角的休闲吧(火源位置C)应加强消防安全管理,确保各项消防设施有效;将C区开向首层疏散走道的门均改为乙级防火门,防止这些房间着火威胁首层疏散走道内的人员疏散安全。

(3)C区电影放映厅(火源位置D)应定期维护保养消防系统,保证火灾时能够可靠有效地发挥作用。

(4)C区音乐厅(火源位置E)应加强消防安全管理,确保人数不超过设计值,并定期维护保养消防系统,确保各项消防设施有效。

消防安全是一个完整系统的总体性能的反映,除了以上应对措施外,还应加强疏散通道和安全出口的管理,保证通畅和易于开启,确保发生火灾时所有人员能够安全疏散。同时,应定期维护保养消防系统,保证其可靠有效运行。

参考文献

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