唐诗抒情散文范文（精选11篇）
唐诗抒情散文 第1篇
唐诗抒情散文
你书写在云端之上，是滚滚黄河水自九天而降的豪放，是庄生晓梦萦绕在一弦一柱上的浪漫，是七月七日长生殿，夜半无人私语时的刻骨缠绵。
你用串串珍珠串起了华彩诗篇，熠熠生辉几千年；你用极其灿烂的诗句创造了一座高山，进入的人心醉神迷，仰望的人望山兴叹；你极尽奢侈，用那些星光灿烂的名字锻造了一座宫殿。李白的名字叫豪放，李贺的名字叫浪漫，李商隐的名字叫缠绵，杜甫的名字叫写实，杜牧的名字叫绚烂…
诗歌并不是唐人的专利，叫诗歌有章可循，确实是唐人的贡献。写诗也并非自唐人始，可在诗歌中俯仰天地，纵贯古今，谁又能和唐人相提并论？只有你啊，我的唐诗，你将一个个汉字豪放成千杯酒，万古愁。你将一句句诗行浪漫成“飘飘何所似，天地一沙鸥。”
屈原也有豪放，也有浪漫，也有缠绵，可是那是汨罗江水激荡的悲愤啊，是凤凰涅槃时燃烧的火焰。读来，总会叫人心情沉重，遗恨绵绵。你是李白梦中的熊咆龙吟，烟涛微茫闻天鸡；你是李白杯中的明月，随风直到夜郎西。你是窗前的明月，春夜的细雨，南国的红豆，关山的鸣笛，你是大唐的万千气象。你在云端之上，飘飘逸逸，缠缠绵绵。
你书写在绿树村边，青山郭外。那夜来风雨，吹落了多少如花般的诗句？踏月而归的浣女，掬一抔清流洒向青青荷塘，惊动了谁家的小小渔舟？闲云独来去，鸟儿飞来又离散，谁与我，相看两不厌？独坐幽幽竹林，弹琴复长啸啊，谁知我，一片冰心在何处？一册唐诗三百首，千古悠悠，总在我心头。
你书写在茫茫大漠，万里戈壁。一声羌笛悠悠吹奏了几千年，吹的春风不度，杨嗔柳怨；一曲阳关三叠唱彻边关，大漠孤烟直青天，长河落日圆了又弯，弯了又圆。那枕戈待旦的将士，晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍，喋血沙场剑出鞘，不教胡马度阴山。你抖落了天山万年雪，你将边关的风霜，边关的硝烟镌刻在葡萄美酒的夜光杯里，你叫我们在金戈铁马的胡笳悲鸣中，读出了儿女柔情。你就是那王维的征蓬出汉塞，你就是岑参单骑踏雪，在那寂静寒冷的夜晚，细数雪里蹄痕，一点，两点，三点…
你带着盛唐的瑰丽与豪迈，将在宫廷中低吟浅唱的柔美诗句锻造成坚硬的青铜，贴在李贺的心里。“向前敲瘦骨，犹自带铜声。”李贺的思绪在大唐的上空飞翔，那飘逸的诗句就梦幻般的流泻在那锦缎织就的诗笺上。“衰颜送客咸阳道，天若有情天亦老。”
你无法不将那些凄婉的故事一一记录在自己的诗行里。在那浔阳江头，你拨动心弦，在声声琵琶中诉说着“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的千古心声。还有那宿空房，秋夜长。夜长无寐天不明，耿耿残灯映照下的冷清的背影。人们更忘不了那“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”的长恨歌。一册唐诗三百首，几多哀怨，几多离愁。
你是诗啊，你也是历史。你沐浴着初唐那清新的.朝露和灿烂的霞光，用鲜花乍放般的欣喜，用剪刀般的二月春风，把一行行诗句裁剪成万条垂下绿丝绦。你偕盛唐的奢华与灿烂，以极其浪漫的情怀，把酒对月，发出响彻古今的呼喊“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我才必有用，千斤散尽还复来”。你也有斑斑血泪，你把沾满血泪和悲愤的诗篇撒向车辚辚，马萧萧的咸阳古道；你把石壕村的残垣断壁，你把新安城里的悲苦哀鸣揉进你的心里，印记在唐朝的史册里。一册唐诗三百首，犹如离离原上草，一生又一生。
千古兴亡多少事，唐诗，唐诗啊，你书写了几千年，一行一句写在我的心头。
唐诗抒情散文 第2篇
空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。
二、柳浪(王维)
分行接绮树，倒影入清漪。不学御沟上，春风伤别离。
三、鸟鸣涧(王维)
人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。
四、山中送别(王维)
山中相送罢，日暮掩柴扉。春草明年绿，王孙归不归?
五、杂诗(王维)
君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未?
六、相思(王维)
红豆生南国，春来发几支。愿君多采撷，此物最相思。
七、静夜思(李白)
床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。
八、秋浦歌(李白)
白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜?
九、陪侍郎叔游洞庭醉后三首(李白)
铲却君山好，平铺湘水流。巴陵无限酒，醉杀洞庭秋。
十、独坐敬亭山(李白)
众鸟高飞尽，孤云独去闲。相看两不厌，只有敬亭山。
十一、忆东山(李白)
不向东山久，蔷薇几度花。白云还自散，明月落谁家?
十二、劳劳亭(李白)
天下伤心处，劳劳送客亭。春风知别苦，不遣柳条青。
十三、小长干曲(崔国辅)
月暗送湖风，相寻路不通。菱歌唱不彻，知在此塘中。
十四、江南曲(储光义)
日暮长江里，相邀归渡头。落花如有意，来去逐轻舟。
十五、逢雪宿芙蓉山主人(刘长卿)
日暮苍山远，天寒白屋贫。柴门闻犬吠，风雪夜归人。
十六、听弹琴(刘长卿)
泠泠七弦上，静听松风寒。古调虽自爱，今人多不弹。
十七、送灵澈上人(刘长卿)
苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。荷笠带夕阳，青山独归远。
十八、绝句二首其一(杜甫)
迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。
十九、绝句二首其二(杜甫)
江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年?
二十、八阵图(杜甫)
抒情散文的诗意 第3篇
这是杨朔的《荔枝蜜》一文中的一段。作者对蜜蜂的赞美是多么美,又是多么耐人寻味啊!然而它又岂仅是歌颂蜜蜂,作者在这里不仅激发了我们对蜜蜂的崇敬,而且把我们引进了更高的境界——对生活的热爱,对劳动的热爱,对辛勤的劳动人民的热爱。我们就像读了一首热情而含蓄的诗一样,受到了强烈的感染。作者精巧的构思,洋溢的热情,优美的文笔贯穿全篇,仅从这一段引文里,就使我们感受到一种浓郁的诗意了。
散文的诗意,是许多散文家所刻意追求的。高尔基就曾要求青年作家像写诗一样去写散文,在鲁迅的作品中就有许多这样的抒情散文(尤其是《野草》中的散文)。既谓诗意,当然也就要具有一些诗的特点,而这种特点我以为主要是指作家用写诗那样的丰富的想象、饱满的感情和精炼优美的语言来抒发作者的感受,告诉读者一种深刻的思想,引起读者感情的共鸣。作者用抒情的笔调来表达他的感受是构成散文诗意的重要因素。也就是作家把他在现实生活中最激动的内心感受用抒情的笔调表达出来,才能构成散文的诗意。因此,我们不能把诗意作狭隘的理解。郭沫若在解释什么是诗时说:“诗的本职专在抒情。抒情的文字便不采诗形,也不失其诗。例如近代的自由诗,散文诗,都是些抒情的散文。”这些话对我们理解诗意是有启发的。作者要抒情,当然就离不开诗人那种丰富的想象和饱满的感情了。
抒情散文中直接和间接抒情的使用 第4篇
关键词：抒情散文；写作实践
中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2015）07-167-01
抒情散文是通过对景物或事物的描写来抒发感情的文章。抒情，是作者把自己对客观事物的喜、怒、哀、乐等主观感受，通过直接或间接的方式加以表现抒发的一种作文技法。抒情的目的是倾吐情感，引人共鸣。文章重点在于抒发作者的内心之情。写人、写景、叙事、观物都是为抒情服务的。那如何用直接或间接的方式来抒发情感便显得尤为重要了
一、使用“直接抒情”
作者在文中直接表达自己被现实生活所激发起来的感情，叫直接抒情，一般称之为“直抒胸臆”。感情是比较抽象的东西，它存在于人们的内心，别人不容易捉摸，自己也不是那容易表现的。一般而言，直接抒情要同具体的描述结合起来，还可以同想象和联想结合起来。直接抒情的语言，往往蕴含着生活哲理，或是借助一定的修辞方法，或是语言的色彩、间节、节奏、句型上富有特色。
例如朱自清《背影》中，朱自清先生的四次“流泪”，均情动于衷，做到了寓情于理；使人毫无矫揉造作之感。层层铺垫，泪洒全篇，从正面有力地衬托了父亲的感人之深，给读者留下了深刻的印象。
先看文章的开头。开篇点题后，直述家庭的变故：祖母去世，父亲的差事也交卸了，这是祸不单行的日子。“我”从北京回到徐州，看到“满院狼藉的东西”；回到家中，又看到“家中光景很是惨淡，”今不胜昔之感油然而生，因而不禁簌簌地流下了眼泪。这是伤感的泪，伤丧亲之凄楚，感人世之多艰。面对此景，“我”热泪潸然是人之常情。如果不这样写.而是表现出一副铁石心肠，那反倒有悖情理。
再看文章的主体部分。写父亲到车站为“我”送行，作者两次写到流泪。第一次是写父亲越过铁道为“我”买桔子而流泪。作为父亲，对已成年的儿子外出就学，尽管事忙，但仍挤出时间亲自送到车站，再三叮嘱，细心关照。为了给儿子买桔子，拖着肥胖的身躯，蹒跚地走到铁道边，在爬月台时，看到“他用两手攀着上面，两脚再向上缩，他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。”父亲把全部感情都倾注在儿子身上了。此时此刻，怎能不使儿子感动呢？所以，“我的泪很快流下来了。”这是激动的泪，是“我”对父亲一片爱子之情无限感激的自然流露。
车站送行第二次写到流泪，是与父子分别时。父亲把送儿子的各个环节都安排好以后，又嘱咐儿子一番，才混入来来往往的人群里，再也找不着了。此次分别后，父子何时才能再相见？父亲的差使已经交卸，以后他赋闲的日子怎样度过？“我”思前想后，是“我”为父亲晚年生活境遇的不测而担心流出的泪。流泪自然，亲切感人。
最后一次写“我”流泪，是在文章结尾部分的补叙中。回想父亲奔波一生，晚年仍不得舒心，从来信中得知，他已年老多病，恐不久将别于人世。于是，“我”的眼中又闪出“晶莹的泪光”。这是思念的泪，思父亲之近况，念父亲之不幸，以泪代言，由情而发，淋漓尽致地展现出了父子之间的真挚感情。且与前几次流泪相互照应，起到了首尾圆合，浑然一体的作用。
总之，文章写“我”的四次流泪，均属情之所至。
二、使用“间接抒情”
“间接抒情”，就是作者在文中借助于一定的媒介来抒发感情。它包括通过叙事抒情。这种抒情性叙述，侧重于以情叙事、融情于事。它可以写完整的事件，如朱自清的《背影》，也可以写事情的片断，如孙犁的《亡人逸事》。但是，作者的主观情感充溢于叙事的文字之中。通过写景抒情，作者的情感间接地附丽于山川名胜、自然景象之中，或通过自然景象的描绘来抒发自己的感情，如朱自清先生的《荷塘月色》；或借助自然景象的烘托来体现内心的感受，如史铁生的《我与地坛》中对地坛景物的描绘，以达到寓情于景，情景交融的表达效果。通过状物抒情，作者往往把外物当作感情的激发物和寄托物。感情是内因，外物是诱因，如余光中先生的《听听那冷雨》。综上所述，间接抒情包括以事件为媒介的缘事抒情，以景象为媒介的借景抒情和以物体为媒介的托物抒情。下面举详细例子说明。
例如胡适的《追悼志摩》一开头不是抒写作者的巨大悲痛，而是精妙不凡地引用了徐志摩最富盛名的诗《再别康桥》的最后一节：
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
大家知道，志摩是死在“那淋漓的大雨里”，死在“那迷的大雾里”，死在飞机失事的“烈焰里”。
然而，当人们怀着无比沉痛的心情打开这篇悼文，展现在眼前的却是一个风度潇洒、满怀柔情的青年，正用他那神奇的彩笔勾画出一个情意缠绵、凄婉低回的境界，以柔和轻盈的旋律吟唱着对康橋对生活如痴如梦般的依恋，为了不破坏这和谐统一，他“悄悄地”“轻轻地”离开，竟连一片云彩也舍不得带走！这是徐志摩生前为我们创造的意境，一个飘逸幽邃的境界。作者还没有抒写一个字，但作者内心的那种惨痛欲绝之情已跃然诗间，引起了读者的强烈共鸣。
唐诗中抒情励志的绝句 第5篇
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少?
二、宿建德江(孟浩然)
移舟泊烟渚，日暮客愁新。野旷天低树，江清月近人。
三、终南望馀雪(祖咏)
终南阴岭秀，积雪浮云端。林表明霁色，城中增暮寒。
四、孟城坳(王维)
新家孟城口，古木余衰柳。来者复为谁，空悲昔人有。
五、白石滩(王维)
清浅白石滩，绿蒲向堪把。家住水东西，浣纱明月下。
六、辛夷坞(王维)
木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。
七、竹里馆(王维)
独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。
八、栾家濑(王维)
飒飒秋雨中，浅浅石溜泻。跳波自相溅，白鹭惊复下。
九、木兰柴(王维)
秋山敛余晖，飞鸟逐前侣。彩翠时分明，夕岚无处所。
十、漆园(王维)
唐诗与音乐的散文 第6篇
唐诗不仅篇什繁富，名家辈出，而且许多还是与音乐相结合而被广为传唱的歌曲名篇。唐诗(以五言、七言绝句为主)入乐歌唱，在当时说来已非偶见之事，而实为一种常见的社会时尚。唐薛用弱在《集异记》中，就记载有一个当时名人诗篇为伎人所歌唱的风趣故事：
唐开元(公元713—741年)中，一个飘着小雪的寒天，诗人王昌龄、高适和王之涣三人，冬游至旗亭，即入楼饮酒小息。忽然有宫中十数人同时登楼会宴，三诗人便退席回避而观。接着又见四位颇为艳丽的妙龄女郎，相继而至，并随即歌唱乐奏，原来她们都是梨园名部的乐伎。昌龄灵机一动，便与高适、之涣细语商议：我等在诗坛齐名而难分前后，何不就此暗观她们唱歌，我三人所作之诗谁被唱得最多，谁就为优。二人欣然同意。不一会儿，见一伎唱到：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”昌龄见歌自己所作之诗，便在壁上一画说：“一绝句。”一会儿，另一伎唱到：“开箧泪沾臆，见君前日书。夜台何寂寞，犹是子云居。”高适见歌自己所作之诗，也在壁上一画说：“一绝句。”过一会儿，又见一伎唱到：“奉帚平明金殿开，强将团扇共徘徊。玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。”昌龄见又歌自己所作之诗，便在壁上加一画说：“二绝句。”之涣见众伎未唱自己所作之诗，便急忙说：“此辈都是潦倒乐官，所唱都是‘下里巴人’一类俗曲，怎能算是‘阳春白雪’之类高雅诗作，一会儿那位姿态最好的歌伎，所唱若还不是我诗，那么我即甘拜下风，不与二位争衡;所唱若是我诗，二位可要列拜床下，奉我为师。”顷刻之后，但见之涣所指歌伎引吭高歌：“黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”之涣见所歌正是自己所作之诗，便笑着向二位说：“你看如何!”三人由此大笑。这时惊动了在座的各位伎人，便问到：“三位先生为何在此欢笑?”昌龄只好说明缘由，众伎立即起身礼拜说到：“俗眼不识神仙，若不嫌弃，望能共餐。”三人遂入席，醉饮一日。
这就是中国诗歌史上曾传为佳话的“旗亭画壁赌唱”，它生动地表现出了唐代诗歌普遍入乐歌唱的社会风尚。所以，宋王灼的《碧鸡漫志》(卷一)即说：“李唐伶伎，取当时名士诗句入歌曲，盖常俗也。”
唐诗的歌唱，与民间音乐也有十分密切的联系。如唐诗的五言、七言绝句，在句法结构上，与民间歌曲唱词的句法结构，就多有共同之处。当时江南一带的民间歌曲，也多是五言四句或七言四句一首，这就是今天我们常说的“四句头”山歌。清人诸明斋所写一诗有这样两句：“唱只山歌为引子，人人争说是唐诗。”(《生涯百咏·唱盲词》)可见山歌与唐诗，的确已深深地结下了“不解之缘”。“山歌”一词，在唐代首先出现在唐人诗篇中，如李益的五言律诗《送人南归》中有“无奈孤舟夕，山歌闻竹枝”句;白居易的叙事诗《琵琶行》中有“岂无山歌与村笛”句。在李益诗中，山歌与竹枝同列，表明是同一种歌曲的两种称呼，山歌是从歌唱的俗称，竹枝是从唱词的雅称，所以李益才从山歌中听到了竹枝词。
另一位唐代诗人刘禹锡，曾模仿巴渝(今四川东部)民间歌曲而写成《竹枝》九首，皆为七言绝句。如其中一首：“白帝城头春草生，白盐山下蜀江清。南人上来歌一曲，北人莫上动乡情。”照刘禹锡《竹枝词序》所说：“岁正月，余来建平，里中儿联歌《竹枝》，吹短笛击鼓以赴节”，“余亦作《竹枝》九篇，俾善歌者扬之”，说明他完全是照当地山歌(竹枝)唱词句法结构来写的.，所以能被民间歌手传唱。胡震亨在《唐音癸籤》中说：“《竹枝》本出巴渝……有和声，七字为句，破四字和云‘竹枝’;破三字又和云‘女儿’。后元和中，刘禹锡谪其地，为新词，更盛焉。”这是说此种称为“竹枝”的山歌，每句七字，唱时要分成四字和三字两节，在前四字尾加衬词“竹枝”;在后三字尾加衬词“女儿”。今川东地区的山歌，歌唱时七字句破句加衬词的方法，与上述唐《竹枝》歌唱时七字句破句加衬词的方法，如出一辙。如下面这首为人熟知的四川民歌《高高山上一树槐》(川东)：
高高山上(哟)一树槐(哟喂)，
手把栏杆(啥)望郎来(哟喂)。
娘问女儿(也)望啥子(哟喂)?
我望槐花(啥)几时开(哟喂)。
灵魂,在唐诗里飞翔散文 第7篇
一场怡人的秋雨，一阵悦耳的松涛，在这样一个时节，拜访隐居的友人，虽然友人或是驾车游览，或是持一钓鱼竿，如闲云野鹤一样漫游，拜访终是落空，但那一种幽静的山色，清淡的景色却并没有让自己扫兴，反而从中获得一种清净的道理。“兴尽方下山，何必待之子。”这就是唐人的洒脱，其风度并不亚于魏晋名士之风。
想那诗人的朋友也许真是一位得道高士，看那高高居于山顶的茅屋，一来一去也要走三十里，那曲曲弯弯的登山路亦非坦途，那独居茅檐的生活也真是不易，然而寂居的生活却也能自得其乐，交游名士诗客，吟啸于山林松间，达观于渭水垂钓，真是一世外仙人。
而这样的意境，这样的氛围，在喧嚣的`闹市里，宦场上，几乎常常成为传统士人放松身心，放飞灵魂的一方神圣之地，甚至连那些达官贵人也要附庸这样的风雅，在他们的书房里，也可常常见得几幅这样难得的山水隐逸图。
灵魂，在唐诗里飞翔，不仅仅是一种情结，更是一种怀念。因为唐诗里有那种清洁的精神。朋友从东面来到长安，衣服上沾满了灞陵细雨，路旁的花儿，正默默开放;乳燕，在空中轻盈飞翔。我与朋友去年一别，今年春天里相逢，但看他的两鬓，又平添了白发几缕。这细细的惦念，就是友情的深深眷念。这里远没有尔虞我诈，俯视嘲弄，甚至于落井下石，也没有如陌路相逢的躲避，这是一种惺惺相惜，更是一种美好的留恋，美好的祝福，人性的光芒在这里闪烁。在一个人情淡薄的社会里，唐诗总给我们心灵的温暖。
灵魂，在唐诗里飞翔。一座古塔，拾级而上，就如盘旋在空中，“突兀压神州，峥嵘如鬼工。”何等的气魄，何等的高峻，但见眼下，白鸟翻飞，劲风阵阵，远处的山连着山，就像大海的波涛，奔走向东，巍峨玲珑的宫殿啊，掩映在青色的槐树丛中，绵延望不到边，而青雾笼罩的五陵北原，就能使人淡去功名利禄，产生挂冠离去的思想。唐诗，这一种清洁的思想总是从那茫茫的时空中穿越而来，从那愉悦的精神审美中遽然产生。
杨朔抒情散文创作的局限 第8篇
杨朔的抒情散文代表了散文“诗化”创作方向, 众多的文学史都肯定了他的这一贡献。让我们挑出几篇最具诗意化的散文来分析他的创作, 看看究竟能有一些怎样的思考。《荔枝蜜》已烙在了我们那一代学生的记忆里, 《茶花赋》、《雪浪花》、《香山红叶》给我们深深的印象。当再一次细读这几篇散文的时候, 已经不再是一种模糊的好的印象, 它已引起了我强烈的思考欲望。以前的欣赏只是泛泛的印象感觉, 不涉及任何创作规律内在的思考。当拔开那层掩盖在其上的红花翠叶之后, 一个清晰的骨架已呈现出来。因此, 在杨朔的散文世界中, 一切纷繁复杂的表象下面都可以找出一些简单的构架。
毫无疑问, 这些来源于生活中的散文材料还是很广泛, 空间的跨度也很辽阔, 并且在具体的事物选择上也注意事物本身的诗意特征, 枫叶, 浪花, 茶花, 蜜蜂等事物在我们的视界里 (传统中也如此) 都是具有一定的象征意义和带褒义感情色彩的, 作者能借助这些事物再融入自己的体验或传说故事来营造意境, 生成一种独特的散文文体, 一般的阅读印象便是如此。但当仔细去思考他的散文构筑方式时, 同时也发现一个让我惊讶的现象:散文创作样式的同一模式, 或者说复制现象。以上所举的四篇文章进行解析, 为了便于明晰的理解, 示图如下:
《荔枝蜜》通过我对蜜蜂的感情为线索, 以喝荔枝蜜的甜美生活体验, 而抒发对劳动人民对甜美生活的创造的情感, 最后升华到自己变成蜜蜂;《茶花赋》以我在异乡求人作画解乡愁为由, 联系自己在云南见到茶花之美, 而抒发劳动人民创造生活之美的情感, 最后画与茶花成为一体;《雪浪花》以海边礁石议论的见闻为发端, 通过描写老泰山一生为线索, 而抒发祖国建设就是千千万万的老泰山的集体力量所成, 最后升华到老泰山就是一朵雪浪花;《香山红叶》通过我游香山为绪, 穿插老向导的动人叙说和他自己的人生经历, 抒发人们对香甜事物只有在好的时代才能自觉的情感, 最后升华到老向导也成了一片可爱的红叶。这四篇文章都采取借物抒情的方式, 从具体的事物联想到生活美好的一方面, 其想象方式和想象的过程也显现出基本一致的倾向。
横线上下则是作者设计的两条抒情线索。以上部分是文学的显性层面, 是审美抒情, 其构造方式是完全同一的, 由一物而想到这种事物所对应的一个褒义审美特征, 并通过这种审美特征象征人的精神品格, 最终达到物与人的合一。以下部分是政治的隐性层面, 属政治抒情, 其表达没有超出诸如生活、人民、劳动、集体、时代等范畴, 体现着时代的鲜明烙痕。而连结这两条线索的是人类的美好情感体验, 既是他所借的那个物本身所能具有的特征, 同时又指向抒情双线中那些体验的对象, 对象在享受着这些美好情感时, 同时又显现着这种美好的精神品质, 于是便顺理成章地将物与人实现合一。这样就呈现出了杨朔散文外在表现庞杂而内在同一的精神模子, 就好比我们工业生产中的模具一样, 用的是同样的模子, 塞进的材料不一样罢了, 有些人感觉出它们的花花绿绿, 煞是可观, 而细致的人则看出了他们不过是规格稍有出入, 内里骨架却完全一样的东西, 久而久之便感觉出单调来。这恐怕是杨朔散文致命的软肋吧!
在抒情中散文着 第9篇
它不是掷地有声的交响乐，也不是断人魂肠的二胡曲，你不能否认的是，在这样一部轻松愉悦的五分钟短片里，氤氲着亲切而又温软的挚情，悠扬而又清澈的回响在我们的耳边……
虽然与Michael Dudok De Wit的《父与女》——这部数年前就获得奥斯卡最佳动画短片大奖相比，《透明回忆》没有那份凝重和深远。作者完全是在一个欢快的基调中完成的作品。但是二者的确同有着那一份浓郁的抒情，这种气息并不足以使你大喜大悲，却是情至深时最远最美的流露。
回忆是什么颜色的？我想每个人都有他自己的答案。
周晶丝的透明回忆，似乎是一个童话般的梦境，也许，她是那个带你穿越梦境的爱丽丝，在这段步履轻松的穿越中，究竟发生了什么？
妈妈。super女一号
我们习惯叫她丝儿，她有一张可爱的脸和圆圆的鼻头。丝儿的成长里，有妈妈很大一部分的影响。画画，是妈妈常常用来与她沟通的方式。这些画为丝儿讲了很多的故事，也把普通家长可能会出现的唠叨变成有趣的画面使她牢记在心。比如看到丝儿小时吮手指头的习惯，妈妈会画一个爱吃手的小孩，然后手上有很多的虫子，虫子在小孩吃手的时候就被吃到肚子里去了（这当然是很可怕的事情）。在妈妈画的《做生意》里，猪先生和猪太太是卖冰糖葫芦的，但很不讲卫生，后来改正过来了，大家一起到河里洗了个干净的澡，皆大欢喜。非常生动有趣，从故事到形象设计都是妈妈自己完成，这种连环画、小人书的形式不能不说成为日后丝儿学动画的一个或多或少的影响。
super妈妈从小就有做画画日记的习惯。《一个快乐的暑假》是妈妈年幼时去北戴河玩的时候画的，当时妈妈甚至把它做成了一本小人书，连出版社的名字都有：小人书出版社，没有丰富的想象力很难去自己全部包揽（想来颇有些导演的潜力呢）。也许妈妈并不会教丝儿诸如素描、色彩等造型方面的严格训练，但是却给丝儿留下了特别美好欢乐的绘画记忆。“有乐趣、有意思，不用想什么技法啊、规则啊什么的。”这些看似不能登大雅之堂的儿童画、连环画，为丝儿的长大（不仅仅是在专业上的）营造了一个最佳的空间。在她的作品里一直出现的，就是“与母亲一起画画，并且在这样的行为中进行着我们之间的交流”。
透明的四个颜色
全片的（和妈妈之间的关系）主线定下后，接下来是一些结构的划分。刚开始的时候有好几个段落，最后反复的修改，又进行了很多的忍痛大删节，精简为四个部分，也就是片中四个主要的颜色：黄、蓝、红、绿。这也是为了画面的颜色更加鲜明，充满动感。虽然人物是透明的，但这些美丽的底色烘托了整个的氛围，也成为回忆和真实中的纽带，而这也铺下了人物年龄的变化、时间的更迭这条辅线。
从小时候的嫩黄，懵懂的看着妈妈在画画；到充满了想象和膨胀的年龄——红色部分，与妈妈一起画画；进入到安静的蓝色，又暗含着成长中妈妈对女儿的潜移默化不知不觉中的影响。时间缓缓的移动，女儿长大了，离开母亲，开始独立的生活，而“再回到母亲身边时……没有变的是，她仍像对待幼儿时的我那样上前抱住我，亲吻我。”这醉人的吻是片中不断出现的情绪号码，仿佛一段音乐中轻快而又不时出现的某一个音符。绿色和黄色有些首尾呼应，都是那种比较温馨的味道，第一部分那暖暖的黄色是妈妈照顾着女儿，到了绿色的时候妈妈已经不再年轻。似乎是角色的悄然互换，这个时候长大了的女儿在妈妈熟睡的时候留下了一个甜蜜芬芳的吻（妈妈此时一定睡得很香甜）。“这些穿过时间的透明的回忆，已不再是过去的真实，而它留给我的感觉是真实的。”
形散而神不散
2003年底到2004年底，是一个从最初的创意到技术制作、再到整体调整完成整个片子的过程。
这部片子很大一部分也是丝儿的丈夫李卓与她共同完成的，他们都有着相似的自然、纯真的天性，也是很好的工作伙伴。在同样自然、纯真的作品里，他们并没有玩什么特殊的眩技，用过的软件也不是什么高深莫测的东东：背景着色在电脑上完成，简单朴素，通过photoshop与painter两个绘图软件的结合运用，丰富了画面的质感。后期合成上也不过是通过premiere与AE结合运用来完成的。手绘却功不可没，片中人物形象的原画与动画全部运用这个方式。在这个基础上，两边的妈妈们也都非常积极地参与了一些画稿的描绘，那些线条因为有妈妈们的加入，也有了一份浓浓的深情。
本来有很多的镜头是实拍组成的，其中有一段是和妈妈在树林里坐着，阳光暖烘烘的，叶子哗哗啦啦的响着，树影在轻轻地晃动，一幅很美的画面，可是，为了与整个结构很好的结合，还是cut掉了，最后精选了两个符合大结构的精彩部分：开头的一个树林的景和最后一个和妈妈一起远去的背影。首尾实拍树林背景的呼应，使作品完满和清晰。
声音的制作上没有太多的条件，除了片尾出字幕的那段音乐是一个朋友帮助创作的，其他都是根据结构和情绪，选择了一些现成的音乐来进行组合，虽然是一个小小的遗憾，不过没有影响到整个片子的气氛。人物没有什么语言，其中的“咿咿呀呀”声音是丝儿发出来的，很有趣，不禁又想起她可爱的脸和圆圆的鼻头。
优美散文欣赏：行走在唐诗宋词间 第10篇
多少次梦回唐朝，忆到长安，无限向往。唐朝气象，宛如盛开的花，而唐诗则作为花中耀眼的花蕊，积攒了先前几个朝代的力量，灿然盛开。
那时候，诗人们似乎都约好了，争先恐后地赴盛世之约。个个意气风发，才华横溢。
“酒入豪肠，七分化作月光，剩下的三分，啸成了剑气，绣口一吐，就是半个盛唐。”余光中给的这个帽子，李白戴得起。太白是盛唐的绝世风光。他浪漫到“手可摘星辰”，潇洒到拍拍手就可“仗剑去国，辞亲远游”。他的不羁，浓缩了那个时代的特征。能自信说出“千金散尽还复来”，是因为现世安稳，人们愿意慷慨解囊给这个穷游四方的白衣少年，让他“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”。杜甫的诗也高绝，可杜诗的沉郁工整到底是少了一份灵气，不如太白的潇洒豪放。
即便是如此傲气敢“狂歌笑孔丘”的李白，也提笔写了“吾爱孟夫子，风流天下闻”。由此可看出李白学诗时很受孟浩然的影响，文字的悠远摹了老夫子的神髓，只是与之相比还差了一点恬淡。孟浩然的诗亲切自然，三岁小儿都读得懂《春晓》，但背后的意境却不是人人传诵便可意会的。这便是唐诗另一大特点，表意明朗而意境悠远。
如果说唐诗给大唐披了件华丽外裳，王维就是衣襟上一颗端正通透的碧珠。
唐自李世民起，推崇华丽辞藻，与那些二三流写手略显油腻的风格相比，王维就是一股清流。他向佛向禅。“明月松间照，清泉石上流”，平淡却不失真意，如美玉般晶莹夺目又温润到了心底;“大漠孤烟直，长河落日圆”写意画的旷达，古今只一人;而“红豆生南国，春来发几枝”则细腻动人，惹人相思。
他一生平顺，“安史之乱”也只是丰富了他的情感，他仍是那么清雅，半隐半仕。他让我们知道唐末不仅有“白头搔更短”的诗圣，更有才情绝伦的陌上公子。
盛世之后，再无“天涯若比邻”的自信。战乱迭起，政局混乱，之后宋朝的天空，星幕暗淡，便是偶有才子横空出世，也是带了无奈的苦意。
东坡一生颠簸，从“长恨此身非我有”到“一蓑烟雨任平生”，居士在这喧哗尘世里磨练得越发豁达。他将词家“缘情”与诗人“言志”结合在一起，不仅在语言方面较前人有些进步，更是在词风上清新豪键，开豪放一派。长袍一展，我眼中的宋词已容不下其他。
《水调歌头》写于苏轼失意之时，“把酒问青天”最能撩动人心，与屈原的《天问》、李白的《把酒问月》贯穿一脉，豪放不凡。以月起兴，激荡出如许感喟遐思，又蹊径独辟，浪漫洒脱，令人“逸怀浩气，超然乎尘垢之外”。
与唐朝的满目华彩相比，宋朝多了几分萧瑟。晏小山从“落花人独立”的少年情怀到“觉来惆怅消魂误”的寂寞，李清照从“沉醉不知归路”的天真无忧到“欲语泪先流”的生无可恋，一帧帧画卷让人扼腕，不忍多说。宋词的枝桠蔓延，每枝别具一格，绝不苟同，但都让人疼惜，珍藏!
“与君初相识，犹如故人归”，从第一次捧起唐诗宋词，我便情难自已。穿行在唐诗宋词间，为那些绝世墨客的一甩袖一回眸心动不已。无论是长亭外，还是大漠边，都有我的足迹;无论是小桥流水，还是长河落日，都有我的凝眸。
就这样，沉沦。
唐诗抒情散文 第11篇
4即景抒情诗四首
轿夫的快乐
20世纪最具影响力的英国思想家罗素，在1924年来到中国的四川。那个时候的中国，军阀割据，民不聊生。当时正值夏天，天气非常闷热。罗素和陪同他的几个人坐着那种两人抬的竹轿子上峨眉山。山路陡峭险峻，几位轿夫累得大汗淋漓。此情此景，使罗素没有了心情观景，而是思考起几位轿夫的心情来。他想，轿夫们一定痛恨他们几位坐轿的人，这么热的天，还要他们抬着上山。甚至他们或许正在思考，为什么自己是抬轿的人而不是坐轿的人？到了山腰的一个小平台，罗素下了竹轿，认真地观察轿夫的表情。他看到轿夫们坐成行，拿出烟斗，又说又笑，丝毫没有怪怨天气和坐轿人的意思。他们还饶有兴趣地给罗素讲自己家乡的笑话，很好奇地问罗素一些外国的事情，在交谈中不时发出高兴的笑声。罗素在他的《中国人的性格》一文中讲到这个故事。而且，他因此得出结论：用自以为是的眼光看待别人的幸福是错误的。
微感言：________________________________________________________________________ ________________________________________________________________________
1.君子泰而不骄，小人骄而不泰。——《论语》
赏读：孔子说：“君子安详舒泰，却不骄傲凌人；小人骄傲凌人，却不安详舒泰。”不忧不惧就能做到泰然自若，心平气和。凡事保持泰然处之的心境是最重要的。士不可以不弘毅，任重而道远。——《论语》
2.赏读：曾子说：“一个读书人不可以不刚强而有毅力，因为他肩负重任，路程遥远。”如果一个读书人虽然饱读诗书但却没有坚强的意志，狭隘的心胸遇到困难时就会中途退缩。做事没有自己的意见和原则，那他就是一个懦弱无刚的人。3.不义而富且贵，于我如浮云。——《论语》
赏读：孔子说：“用不正当的手段得来的富贵，我把它看作天上的浮云(不去要，不理睬)。”在孔子看来，人幸福与否更多地取决于感受幸福的能力。幸福总是朴素的，一如粮食、空气和水。
4.君子和而不同，小人同而不和。——《论语》
赏读：孔子说：“君子用自己的正确意见来纠正别人的错误意见，使一些事情做得恰到好处，却不肯随声附和。小人只是盲从附和，却不肯表示自己的不同意见。”
一、作者视窗 《登幽州台歌》
陈子昂(公元661－公元702)，唐代文学家，初唐诗文革新人物之一。字伯玉，梓州射洪(今属四川)人。因曾任右拾遗，后世称为陈拾遗。光宅进士，历仕武则天朝麟台正字、右拾遗。受武三思所害，冤死狱中。其诗风骨峥嵘，寓意深远，苍劲有力。
代表作有《感遇》诗38首，《蓟丘览古赠卢居士藏用》7首和《登幽州台歌》。《春江花月夜》
张若虚(约660－720)，扬州人。曾任兖州兵曹，唐中宗神龙年间与贺知章、张旭、包融号称“吴中四士”。其诗仅存两首，而此篇被论者评为“孤篇横绝，竟为大家”，是“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。
代表作有《春江花月夜》《代答闺梦还》。《
望月怀远》
张九龄(678－740)，唐开元丞相，诗人。字子寿，一名博物，今广东韶关市人。官至中书侍郎同中书门下平章事。后罢相，为荆州长史。诗风清淡。是一位有胆识、有远见的著名政治家、文学家、诗人、名相。他的五言古诗，对扫除唐初所沿习的六朝绮靡诗风，贡献尤大。誉为“岭南第一人”。
代表作有《曲江集》。《题李凝幽居》
贾岛(779－843)，唐代诗人。早年出家为僧，号无本。自号“碣石山人”。据说在洛阳的时候因当时有命令禁止和尚午后外出，贾岛作诗发牢骚，被韩愈发现其才华。后受教于韩愈，并还俗参加科举，但累举不中第。唐文宗的时候被排挤，贬做长江主簿。唐武宗会昌年初由普州司仓参军改任司户，未任病逝。
代表作有《长江集》《诗格》等。
二、写作背景
《登幽州台歌》：陈子昂是一个有政治见识和政治才能的人。他直言敢谏，对武后朝的不少弊政，常常提出批评意见，不为武则天采纳，并曾一度因逆党株连而下狱。他的政治抱负不能实现，反而受到打击，这使他心情非常苦闷。
武则天万岁通天元年(696)，武则天派武攸宜率军征讨契丹，陈子昂在武攸宜幕府担任参谋，随同出征。武为人轻率，少谋略。对陈子昂的谏言置之不理，反把他降为军曹，诗人接连受挫折，眼看报国宏愿成为泡影，因此登上幽州台，慷慨悲吟，“感昔乐生、燕昭之事”，写下了这首千古名篇。
《春江花月夜》：作者也许是宦游在外，也许是羁留异乡，在一个月朗风清、春暖花开的夜晚，漫步江边，当他仰望一轮挂在天边的皎月，沐浴着湿润的江风，面对滚滚流去的江水，嗅着淡淡的花香，这些景色让作者沉醉了，于是他心中感慨万千，诗兴大发，临江赋诗，从月升写到月落，以“春、江、花、月、夜”为背景，来抒发孤舟游子的相思之情和明月楼中思妇的相思之苦，同时探索人生哲理与宇宙奥秘。
《望月怀远》：诗人与情人相隔千里，在一个风清月圆的夜晚，诗人因望一轮明月而想起了与自己千里共婵娟的情人，于是将这种相思寄予明月。
《题李凝幽居》：贾岛早年曾出家为僧，法名无本，后虽还俗，但仕途不顺，曾屡举进士不第，一直做一些如长江主簿、普州司仓等小官职，怀才不遇，内心幽愤，对世俗生活产生厌倦，因此时常向往隐居生活，结交一些隐士。他寻访朋友李凝却不遇，于是在这位隐士门前题写了这首诗，表达自己对李凝幽居环境的喜爱及隐居生活的向往。
三、基础梳理 1．字音识记
(1)怆然（）
(2)滟滟（）．．(3)月照花林皆似霰（）(4)纤尘（）．．(5)青枫浦（）(6)捣衣砧（）．．(7)碣石（）(8)鸟宿池边树（）．．(9)僧敲月下门（）(10)阆仙（）．．答案(1)chuànɡ(2)yàn(3)xiàn(4)xiān(5)pǔ(6)zhēn(7)jié(8)sù(9)sēnɡ(10)lànɡ 2．词语释义
(1)怆然：________________________________________________________________________ ．．(2)滟滟：________________________________________________________________________ ．．(3)芳甸：________________________________________________________________________ ．．(4)月照花林皆似霰：____________________________________________ ．(5)愿逐月华流照君：______________________________________________________ ．．．(6)情人怨遥夜：__________________________________________________ ．．．．
(7)移石动云根：__________________________________________________ ．．(8)幽期不负言：____________________________________________ ．．答案(1)感伤的样子(2)波光闪烁的样子(3)开满花草的郊野(4)雪珠(5)逐：追随 月华：月光(6)情人：多情之人，指自己 遥夜：长夜(7)云脚(8)归隐的约期 3．名句背诵
(1)念天地之悠悠，__________________。(2)春江潮水连海平，__________________。(3)__________________，江月年年望相似。(4)__________________，碣石潇湘无限路。(5)海上生明月，__________________。(6)__________________，还寝梦佳期。(7)鸟宿池边树，__________________。(8)__________________，移石动云根。
答案(1)独怆然而涕下(2)海上明月共潮生(3)人生代代无穷已(4)斜月沉沉藏海雾(5)天涯共此时
(6)不堪盈手赠(7)僧敲月下门(8)过桥分野色
整体感知
1．《登幽州台歌》
这首诗写诗人登幽州台时对宇宙、社会和人生的深刻思索和感慨。以慷慨悲凉的调子，表现了诗人失意的境遇和寂寞苦闷的情怀。2．《春江花月夜》
此诗描写了月色笼罩下春江花林的优美景象以及由此引发的宇宙之思和人生之慨，抒写了游子思妇的离愁别绪，既写思妇在月下楼头望眼欲穿，思绪绵绵，又写游子久客他乡，月下梦中的无限惆怅。3．《望月怀远》
这是一首月夜怀念远人的诗作，由“海上明月”之景，引发怀想亲人之情。全诗围绕“望月”展开，通过人物的动作和细节，逐层深入地抒发了作者无尽的相思之情。4．《题李凝幽居》
这首诗通过描写友人李凝居所清幽安静的环境，暗写了诗人自愿远离尘嚣的真实情怀，表达了作者向往隐逸生活、渴盼归隐的愿望。
文脉梳理
宇宙 寥廓、绵长《登幽州台歌》后两句个人 渺小、短暂感伤怀才不遇
前 古人
不见→孤独、寂寞前两句
后 来者
重点突破
一、有人认为，《登幽州台歌》表现了鲜明的宇宙意识和社会意识，有人认为它深含孤独感。请就此加以评论，并说说这首诗为什么特别动人。
答：________________________________________________________________________ 答案 诗开头两句里，“古人”是指古代那些能够礼贤下士的贤明君主。作者曾在《蓟丘览古》七首里对战国时代的燕昭王礼遇乐毅、郭隗，燕太子丹礼遇田光等历史事迹，表示无限钦慕。但是，像燕王那样的前代贤君既不复可见，后来的贤明之主也来不及见到，自己真是生不逢时；当登台远眺时，只见茫茫宇宙，天长地久，不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪了。本诗以慷慨悲凉的调子，表现了诗人失意的境遇和寂寞苦闷的情怀。这首诗描绘了
一种苍凉悲壮的气氛，刻画出了一位胸怀志向却因报国无门而孤独悲伤的诗人形象，因此特别动人。
二、《春江花月夜》全诗以月的升起、高照、西斜、沉落过程为线索，将月与江、月与夜、月与花、月与人相结合，构成充满人生哲理和生活情趣的美丽画卷。请找出江月与人融为一体的诗句作简要分析。
答：________________________________________________________________________ 答案 如“江畔何人初见月，江月何年初照人？”诗人神思飞跃，写月的同时也联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。
“人生代代无穷已，江月年年望相似。”这同样是作者对人生哲理的探索，个人的生命是短暂的，而人类的存在则是绵长的，因此，“代代无穷已”的人生就和“年年望相似”的明月得以共存。
“不知江月待何人，但见长江送流水。”人生代代相继，江月年年如此。一轮孤月徘徊于天，像是等待着什么人似的，却是永远不能如愿。月光下，只有大江急流，奔腾远去。江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图像，引出下半篇男女相思的离愁别恨。
“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。诗篇把月拟人化，“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定，二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍离去。它要和思妇做伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念更甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”“拂还来”，真诚地依恋着她。
“不知乘月几人归，落月摇情满江树。”在这美好的春江花月夜，不知有几人能乘月回到自己的家乡！他那无着无落的离情，伴着残月之光洒满在江边的树林之上。“摇情”——不绝如缕的思念之情，本句将月光之情、游子之情、诗人之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。
三、《题李凝幽居》的主旨是什么？诗中所写之景与所要表现的题旨有什么内在联系？ 答：________________________________________________________________________ 答案 本诗的主旨是作者借本诗表达自己对隐逸生活的向往。
诗人一开头用两句诗就描写了朋友幽居的周围环境：一条杂草遮掩的小路通向荒芜不治的小园；近旁，亦无人家居住。淡淡两笔，十分概括地写了一个“幽”字，突出了居所周围环境的幽静迷人。“鸟宿池边树，僧敲月下门”，也刻画环境之幽静，动中寓静。“过桥分野色，移石动云根”，原野色彩斑斓，白云轻拂，这一切又笼罩在洁白如银的月色中，更显出环境的自然恬淡。诗中所写的景色如此幽美，引起作者的喜爱、羡慕之情，让作者对隐逸生活产
生了向往之情。名句品评
(1)前不见古人，后不见来者。
品评 这两句从时间角度着笔，“前”与“后”、“古人”与“来者”对举，用两个“不见”相连，表现诗人的孤独和寂寞。像燕昭王那样的贤明君主，古代有，我不曾见；将来有，我亦不可见，千载而下，为何我有如此遭遇？想到此，义愤填膺，发出了封建社会千千万万怀才不遇之士共同的心声，因而引起千百年来人们的共鸣。(2)念天地之悠悠，独怆然而涕下。
品评 登台远眺时，只见茫茫宇宙，天长地久，不禁感到孤单寂寞，悲从中来，怆然流泪了。这两句以慷慨悲凉的调子，表现了诗人失意的境遇和寂寞苦闷的情怀。在广阔无垠的背景中，描绘了诗人孤单、寂寞、悲哀、苦闷的情绪。读这两句诗，我们会深刻感受到一种苍凉悲壮的气氛，面前仿佛出现一幅北方原野的苍茫广阔的图景，而在这个图景面前，兀立着一位胸怀大志却因报国无门而孤独悲伤的诗人形象，因而获得广泛共鸣，令人深深为之感动。同时，在句式方面，采取了长短参差的楚辞体句法，每句六字，四个停顿，其式为：念——天地——之——悠悠，独——怆然——而——涕下。音节由急促转为舒缓流畅，表现了他无可奈何、曼声长叹的情形。
(3)江畔何人初见月，江月何年初照人？
品评 这是清明澄澈的天地宇宙引发了诗人的遐思冥想。江月是如此美丽，美妙的景色不禁使人想到了宇宙的深邃和永恒，从而联想到自己的人生是如此渺小和短暂。是谁站在江畔，第一个惊诧月色的明媚？光照春江的明月，又是从哪一年开始照耀到人间的呢？恐怕已无人能说清楚。毕竟，人的一生太短暂，太短暂了！人要和时间赛跑，终究是要失败的，人生真的很容易就逝去了。人类一代代永无穷期地更替，不正是人生短暂的表现吗？而明月却年年相似。这江月为什么会年年依旧呢？可能像世上的离人一样，也在等待着自己的亲人到来吧！(4)海上生明月，天涯共此时。
品评 此联千古传诵。此联看似平淡无奇，脱口而出，却高华浑融，写景抒情融为一体。此前谢庄《月赋》有“隔千里兮共明月”，此后苏东坡《水调歌头》有“但愿人长久，千里共婵娟”的名句，寓意相同，只是一为赋，一为诗，一为词，各尽其妙。既写眼前所见之景，又是诗人望月怀远之意的表达。一轮明月从无边无垠的大海上升起，月光普照之下，无论远近，天涯海角都沐浴其中。此句境界阔大，自然景象中包含着诗人博大宽广的胸襟，为千古名句。
(5)鸟宿池边树，僧敲月下门。
品评 这是历来传诵不衰的名句。“宿”字点染夜静，“敲”字以声衬静。较之无声的“推”更胜一筹。“推敲”二字还有这样的故事：一天，贾岛骑在驴上，忽然得句“鸟宿池边树，僧敲月下门”，初拟用“推”字，又思改用“敲”字，在驴背上作推敲之势，不觉一直冲进京兆尹韩愈仪仗队，随即被人押到韩愈面前。韩愈听完贾岛的陈述后，不但没责备他，反而沉思良久，对贾岛说：“作‘敲’字佳矣。”这足见作者构思之巧，用心之苦。用“敲”字
更能体现当时月光皎洁，万籁俱寂，老僧的敲门声，惊动宿鸟，或引起鸟儿一阵不安的躁动，或鸟儿从窝里飞出，转了一圈又栖宿巢中了。作者抓住了这一转瞬即逝的现象，来刻画环境之幽静，动中寓静，以动写静，以声衬静。倘用“推”字，当然没有了这样的艺术效果，“推敲”因此成为诗人学者炼字构思的绝妙典故。考点链接
诗歌鉴赏之景与情
诗人常借助景物描写来传情达志，写景是手段，而抒情才是目的，这就有了景与情的关系。诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景抒情。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨和微草等，常常是诗人借以抒情的对象。例如“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”(李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》)故人的身影越来越远，最后完全消失，滚滚的江水如对友人的不断思念。一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。1．以乐景写乐情
孟郊《登科后》：“昔日龌龊不足夸，今朝放荡思天涯。春风得意马蹄疾，一日看尽长安花。”诗的后两句活灵活现地描绘出诗人神采飞扬的得意之态，酣畅淋漓地抒发了他心花怒放的得意之情。这两句神妙之处，在于情与景会，意到笔到，将诗人策马奔驰于春花烂漫的长安道上的得意情景，描绘得生动鲜明。2．以乐景写哀情
我国古典诗歌，其所写景物，有时从对立面的角度反衬心理，利用忧思愁苦的心情同良辰美景气氛之间的矛盾，以乐景写哀情，却能收到很好的艺术效果。如元稹《行宫》： 寥落古行宫，宫花寂寞红。白头宫女在，闲坐说玄宗。
这首诗就是运用了这一手法。诗所要表现的是凄凉哀怨的心境，但却着意描绘红艳的宫花。红花一般是表现热闹场面，烘托欢乐情绪的，但在这里却起了很重要的反衬作用：盛开的红花和寥落的行宫相映衬，加强了时移世迁的盛衰之感；春天的红花和宫女的白发相映衬，表现了红颜易老的人生感慨；红花美景与凄寂心境相映衬，突出了宫女被禁闭的哀怨情绪。红花，在这里起了很大的作用。这都是利用好景致与恶心情的矛盾，来突出中心思想。
另外如杜甫《绝句》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”全诗抒发了羁旅异乡的感慨，诗人借清新美好的春光景色的描写，透露出了思归的感伤，以乐景写哀情，别具韵致。
3．以哀景写哀情
如韦庄《题金陵图》：“雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。无情最是台城柳，依旧烟笼十里堤。”诗人看到江雨霏霏，江草丛生，眼前一片荒凉衰败的景象，想到六代豪华已似梦幻一样过去，十分伤感。但是当他来到台城，看见春光明媚，柳絮飞舞，烟笼十里，他想到自然界的景色依旧这样美好，而人事全非，往日的荣华一去不复返，另有一番哀伤。因此这首简短的诗，兼用情景陪衬与情景反衬这两种手法来写。这样二者并用，加强了诗的感染力和效果，是很成功的作品。4．以哀景写乐情
李白的《塞下曲》：“五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。”前三联写塞下艰苦的环境条件和紧张的战斗生活，尾联却转到写将士奋勇杀敌的豪情，这种豪情也正是全诗的中心。这样，我们感受到的，是不畏艰苦、有着钢铁般意志的将士形象。这里，所谓的“哀”景，既然是用来反衬豪情，就全然不是悲哀的了。
一、延伸阅读
仙 境 一
我似乎总在行走，沿着今生。我预感有一种地带，存在于某个高度，等我进入。它应该拥有蓝色。那蓝色，比海蓝更高，而比天蓝蓝得更深。那高度，当在欲望之上，杂念之外。从那儿飘来的云，视我为一粒灰尘。
它已经诱惑我了，虽然它在我视而不见之处。我寻找它，虽然我不知为何寻找，向何处去寻。我只知道——倘若世界小如我的心脏，它就在我心中；倘若我的心像世界一般辽阔，它肯定就在世上。我听说寻找它的人，不能用脚，要用翅膀飞翔。我想起，我的翅膀存放在我的梦中，但不知道是哪一夜的梦。
一切要发生的，将在该发生时发生。一切要到达的，将在该到达时到达。
二
长长的跋涉之后，我卸下鞋和双脚，同时，在那个夜晚的梦里获得了翅膀，高高飞扬。我在天空遇见了风，遇见了云和太阳。我到达了从前可望而不可即的高度。我明白了人为什么要羡慕鸟。鸟不是动物，鸟是空中的境界。飞翔，原来如此快乐。我感受到从未有过的轻盈自如，如释重负。
我应当感谢我的经历和年龄，是它们组成了我翅膀上的羽毛，让我飞起。我应当感谢地
上的生活，它让我有了飞翔的愿望。我还应当感谢我留在地上的双脚，是它带我行走，让我走进有翅膀的梦中。从前的行走原来是为了飞翔。
祝福所有收藏着翅膀的梦。祝福所有寻找梦的人。
三
我在飞行中，听到了心脏跳动的声音。我俯视，发现我的内心竟如此丰富，它真如大地一样开阔——河流蜿蜒于其间，森林生长于其上，群峰叠错，绵延不绝……那些交叉在林间的小路，曾让我多次迷失，现在竟看得如此明白。那湍急的流水，陡峭的山崖，曾让我望而却步，如今竟能一掠而过。我仿佛已知，人在地面上行走时，其实也正在自己的心路上行走。那么此刻，我究竟飞行在天空，还是飞行在自己的心境？
世界的道路也就是心境的道路。心境的天空也就是世界的天空。
四
我看见了那片让我神往的蓝色，真山真水，一尘不染。我知道这里仍是人间，但绝非俗世。我要降临。我欲作最完美的解体，以雪花的形态降临。那是我儿时冬日的憧憬，是今生所有愿望的愿望。当我的愿望实现之时，我将在空中任意舒展，随风飘舞，像神采飞扬的思绪，像壮丽洁白的颂歌。无声之歌。在这样的地带，面对这样的蓝色，这是唯一的方式，也是生命的过程。
我降下。落在寂静的山峦上，连成一片，仍然是今生的我，却获得一种重诞的感觉。我仰视。仍然有无数的我在空中飘落，纷纷扬扬。那么纯，那么干净。我在寒冷中领受到一种彻骨的畅快。我领受到一种前所未有的晶体状的净化。
五
太阳照耀在我身上，我在融化。那太阳，它让我的每一个祈愿都能得到满足。
我正在融化。我的身体发出细微的响声，内心充满喜悦。融化使我产生力量，使我的生命产生奔放的冲动。而我的生命注定要选择水的形式。这就意味着，我必须选择流淌。是的，选择流淌。
我存在于流淌中，我的肢体清亮透明，无拘无束。这是奔涌跳跃的时刻，激情肆意泛滥的时刻，前方再无任何障碍。我渗入厚厚的泥土，又从岩缝溢出；我仔细亲近我所流经的每一个地方，抚摸每一块石头；我从植物的根部流过，我生命的一部分注入到它们身上，草木因此而绿。我从岩壁上喧泻而下。我选择了水的形式，我体验了生命的自在。
六
我今生经历了行走、飞翔和流淌，当我需要静止的时候，让我临近万古之蓝。我已体验过行走的艰辛、飞翔的超越、流淌的自在，当我需要智慧的时候，让我面对万古之蓝。
在这样的高度，这液态的、平静的蓝色啊！它是很浅的，清澈见底，因此它很深；它是很深的，深不可测，因此它很浅。因而它就是智慧，它就是万古，它就是永恒。我正与永
恒对视。
是谁在永恒中遨游？是一群快活的鱼。是谁溅起永恒的波纹？是细小的雨点。是谁从永恒中探出身子？是一丛丛芦苇。是谁已整个儿插入永恒？是倒下的大树。
接着，我从这一片蓝色中，看到了自己的身影，看到了群山、雪峰、太阳和天空。万物聚齐。一切从蓝色开始。
二、写法迁移 角度 走近张若虚
题目：请以“走近张若虚”为话题，写一段文字，自拟题目，自选角度，不少于300字。示例
感叹张若虚
“春江潮水连海平，海上明月共潮生。”今观《春江花月夜》，其气势恢宏，文思并茂，可见张公当年横溢才华之一斑，而叹张公昔日之荣耀，而叹历史传名之艰难。若张公之才，今其事已不可考，其诗已多散佚，则吾辈碌碌之夫，又怎能奢望名垂青史？
今人知道张若虚的，不多。不读《春江花月夜》的，必不知张若虚；读过《春江花月夜》的又何尝对他知道多少呢？我们只能去感受诗文的美妙，却无法捉摸诗人的行踪。当我们对花长叹对月长嘘的时候，我们的脑海里是不会有张若虚的影子的。又如古诗十九首，首首绝妙，然作者亦皆已失考。我们只能享受诗文的奇妙，却不能借凭吊之心来感激诗人的馈赠。我不知道张若虚和十九首古诗的作者们是否会想到，他们的诗被我们广为传诵，而他们的名字却对我们如此陌生。他们对此感到愤怒还是悲哀，或是淡然一笑，踏江而去？他们对李白、杜甫的盛名是否存在妒意？他们是否觉得历史对他们欠失公平？
我常常苦恼于自己的平凡。当你发现你对于人类对于历史竟是如此微不足道的时候，你难道不觉得可怕吗？不觉得枉来人世一遭吗？我深悉自己的鄙俗，我固执地认为人活着就是要在历史上留下足迹，供后人凭吊，让清名永垂不朽。所以，即使张若虚对后人的淡漠毫不介意，我还是要为其鸣不平的。我承认我的“抱打不平”是含有许多自私成分的，我也承认
我的观念太世俗太鄙陋。可是我还是要说，人生的意义其实就是要为自己建造一座能挺立尽可能久远的丰碑。丰碑不立，我心不死；丰碑不倒，我人不朽。
不过，张若虚还是幸运的，他毕竟留下了《春江花月夜》，并署上了自己的名字。于是我又有感叹了，一个真正有才华的人，即使是仅留下一首诗，其实也足以使他不朽了。尽管不会有太多的人念叨他，可是却总会有人在角落里将他发现。当我们对飞花寄托情思，当我们对皓月倾诉衷肠的时候，我们是该好好想一想张若虚了。人生一世太不易了，我们怎能忍心将一个人轻易就忘记了呢？
(时间：45分钟 满分：60分)
积累与运用
1．下列各项中加点字的注音全都正确的一项是（）(5分)A．怆然(chuànɡ)
沧桑(cānɡ)．．寒伧(chen)
．B．纤尘(xiān)
．捣衣砧(zhēn)
．C．露珠(lù)
．揭露(lòu)
．D．僧人(sēnɡ)
．平分(fēn)
．答案 A 解析 B项“碣”读jié。C项“揭露”读lù。D项“分外”读fèn。．．2．下列诗句书写完全正确的一项是（）(5分)A．念天地之悠悠，独怆然而泣下 B．不知乘月几人归，落月摇情满江树 C．海上升明月，天涯共此时 D．暂去还来此，悠期不负言 答案 B 解析 A项“泣”应为“涕”。C项“升”应为“生”。D项“悠”应为“幽”。3．下列句子中加点的词语解释有误的一项是（）(5分)A．独怆然而涕下(感伤的样子)．．B．落月摇情满江树(激荡情思，即牵惹起怀人之情)．．C．披衣觉露滋(露水湿润)．．D．幽期不负言(幽会的日期)．．答案 D 解析 幽期：归隐的约期。
4．下列语句从句式上看，没有倒装的一项是（）(5分)A．何处春江无月明
C．斜月沉沉藏海雾
答案 C 解析 C项为省略句，“斜月沉沉藏海雾”补充完整应为“斜月沉沉藏(于)海雾”。A、B、D三项均为倒装句，按照现代汉语的句式应分别调整为“春江何处无月明”、“不觉空里流
够戗(qiànɡ)．纤夫(qiàn)．碣石(hé)．露天(lù)．露脸(lòu)．增加(zēnɡ)．分外(fēn)．
B．空里流霜不觉飞 D．不知乘月几人归
霜飞”、“不知几人乘月归”。
阅读与鉴赏
5．阅读下面这首唐诗，然后回答问题。(10分)
春江晚景 张九龄
江林皆秀发，云日复相鲜。征路那逢此，春心益渺然。兴来只自得，佳处莫能传。薄暮津亭下，余花满客船。
注 ①那：同“哪”。②渺然：广阔辽远的样子。
从情景关系的角度，赏析本诗前两联是如何表达作者情感的。
答：________________________________________________________________________ 答案 本诗首联描绘了树木繁茂、落霞与夕阳交相辉映的春江晚景，色彩艳丽，含蓄地传达出作者喜悦的心情。颔联则直接抒发作者在征路上见到美景时喜出望外的心情。两联景中有情，情中有景，情景交融。
6．阅读下面这首唐诗，然后回答问题。(10分)
春行即兴 李 华
宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。
古人在谈到诗歌创作时曾说：“作诗不过情、景二端。”请从“景”和“情”的角度来赏析这首诗。
答：________________________________________________________________________ 答案 这首诗写了作者“春行”时的所见所闻，有草有水，有树有山，有花有鸟，可谓一句一景，且每个画面都有特色。但诗又不是纯粹写景，而是景中含情，情景交融。诗中“花自落”“鸟空啼”之景都显出了山中之静，并透露出一丝伤春、凄凉之情。7．阅读下面这首宋诗，然后回答问题。(10分)
野步 周 密
麦陇风来翠浪斜，草根肥水噪新蛙。
①
②
羡他无事双蝴蝶，烂醉东风野草花。
请从景与情的角度，赏析本诗结尾两句。
答：________________________________________________________________________ ________________________________________________________________________ 答案 诗的结尾两句运用了触景生情、情景交融的手法。诗人赋予笔下的蝴蝶以人的感情，彩蝶翩跹，为和煦的春风所陶醉，为野草花的芬芳所吸引，以至沉醉花丛，流连不去。“烂醉”二字，语新意丰，既传达出春天的芳馨氛围与醉人魅力，描绘出蝴蝶追逐春色的如醉情态，也将诗人目睹此景时的陶然之情和盘托出。8．阅读下面这首唐诗，然后回答问题。(10分)
宿桐庐江寄广陵旧游
孟浩然
山暝听猿愁，沧江急夜流。风鸣两岸叶，月照一孤舟。建德非吾土，维扬忆旧游。还将两行泪，遥寄海西头。
注 ①建德：这里指桐庐江流域。②海西头：指扬州，古称广陵，也称维扬。本诗前四句借景抒情，试加以分析。
答：________________________________________________________________________ ________________________________________________________________________ 答案 首联写天色已晚，诗人听到山中猿声悲哀，沧江水急流奔涌，涛声扰人；颔联写风吹得两岸树叶飒飒作响，诗人寄宿的小船，在月下的大江上漂来荡去，更显孤独，烘托出诗人怀友思乡的孤独愁苦之情。
②